Tool es una banda de rock estadounidense formada en Los Ángeles en 1990. Está formada por el vocalista Maynard James Keenan , el guitarrista Adam Jones , el baterista Danny Carey y el bajista Justin Chancellor , quien reemplazó al miembro fundador Paul D'Amour en 1995. Tool ha ganado cuatro premios Grammy , [1] ha realizado giras mundiales y ha producido álbumes que encabezan las listas en varios países.
La banda ha lanzado cinco álbumes de estudio, un EP y un box set . Surgieron con un sonido de heavy metal en su primer álbum de estudio, Undertow (1993), y se convirtieron en un acto dominante en el movimiento de metal alternativo con el lanzamiento de su siguiente álbum Ænima en 1996. Los esfuerzos del grupo por combinar la experimentación musical, las artes visuales y un mensaje de evolución personal continuaron con Lateralus (2001) y 10,000 Days (2006), obteniendo elogios de la crítica y éxito comercial internacional. Su quinto álbum de estudio Fear Inoculum fue lanzado el 30 de agosto de 2019, con gran éxito de crítica. Antes de su lanzamiento, la banda había vendido más de 13 millones de álbumes solo en los EE. UU. [2]
Debido a la incorporación de las artes visuales y a lanzamientos muy largos y complejos, la banda ha sido descrita como un acto que trasciende el estilo y forma parte del rock progresivo , el rock psicodélico y el rock artístico . La relación entre la banda y la industria musical es ambivalente, a veces marcada por la censura y la insistencia de la banda en la privacidad.
Durante la década de 1980, cada uno de los futuros miembros de Tool se mudó a Los Ángeles. Tanto Paul D'Amour como Adam Jones querían ingresar a la industria cinematográfica, mientras que Maynard James Keenan, que había estudiado artes visuales en Michigan, trabajaba como remodelador de una tienda de mascotas. [3] Danny Carey y Keenan actuaron para Green Jellÿ , [3] y Carey tocó con Carole King y Pigmy Love Circus . [4]
Keenan y Jones se conocieron a través de un amigo en común en 1989. [5] Después de que Keenan le mostrara a Jones una grabación de su proyecto de banda anterior, Jones quedó tan impresionado por su voz que finalmente convenció a su amigo de formar una nueva banda. [5] Comenzaron a improvisar juntos mientras buscaban un baterista y un bajista. Carey vivía por encima de Keenan y fue presentado a Jones por Tom Morello , un viejo amigo de la secundaria de Jones y ex miembro de Electric Sheep. [6] Carey comenzó a tocar en sus sesiones porque "sentía un poco de pena por ellos", ya que otros músicos invitados no aparecían. [7] La formación de Tool se completó cuando un amigo de Jones presentó a los miembros al bajista D'Amour. [8] Al principio, la banda inventó la historia de que se formó debido a la pseudofilosofía "lacrimología". [9] Aunque "lachrymology" también fue citado como una inspiración para el nombre de la banda, Keenan luego explicó las intenciones de los miembros de manera diferente: "Tool es exactamente lo que parece: es una gran polla. Es una llave inglesa... somos... tu herramienta; úsanos como un catalizador en tu proceso de descubrir lo que sea que necesites descubrir, o lo que sea que estés tratando de lograr". [10]
Después de casi dos años de practicar y actuar localmente en el área de Los Ángeles, la banda fue contactada por compañías discográficas, [5] y finalmente firmaron un contrato discográfico con Zoo Entertainment . [8] En marzo de 1992, Zoo lanzó el primer trabajo de la banda, Opiate . Descrito por la banda como música pesada de "golpe y golpe" [11] y las seis canciones "con el sonido más duro" que habían escrito hasta ese momento, [12] el EP incluía los sencillos " Hush " y " Opiate ". El primer video musical de la banda, "Hush", promovió sus puntos de vista disidentes sobre el entonces prominente Centro de Recursos Musicales para Padres y su defensa de la censura de la música . El video mostraba a los miembros de la banda desnudos con sus genitales cubiertos por pegatinas de Parental Advisory y sus bocas cubiertas con cinta adhesiva. [13] La banda comenzó a realizar giras con Rollins Band , Fishbone , Rage Against the Machine , White Zombie y Corrosion of Conformity , [14] [15] [16] con respuestas positivas, que Janiss Garza de RIP Magazine resumió en septiembre de 1992 como un "bum" y "un comienzo fuerte". [17]
Al año siguiente, en un momento en el que el rock alternativo y el grunge estaban en su apogeo, Tool lanzó su primer álbum de larga duración, Undertow (1993). Expresaba una dinámica más diversa que Opiate e incluía canciones que la banda había decidido no publicar en su lanzamiento anterior, cuando habían optado por un sonido más pesado. [12] La banda comenzó a hacer giras nuevamente como estaba planeado, con una excepción en mayo de 1993. Tool tenía programado tocar en el Garden Pavilion en Hollywood, pero se enteró en el último minuto de que el lugar pertenecía a la Iglesia de la Cienciología , lo que se percibió como un choque con "la ética de la banda sobre cómo una persona no debe seguir un sistema de creencias que restringe su desarrollo como ser humano". [14] Keenan "pasó la mayor parte del espectáculo balando como una oveja hacia la audiencia". [19]
Tool luego tocó varios conciertos durante la gira del festival Lollapalooza , y fue trasladado del segundo escenario al escenario principal por el mánager del grupo y cofundador del festival Ted Gardner . [22] En el último concierto de Lollapalooza en la ciudad natal de Tool, Los Ángeles, el comediante Bill Hicks presentó a la banda. Hicks se había convertido en un amigo de los miembros de la banda y una influencia para ellos después de ser mencionado en las notas del álbum de Undertow . [23] En broma, pidió a la audiencia de 10,000 personas que se quedaran quietas y lo ayudaran a buscar una lente de contacto perdida. [24] El aumento de popularidad obtenido de estos conciertos ayudó a que Undertow fuera certificado oro por la RIAA en septiembre de 1993 y alcanzara el estado de platino en 1995, [25] a pesar de ser vendido con ilustraciones de álbumes censuradas por distribuidores como Wal-Mart . [26] [27] El sencillo " Sober " se convirtió en un éxito en marzo de 1994 y ganó el premio "Mejor video de un artista nuevo" de la banda Billboard por el video musical en stop motion que lo acompaña . [12]
Con el lanzamiento del siguiente sencillo de Tool, « Prison Sex », la banda volvió a ser objeto de censura. La letra y el vídeo de la canción trataban sobre el abuso infantil , lo que provocó reacciones controvertidas; la letra de Keenan comienza con: «Me llevó tanto tiempo recordar lo que pasó. Era tan joven y vestal entonces, sabes que me dolió, pero estoy respirando, así que supongo que todavía estoy vivo... Tengo las manos atadas y la cabeza agachada y los ojos cerrados y la garganta bien abierta». El vídeo fue creado principalmente por el guitarrista Adam Jones, que lo vio como su «interpretación surrealista» del tema. [28] Mientras que algunos periodistas contemporáneos elogiaron el vídeo y describieron la letra como «metafórica», [13] [18] la rama estadounidense de MuchMusic (que le pidió a Keenan que representara a la banda en una audiencia) consideró que el vídeo musical era demasiado gráfico y obsceno, [14] y MTV dejó de emitirlo después de unas cuantas proyecciones. [18]
En septiembre de 1995, la banda comenzó a escribir y grabar su segundo álbum de estudio. En ese momento, Tool experimentó su único cambio de formación hasta la fecha, con el bajista D'Amour dejando la banda amistosamente para perseguir otros proyectos. Según Carey, D'Amour dejó la banda porque quería tocar la guitarra en lugar del bajo. [29] Justin Chancellor , miembro de la ex banda de gira Peach , eventualmente reemplazó a D'Amour durante la grabación del álbum, habiendo sido elegido sobre competidores como Scott Reeder de Kyuss , Frank Cavanaugh de Filter , E. Shepherd Stevenson de Pigmy Love Circus , Eric Avery de Jane's Addiction y Marco Fox de ZAUM . [30]
El 17 de septiembre de 1996, Tool lanzó su segundo álbum de larga duración, Ænima ("ON-ima"). [31] La banda contó con la ayuda del productor David Bottrill, quien había producido algunos de los álbumes de King Crimson , mientras que Jones colaboró con Cam de Leon para crear la obra de arte nominada al Grammy de Ænima . [32] [33] El álbum estaba dedicado al comediante stand-up Bill Hicks , quien había muerto dos años y medio antes. [14] La banda tenía la intención de crear conciencia sobre el material y las ideas de Hicks, porque sentían que Tool y Hicks "estaban resonando conceptos similares". [34] En particular, la última canción de Ænima , "Third Eye", está precedida por un clip de las actuaciones de Hicks, y la carcasa lenticular del embalaje del álbum de Ænima , así como el coro de la canción principal " Ænema ", hacen referencia a un boceto de Arizona Bay de Hicks , en el que contempla la idea de que Los Ángeles caiga al Océano Pacífico. [34] [35]
El primer sencillo, " Stinkfist ", tuvo una difusión limitada. Los programadores de radio lo acortaron, MTV (EE. UU.) renombró el video musical de "Stinkfist" como "Track No. 1" debido a connotaciones ofensivas, [36] y se modificó la letra de la canción. [37] En respuesta a las quejas de los fanáticos sobre la censura, Matt Pinfield de 120 Minutes de MTV expresó su arrepentimiento en el aire agitando su puño frente a su cara mientras presentaba el video y explicaba el cambio de nombre. [36]
En octubre de 1996, dos semanas después del lanzamiento de Ænima , Tool comenzó una gira . Tras numerosas apariciones en Estados Unidos y Europa, Tool se dirigió a Australia y Nueva Zelanda a finales de marzo de 1997. Al regresar a Estados Unidos, Tool apareció en Lollapalooza '97 en julio, esta vez como cabeza de cartel, donde obtuvieron elogios de la crítica de The New York Times . [38] Ænima finalmente igualó el exitoso álbum debut de Tool en ventas, [39] y el álbum de influencia progresiva llevó a la banda a la cabeza del género de metal alternativo . Incluía el álbum ganador del premio Grammy "Ænema" [40] y apareció en las listas de "Mejores álbumes de 1996" en Kerrang! [41] y Terrorizer . [42] Finalmente fue certificado triple platino por la RIAA el 4 de marzo de 2003. [43] En 1998, Tool se unió a la gira Ozzfest en los Estados Unidos como co-cabeza de cartel antes de Ozzy Osbourne . [44] La banda aceptó con la condición de que Melvins también se uniera porque, como afirmó su líder Buzz Osborne , "querían al menos una banda en la gira que les gustara", a pesar de las disuasiones de los organizadores de la gira. [45]
Dos batallas legales comenzaron entonces que interferieron con el trabajo de la banda en otro lanzamiento. Volcano Entertainment —el sucesor del entonces extinto sello de Tool, Zoo Entertainment— alegó violaciones de contrato por parte de Tool y presentó una demanda. Según Volcano, Tool había violado su contrato cuando la banda miró las ofertas de otros sellos discográficos. Después de que Tool presentara una contrademanda declarando que Volcano no había utilizado una opción de renovación en su contrato, las partes llegaron a un acuerdo extrajudicial. En diciembre de 1998, Tool acordó un nuevo contrato, un acuerdo de empresa conjunta de tres discos. [46] [47] Luego, en 2000, la banda despidió a su antiguo manager Ted Gardner, quien luego demandó a la banda por su comisión. [48] Durante este tiempo, Keenan se unió a la banda A Perfect Circle , que fue fundada por el técnico de guitarra de Tool Billy Howerdel , mientras que Jones se unió a Buzz Osborne de The Melvins y Carey tocó la batería con Jello Biafra de Dead Kennedys en proyectos paralelos. [49] Aunque hubo rumores de que Tool se estaba separando, [50] [51] Chancellor, Jones y Carey estaban trabajando en nuevo material mientras esperaban el regreso de Keenan. [52] En 2000, se lanzó el box set Salival (CD/VHS o CD/DVD), poniendo fin de manera efectiva a los rumores. [53] El CD contenía una nueva canción original, una versión de " No Quarter " de Led Zeppelin , una versión en vivo de " You Lied " de Peach y versiones revisadas de canciones antiguas. El VHS y el DVD contenían cada uno cuatro videos musicales, más un video musical adicional de "Hush" en el DVD. Aunque Salival no produjo ningún sencillo, la canción oculta "Maynard's Dick" (que se remonta a la era Opiate ) encontró brevemente su camino a la radio FM cuando varios DJ decidieron reproducirla en el aire bajo el título "Maynard's Dead". [54]
En enero de 2001, Tool anunció un nuevo álbum, Systema Encéphale , junto con una lista de 12 canciones que contenía títulos como "Riverchrist", "Numbereft", "Encephatalis", "Musick" y "Coeliacus". [55] Las redes de intercambio de archivos como Napster se inundaron con archivos falsos que llevaban los nombres de los títulos. [55] Un mes después, la banda reveló que el nuevo álbum en realidad se titulaba Lateralus ; el nombre Systema Encéphale y la lista de canciones habían sido una artimaña. [56] Lateralus y las giras correspondientes llevarían a Tool un paso más allá hacia el territorio del rock artístico [57] [58] [59] y el rock progresivo [60] [61] [62] . Rolling Stone escribió en un intento de resumir el álbum que "La batería, el bajo y las guitarras se mueven en ciclos discordantes de hiperaullidos y marchas fúnebres casi silenciosas ... Los tiempos de ejecución prolongados de la mayoría de las trece pistas de Lateralus son engañosos; todo el álbum rueda y pisa fuerte con un propósito similar al de una suite ". [61] Joshua Klein de The AV Club expresó su opinión de que Lateralus , con sus 79 minutos y canciones relativamente complejas y largas, superadas por el video musical de diez minutos y medio de " Parabola ", planteó un desafío tanto a los fanáticos como a la programación musical. [63]
El álbum se convirtió en un éxito mundial, alcanzando el número 1 en la lista de álbumes Billboard 200 de Estados Unidos en su semana de debut. [64] Tool recibió su segundo premio Grammy a la mejor interpretación de metal de 2001 por la canción " Schism ". [65] Durante el discurso de aceptación de la banda, Carey declaró que le gustaría agradecer a sus padres (por soportarlo) y a Satan , y el bajista Chancellor concluyó: "Quiero agradecer a mi papá por hacer lo que hizo mi mamá". [66]
La extensa gira que realizaron durante 2001 y 2002 en apoyo de Lateralus incluyó un momento personal destacado para la banda: una mini gira conjunta de 10 shows con King Crimson en agosto de 2001. Se hicieron comparaciones entre los dos, y MTV describió a las bandas como "los antiguos y futuros reyes del rock progresivo". Keenan declaró sobre la mini gira: "Para mí, estar en el escenario con King Crimson es como Lenny Kravitz tocando con Led Zeppelin , o Britney Spears en el escenario con Debbie Gibson ". [58] Aunque el final de la gira en noviembre de 2002 pareció señalar el comienzo de otra pausa para la banda, no se volvieron completamente inactivos. Mientras Keenan grababa y salía de gira con A Perfect Circle , los otros miembros de la banda lanzaron una entrevista y una grabación de material nuevo, ambos exclusivos para el club de fans. La edición de " disco de vinilo doble de cuatro imágenes" de Lateralus se lanzó por primera vez como una edición limitada autografiada disponible exclusivamente para los miembros del club de fans y se lanzó públicamente el 23 de agosto de 2005. El 20 de diciembre se lanzaron los dos DVD, uno que contiene el sencillo " Schism " y el otro " Parabola ", un remix de Lustmord y un video musical con comentarios de David Yow y Jello Biafra .
Quince años después de la carrera de la banda, Tool había adquirido lo que Dan Epstein de Revolver describió como un devoto " culto " de seguidores, [67] y a medida que surgían detalles sobre el próximo álbum de la banda, como la influencia de los compañeros de gira de Lateralus Fantômas y Meshuggah , [68] la controversia en torno al nuevo álbum de Tool surgió con especulaciones sobre los títulos de las canciones y rumores previos al lanzamiento de canciones filtradas. [69] La especulación sobre los posibles títulos del álbum fue descartada con una noticia en el sitio web oficial de Tool, anunciando que el nombre del nuevo álbum era 10,000 Days . Sin embargo, la especulación continuó, con acusaciones de que 10,000 Days era simplemente un álbum "señuelo" para engañar al público. [69] El rumor se demostró falso cuando una copia filtrada del álbum se distribuyó a través de redes de intercambio de archivos una semana antes de su lanzamiento oficial. [70]
El tema de apertura del álbum, « Vicarious », se estrenó en las estaciones de radio de Estados Unidos el 17 de abril de 2006. El álbum se estrenó el 2 de mayo en Estados Unidos y debutó en los primeros puestos de varias listas internacionales. 10,000 Days vendió 564.000 copias en su primera semana en Estados Unidos y fue número uno en las listas Billboard 200, duplicando las ventas del álbum homónimo de Pearl Jam , su competidor más cercano. [71] Sin embargo, 10,000 Days fue recibido menos favorablemente por los críticos que su predecesor Lateralus . [72] [73]
Antes del lanzamiento de 10,000 Days , una gira comenzó en Coachella el 30 de abril. El programa de la gira fue similar a la gira Lateralus de 2001; los actos de apoyo fueron Isis y Mastodon . Durante un breve descanso a principios del año siguiente, después de una gira por Australia y Nueva Zelanda, el baterista Carey sufrió un desgarro en el bíceps durante una escaramuza con el perro de su novia, lo que generó incertidumbre sobre los próximos conciertos de la banda en América del Norte. [74] Carey se sometió a una cirugía el 21 de febrero y varias actuaciones tuvieron que posponerse. De vuelta en la gira en abril, Tool apareció el 15 de junio como cabeza de cartel en el Festival de Música de Bonnaroo con una aparición especial de Tom Morello de Rage Against the Machine en " Lateralus ". [75] Mientras tanto, "Vicarious" fue nominada a Mejor interpretación de hard rock y 10,000 Days ganó Mejor paquete de grabación en la 49.ª edición de los premios Grammy . [76] El video musical de "Vicarious" fue lanzado en DVD el 18 de diciembre. La gira de verano de 2009 de la banda comenzó el 18 de julio en Commerce City, Colorado , en el Mile High Music Festival . Encabezaron el cartel de Lollapalooza 2009 y un espectáculo el 22 de agosto para el Epicenter Festival en Pomona, California. [77] [78] [79]
Su Tool Winter Tour tocó fechas en Estados Unidos y Canadá en enero y febrero de 2012. [80] [81] La banda tocó en Ozzfest Japan el 12 de mayo de 2013. [82] El 15 de julio de 2014, Carey y Jones informaron a Rolling Stone que los compromisos familiares y una demanda en curso son las razones clave para el retraso del quinto álbum. [83] Carey le dijo a la publicación musical que una canción sin título está "prácticamente terminada". [83] En marzo de 2015, Jones reveló que la demanda se había resuelto a favor de la banda y, como tal, la banda estaba centrando su atención en la grabación del álbum. [84] Dijo que esperaba que el álbum estuviera terminado antes de finales de 2015, pero enfatizó que la banda no apresuraría su trabajo para cumplir con una fecha límite arbitraria. [84] En enero de 2016, Tool emprendió una gira por los Estados Unidos. [85] Si bien se informó en febrero de 2017 que Keenan había ingresado al estudio para trabajar en las voces para el quinto álbum de Tool, [86] luego se informó que el álbum no estaba programado para lanzarse en 2017. [87] [88] Aún así, la banda anunció una gira por Norteamérica a partir de mayo. [89] Un mes después, Chancellor reveló que el nuevo álbum de Tool estaba "alrededor del 90 por ciento listo", [90] mientras que Carey afirmó en entrevistas separadas que "definitivamente" se lanzaría en 2018. [91] [92] En febrero de 2018, Jones reveló que Keenan estaba trabajando en las letras del álbum y que la banda comenzaría a grabar en marzo. [93] En junio de 2018, durante su discurso de aceptación del Premio Icon en los Premios Metal Hammer Golden Gods , Keenan declaró: "Dejaré constancia ahora de que verán música nueva el próximo año". [94]
El 11 de septiembre de 2018, Keenan anunció a través de Twitter que la producción del disco estaba progresando y que se habían escrito las voces, antes de sugerir un lanzamiento en 2019. [95] En enero de 2019, Keenan anunció que había completado la grabación de su voz para el álbum "hace meses". [96] Si bien Carey mencionó que apuntaba a una fecha de lanzamiento a mediados de abril, Keenan luego explicó que entre mayo y julio era un marco de tiempo más realista para finalizar la producción y lanzar el álbum. [97] El 5 de mayo de 2019, la banda debutó dos nuevas canciones en vivo en el Welcome to Rockville Festival en Jacksonville, Florida, llamadas "Descending" e "Invincible". [98] Tres días después, se confirmó que el nuevo álbum de la banda está programado para ser lanzado el 30 de agosto de 2019. [99] [100] El 29 de julio de 2019, Keenan confirmó que el álbum se titularía Fear Inoculum . [101] La canción principal fue lanzada como sencillo el 7 de agosto, el primer lanzamiento de la banda en 13 años. [102]
El 2 de agosto de 2019, la discografía de Tool (con la excepción de Salival ) estuvo disponible en plataformas de transmisión de música . [103] Tool fue uno de los últimos grandes reticentes en lanzar su música digitalmente, [104] ya que su contrato discográfico se firmó antes del auge del streaming y no se revisó hasta antes de Fear Inoculum . [105] El lanzamiento resultó en que cada lanzamiento de Tool ingresara en varias listas internacionales, rompiendo varios récords de listas de Billboard . [106] Keenan dijo más tarde que lamentaba no haberse mudado a las plataformas de streaming antes, ya que redujo la exposición de Tool a nuevas audiencias. [107]
Fear Inoculum se lanzó el 30 de agosto [108] y se convirtió en el tercer número uno de Tool en Estados Unidos. [109] El 26 de enero de 2020, la banda ganó la Mejor interpretación de metal por su canción "7empest" en los 62.os premios Grammy [110] Su otra nominación, "Fear Inoculum", perdió la categoría de Mejor canción de rock ante Gary Clark Jr. [111]
En junio de 2020, Tool canceló su próxima gira por Norteamérica después de posponer un puñado de fechas debido a la pandemia de COVID-19 . [112] El siguiente agosto, Carey señaló que la banda había entrado en una pausa, pero que aún esperaba que volvieran a reunirse en el futuro para grabar un EP, que la banda tendría más libertad para lanzar debido a que ya no estaba firmada con un sello discográfico. [113] El 27 de octubre de 2020, se lanzó una canción instrumental titulada " The Witness " con Jones, Chancellor y Carey, y con producción de Barresi, aunque la canción fue acreditada a Jones, no a la banda en sí. [114]
"Opiate" fue regrabado y lanzado como "Opiate²" u "Opiate Squared" el 1 de marzo de 2022. Tiene casi el doble de duración que el original e incluye la misma letra que la versión en vivo, además de la sección instrumental extendida. Un video musical dirigido por Dominic Hailstone fue lanzado el 18 de marzo de 2022 para conmemorar el 30 aniversario del EP. [115]
En marzo de 2022, Carey anunció que estaban trabajando en nuevo material para su sexto álbum de estudio, señalando que "... no nos llevará tanto tiempo para el próximo. Incluso nos quedó algo de material del último que desarrollaremos. Tenemos ventaja en tres o cuatro canciones nuevas". [116] En octubre de 2023, Chancellor reiteró esto y señaló que esperaba que la banda entrara al estudio para grabar en 2024 después de que la banda terminara la gira. [117] En enero de 2024, Carey mencionó que el nuevo álbum tiene la posibilidad de tener una duración de pista más corta, y señaló que "podríamos volver a hacer un disco tipo Undertow . Eso me resulta atractivo". [118]
El estilo musical de Tool ha sido descrito como metal alternativo , [119] [120] art rock , [57] [58] [59] post-metal , [121] [122] [123] rock progresivo , [60] [61] [62] metal progresivo , [124] y heavy metal . [53] Patrick Donovan de The Age describió a Tool como "la banda de metal de la persona pensante. Cerebral y visceral, suave y pesado, melódico y abrasivo, tierno y brutal, familiar y extraño, occidental y oriental, hermoso y feo, tenso pero extenso y épico, son una maraña de contradicciones". [69] Tool ha ganado elogios de la crítica de CB Liddell del International Herald Tribune por su sonido complejo y en constante evolución. [125] Al describir su sonido general, AllMusic se refiere a ellos como " heavy metal post- Jane's Addiction ", [53] y The New York Times ve similitudes con "los riffs de guitarra agitados y contundentes de Led Zeppelin y los modos de Oriente Medio". [126] Su trabajo de 2001 Lateralus fue comparado por AllMusic con Meddle (1971) de Pink Floyd , pero treinta años después y alterado por "el impulso de Tool de atiborrar cada centímetro de infinito con carne de guitarra dura y pavor absoluto". [60] Tool había sido etiquetado como post-metal en 1993 [121] y 1996, [122] así como en 2006, [123] después de que el término se hiciera popular. Un componente del repertorio de canciones de Tool se basa en el uso de firmas de tiempo inusuales . Por ejemplo, Chancellor describe el compás empleado en el primer sencillo de Lateralus , " Schism ", como "seis" y "seis y medio" y que más tarde "pasa a todo tipo de otros tiempos". [127] Otros ejemplos incluyen la canción principal del álbum, que también muestra ritmos cambiantes, [127] al igual que 10,000 Days : "Wings for Marie (Pt 1)" y "10,000 Days (Wings Pt 2)". [128]
Más allá de este aspecto del sonido de la banda, cada miembro de la banda experimenta dentro de su amplio espectro musical. La revista Bass Player describió la forma de tocar el bajo de Chancellor como poseedora de un "tono de rango medio grueso, técnicas de estilo de guitarra y versatilidad elástica". [127] Como ejemplo de esto, la revista mencionó el uso de un efecto wah al martillar "las notas con la mano izquierda y usar los controles de tono del bajo para obtener un barrido de tono", como en la canción "The Patient", de Lateralus . [127]
Para completar la sección rítmica de la banda , el baterista Carey utiliza polirritmos , técnicas estilo tabla y la incorporación de pads de batería electrónicos personalizados para activar samples, como sonidos de tabla y octoban pregrabados . [128]
La habilidad de Keenan como vocalista ha sido caracterizada de manera más subjetiva por el Seattle Post-Intelligencer : después de su actuación durante un concierto de reunión de Alice in Chains en 2005, el periodista independiente Travis Hay lo vio como "un candidato natural para reemplazar a Layne Staley ". [129] Con respecto a su papel en A Perfect Circle y Tool, The New York Times escribió que "ambos grupos confían en la capacidad del Sr. Keenan para dignificar emociones como la lujuria, la ira y el disgusto, y la miel en su voz agrega un toque de profundidad". [130]
Según la revista Guitar Player , Jones no se basa en ninguna técnica de interpretación de guitarra en particular, sino que combina muchas técnicas. [131] Por ejemplo, AllMusic escribió que "alternativamente utiliza acordes de potencia, ruidos rasposos, arpegios de timbre y un minimalismo tranquilo" en " Sober ". [132] Además, la banda utiliza formas de experimentación instrumental, como el uso de un "micrófono de bomba de tubo" (una pastilla de guitarra montada dentro de un cilindro de latón) y un solo de guitarra de caja de conversación en "Jambi". [133]
La banda pone énfasis en el sonido de sus canciones e intenta reducir el efecto que las letras pueden tener en la percepción de las canciones al no publicar letras de canciones con sus álbumes, [3] aunque finalmente publicaron las letras de Fear Inoculum para el CD de ese álbum. A menudo se presta especial atención a los arreglos líricos, como en "Lateralus". El número de sílabas por línea en la letra de "Lateralus" corresponde a un arreglo de los números de Fibonacci [134] y la canción "Jambi" usa y hace referencia al pie métrico común yambo . [135] Las letras de Ænima y Lateralus se centran en la filosofía y la espiritualidad: los temas específicos van desde la religión organizada en "Opiate", hasta la evolución y la psicología junguiana en " Forty-Six & 2 " y la trascendencia en "Lateralus". [136] En 10,000 Days , Keenan quería explorar temas más personales para él: [136] el nombre del álbum y la canción principal hacen referencia a los veintisiete años durante los cuales su madre sufrió complicaciones de un derrame cerebral hasta su muerte en 2003. [137]
En 1997, Tool nombró a King Crimson , Melvins y Passion de Peter Gabriel como influencias. [22] [nota 1] Al describir su amplia gama de estilos, los críticos han señalado que están "influenciados tanto por Pink Floyd como por los Sex Pistols ". [139] En una entrevista de 1993, Adam Jones mencionó a Joni Mitchell , King Crimson, Depeche Mode y la música country como entre sus inspiraciones. [29] En 1997, Maynard James Keenan nombró a Hejira de Joni Mitchell, Holy Money / Greed de Swans , Physical Graffiti de Led Zeppelin, Red de King Crimson y Passion de Peter Gabriel como sus cinco discos favoritos. [140] Danny Carey citó a Neil Peart de Rush, Bill Bruford y Alan White de Yes como sus mayores influencias de rock, [141] además de la aventurera de Bruford en la batería electrónica. [142] De la misma manera, Jones afirmó que las actuaciones de Robert Fripp con King Crimson hicieron que "despertara" a la música cuando era adolescente. Además, reconoció a los otros guitarristas de King Crimson, Adrian Belew y Trey Gunn , junto con Buzz Osborne de los Melvins, como sus mayores influencias. [143]
Tool ha expresado constantemente el impacto masivo que los pioneros del rock progresivo King Crimson han tenido en su música; en una gira de 2001 con ellos, Keenan bromeó: "Ahora saben a quién estafamos. Simplemente no se lo digan a nadie, especialmente a los miembros de King Crimson". [144] Carey dijo que escuchar el álbum Discipline después de su lanzamiento en 1981 "revolucionó" su perspectiva musical en términos de polirritmias y el equilibrio entre los instrumentos. [145] En 1997, Keenan explicó cómo el proceso de composición de Tool reflejaba el de King Crimson: "Les gusta mucho escucharse unos a otros; aunque puedan tener una estructura básica que estén siguiendo, se trata de encajar unos con otros". [140] Contrariamente a estas declaraciones, el miembro de King Crimson desde hace mucho tiempo, Robert Fripp, ha restado importancia a cualquier influencia que su banda haya tenido en Tool. En una entrevista, Fripp habló sobre cómo se relacionan las dos bandas entre sí, diciendo: "¿Escuchas la influencia? Solo hay una figura en la que escucho una influencia, solo una. Era una pieza que estábamos desarrollando y que descartamos. Y es casi exactamente la misma figura: un arpegio de tres notas con un acento particular de la guitarra. Así que no creo que pudieras haberlo escuchado. Eso es lo único". [146] También dijo:
Soy fan de Tool. Los miembros de Tool han sido lo suficientemente generosos como para sugerir que Crimson ha sido una influencia para ellos. Adam Jones me preguntó si podía detectarlo en su música, y le dije que no. Puedo detectar más influencia de Tool en King Crimson de la que puedo escuchar de King Crimson en Tool. [147] [nota 2]
Las largas subidas de intensidad de la banda se inspiraron en gran medida en Melvins. [149] La influencia de este último en Tool es más explícita en Undertow , y algunos autores han descrito la música de Tool como una versión progresiva de Melvins. [150] [151] Por otro lado, las modulaciones exóticas de Keenan estaban influenciadas por la música del mundo ; a sus veinte años, el cantante estaba inmerso en ese tipo de música, por lo que cuando Peter Gabriel reunió a varios músicos que Keenan ya conocía para la banda sonora de La última tentación de Cristo , que mezclaba sus estilos tradicionales con música ambiental moderna , se convirtió en una gran revelación para él. [152]
Otras influencias reportadas de Tool incluyen Fantômas , [68] Devo , [153] [154] Bill Hicks , [23] Rush , [155] Helmet , [156] Faith No More , [53] Bauhaus , [157] Meshuggah , [68] David Bowie , [140] Mike Patton , [68] Dave Lombardo , [68] y Jane's Addiction . [53] [158]
Los escritores HP Newquist y Rich Maloof atribuyen a Tool una influencia en el metal moderno en su libro The New Metal Masters . [6] Sean Richardson de The Boston Phoenix ve a System of a Down , Deftones y Korn como ejemplos de la "enorme influencia" de Tool en el género. [159] El estilo de canto de Keenan ha sido visto como una gran influencia en artistas como Pete Loeffler de Chevelle , [160] Benjamin Burnley de Breaking Benjamin , [161] [162] Will Martin de Earshot , [163] y Fred Durst de Limp Bizkit . [164]
Parte del trabajo de Tool como banda es incorporar influencias de otras obras de arte en sus videos musicales, shows en vivo y empaques de álbumes. Adam Jones también es el director artístico de la banda y el director de sus videos musicales. [165] Otra expresión de esto es un sitio web oficial "dedicado a las artes e influencias" de la banda.
La banda ha lanzado ocho videos musicales, pero solo hizo apariciones personales en los dos primeros, lo que la banda afirma es para evitar que la gente "se aferre a las personalidades involucradas en lugar de escuchar la música". [13] Con la excepción de " Hush " y " Vicarious ", todos los videos musicales de Tool presentan animación stop motion hasta cierto punto. Los videos son creados principalmente por Adam Jones, a menudo en colaboración con artistas como Chet Zar , [166] Alex Grey , [166] y Osseus Labyrint. [167]
El videoclip de " Sober " en particular atrajo mucha atención. Jones explicó que no contiene una historia, pero que sus intenciones eran evocar emociones personales con sus imágenes. [12] Rolling Stone describió estas imágenes como "hombrecitos malvados que habitan en una mazmorra oscura con carne corriendo por tuberías en la pared" y lo calificó como un clip "innovador" y "épico". [168] Billboard lo votó como "Mejor video de un artista nuevo". [12]
El video de " Vicarious " fue lanzado en DVD el 18 de diciembre de 2007. [169] El video es el primero de Tool producido completamente mediante el uso de CGI .
Jones es responsable de la mayoría de los conceptos artísticos de la banda. El álbum Undertow presenta una escultura de la caja torácica de Jones en su portada y fotos aportadas por los miembros de la banda. [28] Los álbumes posteriores incluyeron ilustraciones de artistas colaboradores: Ænima [170] y Salival presentaron obras de Cam de Leon; Lateralus [171] y 10,000 Days [165] fueron creados con la ayuda de Alex Grey . Los lanzamientos obtuvieron una recepción crítica positiva, y un periodista musical de Associated Press atribuyó a la banda una reputación de empaquetado innovador de álbumes. [165]
Tanto Ænima [33] como 10,000 Days [76] fueron nominados al premio Grammy al mejor empaque de grabación , pero mientras que el primero no ganó en 1997, el segundo ganó en 2007. Jones creó un empaque para 10,000 Days que presenta un par de lentes estereoscópicas para ver ilustraciones y fotos en 3D. Jones, un fanático de toda la vida de la fotografía estereoscópica, quería que el empaque fuera único y reflejara las ilustraciones de los años 70 que aprecia. [172] El empaque del CD de Fear Inoculum incluía una pantalla de video HD recargable de 4 pulgadas y un altavoz que reproducía una pista oculta junto con un video cuando se abría y también incluía un folleto de 36 páginas. [173]
Tras sus primeras giras a principios de los 90, Tool ha actuado como cabeza de cartel en giras mundiales y festivales importantes como Lollapalooza (1997 y 2009), Coachella (1999 y 2006), Voodoo Fest (2001 y 2016), Download Festival (2006 y 2019), Roskilde (2001 y 2006), Big Day Out (2007 y 2011), Bonnaroo (2007 y 2022), All Points West Music & Arts Festival (2009) y Epicenter (2009). Se han unido a ellos en el escenario numerosos artistas como Buzz Osborne y Scott Reeder en varias ocasiones; Tom Morello y Zack de la Rocha durante su gira de 1991; Layne Staley en Hawái, 1993; Tricky , Robert Fripp , Mike Patton , Dave Lombardo , Brann Dailor de Mastodon y el dúo de artes experimentales Osseus Labyrint [174] durante su gira Lateralus de 2001-2002 ; y Kirk Hammett , Phil Campbell , Serj Tankian y Tom Morello durante su gira de 2006-2007. Han versionado canciones de Led Zeppelin , Ted Nugent , Peach , Kyuss , Dead Kennedys y Ramones . [175] [176]
Los shows en vivo en la gira principal de Tool incorporan un escenario poco ortodoxo y una pantalla de video. [177] Keenan y Carey se alinean en la parte de atrás en plataformas elevadas, mientras que Jones y Chancellor se paran al frente, hacia los costados del escenario. [178] Keenan a menudo mira hacia el fondo o los costados del escenario en lugar de hacia el público. [179] [180] [181] [182] No se utilizan focos de seguimiento ni cámaras en vivo; [183] en cambio, la banda emplea una retroiluminación extensiva para dirigir el foco lejos de los miembros de la banda y hacia pantallas grandes en la parte de atrás y la multitud. [177] Breckinridge Haggerty, el diseñador de videos en vivo de la banda, dice que los espacios oscuros resultantes en el escenario "son principalmente para Maynard". Explica que "muchas de las canciones son un viaje personal para él y le cuesta soportar el resplandor de las luces cuando intenta reproducir estas emociones para el público. Necesita un poco de espacio personal y se siente más cómodo en las sombras". [183] Las pantallas gigantes se utilizan para reproducir "clips en bucle que no están vinculados a una canción como un vídeo musical. La banda nunca ha utilizado ningún tipo de código de tiempo. Siempre se han asegurado de que el vídeo pueda cambiar sobre la marcha, de una forma que se pueda improvisar... El espectáculo nunca es el mismo dos veces". [183] Durante la gira 10,000 Days , el material de vídeo consistió en más de seis horas de material, creado por Jones, su esposa Camella Grace, Chet Zar , Meats Meier y Haggerty. [183] Parte del material creado por Zar se ha publicado en su DVD Disturb the Normal . [184]
Miembros actuales
Antiguos miembros
Tool agrega su propio giro de los 90 al género con letras impublicables, tendencias ocultas y un amor por las imágenes grotescas: ojos en llamas, hardware fálico, personas lisiadas.
... de su lanzamiento triple platino de 1996, "Aenima".
Chancellor dice que Tool, a pesar de todo, nunca dejó de trabajar en nueva música. Dice que él, Jones y Carey estaban en el estudio todos los días, experimentando con nuevos sonidos e ideas musicales.
El ataque post-metal feroz de Tool es una de las propuestas más intensas del día...
La sección rítmica del grupo, en la que figura el nuevo bajista Justin Chancellor, impulsó el estilo post-metal del grupo con un enfoque retorcido y cercano al jazz.
... La bolsa de productos post-metal de Tool, y es tan aterradora como lo fue en 1993.
{{cite web}}: CS1 maint: URL no apta ( enlace )"Por contradictorio que parezca, en mi opinión, la Bauhaus es el padrino del gótico: fue una luz artística brillante en un vasto desierto de oscuridad pop cutre. Me mostraron el camino". – Maynard James Keenan
... Keenan no estaba de cara al público todo el tiempo.
El cantante principal Maynard James Keenan, como es habitual en el enigmático frontman, se mantuvo en segundo plano de espaldas al público durante la mayor parte del espectáculo.
Keenan... vestía un traje de cuero completamente negro, tenía la cara pintada de negro y estaba de pie sobre una plataforma giratoria a cierta distancia del escenario principal; nunca parecía mirar a la multitud.
Medios de comunicación de Commons
Citas de Wikiquote
Datos de Wikidata