Tito Gobbi (24 de octubre de 1913 - 5 de marzo de 1984) fue un barítono de ópera italiano de reputación internacional.
Hizo su debut operístico en Gubbio en 1935 como el Conde Rodolfo en La sonnambula de Bellini y rápidamente apareció en los principales teatros de ópera de Italia. Cuando se retiró en 1979, había adquirido un repertorio de casi 100 papeles operísticos. Abarcaban desde los papeles de barítono de rango medio de Mozart hasta El barbero de Rossini , pasando por Donizetti y los papeles de barítono estándar de Verdi y Puccini , hasta Wozzeck de Alban Berg . Tuvo una carrera mundial como barítono operístico, apareciendo en (o grabando el papel de cantante) en más de 25 películas y, desde mediados de la década de 1960 en adelante, fue el director de escena de unas diez óperas diferentes que se presentaron cerca de 35 producciones en toda Europa y América del Norte, incluido un número significativo en Chicago para la Ópera Lírica de Chicago .
Gobbi y su esposa, Tilde De Rensis, tuvieron una hija, Cecilia, que ahora dirige la "Associazione Musicale Tito Gobbi", una organización dedicada a preservar y celebrar el registro de la contribución de su padre a la ópera. También era cuñado de uno de sus famosos colegas en Covent Garden, el bajo nacido en Bulgaria , Boris Christoff . Gobbi se retiró en 1979 y murió en Roma en 1984, a los 70 años.
Tito Gobbi nació en Bassano del Grappa . Comenzó sus estudios de Derecho en la Universidad de Padua y, durante esa época, su talento fue descubierto por un amigo de la familia, el barón Agostino Zanchetta, quien le sugirió que estudiara canto. Para ello, Gobbi se trasladó a Roma en 1932 para estudiar con Giulio Crimi , un conocido tenor italiano de una generación anterior, que había cantado en las primeras interpretaciones de Il trittico de Puccini , así como en Francesca da Rimini de Zandonai . Acompañando a Gobbi al piano en su primera audición estaba Tilde De Rensis, hija del musicólogo Raphael De Rensis. En 1937, se convirtió en su esposa.
Después de su debut en 1935 en Gubbio cantando el papel del Conde Rodolfo en La sonnambula de Vincenzo Bellini , en 1937 cantó Germont en La traviata por primera vez en Roma en el Teatro Adriano . Pero trabajar en La Scala de Milán durante la temporada 1935-1936 como suplente le dio una amplia experiencia y su primera aparición allí en el escenario fue como el Heraldo en Orsèolo de Ildebrando Pizzetti . En 1942, debutó en la casa en el papel de Belcore en L'elisir d'amore de Donizetti dirigido por Tullio Serafin . Fue bajo la guía y dirección de Serafin que el joven Gobbi preparó muchos papeles, incluidos algunos que serían cruciales para su carrera posterior; estos incluyeron a Scarpia, Rigoletto, Simon Boccanegra. También apareció en la Ópera de Roma desde 1938 en adelante en producciones teatrales como cantando el papel de Sharpless en Madama Butterfly bajo la dirección de Victor de Sabata .
Otros escenarios italianos importantes en estos años de preguerra incluyeron La Fenice en Venecia, donde, en 1941 apareció como Marcello en La bohème y en 1942 como Sharpless. En el Teatro Communale de Florencia en 1941 cantó el papel de Hidraot en Armide de Gluck , mientras que en el Teatro Verdi de Trieste en 1942 y 1943 hubo otras actuaciones, incluyendo aquellas como el personaje principal en L'Orfeo .
En 1942, en Roma, interpretó su primer Falstaff en La Scala bajo la dirección de De Sabata y, en contraste directo, fue el protagonista de Wozzeck de Alban Berg cantado en noviembre. Estas interpretaciones lo hicieron famoso en las primeras representaciones italianas de la ópera de Berg. [1] Cantó el papel nuevamente más tarde en Italia y en Viena bajo la dirección de Karl Böhm .
Durante estos años, Gobbi también se mantuvo ocupado trabajando en películas, algunas de las cuales fueron óperas filmadas como L'arlesiana de Cilea con Licia Albanese en 1938.
La carrera internacional de Gobbi floreció después de la Segunda Guerra Mundial , con apariciones en 1948 en la Ópera de San Francisco . Actuó por primera vez en la Royal Opera House de Londres , Covent Garden, en 1950 y cantó con la Ópera Lírica de Chicago desde 1954 hasta 1974. Hizo su debut en la Metropolitan Opera en 1956 como Scarpia en Tosca . El año 1974 también vio la última de las numerosas apariciones de Gobbi en Covent Garden, donde había sido muy admirado por el público y los críticos por su sensible musicalidad, así como por su talento actoral y sus perspicacias interpretativas.
Sin embargo, hubo un incidente en su relación con Covent Garden que causó revuelo. En 1955 había sido contratado como Yago en una nueva producción importante de Otello de Verdi , pero se retrasó en llegar al teatro para el ensayo. El nuevo director musical, Rafael Kubelík , decidido a imponer disciplina a los cantantes, lo despidió. El barítono de la compañía Otakar Kraus , que ya tenía previsto cantar algunas representaciones, se hizo cargo de todas ellas. Sin embargo, unas semanas más tarde Gobbi y Kubelik se conocieron en una fiesta y Kubelik se disculpó sin reservas. El sentimiento general era que Kubelik tenía razón en principio, ya que algunos cantantes estrella a menudo se mostraban reacios a ensayar, pero elegían al cantante y las circunstancias equivocadas, ya que pocos eran más profesionales que Gobbi. Volvió a Covent Garden como Rigoletto el verano siguiente.
Al principio de su carrera apareció en varias películas entre 1937 y 1959, [2] incluyendo algunas óperas filmadas como El barbero de Sevilla (en 1946 protagonizada por Ferruccio Tagliavini ) así como un drama contemporáneo en 1946, Ante él tembló toda Roma . También estuvo el popular drama británico de 1949 ambientado en Italia en tiempos de guerra, La montaña de cristal , que lo dio a conocer a un amplio público. Además, en 1950, se interpretó a sí mismo, en la película británica Soho Conspiracy . En el momento de su muerte, Gobbi había aparecido en unas 25 películas, tanto en papeles cantados como hablados. A partir de la década de 1940, Gobbi proporcionó la voz cantante de Anthony Quinn como Alfio en la película Cavalleria rusticana (1953), así como la voz del personaje principal en la película de 1957 Rigoletto e la sua tragedia .
Durante la década de 1960, Gobbi se diversificó en la dirección escénica, siendo un ejemplo notable la producción de diciembre de 1965 de Simon Boccanegra de Verdi en Covent Garden, que estaba destinada a ser su primera, pero que montó en Chicago poco tiempo antes. [3] Además, cantó el papel principal en cada una de las tres producciones que dirigió, la última en Roma en 1975. Se ha observado que el evidente amor de Gobbi por la ópera "tanto en el escenario como en el disco... fue uno de sus logros más destacados". [3]
En total, entre 1965 y 1982, dirigió producciones de unas diez óperas diferentes, la mayor parte de las cuales fueron de Tosca . Otras incluyeron El barbero de Sevilla (presentada tres veces en Chicago entre 1969 y 1977); Otello (con tres producciones en Pasadena, California (1966), Chicago (1966) y Tesalónica, Grecia en 1978); y Gianni Schicchi (presentada en Florencia y en el Festival de Edimburgo en 1969; en la Ópera Lírica de Chicago en 1970; y en Zúrich (1974) y Mónaco en 1982). Las diez óperas fueron puestas en escena un total de casi cuarenta veces por compañías de ópera en Europa y América del Norte, más notablemente en América para la Ópera Lírica de Chicago para la que dirigió nueve de las diez. [4]
Según Gobbi, cantó el papel de Scarpia en Tosca de Puccini "casi mil veces". [5] Una producción significativa fue el "evento de interés mundial" (como lo describe el propio Gobbi), [6] la producción de Tosca de Franco Zeffirelli en la Royal Opera House , Covent Garden en Londres en febrero de 1964. En un regreso a esa casa, la soprano Maria Callas cantó el papel principal, dirigida por Carlo Felice Cillario . El acto 2 de la producción fue transmitido en vivo por la televisión británica el 9 de febrero de 1964 [7] en lo que debe ser una de las interpretaciones dramáticas más aclamadas de todo el repertorio operístico grabado. Ahora se conserva en DVD.
Gobbi y Callas ya habían cantado Tosca juntos en una grabación clásica de la ópera realizada en Milán en 1953 por EMI , con Giuseppe Di Stefano como Cavaradossi y Victor de Sabata dirigiendo. Ese álbum de 1953 fue reeditado en un disco de gramófono de larga duración y, más tarde, en CD. Muchos lo consideran la mejor grabación de una ópera completa jamás realizada. Se agotó solo una vez, después de que Callas volviera a grabar el papel en estéreo en 1964; pero la versión mono de 1953 se reeditó pronto y es la que sigue estando disponible hasta el día de hoy. Gobbi era un amigo cercano, colaborador y admirador de Callas, y fue entrevistado varias veces sobre sus diversas colaboraciones escénicas, señalando en su libro que "con María no se trataba de actuar, sino de vivir". [6]
También fue famoso por sus numerosas interpretaciones de los papeles de Yago y Falstaff , varias de las cuales están disponibles en CD. Menos conocidas pero igualmente impresionantes son sus interpretaciones de papeles de Mozart, en particular el papel principal en Don Giovanni [8] y el papel del Conde en Las bodas de Fígaro . [9]
En 1968 participó en la primera transmisión televisiva de ópera en Australia ( Tosca , con Marie Collier en el papel principal y Donald Smith como Cavaradossi). [10]
Tras su jubilación, Gobbi se dedicó a escribir y publicó dos libros, el primero de los cuales, Tito Gobbi: My Life , fue su autobiografía. En esta obra recibió la ayuda de la escritora fantasma Ida Cook ; apareció en 1979. [11] Cinco años después, escribió Tito Gobbi and His World of Italian Opera , en el que examinó muchas de las óperas en las que actuó o dirigió (o ambas) y proporcionó información de fondo sobre ellas y sus compositores, además de analizar las producciones en sí.
En el caso de Tosca , dedica un capítulo en Tito Gobbi y su mundo de la ópera italiana a un examen analítico de cada personaje de la ópera (incluso los menores) y, para Scarpia, a quien afirma "puedo afirmar que conozco bastante bien..." [12], dedica tres páginas a un examen detallado del personaje tal como Gobbi lo ha observado e interpretado durante muchos años. [13]
Notas
Fuentes
