David Howell Evans (nacido el 8 de agosto de 1961), más conocido como The Edge o simplemente Edge , [1] es un músico, cantante y compositor irlandés nacido en Inglaterra. Es mejor conocido como el guitarrista principal, teclista y corista de la banda de rock U2 . Miembro del grupo desde sus inicios, ha grabado 15 álbumes de estudio con ellos así como un disco en solitario. Su estilo sobrio de tocar la guitarra, una firma de la música de U2, se distingue por timbres repicantes, uso de retardo rítmico , notas de drones , armónicos y un uso extensivo de unidades de efectos .
Nacido en Inglaterra de padres galeses y criado en Irlanda, The Edge formó la banda que se convertiría en U2 con sus compañeros de clase en Mount Temple Comprehensive School y su hermano mayor Dik en 1976. Inspirado por el espíritu del punk rock y sus arreglos básicos, el grupo comenzó a escribir su propio material. Con el tiempo se convirtieron en uno de los actos más exitosos de la música popular , con álbumes como The Joshua Tree de 1987 y Achtung Baby de 1991 . A lo largo de los años, Edge ha experimentado con varios efectos de guitarra e ha introducido influencias de varios géneros musicales en su propio estilo, incluida la música de raíces estadounidense , la música industrial y el rock alternativo . Con U2, The Edge también tocó teclados, produjo sus discos Zooropa (1993) y Songs of Surrender (2023), y ocasionalmente se desempeñó como co-letrista. The Edge conoció a su segunda esposa, Morleigh Steinberg , a través de sus colaboraciones con la banda.
Como miembro de U2 y como individuo, The Edge ha hecho campaña por los derechos humanos y causas filantrópicas. Cofundó Music Rising , una organización benéfica para apoyar a los músicos afectados por el huracán Katrina . Ha colaborado con Bono, compañero de banda de U2 , en varios proyectos, incluidas canciones para Roy Orbison , Tina Turner y Martin Garrix , y las bandas sonoras del musical Spider-Man: Turn Off the Dark y la adaptación teatral londinense de la Royal Shakespeare Company de A. Naranja Mecánica . Como miembro de U2, The Edge ha ganado 22 premios Grammy y ha sido incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll . Varias publicaciones musicales han clasificado a Edge entre los mejores guitarristas de todos los tiempos.
David Howell Evans nació el 8 de agosto de 1961 en el Hospital de Maternidad Barking en Barking, Essex , [2] el segundo hijo de los padres galeses Garvin y Gwenda Evans. [1] Sus padres eran de Llanelli . Su padre era un ingeniero que trabajaba para la junta eléctrica local y posteriormente trabajó para la empresa de electrónica Plessey . [1] Evans tiene un hermano mayor llamado Richard (a menudo llamado Dik) y una hermana menor llamada Gillian, [1] y es prima de la actriz Juliet Aubrey . [3] La familia vivió inicialmente en Chadwell Heath . Alrededor de 1962, a Garvin le ofrecieron un ascenso que llevó a la familia a Dublín . [1] Durante su infancia en Dublín, Evans hablaba con dos acentos diferentes, usando un acento galés en casa y un acento irlandés cuando estaba afuera. Más tarde dijo: "La razón de esta doble identidad era principalmente para que mis compañeros la comprendieran, pero también para que la aceptaran". [1] Más tarde comentó que hubo momentos de frustración para él al crecer en un país católico, y esto puede haber jugado un papel en su desarrollo musical.
Evans recibió su educación formal inicial en la Escuela Nacional St. Andrew's en Malahide . Cuando era niño, también recibió lecciones de piano y guitarra y practicó música con Dik. Recibió su primera guitarra a los siete años cuando su madre le compró una guitarra española. No sabía cómo afinarlo ni sostenerlo adecuadamente y se refería a él como "poco más que un juguete", pero estaba fascinado por lo genial que era. A la edad de nueve años, la "primera guitarra propiamente dicha" llegó a la casa de Evans cuando su madre compró una vieja guitarra acústica en un mercadillo por una libra . Tanto él como Dik experimentaron con este instrumento, reemplazando las cuerdas de alambre oxidadas por cuerdas de nailon y aprendiendo a tocarlo correctamente. [1] The Edge dijo en 1982 sobre esta experimentación temprana: "Mi hermano mayor Dik y yo lo tocamos, tocando, todo material muy rudimentario, acordes abiertos y todo eso". [4]
Mientras los hermanos Evans estaban en Mount Temple Comprehensive School en Dublín en 1976, asistieron a una reunión en respuesta a un anuncio publicado por otro alumno, Larry Mullen Jr. , en el tablón de anuncios de la escuela buscando músicos para formar una nueva banda con él. Entre los otros alumnos que también respondieron a la nota se encontraban Paul "Bono" Hewson y Adam Clayton . [5] La banda pasó por una serie de reformas antes de ser conocida como U2 en marzo de 1978 (Richard Evans se fue antes de esto para unirse a otra banda, dejando a su hermano menor como guitarrista principal). [6]
Al principio de la carrera de la banda, Evans recibió el apodo de "The Edge" por miembros de la pandilla callejera surrealista Lypton Village a la que pertenecía Bono. Se cree comúnmente que el apodo se deriva de la forma angular de la cabeza de Evans. [7] [8] Sin embargo, el origen del nombre es discutido y otras teorías incluyen una descripción de su forma de tocar la guitarra y su preferencia por no involucrarse completamente y, por lo tanto, permanecer al margen de las cosas. [9]
U2 comenzó su vida de actuación pública en pequeños lugares de Dublín en 1977, tocando ocasionalmente en otros lugares de Irlanda. En diciembre de 1979, realizaron sus primeros conciertos fuera de Irlanda, en Londres , y en 1980 comenzaron una extensa gira por las Islas Británicas , consiguiendo seguidores. Su álbum debut, Boy, fue lanzado en 1980.
En 1981, previo al October Tour , The Edge estuvo muy cerca de dejar U2 por motivos religiosos, pero decidió quedarse. [10] Durante este período se involucró con un grupo llamado Shalom Fellowship, con el que Bono y Mullen también estaban involucrados. [11] Poco después de decidir permanecer con la banda, escribió una pieza musical que más tarde se convirtió en " Sunday Bloody Sunday ". [10]
Además de su papel habitual dentro de U2, Edge también ha grabado con artistas como Johnny Cash , BB King , Tina Turner , Ronnie Wood , Jah Wobble , Holger Czukay , Jay-Z y Rihanna . A través de sus relaciones laborales con los productores Brian Eno y Daniel Lanois , Edge conectó con Michael Brook (el creador de la guitarra infinita ) y colaboró con él en la banda sonora de la película Captive (1986). La banda sonora incluía la canción "Heroine", cuya voz fue coescrita y cantada por una joven Sinéad O'Connor . Larry Mullen Jr tocó la batería en la pista.
The Edge ha colaborado con Bono, compañero de banda de U2, en numerosos proyectos musicales fuera del grupo. Escribieron la partitura musical para la adaptación teatral londinense de La Naranja Mecánica de la Royal Shakespeare Company , que se estrenó en 1990. El dúo también escribió el tema homónimo de la película de James Bond de 1995, GoldenEye , que fue interpretada por Tina Turner . The Edge y Bono incursionaron nuevamente en el teatro cuando compusieron la música y la letra del musical Spider-Man: Turn Off the Dark , que se estrenó en 2011. Un sencillo titulado " Rise Above 1 " de Reeve Carney, con Bono y The Edge, fue lanzado digitalmente a partir de la banda sonora del musical. [12] El vídeo musical fue lanzado el 28 de julio de 2011. [13] The Edge y Bono colaboraron con el DJ holandés Martin Garrix en la canción " We Are the People ", que sirvió como canción oficial del torneo UEFA Euro 2020 y fue publicado el 14 de mayo de 2021. [14]
The Edge escribió el tema principal de las temporadas uno y dos de The Batman , que se emitieron en 2004 y 2005 respectivamente.
En 2008, The Edge participó en el documental dirigido por Davis Guggenheim It Might Get Loud . La película examina la historia de la guitarra eléctrica, centrándose en las carreras y estilos de Edge, Jimmy Page y Jack White . La película se estrenó el 5 de septiembre de 2008 en el Festival Internacional de Cine de Toronto.
El 29 de abril de 2016, The Edge actuó en la Capilla Sixtina como parte de una conferencia para la Fundación Angiogénesis, lo que lo convirtió en el primer artista de rock en realizar un concierto en ese lugar. [15]
En 2023, Edge fue músico invitado en las canciones "Train with No Station" y "Noche Oscura" para el álbum Los Angeles de Lol Tolhurst , Budgie y Jacknife Lee . [dieciséis]
"Las notas en realidad significan algo. Tienen poder. Pienso que las notas son caras. No las tiras sin más. Encuentro las que funcionan mejor y eso es lo que uso. Supongo que soy minimalista". instintivamente. No me gusta ser ineficiente si puedo salirme con la mía. Como al final de ' Con o sin ti '. Mi instinto fue ir con algo muy simple. Todos los demás dijeron: "No, puedes". "No hagas eso". Gané la discusión y sigo pensando que es algo valiente, porque el final de 'With or Without You' podría haber sido mucho más grande, mucho más clímax, pero tiene ese poder que "Creo que es aún más potente porque está reprimido... en última instancia, estoy interesado en la música. Soy músico. No soy un pistolero. Esa es la diferencia entre lo que hago y lo que hacen muchos héroes de la guitarra ".
—El borde en 1991 [17]
El estilo de The Edge para tocar la guitarra se distingue por sus timbres repicantes , [18] [19] notas que hacen eco, [20] voces escasas , [21] y un uso extensivo de unidades de efectos . [22] Prefiere el intervalo de quinta perfecta y a menudo toca acordes que constan de solo dos notas, la quinta y la nota fundamental , mientras elimina la tercera . [23] [24] Este estilo no está explícitamente en tono mayor o menor, pero implica ambos, creando una ambigüedad musical. [23] [20] Para estos acordes, a menudo toca las mismas notas en varias cuerdas, algunas de las cuales quedan abiertas , creando un zumbido de influencia irlandesa . [19] [25] [26] Contra este zumbido, cambia otras notas para implicar una armonía. [27] [28] Entre las técnicas características de Edge se encuentran la ejecución de arpegios , [29] [27] rasgueo de percusión de semicorcheas , [30] y armónicos , [23] el último de los cuales describió como "tan puro y finamente enfocado que [tienen] la increíble capacidad de atravesar [su] entorno sonoro, como un rayo". [26] El autor Henrik Marstal dijo que su uso de armónicos y timbres "emula el concepto de repique de campanas" y "encarna una dimensión espiritual". [31]
The Edge adopta un enfoque relativamente discreto al tocar la guitarra, considera las notas como "caras" y prefiere tocar partes simples que sirvan mejor a su canción. [32] Evita el virtuosismo en favor de "la atmósfera, la sutileza, el minimalismo y el procesamiento inteligente de señales ", según Guitar Player . [33] En lugar de emular estilos de interpretación comunes, Edge está interesado en "romper el libro de reglas" y encontrar nuevas formas de abordar el instrumento. [20] Citó a guitarristas como Tom Verlaine de Television , John McGeoch , [34] Rory Gallagher y Patti Smith como algunas de sus influencias más fuertes. [35] [26] Marstal especuló que Edge también encontró puntos de referencia en los estilos de interpretación de los guitarristas John McKay , Stuart Adamson , Stephen Fellows , Keith Levene y Robert Smith . [36]
El sonido de la guitarra de The Edge se modula frecuentemente con un retardo configurado en una corchea con puntillo para lograr un efecto rítmico. [19] [37] [38] Después de adquirir su primer pedal de retardo, el Electro-Harmonix Memory Man, [39] quedó fascinado con cómo usar su eco de retorno para "completar notas que [él] no está tocando, como dos guitarristas en lugar de uno". [40] La unidad de efectos se convirtió en un pilar de su equipo de guitarra y tuvo un impacto significativo en la producción creativa de la banda. [39] The Edge se hizo conocido por su uso extensivo de unidades de efectos y por su naturaleza meticulosa en la creación de sonidos y tonos de guitarra específicos a partir de sus opciones de equipo. [22] [41] El guitarrista de Led Zeppelin, Jimmy Page, lo llamó un "arquitecto sonoro", [40] mientras que Neil McCormick lo describió como un "maestro de efectos". [42] Los críticos se han referido de diversas formas a los sonidos de guitarra de Edge como evocadores de la imagen de aviones de combate en " Bullet the Blue Sky ", [43] parecidos a un "taladro de dentista" en " Love Is Blindness ", [44] y parecidos a un " turbina de avión" en " Mofo ". [45] The Edge dijo que en lugar de usar efectos simplemente para modificar su sonido, los usa para generar ideas durante su proceso de composición. [37]
The Edge desarrolló su estilo de tocar durante su adolescencia, en parte como resultado de que él y Mullen intentaron adaptarse al bajo "excéntrico" de Clayton siendo los cronometradores de la banda. [23] En sus inicios, la única guitarra de Edge era su Gibson Explorer Limited Edition de 1976, [37] [46] que se convirtió en una firma del grupo. [47] Sin embargo, encontró el sonido de las cuerdas del bajo del Explorer insatisfactorio y las evitó al tocar desde el principio, lo que resultó en un sonido agudo . Dijo que al centrarse "en un área del diapasón [él] estaba desarrollando una forma muy estilizada de hacer algo que otra persona tocaría de forma normal". [4] Otras opciones de equipamiento contribuyen al sonido único del Edge. Su amplificador Vox AC30 "Top Boost" de 1964 (ubicado en un gabinete de la década de 1970) se destaca por su tono "brillante" y es la base de su sonido tanto en el estudio como en vivo. [41] The Edge también ha utilizado púas fabricadas por la empresa alemana Herdim que gira de lado o boca abajo para que el mango con hoyuelos rasguee las cuerdas, lo que da como resultado un "extremo superior áspero" en el tono de su guitarra. [20]
Sobre su estilo de juego, Edge dijo en 1982:
"Me gusta un sonido agradable en la guitarra, y en la mayoría de mis acordes encuentro dos cuerdas y las hago sonar con la misma nota, por lo que es casi como un sonido de 12 cuerdas. Entonces, para EI podría tocar B, E, E y B. y hazlo sonar. Funciona muy bien con la Gibson Explorer.
The Edge proporciona los coros de U2. Su álbum en vivo y su video de 1983, Under a Blood Red Sky y U2 Live at Red Rocks: Under a Blood Red Sky son buenos puntos de referencia para su canto (al igual que los DVD en vivo del Elevation Tour , U2 Go Home: Live from Slane). Castle and Elevation 2001: En vivo desde Boston ). Por ejemplo, canta el coro de " Sunday Bloody Sunday " (Bono armoniza en el 'Sunday' final). U2 también utilizó esta técnica de compensación más adelante en " Bullet the Blue Sky ". Sus coros a veces tienen la forma de un grito repetido; ejemplos de canciones que utilizan este enfoque incluyen " Beautiful Day ", " New Year's Day " y " Stay (Faraway, So Close!) ". Otra técnica que utiliza en sus coros es el falsete, en canciones como " Atrapado en un momento del que no puedes salir ", " A veces no puedes lograrlo solo ", "Un hombre y una mujer". , "The Wanderer", versiones en vivo de " The Fly " y " Window in the Skies ".
The Edge canta la voz principal en " Van Diemen's Land " y " Numb ", la primera mitad de la canción "Seconds", voz dual con Bono en "Discotheque" y el puente en la canción " Miracle Drug ". [11] También canta la voz principal ocasional en interpretaciones en vivo de otras canciones (como "Sunday Bloody Sunday" durante el PopMart Tour y "Party Girl" durante el programa de televisión del Zoológico de Rotterdam cuando era el cumpleaños de Bono), [48] y Ha cantado el segundo verso de la versión de " Stand by Me " en algunos shows. Él también canta una versión acústica solista de la canción " Love is Blindness ", que aparece en el documental From the Sky Down .
Ha tocado los teclados en muchas de las canciones de la banda, incluidas "I Fall Down", " October ", " So Cruel ", " New Year's Day ", " Running to Stand Still ", " Miss Sarajevo ", "The Hands that Build América", y " Original de la Especie " y otros. En las versiones en vivo de "New Year's Day", " The Unforgettable Fire ", " Your Blue Room ", " Moment of Surrender " y "Raised By Wolves", toca alternativamente las partes de piano y guitarra. En la mayoría de las versiones en vivo de "Original of the Species", el piano es el único instrumento que se toca durante la canción. Aunque Edge es el guitarrista principal de la banda, ocasionalmente toca el bajo, incluidas las presentaciones en vivo de la canción "40" , donde Edge y el bajista Adam Clayton cambian de instrumento.
The Edge toca la guitarra eléctrica, la guitarra acústica, los teclados, el piano, el bajo (en "40" y "Race Against Time") y la guitarra lap steel . Los diagramas de engranajes detallados del equipo de guitarra U2 de Edge para la gira de octubre de 1981, [49] la gira War de 1983 , [50] y la gira U2 360° de 2009 [41] están bien documentados. En 2016, Fender presentó un modelo exclusivo de guitarra y amplificador diseñado en colaboración con Edge: la Edge Signature Stratocaster y la Fender Edge Deluxe, respectivamente. [51]
Evans fue criado como protestante [52] y, junto con sus compañeros de banda Bono y Mullen, participó en el grupo cristiano no confesional Shalom Fellowship cuando era adulto. [53]
Evans se casó con su novia de la escuela secundaria, Aislinn O'Sullivan, el 12 de julio de 1983. [54] Tienen tres hijas llamadas Hollie (nacida en 1984), Arran (nacida en 1985) y Blue Angel (nacida en 1989). [11] La pareja se separó en 1990; Irlanda no tenía disposiciones para el divorcio en ese momento, pero el divorcio se legalizó en 1995 y la pareja se divorció en 1996. [11] En 1993, comenzó a salir con Morleigh Steinberg , una bailarina profesional estadounidense que fue empleada por U2 como coreógrafa y bailarina durante el recorrido televisivo del zoológico . Tienen una hija y un hijo. La pareja se casó en Niza , Francia, [55] en 2002. [11]
En 1992, Edge y Bono compraron y renovaron el Clarence Hotel de dos estrellas y 70 habitaciones de Dublín y lo convirtieron en un hotel de cinco estrellas y 49 habitaciones. [56] En 2019, vendieron el contrato de arrendamiento del hotel, pero siguen siendo propietarios del edificio con Paddy McKillen Sr. [57]
Evans ha sido criticado por sus esfuerzos por construir cinco mansiones de lujo en un terreno de 156 acres (63,13 hectáreas) en Malibú, California . [58] La Comisión Costera de California votó 8 a 4 en contra de sus planes. Santa Monica Mountains Conservancy acordó permanecer neutral sobre el tema luego de una donación de $1 millón de Evans y el compromiso de designar 100 acres de terreno como espacio abierto para senderos públicos. [58]
Según se informa, The Edge tiene un patrimonio neto de 330 millones de libras esterlinas. [59]
The Edge, Bob Ezrin y Henry Juszkiewicz cofundaron Music Rising en 2005, una organización benéfica que ayudó a proporcionar instrumentos de repuesto para los que se perdieron en el huracán Katrina . Originalmente, los instrumentos solo fueron reemplazados por músicos profesionales, pero pronto se dieron cuenta de que las iglesias y escuelas de la comunidad también necesitaban instrumentos. El lema de la organización benéfica es "Reconstruir la región del Golfo nota por nota" y hasta ahora ha ayudado a más de cien músicos afectados por el huracán Katrina. The Edge también forma parte de la junta directiva de la Angiogenesis Foundation , una organización sin fines de lucro 501(c)(3) dedicada a mejorar la salud global mediante el avance de la medicina, las dietas y el estilo de vida basados en la angiogénesis . [60] [61] En 2021, Edge se asoció con la organización benéfica Love Welcomes para vender una línea de correas de guitarra cosidas a mano por mujeres refugiadas y que presentaban un patrón de código Morse ; Los ingresos de las ventas de la correa beneficiaron el empleo y el apoyo de las mujeres refugiadas. [62]
The Edge ha ganado numerosos premios con U2, incluidos 22 premios Grammy [63] y dos premios Globo de Oro a la mejor canción original (por " The Hands That Built America " en 2003 y " Ordinary Love " en 2014 ). [64] En 2005, fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de U2, en el primer año de elegibilidad del grupo. [65] [66] En 2007, recibió un doctorado honorario en música de Berklee College of Music . [67] En el Festival de Música Bonnaroo de 2017 , Edge fue honrado con el Premio Les Paul Spirit otorgado por la Fundación Les Paul por ser alguien que "ejemplifica el espíritu de la gran Les Paul a través de la innovación, la ingeniería, la tecnología y/o la música". ". [68]
En 2010, Gibson lo clasificó como el 23º mejor guitarrista de todos los tiempos, diciendo que "creó un sonido que es claramente suyo, una hazaña nada pequeña si se tiene en cuenta que ha tenido que hacerlo en el transcurso de tres décadas mientras trabajaba hombro con hombro". -hombro con una de las mayores personalidades del rock, Bono". [69] Al año siguiente, Rolling Stone colocó a Edge en el puesto 38 de su lista de "Los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos"; Daniel Lanois lo llamó una "mente innovadora", un "científico y poeta nocturno", y dijo que está "dedicado a tomar notas" para "documentar cada detalle de su sonido". [70] La revista volvió a clasificar a Edge al puesto 47 en su lista ampliada de 2023 de los 250 mejores guitarristas. [71] En 2012, Spin lo clasificó en el puesto 13 en su lista de los 100 mejores guitarristas, diciendo que "enmascaró y hizo alarde de su ignorancia deliberada de cómo se deben tocar las guitarras con pedales de retardo indulgentes, forjando una marca sonora tan distintiva que su El nombre de la banda se convirtió en un adjetivo". [72] En 2015, Rolling Stone clasificó a Bono and the Edge en el puesto 35 de su lista de los 100 mejores compositores de todos los tiempos . [73]
Notas a pie de página
[The Edge:] Mis antecedentes son mucho más de Tom Verlaine y John McGeoch.
Bibliografía
{{cite book}}
: Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )