Rodney Bingenheimer (nacido el 15 de diciembre de 1946) es un disc jockey de radio estadounidense que es mejor conocido como el presentador de Rodney on the ROQ , un programa de radio que se emitió en la estación de rock de Los Ángeles KROQ-FM de 1976 a 2017. [2] A principios de la década de 1970, también administró un club nocturno de Los Ángeles llamado Rodney Bingenheimer's English Disco . [3]
Bingenheimer ayudó a numerosas bandas a tener éxito en el mercado estadounidense. [4] Se ganó la reputación de ser el primer DJ estadounidense en identificar nuevos artistas [5] y tocar "nuevas bandas atrevidas" como Blondie , [6] los Ramones , los Sex Pistols , Van Halen , [7] Guns N' Roses , Duran Duran , The Cure , Joan Jett , The Hollywood Squares , Hole , Symbol Six , No Doubt , Blur , Nirvana , [6] Sonic Youth , The Bangles , X , The Pandoras , The Simpletones, Germs y muchos otros. [8]
En 2003, Bingenheimer fue el protagonista del documental Mayor of the Sunset Strip . Mick Jagger lo describió como un «groupie famoso, ahora respetable» , [2] y la película documentó el estatus de Bingenheimer como una persona con numerosos amigos de alto perfil. [5] En 2007, fue honrado con la estrella número 2330 en Hollywood Boulevard. [8] En 2017, Bingenheimer se unió al Little Steven's Underground Garage de SiriusXM . [9]
Bingenheimer nació en Mountain View, California , hijo de una madre deslumbrada que se separó de su padre cuando Bingenheimer tenía solo tres años. [2] Su padre quería ser una celebridad, pero se conformó con asistir a eventos de golf de celebridades. [6] Su madre fue descrita como una "mujer difícil" y una "implacable cazadora de autógrafos". [6]
Un informe sugirió que tuvo una infancia solitaria, ya que a menudo pasaba las noches solo mientras su madre trabajaba como camarera. [2] Otro informe sugirió que la música rock emergente de la época se convirtió en su "hogar" y una forma de lidiar con el divorcio de sus padres. [1] Devoraba revistas de fans; estaba "obsesionado" con las estrellas. [5]
Cuando Bingenheimer tenía 16 años, [6] [10] su madre lo llevó al sur de California y lo dejó en la casa de Connie Stevens , y le dio instrucciones de conseguir el autógrafo de la estrella. Luego se fue abruptamente. Este fue el comienzo de una separación de seis años de su madre, y él estaba solo en Los Ángeles, [2] alrededor del año 1963. [6]
Cuando Bingenheimer llegó a Los Ángeles, el actor Sal Mineo lo apodó "El alcalde de Sunset Strip". Entabló amistad con estrellas del pop de la época, como los Byrds y Sonny & Cher , para quienes era publicista residente. En sus propias palabras, Bingenheimer "se convirtió en el centro de atención de la ciudad porque tenía el peinado perfecto de Brian Jones ".
Bingenheimer trabajó como pasante en Mercury Records . [3] Acompañó a la estrella del pop británico David Bowie a los lugares más populares de Los Ángeles. [3] Hizo una audición para el papel de Davy Jones en The Monkees . Si bien no fue elegido, se vistió como Davy Jones y tenía un corte de pelo similar y luego trabajó como doble o sustituto de Jones en el episodio de The Monkees "El príncipe y el mendigo". El papel de sustituto de The Monkees fue una "oportunidad" para Bingenheimer. [11]
Convertirse en el sustituto de Jones fue el inicio de un peculiar culto a la celebridad.
— El crítico de cine Wesley Morris en el Boston Globe 2004. [6]
Bingenheimer fue descrito como tímido, delgado y modesto con una "voz chillona", [8] generalmente descrita como suave. Un informe sugirió que su voz era "tan suave que tienes que inclinarte para escucharla". [6] Otro escritor describió su voz como suave como una "armónica que corta a través del ruido enojado de los deportistas de fraternidad de hoy". [1] Su voz también ha sido descrita como "tentativa" y no una "personalidad vibrante" o una "gran voz de radio", sino que refleja casi una "sinceridad dolorosa". [5] Fue descrito como alguien que tenía una "cara pequeña y afeminada" y que ha llevado el "mismo corte de pelo (desgreñado con flequillo)" durante la mayor parte de su vida. [6] El actor MacKenzie Phillips supuestamente lo llamó "gnomo" y se lo ha descrito como alguien que tiene un ligero parecido con Andy Warhol . [6]
Homúnculo, con sus piernas delgadas y delgadas y una melena de Príncipe Valiente sobre rasgos caídos, ahora parece un Don Knotts enérgicamente mod .
— El crítico de cine David Edelstein en Slate . [11]
Bingenheimer se convirtió en una especie de groupie y formó vínculos con artistas destacados, incluidos Sonny y Cher . [11] Conoció a Cher yendo detrás del escenario después de un concierto y, según Bingenheimer, ella lo miró y dijo: "¡Oh, Dios mío, te pareces a Sonny!" [1] Se "vincularon" y él fue a trabajar para ellos y "ellos me cuidaron", dijo. [1]
En una entrevista posterior, Bingenheimer explicó que muchos artistas llegaron a quererlo y confiar en él debido a su sinceridad, gusto por la música y a que no era agresivo. [1] La escritora Alison Powell en The Guardian escribió que su "sinceridad lo ayudó a ganarse la confianza de Brian Wilson , los Beatles e incluso Elvis ". [1] Durante estos años fue fotografiado cerca de innumerables celebridades del mundo de la actuación, la música y Hollywood, incluidos John Lennon y Yoko Ono , Mick Jagger , Adam Ant , los Beach Boys y muchos otros, casi como un " Zelig del rock'n'roll de la vida real ". [1] Se congració con muchas estrellas, a la gente le agradaba. [5] Consiguió un trabajo como repartidor de los Monkees y trabajó como proveedor de catering en un momento dado. [5]
En aquellos días de "amor libre", encontró muchas mujeres jóvenes que lo "cuidaran" y a veces tuvieran sexo con él. [11] Fue descrito como un intermediario que atendía las necesidades de las mujeres jóvenes y las estrellas de rock y, a menudo, tenía sexo con mujeres como condición previa para que conocieran a las estrellas de rock más tarde, según el escritor David Edelstein en la revista Slate . [11] Dondequiera que iba en la escena musical y de clubes, "su rostro era su pasaporte". [5] Según el vocalista de Led Zeppelin, Robert Plant , Bingenheimer tuvo sexo con más mujeres que Plant. [5]
Los incidentes contribuyeron a la notoriedad de Bingenheimer. Se dice que a él y a Sonny Bono se les pidió que abandonaran el restaurante hollywoodense Martoni's debido a su apariencia hippie, lo que supuestamente impulsó a Bono a escribir la canción " Laugh at Me ". Bingenheimer llevó al cantante de los Beach Boys, Brian Wilson, a la sesión de grabación de la voz principal de Tina Turner en el clásico de Phil Spector " River Deep, Mountain High ", y fue incluido en un diálogo de la banda femenina The GTOs en su LP producido por Frank Zappa, Permanent Damage .
A finales de los años 1960 fue contratado por Nik Venet para hacer publicidad para el grupo de Linda Ronstadt The Stone Poneys pero se desencantó tanto con la escena musical de Los Ángeles durante este período que se mudó al Reino Unido donde disfrutó del ambiente de los clubes nocturnos de Londres con la ayuda de su amigo David Bowie . [3] Descubrió la naciente escena del glam rock británico y conoció a otras estrellas emergentes como Rod Stewart . Bingenheimer compró muchos discos en Londres. Fue Bowie quien sugirió que Bingenheimer regresara a Los Ángeles y abriera un nuevo club de música.
Bingenheimer voló de regreso y abrió un club nocturno inicialmente llamado E Club en Sunset Strip con su socio productor de discos Tom Ayres y otro socio. [3] [12] Afuera estaba la bandera británica, la Union Jack . [1] Servian " bangers británicos " y cerveza . [1] Tenía una pequeña "zona VIP" que era una sección acordonada cerca de la pista de baile. [5]
La decoración se componía principalmente de paredes con espejos... La vestimenta elegida: boas de plumas, zapatos de plataforma, maquillaje de alto impacto y, por supuesto, purpurina. Después de tres meses, el club se quedó pequeño y se restableció calle abajo como Rodney Bingenheimer's English Disco. La pista de baile estaba repleta de bailarinas con tacones brillantes, pero la verdadera acción se podía encontrar en la cabina VIP. Led Zeppelin , Andy Warhol , Suzi Quatro , Alice Cooper , los New York Dolls , los Kinks , Michael Des Barres o Marc Bolan dominaban la escena mientras se emborrachaban con cerveza importada... La English Disco cerró cuando la purpurina se desvaneció a finales de los 70. -- reportero Kastle Waserman en Los Angeles Times en 2001 [3]
El club abrió en octubre de 1972 en el 8171 de Sunset Boulevard , cerca de sus diversos apartamentos en West Hollywood , y Bowie fue uno de los primeros huéspedes del club. Posteriormente se trasladó al 7561 de Sunset Blvd. y pasó a llamarse Rodney Bingenheimer's English Disco . En esta versión se convirtió en un lugar de reunión favorito para muchas estrellas de rock (y un lugar de reunión favorito para las groupies jóvenes ) y a través de la Disco, Bingenheimer introdujo el glam rock en gran parte de la escena musical de Los Ángeles . En un momento dado, Elvis Presley pasó por allí para tomar "pintas de Watney's ". [1]
El English Disco también contó con actuaciones ocasionales en directo, incluidas las apariciones de los New York Dolls y los Stooges en 1973, e Iggy Pop presentó su infame concierto el 11 de agosto de 1974, durante el cual realizó una "obra" improvisada llamada Murder of the Virgin (en la que fue azotado por el guitarrista Ron Asheton , que estaba vestido con un uniforme nazi ) y que culminó con Iggy cortándose repetidamente el pecho con un cuchillo. En octubre de 1974, Jerome T. Youngman y la banda Punk actuaron con la banda de Detroit Mighty Quick.
Hablando de este período, David Bowie recordó más tarde:
Solo en Los Ángeles, Rodney parecía una isla de actualidad inglesa. Incluso conocía singles y grupos británicos que yo desconocía. Rodney se abrió camino por sí solo en la melaza de los años sesenta, permitiéndonos a todos los vanguardistas exhibir nuestros sonidos del mañana vestidos con nuestras ropas de burla. -- David Bowie [13]
Cuando el club cerró en 1975, Bingenheimer se desilusionó con el estilo dance-disco estilizado hasta el punto de abandonar abruptamente su club "English Disco", para no ser asociado con el movimiento popular. Pero un informe posterior sugirió que un desacuerdo entre los propietarios fue la causa principal del cierre del club. Durante este breve período entre su club nocturno y KROQ , ganó dinero extra vendiendo sus recuerdos de los Beatles a David Daniel, un amigo de su club nocturno y del Rainbow Bar and Grill .
Bingenheimer resucitó brevemente la música disco inglesa a principios de los años 2000. El grupo de punk/new wave The Von Steins, con sede en Los Ángeles, actuó en la gran reapertura.
Debido a sus conexiones dentro de la floreciente escena musical de Los Ángeles y Hollywood , a Bingenheimer se le dio un programa en las entonces relativamente desconocidas estaciones de radio de Pasadena KROQ-AM y FM, llamado Rodney on the ROQ , que comenzó en agosto de 1976 y tuvo su última transmisión el 5 de junio de 2017. [7] Su voz tentativa transmitía una "sinceridad dolorosa", sugiriendo que "ama la música que toca", discutiéndola como un casamentero que le presenta una canción a una persona. [5]
Su programa de radio tuvo influencia en la escena punk emergente de Los Ángeles a finales de los años 70, mientras que Bingenheimer se oponía abiertamente al estilo country-rock que dominaba la música de la Costa Oeste. El programa presentaba los últimos lanzamientos de punk , new wave y glam rock [11] de Londres y Nueva York, y trabajaba para ayudar a los artistas a construir sus carreras junto a "cualquiera lo suficientemente valiente o estúpido como para sacar un disco en Los Ángeles", dijo. Bingenheimer resumió más tarde su filosofía de programación:
Siempre fui anti- Eagles , anti-barbas. En pocos meses estaba tocando cuatro horas enteras de punk. – Rodney Bingenheimer
Bingenheimer fue uno de los pocos DJs en la radio comercial de Los Ángeles que se decía que tenía autonomía sobre la selección musical. [14] Ha sido descrito como el primer DJ en tocar muchas bandas emergentes, incluyendo a Runaways , Blondie , Ramones , Pandoras , Hollywood Squares , Social Distortion , Van Halen , Duran Duran , Oasis , [1] The Donnas , No Doubt , Dramarama , The Offspring , The Go-Go's , Germs , The B-52's , X , Sex Pistols , [1] Teenage Fanclub , [1] The Smiths , [1] Siouxsie and the Banshees , [1] Suicidal Tendencies , The Bongos , The Vandals , Buck Brothers y otros.
La canción de Nena " 99 Luftballons ", después de aparecer en las listas de éxitos de los países de habla alemana a principios de 1983, se convirtió en un éxito en los EE. UU. en 1984 después de que Bingenheimer la tocara. Cuando Nina Hagen y Christiane Felscherinow acudieron a su programa para promocionar la película Christiane F. - We Children from Bahnhof Zoo , un oyente le preguntó a Christiane qué tipo de música le gustaba. Su respuesta llevó a que "99 Luftballons" sonara en el aire. [15] En 1983, KROQ se convirtió en la primera estación de radio en tocar la banda de thrash Suicidal Tendencies , cuando Bingenheimer agregó su canción " Institutionalized " a la lista de reproducción. [16]
Bingenheimer se ganó la reputación en Los Ángeles de ser un creador de nuevos artistas. Su programa se convirtió en una parte influyente de KROQ y ayudó a que la estación se convirtiera en una fuerte influencia a nivel nacional. Un reportero escribió: "si logras entrar a KROQ en Estados Unidos, lo lograste en Estados Unidos. Esta es la casa que construyó Rodney y que la radio corporativa ha propagado como esporas por todo el país". [1]
Muchas bandas tocaron a la puerta del estacionamiento del estudio de KROQ en Pasadena y le entregaron a Rodney una copia de su nuevo disco o cinta. Si le gustaba una canción, como el éxito de 1979 de Agent Orange , "Bloodstains", la tocaba en menos de una hora.
En 1978, el guitarrista Eddie Vincent y el baterista Tad de The Hollywood Squares le dieron a Rodney una copia de su recién lanzado 45 en la puerta del estudio. En cuestión de minutos, Bingenheimer presentó al misterioso grupo a su audiencia y tocó "Hillside Strangler" y la canción rápidamente entró en las listas de éxitos de New Wave de Record World . El cantante de la banda de power pop Candy , Kyle Vincent , en ese momento asistente personal de Kim Fowley , cuenta una historia similar: "Acabábamos de terminar de grabar algunas pistas con Kim como productor. Me dijo que llevara una de las canciones al estudio de Rodney, llamara a la puerta y le dijera que Kim dice que somos los hijos ilegítimos de Rick Springfield y las Go-Gos. En el camino de regreso a mi apartamento, Rodney habló sobre eso [en el aire] y luego lo tocó. Eso fue bastante histórico para nosotros". A Bingenheimer también se le atribuye haberle dado a la banda Broken Bottles una gran oportunidad al tocar su sencillo "Gothic Chicks". [17]
En 1995, Bingenheimer introdujo un segmento en su programa titulado "American in London", co-presentado por Liza Kumjian-Smith, centrándose en noticias y lanzamientos de bandas británicas emergentes, que trajeron el Brit Pop a los EE. UU. y dieron a conocer a muchas bandas del Reino Unido como Coldplay , Doves , Muse , Pulp y, más recientemente, Arctic Monkeys , entre otros.
En los últimos años de su programa semanal, había sido relegado al horario de medianoche a las 3:00 am los lunes por la mañana. En 1998, entrevistó a la banda de Toronto Chicklet cuando pasaron por la estación mientras estaban de gira. Esta fue su primera entrevista en vivo en años, con una entrevista de Bad Religion que se dice que fue la última antes de esta ocasión. El crítico de cine Roger Ebert citó a otro empleado de la estación diciendo que la gerencia de la estación tenía "miedo de despedirlo ... porque es el alma de KROQ". [5] Bingenheimer también fue responsable de tres álbumes recopilatorios de Rodney on the ROQ, así como del disco compacto y el compendio de descarga digital posterior. También Flipside (fanzine) trabajó en los proyectos de álbumes recopilatorios de Rodney on the ROQ con Posh Boy Records y Rodney Bingenheimer para ayudar a unir el proyecto. Los insertos del álbum fueron números de Los Angeles Flipside Fanzine. Cada inserto incluye las bandas de cada volumen (pistas musicales y letras) incluyendo imágenes y entrevistas recopiladas por Flipside. Rodney on The ROQ Volume 1 incluyó Flipside Fanzine insert Issue 21 (diciembre de 1980). [18] Rodney on The ROQ Volume 2 incluyó Flipside Fanzine Issue 28 (noviembre de 1981). [19] Rodney on The ROQ Volume 3 incluyó Flipside Fanzine Issue 35 (diciembre de 1982). [20] Este fue un momento estratégico para que una personalidad de la radio, un sello discográfico y un fanzine trabajaran juntos para apoyar y promover una creciente escena musical underground y punk exclusiva. "The Best of Rodney On The Roq" en Posh Boy Records . [21] [22] En una entrevista el 29 de junio de 2017, hablando sobre por qué su programa fue cancelado antes el 5 de junio, mencionó que "No tengo idea. Tienen nuevos dueños. Están pasando por muchos cambios en este momento". Continuó diciendo: "Pero me quedé totalmente en shock. Fui a una reunión y pensé que era con todos (el personal de KROQ), pero era solo yo. Dijeron que sería mejor para mí y que tal vez ya no sería feliz allí". [23]
Estuvo presente en "casi todos los momentos importantes de la evolución del rock 'n' roll", pero se lo describió como relativamente desconocido fuera de Los Ángeles, según el Boston Globe . [6] Pero nunca explotó sus conexiones para convertirse en un "magnate", según este informe, que sugería que Bingenheimer podría encontrar tal éxito "vulgar". [6] Más bien, se ha contentado con ser un "parásito". [6]
Está perpetua, exclusiva y orgullosamente con la banda. Pero ¿a qué precio? Sus asociaciones con los famosos no lo han hecho rico. Sus amistades con los ricos no lo han hecho famoso. Y al llegar al final de la mediana edad, con su madre –y, por lo que puedo deducir, su mejor amiga– recientemente fallecida, es una figura de increíble soledad. – Wesley Morris, crítico de cine del Boston Globe, en 2004. [6]
Otro informe pintó el mismo panorama:
Rodney ha facilitado las carreras multimillonarias de los grandes nombres de la música. Le consiguió a Bowie un contrato discográfico en Estados Unidos, y sin embargo vive en un modesto apartamento de seis habitaciones en Hollywood, escucha sus discos en un fonógrafo de 69 dólares comprado en una cadena de farmacias y, más recientemente, su legendario programa de radio fue trasladado groseramente al horario de medianoche a las 3 de la madrugada. Los domingos. – Alison Powell, periodista de The Guardian . [1]
En Mayor of the Sunset Strip , el director Hickenlooper examinó la vida de Bingenheimer en formato documental. Según un relato, Bingenheimer fue descrito como "intensamente reservado" y estaba nervioso por el proyecto documental de filmar su vida; la filmación se llevó a cabo durante un período de seis años. Según este informe, Bingenheimer encontró que a veces era difícil responder preguntas sobre sus padres y su vida amorosa. [1]
La película sugiere que Bingenheimer ha tenido relaciones sexuales con "decenas de mujeres" durante sus primeros años, pero esas relaciones no se convirtieron en vínculos duraderos con ninguna mujer en particular. [6] Nunca se ha casado, pero aparentemente todavía se aferra a la posibilidad de encontrar una mujer que tenga la "visión ideal de los años 60 en minifalda de plástico, pestañas a lo Mary Quant y mechones de flecos de oro". [1]
En una escena del documental, Bingenheimer y una mujer más joven en minifalda llamada Camille [24] a quien presenta en cámara a las celebridades como su "novia" están siendo entrevistados, y solo al final de la escena se revela que ella tiene otro novio y no siente nada romántico por Rodney; "cuando la escena termina, te sientes devastado por él: su rostro dice: 'Me dejaron plantado en el baile de graduación'", según el crítico de cine del Boston Globe, Wesley Morris, en 2004. [6]
La película "es un retrato de un hombre que siempre ha necesitado celebridades para validarlo", según David Edelstein en Slate . [11] Bingenheimer ha sido comparado con el personaje de la película de Woody Allen Zelig en la que el personaje sigue apareciendo en lugares dispares. [25] [26] Cena regularmente en un restaurante Denny's de Hollywood , llegando a la 1 pm cada día, según un informe. [25] Nancy Sinatra dedicó un puesto a Bingenheimer en Canter's Deli en el Distrito Fairfax ; una placa conmemorativa de la dedicación cuelga en la pared sobre el puesto. [27] Bingenheimer posee un " Pontiac GTO azul clásico de 1967 ". [1] Viste "trajes negros ajustados característicos". [1]
En abril de 2023, Kari Krome, miembro cofundador y compositor principal de Runaways, presentó una demanda contra Bingenheimer y el patrimonio de la ahora fallecida Fowley, acusando a Bingenheimer y Fowley de agredirla sexualmente en la década de 1970 cuando tenía 13 años. [28] En diciembre, cinco mujeres más se presentaron acusando a Bingenheimer de agresión sexual cuando eran menores de edad, incluida la guitarrista de Go-Go, Jane Wiedlin . [29]
y Rodney Bingenheimer, cuyo programa de larga duración en KROQ sirvió como plataforma de lanzamiento para Blondie, X, Hole y numerosas bandas icónicas de los años 70, 80 y 90.
Rodney Bingenheimer es un elemento fijo en la escena musical de Los Ángeles, adorado por la gente más sucia, más famosa y más talentosa del rock: David Bowie, Gwen Stefani, uno de los hermanos Gallagher de Oasis. ...
Apodado el "Alcalde de Sunset Strip", Rodney Bingenheimer lanzó las carreras de bandas como Blondie y Blur en su veterano programa de rock en la radio.
"Rodney abrió camino sin ayuda de nadie en la melaza de los años 60", recordó Bowie a la revista "Details" en 1992, ...
Broken Bottles ... Su primera gran oportunidad llegó cuando el jockey de KROQ, Rodney Bingenheimer, tocó el sencillo del grupo "Gothic Chicks" en su programa "Rodney on the Roq".
Nina Hagen = Punk+ Glory,
... CON: ... Rodney Bingenheimer y Guru Muniradschi.