Edward James "Ted" Hughes OM OBE FRSL (17 de agosto de 1930 - 28 de octubre de 1998) [1] fue un poeta, traductor y escritor infantil inglés. Los críticos lo sitúan frecuentemente como uno de los mejores poetas de su generación y uno de los más grandes escritores del siglo XX. Fue nombrado Poeta Laureado en 1984 y ocupó el cargo hasta su muerte. En 2008, The Times clasificó a Hughes en cuarto lugar en su lista de "Los 50 mejores escritores británicos desde 1945".
Se casó con la también poeta Sylvia Plath , estadounidense, en 1956. Vivieron juntos en Estados Unidos y luego en Inglaterra, en lo que se conoció como una relación tumultuosa. Tuvieron dos hijos antes de separarse en 1962. Plath acabó con su propia vida en 1963.
Hughes nació en 1 Aspinall Street, en Mytholmroyd en West Riding de Yorkshire , hijo de William Henry (1894-1981) y Edith (de soltera Farrar) Hughes (1898-1969). [2] Se crió entre las granjas locales del valle de Calder y en el páramo Penino. El tercer hijo, Hughes, tenía un hermano, Gerald (1920-2016), [3] que era diez años mayor. [4] Luego vino su hermana Olwyn Marguerite Hughes (1928-2016), que era dos años mayor que Ted.
Uno de los antepasados de su madre había fundado la comunidad Little Gidding . [5] La mayoría de las generaciones más recientes de la familia habían trabajado en las industrias textil y molinera de la zona.
El padre de Hughes, William, un carpintero , era de ascendencia irlandesa. [6] [7] Se había alistado en los Fusileros de Lancashire en la Primera Guerra Mundial y luchó en Ypres . Escapó por poco de ser asesinado; se salvó cuando una bala lo alcanzó, pero se alojó en una libreta de sueldos en el bolsillo del pecho. [5] Fue uno de los 17 hombres de su regimiento que regresaron de la Campaña de los Dardanelos (1915-16). [8]
Las historias de los campos de Flandes llenaron la imaginación infantil de Hughes (más tarde descritas en el poema "Out"). [9] Hughes señaló que "mis primeros seis años dieron forma a todo". [10]
A Hughes le encantaba cazar, pescar, nadar y hacer picnic con su familia. Asistió a la escuela Burnley Road hasta los siete años. Después de que su familia se mudó a Mexborough , asistió a la escuela secundaria Schofield Street. [5] Sus padres regentaban un quiosco y un estanco en la ciudad. [4]
En Poetry in Making , Hughes recordó que estaba fascinado por los animales, coleccionando y dibujando criaturas de plomo de juguete. Actuó como perro perdiguero cuando su hermano mayor, guardabosques, disparó contra urracas , búhos, ratas y zarapitos . Creció en medio de las duras realidades de las granjas en los valles y páramos. [9]
Durante su estancia en Mexborough, exploró Manor Farm en Old Denaby . Más tarde dijo que llegó a conocerlo "mejor que cualquier lugar del mundo". Su primer poema, "El zorro del pensamiento", y su primer cuento, "El caballo de lluvia", fueron recuerdos de la zona. Aproximadamente a la edad de 13 años, un amigo, John Wholey, llevó a Hughes a su casa en Crookhill Lodge, en la finca Crookhill sobre Conisbrough . Allí los niños podían pescar y disparar. Hughes se hizo cercano a la familia Wholey y aprendió mucho sobre la vida silvestre del padre de Wholey, el jardinero jefe y guardabosques de la finca. Hughes llegó a considerar la pesca como una experiencia casi religiosa. [5]
Hughes asistió a la escuela secundaria de Mexborough (más tarde escuela secundaria) , donde una sucesión de profesores lo alentaron a escribir y desarrollar su interés por la poesía. Las profesoras Miss McLeod y Pauline Mayne le presentaron a los poetas Gerard Manley Hopkins y TS Eliot . Hughes también fue asesorado por el maestro John Fisher y su propia hermana Olwyn, que conocía bien la poesía. [5] [11] El futuro poeta Harold Massingham también asistió a esta escuela y fue asesorado por Fisher. En 1946, uno de los primeros poemas de Hughes, "Wild West", y un cuento se publicaron en la revista de la escuela primaria The Don and Dearne . Publicó más poemas en 1948. [4] A los 16 años, no tenía otro pensamiento que ser poeta. [5]
Durante el mismo año, Hughes ganó una exposición abierta en inglés en Pembroke College, Cambridge , pero decidió hacer su servicio nacional primero. [12] Sus dos años de servicio nacional (1949-1951) transcurrieron con relativa facilidad. Hughes estaba destinado como mecánico inalámbrico terrestre en la RAF en una estación aislada de tres hombres en el este de Yorkshire. Durante este tiempo, tenía poco que hacer más que "leer y releer a Shakespeare y ver crecer la hierba". [4] Aprendió muchas de las obras de memoria y memorizó grandes cantidades de poesía de WB Yeats . [5]
En 1951, Hughes estudió inicialmente inglés en Pembroke College con M. J. C. Hodgart, una autoridad en formas de baladas . Hughes se sintió alentado y apoyado por la supervisión de Hodgart, pero asistió a pocas conferencias y no escribió más poesía en ese momento, sintiéndose sofocado por la academia literaria y el "pulpo maternal terrible, asfixiante" de la tradición literaria. [5] [13] Escribió: "Podría decir que tenía tanto talento para el desmantelamiento de textos al estilo Leavis como cualquier otra persona, incluso tenía una inclinación especial por ello, casi una vena sádica allí, pero parecía No sólo soy un juego tonto, sino también profundamente destructivo de mí mismo". [5] En su tercer año, se trasladó a Antropología y Arqueología , las cuales más tarde informarían su poesía. [14] No se destacó como académico, recibiendo sólo una calificación de tercera clase en la Parte I de los Tripos de Antropología y Arqueología en 1954. [15] [16]
Su primera poesía publicada apareció en Checker . [15] Un poema, "Los niños y las estaciones", escrito durante este tiempo, fue publicado en Granta , bajo el seudónimo de Daniel Hearing. [17]
Después de la universidad, vivió en Londres y Cambridge, Hughes tuvo muchos trabajos variados, incluido el de jardinero de rosas, vigilante nocturno y lector para la compañía cinematográfica británica J. Arthur Rank . Trabajó en el Zoológico de Londres como lavandero, [18] un puesto que ofrecía abundantes oportunidades para observar animales de cerca. [15]
El 25 de febrero de 1956, [19] Hughes y sus amigos celebraron una fiesta para lanzar St. Botolph's Review , que tenía un solo número. En él, Hughes tenía cuatro poemas. En la fiesta conoció a la poeta estadounidense Sylvia Plath , que estudiaba en Cambridge con una beca Fulbright . [20] Ella ya había publicado extensamente, había ganado varios premios y había venido a la fiesta especialmente para conocer a Hughes y su colega poeta Lucas Myers. Hughes y Plath sintieron una gran atracción mutua, pero no se volvieron a encontrar hasta pasado un mes, cuando Plath pasó por Londres de camino a París. Ella lo visitó nuevamente a su regreso tres semanas después. [ cita necesaria ]
Fría, delicadamente como la nieve oscura,
la nariz de un zorro toca una ramita, una hoja;
Dos ojos sirven a un movimiento, que ahora
Y otra vez ahora, y ahora, y ahora
Deja huellas limpias en la nieve
Entre los árboles, y con cautela una
Sombra coja se queda detrás del tocón y en el hueco
De un cuerpo que se atreve a
cruzar los claros, un ojo ,
Un verdor cada vez más profundo,
brillante, concentrado,
yendo a lo suyo
hasta que, con un repentino y cálido hedor a zorro,
entra en el oscuro agujero de la cabeza.
La ventana todavía no tiene estrellas; El reloj hace tictac,
La página se imprime.
Las últimas cuatro estrofas de "The Thought Fox"
de El halcón bajo la lluvia , 1957 [21]
Hughes y Plath se casaron el 16 de junio de 1956, en St George the Martyr, Holborn , cuatro meses después de haberse conocido. Eligieron la fecha, Bloomsday , en honor al escritor irlandés James Joyce . [5] La madre de Plath fue la única invitada a la boda. La pareja pasó la mayor parte de su luna de miel en Benidorm , en Alicante, en la Costa Blanca de España . [22]
Los biógrafos de Hughes señalan que Plath no le contó sobre su historia de depresión e intentos de suicidio hasta mucho más tarde. [5] Reflexionando más adelante en Cartas de cumpleaños , Hughes comentó que desde el principio podía ver abismos de diferencia entre él y Plath, pero que en los primeros años de su matrimonio ambos se sintieron felices y apoyados, y siguieron con avidez sus carreras de escritores. [22]
Al regresar a Cambridge, vivieron en el número 55 de Eltisley Avenue. Ese año cada uno de ellos publicó poemas en The Nation , Poetry y The Atlantic . [23] Plath mecanografió el manuscrito de Hughes para su colección Hawk in the Rain , que ganó un concurso organizado por el centro de poesía de la Asociación Hebrea de Hombres y Mujeres Jóvenes de Nueva York . [22] El primer premio fue la publicación de Harper . Hughes obtuvo elogios generalizados de la crítica después de la publicación del libro en septiembre de 1957, incluido un premio Somerset Maugham . El trabajo favoreció los troqueos y espondés contundentes que recuerdan al inglés medio (un estilo que utilizó a lo largo de su carrera) sobre los sonidos latinos más refinados. [5]
La pareja se mudó a los Estados Unidos en 1957 para que Plath pudiera ocupar un puesto docente en su alma mater, Smith College . Durante este tiempo, Hughes enseñó en la Universidad de Massachusetts , Amherst. En 1958, conocieron al artista Leonard Baskin , quien más tarde ilustraría muchos de los libros de Hughes, incluido Crow . [22]
La pareja regresó a Inglaterra en 1959, permaneciendo por un corto tiempo en Heptonstall y luego encontrando un pequeño apartamento en Primrose Hill , Londres. Ambos escribían: Hughes trabajaba en programas para la BBC, además de producir ensayos, artículos, reseñas y charlas. [24] Durante este tiempo, escribió los poemas que luego se publicarían en Recklings (1966) y Wodwo (1967).
En marzo de 1960 se publicó su libro Lupercal , que ganó el Premio Hawthornden . Descubrió que lo etiquetaban como el poeta de lo salvaje y que escribía sólo sobre animales. [5] Hughes comenzó a explorar seriamente los mitos y las prácticas esotéricas, incluido el chamanismo, la alquimia y el budismo, siendo El Libro Tibetano de los Muertos un foco particular a principios de la década de 1960. [25] Creía que la imaginación podía curar las divisiones dualistas en la psique humana, y la poesía era el lenguaje de esa obra. [5]
Hughes y Plath tuvieron dos hijos, Frieda Hughes (n. 1960) y Nicholas Hughes (1962-2009). En 1961, compraron la casa Court Green , en North Tawton , Devon.
En el verano de 1962, Hughes comenzó una aventura con Assia Wevill , que había estado subarrendando el piso de Primrose Hill con su marido. Bajo la nube de su aventura, Hughes y Plath se separaron en el otoño de 1962. Plath regresó a Londres y se instaló en un nuevo apartamento con los niños. [26] [27]
Cartas escritas por Plath entre el 18 de febrero de 1960 y el 4 de febrero de 1963, no vistas hasta 2017, acusan a Hughes de abusar físicamente de ella, incluido un incidente dos días antes de que abortara a su segundo hijo en 1961. [28]
Acosada por una depresión agravada por la aventura de su marido y con un historial de intentos de suicidio, Plath se quitó la vida el 11 de febrero de 1963. [29]
Hughes escribió dramáticamente en una carta a un viejo amigo de Plath del Smith College: "Ese es el final de mi vida. El resto es póstumo". [30] [31] Algunas personas argumentaron que Hughes había llevado a Plath al suicidio. [32] [33] [34] La lápida de Plath en Heptonstall fue destrozada repetidamente. Algunas personas se sintieron ofendidas porque "Hughes" estaba escrito en su piedra e intentaron cincelarlo, dejando solo el nombre "Sylvia Plath". [33]
El poema de Plath "El carcelero", en el que la oradora condena la brutalidad de su marido, se incluyó en la antología de 1970 La hermandad es poderosa: una antología de escritos del movimiento de liberación de la mujer . [35] El poeta Robin Morgan publicó un poema "Arraignment", en el que acusó abiertamente a Hughes de la agresión y asesinato de Plath. [33] [36]
Hubo demandas derivadas de la controversia. El libro Monster de Morgan de 1972 , que contenía ese poema, fue prohibido. Se publicaron ediciones clandestinas y pirateadas. [37] Otras feministas radicales amenazaron con matar a Hughes en nombre de Plath. [38] En 1989, con Hughes bajo ataque público, se desató una batalla en las páginas de cartas de The Guardian y The Independent . En The Guardian del 20 de abril de 1989, Hughes escribió el artículo "El lugar donde Sylvia Plath debería descansar en paz":
En los años inmediatamente posteriores a la muerte [de Plath], cuando los académicos se acercaron a mí, traté de tomar en serio su aparentemente seria preocupación por la verdad sobre Sylvia Plath. Pero aprendí la lección temprano... Si me esforzaba demasiado en decirles exactamente cómo sucedió algo, con la esperanza de corregir alguna fantasía, era muy probable que me acusaran de intentar suprimir la libertad de expresión. En general, mi negativa a tener algo que ver con la Fantasía de Plath ha sido considerada como un intento de suprimir la libertad de expresión... La Fantasía sobre Sylvia Plath es más necesaria que los hechos. Dónde queda eso el respeto por la verdad de su vida (y la mía), o por su memoria, o por la tradición literaria, no lo sé. [33] [39]
Como viudo de Plath, Hughes se convirtió en el albacea de los bienes personales y literarios de Plath. Supervisó la publicación póstuma de sus manuscritos, incluido Ariel (1965). Algunos críticos no quedaron satisfechos con la elección del orden de los poemas y las omisiones en el libro. [29] Otros que criticaron personalmente a Hughes argumentaron que él esencialmente había llevado a Plath al suicidio y no debería ser responsable de su legado literario. [40] [29] Afirmó haber destruido el volumen final del diario de Plath, detallando sus últimos meses juntos. En su prólogo a The Journals of Sylvia Plath , defiende sus acciones como una consideración para los hijos pequeños de la pareja.
Tras el suicidio de Plath, Hughes escribió dos poemas, "El aullido de los lobos" y "La canción de una rata". No volvió a escribir poesía durante tres años. Transmitió extensamente, escribió ensayos críticos y participó en la gestión de Poetry International con Patrick Garland y Charles Osborne , con la esperanza de conectar la poesía inglesa con el resto del mundo.
En 1966, escribió poemas para acompañar las ilustraciones de cuervos de Leonard Baskin , que se convirtieron en la narrativa épica La vida y las canciones del cuervo , una de las obras por las que Hughes es más conocido. [5] En 1967, mientras vivía con Wevill, Hughes produjo dos esculturas de un jaguar, una de las cuales le regaló a su hermano y otra a su hermana. La escultura de Gerald Hughes, marcada con la letra 'A' en la frente, se puso a la venta en 2012. [41]
El 23 de marzo de 1969, seis años después del suicidio de Plath, Assia Wevill se quitó la vida con el mismo método: asfixia con una estufa de gas. Wevill también mató a su hija, Alexandra Tatiana Elise (apodada Shura), la hija de Hughes de cuatro años, nacida el 3 de marzo de 1965. Estas muertes dieron lugar a informes de que Hughes había abusado tanto de Plath como de Wevill. [42] [43] [44] Hughes no terminó la secuencia de Crow hasta después de que se publicara su trabajo Cave Birds en 1975. [5]
En agosto de 1970, Hughes se casó por segunda vez con Carol Orchard, una enfermera. Estuvieron juntos hasta su muerte. Heather Clark en su biografía de Plath, Red Comet (2021), observó que Hughes “nunca sería fiel a una mujer después de dejar Plath”. [45]
Hughes compró una casa conocida como Lumb Bank cerca de Hebden Bridge , West Yorkshire, mientras mantenía la propiedad en Court Green . También comenzó a cultivar una pequeña granja cerca de Winkleigh , Devon, llamada Moortown ; Usó este nombre como título de una de sus colecciones de poesía. Posteriormente se desempeñó como presidente de la organización benéfica Farms for City Children , establecida por su amigo Michael Morpurgo en Iddesleigh . [46]
En 1970, Hughes y su hermana Olwyn [47] fundaron Rainbow Press. Entre 1971 y 1981, publicó dieciséis títulos, incluidos poemas de Sylvia Plath, Ted Hughes, Ruth Fainlight , Thom Gunn y Seamus Heaney . Las obras fueron impresas por Daedalus Press, Rampant Lions Press y John Roberts Press.
Hughes fue nombrado Poeta Laureado en diciembre de 1984, después de Sir John Betjeman . A principios de ese año, Faber había publicado una colección de sus poemas sobre animales para niños, What is the Truth? , ilustrado por RJ Lloyd. Por ese trabajo ganó el premio anual Guardian Children's Fiction , un premio al libro que se otorga una vez en la vida. [48]
Hughes escribió muchas obras para niños. También colaboró estrechamente con Peter Brook y la Compañía Nacional de Teatro . [49] Se dedicó a la Fundación Arvon , que promueve la educación en escritura y ha impartido cursos de escritura residenciales en Lumb Bank. [49]
En 1993, Hughes hizo una rara aparición en televisión para Channel 4 , leyendo pasajes de su novela de 1968, The Iron Man . Apareció en el documental de 1994 Seven Crows A Secret . [50]
A principios de 1994, cada vez más alarmado por la disminución de la pesca en los ríos cercanos a su casa en Devonshire, Hughes se involucró en el activismo conservacionista. Fue uno de los fideicomisarios fundadores de Westcountry Rivers Trust , una organización benéfica establecida para restaurar ríos mediante una gestión a escala de cuenca y una relación estrecha con los propietarios locales de tierras y ribereños. [51]
Hughes fue nombrado miembro de la Orden del Mérito por la reina Isabel II justo antes de morir. Continuó viviendo en la casa de Devon, hasta que sufrió un ataque cardíaco fatal el 28 de octubre de 1998 mientras recibía tratamiento hospitalario por cáncer de colon en Southwark , Londres.
Su funeral se celebró el 3 de noviembre de 1998 en la iglesia de North Tawton y fue incinerado en Exeter . Hablando en el funeral, el también poeta Seamus Heaney dijo:
"Ninguna muerte fuera de mi familia inmediata me ha dejado más desamparado. Ninguna muerte en mi vida ha herido más a los poetas. Él era una torre de ternura y fuerza, un gran arco bajo el cual el más pequeño de los hijos de la poesía podía entrar y sentirse seguro. Su Los poderes creativos estaban, como dijo Shakespeare, todavía en creciente. A su muerte, el velo de la poesía se rasgó y los muros del conocimiento se rompieron. [52]
Nicholas Hughes , hijo de Hughes y Plath, se suicidó en su casa de Alaska el 16 de marzo de 2009. Había padecido depresión. [53]
Carol Hughes anunció en enero de 2013 que escribiría unas memorias de su matrimonio. El Times tituló su artículo "La viuda de Hughes rompe el silencio para defender su nombre" y observó que "durante más de 40 años ha guardado silencio, sin unirse ni una sola vez al furioso debate que se ha desatado en torno al difunto Poeta Laureado desde el suicidio de su primera esposa, la poeta Sylvia Plath." [54]
El hermano de Hughes, Gerald, publicó unas memorias a finales de 2014, Ted and I: A Brother's Memoir . Kirkus Reviews lo describió como "un cálido recuerdo de un poeta alabado". [55]
Cuervo más negro que nunca
Cuando Dios, disgustado con el hombre,
se volvió hacia el cielo,
y el hombre, disgustado con Dios,
se volvió hacia Eva,
las cosas parecían desmoronarse.
Pero Cuervo
Cuervo los clavó,
Clavando cielo y tierra juntos-
Así lloró el hombre, pero con voz de Dios.
Y Dios sangró, pero con sangre de hombre.
Entonces el cielo y la tierra crujieron en la articulación
que se gangrenó y apestó.
Un horror más allá de la redención.
La agonía no disminuyó.
El hombre no podía ser hombre ni Dios Dios.
La agonía
creció.
Cuervo
sonrió
y lloró: "Esta es mi creación",
ondeando la bandera negra de sí mismo.
Cuervo: De la vida y las canciones del cuervo , 1970 [56]
La primera colección de Hughes, The Hawk in the Rain (1957), atrajo considerables elogios de la crítica. En 1959 ganó el premio Galbraith, dotado con 5.000 dólares. Su obra más significativa es quizás Crow (1970), que, si bien ha sido ampliamente elogiada, también dividió a la crítica, combinando una visión apocalíptica, amarga, cínica y surrealista del universo con lo que a veces parecía un verso simple e infantil. Crow fue editado varias veces a lo largo de la carrera de Hughes. Dentro de su obra, creó una cosmología del cuervo totémico que era simultáneamente Dios, la naturaleza y el alter ego de Hughes. La publicación de Crow dio forma a la carrera poética de Hughes a diferencia de otras formas de poesía sobre la naturaleza inglesa.
En una entrevista de 1971 con The London Magazine , Hughes citó que sus principales influencias incluían a Blake , Donne , Hopkins y Eliot . Mencionó también a Schopenhauer , el libro de Robert Graves La Diosa Blanca y El Libro Tibetano de los Muertos . [57]
Hughes trabajó durante 10 años en un poema en prosa , "Gaudete", que esperaba haber llevado al cine. Cuenta la historia del vicario de un pueblo inglés que es secuestrado por espíritus elementales y reemplazado en el pueblo por su doble enantiodrómico , un cambiante, formado a partir de un tronco, que sin embargo tiene los mismos recuerdos que el vicario original. El doble es una fuerza de la naturaleza que organiza a las mujeres del pueblo en un "aquelarre de amor" para poder engendrar un nuevo mesías. Cuando los miembros masculinos de la comunidad descubren lo que está pasando, lo asesinan. El epílogo consta de una serie de letras pronunciadas por el sacerdote restaurado en alabanza a una diosa de la naturaleza, inspirada en la Diosa Blanca de Robert Graves . Fue impreso en 1977. Hughes estaba muy interesado en la relación entre su poesía y las artes del libro, y muchos de sus libros fueron producidos por imprentas notables y en ediciones colaborativas con artistas, por ejemplo con Leonard Baskin . [58]
Además de su propia poesía, Hughes escribió varias traducciones de obras de teatro europeas, principalmente clásicas. Sus Cuentos de Ovidio (1997) contienen una selección de traducciones en verso libre de Las Metamorfosis de Ovidio . También escribió poesía y prosa para niños, siendo uno de sus libros de mayor éxito The Iron Man , escrito para consolar a sus hijos tras el suicidio de su madre Sylvia Plath. Más tarde se convirtió en la base de la ópera rock homónima de 1989 de Pete Townshend y de la película animada de 1999 El gigante de hierro , la última de las cuales está dedicada a su memoria.
Hughes fue nombrado Poeta Laureado en 1984 tras la muerte de John Betjeman . Más tarde se supo que Hughes era la segunda opción para el nombramiento. Philip Larkin , el nominado preferido, había declinado debido a problemas de salud y pérdida de impulso creativo, muriendo un año después. Hughes ocupó este cargo hasta su muerte en 1998. En 1992, Hughes publicó Shakespeare y la diosa del ser completo , una obra monumental inspirada en La diosa blanca de Graves . [59] El libro, considerado la obra clave en prosa de Hughes, tuvo una recepción mixta "dividida entre quienes lo consideraban una apreciación importante y original de las obras completas de Shakespeare, mientras que otros lo descartaban como una apreciación extensa e idiosincrásica de Shakespeare refractada por la experiencia personal de Hughes. sistema de creencias". El propio Hughes sugirió más tarde que el tiempo dedicado a escribir prosa era directamente responsable del deterioro de su salud. [60] También en 1992, Hughes publicó Rain Charm for the Duchy , recopilando por primera vez sus obras Laureate, incluidos poemas que celebraban importantes ocasiones reales. El libro también contenía una sección de notas que arrojaban luz sobre el contexto y la génesis de cada poema. [61]
En 1998, sus Cuentos de Ovidio ganaron el premio Whitbread al Libro del Año . En Birthday Letters , su última colección, Hughes rompió su silencio sobre Plath, detallando aspectos de su vida en común y su propio comportamiento en ese momento. El libro, cuya portada fue de su hija Frieda , ganó el Premio Whitbread de poesía en 1999. [62]
La recopilación definitiva de poemas de Hughes, de 1.333 páginas (Faber & Faber), apareció (póstumamente) en 2003. Un poema descubierto en octubre de 2010, "Última carta", describe lo que sucedió durante los tres días previos al suicidio de Plath. [63] Fue publicado en New Statesman el Día Nacional de la Poesía, octubre de 2010. La poeta laureada Carol Ann Duffy dijo a Channel 4 News que el poema era "el poema más oscuro que jamás haya escrito" y dijo que para ella era "casi insoportable". leer". [64]
En 2011, se publicaron en la revista literaria Areté varias cartas inéditas de Hughes a Craig Raine . [65] Se relacionan principalmente con el proceso de edición de Shakespeare and the Goddess of Complete Being , y también contienen una secuencia de borradores de cartas en las que Raine intenta explicar a Hughes su renuencia a publicar el poema de Hughes The Cast en una antología que estaba editando. , con el argumento de que podría exponer a Hughes a nuevos ataques sobre el tema de Sylvia Plath. "Querido Ted, gracias por el poema. Es muy interesante y causaría una pequeña sensación" (4 de abril de 1997). El poema finalmente se publicó en Birthday Letters y Hughes hace una referencia de pasada a esta colección entonces inédita: "Tengo un montón de piezas que son todas, de una forma u otra, pequeñas bombas para que los estudiosos y serios me las arrojen" ( 5 de abril de 1997).
Esta casa ha estado en el mar toda la noche,
Los bosques rompiendo en la oscuridad, las colinas en auge,
Los vientos estampando los campos bajo la ventana
Tambaleándose negros a horcajadas y empapados
hasta el amanecer; luego, bajo un cielo anaranjado,
las colinas tenían nuevos lugares, y el viento empuñaba
la luz de una espada, luminosa de color negro y esmeralda,
flexionándose como la lente de un ojo loco.
De "Viento"
El halcón bajo la lluvia , 1957 [21]
La obra poética anterior de Hughes tiene sus raíces en la naturaleza y, en particular, en el inocente salvajismo de los animales, un interés que le interesó desde una edad temprana. Escribió con frecuencia sobre la mezcla de belleza y violencia en el mundo natural. [66] Los animales sirven como metáfora de su visión de la vida: los animales viven una lucha por la supervivencia del más fuerte de la misma manera que los humanos luchan por el ascendiente y el éxito. Se pueden ver ejemplos en los poemas "Hawk Roosting" y "Jaguar". [66]
El dialecto de West Riding de la infancia de Hughes siguió siendo un elemento básico de su poesía, y su léxico le daba una textura concreta, concisa, enfática, económica pero poderosa. La forma de hablar presenta los hechos concretos de las cosas y evita la autocomplacencia. [11]
El trabajo posterior de Hughes se basa profundamente en el mito y la tradición bárdica británica, fuertemente influenciado por un punto de vista modernista , junguiano y ecológico. [66] Reelaboró el mito clásico y arquetípico trabajando con una concepción del subconsciente oscuro. [66]
En 1965, fundó con Daniel Weissbort la revista Modern Poetry in Translation , cuyo objetivo consistía en dar a conocer a Occidente la obra de Czesław Miłosz , que más tarde ganaría el Premio Nobel de Literatura . Weissbort y Hughes contribuyeron decisivamente a llevar al mundo de habla inglesa la obra de muchos poetas poco conocidos, de países como Polonia y Hungría, entonces controlados por la Unión Soviética. Hughes escribió una introducción a una traducción de Vasko Popa : Collected Poems , en la "Persea Series of Poetry in Translation", editada por Weissbort. [67] que fue reseñado favorablemente por el destacado crítico literario John Bayley de la Universidad de Oxford en The New York Review of Books . [67]
En 2005 se inauguró un paseo conmemorativo, que va desde el pueblo de Belstone en Devon hasta la piedra conmemorativa de Hughes sobre el río Taw , en Dartmoor , [68] [69] y en 2006 se construyó un sendero de poesía de Ted Hughes en Stover Country Park , también en Devon. [70] En 2008, The Times clasificó a Hughes en cuarto lugar en su lista de "Los 50 mejores escritores británicos desde 1945". [71]
El 28 de abril de 2011, su viuda Carol Hughes inauguró una placa conmemorativa de Hughes en North Tawton . [46] En Lumb Bridge cerca de Pecket Well , Calderdale hay una placa, instalada por The Elmet Trust, que conmemora el poema de Hughes "Six Young Men", que se inspiró en una antigua fotografía de seis jóvenes tomada en ese lugar. La fotografía, tomada justo antes de la Primera Guerra Mundial , mostraba a seis jóvenes que pronto perderían la vida en la guerra. [72] Cada año se lleva a cabo un Festival Ted Hughes en Mytholmroyd, dirigido por Elmet Trust, [73] un organismo educativo fundado para apoyar el trabajo y el legado de Hughes. [74]
En 2010, se anunció que Hughes sería conmemorado con un monumento en el Rincón de los Poetas de la Abadía de Westminster . [75] El 6 de diciembre de 2011, se colocó ceremonialmente una losa de pizarra verde de Kirkstone al pie del monumento que conmemora a TS Eliot . [76] [77] El poeta Seamus Heaney y la actriz Juliet Stevenson dieron lecturas en la ceremonia, a la que también asistieron la viuda de Hughes, Carol y su hija Frieda, y los poetas Simon Armitage , Blake Morrison , Andrew Motion y Michael Morpurgo . [78] Motion rindió homenaje a Hughes como "uno de los dos grandes poetas de la última mitad del siglo pasado" (el otro es Philip Larkin ). [79] La piedra conmemorativa de Hughes contiene líneas de "That Morning", un poema que recuerda la epifanía de un enorme banco de salmones que pasó rápidamente mientras él y su hijo Nicholas vadeaban un arroyo en Alaska: [78] "Así que encontramos el final de nuestro viaje / Así estuvimos vivos en el río de luz / Entre las criaturas de luz, criaturas de luz."
En octubre de 2015, el importante documental de la BBC Two , Ted Hughes: Stronger Than Death, examinó la vida y la obra de Hughes. El programa incluyó contribuciones de los poetas Simon Armitage y Ruth Fainlight , el locutor Melvyn Bragg , los biógrafos Elaine Feinstein y Jonathan Bate , el activista Robin Morgan , el crítico Al Alvarez , la publicista Jill Barber, el amigo Ehor Boyanowsky, la mecenas Elizabeth Sigmund, el amigo Daniel Huws, el editor estadounidense de Hughes. Frances McCullough y su prima menor Vicky Watling. Su hija Frieda habló por primera vez de su padre y de su madre. [80]
El material de archivo de Hughes está en manos de instituciones como la Universidad Emory y la Universidad de Exeter . En 2008, la Biblioteca Británica adquirió una gran colección que comprende más de 220 archivos que contienen manuscritos, cartas, revistas, diarios personales y correspondencia. [81] Se puede acceder al archivo de la biblioteca a través del sitio web de la Biblioteca Británica . [82] También hay una Guía de colección disponible que agrupa todo el material de Hughes en la Biblioteca Británica con enlaces a material en poder de otras instituciones. [83] Inspirándose en El cuervo de Hughes, el pintor alemán Johannes Heisig creó una gran serie de pinturas en blanco y negro que se presentó al público por primera vez con motivo de la Larga Noche del Museo de Berlín en agosto de 2011 en la ZEE de Berlín . [84]
En 2009, se creó el premio Ted Hughes para nuevos trabajos de poesía con el permiso de Carol Hughes. La Sociedad de Poesía señala que "el premio lleva el nombre de Ted Hughes, poeta laureado y uno de los más grandes poetas del siglo XX, tanto para niños como para adultos". [85] Los miembros de la Poetry Society y la Poetry Book Society recomiendan a un poeta vivo del Reino Unido que haya completado el trabajo más nuevo e innovador de ese año, "destacando las destacadas contribuciones hechas por los poetas a nuestra vida cultural". El premio de £ 5,000 se financió anteriormente con los honorarios anuales que la ex poeta laureada Carol Ann Duffy recibió como Laureada de La Reina. [86]
La Sociedad Ted Hughes, fundada en 2010, publica una revista en línea revisada por pares, que los miembros pueden descargar. Su sitio web también publica noticias y tiene artículos sobre las principales obras de Hughes de acceso gratuito. La Sociedad organizó conferencias de Hughes en 2010 y 2012 en Pembroke College, Cambridge , y continuará organizando conferencias en otros lugares.
El 16 de noviembre de 2013, la antigua ciudad natal de Hughes, Mexborough, celebró una presentación especial, como parte de su proyecto "Right Up Our Street", que celebra la conexión del escritor con la ciudad. El evento gratuito incluyó un paseo de dos horas por Mexborough siguiendo la ruta de la ronda de periódicos del joven Hughes . Los participantes visitaron algunos de los lugares importantes que influyeron en el poeta, y el recorrido comenzó en la antigua casa de Hughes, que ahora es una tienda de muebles. [87]
Elmet Trust, fundado en 2006, celebra la vida y obra de Ted Hughes. The Trust se ocupa del lugar de nacimiento de Hughes en Mytholmroyd, que está disponible como alquiler vacacional y retiro de escritores. The Trust también organiza eventos relacionados con Hughes, incluido un festival anual Ted Hughes. [88]
Muchos de los poemas de Ted Hughes se han publicado como folletos de edición limitada . [106]
La familia del poeta venderá una rara escultura de jaguar que creen muestra su dolor por la muerte de Sylvia Plath