Elaine Jill Paige OBE ( de soltera Bickerstaff ; nacida el 5 de marzo de 1948) [1] es una cantante y actriz inglesa, mejor conocida por su trabajo en teatro musical. Criada en Barnet, Hertfordshire , Paige asistió a la Escuela de Teatro Aida Foster , haciendo su primera aparición profesional en un escenario en 1964, a la edad de 16 años. Su aparición en la producción de 1968 de Hair marcó su debut en el West End .
Después de varios papeles durante la siguiente década, Paige fue seleccionada para interpretar a Eva Perón en la primera producción de Evita de Andrew Lloyd Webber en 1978, lo que la llamó la atención del público en general. Por este papel, ganó el premio Laurence Olivier a la interpretación del año en un musical. Ella originó el papel de Grizabella en Cats y tuvo un éxito Top 10 con " Memory ", una canción del programa.
En 1985, Paige lanzó " I Know Him So Well " con Barbara Dickson del musical Chess , que sigue siendo el disco más vendido de un dúo femenino. Luego apareció en la producción teatral original de Chess , seguida de un papel protagónico en Anything Goes , que también coprodujo. Paige hizo su debut en Broadway en Sunset Boulevard en 1996, interpretando el papel principal de Norma Desmond, con gran éxito de crítica. Apareció en The King and I de 2000 a 2001, y seis años después regresó a los escenarios del West End en The Drowsy Chaperone . También ha trabajado esporádicamente en televisión.
Además de estar nominada a cinco premios Laurence Olivier, Paige ha ganado muchos otros premios por sus papeles teatrales y ha sido llamada Primera Dama del Teatro Musical Británico debido a su habilidad y longevidad. Ha lanzado 22 álbumes en solitario, de los cuales ocho fueron certificados oro consecutivamente y otros cuatro multiplatino. Paige también aparece en siete álbumes del elenco y ha cantado en conciertos en todo el mundo. Desde 2004 presenta su propio programa en BBC Radio 2 llamado Elaine Paige los domingos .
En 2014, Paige celebró sus 50 años en el mundo del espectáculo. Paige anunció en su sitio web oficial una gira de conciertos "Farewell" y un nuevo álbum que abarca toda su carrera, The Ultimate Collection , para conmemorar este hito en su carrera. Además de su trabajo en teatro musical, Paige es vicepresidenta de The Children's Trust , una organización benéfica del Reino Unido para niños con lesiones cerebrales.
Elaine Jill Bickerstaff [2] [3] nació y creció en Barnet , Hertfordshire , donde su padre Eric trabajaba como agente inmobiliario y su madre Irene era sombrerera . [4] Su madre había sido cantante en su juventud y su padre era un baterista aficionado. [5] Paige mide poco menos de 5 pies (1,5 m) de altura, lo que, según ella, le ha hecho perder papeles protagónicos. [6] Su ambición original era convertirse en tenista profesional, momento en el que su directora le señaló que "nunca te verían por encima de la red", [7] pero Paige continuó jugando tenis y se ha referido a este deporte. como una de sus pasiones. [8]
A los 14 años, Paige escuchó la banda sonora de la película West Side Story , que evocaba el deseo de hacer carrera en el teatro musical. [9] La habilidad musical de Paige fue alentada por la profesora de música de su escuela, Ann Hill, [8] quien también era la jefa del departamento de música. Paige era miembro del coro de Hill, y su primer papel en el escenario fue el de Susanna en una producción escolar de Las bodas de Fígaro de Mozart , [10] a la que siguieron papeles en The Boy Mozart y solos en El Mesías de Handel [ 10]. 5] – "un trabajo difícil para los niños pequeños". [8]
Asistió a Southaw Girls' School, una escuela secundaria moderna en Oakleigh Park en Hertfordshire , donde recibió dos títulos CSE . [4]
Su padre le sugirió que fuera a la escuela de teatro, [5] por lo que asistió a la Escuela de Teatro Aida Foster . [4] Al carecer de confianza, inicialmente no le gustaba la escuela escénica; su padre la animó a perseverar y ella llegó a disfrutar su tiempo allí. [4]
Después de graduarse, su primer trabajo fue modelar ropa infantil en la Exposición Hogar Ideal . [4]
Paige nunca se casó ni tuvo hijos, [11] [12] aunque tuvo una relación de 11 años con el letrista Tim Rice a lo largo de la década de 1980. [13] Ella ha dicho que quería tener hijos, pero "la vida que tengo es maravillosa, así que me siento muy realizada en otros sentidos". [14]
La primera aparición profesional de Paige ocurrió cuando tenía 16 años, recién salida de la escuela de teatro. Fue rechazada en su primera audición, cantando "I Cain't Say No". [15] Su maestra de escuela de teatro la animó a cambiar su nombre y audicionar nuevamente con el nuevo nombre. Mientras buscaba inspiración en una guía telefónica, se dio cuenta de la "página" que estaba observando y decidió ese nombre con la adición de una "i", convirtiéndose en Elaine Paige. Tuvo éxito en la segunda audición como Elaine Paige, apareciendo en el escenario durante la gira por el Reino Unido del musical de Anthony Newley / Leslie Bricusse The Roar of the Greasepaint – The Smell of the Crowd en 1964, [5] interpretando el papel de un pilluelo chino. . [10] [15] [16] En 1968 apareció en un disco como miembro del grupo vocal Colors of Love, que lanzó tres sencillos escritos por Albert Hammond y Mike Hazlewood , el más notable " I'm a Train ", en Larry El sello Page One de Page está bajo la supervisión de Alan Moorhouse. También formó parte de la banda Sparrow con la también cantante del West End Diane Langton, lanzando el álbum Hatching Out en 1972.
A la edad de 20 años, hizo su debut en el West End en Hair [17] el 27 de septiembre de 1968, permaneciendo en el elenco hasta marzo de 1970. [18] Si bien también fue suplente del personaje de Sheila, [19] interpretó a miembro de la tribu en el coro, [19] para cuyo papel se le pidió que estuviera desnuda en el escenario en una escena. [10] En 1971, apareció en el desafortunado musical sobre la eyaculación precoz, Maybe That's Your Problem . [20] ¡ También apareció como un pilluelo en la película Oliver! [21] Durante la siguiente década, interpretó papeles en varios musicales, entre ellos Jesucristo Superstar ; Nueces; Grease , en la que interpretó el papel principal de Sandy de 1973 a 1974; Billy , de 1974 a 1975 interpretando a Rita; [17] [22] y El novio , como Maisie (1975-1976). [18] Tuvo un papel menor como camarera en la película de comedia sexual de 1978 Adventures of a Plumber's Mate . [23]
Después de meses de audiciones de actuación y canto, [9] Hal Prince le ofreció a la aún relativamente desconocida Paige el papel principal de Eva Perón en la primera producción teatral del musical de Tim Rice y Andrew Lloyd Webber , Evita . [24] [25] Su actuación ganó elogios de la crítica y la llevó a la prominencia pública a la edad de 30 años. [26] Julie Covington , quien interpretó el papel en el álbum conceptual original , había rechazado la oportunidad de interpretar el papel en etapa que conduce a una larga búsqueda de una nueva estrella. Paige finalmente compitió contra Bonnie Schoen, una estadounidense inicialmente favorecida por Prince para el papel. [26] Más tarde dijo: "Bonnie ya era un gran nombre en Broadway. En cierto modo, no tenía nada que demostrar. Era suave y sedosamente profesional. Pero vi esto como mi gran oportunidad y, como Eva cuando Ella puso sus ojos en Perón , yo lo agarré con ambas manos. Quería el papel más que cualquier otra cosa en el mundo". [27] Por su actuación en Evita , ganó el Premio Laurence Olivier a la Mejor Interpretación en un Musical , [28] que en ese momento se llamaba Premio de la Sociedad de Teatro del West End . También ganó el premio Variety Club a la Personalidad del año en el mundo del espectáculo. [29] Desempeñó el papel durante 20 meses en total, de 1978 a 1980. [30] También lanzó su primer álbum de estudio en 1978, titulado Sitting Pretty . [17]
Justo antes de su éxito en Evita , Paige había considerado seriamente convertirse en enfermera infantil, pero después de cantar para Dustin Hoffman , él le hizo prometer que continuaría trabajando en teatro. [26] [31] Admitió que estaba "harta de todo el asunto" y que ni siquiera podía permitirse ropa nueva ni salir a comer; "Evita me salvó", afirmó. [11] En la serie dramática de ITV de 1980 Lady Killers , Paige interpretó a la asesina convicta Kate Webster . [32]
En 1981, en el episodio "The Way to Do it" de Tales of the Unexpected , Paige interpreta a Susie, una chica que trabaja en un pequeño casino tratando de mantener contentos a los invitados y finalmente se fuga con el personaje principal. [33]
Paige pasó a interpretar algunos de los personajes femeninos más notables de Lloyd Webber, creando el papel de Grizabella en la producción original de Cats del 11 de mayo de 1981 al 13 de febrero de 1982. [34] [35] Asumió el papel al final del proceso de ensayo. cuando la actriz Judi Dench tuvo que retirarse debido a una rotura del tendón de Aquiles . [34] La interpretación de Paige de la canción " Memory " de Cats , con la que obtuvo un éxito Top 10, [36] es su pieza distintiva. [26] [37] El sencillo alcanzó el número 6 en las listas del Reino Unido y desde entonces ha sido grabado por otros 160 artistas. [38] Repitió el papel de Grizabella para el lanzamiento del vídeo de Cats en 1998, [39] una de las dos únicas intérpretes de la película del elenco original de Londres; la otra era Susan Jane Tanner como Jellylorum . [35] El sitio web de Paige afirma que el vídeo pronto se convirtió en el vídeo musical más vendido en el Reino Unido y Estados Unidos. [40]
La producción de 1983 de Abbacadabra , escrita por los ex miembros de ABBA , Björn Ulvaeus y Benny Andersson , [41] vio a Paige protagonizar el papel de Carabosse. [42] Luego originó el papel de Florence para el álbum conceptual de 1984 de Chess , con letra de Tim Rice y música de Ulvaeus y Andersson. [43] [ ¿ fuente poco confiable? ] Sus álbumes, Stages (1983) y Cinema (1984), se reincorporaron al elenco de grabación de Chess en la lista de los 40 mejores del Reino Unido, lo que le dio tres álbumes exitosos consecutivos. [40] En 1985, Paige lanzó " I Know Him So Well ", un dúo de Chess , cantando con Barbara Dickson . [17] El sencillo ocupó la posición número 1 en las listas de sencillos británicas durante cuatro semanas, [44] y sigue siendo el récord de mayores ventas de un dúo femenino, según el Libro Guinness de los Récords . [26] [45] De 1986 a 1987, Paige apareció como Florence en la producción teatral de Chess , [17] un papel que le valió una segunda nominación al Premio Olivier, esta vez en la categoría de Mejor Actriz en un Musical . [46] Luego cantó en la Casa Blanca en 1988. [37]
Luego, Paige asumió el papel de Reno Sweeney en la producción musical de Anything Goes , que coprodujo y protagonizó de 1989 a 1990. [17] Patti LuPone aparecía en Anything Goes en Broadway en esa época, por lo que Paige buscó convertirse en coproductor de la producción del West End como una forma de asegurar el papel allí antes de que LuPone pudiera asumirlo. [30] Interpretar a Reno Sweeney fue la primera experiencia de Paige usando un acento estadounidense en el escenario, [47] y el papel le valió una tercera nominación al Premio Olivier. [48] Más allá de sus papeles teatrales, apareció en el programa de televisión Unexplained Laughter en 1989 junto a Diana Rigg . [17]
En 1993, Paige firmó por un año como la cantante francesa Édith Piaf en la obra musical de Pam Gems , Piaf , con gran éxito de crítica. [22] The Guardian escribió que Paige era "una Piaf magnífica y perfecta". [5] La exigente producción le exigió cantar 15 canciones, algunas en francés, y estar en el escenario durante 2 horas y 40 minutos en total, y la obligó a retirarse temprano debido al cansancio. [22] Su interpretación de Piaf le valió una nominación al Premio Olivier a la Mejor Actriz en un Musical, su cuarta nominación. [49] Posteriormente lanzó un álbum, titulado Piaf , que contiene canciones de Édith Piaf.
En 1995, Paige fue nombrada Oficial de la Orden del Imperio Británico (OBE) por la reina Isabel II por sus contribuciones al teatro musical. [50] [51]
Paige asumió brevemente el papel de Norma Desmond en la producción de Sunset Boulevard del West End de Lloyd Webber en 1994, cuando Betty Buckley enfermó y tuvo que someterse a una apendicectomía de emergencia . [52] La naturaleza de la situación significó que Paige solo tuvo dos semanas y media en el proceso de ensayo antes de su primera actuación. [52] Ella admitió sentirse intimidada por la perspectiva, habiendo visto a Glenn Close en el papel en Broadway justo antes de entrar a los ensayos. [52] Paige se ganó en gran medida a los críticos londinenses con una actuación que "no sólo exprime cada gramo de acción dramática sino que también ofrece un humor inesperado" [52] y asumió el papel a tiempo completo el año siguiente. [22] Luego ganó el premio Variety Club a la mejor actriz del año, [17] y recibió su quinta nominación al premio Olivier en 1996. [53]
Durante la presentación de Sunset Boulevard en el Teatro Adelphi del West End en 1995, Paige descubrió un bulto en su seno, lo que la llevó a consultar a su médico, quien al principio le aseguró que no había nada de qué preocuparse. Regresó dos veces y su médico la envió a hacerse pruebas que confirmaron que el bulto era canceroso, nueve meses después de que lo descubriera. [54] Continuando con su papel en la producción, Paige no se perdió ningún espectáculo. [11] Paige fue a cirugía ambulatoria un domingo debido a sus compromisos en el quirófano, tuvo cinco años de tratamiento médico y completó un programa de radiación. Desde entonces, describió ese período como "la cosa más terrible que me ha pasado en mi vida". [55]
Paige se trasladó a la producción neoyorquina de Sunset Boulevard para hacer su debut en Broadway en el Teatro Minskoff el 12 de septiembre de 1996, [18] permaneciendo en el espectáculo hasta que cerró el 22 de marzo de 1997. [56] En el set de Sunset Boulevard en Broadway, Los escalones de la escalera tuvieron que elevarse seis pulgadas (15 cm) para adaptarse a la baja estatura de Paige, o habría sido difícil verla detrás de la barandilla. [57] Paige fue recibida en el escenario de Broadway con una larga ovación del público, [58] y recibió críticas muy positivas por su actuación en Nueva York como Norma Desmond: "El sonido exuberante y el puro poder de su voz son, para decirlo claramente, En pocas palabras, increíble", escribió un crítico, mientras que otro dijo: "Su voz tiene un gran alcance, una claridad notable y una fuerza emocional". [59] Paige fue la primera Norma Desmond en Sunset Boulevard en cantar una de las canciones clave del programa, "With One Look", que hizo por primera vez en la boda de Lloyd Webber con Madeleine Gurdon , aunque en ese momento la canción se llamaba "Just One". Mirada". [22] Lloyd Webber señaló, con respecto a la interpretación de Paige de una de las otras canciones destacadas del programa, "As If We Never Said Goodbye", que fue "tan buena, si no la mejor, de cualquier cosa que haya escuchado de la mía". . [5] Con respecto a la letra clave de la canción, "Este mundo ha esperado lo suficiente. Por fin he vuelto a casa", Paige había tratado de cambiar la forma en que se cantaba la melodía, a pesar de ser plenamente consciente de las tendencias fastidiosas de Lloyd-Webber. [52] Para ella, el momento no fue explotado en su máximo potencial, por lo que se acercó al director musical del programa, David Caddick, y le expresó su deseo de mantener la palabra "hogar", a lo que él estuvo de acuerdo. [52] Aunque se había sentido decepcionada cuando esperaba actuar en Broadway en Evita , Cats and Chess , Paige declaró sobre su debut allí: "Era simplemente el momento más perfecto para ir con ese espectáculo en particular". [22] Después de que terminó Sunset Boulevard , desarrolló depresión y comentó que el cierre del programa "fue el sentimiento más terrible... Sentí que había perdido algo muy importante para mí. Pensé que había muerto y desaparecido". ". [12]
El comentarista artístico Melvyn Bragg presentó una edición especial de The South Bank Show sobre la carrera de Paige en 1996, titulada The Faces of Elaine Paige . [60] El episodio la vio visitando partes del mundo donde se habían ambientado las obras que había protagonizado: la Casa Rosada en Buenos Aires , Argentina, donde Eva Perón había pronunciado discursos; los lugares frecuentados por Edith Piaf en París , incluido un encuentro con su colaborador Charles Aznavour ; y Sunset Boulevard , Los Ángeles . [60]
En 1997, Paige hizo su debut en un concierto en Estados Unidos cuando abrió la temporada de Boston Pops , que se transmitió por WGBH en Estados Unidos. [61] Al año siguiente, hizo una aparición especial en la celebración del 50 cumpleaños de Andrew Lloyd Webber en el Royal Albert Hall , interpretando "Don't Cry for Me Argentina" y "Memory" [62] Luego interpretó a Célimène en la película. obra no musical The Misanthrope en 1998, pero admitió que extrañaba el elemento musical y que el silencio la inquietaba un poco. [22] Pronto siguió un premio a la trayectoria de la Asociación Nacional de Ópera y Drama . [29] Más tarde actuó junto a Bette Midler en un concierto en Nueva York en 1999 para recaudar fondos para la Breast Cancer Research Foundation . [63]
De 2000 a 2001, interpretó a Anna Leonowens en una reposición de The King and I de Rodgers y Hammerstein en el London Palladium . [29] Paige había rechazado una oferta para el papel la primera vez que se le acercó, pero luego aceptó, admitiendo que había "olvidado lo fantástica que era la banda sonora", [64] aunque cuestionó su propia idoneidad para el papel. . [30] Antes de la inauguración, la taquilla ya había recaudado más de £ 7 millones en ventas de entradas. [65] El crítico de The Independent comentó: "Puede que sea imposible tener éxito como Evita y como Anna", quejándose de que Paige no era lo suficientemente refinada para el papel, [66] mientras que The Spectator afirmó que el papel aún más reforzó su título de "Primera Dama del Teatro Musical Británico". [67] Durante su tiempo en The King and I , a su madre le diagnosticaron cáncer. A pesar de que Paige quería retirarse del espectáculo, su madre insistió en que debía continuar hasta que terminara su contrato, [4] y la hermana de Paige, Marion Billings, admitió: "Eso fue muy difícil para Elaine, tener que subir al escenario noche tras noche". noche sabiendo que quería estar con mamá". [4]
Paige cantó en la inauguración de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2002 en Salt Lake City y luego hizo su debut en un concierto en Los Ángeles en el Auditorio Cívico de Pasadena . [68] En 2003, interpretó a Angèle en Donde hay una voluntad , dirigida por Peter Hall . [29] Luego cantó el papel de la Sra. Lovett en la producción de la Ópera de la ciudad de Nueva York de Sweeney Todd de Stephen Sondheim en marzo de 2004, [69] obteniendo críticas positivas de los críticos, [70] y una nominación a un premio Drama Desk por Mejor Actriz en un Musical. [71] Paige luego se embarcó en una gira por el Reino Unido que se tituló "Sin ataduras". [72]
En septiembre de 2004, Paige comenzó un programa de radio semanal los domingos por la tarde, Elaine Paige on Sunday , [50] entre la 1 y las 3 pm en BBC Radio 2 , con música de teatro musical y cine. [73] La edición número 400 se transmitió el domingo 29 de julio de 2012. En una reseña desfavorable, Elisabeth Mahoney de The Guardian describió el programa como "una experiencia auditiva fría y alienante" y un "raro movimiento en falso" por parte de Radio. 2. [74] Lisa Martland de The Stage estuvo de acuerdo en que "es, con diferencia, la música lo que me trae de vuelta al programa... y no su estilo ligero de presentación". [75] Sin embargo, el programa atrae regularmente a 3 millones de oyentes, [41] y también se presentan entrevistas cada semana. [76] Paige también se centró en apariciones en televisión, interpretando a Dora Bunner en la adaptación de ITV de 2005 de A Murder Is Announced de Agatha Christie en la serie Marple , antes de realizar un papel invitado como amante de correos en Where the Heart Is . [14] El episodio de Marple fue visto por 7,78 millones de espectadores. [77]
El lanzamiento del primer álbum de estudio completo de Paige con nuevas grabaciones en 12 años se celebró en 2006, titulado Essential Musicals . [14] El álbum incluía canciones populares de musicales identificadas mediante una encuesta en su programa de radio, [14] en la que votaron 400.000 oyentes. [7] En este punto, Paige había grabado 20 álbumes en solitario en total, de los cuales ocho fueron certificados oro consecutivamente y otros cuatro multiplatino, y había aparecido en siete álbumes de reparto. [7] Paige también apareció en conciertos en Escandinavia, Hong Kong, Europa, Medio Oriente, Nueva Zelanda, Australia y Singapur. [78] Los días 20 y 21 de diciembre de 2006, actuó en conciertos en Shanghai, ampliando su gira de conciertos a dos fechas para satisfacer la demanda. [24] Con una notable ausencia del teatro musical, al no haber asumido un papel durante muchos años, explicó en 2006 que "no hay nada que haya querido hacer, y si te vas a comprometer a un año en el teatro, seis días a la semana, y no tienes vida, entonces tiene que ser algo que quieras hacer con todo tu corazón". [14] También afirmó que cree que para los actores mayores se vuelve más difícil obtener papeles teatrales. [55]
En 2007, Paige regresó a los escenarios del West End por primera vez en seis años, [50] como acompañante/Beatrice Stockwell en The Drowsy Chaperone en el Novello Theatre . [79] La producción tuvo 96 funciones decepcionantes, [80] aunque se abrió con una gran ovación del público y una reacción generalmente optimista de los críticos. [81] El Daily Telegraph escribió: "Elaine Paige es una buena deportista... soportando bromas sobre su reputación de ser 'difícil' con una sonrisa que no parece tan forzada... Sólo los engreídos, serios y los deprimidos crónicos no podrán disfrutar de esta velada ridículamente entretenida". [82] Paul Taylor de The Independent quedó menos impresionado y escribió "una Elaine Paige mal interpretada logra no ser divertida en un grado casi ingenioso como la bebedora cuidadora de la heroína". [83] Por su actuación, Paige fue nominada para un premio What's On Stage en la categoría de Mejor Actriz de Reparto en un Musical. [84] Luego colaboró con el dúo Secret Garden en la grabación de la canción "The Things You Are to Me" para su álbum de 2007, Inside I'm Singing . [85]
Para recaudar fondos para Sport Relief , Paige bailó el tango en Sport Relief en Strictly Come Dancing con Matt Dawson en marzo de 2008, donde fueron votados en segundo lugar en la general. [86] En 2008, inauguró el Llangollen International Musical Eisteddfod y realizó conciertos en China, Estados Unidos y Australia con canciones de sus 40 años de carrera. [37] [87] Para celebrar aún más los 40 años desde su primera actuación en un escenario del West End, en octubre de 2008 Paige publicó una autobiografía basada en imágenes titulada Memories . [88] La compilación del libro tardó alrededor de ocho meses; "Desde Evita , supongo, había llevado un anuario. Mis padres siempre guardaban recortes y cosas así para mí. Tenía bastante material de referencia para trabajar", comentó Paige. [89]
Phil Ramone produjo un álbum titulado Elaine Paige and Friends en 2010. [90] El álbum incluye duetos con Paige y artistas como Johnny Mathis , Barry Manilow y Olivia Newton-John , así como un dueto con Sinéad O'Connor de a nueva canción "It's Only Life" escrita por Tim Rice y Gary Barlow. [90] Habiendo entrado en el top 20 de las listas de álbumes del Reino Unido, [91] pasó a alcanzar el estatus de oro. [92]
Paige interpretó el papel de Carlotta Campion en la producción de Follies del Centro Kennedy en mayo y junio de 2011 en el Teatro Eisenhower de Washington, DC, y recibió críticas favorables por su interpretación de la espectacular "I'm Still Here". El reparto principal también estuvo compuesto por Bernadette Peters , Jan Maxwell , Ron Raines y Danny Burstein . [93] Repitió este papel en la transferencia de Broadway del musical en el Marquis Theatre desde agosto de 2011 hasta enero siguiente, antes de actuar en el Ahmanson Theatre , Los Ángeles, California, en mayo y junio de 2012. [94]
A finales de 2013, Paige anunció una gira de conciertos, Page by Page by Paige, que se centró en su 50 aniversario en el mundo del espectáculo y se anunció como una gira de despedida. [95] La gira del 40 aniversario en 2008 marcó 40 años desde su debut en el escenario del West End, y la gira del 50 aniversario en 2014 marcó 50 años desde su primera actuación en el escenario. La gira contó con Garðar Thór Cortes interpretando varias canciones, tanto en solitario como a dúo con Paige, y se agotaron las entradas en todos los lugares. La gira se desarrolló del 9 al 20 de octubre de 2014, concluyendo en el Royal Albert Hall de Londres . Otras escalas incluyeron Cardiff , Bristol , Manchester , Newcastle ( Gateshead ), Glasgow , Birmingham y Bournemouth . Debido a una infección de garganta, hubo que cancelar un concierto en Brighton . Las fechas en Irlanda se pospusieron antes de ser reprogramadas, y Paige ofreció cuatro conciertos con entradas agotadas en Dublín (dos noches), Limerick y Cork entre el 10 y el 16 de febrero de 2015.
En 2014, Paige presentó y actuó en un programa de televisión de seis episodios para la televisión Sky Arts llamado The Elaine Paige Show . El espectáculo contó con canciones interpretadas por Paige, clases magistrales con estudiantes universitarios de teatro y entrevistas y actuaciones de artistas y escritores del West End y Broadway. El espectáculo fue grabado en marzo y abril en Riverside Studios , Londres. [96] Lanzó un nuevo álbum que abarca toda su carrera, The Ultimate Collection , en mayo de 2014. [97] En junio, Paige hizo su debut en el club nocturno GAY's Heaven en Londres y en noviembre, se unió al crucero inaugural australiano de las artes escénicas en el MS Resplandor de los mares .
En mayo de 2015, Paige formó parte del VE Day 70: A Party to Remember , un concierto especial que tuvo lugar en el Horse Guards Parade y fue transmitido en vivo por BBC1 y BBC Radio 2 . Más tarde, en 2015, actuó en concierto en el Scarborough Open Air Theatre , con el apoyo de Collabro y Rhydian , y luego encabezó el Glamis Prom 2015 en el Castillo de Glamis , Escocia, con Susan Boyle como invitada. La Royal Philharmonic Orchestra acompañó en ambos conciertos.
En abril de 2016, se anunció que Paige realizaría una serie de conciertos, en fines de semana sucesivos en lugar del programa intensivo de una gira regular, titulados "Stripped Back". La gira se desarrolló inicialmente desde octubre hasta diciembre de 2016 y contó con música de Harry Nilsson , Randy Newman , Jimmy Webb , Burt Bacharach , Leonard Cohen , Sting , Elton John y Lennon-McCartney . [98]
Paige apareció en una nueva adaptación de la BBC de El sueño de una noche de verano de William Shakespeare adaptada por Russell T Davies como parte de las celebraciones de Shakespeare 400 en 2016. [99]
En 2017, apareció en pantomima en el London Palladium como Queen Rat en Dick Whittington junto a Julian Clary , Nigel Havers , Paul Zerdin , Gary Wilmot , Charlie Stemp , Emma Williams , Ashley Banjo y Diversity . [100] Regresó para Pantoland en The Palladium en 2020, junto con la mayor parte del elenco de 2017, así como con Beverley Knight . [101]
En 2018, Paige interpretó el papel de Mercy Hackett en la comedia televisiva de la BBC Home from Home . [102] En 2020, apareció en la serie dramática de la BBC Life con Alison Steadman y Peter Davison .
Después de haber tenido tantos papeles protagónicos en musicales famosos, muchos de ellos con elogios de la crítica, a Paige a menudo se la conoce como la Primera Dama del Teatro Musical Británico. [11] En 2008, celebró el 40 aniversario de su debut profesional en el escenario del West End. [88]
Las habilidades de canto de Paige le han valido elogios en todo el mundo, al igual que sus habilidades de actuación, y Andrew Gans de la revista Playbill escribió que "el don de Paige es analizar un papel y determinar qué fraseo, gesto o emoción puede llevar una escena a su máximo potencial dramático". [52] Mark Shenton también destacó su voz en 2008 como "una de las voces más distintivas e impresionantes del negocio". [103] Lloyd-Webber insiste en que su interpretación de "As If We Never Said Goodbye" es una de las mejores interpretaciones de una canción suya. [5]
Paige ha sido llamada "difícil". Brian Logan del Times escribió: "Paige no es precisamente conocida por su humildad. En los perfiles de los periódicos, a menudo se aplica esa temible palabra 'difícil'". [26] En una ocasión, le dijo a un entrevistador que iba a dejar de dar entrevistas a reporteras porque, en sus propias palabras, "no confío en otras mujeres en estas situaciones. Ellas establecen una hermandad contigo y luego traicionarlo cada vez". [22] Logan también notó lo que se ha visto como un lado frío de su personalidad, [26] pero Paige ha dicho que un error común sobre ella es que tiene confianza y es muy seria. [104] Otro editor la encontró "refrescantemente realista" y "muy amigable". [37]
Aunque Paige ha disfrutado de una larga carrera en el teatro musical, rara vez va a ver musicales y prefiere ver películas u obras de teatro. [105] Se considera principalmente una actriz, más que una cantante, [22] afirmando: "Realmente prefiero estar en el personaje". [7] Comparando el trabajo de Rodgers y Hammerstein con el de Lloyd Webber, Paige ha dicho que encuentra las canciones de Rodgers y Hammerstein más difíciles de cantar y las describió como desafiantes. Concluyó: "es un canto más tranquilo, más controlado, sin cantar a todo pulmón". [22]
A la luz de las exigencias físicas de actuar en teatro, Paige ha dicho: "El teatro musical es lo más difícil que puede hacer cualquier actor. Te vuelves obsesivo con dormir, comer la comida adecuada, no hablar, descansar tu voz y mantenerte ejercitado". [17] Con respecto a la presión de tener que estar en condiciones físicas para actuar en el teatro cada noche, comentó: "no querrías leer las cartas que la gente escribe cuando estás fuera y están decepcionados; es tan horrible". la culpa que uno siente por no estar ahí". [22] Como parte de una rigurosa rutina antes de los papeles musicales para cuidar su voz, Paige deja de comer productos lácteos y beber alcohol y trabaja duro en su condición física. [22] Después de aproximadamente tres meses de producción, cuando su voz se cansa de actuar, se retira de su vida social normal, a veces solo comunicándose mediante una libreta y un fax. [22] Ella nunca lee sus reseñas y considera que no es útil escuchar demasiadas opiniones sobre su trabajo. [9]
En 2007, Paige nombró a series de telerrealidad como Any Dream Will Do , cuyo objetivo es encontrar un actor desconocido para interpretar el papel principal en un musical, como la mayor amenaza para el teatro actual, creyendo que "los actores que ya se esfuerzan en el teatro no lo harían". "No sueño con aparecer en estos programas". [9] En una entrevista posterior, cuestionó la seriedad de los actores que audicionaban para este tipo de espectáculo: "no te presentarías para uno de esos espectáculos en caso de que te echaran la primera semana y todos tus colegas lo vieran". ". [26] También ha expresado su deseo de que se pongan en producción más musicales nuevos, en lugar de reposiciones frecuentes. [37]
Paige ha sido embajadora de The Children's Trust , la principal organización benéfica del Reino Unido para niños con lesiones cerebrales y neurodiscapacidad, durante más de 35 años, desde que se creó la organización benéfica, cuando le regaló por primera vez un minibús. Ha sido anfitriona y actuada en eventos de recaudación de fondos para la organización benéfica, incluida la organización de cinco sesiones bianuales de Elaine Paige Clay Pigeon Shoots. [106]
Además de su programa de radio semanal, Paige ha participado en la compilación de dos álbumes con temas seleccionados de teatro musical.
