Screen Gems es una marca estadounidense propiedad de Sony Pictures Entertainment , una subsidiaria del conglomerado multinacional japonés Sony Group Corporation . [1] Ha cumplido varios propósitos diferentes para sus empresas matrices a lo largo de las décadas desde su incorporación, inicialmente como un estudio de dibujos animados, luego como un estudio de televisión y más tarde como un estudio de cine. El sello actualmente sirve como una producción cinematográfica que se especializa en películas de género, principalmente de terror. [2]
Screen Gems es miembro de la Motion Picture Association (MPA). [3]
Cuando el productor Pat Sullivan acudió a Harry Warner para firmar un contrato con él para la serie de él y Otto Messmer Felix the Cat , él se negó y en su lugar le dijo a su futura exsecretaria Margaret J. Winkler que debía formar su propia compañía y tomar el control de la distribución de la serie. Winkler formó MJ Winkler Productions y pronto también tomó el control de la serie de Max y Dave Fleischer Out of the Inkwell . En 1923 ella y Sullivan estaban discutiendo, y ese mismo año los hermanos Fleischer formaron su propia compañía de distribución llamada Red Seal. Winkler vio un corto inédito llamado Alice's Wonderland , una caricatura producida y dirigida por Walt Disney , y quedó impresionado con el corto. Los dos acordaron hacer una serie sobre la caricatura. En 1924, Charles Mintz se casó con Winkler, y la carrera de este último comenzó a declinar. Mintz asumió rápidamente el papel de Winkler en la compañía, rebautizándola más tarde como Winkler Pictures. En 1925 se redactó el contrato de renovación de Winkler para los cortos de Felix, pero Winkler se negó a renovar debido a su disputa con Sullivan. Al año siguiente, Winkler dejó de distribuir las Comedias de Alicia . Después de que Mintz se involucrara con el progreso, quedó claro que Disney no estaba contento con los costos de producción de los dibujos animados, y le pidió a Disney y Ub Iwerks que desarrollaran un nuevo personaje. El resultado fue Oswald el conejo afortunado , el primer personaje animado de Universal Pictures . [4] En febrero de 1928, cuando el personaje resultó más exitoso de lo esperado, Disney buscó reunirse con Mintz sobre el presupuesto, queriendo gastar más en los dibujos animados. Mintz se negó y contrató a todos los animadores de Walt Disney Studios excepto Iwerks, Les Clark y Johnny Cannon, quienes se negaron a dejar Disney. Trasladó la producción de los dibujos animados de Oswald a Winkler Pictures, junto con el hermano de Margaret Winkler, George. Después de perder el contrato de Oswald ante Walter Lantz , Mintz se centró en la serie Krazy Kat , que fue el resultado de una propiedad distribuida por Winkler.
MJ Winkler Productions pasó a ser conocida como Winkler Pictures después de que Mintz se hiciera cargo en 1926 y se asociara con Columbia Pictures para la distribución en 1929. En 1931, cuando el estudio se mudó de Nueva York a California, pasó a llamarse The Charles Mintz Studio. [5]
El estudio de Charles Mintz pasó a llamarse Screen Gems en 1933. El nombre se utilizó originalmente en 1933, cuando Columbia Pictures adquirió una participación en el estudio de animación de Charles Mintz. [6] El nombre se deriva de un eslogan temprano de Columbia Pictures, "Gems of the Screen"; en sí mismo una parodia de la canción " Columbia, the Gem of the Ocean ". [7] En 1939, poco antes de su muerte, después de endeudarse con Columbia, Mintz renunció a la propiedad de su estudio y al nombre Screen Gems a Columbia para resolver problemas financieros de larga data. [8]
Mintz fue nominado a dos premios Oscar como Mejor Cortometraje. Su primera nominación fue en 1935 por Holiday Land y fue nominado nuevamente en 1938 por The Little Match Girl .
Durante una década entera, Charles Mintz produjo los cortometrajes animados Krazy Kat , Scrappy y Color Rhapsody a través de Columbia Pictures. El gerente de producción de Mintz se convirtió en el jefe del estudio, pero pronto fue reemplazado por el cuñado de Mintz, George Winkler. Columbia decidió entonces contratar a Frank Tashlin , entonces guionista de Walt Disney Productions , como productor principal. [9] Allí contrataría a muchos animadores desplazados de la huelga de animadores de Disney de 1941 , además de tomar la decisión de despedir a la mayor parte de su personal inicial (incluidos Arthur Davis , Manny Gould , Lou Lilly , Ben Harrison y Winkler). Tashlin también dirigiría el corto de 1941 The Fox and the Grapes . Basado en la fábula de Esopo del mismo nombre, el cortometraje generaría inadvertidamente los personajes más exitosos de Columbia con The Fox and the Crow , un dúo cómico de un zorro refinado y un cuervo callejero.
La estancia de Tashlin en Screen Gems sería de corta duración, ya que más tarde dejaría el estudio, tras una discusión con los altos mandos de Columbia. [10] Cuando fue entrevistado por Michael Barrier, Tashlin dijo que la dirección "no puede permanecer contenta mucho tiempo cuando las cosas van bien, así que terminamos en otra pelea y me fui". [9] Fue reemplazado por Dave Fleischer , anteriormente cofundador y director principal de Fleischer Studios . John Hubley describió a Fleischer como "uno de los pesos ligeros intelectuales del mundo", ya que tuvo muy poca participación en la realización de dibujos animados. Sin embargo, también se destacó por sus desconcertantes prácticas de edición. [11] Dave fue despedido más tarde y reemplazado por una puerta giratoria de productores, entre ellos el músico Paul Worth, el productor de Los Tres Chiflados Hugh McCollum y los ex asistentes de Schlesinger Ray Katz y Henry Binder. El estudio también crearía varios personajes más recurrentes en esta época, incluidos Tito y su burrito, Flippy , Flop the Cat , Igor Puzzlewitz, Willoughby Wren y una adaptación de la serie de cómics de Al Capp , Li'l Abner , con distintos niveles de éxito.
En retrospectiva, la producción de los estudios tras la marcha de Tashlin se consideró muy inferior, ya que muchos de los dibujos animados realizados durante este período se describieron como "equivocados" o "imitación de Warner Bros." Hubley también dijo que no le gustaba su trabajo en el estudio y que Columbia "odiaba" los dibujos animados que estaban haciendo. [11] Los historiadores señalan que la disminución de la calidad podría haber sido causada por varios factores clave: la salida de Tashlin del estudio, la incapacidad de obtener animadores, escritores o directores seguros y la mala gestión de Columbia detrás de escena.
Otros miembros del personal durante este período incluyeron a personas como Bob Wickersham, Paul Sommer, Alec Geiss, Sid Marcus, Howard Swift y Alex Lovy . Bob Clampett también fue contratado como escritor de gags antes de establecer su propio estudio de animación para Republic Pictures . [12] [13]
Screen Gems fue, en un intento de mantener bajos los costos, el último estudio de animación estadounidense en dejar de producir dibujos animados en blanco y negro. Los últimos cortos en blanco y negro de Screen Gems aparecieron en 1946, más de tres años después de los segundos estudios que más tiempo estuvieron en pausa ( Famous Studios y Leon Schlesinger Productions). Ese mismo año, Columbia decidió cerrar sus puertas para siempre, aunque lanzó un catálogo anterior hasta 1949. [14] Más tarde se fusionó con la versión televisiva de Screen Gems (anteriormente Pioneer Telefilms).
A pesar de los asuntos internos del estudio, las caricaturas de Screen Gems tuvieron un éxito moderado y obtuvieron nominaciones adicionales a los premios Oscar . Sin embargo, nunca alcanzaron un nivel de éxito comparable al de Walt Disney Productions , Warner Bros. Cartoons y MGM Cartoon Studio . El propósito del estudio fue asumido por un productor externo, United Productions of America (UPA), cuyas caricaturas, incluidas Gerald McBoing-Boing y la serie Mr. Magoo , fueron grandes éxitos comerciales y de crítica. Después de UPA, se hizo un trato con Hanna-Barbera en 1957, que duró hasta 1967.
En 1999, Columbia TriStar International Television produjo Totally Tooned In , un paquete de televisión sindicado que mostraba la biblioteca de dibujos animados clásicos de Columbia. Con la ayuda del historiador de animación Jerry Beck , Columbia restauró y remasterizó la mayoría de los dibujos animados en color de Screen Gems (así como todos los dibujos animados de UPA) a partir de sus elementos originales de 35 mm. El programa se emitió en varios mercados internacionales antes de hacer su debut en la televisión estadounidense en Antenna TV el 8 de enero de 2011. Más tarde se emitirían en Toon In With Me en MeTV Network en noviembre de 2021. [15] A pesar de estos esfuerzos de restauración, Sony Pictures Home Entertainment no tiene planes actuales de lanzar estos cortos en DVD o Blu-ray. Dado que CPE Holdings, Inc. quedó inactiva el 9 de mayo de 2024, Sony Pictures Releasing ahora posee la distribución teatral en nombre de Columbia Pictures , mientras que Sony Pictures Television posee la distribución televisiva en nombre de CPT Holdings, Inc. de la mayoría de la biblioteca de dibujos animados en color de Screen Gems (así como todos los dibujos animados de UPA).
Todas las series fueron distribuidas por Columbia a menos que se indique lo contrario. [16]
Ralph Cohn, hijo del cofundador de Columbia, Jack Cohn, y sobrino del director de Columbia, Harry Cohn , fundó Pioneer Telefilms, una compañía de producción de comerciales de televisión, en 1947. Ralph luego escribió un memorando de 50 páginas argumentando que Columbia debería ser el primer estudio cinematográfico importante en incursionar en la televisión. Aunque a Harry no le convenció la sugerencia, Columbia invirtió $50,000 en adquirir Pioneer y la reorganizó como Screen Gems. [18] El estudio comenzó su nuevo negocio en Nueva York el 15 de abril de 1949. [19]
En 1951, Screen Gems se convirtió en un estudio de televisión de pleno derecho al producir y distribuir varios programas populares (ver más abajo) . En pocos meses, Ralph Cohn había vendido un concepto de antología dramática de media hora a Ford Motor Company , que se convirtió en Ford Theatre , que fue una de las primeras veces que un importante estudio cinematográfico de Hollywood produjo contenido para televisión. También produjeron siete episodios de la primera temporada de Cavalcade of America . [20] [21]
El nombre "Screen Gems", en ese momento, se utilizó para ocultar el hecho de que el estudio cinematográfico estaba entrando en la producción y distribución de televisión. Muchos estudios cinematográficos vieron la televisión como una amenaza para su negocio, por lo que se esperaba que evitaran el medio. Sin embargo, Columbia fue uno de los pocos estudios que se diversificó en televisión bajo un seudónimo para ocultar la verdadera propiedad de la división de televisión. Eso fue hasta 1955, cuando Columbia decidió utilizar a la mujer de su logotipo bajo el estandarte de Screen Gems, promocionándose oficialmente como parte de "los estudios de Hollywood de Columbia Pictures", como se dice en los anuncios al final de algunas series de Screen Gems.
En 1952, el estudio había producido una serie de alrededor de 100 lanzamientos coordinados de películas y discos para televisión bajo la marca "TV Disk Jockey Toons" en los que las películas "se sincronizan perfectamente con los discos". [22]
En 1954, el estudio comenzó a producir Father Knows Best en CBS y The Adventures of Rin Tin Tin en ABC, que se convirtieron en sus mayores éxitos en ese momento. [18]
El 1 de julio de 1956, el veterano del estudio Irving Briskin renunció como director de escena de Columbia Pictures y formó su propia compañía de producción Briskin Productions, Inc. para lanzar series a través de Screen Gems y supervisar todas sus producciones. [23] El 10 de diciembre de 1956, Screen Gems se expandió a la sindicación de televisión al adquirir Hygo Television Films (también conocida como Serials Inc.) y su compañía afiliada United Television Films, Inc. Hygo Television Films fue fundada en 1951 por Jerome Hyams, quien también adquirió United Television Films en 1955, que fue fundada por Archie Mayers. [24]
Durante ese año, el estudio comenzó a distribuir la biblioteca de películas cinematográficas de Columbia Pictures a la televisión, incluida la serie de cortometrajes de dos carretes protagonizados por Los tres chiflados en 1957. Antes, el 2 de agosto de 1957, también adquirieron los derechos de distribución de " Shock Theater ", un paquete de películas de terror de Universal Pictures (más tarde trasladado a MCA TV ), que tuvo un enorme éxito en la reactivación de ese género. [25]
De 1958 a 1974, bajo la presidencia de John H. Mitchell y el vicepresidente de producción Harry Ackerman , Screen Gems produjo programas de televisión y comedias de situación: Dennis the Menace , The Donna Reed Show , Hazel , Here Come the Brides , Mr. Smith Goes to Washington , Gidget , Bewitched , I Dream of Jeannie , The Flying Nun , The Monkees , The Girl with Something Extra y The Partridge Family .
También fue el primer distribuidor de Hanna-Barbera Productions, un estudio de animación fundado por William Hanna y Joseph Barbera después de dejar Metro-Goldwyn-Mayer , y también fue el distribuidor del programa Soupy Sales . La compañía también firmó un acuerdo de coproducción con la cadena de televisión canadiense CTV y produjo varios programas, muchos de los cuales fueron filmados o grabados en Toronto para su distribución a estaciones canadienses ( Showdown , The Pierre Berton Show ). [ cita requerida ] La compañía incluso se expandió hasta Australia , abriendo Screen Gems Australia para producir programas para las redes de ese país, incluido The Graham Kennedy Show para Nine Network . [ 26 ]
A fines de la década de 1950, Screen Gems también se convirtió en propietaria y operadora de estaciones de televisión. Las estaciones propiedad de Screen Gems a lo largo de los años incluyeron KCPX (Salt Lake City; ahora KTVX , propiedad de Nexstar Media Group ), WVUE-DT (Nueva Orleans; ahora propiedad de Gray Television ), WAPA-TV (San Juan; ahora propiedad de Hemisphere Media Group), WNJU (Linden, NJ; ahora Telemundo / NBCUniversal O&O), y varias estaciones de radio también, incluido el canal claro de 50,000 vatios WWVA (Wheeling, WV; ahora propiedad de iHeartMedia ). Como resultado, al financiar sus adquisiciones, el 18% de las acciones de Screen Gems se escindieron de Columbia y se convirtió en una empresa que cotiza en la Bolsa de Nueva York hasta 1968. Screen Gems también proporcionó asistencia técnica y control parcial de una estación de televisión privada en Venezuela , Canal 11 Televisión , que existió de 1966 a 1968. [27] [28]
En 1963, William Dozier, uno de los principales empleados de Screen Gems y vicepresidente senior de producción, se fue para fundar Greenway Productions, con un acuerdo no exclusivo con el estudio para la distribución conjunta de sus producciones televisivas. [29] Aunque ninguno de los programas de Greenway llegó a SG, Greenway inmediatamente cerró un trato con el productor de televisión rival 20th Century-Fox Television en 1964. [30]
En 1963, Screen Gens entró en el mundo de la edición musical con la compra de Aldon Music de Don Kirshner , y Kirshner fue nombrado director de la división musical Columbia-Screen-Gems. Cuatro años más tarde, abandonó Screen Gems tras entrar en conflicto con The Monkees por su deseo de tocar en sus discos. Lester Sill sustituyó a Kirshner y siguió siendo el director de la edición musical hasta 1985. Screen Gems-Columbia Music se vendió a EMI por 23,5 millones de dólares en 1976.
De 1964 a 1969, la ex estrella infantil Jackie Cooper fue vicepresidente de desarrollo de programas. Fue responsable de empaquetar series (como Hechizada ) y otros proyectos y venderlos a las cadenas.
Para la temporada 1965-1966, Screen Gems anunció que contrataría a tres grandes programadores creativos para desarrollar nuevas series, lo que se anunció en junio de 1964. Entre ellos se encontraba el escritor Sidney Sheldon , el director Hy Averback y el escritor David Swift . [31]
En 1965, Columbia Pictures adquirió una participación del cincuenta por ciento en la productora comercial EUE, con sede en Nueva York, que se incorporó a Screen Gems y pasó a llamarse EUE/Screen Gems . Los estudios se vendieron en 1982 a George Cooney, ejecutivo de Columbia Pictures durante mucho tiempo, poco después de que Columbia Pictures fuera vendida a The Coca-Cola Company .
El 23 de diciembre de 1968, Screen Gems se fusionó con su empresa matriz Columbia Pictures Corporation y pasó a formar parte de la recién formada Columbia Pictures Industries, Inc. por 24,5 millones de dólares. [32]
Al año siguiente, el ex vicepresidente de programación de ABC, Leonard Goldberg , se unió a Screen Gems, desplazando a Jackie Cooper como vicepresidente de desarrollo de programas. [33] Goldberg no logró el mismo nivel de éxito que Cooper. Todos sus programas fracasaron después de una temporada, con la excepción de The Partridge Family , y se fue abruptamente después de tres años, siendo la otra producción más notable de la permanencia de Goldberg en Screen Gems la película para televisión de 1971 Brian's Song . Luego formó una compañía de producción con el productor Aaron Spelling . [34]
En 1971, Douglas S. Cramer , ex vicepresidente ejecutivo a cargo de la producción en Paramount Television , creó una empresa de producción afiliada a SG, The Douglas S. Cramer Company, para producir proyectos para largometrajes y proyectos de televisión a través de Columbia Pictures. [35] En 1972, David Gerber , que había dejado 20th Century Fox Television , creó una empresa de producción afiliada a SG para producir sus propios proyectos con esa empresa. La más notable de estas producciones fue Police Story , un drama policial de la NBC. [34] En 1973, Allan Blye y Chris Bearde a través de Blye-Bearde Productions firmaron un acuerdo de producción independiente con Screen Gems para desarrollar sus propios proyectos. [36] También ese año, Harry Ackerman, que era vicepresidente de producción, dejó el estudio para iniciar su propia empresa de producción para afiliarse a Paramount Television . [37]
El 6 de mayo de 1974, Screen Gems pasó a llamarse Columbia Pictures Television, tal como lo sugirió el entonces presidente del estudio, David Gerber , quien sucedió a Art Frankel como su presidente de estudio. [38] La última producción notable de esta encarnación de Screen Gems antes del cambio de nombre fue la miniserie de 1974 QB VII . Columbia fue, técnicamente, el último estudio importante en ingresar a la televisión por su nombre.
Los cambios en la propiedad corporativa de Columbia se produjeron en 1982, cuando Coca-Cola compró la empresa, aunque continuó operando bajo el nombre de CPT. A mediados de la década de 1980, Coca-Cola reorganizó sus participaciones de televisión para crear Coca-Cola Television, fusionando CPT con la unidad de televisión de Embassy Communications como Columbia/Embassy Television, aunque ambas empresas continuaron utilizando identidades separadas hasta el 4 de enero de 1988, cuando ella y Tri-Star Television se reunieron bajo el nombre de CPT. [39] Columbia también dirigió Colex Enterprises , una empresa conjunta con LBS Communications para distribuir la mayor parte de la biblioteca de Screen Gems, que finalizó en 1987. [40] En 1985, Columbia Pictures Television recuperó el nombre para distribuir series de televisión clásicas de sus bóvedas a la sindicación de estreno. [41]
El 18 de diciembre de 1987, Coca-Cola escindió sus participaciones de entretenimiento y las vendió a Tri-Star Pictures, Inc. por 3100 millones de dólares. Pasó a llamarse Columbia Pictures Entertainment, Inc., creando también Columbia/Tri-Star mediante la fusión de Columbia y Tri-Star. Ambos estudios continuaron produciendo y distribuyendo películas bajo sus nombres separados. [42] En 1989, Sony Corporation de Japón compró Columbia Pictures Entertainment. El 11 de agosto de 1991, Columbia Pictures Entertainment pasó a llamarse Sony Pictures Entertainment como una subsidiaria de producción y distribución de películas y posteriormente combinó CPT con una revivida TriStar Television el 21 de febrero de 1994 para formar Columbia TriStar Television . El nombre "Screen Gems" también se utilizó para un programa sindicado de una hora de duración para la televisión clásica llamado Screen Gems Network que se emitió por primera vez en 1999 y duró hasta 2002. [43]
La división de televisión actualmente se conoce como (y como una unidad solo de nombre) Sony Pictures Television .
Programas de televisión producidos y/o distribuidos por Screen Gems:
Nota: (*)= Actualmente propiedad de Turner Entertainment Co. y Warner Bros.
Nota: (*) = Actualmente propiedad de Turner Entertainment y Warner Bros. Discovery
El 8 de diciembre de 1998, Screen Gems resucitó como la cuarta división de producción cinematográfica especializada del Columbia TriStar Motion Picture Group de Sony. Fue creada después del cierre de Triumph Films . [47] Screen Gems produce y lanza "películas que se encuentran entre las películas de estreno general tradicionalmente desarrolladas y distribuidas por Columbia Pictures y las lanzadas por Sony Pictures Classics ". [48] Muchos de sus lanzamientos son de los géneros de terror, [2] suspenso, acción, drama, comedia y urbano, lo que hace que la unidad sea similar a Dimension Films (parte de Lantern Entertainment ), Hollywood Pictures con Searchlight Pictures (divisiones de The Walt Disney Company ) y Rogue Pictures (cuando era propiedad formal de Relativity Media y antes de eso, Universal Pictures ).
A partir de 2023, Resident Evil: The Final Chapter (2016) es la película más taquillera de Screen Gems, con más de 300 millones de dólares en todo el mundo en ganancias de taquilla.