La Tumba del Antipapa Juan XXIII es un monumento funerario de mármol y bronce del Antipapa Juan XXIII (Baldassare Cossa, c. 1360-1419), creado por Donatello y Michelozzo para el Baptisterio de Florencia adyacente al Duomo . Fue encargado por los ejecutores del testamento de Cossa después de su muerte el 22 de diciembre de 1419 y completado durante la década de 1420, estableciéndose como uno de los primeros hitos de la Florencia renacentista . Según Ferdinand Gregorovius , la tumba es "a la vez el sepulcro del Gran Cisma en la iglesia y la última tumba papal que está fuera de la propia Roma". [1]
Cossa tenía una larga historia de cooperación con Florencia, que lo había considerado como el pontífice legítimo durante un tiempo durante el Cisma de Occidente . El monumento de la tumba a menudo se interpreta como un intento de fortalecer la legitimidad del pontificado de Cossa al vincularlo con el lugar espiritualmente poderoso del Baptisterio. [2] La evocación del simbolismo papal en la tumba y el vínculo entre Cossa y Florencia se han interpretado como un desaire al sucesor de Cossa, el Papa Martín V [2] o una "autopromoción vicaria de los Medici ", ya que una tumba de ese tipo se habría considerado inaceptable para un ciudadano florentino. [3]
El diseño del monumento de la tumba incluía figuras de las tres Virtudes en nichos , el escudo de la familia de Cossa , una efigie yacente de bronce dorado dispuesta sobre un sarcófago con inscripciones sostenido por ménsulas y, sobre él, una Virgen con el Niño en una media luneta , con un dosel sobre todo. En el momento de su finalización, el monumento era la escultura más alta de Florencia, [4] y una de las pocas tumbas dentro del Baptisterio o del vecino Duomo. [5] El monumento de la tumba fue la primera de varias colaboraciones entre Donatello y Michelozzo, y la atribución de sus diversos elementos a cada uno de ellos ha sido debatida por los historiadores del arte , al igual que las interpretaciones de su diseño e iconografía .
El antipapa Juan XXIII tuvo una vida, un legado y una relación complicadas con la ciudad de Florencia. Baldassare Cossa fue un noble napolitano que creció en Bolonia . El papa Bonifacio IX elevó a Cossa a la archidiócesis de Bolonia en 1396 y lo nombró cardenal en 1402. Después del Concilio de Pisa en 1409, Cossa alentó la rebelión contra el papa Gregorio XII , quien se negó a dimitir. Cossa fue privado de su cardenalato, pero le fue restaurado por el antipapa Alejandro V , que había sido elegido por el concilio. [6]
Cossa sucedió a Alejandro V como Juan XXIII en 1410. Juan XXIII fue reconocido como papa por Francia, Inglaterra, Bohemia , Prusia , Portugal , partes del Sacro Imperio Romano Germánico y numerosas ciudades-estado del norte de Italia, incluidas Florencia y Venecia ; sin embargo, el papa de Aviñón Benedicto XIII fue considerado papa por los reinos de Aragón , Castilla y Escocia y Gregorio XII todavía era favorecido por Ladislao de Nápoles , Carlo I Malatesta , los príncipes de Baviera , Luis III , elector del Palatinado , y partes de Alemania y Polonia . [7]
Cuando Ladislao de Nápoles conquistó Roma en 1413, Juan XXIII se vio obligado a huir a Florencia. Segismundo, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico , lo obligó a convocar el Concilio de Constanza en 1414, aunque cuando la amenaza a su pontificado y posiblemente a su persona se hizo evidente, huyó en 1415. Aunque esperaba que su partida dispersaría el concilio, a cuyos miembros llamó a unirse a él bajo la protección de Federico IV, duque de Austria , este continuó operando donde estaban. Cuando Juan XXIII intentó abrirse camino hacia el territorio de Juan II , duque de Borgoña , Federico IV lo entregó a la custodia de Segismundo y del concilio, y fue encarcelado por Luis III. [8]
Mientras tanto, el Concilio depuso a Juan XXIII el 29 de mayo de 1415 y eligió al Papa Martín V el 11 de noviembre de 1417; Martín V se dirigió a Florencia en febrero de 1419. [9] Cossa fue rescatado por la República de Florencia en 1419 (Luis III había abandonado la lealtad a Segismundo en 1417), según lo orquestado por Giovanni di Bicci de' Medici . [10] Su rescate puede haber sido una recompensa por la ayuda pasada a Florencia, o una maniobra para presionar a Martín V (todavía en Florencia; llegaría a Roma en septiembre de 1420), o ambas. [11] Cossa había ayudado a Florencia a conquistar Pisa en 1405 en su calidad de legado papal en Bolonia y, como Papa, había designado al banco Medici como depositario general de las finanzas papales. [12]
En Florencia, Cossa se sometió a Martín V el 14 de junio de 1419 y fue recompensado con un capelo cardenalicio el 26 de junio, para luego morir el 22 de diciembre. [13] Aunque se le dio el título de cardenal obispo de Tusculum , Cossa se llamó a sí mismo "Cardenal de Florencia". [14]
El cuerpo de Cossa fue trasladado al Baptisterio y el funeral de nueve días, según lo prescrito por el Ordo Romanus , fue bien atendido por la élite florentina y la corte papal. [15] El cadáver de Cossa fue coronado con una mitra blanca con su sombrero cardenalicio a sus pies en el féretro funerario durante los rituales, que tuvieron lugar íntegramente dentro del Baptisterio y el Duomo. [16] Los primeros tres días de ceremonias celebraron por turno el papel de Cossa como cardenal y papa, su papel como aliado de Florencia y su papel como ciudadano privado. [17] Recibió un entierro temporal hasta que la tumba estuvo completa. [18]
La construcción de la tumba de Cossa se negoció durante aproximadamente una década después de su muerte. El testamento de Cossa —escrito en su lecho de muerte el 22 de diciembre de 1419— incluía varios de los legados cívicos florentinos habituales, actos de caridad y cortesías eclesiásticas tradicionales, pero la mayor parte de su patrimonio quedó en manos de sus sobrinos Michele y Giovanni. [19] Los legados a sus sobrinos tuvieron prioridad, y su patrimonio siguió siendo objeto de disputa por parte de varios acreedores mientras se completaba la tumba. [20]
Cossa designó a cuatro florentinos prominentes como sus albaceas : Bartolommeo di Taldo Valori, Niccolò da Uzzano, Giovanni di Bicci de' Medici y Vieri Guadagni, [21] permitiendo que dos de los albaceas actuaran en nombre de los cuatro, como parecen haber hecho Valori y Medici. [22] Valori murió el 2 de septiembre de 1427, momento en el que Guadagni también había fallecido y Uzzano había perdido el interés hacía tiempo, dejando el trabajo restante de encargo por completo a Giovanni, o, más probablemente, a Cosimo de' Medici . [23]
Los ejecutores afirmaron que Cossa les había revelado su deseo de ser enterrado en el Baptisterio, pero que había sido demasiado modesto como para solicitarlo en su testamento. [24] La mayoría de los estudiosos posteriores aceptan este testimonio de los ejecutores, atribuyendo a Cossa "tacto y táctica", aunque al menos uno ha postulado que los ejecutores eligieron el sitio del Baptisterio en contra de los deseos de Cossa. [25]
Los registros documentales indican que, el 9 de enero de 1421, Palla Strozzi , en nombre del Arte di Calimala , el gremio responsable del mantenimiento del Baptisterio, autorizó un monumento " breve et honestissima " ("pequeño y discreto") en el Baptisterio, pero no la capilla solicitada por el testamento de Cossa; la investigación actual acepta la afirmación de Strozzi de que el entierro en el Baptisterio era un honor considerable, tal vez más allá del estatus de Cossa. [26] Después de esta reunión, no hay registros existentes de Calimala con respecto a la tumba, ya que la mayor parte de los documentos de la década de 1420 se han perdido, [27] aunque las notas del senador Carlo Strozzi , que revisó los registros, se conservan. [28]
La aquiescencia de Calimala se explica tradicionalmente por la donación de Cossa de la reliquia del dedo índice derecho de Juan Bautista (y 200 florines para un relicario apropiado ) al Baptisterio. [29] Se cree que con este dedo Juan señaló a Jesús, diciendo " Ecce Agnus Dei " ("He aquí el cordero de Dios") en Juan 1:29. La larga y complicada historia de la reliquia solo habría aumentado el estatus legendario del dedo: Philotheus Kokkinos , patriarca de Constantinopla, lo presentó en 1363 al papa Urbano V , quien lo pasó a sus sucesores Gregorio XI y Urbano VI , quien fue desposeído de él durante el asedio de Nocera , después de lo cual Juan XXIII lo compró por 800 florines y lo usó en su persona antes de esconderlo en el monasterio de Santa Maria degli Angeli . [30]
La cronología de la finalización del monumento funerario no se conoce con precisión, pero se pueden determinar partes de él a partir de varias fuentes. Según la referencia de un notario florentino , en 1424 (según el calendario florentino ) se instaló parte de la tumba. [31] El Catasto de Michelozzo de julio de 1427 indica que Michelozzo había sido socio de Donatello durante unos dos años (" due anni o incircha ") y que se habían gastado tres cuartas partes del presupuesto de 800 florines. [32] Para armonizar estos relatos, se debe concluir que la cronología de Michelozzo era imprecisa, que Donatello recibió el encargo antes de que se formara la sociedad, o que la fecha de 1424 en el calendario florentino cae en 1425 en el calendario moderno. [33]
El 2 de febrero de 1425, Bartolomeo Valori y Cosimo de' Medici solicitaron 400 de los 800 florines que habían sido depositados en la Calimala , probablemente por trabajos ya completados. [34] Este depósito era un seguro en caso de que los ejecutores dejaran la tumba sin terminar y la Calimala se viera obligada a pagar por su finalización, como se había visto obligada a hacer con el relicario del dedo. [35] Esta solicitud es también la prueba más directa de la participación de Cosimo en el encargo. A pesar de este documento, la afirmación de Vasari en su Vite de 1550 de que Cosimo era responsable de la gestión del encargo ha sido cuestionada. [36]
Es probable que el sarcófago se instalara el 2 de mayo de 1426 o poco antes, cuando la Calimala contrató a dos capellanes para que dijeran una misa diaria por el alma de Cossa. [35] Los registros del taller del Duomo indican que el 28 de enero de 1427 Valori compró cuatro bloques de mármol blanco para la tumba. [37]
Se desconoce la fecha exacta de finalización, pero un término ante quem extremo lo da la muerte en 1431 del Papa Martín V, que se sabe que visitó la tumba terminada; otros factores pueden hacer retroceder el término ante quem significativamente hasta la década de 1420. [38] La indicación más fiable es que en septiembre de 1428 Jacopo della Quercia regresó a Bolonia y produjo una tumba de pared con Virtudes que reflejaban en minuciosos detalles las Virtudes Cossa. [39]
Vasari sugiere que la tumba superó el presupuesto, costando 1.000 florines, aunque no está claro quién cubrió el exceso. [40] Aunque se desconoce la fuente original de esta afirmación, ha ganado credibilidad entre los eruditos modernos, ya que la efigie sola habría costado 500 florines, [41] aunque su exactitud puede tomarse con pinzas . [ 42]
El Baptisterio ya contenía tres sarcófagos : los del obispo Rainieri (fallecido en 1113) y dos sarcófagos romanos reutilizados. [43] Sin embargo, el monumento funerario de 7,32 metros de altura era fácilmente el monumento más alto del Baptisterio y, en ese momento, de Florencia. [4] El Duomo contiene pocas tumbas, con algunas excepciones notables, como la de Aldobrandino Ottobuoni. [5]
El monumento funerario se adaptó a las condiciones impuestas por la Calimala y se integró con el interior del Baptisterio. La tumba de pared debía ubicarse entre dos columnas corintias existentes —las que se encuentran entre las Puertas Norte de Ghiberti y la tribuna occidental—, constituyendo un tercio de una de las paredes octogonales, cerca del altar y frente a las Puertas Este de Ghiberti. [44] El entorno priva al monumento funerario de luz, especialmente cuando las puertas del Baptisterio están cerradas, lo que normalmente sucede. [45] Sería aún más oscuro si no fuera por la pared trasera "pantalla" que sobresale 48,4 centímetros (19,1 pulgadas) de la pared del Baptisterio. [46] El mármol blanco y marrón (y marrón blanquecino) integra aún más la estructura con el blanco y verde policromáticos del interior del Baptisterio. [47] Algunos estudiosos aceptan el boceto coloreado de Buonaccorso Ghirberti como evidencia de que la "policromía borrada original" de la tumba estaba más integrada, [25] aunque otros sostienen que el boceto es demasiado inexacto. [48] La interacción del dosel con las columnas y la idea de estar sostenido por la cornisa del Baptisterio hacen que el monumento de la tumba esté aún más "casado con la arquitectura" que lo rodea, incluso si el matrimonio es morganático . [49] Aparte de la efigie en el sarcófago, todas las demás figuras esculpidas están en alto relieve .
Aunque el estilo de la obra es completamente clasicista, la forma general refleja el tipo más grandioso de la tumba mural medieval italiana, en la que es característica la acumulación vertical de una serie de elementos diferentes. [50] La escultura gótica italiana siempre conservó elementos considerables del clasicismo, y no fue necesario que Donatello y Michelozzo adoptaran un esquema general radicalmente original de los de Tino di Camaino (c. 1285-1337), el escultor sienés cuyas tumbas murales de un siglo antes habían sido muy influyentes en toda Italia. Una efigie de mármol de tamaño natural que yace sobre un sarcófago elevado que sobresale es muy típica. El motivo de las cortinas en la parte superior se encuentra a menudo en monumentos que utilizan detalles decorativos góticos, y la forma recuerda a los hastiales triangulares de los monumentos de estilo más completamente gótico; otros monumentos tienen cortinas, a menudo abiertas por ángeles, alrededor de la efigie, y luego esculturas encima. [51] El monumento de Cossa se compara a menudo con el monumento al dux Tommaso Mocenigo de Venecia, de 1423, que tiene santos en alto relieve en nichos de conchas sobre y encima del sarcófago, sobre el cual un gran par de cortinas se extienden hasta una única terminal; sin embargo, los detalles arquitectónicos aquí son góticos. [52] El diseño de la tumba de Cossa en sí fue elaborado y adaptado a las convenciones locales, en la tumba por el mismo equipo para el cardenal Brancacci en Nápoles, [53] e influyó en el monumento a Leonardo Bruni de Bernardo Rossellino , de unos 20 años después, en la Basílica de Santa Croce, Florencia . [54]
La losa de base, o pilono , del monumento funerario reposa sobre un pedestal de 38 centímetros (15 pulgadas) de alto , separado por una cornisa y molduras cóncavas . El pilono tiene 1,39 metros (4,56 pies) de alto y 2,02 metros (6,63 pies) de ancho, decorado con un friso de cabezas de ángeles alados (quizás serafines ) y guirnaldas y cintas. [4]
Por encima del pilono, separadas por la cornisa, están las tres Virtudes —de izquierda a derecha, Fe , Caridad y Esperanza— en nichos de concha, separados por cuatro pilastras corintias estriadas . Este motivo no tiene precedentes en la escultura funeraria toscana, pero se encontró en esta fecha en Venecia , Padua [41] y especialmente en Nápoles , la ciudad natal de Cossa . [55] Como resultado, se han sugerido excursiones a Venecia tanto para Michelozzo [56] como para Donatello. [57] Sin embargo , Janson sugiere que uno "no necesita ir hasta Venecia" para encontrar tales motivos. [41] Fuera de Florencia, las Virtudes eran comunes en las tumbas, con las Virtudes cardinales utilizadas para los laicos y las virtudes teologales reservadas para los eclesiásticos, incluida la tumba de Brancaccio . [58] Sin embargo, las Virtudes Cossa, desde su cabello hasta sus sandalias, son más completamente antiguas. [59] Donatello también produjo dos Virtudes de bronce similares para el Baptisterio de Siena , cuya relación cronológica con las Virtudes Cossa no está clara. [60]
La Fe, de 1,05 metros (3,44 pies) de altura, a la derecha de la Caridad, sostiene un cáliz eucarístico ; la Caridad, de 1,07 metros (3,51 pies) de altura, sostiene una cornucopia y un brasero (o jarrón llameante); y la Esperanza, de 1,06 metros (3,48 pies) de altura, a la izquierda de la Caridad, tiene las manos entrelazadas en oración. [61] La figura central de la Caridad es la más antigua, asimilando elementos de las representaciones clásicas de Abundantia , Ceres y Juno , todas las cuales fueron representadas con cornucopias en sus manos izquierdas. [62] Además de subrayar la antigüedad del monumento funerario, el propósito principal de las Virtudes altas pero mal terminadas es poner una distancia vertical adicional entre el espectador y la efigie, lo que tiene el efecto acumulativo de restar importancia a las peculiaridades de Cossa, en favor de un pontífice genérico (es decir, una línea potencial de papas florentinos), al embotar la "inmediatez" del tropo de yacer en estado , que de otro modo era dominante en las tumbas de pared del Quattrocento . [63]
Por encima de las Virtudes, cuatro consolas clásicas decoradas con hojas de acanto sostienen el sarcófago. En el espacio tripartito entre las consolas, de izquierda a derecha, están las armas de la familia de Cossa con la tiara papal , el escudo de armas papal y las armas de la familia de Cossa con el sombrero del cardenal. [64] El rilievo schiacciato (un tipo de bajorrelieve muy superficial iniciado por Donatello) en el sarcófago del arquitrabe (2,12 metros (6,96 pies) de ancho y 0,7 metros (2,30 pies) de alto) representa dos putti o spiratelli ("pequeños espíritus") sosteniendo abierto un gran pergamino inscrito , quizás al estilo de un breve papal . [65] Los putti (o spiratelli) comparten muchas características con sus contrapartes antiguas, excepto por sus piernas cruzadas. [66]
El Papa Martín V se opuso a una parte de la inscripción —«IOAN n ES QVO n DAM PAPA»— porque pensaba que implicaba que Cossa había muerto como Papa (el latín « quondam » podía significar tanto «el anterior» como «el fallecido»). El uso de «olim Papa», como era común en muchos documentos contemporáneos, en lugar de «quondam Papa» probablemente habría eliminado las objeciones de Martín V. [28] El propio Martín sugirió en cambio que se identificara a Cossa como un cardenal napolitano, enfatizando así su sumisión. [67] Fuentes contemporáneas informan de que la Signoria imitó la respuesta de Poncio Pilato respecto a la inscripción en la cruz de Cristo: " Quod scripsi, scripsi " ("Lo que he escrito, he escrito"). [68] El propio Martín V fue enterrado debajo de una losa de bronce sin decorar, [69] el único ejemplo conocido de un monumento papal bidimensional, [70] aunque también el primero en colocarse en la nave central de una basílica mayor, la Basílica de San Juan de Letrán en Roma, [71] y fundirse en bronce. [72]
Según Avery, la Ascensión de Cristo y la Entrega de las llaves a San Pedro de Donatello pueden haber tenido como objetivo compartir el frente del sarcófago, [73] fortaleciendo aún más las asociaciones papales, que se crearon al fechar la muerte de Cossa utilizando las antiguas calendas romanas de enero, que eran poco comunes en las tumbas florentinas, pero se usaban en las papales. [74]
Encima del sarcófago, el féretro de la efigie está sostenido por leones cuya forma imita las consolas del Trecento . [75] Los leones pueden estar basados en el Marzocco florentino , como para marcar a Juan XXIII de la misma manera que una ciudad-estado conquistada. Como el Marzocco de Donatello para el apartamento papal en Santa Maria Novella transmitió la ambivalencia de Florencia hacia Martín V (como fuente de prestigio al visitarlo y como un potencial adversario de la República), los leones que sostienen el féretro contextualizan el apoyo del monumento de la tumba a la reivindicación de Juan XXIII al papado al consolidarlo como una reivindicación florentina. Sin embargo, cualquier interpretación iconográfica de los leones debe tomarse con cautela, ya que los leones son simbólicamente promiscuos, [68] y también se los ve como soportes en tumbas anteriores, como la de Lapo de' Bardi (fallecido en 1342) en el Bargello . [76]
El féretro y el paño mortuorio que se extiende sobre él están inclinados hacia el espectador, con el león que sostiene la cabeza 2 centímetros (1 pulgada) más bajo, lo que aumenta la visibilidad de la efigie , especialmente de la cabeza. [77] La efigie de bronce dorado y tamaño natural en sí no intenta defender el estatus papal de Cossa, ya que lo viste claramente con el traje de un cardenal; [78] la ropa de cama sobre la que reposa es de bronce sin dorar. La apertura del sarcófago en el siglo XVI confirmó que la ropa funeraria real de Cossa coincidía con la efigie. [79] No había ningún precedente de una efigie tridimensional de bronce dorado en un monumento funerario italiano; sin embargo, había una estatua de bronce dorado de 6 pies (1,83 m) en el balcón del Palazzo della Briada en Bolonia encargada por el papa Bonifacio VIII . [68]
Algunos estudiosos sugieren que Donatello creó la efigie con la ayuda de una máscara mortuoria , [80] pero otros no están de acuerdo. [81]
Detrás de la efigie hay un pilono tripartito de 1,34 metros (4,40 pies) con bordes moldeados hundidos que sostienen la cornisa y están enmarcados por dos pilastras corintias adicionales. Sobre él reposa un entablamento de la Virgen y el Niño sobre una media luneta , un motivo típico (que simboliza la intercesión) para una tumba. [82] Sobre la efigie y la Virgen hay un dosel arquitectónico con bordes dorados decorado con flores con tallos estampados, que da la impresión de estar sostenido por el anillo de latón acanalado, una imposibilidad dado su peso. McHam [63] sugiere que el dosel se basa en la "Cúpula del Cielo", y por lo tanto en el baldaquino de la entronización papal. Sin embargo, Lightbown [83] es enfático en que el dosel de doble cumbre enroscado contra los pilares no es un baldaquino, sino más bien un dosel de cama secular. [84]
El monumento de la tumba fue la primera colaboración entre Donatello y Michelozzo , quienes luego colaboraron en la tumba del cardenal Rainaldo Brancacci en la iglesia de Sant'Angelo a Nilo en Nápoles, la tumba del secretario papal Bartolomeo Aragazzi en lo que ahora es el Duomo de Montepulciano y el púlpito externo del Duomo de Prato . [85] En el momento de su asociación, Donatello ya era conocido por sus estatuas de profetas y santos para el Duomo y Orsanmichele , mientras que Michelozzo era más oscuro. [86] Ambos habían trabajado durante un tiempo para Ghiberti, cuyo taller entonces lideraba la escultura florentina.
Diferentes historiadores del arte han atribuido casi todos los elementos del monumento funerario tanto a Donatello como a Michelozzo . [87] Estas caracterizaciones son en su mayoría de interés historiográfico : la atribución a Donatello es más una indicación de lo que cada comentarista valora que cualquier criterio objetivo; a menudo, algunos aspectos se atribuyen a Michelozzo explícitamente porque están "menos bien ejecutados". [61]
Las descripciones de 1475 a 1568 atribuyen toda la tumba, excepto la figura de la Fe, a Donatello. [88] Algunas fuentes modernas invierten esta dicotomía, atribuyendo toda la tumba a Michelozzo con la excepción de la efigie de bronce dorado. [63] Algunas fuentes atribuyen a Donatello solo la efigie de bronce. [89] Según Janson, de la obra de mármol, solo los putti pueden atribuirse a la "propia mano de Donatello". [81] Las supuestas deficiencias de Donatello en la fundición o en la arquitectura se han propuesto como la razón de su asociación con Michelozzo, [90] además de su apretada agenda. [91]
43°46′24″N 11°15′17″E / 43.773224, -11.254602