Rápido y Furioso: Reto Tokio (también conocida como Wild Speed X3: Reto Tokio en Japón [6] ) es una película de acción de 2006 dirigida por Justin Lin y escrita por Chris Morgan . Es la secuela independiente de Rápido y Furioso (2001) y 2 Fast 2 Furious (2003), y la tercera entrega de la franquicia Rápido y Furioso . Está protagonizada por Lucas Black y Bow Wow . En la película, el entusiasta de los automóviles Sean Boswell (Black) es enviado a vivir a Tokio con su padre distanciado y encuentra consuelo explorando la comunidad de drifting de la ciudad .
Una tercera película de Rápido y Furioso fue confirmada en junio de 2005, cuando Lin fue seleccionado como director. Morgan fue contratado después de una convocatoria abierta poco después, marcando así la primera película en la asociación de larga data de la franquicia con Lin, Morgan, el actor Sung Kang y el compositor Brian Tyler . [7] [8] La fotografía principal comenzó en agosto de 2005 y duró hasta ese noviembre, con lugares de rodaje que incluyeron Los Ángeles y Tokio, lo que convirtió a Tokyo Drift en la primera película de la franquicia en presentar un lugar de rodaje internacional.
Rápido y Furioso: Reto Tokio se estrenó en el Anfiteatro Gibson de Los Ángeles el 4 de junio de 2006 y fue estrenada en Estados Unidos el 16 de junio por Universal Pictures . Reto Tokio recaudó 159 millones de dólares en todo el mundo, lo que la convirtió en la película con menor recaudación de la franquicia. La película recibió críticas mixtas de los críticos, con elogios por sus secuencias de conducción, pero críticas por su guion y actuaciones. En los años siguientes, Reto Tokio ha obtenido una visión más favorable, y algunos comentaristas la consideran una de las mejores de la franquicia. [9] [10] Fue seguida por una trilogía de precuelas, la primera fue Rápido y Furioso en 2009 y la última fue Rápido y Furioso 6 en 2013. Una secuela directa titulada Furious 7 se estrenó en 2015. Dentro de la continuidad de la historia, la película se desarrolla entre Rápido y Furioso 6 y Rápido y Furioso 7 .
En Oro Valley, Arizona , el alborotador de la escuela secundaria Sean Boswell compite con su compañero de clase Clay en sus respectivos autos, un Chevy Monte Carlo de 1971 y un Dodge Viper SRT-10 de 2003 , donde terminan embistiéndose entre sí con Clay estrellando su Viper contra un tubo de cilindro y Sean ganando la carrera y destrozando su Monte Carlo. Si bien la riqueza familiar de Clay lo ayuda a escapar del castigo, Sean es enviado a vivir con su padre, un teniente de la Marina de los EE. UU. Estacionado en Tokio , para evitar la cárcel, ya que es un delincuente reincidente. También se hace amigo del mocoso militar Twinkie, quien lo introduce a las carreras de derrapes . Conduciendo a una reunión de autos clandestina en el Volkswagen Touran 2005 con temática de Hulk de Twinkie , Sean se enfrenta a Takashi, el Rey del Derrape (DK), por la novia de Takashi, Neela. Sean acepta competir con el Nissan Fairlady Z33 de Takashi en un Silvia S15 Spec-S que le prestó el corredor de derrapes retirado Han Lue , solo para perder y dañar gravemente el Silvia debido a su falta de familiaridad con el derrape.
Para pagar la deuda, Sean acepta trabajar para Han. Han comienza a enseñarle a Sean a hacer drifting, a quien considera la única persona que se ha enfrentado a Takashi, quien está conectado con la yakuza a través de su tío, Kamata. Sean domina el arte, practicando en un Mitsubishi Lancer Evo IX 2006 , y gana más respeto después de derrotar al teniente de Takashi, Morimoto. Han y Sean se hacen amigos.
Finalmente, Sean le pide a Neela que salga con él; Neela le explica que, después de que su madre muriera, se fue a vivir con la abuela de Takashi. Al día siguiente, Takashi, furioso, ataca a Sean y le dice que se aleje de Neela. Neela deja a Takashi y se muda con Sean y Han.
Después de que Kamata reprende a Takashi por permitir que Han le robe, Takashi y Morimoto se enfrentan a Han, Sean y Neela, quienes huyen después de que Twinkie crea una distracción. Takashi y Morimoto persiguen al trío, Morimoto se estrella y Han les da tiempo a Sean y Neela para escapar. La persecución termina cuando el Lancer Evo IX de Sean y Neela se estrella, mientras que el Veilside RX-7 1994 de Han es embestido por un sedán Mercedes-Benz W140 S-Class 1992 y luego explota. Takashi luego apunta con un arma a Sean, pero su padre apunta a Takashi; el enfrentamiento termina cuando Neela acepta irse con Takashi. Sean y su padre hacen las paces, mientras que Twinkie le da dinero a Sean para compensar a Kamata por los fondos robados. Sean le entrega el efectivo a Kamata y desafía a Takashi a derrapar, y el perdedor abandona Tokio. Kamata acepta con la condición de que derrapen cuesta abajo por un paso de montaña que solo Takashi ha logrado descender con éxito. El equipo de Sean y Han restaura un Ford Mustang Fastback de 1967 que recuperó el padre de Sean y lo ajusta según las especificaciones de derrape, haciendo uso del motor y otros componentes del Silvia destrozado.
En la montaña, Takashi lidera inicialmente, pero la práctica y el entrenamiento de Sean le permiten alcanzarlo. Desesperado, Takashi embiste a Sean repetidamente. Takashi finalmente falla, luego conduce por un acantilado y se estrella cuando Sean cruza la línea de meta. Kamata cumple su palabra y Sean, apodado el nuevo Rey del Drift, permanece en Tokio. Neela, Twinkie y Sean, ahora conduciendo un Nissan Silvia S15 Spec R, se divierten en una competencia de autos cuando Dominic Toretto llega en un Plymouth Road Runner de 1970 para desafiar a Sean a una carrera. Sean acepta después de que Dom proclama que Han era familia.
Han Lue hizo una breve aparición en Fast & Furious antes de regresar como personaje principal en Fast Five , Fast & Furious 6 , F9 y Fast X. Sean Boswell, Twinkie y Earl también regresaron a la serie en F9 . Durante los eventos de F9 , Boswell, Twinkie y Earl habían abandonado Japón y estaban involucrados en el desarrollo de cohetes en Alemania. [11] En la serie no se explica cómo pasaron de sus circunstancias de la escena de drift japonesa a su trabajo en la industria militar. [12] Se les muestra probando cohetes sujetándolos a la parte superior de vehículos de motor, [13] que llegaron a usarse en F9 .
"Después de ver Better Luck Tomorrow , supe que Justin era un director con el que quería trabajar. Fue el primero al que contactamos y le encantó la idea de filmarla. Esta película necesitaba entusiasmo y él era el director indicado para hacerlo".
Productor Neal H. Moritz [14]
El escritor Chris Morgan era fanático de la serie Rápido y Furioso , y los productores hicieron una convocatoria abierta para escribir la tercera película. Morgan originalmente propuso a Dominic Toretto en Tokio , aprendiendo a derrapar y resolviendo un asesinato, pero Universal Pictures quería una historia con temática de escuela secundaria. [15]
Neal H. Moritz , que había producido las dos entregas anteriores, comenzó a trabajar en la película en 2005. En junio de 2005, Moritz contrató a Justin Lin para dirigirla. [7] Lin, que no estaba íntimamente familiarizado con la deriva cuando se le propuso dirigir el proyecto, recordó: "Estaba en la escuela de cine cuando se estrenó Rápido y Furioso , y la vi junto con una multitud que agotó las entradas y se la devoró. Lo que realmente me entusiasmó de dirigir esta película fue la oportunidad de aprovechar esa energía, crear un capítulo completamente nuevo y subir la apuesta al traer algo nuevo a la mesa para la audiencia que ama la acción y la velocidad". [14] Lin no estaba entusiasmado al principio y no le impresionaron los borradores anteriores del guion, diciendo: "Creo que es ofensivo y anticuado, y no tengo ninguna intención de hacerlo". [16] Los productores le permitieron desarrollar la película a su manera, aunque fue un desafío constante y siempre estuvo luchando contra Universal para mejorar la película, pero Lin dijo que "para su crédito, fueron muy justos y razonables". [16]
Era imposible conseguir los permisos necesarios para filmar en Tokio, así que siguieron adelante sin permiso. Según Lin, "quería filmar en Shibuya , que es el lugar más concurrido de Tokio. Los policías son todos tan educados que tardan diez minutos en venir y echarte". Sin que Lin lo supiera, el estudio había contratado a un chivo expiatorio, que intervino cuando la policía vino a arrestarlo y dijo que él era el director y pasó la noche en la cárcel. [17]
Después de las respetables proyecciones de prueba de Rápido y Furioso: Reto Tokio , Universal todavía sintió que necesitaba una aparición especial ; Vin Diesel aceptó repetir su papel como Dominic Toretto para un breve cameo, a cambio de la propiedad de Universal de los derechos del personaje de Riddick , en lugar de un pago financiero. [18] [8] [19]
Las carreras y las acrobacias fueron coordinadas por Terry J. Leonard , quien también se desempeñó como director de la segunda unidad. La película utilizó casi 250 vehículos, descuartizando 25 y destruyendo más de 80. [20]
El Nissan Silvia que Sean destroza en su primera carrera en Japón se muestra con un motor RB26DETT cambiado que a su vez es donado al Ford Mustang . Sin embargo, el automóvil de la película en realidad estaba propulsado por el motor original del Silvia . [21] El Mazda RX-7 con carrocería Veilside (apodado "Fortune"), conducido por Han, fue construido originalmente por Veilside para el Salón del Automóvil de Tokio de 2005 , pero luego fue comprado por Universal y repintado de rojo oscuro a naranja y negro, para su uso en la película. [22] El automóvil en el que aparece Dominic al final de la película es un Plymouth Road Runner 1970 altamente personalizado , que fue construido para el SEMA Show. [23]
La revista SCC probó los coches de la película y notó que los coches de Tokyo Drift eran ligeramente más rápidos en una comparación de aceleración con los coches de 2 Fast 2 Furious . [24]
Las personalidades notables del drifting, Keiichi Tsuchiya (que también hizo un cameo no acreditado en la película), Rhys Millen y Samuel Hübinette , fueron consultados y empleados por la película para proporcionar y ejecutar las acrobacias de drifting y conducción en la película. [25] Nobushige Kumakubo , Kazuhiro Tanaka , Tanner Foust , Rich Rutherford, Calvin Wan y Alex Pfeiffer también fueron contratados ya que ninguno de los conductores de acrobacias de Universal podía derrapar. [26] Algunos eventos de carreras se filmaron dentro del estacionamiento del Hawthorne Mall en Los Ángeles, ya que filmar en Tokio requería permisos que el estudio no pudo obtener. [27] En su lugar, utilizaron luces de la calle y múltiples accesorios para ayudar a recrear Tokio.
Toshi Hayama también fue contratado para mantener elementos de la película retratados correctamente, quien fue contactado por Roger Fan , un viejo amigo de la escuela secundaria que protagonizó Better Luck Tomorrow de Lin . Hayama se aseguró de que ciertas referencias se implementaran correctamente, como el uso de óxido nitroso en las rectas pero no en las curvas, y mantener al mínimo el uso de referencias a los patrocinadores. A uno de los secuaces de Kamata le faltan dedos , un castigo típicamente implementado por la yakuza . Tuvo que agregar digitalmente los dedos faltantes para apaciguar las preocupaciones culturales. [26]
Original Motion Picture Soundtrack , compuesta por 12 canciones, fue lanzada el 20 de junio de 2006, a través de Universal Motown . Cuenta con contribuciones de Don Omar , Teriyaki Boyz , Atari Teenage Riot , Brian Tyler , DJ Shadow , Dragon Ash , Evil Nine , Far East Movement , Mos Def , N⋆E⋆R⋆D , Tego Calderón y The 5.6.7.8's . Original Score de Brian Tyler fue lanzada el 27 de junio a través de Varèse Sarabande , una semana después de Original Motion Picture Soundtrack .
Tokyo Drift recaudó más de 23 millones de dólares en su primer fin de semana, ubicándose en el tercer lugar detrás de Cars (33,7 millones de dólares) y Nacho Libre (28,3 millones de dólares). [28] [29] [30] La película en sí tuvo un lanzamiento limitado en Japón (lanzada bajo el nombre de Wild Speed 3 ). La taquilla en los EE. UU. fue de 62 514 415 dólares y recaudó otros 96 450 195 dólares a nivel internacional, lo que resultó en ingresos totales de 158 964 610 dólares. [5] Según la encuesta del fin de semana de apertura realizada por Universal, la audiencia fue 58% masculina y 60% menor de 25 años. [30]
Rápido y Furioso: Reto Tokio obtuvo un 37% de aprobación en Rotten Tomatoes basado en reseñas de 142 críticos; la calificación promedio es 5/10. El consenso del sitio dice: "Las secuencias de conducción alucinantes junto con una historia floja y actuaciones planas hacen de este Drift una continuación decepcionante de las entregas anteriores de Rápido y Furioso ". [31] En Metacritic , la película tiene una puntuación media ponderada de 45 sobre 100 basada en reseñas de 32 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [32] [33] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación A− en una escala de A a F. [34] [30]
Roger Ebert del Chicago Sun-Times elogió la película, dándole tres de cuatro estrellas, diciendo que el director Justin Lin "toma una franquicia establecida y la hace sorprendentemente fresca e intrigante", añadiendo que Tokyo Drift es "más observadora de lo que esperamos" y que "la historia [es] sobre algo más que coches rápidos". [35] Michael Sragow de The Baltimore Sun sintió que "la primera media hora puede resultar un clásico desacreditado del cine de pedal a fondo" y "la última carrera cuesta abajo es un desastre". [36] Kirk Honeycutt de The Hollywood Reporter dijo que "no es una gran película, pero es un viaje increíble". [37] Todd McCarthy de Variety dio a la película una crítica positiva y elogió el "buen cine de género antiguo hecho en un estilo sensato y sin pretensiones", añadiendo que "se mantiene en alta marcha la mayor parte del camino con varias secuencias de carreras emocionantes, y se beneficia enormemente del evocador entorno japonés". McCarthy elogió especialmente el trabajo del coordinador de especialistas Terry Leonard . [38]
Michael Medved le dio a Tokyo Drift una estrella y media de cuatro, diciendo: "No hay una trama discernible, ni emoción, ni humor, pero la carrera final está bien escenificada y bien filmada... El principal logro de esta insulsa pérdida de tiempo es su promoción de una nueva apreciación por las dos primeras películas de la serie". [39] James Berardinelli escribió: "En lo que respecta a los atractivos visuales, la película está en terreno firme: ofrece muchas chicas y autos (y estos últimos están fotografiados con más cariño que los primeros). Sin embargo, es inaceptable que las escenas de acción de la película (carreras y persecuciones) sean aburridas e incoherentes. Si la película no puede cumplir con su activo más importante, ¿qué sentido tiene?" [40] Richard Roeper criticó duramente la película, diciendo: "Todo es absurdo. La actuación es tan horrible, algunas de las peores actuaciones que he visto en mucho, mucho tiempo". [41] Ethan Alter de la revista Premiere fue particularmente crítico con el personaje de Black: "durante el transcurso de esta película, Sean toma tantas decisiones tontas que es un milagro que alguien quiera estar asociado con él". [42] Peter Travers de Rolling Stone dijo que Tokyo Drift "sufre de visión borrosa, arrastre del motor y una trama que se está quedando sin combustible. Estén atentos a un cameo estelar: es la única sorpresa que obtendrán de este montón". [43] Mick LaSalle del San Francisco Chronicle pensó que "se hunde rápidamente, gracias a un personaje principal sin objetivos, enfoque, atractivo o inteligencia y un actor principal que es demasiado convincente al interpretar a un tonto", y agregó: "En cuanto a las escenas de carreras, ¿a quién le importa el movimiento de derrape, en comparación con ir rápido? ¿Y quién quiere ver a tipos corriendo en un estacionamiento?" [44] Matt Singer de Village Voice lo llamó "una subcultura en busca de una historia convincente, y la actuación pesada de Black te hace añorar los días de Paul Walker". [45]
Rob Cohen , quien dirigió la primera película de la serie, fue muy crítico con esta película, diciendo: "Si solo vieras Tokyo Drift , dirías 'No quiero volver a ver nada relacionado con Rápido y Furioso nunca más'". [46] [47]
En las clasificaciones de los críticos de la serie, Tokyo Drift había aparecido en el pasado a menudo en la parte inferior de la lista. Sin embargo, con el tiempo ha sido vista más favorablemente, y fue clasificada como la segunda mejor en una lista de todas las películas de Fast and Furious 8 por IndieWire , [48] The Washington Post , [49] TheWrap , [50] Screen Rant , [51] y Collider . [52] La revista Esquire y BuzzFeed News la clasificaron como la mejor de la serie. [53] [54]
Se ha convertido en una de las favoritas de los entusiastas de los automóviles, vista como la película de la serie que trata más específicamente sobre la cultura del automóvil y se centra en los automóviles en sí. [55] [56] [57] Los críticos y los fanáticos han llegado a apreciar Tokyo Drift por presentar a Sung Kang y Justin Lin a la franquicia, y disfrutaron de la historia simple, la dirección elegante y el hecho de que la película nunca se toma demasiado en serio. A medida que la serie de películas se volvió más elaborada e incorporó historias menos realistas, incluidos atracos y espionaje , la relativa simplicidad de Tokyo Drift se ha vuelto más apreciada por los críticos. [52] [58] [59] Tokyo Drift ha sido descrita como "la película que mantuvo viva la serie" desde que "Vin Diesel abandonó sus otros proyectos y regresó, con Lin al mando". [60]
En una entrevista de 2020, Christopher Nolan dijo que, aunque la primera película era su favorita, tenía un "punto débil" por Tokyo Drift . [61] [62]
Han Lue apareció originalmente como un breve cameo en Better Luck Tomorrow del director Justin Lin . Después de la aparente muerte de Han en Tokyo Drift, su personaje fue reubicado en la tripulación y la familia de Dominic Toretto para tres películas posteriores: Fast & Furious (2009), Fast Five (2011) y Fast & Furious 6 (2013), que se desarrollan antes de los eventos de Tokyo Drift.
La muerte de Han fue revisitada en Rápidos y Furiosos 6, revelando que su accidente fatal no fue un accidente. En Rápidos y Furiosos 7 (2015), se reveló que Deckard Shaw , buscando venganza por su hermano Owen Shaw, fue quien se estrelló contra el auto de Han. A medida que el arco de redención de Deckard Shaw ganó atención, los fanáticos se unieron por la justicia para Han con el hashtag #JusticeForHan. [64]
En F9 (2021), se revela que la muerte de Han fue una ilusión, preparada para mantenerlo fuera del radar de los eventos que se desarrollarían en Fast X.
Ha desarrollado un grupo de seguidores de culto que sostiene que es el punto culminante de la franquicia.
"Nuestra película no tiene estrellas, los coches son las estrellas", añadió, y destacó la calificación de A- que recibió la película en las encuestas de audiencia de CinemaScore.
Los críticos también están divididos en este caso.
La más injustamente difamada de las películas de Rápido y Furioso
Las secuencias de conducción en Rápidos y Furiosos: Reto Tokio también son las más hermosas de la serie.
Tokyo Drift
simplemente se centra más en los coches en sí.
Esta es la que se parece más a la cultura del automóvil genuina
la considera una de las mejores de la franquicia.
