Woody Woodpecker es un personaje animado que apareció en cortometrajes teatrales producidos por Walter Lantz Studio y Universal Animation Studio y distribuidos por Universal Pictures [2] [3] desde 1940. El último Woody Woodpecker de Woody fue producido por Walter Lantz en 1972. [4 ]
Woody, un pájaro carpintero antropomórfico , fue creado en 1940 por Lantz y el artista de guiones gráficos Ben "Bugs" Hardaway , quien previamente había sentado las bases para otros dos personajes excéntricos, Bugs Bunny y el Pato Lucas , en el estudio de dibujos animados de Warner Bros. a finales de los años 1930. . El personaje y el diseño de Woody evolucionaron a lo largo de los años, desde un pájaro loco con un diseño inusualmente llamativo hasta un personaje de apariencia y actuación más refinada en la línea de la versión posterior de Bugs Bunny de Chuck Jones . [5] Woody fue interpretado originalmente por el prolífico actor de doblaje Mel Blanc , a quien sucedieron en los cortos Danny Webb , Kent Rogers , Dick Nelson, Ben Hardaway y, finalmente, Grace Stafford (esposa de Walter Lantz). [6]
Los dibujos animados de Woody Woodpecker se transmitieron por primera vez por televisión en 1957 con el título The Woody Woodpecker Show , que presentaba dibujos animados de Lantz acompañados de nuevas imágenes de Woody y imágenes de acción en vivo de Lantz. Lantz produjo dibujos animados teatrales durante más tiempo que la mayoría de sus contemporáneos, y Woody Woodpecker siguió siendo un elemento básico del calendario de estrenos de Universal hasta 1972, cuando Lantz finalmente cerró su estudio. El personaje ha sido revivido desde entonces para producciones y ocasiones especiales, así como para The New Woody Woodpecker Show , una serie de televisión de dibujos animados de los sábados por la mañana con el prolífico actor de doblaje Billy West como Woody que se emitió de 1999 a 2002. [7] [8 ] En 2017, un largometraje híbrido de acción real/CGI, Woody Woodpecker , se estrenó en cines en América Latina, mientras que se estrenó directamente en video en otros territorios. Le siguió una nueva serie de cortos lanzados a través de YouTube a partir de 2018. En 2024 , se estrenó en Netflix una nueva película, Woody Woodpecker Goes to Camp .
Woody tiene una estrella cinematográfica en el Paseo de la Fama de Hollywood en 7000 Hollywood Boulevard. También hizo un cameo junto a muchos otros personajes de dibujos animados famosos en la película de 1988 ¿Quién engañó a Roger Rabbit ? Woody Woodpecker es la mascota oficial de Universal Pictures. Woody y sus amigos también son íconos en los parques temáticos de Universal Studios en todo el mundo, así como en el parque PortAventura en Salou, España , donde permanecen a pesar de que Universal ya no tiene participación financiera en el parque.
La inspiración para el personaje supuestamente llegó durante la luna de miel del productor Walter Lantz con su esposa, Grace , en June Lake, California, en 1940, una historia dudosa dado el hecho de que la primera aparición de Woody fue anterior a la luna de miel de Lantz y Stafford. [9] Un ruidoso pájaro carpintero bellotero fuera de su cabaña mantuvo a la pareja despierta por la noche, y cuando comenzó a llover intensamente, se enteraron de que el pájaro había perforado agujeros en el techo de su cabaña. Walter y Gracie le dijeron al abogado de Dallas, Rod Phelps, durante una visita, que Walter quería dispararle al pájaro, pero Gracie sugirió que su marido hiciera una caricatura sobre el pájaro, y así nació Woody. [10] [11] Sin embargo, según el biógrafo de Lantz, Joe Adamson , Ben Hardaway y LE Elliott habían escrito una historia en la que Andy Panda y su padre, Papa Panda , experimentaron problemas en el techo causados por una tormenta. Lantz echó un vistazo al guión gráfico y lo encontró "demasiado caro". Necesitaba un problema de tejado que fuera más fácil de animar y sugirió un pájaro molesto como un pájaro carpintero (un par de dibujos animados de Lantz de la década de 1930, incluido el dibujo animado de Oswald el Conejo Afortunado de 1936 La vida nocturna de los insectos , había presentado pájaros carpinteros incidentales). [12] Woody comparte muchas características en común con el pájaro carpintero en términos tanto de apariencia física como de su risa característica, que se asemeja a la llamada del pájaro carpintero. Estas similitudes son el resultado de la licencia artística de los creadores y han causado mucha confusión dentro de la comunidad de observación de aves entre quienes han intentado clasificar las especies de Woody. [10]
En el corto Dumb Like a Fox (1964), un museo ofrece una recompensa de 25 dólares a quien capture un Campephilus principalis , que es el propio pájaro carpintero. [13] [14]
Woody Woodpecker apareció por primera vez en el corto Knock Knock el 25 de noviembre de 1940. La caricatura aparentemente está protagonizada por Andy Panda y Papa Panda , pero es Woody quien domina. El pájaro carpintero molesta constantemente a los dos pandas , aparentemente sólo por diversión. Mientras tanto, Andy intenta espolvorear sal en la cola de Woody, creyendo que esto de alguna manera capturará al pájaro. Para sorpresa de Woody, los intentos de Andy prevalecen y Woody es llevado a un hospital psiquiátrico , no antes de que sus captores demuestren estar más locos que él.
El Woody de Knock Knock fue diseñado por el animador Alex Lovy . El actor de voz original de Woody , Mel Blanc , dejó de interpretar el personaje después de los tres primeros dibujos animados para trabajar exclusivamente para Leon Schlesinger Productions (posteriormente rebautizada como Warner Bros. Cartoons ), productora de los Looney Tunes y Merrie Melodies de Warner Bros. tras firmar un contrato de fidelidad. En casa de Leon Schlesinger, Blanc ya había creado las voces de otros dos famosos personajes "excéntricos" que precedieron a Woody, el Pato Lucas y Bugs Bunny . Irónicamente, la caracterización de Blanc de la risa del pájaro carpintero se había aplicado inicialmente al prototipo de Bugs Bunny , en cortos como los que aparecen encima de Elmer's Candid Camera y luego fue transferida a Woody. La voz habitual de Blanc para Woody era muy parecida a la del primer Pato Lucas , menos el ceceo. Una vez que Warner Bros. firmó con Blanc un contrato exclusivo, el trabajo de doblaje de Woody fue asumido por Danny Webb, seguido por Kent Rogers y Dick Nelson, y Ben Hardaway más tarde se convirtió en la voz de Woody después de que Rogers fue enviado al ejército durante la Segunda Guerra Mundial y daría voz al pájaro carpintero durante el resto de la década. Esto convierte a Woody Woodpecker en uno de los pocos personajes de dibujos animados inicialmente interpretados por Mel Blanc que fueron interpretados por otra persona durante la vida de Blanc. A pesar de esto, Blanc continuó dando voz a Woody en un programa de radio de Mutual Network [15] y en grabaciones para Capitol Records desde 1948 hasta 1955, [16] mientras que su risa seguiría usándose en los cortos hasta 1951.
El público reaccionó bien a Knock Knock , y Lantz se dio cuenta de que finalmente había dado con una estrella para reemplazar al menguante Oswald, el Conejo de la Suerte . Woody protagonizó varias películas. El comportamiento atrevido del personaje fue un éxito natural durante la Segunda Guerra Mundial. Su imagen apareció en aviones estadounidenses como arte de nariz y en comedores, y el público en casa vio a Woody lidiar con problemas familiares como la escasez de alimentos. La caricatura de Woody de 1943, The Dizzy Acrobat, fue nominada al Premio de la Academia de 1943 al mejor cortometraje (dibujos animados) , que perdió ante la caricatura de Tom y Jerry de MGM , The Yankee Doodle Mouse . El debut de Woody Woodpecker también marcó un cambio en el estilo de dirección del estudio Walter Lantz, ya que el personaje estaba fuertemente inspirado en el personaje de Looney Tunes creado por Tex Avery , el Pato Lucas en Warner Bros, y por lo tanto, los dibujos animados de Woody tendían a tener un toque del estilo e influencia de Tex Avery. en términos de humor, y eso es lo que le dio fama al estudio Walter Lantz. Curiosamente, el propio Avery nunca dirigió un corto período de Woody Woodpecker en el estudio de Walter Lantz.
El animador Emery Hawkins y el maquillador Art Heinemann simplificaron la apariencia de Woody para la película de 1944 El barbero de Sevilla , dirigida por James "Shamus" Culhane . El pájaro se volvió más redondo, más lindo y menos demente. También lucía una combinación de colores simplificada y una sonrisa más brillante, lo que lo hacía mucho más parecido a sus homólogos de Warner Bros. y MGM . Sin embargo, Culhane continuó usando a Woody como un lunático agresivo, no como un hombre heterosexual domesticado o una persona hogareña a la defensiva, como lo habían sido los personajes de muchos otros estudios. La continuación de El barbero de Sevilla , The Beach Nut , presentó al principal enemigo original de Woody, Wally Walrus .
Sin embargo, los días salvajes de Woody estaban contados. En 1946, Lantz contrató al veterano de Disney Dick Lundy para dirigir los dibujos animados de Woody. Lundy rechazó la versión de Culhane de la serie e hizo que Woody se pusiera más a la defensiva; el pájaro ya no se volvía loco sin una razón legítima. Lundy también prestó más atención a la animación, haciendo que las nuevas películas de Woody fueran más al estilo de Disney en su diseño, estilo, animación y sincronización. La última película de Lundy para Disney fue el cortometraje del pato Donald Flying Jalopy . Esta caricatura se reproduce de manera muy similar a un corto de Woody Woodpecker, hasta la risa al final. También presenta a un tipo malo llamado "Ben Buzzard" que tiene un gran parecido con Buzz Buzzard , un personaje de Lantz introducido en Wet Blanket Policy (1948), que finalmente sucedió a Wally Walrus como el principal antagonista de Woody.
En 1947, las negociaciones de renovación de contrato entre Lantz y Universal (ahora Universal-International) fracasaron y Lantz comenzó a distribuir sus caricaturas a través de United Artists . [17] : 161 Los dibujos animados de Lantz distribuidos por la UA presentaban animaciones de mayor calidad y la influencia de Dick Lundy (los presupuestos de las películas siguieron siendo los mismos). [17] : 172–175 Ex animadores de Disney como Fred Moore y Ed Love comenzaron a trabajar en Lantz y ayudaron a Lundy a agregar toques del estilo Disney a los dibujos animados de Woody. A pesar del estilo de Disney agregado para los dibujos animados posteriores, los dibujos animados de Woody todavía intentan mantener una buena dosis de payasadas y humor alocado de los dibujos animados anteriores a Lundy.
En 1947, Woody obtuvo su tema musical cuando los músicos George Tibbles y Ramey Idriss escribieron "The Woody Woodpecker Song", haciendo amplio uso de la famosa risa del personaje. La grabación de la canción por Kay Kyser en 1948, con la risa de Harry Babbitt interrumpiendo a la vocalista Gloria Wood , se convirtió en uno de los sencillos de mayor éxito de 1948. [18] [19] Otros artistas hicieron versiones, incluido el actor de voz original de Woody, Mel Blanc. . Lantz utilizó por primera vez "The Woody Woodpecker Song" en Wet Blanket Policy (1948), y se convirtió en la primera y única canción de un corto animado en ser nominada al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original en 1948, pero perdió ante "The Woody Woodpecker Song". Botones y Lazos ". [20] Lantz pronto adoptó la canción como tema musical de Woody. [ cita necesaria ]
"The Woody Woodpecker Song" y los dibujos animados de Woody Woodpecker utilizaron ampliamente la famosa risa de Woody, molestando al hombre que la creó, Mel Blanc. Usó la risa por primera vez, en una grabación diferente, para el personaje fundamental anterior a Bugs Bunny en Porky's Hare Hunt de 1938 . Aunque Blanc solo había grabado tres cortos como la voz de Woody, su risa se había grabado como un efecto de sonido original y se había utilizado en todos los cortos posteriores de Woody Woodpecker hasta ese momento. Blanc demandó a Lantz y perdió, pero Lantz llegó a un acuerdo extrajudicial cuando Blanc presentó una apelación. Aunque Lantz dejó de usar la risa del pájaro carpintero de Blanc como efecto común a principios de la década de 1950, todavía se escuchaba la voz de Blanc diciendo "¿Adivina quién?" al comienzo de cada caricatura durante la serie Woody Woodpecker .
Los problemas financieros en United Artists después del caso Paramount , que obligó a los distribuidores de películas a poner fin a la práctica de reservar en bloque , o vender cortos y largometrajes a los cines en paquetes, afectaron a Lantz. Los ingresos que Lantz recibió por la distribución de sus dibujos animados por parte de UA fueron mucho menores que los que había recibido de Universal. Una vez que el estudio Lantz alcanzó su límite de deuda crediticia de 250.000 dólares en el Bank of America , Lantz se vio obligado a cerrar el estudio. [17] : 172-175 Comenzó una serie de despidos escalonados en diciembre de 1948 hasta que el trabajo en el último corto de Lantz de la década de 1940, la caricatura de Woody Drooler's Delight , se terminó en el estudio que de otro modo estaría cerrado a principios de 1949.
Walter Lantz Productions permaneció cerrada durante un año calendario completo. Durante este tiempo, Walter Lantz y su esposa, la actriz Grace Stafford , viajaron por Europa para gastar el dinero confiscado allí después de la Segunda Guerra Mundial y también para entretener a las bolsas europeas de Universal que aún distribuyen los dibujos animados de Lantz de la era Universal. [17] : 179–182 Al mantener el estudio cerrado mientras las caricaturas de Woody Woodpecker de Universal y United Artists todavía estaban en distribución, [21] Lantz pudo acumular suficientes ingresos para pagar las deudas del estudio y mejorarlo, después de lo cual tiempo El estudio finalmente reabrió sus puertas con un personal reducido. [17] : 179–182
El primer proyecto nuevo del renovado estudio Lantz fue un segmento animado del largometraje Destination Moon (1950), producido por el amigo de Lantz, George Pál . En el segmento, a los astronautas se les muestra una película educativa animada en la que Woody Woodpecker explica la propulsión de cohetes . [17] : 183–185
A partir de Destino Luna , la voz de Woody fue asumida por Grace Stafford. Según los Lantz, Stafford deslizó una grabación de ella misma en una pila de cintas de audición y su marido la eligió sin conocer su identidad. [17] : 185–186 Lantz también comenzó a pedirle a Stafford que le proporcionara la risa a Woody debido al acuerdo judicial con Mel Blanc. Sin embargo, a Stafford no se le acreditó el papel a petición suya hasta Misguided Missile (1958), ya que sintió que el público podría rechazar a una mujer que interpretara la voz de Woody. También trató de bajar el tono del personaje a través de su trabajo de voz para apaciguar las quejas de Universal sobre el estridente carácter de Woody.
Lantz firmó nuevamente con Universal (ahora Universal-International) en 1950 y comenzó la producción de dos entradas que el director Dick Lundy y los guionistas Ben Hardaway y Heck Allen habían comenzado antes del despido de 1948. Estos cortos no tienen créditos de director, ya que Lantz afirmó haberlos dirigido él mismo. Puny Express (1951) fue el primero en ser estrenado, seguido de Sleep Happy . Estos cortos marcaron una desviación de los cortos anteriores basados en diálogos. Aunque Stafford ahora expresó a Woody, su trabajo era limitado, ya que Woody (y otros personajes) rara vez hablaban en la primera docena de cortos. Gracias a estas entradas, Woody se hizo popular fuera del mundo de habla inglesa , gracias a la ausencia de la barrera del idioma ( los cortos de La Pantera Rosa de los años 1960 y 1970 también gozaron de popularidad mundial debido a este lujo de pantomima ).
Siguieron nueve dibujos animados más de Woody dirigidos por Lantz antes de que Don Patterson se convirtiera en el nuevo director de Woody en 1952. El pájaro fue rediseñado nuevamente, esta vez por el animador LaVerne Harding . Harding hizo a Woody más pequeño y lindo, moviendo su cresta hacia adelante desde su posición original hacia atrás. El pequeño logotipo de Lantz Studios que se ve al comienzo de cada caricatura (Woody como un caballero con armadura a caballo y portando una lanza ) continuó durante un tiempo mostrando a Woody con su antiguo moño. Para The Tree Medic de 1955 , se le dio un último cambio de imagen al pájaro carpintero, convirtiendo el ojo de Woody en un simple punto negro y eliminando el iris verde/avellana que había tenido desde sus inicios. Sin embargo, los ojos de Woody no cambiaron en las introducciones de los dibujos animados y permanecieron verdes durante el resto de la producción de los cortos. Durante este tiempo, también se cambió la apertura. En lugar de tener el nombre de Woody en la pantalla y Woody haciendo un agujero en la pantalla para presentarse, Woody ahora se abrió paso en la pantalla, saludando a la audiencia con su icónico "¿Adivina quién?", luego talló su nombre en un panel marrón o fondo de madera gris y saltaba por la pantalla mientras reía.
En 1955, Paul J. Smith había asumido el cargo de director principal de los cortometrajes de Woody, con cortos suplentes periódicos dirigidos por Alex Lovy y Jack Hannah , entre otros. Con Smith a bordo, los cortos mantuvieron una buena dosis de energía frenética, mientras que la animación se simplificó debido a limitaciones presupuestarias.
Además de que Stafford proporcionó la voz de Woody, lo que hizo que la caricatura volviera a estar más basada en el diálogo, los talentos de voz durante este período generalmente se dividieron entre Dallas McKennon y Daws Butler . Varios de los coprotagonistas recurrentes de Woody también se presentaron durante esta época, como Gabby Gator (con la voz de Butler en la voz de Ozark, un dialecto sureño ligeramente diferente al que usó para Huckleberry Hound ). Gabby apareció por primera vez en Everglade Raid (como "Al I. Gator"). Otras películas emparejaron a Woody con una novia, Winnie Woodpecker (con la voz de Stafford), y una sobrina y un sobrino, Splinter y Knothead (ambos con la voz de June Foray ). Otros antagonistas con los que Woody ha tratado fueron Ms. Meany (con la voz de Stafford) y Dapper Denver Dooley (con la voz de McKennon).
Mientras Lantz tenía dificultades económicas, la longevidad de Woody quedó asegurada cuando dio el salto a la televisión en The Woody Woodpecker Show de ABC . El programa de media hora consistió en tres cortos teatrales de Woody seguidos de una breve mirada a la creación de dibujos animados presentada por Lantz. Se emitió de 1957 a 1958 y luego entró en distribución hasta 1966. NBC revivió el programa en 1970 y 1976. Además, el pájaro carpintero ya no maltrataba a sus oponentes, sino que estaba en el lado receptor. El primer cortometraje importante que presentó a Woody como un personaje serio y engañoso fue Franken-Stymied de 1961 . La popularidad de Woody se había basado en su locura maníaca, pero en 1961, esto prácticamente había sido eliminado en favor de un Woody más serio, un hombre heterosexual que intentaba hacer el bien. Esto se debió en parte a la gran presencia de Woody en televisión, lo que obligó a Lantz a cumplir con las estrictas normas contra la violencia en la televisión infantil. Aunque la producción continuó hasta 1972, las caricaturas eran definitivamente un nivel más bajo que en las décadas de 1940 y 1950.
Woody apareció en nuevos cortometrajes hasta 1972, cuando Lantz cerró su estudio debido al aumento de los costes de producción. Sus dibujos animados volvieron a distribuirse a finales de la década de 1970. Lantz vendió su biblioteca de cortos de Woody a MCA / Universal en 1985. Universal volvió a empaquetar los dibujos animados para otro Woody Woodpecker Show sindicado en 1987. Un año más tarde, Woody hizo un cameo en ¿Quién engañó a Roger Rabbit?, con la voz de Cherry Davis, cerca del final de la película.
Woody Woodpecker reapareció en la serie de Fox Kids The New Woody Woodpecker Show , que se transmitió los sábados por la mañana de 1999 a 2002, con la voz de Billy West . Para esta serie, Woody fue rediseñado más parecido a su apariencia de mediados de la década de 1940 (1944 a 1949), empujando su cresta hacia atrás y haciendo que sus ojos volvieran a ser verdes. Winnie Woodpecker, que había debutado en Real Gone Woody (1954), se convirtió en un personaje semi-regular como el principal interés amoroso de Woody. Al igual que Woody, Winnie fue rediseñada para verse casi exactamente como Woody desde 1950 hasta 1972, con las diferencias obvias que era una hembra de pájaro carpintero y tenía ojos azules. El principal antagonista de Woody era Wally Walrus, quien se convirtió en vecino de Woody (Woody vivía en una casa en un árbol en el patio delantero de la Sra. Meany y Wally vivía al lado). Buzz Buzzard aparecía con frecuencia, al igual que la Sra. Meany y varios otros personajes mayores.
En 2018, una nueva serie de dibujos animados de Woody Woodpecker comenzó a transmitirse exclusivamente para YouTube , titulada simplemente Woody Woodpecker . [22]
En agosto de 2023, MeTV adquirió los derechos de transmisión de los dibujos animados de Walter Lantz de 1934 a 1972 para transmitir The Woody Woodpecker Show el sábado 2 de septiembre por la mañana, lo que marcó el regreso a la televisión después de 25 años.
The Woody Woodpecker Show fue nombrada la 88ª mejor serie animada por IGN . [23]
Walter Lantz y el pionero del cine George Pal eran buenos amigos. Woody Woodpecker aparece en casi todas las películas que Pal produjo o dirigió; por ejemplo, durante la secuencia de 1966 en La máquina del tiempo (1960), una niña deja caer su muñeco Woody Woodpecker mientras entra en un refugio antiaéreo. En Doc Savage: El hombre de bronce (1975), aparece Grace Stafford, llevando un muñeco del pájaro carpintero.
Se pueden encontrar referencias obvias a "The Woody Woodpecker Song" en el trabajo de al menos dos destacados innovadores del jazz: específicamente, Charlie Parker , varios de cuyos solos la citan de pasada, [24] [25] y Wayne Shorter , cuyo 1961 La composición "Look at the Birdie", tal como se escuchó en Roots & Herbs de Art Blakey and the Jazz Messengers (grabada en 1961 y publicada en 1970), ha sido destacada tanto por el compositor y trompetista David Weiss como por la biógrafa de Shorter, Michelle Mercer, como una ingeniosa variación del tema. [26] [27] Además, en 1986 el trompetista de jazz Woody Shaw grabó una versión completa de la canción para su lanzamiento de 1987, Solid . [28]
En 1983-1984, los músicos de Catapult Aart Mol, Cees Bergman, Elmer Veerhoff, Erwin van Prehn y Geertjan Hessing (bajo el seudónimo "Adams & Fleisner") escribieron y produjeron " Woodpeckers from Space " de VideoKids , una versión de synth-pop de " La canción del pájaro carpintero". [29] Lanzada el 4 de septiembre de 1984, la canción se convirtió en un éxito número uno en España y Noruega. La idea de la canción surgió cuando los hijos de Gert van den Bosch (cofundador de Boni Records) le preguntaron si podía producir un disco basado en Woody Woodpecker, de quien eran grandes admiradores. [30] [31] La risa de Woody utilizada en la canción se escuchó por primera vez en "Let's Break" de Master Genius en 1983, otro proyecto de Cat Music. [32] [31] La mascota animada de la banda, un "pájaro espacial" llamado Tico Tac, fue creada y utilizada en lugar de Woody para evitar una demanda de Universal. [33] [34] La banda duró de 1984 a 1988.
La canción de Baltimora " Woody Boogie ", lanzada en 1985, presenta en particular un sintetizador que reproduce la risa de Woody Woodpecker, que se incorpora al estribillo y a otras partes de la canción.
Woody ocupó el puesto 46 en la lista de TV Guide de los 50 mejores personajes de dibujos animados de todos los tiempos en 2002 y 2003. Llegó al puesto 25 en la lista de Animal Planet de los 50 mejores animales de películas en 2004. Se ha hecho referencia al personaje. y parodiado en muchos programas de televisión posteriores, entre ellos Los Simpson , ¡American Dad! , South Park , Los padrinos mágicos , Padre de familia , Seinfeld , Robot Chicken , Three's Company y Flash Toons.
Al igual que Bugs Bunny para Warner Bros. , Sonic the Hedgehog para Sega , Mario para Nintendo y Mickey Mouse para Disney , Woody Woodpecker sirve como mascota oficial de Universal Pictures . En 1998 y 1999, Woody apareció en el morro del equipo Williams de Fórmula Uno y, en 2000, se convirtió en la mascota oficial del equipo Honda Motorcycle Racing Team. Un globo del pájaro carpintero había sido un elemento básico del Desfile del Día de Acción de Gracias de Macy's desde 1982 hasta 1996.
En Brasil , el personaje es un personaje de dibujos animados icónico y muy popular. [22]
Universal emitió un puñado de cintas VHS no completas de Woody Woodpecker en las décadas de 1980 y 1990, que generalmente incluían dibujos animados de Andy Panda y Chilly Willy como bonificación. Algunos fueron ampliamente difundidos en VHS a mediados de los años 1980 por Kid Pics Video, una compañía estadounidense de dudosa legalidad, que empaquetaba los dibujos animados de Woody con dibujos animados piratas de Disney . A principios de la década de 2000, una serie de cintas VHS y DVD de Woody Woodpecker Show se pusieron a disposición por correo a través de Columbia House .
En 2007, Universal Pictures Home Entertainment lanzó The Woody Woodpecker and Friends Classic Cartoon Collection , una recopilación en caja de DVD de tres discos de Walter Lantz "Cartunes". Los primeros cuarenta y cinco cortos de Woody Woodpecker, desde Knock Knock hasta The Great Who-Dood-It, se presentaron en la caja en orden cronológico de lanzamiento, con varios cortos de Chilly Willy , Andy Panda , Swing Symphonies y otros cortos de Lantz también incluidos. [35] The Woody Woodpecker and Friends Classic Cartoon Collection: Volumen 2 , que incluye los siguientes cuarenta y cinco dibujos animados de Woody, Termites from Mars hasta Jittery Jester , se lanzó en 2008. Un sencillo lanzamiento de lo mejor, titulado Woody Woodpecker Favourites , fue lanzado en 2009 y no contenía material nuevo en DVD. [36]
Los cortos de Woody Woodpecker se lanzaron por primera vez en Blu-ray; Etiquetada como "Colección Screwball", el conjunto se lanzó el 7 de septiembre de 2021. [37]
Blanc originó la voz, en una caracterización similar a su Pato Lucas , menos el ceceo, con la grabación ligeramente acelerada para darle un tono más agudo a la voz. Dijo que la risa se originó a partir de un tipo de risa que solía hacer en la escuela y simplemente agregó los sonidos de picoteo a la risa. [57] Esa práctica continuó con otros locutores. [ cita necesaria ]
A principios de la década de 2010, Universal Pictures e Illumination Entertainment planearon un largometraje sobre Woody Woodpecker . John Altschuler y Dave Krinsky ( King of the Hill ) estaban en conversaciones para desarrollar una historia, [20] pero el proyecto fue cancelado. [58] En 2013, Bill Kopp fue designado para dirigir un largometraje animado con tres historias entrelazadas, [59] pero el proyecto fue cancelado más tarde. [60]
Una película híbrida de acción real/CGI basada en Woody Woodpecker , dirigida por Alex Zamm y protagonizada por Timothy Omundson y la actriz brasileña Thaila Ayala , se estrenó en cines en Brasil el 5 de octubre de 2017 y su estreno estaba programado para el 1 de abril de 2018 en todo el mundo. . La película se estrenó directamente en video en los Estados Unidos el 6 de febrero de 2018. [61] Una secuela titulada Woody Woodpecker Goes to Camp se anunció en 2021 y se lanzó en Netflix el 12 de abril de 2024.
Woody fue la estrella de varias series de cómics publicadas en Estados Unidos y en todo el mundo. El título principal, Walter Lantz Woody Woodpecker , se publicó entre 1952 y 1983.
Woody apareció por primera vez como personaje de cómic en 1942, apareciendo junto a Andy Panda y Oswald the Rabbit en New Funnies de Dell Comics , un cómic antológico que presentaba otros personajes de Lantz. [62] Con el tiempo, Woody se convirtió en la estrella de New Funnies , [62] lo que llevó a que los cómics en solitario de Woody Woodpecker aparecieran como parte de la serie one-shot Four Color Comics de Dell Comics , a partir de 1947. [63]
Walter Lantz Woody Woodpecker se convirtió en un cómic independiente (comenzando con el número 16 para reflejar las apariciones anteriores en Four Color ) entre diciembre de 1952 y enero. 1953. [64] Tuvo 201 números, publicados por Dell y luego Western Publishing ( Whitman / Gold Key ), y duró hasta 1983. [65]
La sobrina y el sobrino de Woody, Splinter y Knothead, aparecieron por primera vez en los cómics, [66] y luego aparecieron en los dibujos animados. [62]
Los creadores notables involucrados con el cómic Woody Woodpecker incluyeron a Carl Fallberg , Paul Murry , Tony Strobl , Frank Thomas y, en los cómics europeos, Freddy Milton . [62]
Woody también protagonizó una tira cómica de corta duración , distribuida por Consolidated News Features, a principios de los años cincuenta. [62]
Se publicaron versiones en idiomas extranjeros del cómic Woody Woodpecker en muchos países europeos, más activamente en Suecia ("Hacke Hackspett"), los Países Bajos, Francia e Italia ("Picchiarello").
Se lanzaron varios videojuegos de Woody Woodpecker para Mega Drive /Genesis, PlayStation , PlayStation 2 , Microsoft Windows , Game Boy Color , Game Boy Advance , 3DO Interactive Multiplayer e iOS :
Mattel compró los derechos de un juego de Woody Woodpecker Intellivision y Grace Stafford grabó un nuevo diálogo para el juego, pero no se completó. [67]
Maruhon ha lanzado una serie de juegos de pachinko en Japón.
Woody Woodpecker aparece como mascota del parque en un mapa DLC de Minecraft con temática de Universal Studios [2]
Al mismo tiempo, Illumination ha descartado una serie de ideas cinematográficas planeadas. "Waldo" y "La familia Addams" en stop-motion dirigida por Tim Burton están muertos. La compañía abandonó una foto de Woody Woodpecker y no pudo descifrar "Clifford the Big Red Dog".