La Música para la Misa de Réquiem es cualquier música que acompaña al Réquiem , una Misa en la Iglesia Católica por los difuntos. Ha inspirado un gran número de composiciones, incluidas ambientaciones de Mozart , Berlioz , Donizetti , Verdi , Bruckner , Saint-Saëns , Dvořák , Fauré y Duruflé . Originalmente, estas composiciones estaban destinadas a ser interpretadas en el servicio litúrgico , con canto monofónico . Con el tiempo, el carácter dramático del texto empezó a atraer a los compositores hasta el punto de que hicieron del réquiem un género propio, y las composiciones de compositores como Verdi son esencialmente piezas de concierto más que obras litúrgicas.
Los siguientes son los textos que han sido musicalizados. Tenga en cuenta que Libera Me y In Paradisum no son parte del texto de la Misa católica de difuntos en sí, sino parte del rito de entierro que sigue inmediatamente. In Paradisum se decía o cantaba tradicionalmente cuando el cuerpo salía de la iglesia, y Libera Me se decía/cantaba en el lugar del entierro antes del entierro. Estos se incluyeron en los escenarios musicales del Réquiem en el siglo XIX cuando los compositores comenzaron a tratar la forma de manera más liberal.
De 4 Esdras 2:34–35; Salmo 65 :1-2
Esto es como el Kyrie en el Ordinario de la Misa :
Esto es griego (Κύριε ἐλέησον, Χριστὲ ἐλέησον, Κύριε ἐλέησον). Cada expresión se canta tres veces, aunque a veces ese no es el caso cuando se canta polifónicamente.
De 4 Esdras 2:34–35; Salmo 112 :6
Una secuencia es un poema litúrgico cantado, cuando se usa, después del Tratado (o Aleluya, si está presente). La secuencia empleada en el Réquiem, Dies irae , atribuida a Tomás de Celano (c. 1200 – c. 1260-1270), ha sido llamada "el mayor de los himnos", digno de "admiración suprema". [1] El texto en latín está incluido en la Misa de Réquiem del Misal Romano de 1962 . William Josiah Irons tradujo una primera versión en inglés en 1849.
Esta es la oración del Sanctus en el Ordinario de la Misa :
Esto es como el Agnus Dei en el Ordinario de la Misa , pero con las peticiones miserere nobis cambiadas a dona eis requiem , y dona nobis pacem a dona eis requiem sempiternam : [2]
Como se mencionó anteriormente, no hay Gloria , Aleluya o Credo en estos escenarios musicales.
Algunos extractos también se han musicalizado de forma independiente, como Pie Jesu en la configuración de Dvořák , Fauré , Duruflé y John Rutter .
El Pie Jesu consta de las palabras finales del Dies irae seguidas de las palabras finales del Agnus Dei .
Los escenarios del Réquiem musical a veces incluyen pasajes de la "Absolución en el féretro" ( Absolutio ad feretrum ) o la "Elogio del difunto" (también conocida como Absolución del muerto ), que en el caso de un funeral, sigue la conclusión. de la Misa.
Durante muchos siglos los textos del réquiem se cantaron con melodías gregorianas . El Réquiem de Johannes Ockeghem , escrito en algún momento de la segunda mitad del siglo XV, es la composición polifónica más antigua que se conserva . Había una ambientación del compositor mayor Guillaume Du Fay , posiblemente anterior, que ahora se ha perdido: es posible que la de Ockeghem se haya inspirado en ella. [3] Muchas de las primeras composiciones emplean diferentes textos que se utilizaban en diferentes liturgias en toda Europa antes de que el Concilio de Trento estableciera los textos mencionados anteriormente. El réquiem de Brumel , alrededor de 1500, es el primero en incluir el Dies Iræ . En las primeras configuraciones polifónicas del Réquiem, hay un considerable contraste de textura dentro de las propias composiciones: pasajes simples de acordes o estilo fauxbourdon se contrastan con otras secciones de complejidad contrapuntística, como en el Ofertorio del Réquiem de Ockeghem. [3]
En el siglo XVI, cada vez más compositores compusieron la misa de Réquiem. En contraste con la práctica de establecer la Misa Ordinaria, muchos de estos escenarios utilizaban una técnica de cantus-firmus , algo que se había vuelto bastante arcaico a mediados de siglo. Además, estos escenarios utilizaban menos contraste de textura que los primeros escenarios de Ockeghem y Brumel, aunque la partitura vocal era a menudo más rica, por ejemplo en el Réquiem a seis voces de Jean Richafort que escribió por la muerte de Josquin des Prez . [3] Otros compositores anteriores a 1550 incluyen a Pedro de Escobar , Antoine de Févin , Cristóbal de Morales y Pierre de la Rue ; el de la Rue es probablemente el segundo más antiguo, después del de Ockeghem.
Hasta la actualidad se han compuesto más de 2.000 composiciones de Réquiem. Normalmente, las composiciones renacentistas, especialmente aquellas no escritas en la Península Ibérica , pueden interpretarse a capella (es decir, sin las partes instrumentales que las acompañen), mientras que a partir de 1600 los compositores prefirieron con mayor frecuencia utilizar instrumentos para acompañar a un coro , y también incluir solistas vocales. Existe una gran variación entre las composiciones en cuanto a la cantidad de texto litúrgico que se pone música.
La mayoría de los compositores omiten secciones de la prescripción litúrgica, con mayor frecuencia el Gradual y el Tratado. Fauré omite el Dies iræ , mientras que los compositores franceses de siglos anteriores habían presentado el mismo texto como una obra independiente.
A veces los compositores dividen un elemento del texto litúrgico en dos o más movimientos; debido a la longitud de su texto, el Dies iræ es la sección del texto dividida con mayor frecuencia (como ocurre con Mozart, por ejemplo). El Introito y el Kyrie , al ser inmediatamente adyacentes en la liturgia católica romana actual, a menudo se componen como un solo movimiento.
También se pueden encontrar relaciones músico-temáticas entre los movimientos dentro de un Réquiem.
A partir del siglo XVIII y hasta el XIX, muchos compositores escribieron lo que efectivamente son obras de concierto, que en virtud de emplear fuerzas demasiado grandes o de durar una duración tan considerable, impiden que se utilicen fácilmente en un servicio funerario ordinario; los réquiems de Gossec , Berlioz , Verdi y Dvořák son esencialmente oratorios de concierto dramáticos . Una reacción contraria a esta tendencia provino del movimiento ceciliano , que recomendaba un acompañamiento restringido para la música litúrgica y desaprobaba el uso de solistas vocales de ópera.
Muchos compositores han compuesto un Réquiem. Algunos de los más notables incluyen los siguientes (en orden cronológico):
ingles con latin
de Cornualles
estonio
Alemán
Francés, griego, con latín.
Francés, Inglés, Alemán con Latín
latín y japonés
latín y alemán y otros
latín y polaco
Latín y Northumbria del siglo VII
ruso
Chino
persa
no lingüístico
En el siglo XX, el réquiem evolucionó en varias direcciones nuevas. Una rama consiste en composiciones dedicadas a la memoria de las personas muertas en tiempos de guerra. Estos incluyen a menudo poemas extralitúrgicos de naturaleza pacifista o no litúrgica; por ejemplo, el Réquiem de guerra de Benjamin Britten yuxtapone el texto en latín con la poesía de Wilfred Owen , el Réquiem polaco de Krzysztof Penderecki incluye un himno tradicional polaco dentro de la secuencia, y Misa en negro de Robert Steadman intercala poesía ambiental y profecías de Nostradamus. . El Réquiem del Holocausto puede considerarse como un subconjunto específico de este tipo. El Réquiem Mundial de John Foulds fue escrito después de la Primera Guerra Mundial e inició el festival anual de conmemoración de la Legión Real Británica . Las recientes obras de réquiem de los compositores taiwaneses Tyzen Hsiao y Fan-Long Ko siguen esta tradición, en honor a las víctimas del Incidente del 28 de febrero y el posterior Terror Blanco .
Por último, el siglo XX vio el desarrollo del Réquiem secular, escrito para su interpretación pública sin una observancia religiosa específica, como el Réquiem de Federico Delius , terminado en 1916 y dedicado a "la memoria de todos los jóvenes artistas caídos en la guerra", [ 16] y el Réquiem de Dmitry Kabalevsky (Op. 72 – 1962), una adaptación de un poema escrito por Robert Rozhdestvensky especialmente para la composición. [17] El Réquiem no acompañado de Herbert Howells utiliza el Salmo 23 ("El Señor es mi pastor"), el Salmo 121 ("Alzaré mis ojos"), "Salvator mundi" ("Oh Salvador del mundo", en inglés). ), "Requiem aeternam" (dos escenarios diferentes) y "Escuché una voz del cielo". Algunos compositores han escrito obras puramente instrumentales que llevan el título de réquiem , como lo ejemplifica la Sinfonia da Requiem de Britten . Das Floß der Medusa de Hans Werner Henze , escrito en 1968 como un réquiem por el Che Guevara , es propiamente hablando un oratorio ; El Réquiem de Henze es instrumental pero conserva los títulos latinos tradicionales de los movimientos. Los Cánticos de Réquiem de Igor Stravinsky mezclan movimientos instrumentales con segmentos del "Introito", "Dies irae", "Pie Jesu" y "Libera me".
No siete grandes himnos.