Trial by Jury es una ópera cómica en un acto, con música de Arthur Sullivan y libreto de WS Gilbert . Se representó por primera vez el 25 de marzo de 1875 en el Royalty Theatre de Londres , donde inicialmente tuvo 131 funciones y fue considerada un éxito, recibiendo elogios de la crítica y superando en audiencia a su popular pieza complementaria, La Périchole de Jacques Offenbach . La historia trata de un juicio por " incumplimiento de promesa de matrimonio" en el que el juez y el sistema legal son objeto de una sátira desenfadada . Gilbert basó el libreto de Trial by Jury en una parodia de opereta que había escrito en 1868.
La ópera se estrenó más de tres años después de la única colaboración previa de Gilbert y Sullivan , Thespis , un espectáculo navideño de 1871-1872. En los años intermedios, tanto el autor como el compositor estuvieron ocupados con proyectos separados. A partir de 1873, Gilbert intentó varias veces que se produjera la ópera antes de que el empresario Richard D'Oyly Carte sugiriera que colaborara en ella con Sullivan. Sullivan quedó satisfecho con la pieza y rápidamente escribió la música.
Como ocurre con la mayoría de las óperas de Gilbert y Sullivan, la trama de Trial by Jury es ridícula, pero los personajes se comportan como si los acontecimientos fueran perfectamente razonables. Esta técnica narrativa suaviza algunas de las púas afiladas dirigidas a la hipocresía, especialmente de las autoridades, y los motivos a veces bajos de personas e instituciones supuestamente respetables. Estos temas se convirtieron en favoritos de Gilbert a lo largo del resto de sus colaboraciones con Sullivan. Los críticos y el público elogiaron lo bien que la música ingeniosa y de buen humor de Sullivan complementaba la sátira de Gilbert. [1] El éxito de Trial by Jury lanzó la famosa serie de 13 obras colaborativas entre Gilbert y Sullivan que llegaron a conocerse como las Óperas Savoy .
Después de su producción original en 1875, Trial by Jury realizó una amplia gira por Gran Bretaña y otros lugares y fue reestrenada y grabada con frecuencia. También se hizo popular para funciones benéficas. La obra sigue representándose con frecuencia, especialmente como pieza de acompañamiento a otras óperas cortas de Gilbert y Sullivan u otras obras. Según el estudioso del teatro Kurt Gänzl , es "probablemente la opereta británica de un acto más exitosa de todos los tiempos". [2]
Antes de Trial by Jury , WS Gilbert y Arthur Sullivan habían colaborado en una ópera anterior, Thespis; or, The Gods Grown Old , en 1871. Aunque tuvo un éxito razonable, fue un entretenimiento navideño, y no se esperaba que este tipo de obras perduraran. [3] Entre Thespis y Trial by Jury , Gilbert y Sullivan no colaboraron en ninguna otra ópera, y cada uno produjo por separado obras que construyeron aún más su reputación en su propio campo. Gilbert escribió varios cuentos, editó el segundo volumen de sus cómicas Bab Ballads y creó una docena de obras teatrales, entre ellas Happy Arcadia en 1872; The Wicked World , The Happy Land y The Realm of Joy en 1873; Caridad , Topsyturveydom y Sweethearts en 1874. [4] Al mismo tiempo, Sullivan escribió varias piezas de música religiosa, incluyendo el Festival Te Deum (1872) y un oratorio , The Light of the World (1873), y editó Church Hymns, with Tunes (1874), que incluía 45 de sus propios himnos y arreglos. [5] Dos de sus melodías de himnos más famosas de este período son versiones de " Onward, Christian Soldiers " y " Nearer, my God, to Thee " (ambas en 1872). También escribió una suite de música incidental para The Merry Wives of Windsor (1874) y muchas baladas de salón y otras canciones, incluyendo tres en 1874-75 con palabras de Gilbert: "The Distant Shore", "Sweethearts" (inspirada en la obra de Gilbert ) y "The Love that Loves Me Not". [5]
El origen de Trial by Jury se remonta a 1868, cuando Gilbert escribió una pieza cómica ilustrada de una sola página para la revista Fun titulada Trial by Jury: An Operetta . Basándose en la formación de Gilbert y su breve práctica como abogado , detallaba un juicio por " incumplimiento de promesa " que salió mal, burlándose en el proceso de la ley, los abogados y el sistema legal. (En la era victoriana , se podía exigir a un hombre que pagara una indemnización si no se casaba con una mujer con la que estaba comprometido). [6] El esquema de esta historia se siguió en la ópera posterior, y dos de sus números aparecieron casi en su forma final en Fun . El sketch, sin embargo, terminó abruptamente: en el momento en que la atractiva demandante subió al estrado de los testigos, el juez saltó a sus brazos y juró casarse con ella, mientras que en la ópera, se permite que el caso avance más antes de llegar a esta conclusión. [7] [8]
En 1873, el director de ópera y compositor Carl Rosa le pidió a Gilbert una pieza para utilizar como parte de una temporada de ópera inglesa que Rosa planeaba presentar en el Teatro Drury Lane ; Rosa iba a escribir o encargar la música. Gilbert amplió Trial a un libreto de un acto . La esposa de Rosa, Euphrosyne Parepa-Rosa , una amiga de la infancia de Gilbert, murió después de una enfermedad en 1874, y Rosa abandonó el proyecto. [9] [10] Más tarde, ese mismo año, Gilbert ofreció el libreto al empresario Richard D'Oyly Carte , pero Carte no sabía de ningún compositor disponible para ponerle música. [11]
Mientras tanto, Sullivan pudo haber estado considerando un regreso a la ópera ligera : Cox and Box , su primera ópera cómica, había recibido una reposición en Londres (coprotagonizada por su hermano, Fred Sullivan ) en septiembre de 1874. En noviembre, Sullivan viajó a París y contactó con Albert Millaud , uno de los libretistas de las operetas de Jacques Offenbach . Sin embargo, regresó a Londres con las manos vacías y trabajó en la música incidental para la producción del Teatro Gaiety de Las alegres comadres de Windsor . [12] A principios de 1875, Carte estaba dirigiendo el Royalty Theatre de Selina Dolaro , y necesitaba una ópera corta para ser interpretada como pieza posterior a La Périchole de Offenbach , que se estrenaría el 30 de enero (con Fred Sullivan en el elenco), en la que Dolaro protagonizó. Carte le había pedido a Sullivan que compusiera algo para el teatro y lo anunció en The Times a fines de enero: "En preparación, una nueva ópera cómica compuesta expresamente para este teatro por el Sr. Arthur Sullivan en la que aparecerán Madame Dolaro y Nellie Bromley ". [13] [a] Pero casi al mismo tiempo, Carte también recordó Trial by Jury de Gilbert y supo que Gilbert había trabajado con Sullivan para crear Thespis . Le sugirió a Gilbert que Sullivan era el hombre indicado para escribir la música de Trial . [13]
Gilbert finalmente llamó a Sullivan y le leyó el libreto el 20 de febrero de 1875. Sullivan se mostró entusiasmado y más tarde recordó: "[Gilbert] lo leyó... como un hombre considerablemente decepcionado con lo que había escrito. Tan pronto como llegó a la última palabra, cerró el manuscrito violentamente, aparentemente inconsciente del hecho de que había logrado su propósito en lo que a mí respecta, ya que estuve gritando de risa todo el tiempo". [16] Trial by Jury , descrita como "Una cantata dramática original y novedosa" en el material promocional original, [b] fue compuesta y ensayada en cuestión de semanas. [16] [19]
El resultado de la colaboración entre Gilbert y Sullivan fue una pieza ingeniosa, melodiosa y muy "inglesa", en contraste con los burlescos obscenos y las adaptaciones de operetas francesas que dominaban el escenario musical de Londres en ese momento. [1]
Inicialmente, Trial by Jury , que dura solo unos 30 minutos, se representó al final de un programa triple, en el que la atracción principal, La Périchole (protagonizada por Dolaro como el personaje principal, Fred Sullivan como Don Andrés y Walter H. Fisher como Piquillo), fue precedida por la farsa de un acto Cryptoconchoidsyphonostomata . [16] Esta última fue reemplazada inmediatamente por una serie de otras funciones de apertura del telón . [20] [c] El compositor dirigió la función de la primera noche, y el director musical del teatro, B. Simmons, dirigió a partir de entonces. [22] El hermano del compositor, Fred Sullivan, protagonizó el papel del juez erudito, con Nellie Bromley como la demandante. Uno de los coristas de Trial by Jury , WS Penley , fue ascendido en noviembre de 1875 [23] al pequeño papel de capataz del jurado y causó un fuerte impacto en el público con sus divertidas expresiones faciales y gestos. [24] En marzo de 1876, reemplazó temporalmente a Fred Sullivan como juez, cuando la salud de Fred se deterioró debido a la tuberculosis. [25] Con este comienzo, Penley pasó a una exitosa carrera como actor cómico, que culminó con el papel principal en la producción original que batió récords de Charley's Aunt . [24] Fred Sullivan murió en enero de 1877. [26]
Las obras de Jacques Offenbach estaban entonces en la cúspide de su popularidad en Gran Bretaña, pero Trial by Jury resultó incluso más popular que La Périchole , [27] convirtiéndose en un éxito inesperado. [1] Trial by Jury atrajo multitudes y continuó representándose después del cierre de La Périchole . [28] Mientras que el Royalty Theatre cerró durante el verano de 1875, Dolaro inmediatamente llevó Trial de gira por Inglaterra e Irlanda. [29] La pieza se reanudó en el Royalty más tarde en 1875 y fue revivida para temporadas adicionales en Londres en 1876 en la Opera Comique y en 1877 en el Strand Theatre . [30]
Trial by Jury pronto se convirtió en la pieza de apoyo más deseada para cualquier producción londinense y, fuera de Londres, las principales compañías de gira teatral británicas la habían agregado a su repertorio alrededor de 1877. [31] La producción original fue realizada en una gira mundial por la asistente de dirección de la Opera Comique , Emily Soldene , que viajó hasta Australia. [31] Las producciones "piratas" no autorizadas surgieron rápidamente en Estados Unidos, aprovechando el hecho de que los tribunales estadounidenses no hacían cumplir los derechos de autor extranjeros. [22] [23] También se hizo popular como parte de la tradición victoriana de "conciertos benéficos", donde la comunidad teatral se reunía para recaudar dinero para actores y actrices que estaban en mala suerte o que se estaban retirando. La D'Oyly Carte Opera Company continuó interpretando la obra durante un siglo, otorgando licencias de la pieza a compañías profesionales extranjeras y amateurs, como la JC Williamson Gilbert and Sullivan Opera Company . [32] Desde que los derechos de autor de las obras de Gilbert y Sullivan expiraron en 1961, [33] la pieza ha estado disponible para compañías de teatro de todo el mundo sin pagar regalías. La popularidad duradera de la obra desde 1875 la convierte, según el experto en teatro Kurt Gänzl , en "probablemente la opereta británica de un acto más exitosa de todos los tiempos". [2]
El éxito de Trial by Jury estimuló varios intentos de reunir a Gilbert y Sullivan, pero surgieron dificultades. Los planes para una colaboración para Carl Rosa en 1875 fracasaron porque Gilbert estaba demasiado ocupado con otros proyectos, [34] [35] y un intento de reestreno de Thespis de Richard D'Oyly Carte en Navidad de 1875 fracasó cuando los financieros se echaron atrás. [34] [36] Gilbert y Sullivan continuaron sus carreras por separado, aunque ambos continuaron escribiendo óperas ligeras, entre otros proyectos: la siguiente ópera ligera de Sullivan, The Zoo , se estrenó mientras Trial by Jury todavía se estaba representando, en junio de 1875; y Eyes and No Eyes de Gilbert se estrenó un mes después, [37] seguida por Princess Toto en 1876. [38]
Gilbert y Sullivan no se reunieron hasta The Sorcerer en 1877. [20] Se anunció que Fred Sullivan participaría en la próxima ópera de Gilbert y Sullivan la temporada siguiente, pero enfermó y murió poco después. [39]
Son las 10 de la mañana en el Tribunal de Hacienda , [41] donde un jurado y el público se reúnen para escuchar un caso de incumplimiento de promesa de matrimonio.
El acomodador aconseja al jurado que escuche el caso del descorazonado demandante, añadiendo que "no tienen por qué preocuparse" de lo que tenga que decir el "rufián acusado". Señala, para que conste, que "este juicio debe celebrarse sin prejuicios de ningún tipo". El acusado (Edwin) [d] llega y los jurados lo reciben con hostilidad, aunque, como señala, todavía no tienen idea de los méritos de su caso. Les dice con franqueza que dejó plantada a la demandante porque se convirtió en una "aburrida" para él, y que luego rápidamente se juntó con otra mujer. Los jurados recuerdan su propia juventud descarriada, pero como ahora son caballeros respetables, no sienten ninguna simpatía por el acusado.
El juez entra con gran pompa y describe cómo llegó a su puesto: cortejando a la "hija mayor y fea" de un abogado rico. El abogado rico luego ayudó a su futuro yerno en su carrera legal hasta que el juez "se volvió tan rico como los Gurney " y "dejó de lado" a la hija. El jurado y el público están encantados con el juez, aunque acaba de admitir el mismo error del que se acusa al acusado. [e]
El jurado toma juramento y se cita a la demandante (Angelina) [d] . Sus damas de honor la preceden en la sala del tribunal, una de las cuales llama la atención del juez. Sin embargo, cuando llega la propia Angelina vestida de novia, al instante se gana el corazón tanto del juez como del jurado. El abogado de la demandante pronuncia un discurso conmovedor en el que detalla la traición de Edwin. Angelina finge angustia y se tambalea, primero en brazos del presidente del jurado y luego en los del juez. Edwin contraataca, explicando que su cambio de opinión es algo natural:
Oh, señores, escuchen, les ruego,
aunque reconozco que mi corazón ha estado vagando,
obedezco las leyes de la naturaleza,
porque la naturaleza está cambiando constantemente.
La luna en sus fases se encuentra,
el tiempo y el viento y el clima,
los meses en sucesión se suceden,
y no se encuentran dos lunes juntos.
Ofrece casarse tanto con la demandante como con su nuevo amor, si eso satisface a todos. El juez al principio considera que se trata de una "propuesta razonable", pero el abogado argumenta que desde los días de Jacobo II , ha sido "un delito bastante grave / casarse con dos esposas a la vez"; califica el delito no de " bigamia ", sino de " robo ". Perplejos, todos los presentes en el tribunal reflexionan sobre el "bonito dilema" en una parodia de conjuntos de ópera italianos. [44]
Angelina abraza desesperadamente a Edwin, demostrando la profundidad de su amor, y lamenta su pérdida, todo como evidencia de la gran cantidad de daños que el jurado debería exigirle a Edwin que pague. Edwin, a su vez, dice que es fumador, borracho y un matón (cuando está borracho), y que el demandante no podría haberlo soportado ni un día; por lo tanto, los daños deberían ser pequeños. El juez sugiere que Edwin esté borracho para ver si realmente "golpeará y pateará" a Angelina, pero todos los demás (excepto Edwin) se oponen a este experimento. Impaciente por la falta de progreso, el juez resuelve el caso ofreciendo casarse con Angelina él mismo. Esto es considerado bastante satisfactorio y las actuaciones concluyen con "alegría sin límites". [f]
Para mayor claridad, solo se han enumerado los personajes con un papel importante en cada canción en particular. [45]
Las críticas sobre el estreno de Trial by Jury fueron uniformemente entusiastas. La revista Fun declaró que la ópera era "extremadamente divertida y admirablemente compuesta", [46] mientras que la revista rival Punch escribió que "es la pieza de tonterías más divertida que su representante ha visto en mucho tiempo", lamentando únicamente que fuera demasiado corta. [47] El Daily News elogió al autor: "En cuanto a invención caprichosa y humor excéntrico, el señor WS Gilbert no tiene rival vivo entre nuestros escritores dramáticos, y nunca ha sido más evidente su peculiar vena de humorismo y sátira que en una pequeña pieza titulada Trial by Jury ". [47] El Daily Telegraph concluyó que la pieza ilustraba la "gran capacidad del compositor para la escritura dramática de la clase ligera". [47] Muchos críticos destacaron la feliz combinación de las palabras de Gilbert y la música de Sullivan. Uno de ellos observó que «cada uno de ellos está tan completamente imbuido del mismo espíritu que sería tan difícil concebir la existencia de los versos del señor Gilbert sin la música del señor Sullivan, como la de la música del señor Sullivan sin los versos del señor Gilbert. Cada uno de ellos le confiere a cada uno un doble encanto». [48] Otro coincidió en que «parece, como en las grandes óperas wagnerianas , como si el poema y la música hubieran procedido simultáneamente de un mismo cerebro». [49]
El público de la noche de estreno también se mostró encantado con la obra, prefiriéndola incluso a la obra de Offenbach: «A juzgar por la hilaridad incesante y casi bulliciosa que formaba una especie de comentario continuo por parte del público, Trial by Jury no sufrió en absoluto por una yuxtaposición tan peligrosa [con una pieza del popular Offenbach]. Por el contrario, se puede decir con justicia que se llevó la palma». [49] Un crítico señaló que «nunca se oyó una risa más frecuente o más cordial en ningún teatro que la que más de una vez hizo que la acción... se detuviera temporalmente». [50] Otro periódico resumió su atractivo popular: « Trial by Jury no es más que una nimiedad –pretende no ser nada más–, pero es uno de esos alegres y extravagantes fragmentos que muchos irán a ver y oír, del que se reirán y que aconsejarán a sus amigos que vayan a ver, y por lo tanto su éxito no puede ser dudoso». [51]
Entre los actores, la crítica reservó un elogio especial al hermano del compositor, Fred Sullivan, en el papel del Juez erudito: "El mayor 'éxito' lo consiguió el señor F. Sullivan, cuya combinación de dignidad oficial, condescendencia y, en el momento justo, humor extravagante, hizo que el personaje del Juez se destacara con toda la prominencia necesaria y añadió mucho al interés de la pieza". [52] El Times coincidió en que su interpretación merecía "una palabra especial de elogio por su humor tranquilo y natural". [53] Nelly Bromley (la demandante), Walter H. Fisher (el demandado), John Hollingsworth (el abogado) y otros también fueron elogiados por su actuación. [54]
Las valoraciones posteriores de la obra no han sido menos positivas. En 1907, la primera biógrafa de Gilbert, Edith A. Browne, concluyó: [55] "En Trial by Jury encontramos al autor y al compositor analizando el lado humorístico de la vida exactamente desde el mismo punto de vista, y enseguida nos damos cuenta de cómo Gilbert y Sullivan han sido capaces de hacer por la ópera cómica lo que Wagner ha hecho por la gran ópera, combinando palabras y música para convertirlas en una sola". HM Walbrook escribió de manera similar en 1922:
Trial by Jury ... satiriza el procedimiento en el que se incumple una promesa, y también la falta de sinceridad que a veces puede subyacer a la pose de "respetabilidad". Todo lo que se hace o se canta es ridículo, y sin embargo, debajo de todo ello hay un sustrato reconocible de verdad. La pieza es un derroche de risas. La cancioncilla del juez, "When first, my friends, I was called to the Bar" [Cuando por primera vez, mis amigos, fui llamado al Colegio de Abogados], [ sic ] es la canción cómica más conocida en lengua inglesa. En ninguna de las óperas se exhibe de manera más audaz e irresistible el genio de Gilbert como inventor del "negocio cómico". Uno puede ver la pieza una y otra vez y descubrir nuevos trazos de comicidad. Su lugar en el repertorio de Gilbert y Sullivan es tan seguro como siempre; y cualesquiera que sean las reformas que se puedan efectuar de aquí en adelante en este departamento particular de la King's Bench Division , Trial by Jury probablemente seguirá siendo durante mucho tiempo uno de los refrescos del mundo de habla inglesa. [56]
El biógrafo de Gilbert y Sullivan, Michael Ainger, escribió en 2002, 127 años después del estreno de la ópera, explicando su atractivo perdurable: "Nada podría ser más serio que un tribunal de justicia... y ahora el mundo se había puesto patas arriba. El tribunal de justicia se había convertido en el escenario del humor y la frivolidad; el erudito juez había demostrado ser tan voluble como el acusado, y el sistema de justicia resultó estar plagado de fallas por la fragilidad humana. Y Sullivan había captado la broma... Desde los primeros acordes... la música de Sullivan establece el escenario de seriedad fingida y procede a bailar a lo largo de toda la pieza". [57]
Como primera ópera de Savoy , Trial by Jury marcó un momento importante en la historia de la colaboración entre Gilbert y Sullivan, así como en las carreras de ambos y en el teatro victoriano en general. El historiador Reginald Allen resume la importancia histórica de la ópera:
La mayoría de los estudiosos del teatro victoriano sitúan el nacimiento de la ópera de Gilbert & Sullivan en la primera representación de Trial by Jury ... Algunos sostienen que no hay una única fecha de importancia comparable en la historia del teatro lírico moderno a la de esta ocasión que reunió por primera vez al triunvirato de WS Gilbert, Arthur Sullivan y su genio catalizador de los negocios, Richard D'Oyly Carte. Los siguientes veinticinco años fueron testigos del espectacular éxito mundial de esta colaboración: las óperas de Gilbert & Sullivan, iniciadas por Trial by Jury . Sin esta chispa, ¿quién puede decir que alguno de los éxitos instantáneos de Gilbert & Sullivan que siguieron habría sido escrito? [58]
Sidney Dark y Rowland Grey también dan gran importancia a Trial by Jury y las óperas que le siguieron: "Hay un gran interés histórico en la génesis de las óperas de Gilbert y Sullivan, la única contribución inglesa de algún valor a la literatura dramática durante muchas generaciones". [59] Además, las referencias a la ópera continúan hoy en día en los medios populares [h] e incluso en los casos judiciales. [i]
Trial by Jury es la única ópera de Gilbert y Sullivan representada en un acto y la única obra teatral de WS Gilbert sin diálogo hablado. [62] Sin embargo, las óperas posteriores de Gilbert y Sullivan conservaron una serie de patrones vistos en Trial . Por ejemplo, todas excepto The Yeomen of the Guard comienzan con un número de coro. [63] Además, como Trial by Jury , las óperas posteriores generalmente terminan con un final relativamente corto que consiste en un número de coro intercalado con solos cortos de los personajes principales. "Comes the broken flower" (parte del n.º 3) fue la primera de una serie de letras " horacianas " meditativas, "mezclando felicidad y tristeza, una aceptación y una resignación sonriente". [64] Estas permitirían, a partir de este punto, a los personajes, en cada una de las óperas de Savoy, una escena introspectiva donde se detienen y consideran la vida, en contraste con la tontería de las escenas circundantes. [65] Al igual que las dos arias de tenor en Juicio por jurado , las arias de tenor en óperas posteriores de Saboya estaban ambientadas en6
8con tanta frecuencia que Anna Russell , en su parodia de 1953, "Cómo escribir su propia ópera de Gilbert y Sullivan", [66] exclamó: "el tenor... según la tradición, debe cantar un aria en6
8[67] En Trial by Jury la hipocresía se revela cuando las motivaciones de los personajes se presentan como una sátira, y Gilbert se burla del absurdo subyacente de los procedimientos judiciales. Como explica el estudioso de Gilbert Andrew Crowther, Gilbert combina sus críticas con entretenimiento cómico, lo que las hace más aceptables, al mismo tiempo que subraya su verdad: "Al reírse de un chiste, demuestras que aceptas su premisa". [68] Esto también se volvería característico de la obra de Gilbert. [69]
La canción del juez, "When I, good friends, was called to the Bar" fue seguida por una serie de canciones similares que llegarían a personificar la colaboración de Gilbert y Sullivan . [70] En estas, a menudo, un "personaje digno [podría, al igual que el juez,] proporcionar una biografía humorística de sí mismo". [71] Al igual que en la obra anterior de Gilbert, The Palace of Truth , en estas canciones, los personajes "revelan ingenuamente sus pensamientos más íntimos, inconscientes de su egoísmo, vanidad, bajeza o crueldad". [72] Crowther señala que tales revelaciones funcionan particularmente bien en Trial by Jury , porque la gente comúnmente espera que "los personajes que cantan en ópera / opereta se comuniquen a un nivel más profundo de verdad de lo que lo harían en el mero habla". [62] En "When I, good friends", el juez describe el camino de corrupción que lo llevó a convertirse en juez, y esto también establecería el patrón para muchas de las canciones de patrón en las óperas de Gilbert y Sullivan. [62]
Una de las innovaciones más notables de Gilbert, que se encuentra por primera vez en Thespis y se repite en Trial by Jury y todas las óperas posteriores de Savoy, es el uso del coro como parte esencial de la acción. En la mayoría de las óperas, burlescos y comedias anteriores, el coro tenía muy poco impacto en la trama y servía principalmente como "ruido u ornamento". [73] En las óperas de Gilbert y Sullivan, sin embargo, el coro es esencial, participa en la acción y a menudo actúa como un personaje importante por derecho propio. [73] Sullivan recordó: "Hasta que Gilbert tomó el asunto en sus manos, los coros eran asuntos ficticios y prácticamente no eran más que una parte del escenario. Fue en 'Thespis' donde Gilbert comenzó a llevar a cabo su determinación expresa de hacer que el coro desempeñara el papel que le correspondía en la representación. En este momento parece difícil darse cuenta de que la idea de que el coro fuera algo más que una especie de público en el escenario era, en ese momento, una tremenda novedad". [74] Otra innovación de Gilbert, siguiendo el ejemplo de su mentor, TW Robertson , fue que el vestuario y los decorados se hicieron lo más realistas posible: [75] Gilbert basó la escenografía de la producción en la Clerkenwell Sessions House, donde había ejercido la abogacía en la década de 1860. [76] El vestuario era contemporáneo, y Angelina y sus damas de honor estaban vestidas con atuendos de boda reales. [75] Esta atención al detalle y la creación cuidadosa de decorados y escenas realistas eran típicas de la dirección escénica de Gilbert y se repetirían en toda la obra de Gilbert. [77] Por ejemplo, al preparar los decorados para el HMS Pinafore (1878), Gilbert y Sullivan visitaron Portsmouth para inspeccionar los barcos. Gilbert hizo bocetos del HMS Victory y el HMS St Vincent y creó un modelo para que los carpinteros trabajaran a partir de él. [78] Esto estaba lejos de ser un procedimiento estándar en el drama victoriano, donde el naturalismo era todavía un concepto relativamente nuevo, y donde la mayoría de los autores tenían muy poca influencia en cómo se escenificaban sus obras y libretos. [79]
Andrew Crowther sitúa a Trial by Jury en el centro del desarrollo de Gilbert como libretista. Señala que en algunos de los primeros libretos de Gilbert, como Topsyturveydom (1874), las canciones simplemente enfatizan el diálogo. En otros, como Thespis (1871), algunas canciones están relativamente desconectadas tanto de la historia como de la caracterización, como "Una vez conocí a un tipo" o "La pequeña doncella de Arcadee", que simplemente transmiten una lección moral. [80] En Trial by Jury , sin embargo, cada canción hace avanzar la trama y añade profundidad a los personajes. Además, a diferencia de algunas de las primeras tramas más fantásticas de Gilbert, "Aparte del final, no sucede nada esencialmente improbable". [62] Gänzl está de acuerdo, escribiendo que "el libreto de Gilbert era superior a cualquiera de sus trabajos anteriores. Era conciso, moderno y satírico sin ser imposiblemente caprichoso. Al no tener diálogo hablado, estaba forzosamente construido de manera estricta y no permitía interpolaciones ni alteraciones". [81] El desarrollo de Sullivan como escritor de ópera cómica también maduraría con El juicio por jurado . A excepción de la música incidental para producciones de Shakespeare, no había escrito ninguna música para el teatro desde Tespis . Gänzl escribió que El juicio por jurado "llevó a Sullivan firme y definitivamente al mundo del teatro musical" [82] y confirmó, después de su éxito previo con Cox y Box y Tespis , que "Sullivan era un compositor de música cómica y lírica ligera que podía rivalizar con Offenbach, Lecocq y cualquier músico inglés vivo". [82]
Sullivan aprovechó las oportunidades que le sugería la sátira de Gilbert sobre la pompa y ceremonia de la ley para ofrecer una variedad de chistes musicales. [44] "Desde los primeros acordes... la música de Sullivan establece el escenario de una seriedad burlona... Su... uso humorístico de la orquesta se extiende a lo largo de toda la obra". [57] Por ejemplo, contrapone el desmayo calculado del demandante en "That she is reeling is plain to see!" (No. 9) con un tema tambaleante en tono menor en el acompañamiento de cuerdas, subiendo y bajando por las octavas . [20] Los instrumentos también se utilizan para crear una escena cómica; por ejemplo, subraya la declaración errónea del abogado en la línea "To marriage two at once is burglaree" con un "pinchazo" cómico de fagot en octavas [20] y hace que el acusado afine su guitarra en el escenario (simulado por un violín en la orquesta) en la apertura de su canción. [83]
La partitura también contiene dos parodias o pastiches de otros compositores: la n.º 3, "Salve, gran juez", es una elaborada parodia de las fugas de Handel , [84] y la n.º 12, "Un bonito dilema", parodia los conjuntos "dilema" de la ópera italiana en la era del bel canto ; en particular "D'un pensiero" del Acto I de La sonnambula de Bellini . [85] "Un bonito dilema" utiliza el ritmo y la tonalidad dominantes de "D'un pensiero" y divide algunas de las líneas corales entre los bajos y las voces más altas para crear un efecto oom-pa-pa común en los coros de ópera italiana. [86]
Tras el estreno de Trial by Jury en 1875, las compañías de opereta de Londres, las provincias británicas y otros lugares la adoptaron rápidamente, representándola habitualmente como preludio o epílogo de una opereta francesa. [2] Las primeras representaciones estadounidenses fueron una producción no autorizada de Alice Oates en el Arch Street Theatre de Filadelfia el 22 de octubre de 1875 [87] y otra en el Eagle Theatre de la ciudad de Nueva York el 15 de noviembre de 1875. [22] [88] La gira mundial de la producción británica original la llevó a Estados Unidos, Australia y otros lugares en 1876. [89] Incluso se tradujo al alemán y se estrenó como Im Schwurgericht , en el Carltheater el 14 de septiembre de 1886, y como Das Brautpaar vor Gericht en el Danzer's Orpheum el 5 de octubre de 1901. [90]
A partir de 1878, las compañías de ópera de Richard D'Oyly Carte (de las que a menudo había varias actuando simultáneamente) generalmente programaban Trial by Jury como una pieza complementaria a The Sorcerer o HMS Pinafore . [j] En la producción de Londres de 1884-85, se agregó una escena de transformación de estilo pantomima al final, en la que el juez y el demandante se convirtieron en los personajes de Harlequinade, Harlequin y Columbine, y el escenario fue "consumido" por fuego rojo teatral y llamas. [92] Desde 1894, año en que la D'Oyly Carte Opera Company estableció una compañía de gira durante todo el año que tenía la mayoría de las obras de Gilbert y Sullivan en su repertorio, Trial by Jury siempre se incluyó, excepto de 1901 a 1903, y luego nuevamente desde 1943 hasta 1946, cuando la compañía interpretó un repertorio reducido durante la Segunda Guerra Mundial . A partir de 1919, el vestuario estuvo a cargo de Percy Anderson , y Peter Goffin diseñó un nuevo decorado para la gira en 1957. [93]
Durante las representaciones del centenario de la compañía en 1975 de las trece óperas de Gilbert y Sullivan en el Teatro Savoy, Trial se representó cuatro veces, como preludio de The Sorcerer , Pinafore y Pirates y como pieza final después de The Grand Duke . Antes de la primera de las cuatro representaciones de Trial , un preludio especialmente escrito por William Douglas-Home , llamado Dramatic Licence , fue interpretado por Peter Pratt como Carte, Kenneth Sandford como Gilbert y John Ayldon como Sullivan, en el que Gilbert, Sullivan y Carte planean el nacimiento de Trial en 1875. [94] Trial by Jury fue eliminado del repertorio de D'Oyly Carte en 1976 como una medida de ahorro de costos. [95]
La siguiente tabla resume las principales producciones londinenses de Trial by Jury hasta el momento de la muerte de Sullivan en 1900:
Los derechos exclusivos de interpretación de Trial by Jury y las otras óperas de Gilbert y Sullivan pertenecieron a la D'Oyly Carte Opera Company hasta su expiración en 1961, 50 años después de la muerte de Gilbert, y ninguna otra compañía profesional fue autorizada a presentar las óperas de Savoy en Gran Bretaña desde 1877 hasta esa fecha. [33] Las siguientes tablas muestran los elencos de las principales producciones originales de D'Oyly Carte y las compañías de gira en intervalos de aproximadamente 10 años hasta la temporada del centenario de 1975. [106] [k]
A partir de 1877, Trial by Jury se solía representar en funciones benéficas, generalmente para un actor o actriz que estuviera pasando por momentos difíciles, pero en ocasiones por otras causas. Se trataba de eventos deslumbrantes, en los que aparecían varias celebridades en papeles principales o como parte del coro. [122] El propio Gilbert interpretó el papel silencioso del asociado en al menos cuatro ocasiones. [123]
Arthur Sullivan dirigió el beneficio de 1877 para el actor Henry Compton . [124] En el beneficio de Compton, Penley y George Grossmith fueron miembros del jurado, y varios otros actores y actrices famosos estuvieron en el coro. [125] Sullivan también dirigió el beneficio de 1889 para Barrington. [126]
En el evento benéfico de Nellie Farren , muchos de los artistas que se enumeran a continuación formaron parte del jurado o de la galería, y después de Trial by Jury hubo un concierto de seis horas de duración. Actuaron Henry Irving , Ellaline Terriss , Marie Tempest , Hayden Coffin , Arthur Roberts , Letty Lind , Edmund Payne y muchos otros. [127]
El beneficio de Ellen Terry en 1906 también fue un evento particularmente concurrido, con Sir Arthur Conan Doyle entre los jurados y Enrico Caruso cantando, entre muchas actuaciones estelares. [128]
1 El papel de la esposa del asociado fue creado especialmente para la actuación en beneficio de los soldados discapacitados y no aparece en ninguna actuación estándar. [135]
Trial by Jury ha sido grabado muchas veces. De las grabaciones de la D'Oyly Carte Opera Company, las grabadas en 1927 y 1964 están clasificadas como las mejores, según la "Discografía de Gilbert y Sullivan", editada por Marc Shepherd. Las grabaciones de Sargent de 1961 y, especialmente, las de Mackerras de 1995 también están muy bien valoradas por la Discografía. [136] El crítico Michael Walters da sus mayores elogios a la grabación de 1927, pero también le gusta la de 1961. [137]
La Discografía recomienda el vídeo de Brent Walker de 1982, que aparece emparejado con Cox y Box . [138] Producciones profesionales más recientes han sido grabadas en vídeo por el Festival Internacional Gilbert y Sullivan . [139]
Antes de la primera representación de Trial by Jury , se cortó algo de material, incluidas dos canciones y un recitativo : una canción para el capataz del jurado, "Oh, no te sonrojes para derramar una lágrima", que se cantaría justo después de "Oh, ¿jurarás por los cielos?"; y un recitativo para el juez y una canción para el acomodador, "No tratamos con crímenes artificiales" y "Su señoría siempre se rinde", que venía justo antes de "Un bonito dilema". [146] La melodía de "Su señoría siempre se rinde" es conocida, y se reutilizó en "La amaba con cariño" en El zoológico y luego se modificó para convertirla en la melodía principal de "Un trovador errante, yo" en El Mikado . [147] Se realizaron algunos cambios al final de "¡Lo amo, lo amo!" después de la primera noche. [148] Se cantó un tercer verso de "Oh, caballeros, escuchen mi oración", al menos en la primera noche, y una parte fue citada en una reseña en Pictorial World . [149]
El texto de Trial by Jury sufrió cambios relativamente menores después de su primera presentación, que consistieron principalmente en modificaciones insignificantes de la redacción. [150] Los cambios más significativos se refieren al final. Las instrucciones de escena originales presentan un cuadro sencillo de estilo pantomima :
El juez y el demandante bailan hacia atrás, con paso de gaita, y suben al estrado. Las damas de honor toman las ocho guirnaldas de rosas de detrás del escritorio del juez y las arrastran por el suelo del tribunal, de modo que irradian desde el escritorio. Dos cupidos de yeso con pelucas de bar descienden de las moscas. Fuego rojo. [151]
En la reposición de 1884, la situación se volvió mucho más elaborada, ya que se transformó todo el decorado y el demandante se subió a la espalda del juez "a lo hada". En la década de 1920, los cupidos de yeso resultaron evidentemente dañados durante una gira y la escena de la transformación se abandonó por completo. [151]
Juicio por jurado Fisher Sullivan Bromley Pepper.
