Kung Fu Hustle ( chino :功夫; lit. 'Kung Fu') es una película de comedia de acción y artes marciales de 2004 dirigida, producida y coescrita por Stephen Chow , quien también protagoniza el papel principal, junto a Huang Shengyi , Yuen Wah , Yuen Qiu , Danny Chan Kwok-kwan y Leung Siu-lung en papeles destacados. La historia gira en torno a una pandilla de barrio asesina, un pueblo pobre con héroes improbables y el feroz viaje de un aspirante a gánster para encontrar su verdadero yo. La coreografía de artes marciales está supervisada por Yuen Woo-ping .
La película fue una coproducción entre compañías de Hong Kong y China continental , filmada en Shanghái . Después del éxito comercial de Shaolin Soccer , su productora, Star Overseas, comenzó a desarrollar las películas con Columbia Pictures Asia en 2002. Cuenta con una serie de actores retirados famosos por el cine de acción de Hong Kong de la década de 1970 y ha sido comparada con películas wuxia contemporáneas e influyentes como El tigre y el dragón y Héroe . Los efectos especiales de dibujos animados en la película, acompañados de música tradicional china , a menudo se citan como su característica más llamativa.
Kung Fu Hustle se estrenó el 23 de diciembre de 2004 en China y el 25 de enero de 2005 en los Estados Unidos. La película recibió críticas positivas y recaudó 17 millones de dólares en América del Norte y 84 millones de dólares en otras regiones. Ocupó el décimo lugar en la lista de películas en idioma extranjero más taquilleras en los Estados Unidos, así como la película en idioma extranjero más taquillera del país en 2005. Kung Fu Hustle ganó numerosos premios, incluidos seis premios de cine de Hong Kong y cinco premios Golden Horse . La película se relanzó en 3D en octubre de 2014 en Asia y América, lo que marcó el décimo aniversario de la película.
En la década de 1940 en Shanghái , los delincuentes de poca monta Sing y Bone aspiran a unirse a la famosa Axe Gang , liderada por el asesino a sangre fría, Brother Sum. La pareja visita un barrio marginal deteriorado conocido como Pigsty Alley para extorsionar a los residentes haciéndose pasar por miembros de Axe. Las acciones de Sing finalmente atraen la atención de la verdadera pandilla, que se enfrenta a los aldeanos. Llegan refuerzos de la pandilla, pero tres de los inquilinos del barrio marginal se encargan rápidamente de ellos: Coolie, Tailor y Donut, que en realidad son maestros de kung fu . Sin embargo, temiendo la represalia de Axe Gang, la casera del barrio marginal desaloja al trío.
El hermano Sum captura a Sing y Bone, con la intención de matarlos por hacerse pasar por miembros de una pandilla. Sin embargo, Sing y Bone escapan por poco, impresionando al hermano Sum, quien les ofrece unirse a la pandilla Axe, con la condición de que maten a alguien. Sing le recuerda su infancia a Bone, cuando un vagabundo lo engañó para que comprara un folleto de artes marciales con sus escasos ahorros. Después de practicar la técnica de la palma budista del folleto, Sing intentó salvar a una niña muda llamada Fong de los matones, pero en cambio fue golpeado y humillado. Sing se volvió inflexible en que los héroes nunca ganan y decidió ser un villano.
Sing y Bone regresan a Pigsty Alley para matar a la casera, pero fracasan y son expulsados del lugar. Sing se retira a un púlpito de tráfico donde sus heridas se curan misteriosamente al instante. Mientras tanto, el hermano Sum, decidido a vengarse de Pigsty Alley, contrata a dos arpistas que usan un guzheng mágico como arma. Eliminan con éxito a los tres maestros, pero son derrotados por la casera y su esposo, el casero, quienes también se revelan como hábiles luchadores.
Sing, frustrado, intenta robar a un vendedor de helados, pero descubre que en realidad es Fong. Cuando ella lo reconoce y le ofrece una piruleta, que le recuerda el día en que intentó salvarla, la rompe y se va avergonzado. El hermano Sum le ofrece a Sing la membresía inmediata de la pandilla si usa sus habilidades para abrir cerraduras para liberar a la Bestia, un asesino legendario, de un manicomio. Sing tiene éxito y lleva a la Bestia de regreso a la sede de la Banda del Hacha.
El hermano Sum inicialmente se muestra escéptico con respecto a la Bestia debido a su actitud frívola y su apariencia descuidada, pero rápidamente cambia de opinión cuando la Bestia detiene una bala en el aire. La Bestia se encuentra con la casera y el casero en el casino de al lado, enfrentándose a ellos en una feroz pelea que termina en un punto muerto. Sing, al darse cuenta de su error, ataca a la Bestia, quien contraataca enojado. La casera y el casero agarran al inconsciente Sing y huyen. La Bestia elimina al hermano Sum y asume el liderazgo de los Axes.
La casera y el casero tratan a Sing en Pigsty Alley y se sorprenden por su rápida recuperación. La casera deduce que Sing es, de hecho, un genio nato del kung fu. Con sus nuevos poderes, Sing acaba sin esfuerzo con las hachas antes de luchar contra la Bestia. Sing utiliza la técnica de la palma budista para neutralizar a la Bestia, que admite la derrota.
Sing y Bone abren una tienda de dulces con la piruleta de Fong como logotipo. Fong visita a Sing en su tienda y ambos se abrazan. Se puede ver al vagabundo que le vendió el panfleto a Sing afuera vendiendo otros panfletos.
Kung Fu Hustle es una coproducción de Beijing Film Studio y Star Overseas de Hong Kong. [8] Después del éxito de su película de 2001, Shaolin Soccer , Chow fue contactado en 2002 por Columbia Pictures Film Production Asia, ofreciéndole colaborar con él en un proyecto. Chow aceptó la oferta y el proyecto finalmente se convirtió en Kung Fu Hustle . [9] Kung Fu Hustle se produjo con un presupuesto de 20 millones de dólares. [10]
Chow se inspiró para crear la película en las películas de artes marciales que vio cuando era niño y en su ambición infantil de convertirse en artista marcial. [11] Un alto ejecutivo de Hollywood dijo que Chow se vio "obligado a leer cuatro guiones sucesivos" y que "lo encontró muy laborioso". [12]
La primera prioridad de Chow fue diseñar la locación principal de la película, "Pigsty Alley". Más tarde, en una entrevista, Chow comentó que había creado la locación desde su infancia, basando el diseño en los abarrotados complejos de apartamentos de Hong Kong donde había vivido. [13] [14] La película de 1973 de Shaw Brothers Studio , The House of 72 Tenants , fue otra inspiración para Pigsty Alley. [15] El diseño del callejón comenzó en enero de 2003 y tardó cuatro meses en completarse. Muchos de los accesorios y muebles de los apartamentos eran antigüedades de toda China. [16]
Kung Fu Hustle cuenta con la participación de varios actores prolíficos del cine de acción de Hong Kong de la década de 1970. Yuen Wah , un exalumno de la Escuela de Ópera de Pekín de la Academia de Drama de China que apareció en más de cien películas de Hong Kong y fue doble de riesgo de Bruce Lee , interpretó al propietario de Pigsty Alley. Wah consideró que protagonizar Kung Fu Hustle fue el punto culminante de su carrera. A pesar del éxito de la película, le preocupaba que hoy en día menos personas practiquen artes marciales. [17]
Las audiciones para el papel de la casera comenzaron en marzo de 2003. Yuen Qiu , que no audicionó, fue vista durante la prueba de pantalla de su amiga fumando un cigarrillo con una expresión sarcástica en su rostro, lo que le valió el papel. [18] Qiu, una estudiante de Yu Jim-yuen , sifu de la Academia de Drama de China, había aparecido en la película de James Bond de 1974 El hombre de la pistola de oro a la edad de 18 años. [19] Después de varios otros papeles pequeños, se retiró del cine en la década de 1980. Kung Fu Hustle fue su primer papel en diecinueve años. Qiu, para cumplir con la visión de Chow para el papel, ganó peso para el papel comiendo bocadillos de medianoche todos los días. [19]
Bruce Leung , que interpretó a la Bestia, fue el héroe de artes marciales de la infancia de Stephen Chow. [14] Leung Siu Lung fue un famoso director de películas de acción y actor en las décadas de 1970 y 1980, conocido como el "Tercer Dragón" en honor a Bruce Lee y Jackie Chan . Después de volverse impopular en el mercado cinematográfico taiwanés a fines de la década de 1980 después de una visita a China, cambió a una carrera en los negocios. Kung Fu Hustle fue su regreso a la industria cinematográfica después de una pausa de quince años. Consideraba a Chow como un director flexible con altos estándares, y quedó particularmente impresionado por la primera escena que involucra a la Bestia, que tuvo que volver a filmarse 28 veces. [20]
Además de artistas marciales famosos, Kung Fu Hustle cuenta con leyendas del cine chino . Dos directores chinos famosos aparecen en la película: Zhang Yibai , que interpreta al inspector Chan al principio de la película, y Feng Xiaogang , que interpreta al jefe de la Banda de los Cocodrilos. [21]
Al elegir a Fong, el interés amoroso de Sing, Chow declaró que quería una chica de apariencia inocente para el papel. La actriz de televisión Eva Huang , en su debut cinematográfico, fue elegida entre más de 8.000 mujeres. Cuando se le preguntó sobre su decisión de elegirla, Chow dijo que "simplemente tenía un presentimiento sobre ella" y que disfrutaba trabajando con nuevos actores. Ella eligió no tener diálogo en la película para poder destacarse solo con sus gestos corporales. [18] [22]
El rodaje se llevó a cabo en Shanghái desde junio de 2003 hasta noviembre de 2003. [23] Dos tercios del tiempo se dedicaron a filmar las secuencias de lucha. [11] Esas escenas fueron coreografiadas inicialmente por Sammo Hung , quien renunció después de dos meses debido a una enfermedad, duras condiciones al aire libre, interés en otro proyecto y discusiones con el equipo de producción. [24] Hung fue reemplazado por Yuen Woo-ping , un coreógrafo de acción con experiencia que abarca desde el cine de acción de Hong Kong de los años 60 hasta películas más recientes como El tigre y el dragón y Matrix . Yuen aceptó rápidamente la oferta. [9] Yuen recurrió a estilos de lucha wuxia aparentemente obsoletos como Deadly Melody y Buddhist Palm. [25] Comentó que a pesar de la naturaleza cómica de la película, el proceso de rodaje fue un asunto serio debido al apretado cronograma. [17]
La mayoría de los efectos especiales de la película, creados por la empresa de gráficos por computadora de Hong Kong Centro Digital Pictures Limited, que había trabajado anteriormente en películas como Shaolin Soccer y Kill Bill , incluyeron una combinación de imágenes generadas por computadora y trabajo con alambre . Centro Digital realizó pruebas exhaustivas en escenas CGI antes de comenzar la filmación, y el tratamiento de las tomas preliminares comenzó inmediatamente después. El equipo de CGI editó los efectos de alambre y aplicó efectos especiales en alta resolución. Las artes marciales legendarias mencionadas en las novelas wuxia fueron representadas y exageradas a través de CGI, pero se utilizaron personas reales para la pelea final entre el personaje de Chow y cientos de gánsteres armados con hachas. [8] Después de una calibración final del color, los datos de las escenas procesadas se enviaron a los EE. UU. para la producción de la versión final. Un grupo de seis personas siguió al equipo de producción durante todo el rodaje. [23]
La mayor parte de la banda sonora original de la película fue compuesta por Raymond Wong e interpretada por la Orquesta China de Hong Kong . [26] La banda sonora imita la música tradicional china utilizada en las películas de esgrima de los años 40. [27] Una de las obras de Wong, Nothing Ventured, Nothing Gained , ofrece un marcado contraste entre la villana Axe Gang y el tranquilo barrio de Pigsty Alley, representado por una canción popular china, Fisherman's Song of the East China Sea . [21] Junto con las composiciones de Wong y varias canciones tradicionales chinas, en la banda sonora se incluyen composiciones clásicas, incluidos extractos de Zigeunerweisen de Pablo de Sarasate y Sabre Dance de Aram Khachaturian . [28] La canción, Zhiyao Weini Huo Yitian (只要為你活一天; Only Want to Live One Day for You ), es cantada de fondo por Eva Huang al final de la película. Escrita por Liu Chia-chang en la década de 1970, cuenta los recuerdos de una niña sobre un ser querido y su deseo de volver a vivir para él. [29] Kung Fu Hustle fue nominada a Mejor Banda Sonora Original en los 24º Premios de Cine de Hong Kong . [30]
Se lanzaron versiones asiáticas y americanas de la banda sonora. La versión asiática de la banda sonora fue lanzada el 17 de diciembre de 2004 por Sony Music Entertainment y tiene 33 pistas. [31] La versión americana de la banda sonora fue lanzada el 29 de marzo de 2005 por Varèse Sarabande y tiene 19 pistas, con 14 pistas faltantes en comparación con el lanzamiento asiático. [32]
La banda sonora del tráiler fue masterizada en Epiphany Music and Recording, Inc. en Santa Rosa, California .
Kung Fu Hustle hace referencias a una amplia gama de películas, dibujos animados , novelas wuxia , anime y otras fuentes. La disposición de las viviendas de Pigsty Alley es similar a la de una película de Hong Kong de 1973, The House of 72 Tenants . Está ambientada en un barrio de chabolas de Shanghai que lleva a los espectadores de Hong Kong a sus días de penurias, pero también hace que la audiencia de China continental se interese en, como señaló Ho, "Chow se apropia del pasado de Hong Kong para abordar las ansiedades actuales de China por la rápida modernización y asegura el vínculo de la antigua colonia con su patria semi-reunificada, tanto en términos comerciales como emocionales y cinematográficos". [33] Hay dos referencias a la película anterior de Chow, Shaolin Soccer : cuando Sing llega a Pigsty Alley, juega hábilmente con un balón de fútbol y luego dice: "¿Sigues jugando al fútbol?". La segunda referencia es la escena en la que un empleado golpea a Sing en un autobús. El empleado también apareció en Shaolin Soccer como el líder de un equipo contrario que usó armas ocultas para golpear al equipo de fútbol Shaolin. Cuando Sing desafía a un niño en el Pigsty Alley, Sing lo llama "The Karate Kid", una referencia a la película de 1984 del mismo nombre . Durante el altercado entre Sing y el peluquero, el peluquero afirma: "¡Incluso si me matas, habrá miles más como yo!". Esta es una referencia a una famosa cita hecha por Lu Haodong , un revolucionario chino a fines de la dinastía Qing . [34] La escena en la que Sing es perseguido por la casera mientras huye del callejón es un homenaje a Wile E. Coyote y el Correcaminos , personajes de las caricaturas de Looney Tunes , incluso incluyendo el mal destino de la perseguidora (la casera). Durante la escena de apertura en la que el líder de la Banda de los Cocodrilos es asesinado por el Hermano Sum de la Banda del Hacha, en el fondo se ve un cartel de la película de 1939 Le Jour Se Lève . En la escena en la que Sing roba al vendedor de helados, en el fondo se ve un cartel de la película de 1935 Top Hat . Cuando Sing llega a la puerta de la celda de la Bestia en el manicomio, alucina una gran ola de sangre que sale corriendo de la puerta de la celda, similar a una escena de El Resplandor . [35] La casera dice en un momento: "Mañana es otro día", que es una línea de la novela de 1936 Lo que el viento se llevó y su adaptación cinematográfica de 1939 .
Un elemento importante de la trama se basa en la serie de películas wuxia Palm of Ru Lai (如來神掌), estrenada en 1964. [36] Sing estudió el estilo de lucha utilizado en Palm of Ru Lai (" estilo de palma budista "), desde muy joven y lo utilizó al final de Kung Fu Hustle . En realidad, el estilo de lucha de la palma budista no deja cráteres y agujeros en forma de palma al impactar. En cambio, el usuario lanza poderosos golpes usando su palma. El nombre de la Bestia en chino, Huoyun Xieshen (火雲邪神; Deidad malvada de la nube ardiente), y la pelea con la casera y su marido también son referencias a Palm of Ru Lai , en la que un maestro mortalmente herido golpea los patrones de las técnicas finales de su arte en una campana para que su aprendiz pueda aprender de ella. [37] Kung Fu Hustle también contiene referencias directas a personajes de las novelas wuxia de Louis Cha . Por ejemplo, el propietario y la casera se refieren a sí mismos como Yang Guo y Xiaolongnü , los nombres de los personajes de El regreso de los héroes del cóndor de Cha , cuando se encontraron con la Bestia. [38]
También hay referencias a películas de gánsteres. El jefe de la Axe Gang, Brother Sum (琛哥) lleva el nombre de Hon Sam / Hon Sum (韓琛), el jefe de la tríada interpretado por Eric Tsang en Infernal Affairs . [39] Los Harpists imitan a The Blues Brothers , usando sombreros y gafas de sol similares en todo momento. [40] Cuando son halagados por el asesor de Axe Gang, uno de ellos responde: "Estrictamente hablando, solo somos músicos", similar a una línea de Elwood Blues. [41]
Muchas escenas de lucha y poder sobrehumano mostrados por los maestros de kung fu en la película recuerdan a Dragon Ball Z y animes similares.
Cuando Donut muere, dice: " En un gran poder reside una gran responsabilidad ", una referencia a Spider-Man de 2002 , dicha por el tío Ben antes de su muerte. [34] Además, en esa escena, la casera dice: "Como dijo Donut, cada uno tiene sus razones", una referencia a la película de Jean Renoir de 1939 Las reglas del juego . [42] Después, con su último aliento, Donut se levanta, agarra al casero por la camisa y dice en inglés: "¿Qué estás dispuesto a hacer?", un guiño al personaje de Sean Connery, Jim Malone, en la película de Brian De Palma de 1987 Los intocables . [43] [44]
El diálogo que dice la Bestia mientras negocia con la Banda del Hacha para matar a la Casera y al Casero—"... entonces joven amigo, te haré una oferta que no podrás rechazar", es una referencia al diálogo de la película El Padrino . [43] Además, el comentario de la Casera al Hermano Sum—"Trajimos un regalo que no puedes rechazar" es una parodia obvia del mismo , a lo que Sum responde (en la versión doblada de la película), "¡Ja! Con la Bestia de nuestro lado, veremos por quién doblan las campanas", una referencia a la película de 1943. [45]
La pelea final entre Sing (que ha renacido en "el indicado", que rinde homenaje a Bruce Lee al usar su disfraz en Enter the Dragon y usar su estilo de lucha) y los cientos de gánsteres imita la pelea entre Neo y cientos de Agentes Smith en Matrix Reloaded . [8] [34] La escena en la que la Bestia incita a un miembro de Axe a golpearlo más fuerte recuerda a una escena similar en Toro salvaje , con el personaje de Robert De Niro incitando al personaje de Joe Pesci . [43]
La última escena, en la que el mendigo intenta vender manuales de artes marciales, hace referencia directamente a las mayores habilidades de la Trilogía del Cóndor de Louis Cha ( Manual de los Nueve Yang , "Dedo Yiyang" y " Dieciocho Palmas de Dragón Subyugadoras "), "Puño Divino de las Mil Manos" y El Sonriente y Orgulloso Vagabundo (" Nueve Espadas de Dugu "). La escena en la que la casera se enfrenta al Hermano Sum en la parte trasera de su coche es un homenaje a Bruce Lee en Way of the Dragon , donde hace crujir sus nudillos y hace un rápido gesto con la cabeza al jefe de la mafia, diciéndole que retroceda. [46]
Kung Fu Hustle se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2004. [ 47] Más tarde se estrenó en el este de Asia, incluidos China, Hong Kong y Malasia, en diciembre de 2004. [48] La película se mostró por primera vez en los EE. UU. en el Festival de Cine de Sundance en enero de 2005, [49] y luego se estrenó en un estreno general el 22 de abril de 2005 después de mostrarse en Los Ángeles y Nueva York durante dos semanas. [50]
El lanzamiento en DVD en Norteamérica fue el 8 de agosto de 2005. [51] Sony Pictures lanzó una versión Blu-ray del DVD el 12 de diciembre de 2006. Se lanzó una versión UMD de la película para PlayStation Portable. [52] Los lanzamientos en DVD de Estados Unidos fueron censurados, cortando una serie de escenas que presentaban mucha sangre o excrementos humanos. Un lanzamiento posterior, llamado "The Kick-Axe Edition", restauró estas escenas. [53] [54]
En el Reino Unido, el DVD estándar se lanzó el 24 de octubre de 2005, el mismo día en que se lanzó una edición especial con artículos coleccionables, que incluían naipes, un llavero, una banda para el sudor y un hacha inflable. [55] [56] El 8 de abril de 2007, Sony Pictures Home Entertainment lanzó una versión en Blu-ray. [57]
El título portugués de la película es Kungfusão , que suena como Kung Fu y Confusão (confusión). [58] De la misma manera que Kungfusão , los títulos en italiano y español eran Kung-fusion y Kung-fusión , juegos de palabras de "confusión". [59] [60] En Francia, la película se conoce como Crazy Kung Fu , y el título húngaro es A Pofonok Földje , que significa La tierra de los puñetazos . [61] [62]
En Corea se lanzó una edición limitada en DVD para coleccionistas que incluía una billetera de cuero, la figura de la palma de Stephen Chow con su firma, un álbum de fotos y un folleto especial de Kung Fu con un certificado de autenticidad. [63]
En Rotten Tomatoes , la película recibió una calificación de aprobación del 91% basada en 191 reseñas y una calificación promedio de 7.7/10. El consenso crítico del sitio dice: " Kung Fu Hustle combina efectos especiales, artes marciales y los Looney Toons con un efecto hilarante". [51] En Metacritic , la película recibió una puntuación de 78 sobre 100 basada en 38 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [64]
El director y crítico de cine de Hong Kong Gabriel Wong elogió la película por su comedia negra , efectos especiales y nostalgia, citando el regreso de muchos actores de kung fu retirados de la década de 1970. [65] La descripción de la película del crítico de cine Roger Ebert ("como Jackie Chan y Buster Keaton se encuentran con Quentin Tarantino y Bugs Bunny") se imprimió en los carteles de promoción de la película en los EE. UU. [66] [67] Otros críticos la describieron como una versión cómica de El tigre y el dragón . [68] Las críticas positivas generalmente dieron crédito a los elementos de comedia mo lei tau presentes en la película. [69] Varios críticos lo vieron como una pelea de puñetazos de Looney Tunes mejorada por computadora. [51] [70] En una entrevista de 2010, el actor Bill Murray llamó a Kung Fu Hustle "el logro supremo de la era moderna en términos de comedia". [71] En 2021, el cineasta estadounidense James Gunn la llamó "la mejor película jamás realizada". [72]
La combinación del cinismo necesario y la nostalgia sentencial que hace reír al público implica que debajo de la interesante y engañosa superficie hay un mundo de complejidad humana. [33]
Gran parte de las críticas a la película se dirigieron a su falta de desarrollo de personajes y una trama coherente. Las Vegas Weekly , por ejemplo, criticó la película por no tener suficiente protagonista central y profundidad de personaje. [73] Las críticas también se dirigieron al humor caricaturesco e infantil de la película. [74] Sin embargo, se consideró razonable, ya que el equipo de producción de Kung Fu Hustle decidió hacer que los personajes de la película fueran en gran parte unidimensionales. En la película, los directores "intentaron atraer a una audiencia transnacional, afirmando nociones claramente occidentales de los chinos que muchas películas de kung fu anteriores se propusieron subvertir". [75] El equipo de Kung Fu Hustle intentó atraer a una generación más progresista a lo largo de la historia del cine chino. Anteriormente, en la industria cinematográfica de kung fu, generalmente involucraba personajes complejos y también intentaba explorar y exponer constructos que iban desde el género hasta la raza y la nación. [75] La unidimensionalidad es la característica clave de Kung Fu Hustle , ya que tiene sus raíces en un género cinematográfico que conectaba con la identidad de Hong Kong, pero también representaba la imaginación occidental del pasado de China y el heroísmo del Kung Fu. [75]
Una reseña en Douban elogió a Kung Fu Hustle por su combinación única de imágenes cómicas exageradas y artes marciales, creando un mundo fantástico pero cautivador. La reseña destacó el hábil uso del humor y la acción por parte de Stephen Chow para ofrecer tanto entretenimiento como expresión personal. Sin embargo, señaló que algunas escenas se sintieron un poco prolongadas, lo que podría afectar el ritmo general para ciertos espectadores. [76]
Kung Fu Hustle se estrenó en Hong Kong el 23 de diciembre de 2004 y recaudó 4.990.000 dólares de Hong Kong el día de su estreno. Se mantuvo en lo más alto de la taquilla durante el resto de 2004 y gran parte de principios de 2005, llegando a recaudar 61,27 millones de dólares de Hong Kong. Su recaudación en taquilla la convirtió en la película más taquillera de la historia de Hong Kong, [77] hasta que fue superada por You Are the Apple of My Eye en 2011. [77] La fenomenal recaudación en taquilla que generó esta obra, así como el placer colectivo que experimentó su audiencia local, salvaron potencialmente a la industria cinematográfica de Hong Kong durante una época políticamente inestable en el territorio. [33]
Sony Pictures Classics estrenó Kung Fu Hustle en un estreno limitado en cines de la ciudad de Nueva York y Los Ángeles el 8 de abril de 2005 antes de su estreno generalizado en Norteamérica el 22 de abril. En su primera semana de estreno limitado en siete cines, recaudó 269.225 dólares (38.461 dólares por pantalla). [78] Cuando se amplió a un estreno generalizado en 2.503 cines, el mayor número de cines de la historia para una película en lengua extranjera, recaudó unos modestos 6.749.572 dólares (2.696 dólares por pantalla), y finalmente recaudó un total de 17.108.591 dólares en 129 días. En total, Kung Fu Hustle tuvo una recaudación mundial de 101.104.669 dólares. [79] Aunque no fue un éxito de taquilla, Kung Fu Hustle logró convertirse en la película en idioma extranjero de mayor recaudación en América del Norte en 2005 [80] y llegó a generar más de 30 000 000 de dólares estadounidenses en el mercado de videos domésticos de los Estados Unidos. [81]
La película fue nominada a dieciséis premios de cine de Hong Kong , de los cuales ganó Mejor Película, Mejor Coreografía de Acción, Mejor Montaje de Película, Mejores Efectos de Sonido, Mejor Actor de Reparto y Mejores Efectos Visuales. [82] Cinco premios más fueron recogidos más tarde en los Golden Horse Awards , incluyendo un premio al Mejor Director para Stephen Chow. [83] En los Estados Unidos Kung Fu Hustle fue bien recibido por varias asociaciones de críticos de cine, nominado como Mejor Película en Lengua Extranjera en el Globo de Oro, y ganó Mejor Película en Lengua Extranjera de los críticos de Boston , Chicago , Las Vegas y Phoenix. [84] Más tarde fue nominado a seis Satellite Awards [85] y un MTV Movie Award a la mejor escena de lucha. [86] En el Reino Unido en la 59ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica la película fue nominada a un BAFTA . [87]
En 2011, el Festival de Cine del Caballo Dorado de Taipei colocó a Kung Fu Hustle en el puesto número 48 de su lista de las "100 mejores películas en idioma chino". [88] La mayoría de los votantes eran originarios de Taiwán e incluían académicos de cine, programadores de festivales, directores de cine, actores y productores. [88] En 2014, Time Out encuestó a varios críticos de cine, directores, actores y especialistas para que enumeraran sus mejores películas de acción. [89] Kung Fu Hustle figuraba en el puesto 50 de esta lista. [90]
En 2005, Chow anunció que habría una secuela de Kung Fu Hustle , aunque no se había decidido por una protagonista femenina. "Habrá muchos personajes nuevos en la película. Necesitaremos muchos actores nuevos. Es posible que busquemos gente en el extranjero además de contratar a locales". [101] En enero de 2013, durante una entrevista, Chow admitió que los planes para hacer Kung Fu Hustle 2 se han suspendido. "De hecho, estaba en medio de la realización de la película, pero actualmente está suspendida en vista de otros proyectos entrantes". [102] La producción de Kung Fu Hustle 2 se retrasó mientras Chow filmaba la película de aventuras de ciencia ficción CJ7 . Como resultado, Kung Fu Hustle 2 estaba programado para estrenarse en 2014. [103] Para 2017, Chow ya había completado The Mermaid y Journey to the West: The Demons Strike Back . Debido a su enfoque en la producción detrás de escena y al hecho de que no ha aparecido desde CJ7 , se sospechó que había dejado de actuar. Sin embargo, Chow aclaró que todavía quiere actuar, pero no ha encontrado un papel adecuado para él. Kung Fu Hustle 2 sigue incompleto. [104] En febrero de 2019, durante una entrevista promocional para The New King of Comedy , Stephen confirmó que la secuela está en proceso. Dirigirá la película y posiblemente hará un cameo en la película, pero la historia no será una secuela directa de la primera. Chow explica que la secuela será un sucesor espiritual de la primera, pero ambientada en los tiempos modernos. [105]
En 2004, Sony Pictures Entertainment lanzó un juego flash promocional en su sitio web japonés. [106] El juego fue creado por el desarrollador de juegos japonés Point Zero y se juega como un beat 'em up de point-and-click . [107] Más tarde, en 2006, el desarrollador Tracebit lanzó un juego de desplazamiento lateral diseñado para teléfonos móviles . [108]
En 2007, Sony Online Entertainment anunció que se estaba desarrollando un juego de lucha multijugador masivo en línea en 2D de desplazamiento lateral basado en la película para el mercado chino. Dos años más tarde, se presentó una vista previa del juego en la E3 , donde recibió críticas mixtas de los críticos y muchos lo compararon con juegos MMO similares como Guild Wars y Phantasy Star Online . [109]
Se había planeado un lanzamiento norteamericano para PC y PS3 para finales de 2009, [109] pero nunca se concretó. El juego solo estaba disponible en Asia para PC. [110]
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace ){{cite journal}}: Requiere citar revista |journal=( ayuda )Aunque, en ocasiones, puedo ser propenso a la hipérbole, digo sin ella aquí: Kung Fu Hustle es la mejor película jamás realizada
