Frans Hals el Viejo ( Reino Unido : / h æ l s / , [1] EE. UU .: / h ɑː l s , h æ l z , h ɑː l z / , [2] [3] [4] Holandés: [frɑns ˈɦɑls ] ; c. 1582 - 26 de agosto de 1666) fue un pintor holandés del Siglo de Oro , principalmente de retratos individuales y grupales y de tronies , que vivió y trabajó en Haarlem .
Hals jugó un papel importante en la evolución del retrato de grupo del siglo XVII . Es conocido por su pincelada suelta y pictórica .
Hals nació en 1582 o 1583 en Amberes , entonces en los Países Bajos españoles , como hijo del comerciante de telas Franchois Fransz Hals van Mechelen ( c. 1542-1610) y su segunda esposa Adriaentje van Geertenryck. [5] Como muchos, los padres de Hals huyeron durante [6] la caída de Amberes (1584-1585) desde el sur a Haarlem en la nueva República Holandesa en el norte, donde vivió el resto de su vida. Hals estudió con el emigrado flamenco Karel van Mander , [5] [7] cuya influencia manierista , sin embargo, apenas se nota en la obra de Hals.
En 1610, Hals se convirtió en miembro del Gremio de San Lucas de Haarlem y comenzó a ganar dinero como restaurador de arte para el ayuntamiento. Trabajó en su gran colección de arte, que Karel van Mander había descrito en su Schilderboeck ("Libro del pintor") publicado en Haarlem en 1604. Las obras más notables fueron las de Geertgen tot Sint Jans , Jan van Scorel y Jan Mostaert que colgaban en la iglesia de San Juan de Haarlem. Los trabajos de restauración corrieron a cargo del ayuntamiento. El ayuntamiento había confiscado todo el arte religioso católico en Haarlemse Noon , aunque formalmente no poseyó toda la colección hasta 1625, cuando los padres de la ciudad decidieron cuáles eran adecuados para el ayuntamiento. El resto del arte, que se consideraba demasiado católico, se vendió a Cornelis Claesz van Wieringen , otro miembro del gremio, con la condición de que lo sacara de Haarlem. Fue en este contexto cultural que Hals inició su carrera en el retrato, ya que el mercado de temas religiosos había desaparecido.
El ejemplo más antiguo conocido del arte de Hals es el retrato de Jacobus Zaffius (1611). Su "gran avance" se produjo con el retrato grupal de tamaño natural El banquete de los oficiales de la Compañía de Milicias de San Jorge en 1616 . Su modelo más famoso fue René Descartes , a quien pintó en 1649.
Frans Hals se casó con su primera esposa, Anneke Harmensdochter, alrededor de 1610. Sin embargo, Frans era de nacimiento católico, por lo que su matrimonio se registró en el ayuntamiento y no en la iglesia. [8] Desafortunadamente, se desconoce la fecha exacta porque los registros de matrimonio más antiguos del ayuntamiento de Haarlem anteriores a 1688 no se han conservado. [8] Anneke nació el 2 de enero de 1590 como hija del blanqueador Harmen Dircksz y Pietertje Claesdr Ghijblant, y su abuelo materno, el productor de lino Claes Ghijblant de Spaarne 42 , legó a la pareja la tumba en la iglesia Grote Kerk donde ambos están enterrados, aunque Frans tardó más de 40 años en reunirse allí con su primera esposa. [8] Anneke murió en 1615, poco después del nacimiento de su tercer hijo y, de los tres, Harmen sobrevivió a la infancia y uno había muerto antes del segundo matrimonio de Hals. [8] Como ha señalado el biógrafo Seymour Slive , las historias más antiguas de Hals abusando de su primera esposa se confundieron con las de otro residente de Haarlem del mismo nombre. De hecho, en el momento de estos cargos, el artista no tenía esposa a quien maltratar, ya que Anneke había muerto en mayo de 1615. [9] De manera similar, los relatos históricos sobre la propensión de Hals a la bebida se basaron en gran medida en anécdotas embellecidas de sus primeros biógrafos como Arnold Houbraken. ; No hay evidencia directa de que Hals bebiera mucho. Después de la muerte de su primera esposa, Hals se hizo cargo de la joven hija de un pescadero para cuidar de sus hijos y, en 1617, se casó con Lysbeth Reyniers. Se casaron en Spaarndam , un pequeño pueblo en las afueras de los banns de Haarlem, porque ella ya estaba embarazada de ocho meses. Hals era un padre devoto y tuvieron ocho hijos. [10]
Contemporáneos como Rembrandt trasladaron sus hogares según los caprichos de sus clientes, pero Hals permaneció en Haarlem e insistió en que sus clientes acudieran a él. Según los archivos de Haarlem, Pieter Codde terminó un schutterstuk que Hals comenzó en Ámsterdam porque Hals se negó a pintar en Ámsterdam, insistiendo en que los milicianos vinieran a Haarlem a posar para sus retratos. Por esta razón, podemos estar seguros de que todos los modelos eran de Haarlem o estaban de visita en Haarlem cuando les hicieron los retratos.
El trabajo de Hals estuvo muy solicitado durante gran parte de su vida, pero vivió tanto que finalmente pasó de moda como pintor y experimentó dificultades financieras. Además de pintar, trabajó como restaurador , marchante de arte y experto en impuestos sobre el arte para los concejales de la ciudad. Sus acreedores lo llevaron varias veces a los tribunales y vendió sus pertenencias para saldar su deuda con un panadero en 1652. El inventario de los bienes embargados menciona sólo tres colchones y almohadones, un armario, una mesa y cinco cuadros [11] ( estos eran él mismo, sus hijos, van Mander y Maarten van Heemskerck ). [12] Al quedar indigente, el municipio le concedió una anualidad de 200 florines en 1664. [11]
La nación holandesa luchó por la independencia durante la Guerra de los Ochenta Años , [11] y Hals era miembro del schutterij local, un gremio militar . Incluyó un autorretrato en su cuadro de 1639 de la compañía St Joris , según su marco de pintura del siglo XIX. (No ha sido posible confirmarlo.) No era común que los miembros ordinarios fueran pintados, ya que ese privilegio estaba reservado a los oficiales. Hals pintó la empresa tres veces. También fue miembro de una cámara de retórica local y en 1644 se convirtió en presidente del Gremio de San Lucas.
Frans Hals murió en Haarlem en 1666 y fue enterrado en la iglesia Grote Kerk . [13] Había estado recibiendo una pensión de la ciudad, lo cual era muy inusual y un signo de la estima con la que se le consideraba. Después de su muerte, su viuda solicitó ayuda y fue admitida en el asilo local, donde murió más tarde.
Hals es mejor conocido por sus retratos, principalmente de ciudadanos ricos como Pieter van den Broecke e Isaac Massa , a quienes pintó tres veces. También pintó grandes retratos de grupos para los guardias cívicos locales y para los regentes de los hospitales locales. Fue un pintor holandés del Siglo de Oro que practicó un realismo intimista con un enfoque radicalmente libre. Sus cuadros ilustran los distintos estratos de la sociedad: banquetes o reuniones de oficiales, gremios, [11] concejales locales, desde alcaldes hasta empleados, jugadores y cantantes ambulantes, caballeros, pescaderas y héroes de taberna. En sus retratos de grupo, como El banquete de los oficiales de la compañía de la milicia de San Adrián en 1627 , Hals captura a cada personaje de una manera diferente. Los rostros no están idealizados y se distinguen claramente, con sus personalidades reveladas en una variedad de poses y expresiones faciales.
A Hals le gustaba la luz del día y el brillo plateado, mientras que Rembrandt utilizaba efectos de brillo dorado basados en contrastes artificiales de poca luz en una penumbra inconmensurable. Hals aprovechó un momento de la vida de sus súbditos con una rara intuición. Lo que la naturaleza mostró en ese momento lo reprodujo minuciosamente en una delicada escala de color y con dominio sobre cada forma de expresión. Llegó a ser tan inteligente que con unas pocas pinceladas marcadas y fluidas obtenía el tono exacto, las luces y sombras y el modelado. [11] Se convirtió en un retratista popular y pintó a los ricos de Haarlem en ocasiones especiales. Ganó muchos encargos de retratos de bodas (el marido se sitúa tradicionalmente a la izquierda y la esposa a la derecha). Su retrato doble de los Olycans recién casados cuelga uno al lado del otro en Mauritshuis , pero muchos de sus retratos de bodas se han dividido desde entonces y rara vez se los ve juntos.
El único registro de su trabajo en la primera década de su actividad independiente es un grabado de Jan van de Velde copiado del retrato perdido del ministro Johannes Bogardus . Las primeras obras de Hals lo muestran como un dibujante cuidadoso, capaz de lograr un gran acabado pero enérgico, como Dos muchachos cantantes con un laúd y un libro de música y Banquete de los oficiales de la milicia de San Jorge (1616). La carne que pintó es pastosa y bruñida, menos clara de lo que se volvió posteriormente. Más tarde, se volvió más efectivo, mostró más libertad de acción y un mayor dominio del efecto. [11]
Durante este período, pintó el retrato de cuerpo entero de Madame van Beresteyn ( Louvre ) y un retrato de cuerpo entero de Willem van Heythuysen posando con una espada . Ambos cuadros son igualados por el otro Banquete de los Oficiales de la Milicia de San Jorge (con retratos diferentes) y la misma milicia en 1627 y el Banquete de los Oficiales de la Milicia de San Adriano de 1633. Una pintura similar con la fecha de 1639 sugiere algún estudio de las obras maestras de Rembrandt, y una influencia similar es evidente en un retrato de grupo de 1641 que representa a los regentes de St Elisabeth Gasthuis y en su retrato de 1639 de Maria Voogt en Amsterdam. [11]
Desde 1620 hasta 1640, pintó muchos retratos dobles de parejas casadas en paneles separados, el hombre en el panel izquierdo y su esposa en el panel derecho. Sólo una vez Hals retrató a una pareja en un solo lienzo: Pareja en un jardín: Retrato de boda de Isaac Abrahamsz. Massa y Beatrix van der Laan , ( c. 1622 , Rijksmuseum Ámsterdam ). [14] [15]
Su estilo cambió a lo largo de su vida. Las pinturas de colores vivos fueron reemplazadas gradualmente por piezas en las que predominaba el negro. Esto probablemente se debió a la vestimenta sobria de sus modelos protestantes, más que a cualquier preferencia personal. Una forma sencilla de observar este cambio es mirar todos los retratos que pintó a lo largo de los años con su pose característica inclinado sobre el respaldo de una silla:
Más adelante en su vida, sus pinceladas se volvieron más sueltas y los detalles finos se volvieron menos importantes que la impresión general. Sus primeras piezas irradiaban alegría y vivacidad, mientras que sus retratos posteriores enfatizaban la estatura y la dignidad de las personas retratadas. Esta austeridad se muestra en Regentes del Hospital St Elizabeth en 1641 y, dos décadas después, en Las regentes y regentes del asilo de ancianos ( c. 1664 ), que son obras maestras del color, aunque en esencia casi monocromáticas. Su paleta restringida se nota especialmente en los tintes de carne, que de año en año se volvían más grises, hasta que finalmente las sombras se pintaron en un negro casi absoluto, como en Tymane Oosdorp . [11]
Esta tendencia coincide con el período en el que Hals obtuvo menos encargos de los ricos, y algunos historiadores han sugerido que una razón de su predilección por los pigmentos blancos y negros era el bajo precio de estos colores en comparación con los costosos lagos y carmines. [11] Sin embargo, ambas conclusiones probablemente sean correctas, porque Hals, a diferencia de sus contemporáneos, no viajaba hacia sus modelos, sino que los dejaba venir a él. Esto fue bueno para el negocio porque era excepcionalmente rápido y eficiente en su propio estudio bien equipado, pero fue malo para el negocio cuando Haarlem atravesó tiempos difíciles.
Como retratista, Hals apenas tenía la perspicacia psicológica de Rembrandt o Velázquez , aunque en algunas obras, como las pinturas del Almirante de Ruyter , Jacob Olycan y Albert van der Meer , revela un profundo análisis del carácter que ha poco en común con la expresión instantánea de los retratos de sus personajes. En estos, generalmente plasma en el lienzo el aspecto fugaz de las diversas etapas de la alegría, desde la sonrisa sutil, medio irónica, que tiembla alrededor de los labios del curiosamente mal llamado Laughing Cavalier hasta la sonrisa de Malle Babbe . A este grupo de cuadros pertenecen el Laudista , la Gitana y el Pescador sonriente , mientras que el Retrato matrimonial de Isaac Massa y Beatrix van der Laen y el grupo algo confuso de la Familia Beresteyn en el Louvre muestran una tendencia similar. Mucho menos disperso que este grupo de Beresteyn, y en todos los aspectos uno de los logros más magistrales de Hals es el grupo llamado El pintor y su familia , que era casi desconocido hasta que apareció en la exposición de invierno de la Real Academia en 1906. [11]
Según el catálogo razonado de Frans Hals de 1974 , se pueden atribuir a Hals 222 pinturas conocidas. Esta lista fue compilada por Seymour Slive en 1970-1974, quien también escribió un catálogo de exposición en 1989 y produjo una actualización de su catálogo razonado de obras en 2014. En 1989, otra autoridad en Hals, Claus Grimm , no estuvo de acuerdo con Slive y publicó una obra más breve. de 145 cuadros en su Frans Hals. Das Gesamtwerk .
No se sabe si Hals alguna vez pintó paisajes, naturalezas muertas o piezas narrativas, pero es poco probable. Su debut en la sociedad de Haarlem en 1616 con su gran retrato de grupo para la milicia de San Jorge muestra las tres disciplinas, pero si esa pintura fue su cartel para futuros encargos, parece que posteriormente solo fue contratado para retratos. Muchos artistas del siglo XVII en Holanda optaron por especializarse, y Hals también parece haber sido un especialista puro en retratos.
Hals era un maestro en una técnica que utilizaba algo que antes se consideraba un defecto en la pintura: la pincelada visible. Las líneas suaves y rizadas del pincel de Hals siempre son claras en la superficie: "materialmente yace ahí, plano, mientras evoca sustancia y espacio en el ojo". [16] En este sentido su estilo era similar al de Édouard Manet; de hecho, Hals fue descrito por el autor Raymond Cogniat como "el Manet de su época". [17] Animada y emocionante, la técnica puede parecer "ostensiblemente chapucera" [16] ; la gente suele pensar que Hals "arrojó" sus obras "de un solo lanzamiento" ( aus einem Guss ) sobre el lienzo . Esta impresión no es correcta. [18] Hals pintó ocasionalmente sin dibujos ni pintura base ( alla prima ), pero la mayoría de las obras se crearon en capas sucesivas, como era costumbre en ese momento. A veces se hacía un dibujo con tiza o pintura sobre una capa base gris o rosa y luego se rellenaba más o menos por etapas. Parece que Hals solía aplicar su pintura base con mucha libertad: fue un virtuoso desde el principio. Esto se aplica, por supuesto, particularmente a sus obras de género y a sus obras maduras, algo posteriores. Hals demostró una tremenda audacia, gran coraje y virtuosismo, y tenía una gran capacidad para retirar las manos del lienzo o panel en el momento de la declaración más reveladora. No los "pintó hasta la muerte", como hicieron muchos de sus contemporáneos, con su gran precisión y diligencia, ya sea que lo solicitaran sus clientes o no.
En el siglo XVII, su primer biógrafo, Schrevelius, escribió: "Una manera inusual de pintar, propia, superando a casi todos", sobre los métodos pictóricos de Hals. De hecho, la pintura esquemática no fue idea del propio Hals (el enfoque ya existía en la Italia del siglo XVI), y Hals probablemente se inspiró en sus contemporáneos flamencos, Rubens y Van Dyck , en su método de pintura. Theodorus Schrevelius , residente de Haarlem, quedó impresionado por la vitalidad de los retratos de Hals, que reflejaban "tal poder y vida" que el pintor "parece desafiar la naturaleza con su pincel".
Frans influyó en su hermano Dirck Hals (nacido en Haarlem, 1591-1656), que también era pintor. [19] Además, cinco de sus hijos se convirtieron en pintores:
Aunque la mayoría de sus hijos se convirtieron en retratistas, algunos de ellos se dedicaron a la pintura de naturalezas muertas o a estudios de arquitectura y paisajes. Sin embargo, las naturalezas muertas anteriormente atribuidas a su hijo Francisco II han sido reatribuidas a otros pintores. [5] [20] Hals pintó a una mujer joven metiendo la mano en una canasta en una escena de mercado de naturaleza muerta de Claes van Heussen . [21]
Otros pintores contemporáneos que se inspiraron en Hals fueron, con las principales ciudades en las que tenían su sede:
Hals tenía un gran taller en Haarlem y muchos estudiantes, aunque los biógrafos del siglo XIX cuestionaron a algunos de sus alumnos, ya que sus estilos de pintura eran muy diferentes a los de Hals. En su De Groote Schouburgh (1718–21), Arnold Houbraken menciona a Philips Wouwerman , Adriaen Brouwer , Pieter Gerritsz van Roestraten , Adriaen van Ostade y Dirck van Delen como estudiantes. Vincent Laurensz van der Vinne también fue estudiante, según su diario con notas dejadas por su hijo Laurens Vincentsz van der Vinne. Roestraten no sólo era estudiante (los archivos de Haarlem contienen un documento notariado que respalda este hecho), sino que también se convirtió en yerno de Hals cuando se casó con su hija Adriaentje. El retratista de Haarlem, Johannes Verspronck , uno de los diez retratistas que competían en Haarlem en ese momento, posiblemente estudió durante algún tiempo con Hals.
En términos de estilo, lo más parecido a la obra de Hals son los pocos cuadros atribuidos a Judith Leyster , que ella firmaba a menudo. Ella también "califica" como posible estudiante, al igual que su marido, el pintor Jan Miense Molenaer .
En el siglo XIX, su técnica influyó en la obra de impresionistas y realistas , entre ellos Claude Monet , Édouard Manet , Charles-François Daubigny , Max Liebermann , James Abbott McNeill Whistler , Gustave Courbet y, en los Países Bajos, Jacobus van Looy e Isaac Israëls . Lovis Corinth nombró a Hals como su mayor influencia. [22]
El artista postimpresionista Vincent van Gogh escribió a su hermano Theo: 'Qué alegría es ver a Frans Hals, qué diferente es de las pinturas –tantas de ellas– donde todo está cuidadosamente suavizado de la misma manera. ' Hals optó por no darle un acabado suave a su pintura, como hacían la mayoría de sus contemporáneos, sino que imitó la vitalidad de su tema utilizando manchas, líneas, manchas, grandes manchas de color y apenas detalles.
La Encyclopædia Britannica de 1911 tiene un artículo sobre Frans Hals escrito por "PGK" , quien observa: La reputación de Hals decayó después de su muerte y durante dos siglos fue tenido en tan mala estima que algunas de sus pinturas, que ahora se encuentran entre las posesiones más orgullosas del público. galerías, se vendieron en subasta por unas pocas libras o incluso chelines. El retrato de Johannes Acronius se vendió por cinco chelines en la venta de Enschede en 1786. El retrato de Willem van Heythuysen en la Alte Pinakothek se vendió en 1800 por 4 libras: 5 chelines [11] (4,25 libras en notación decimal).
Sin embargo, el arte de Hals no pasó del todo desapercibido en el período comprendido entre su muerte en 1666 y la década de 1860. En su Groote Schouburgh (1718-1721), Arnold Houbraken registró la vida de Hals y elogió su estilo, añadiendo que las figuras de uno de los grandes retratos de grupo: ... zoo kragtig en natuurlyk geschildert zyn, dat zy de aanschouwers schynen te willen aanspreken ("... están pintados con tanta fuerza y naturalidad, que parecen querer hablar con nosotros"). [23] Entre los artistas holandeses que se sabe que admiraron a Hals lo suficiente como para hacer copias de sus pinturas se encuentran Cornelis van Noorde (1731-1795) y Wybrand Hendricks (1744-1831). La emperatriz Catalina la Grande (que reinó entre 1762 y 1796) adquirió diez obras de Hals para su colección. Jean-Honoré Fragonard (1732-1806) visitó la Alte Pinakothek para copiar la obra de Hals, y la influencia de Hals es evidente en los retratos de fantasía de Fragonard . Antoine Watteau (1684-1721) realizó bocetos de estudio según Hals. En la Royal Academy de Londres, Joshua Reynolds (1723-1792) dio una conferencia sobre Hals en 1774, elogiando su manejo de los rostros y la consiguiente notable individualidad de sus retratos. Reynolds estaba menos entusiasmado con el característico acabado suelto de Hals, que en su opinión delataba impaciencia. Posteriormente, en 1781, Reynolds visitó la colección de Hals que entonces se encontraba en el Ayuntamiento de Haarlem (ahora en el Museo Frans Hals ) y poco después compró dos obras de Hals. El biógrafo de Reynolds , James Northcote (1736-1831), que también era retratista, comentó que Hals podría haber atrapado un pájaro en vuelo, atrapándolo, por así decirlo, de la vida, algo que, según dijo, Tiziano no habría sido capaz de hacer. [24]
A partir de mediados de la década de 1860 su prestigio volvió a aumentar gracias a los esfuerzos del crítico Théophile Thoré-Bürger . [25] Con su rehabilitación en la estima pública se produjo un enorme aumento de valor y, en la venta Secretan de 1889, el retrato de Pieter van den Broecke se ofertó hasta 4.420 francos, mientras que en 1908 la Galería Nacional pagó 25.000 libras esterlinas por el Gran grupo familiar de la colección de Lord Talbot de Malahide. [11]
El trabajo de Hals sigue siendo admirado, especialmente entre los pintores jóvenes que pueden encontrar muchas lecciones sobre técnica práctica en sus pinceladas descubiertas. [16] Las obras de Hals han llegado a innumerables ciudades de todo el mundo y a colecciones de museos. Desde finales del siglo XIX, se recogieron en todas partes: desde Amberes hasta Toronto y desde Londres hasta Nueva York. Muchas de sus pinturas fueron vendidas luego a coleccionistas estadounidenses.
Varias de sus obras más importantes son propiedad del ayuntamiento de Haarlem. Ahora se encuentran en el Museo Frans Hals en Groot Heiligland, Haarlem. Antes de 1913 colgaban en el Ayuntamiento, donde los impresionistas iban a verlos.
El cráter Hals de Mercurio lleva su nombre. [26]
Hals apareció en el billete de 10 florines de los Países Bajos de 1968. [27]
El banquete de los oficiales de la Compañía de Milicias de St George en 1616 aparece en la pared del restaurante en lapelícula de Peter Greenaway de 1989 El cocinero, el ladrón, su esposa y su amante . [28]
De forma muy diferente, y con gran parte de la libertad del mayor de los Hals, Dirk Hals, su hermano (nacido en Haarlem, fallecido en 1656), es un pintor de festivales y salones de baile...
De la numerosa familia del maestro, ninguno ha dejado nombre excepto Frans Hals el Joven, nacido alrededor de 1622, que murió en 1669. Sus cuadros representan cabañas y aves de corral...
Medios relacionados con Frans Hals en Wikimedia Commons
.jpg/1280px-Pieter_van_den_Broecke_-_painted_by_Frans_Hals_(1633).jpg)
.jpg/1280px-Frans_Hals_-_Frans_Post_(Worcester_Art_Museum).jpg)
.jpg/1280px-Frans_Hals_-_Portrait_of_a_Man_-_Google_Art_Project_(579097).jpg)
_-_Nationalmuseum_-_18571.tif/lossy-page1-1280px-Daniel_van_Aken_(Frans_Hals_d.%C3%A4.)_-_Nationalmuseum_-_18571.tif.jpg)
.jpg/1280px-Frans_Hals,_Portrait_of_Ren%C3%A9_Descartes_(cleaned_up).jpg)
