Sammo Hung Kam-bo ( chino :洪金寶; Jyutping : Hung 4 Gam 1 -bou 2 ; nacido el 7 de enero de 1952) [1] es un actor , artista marcial , productor y director de cine de Hong Kong , conocido por su trabajo en películas de artes marciales. , cine de acción de Hong Kong y como coreógrafo de lucha para otros actores como Jackie Chan .
Hung es una de las figuras fundamentales que encabezó el movimiento Nueva Ola de Hong Kong de la década de 1980, ayudó a reinventar el género de las artes marciales e inició el género jiangshi , parecido a un zombi . Se le atribuye ampliamente haber ayudado a muchos de sus compatriotas, dándoles sus inicios en la industria cinematográfica de Hong Kong, eligiéndolos para las películas que produjo o dándoles papeles en el equipo de producción.
Tanto Sammo Hung como Jackie Chan fueron a menudo llamados "Dai Goh", que significa "Gran Hermano", hasta el rodaje de Proyecto A , en el que participaron ambos actores. Como Hung era el mayor de los "hermanos" del kung fu y el primero en dejar una huella en la industria, se le dio el apodo de "Dai Goh Dai", que significa "Gran, Gran Hermano" o "Gran Hermano Mayor". [2]
Nacido en Hong Kong, sus padres trabajaron como artistas de vestuario en la industria cinematográfica local y la tutela recayó en sus abuelos. Su abuela fue la actriz arquetípica de artes marciales Chin Tsi-ang [3] y su abuelo fue el director de cine Hung Chung-ho.
Hung se unió a la Academia de Drama de China , una escuela de ópera de Pekín en Hong Kong, en 1961. Estuvo matriculado por un período de siete años, comenzando a la edad de 9 años, después de que sus abuelos se enteraron de la escuela por medio de sus amigos. [4] La escuela de ópera estaba dirigida por el maestro Yu Jim Yuen y, como era habitual para todos los estudiantes, Hung adoptó el nombre de pila de su sifu como apellido mientras asistía. Con el nombre de Yuen Lung (元龍), Hung se convirtió en el miembro más destacado del grupo de actuación Seven Little Fortunes (七小福), [5] y establecería una rivalidad amistosa con uno de los estudiantes más jóvenes, Yuen Lo . Yuen Lo se convertiría en la superestrella internacional Jackie Chan . A la edad de 14 años, Hung fue seleccionado por un maestro que tenía conexiones con la industria cinematográfica de Hong Kong para realizar acrobacias en una película. Esta breve incursión en la industria despertó su interés por el cine y se interesó especialmente por el funcionamiento de las cámaras cinematográficas. [4] Como el mayor de la compañía, Hung les daba a sus hermanos de la escuela de ópera dinero de bolsillo de sus ganancias, lo que le hacía ganarse el cariño de sus jóvenes amigos. [6] Poco antes de dejar la Academia a la edad de 16 años, Hung sufrió una lesión que lo dejó postrado en cama durante un período prolongado, tiempo durante el cual su peso se disparó. Después de encontrar trabajo en la industria cinematográfica como especialista , le pusieron el apodo de un conocido personaje de dibujos animados chino, Sam-mo (三毛; Tres Pelos).
Muchos años después, en 1988, Hung protagonizó Painted Faces de Alex Law , una dramática narración de sus experiencias en la Academia de Drama de China . Entre los ejercicios que aparecen en la película se encuentran numerosos saltos hacia atrás acrobáticos y horas de parada de manos contra una pared. A pesar de algunos de los ejercicios y castigos físicos más brutales que se muestran en Painted Faces , Hung y el resto de las Siete Pequeñas Fortunas consideran la película una versión atenuada de sus experiencias reales.
Hung apareció como actor infantil en varias películas para Cathay Asia y Bo Bo Films a principios de la década de 1960. Su debut cinematográfico fue en la película de 1961 Education of Love . [5] En 1962, hizo su primera aparición junto a Jackie Chan en la película Big and Little Wong Tin Bar , seguida de un papel en The Birth of Yue Fei , [7] en la que interpretó a Yue Fei, de diez años. , la figura histórica de la dinastía Song que se convertiría en un famoso general y mártir chino . La mayor parte de la actuación de Hung fue junto a otro actor que interpretaba a Zhou Tong , el anciano tutor de artes militares de Yue. En 1966, con sólo 14 años, Hung comenzó a trabajar para Shaw Brothers Studio , ayudando al director de acción Han Yingjie, en la película de King Hu Come Drink with Me . Entre 1966 y 1974, Hung trabajó en más de 30 películas wuxia para Shaw Brothers, progresando a través de los roles de extra , especialista, coordinador de especialistas y, finalmente, director de acción.
En 1970, Hung comenzó a trabajar para Raymond Chow y la compañía cinematográfica Golden Harvest . [5] Inicialmente fue contratado para coreografiar las escenas de acción de la primera película de Golden Harvest, The Angry River (1970). [8] Su popularidad pronto comenzó a crecer y, debido a la calidad de su coreografía y al enfoque disciplinado de su trabajo, nuevamente llamó la atención del célebre director taiwanés King Hu. Hung coreografió El destino de Lee Khan (1973) de Hu .
Ese mismo año, Hung fue a Corea del Sur para estudiar hapkido con el maestro Ji Han-jae .
También en 1973, apareció en el clásico de Bruce Lee , Enter the Dragon . Hung era el estudiante de Shaolin al que Lee se enfrenta en la secuencia inicial.
En 1975, Hung apareció en The Man from Hong Kong , considerada la primera película australiana de artes marciales.
Hacia finales de la década de 1970, el cine de Hong Kong comenzó a alejarse de las películas épicas de artes marciales en idioma mandarín popularizadas por directores como Chang Cheh . En una serie de películas, Hung, junto con Jackie Chan , comenzaron a reinterpretar el género haciendo kungfu cantonés cómico . Si bien estas películas todavía presentaban fuertemente las artes marciales, estaban mezcladas con una dosis liberal de humor.
En 1977, a Hung le dieron su primer papel principal en una producción de Golden Harvest, en la película Shaolin Plot . Su siguiente película, estrenada el mismo año, fue también su debut como director, The Iron-Fisted Monk , una de las primeras comedias de artes marciales. [5]
En 1978, Raymond Chow le dio a Hung la tarea de completar la coordinación de la pelea para la nueva filmación de Game of Death , la película que Bruce Lee no pudo completar antes de su muerte en 1973.
En 1978, Hung dirigió su segunda película, la comedia Enter the Fat Dragon , para HK Fong Ming Motion Picture Company, interpretando también el papel principal Ah Lung; un personaje que idolatra y se hace pasar por Bruce Lee. [5] Hung ha personificado a Lee en la película dos veces más: en la escena final de la pelea contra Cynthia Rothrock en Millionaire's Express (1986), [8] y a lo largo de la película de 1990 de Lau Kar-wing Skinny Tiger, Fatty Dragon .
Después del éxito de Jackie Chan con Drunken Master (1978), Hung tenía previsto hacer una película similar con el personaje "Beggar So" de Drunken Master interpretado por Yuen Siu Tien (también conocido como Simon Yuen). Como era mayor, se esperaba que las películas de Sammo superaran en popularidad a las de Chan. La película fue The Magnificent Butcher (1979), que Hung codirigió con Yuen Woo-ping . Sin embargo, durante el rodaje Yuen Siu Tien murió de un infarto. Fue reemplazado por Fan Mei Sheng y la ausencia de Yuen puede haber provocado una baja venta de entradas.
A medida que la fama de Hung crecía, utilizó su nueva influencia para ayudar a sus antiguos compañeros de la Academia de Drama de China, así como a los antiguos alumnos de la escuela "rival", la Escuela de Drama de Primavera y Otoño . Aparte de las colaboraciones habituales con Chan, otros como Yuen Biao , Yuen Wah , Lam Ching-ying y Mang Hoi también comenzaron a hacer apariciones regulares en sus películas.
En 1978 y 1981, Hung hizo dos películas que contienen excelentes ejemplos del estilo Wing Chun . El primero, Warriors Two , fue el papel más importante hasta la fecha para el súper pateador surcoreano Casanova Wong , quien formó equipo con Hung en la pelea final. La segunda película fue El hijo pródigo , en la que Lam Ching-Ying interpretó el combate de Wing Chun. El estreno de The Prodigal Son , junto con otra película dirigida y coprotagonizada por Hung, Knockabout (1979), también llevó al estrellato a su compañero de escuela de ópera, Yuen Biao .
Las películas de artes marciales de Hung de la década de 1980 ayudaron a reconfigurar la forma en que se presentaban las artes marciales en la pantalla. Mientras que las películas de artes marciales de la década de 1970 generalmente presentaban secuencias de lucha muy estilizadas en escenarios de época o de fantasía, la coreografía de Hung, ambientada en áreas urbanas modernas, era más realista y frenética, presentando largas escenas de lucha uno a uno. Las secuencias de lucha de varias de estas películas, como las de Winners and Sinners (1982) y Wheels on Meals (1985), llegaron a definir las películas de artes marciales de los años 80.
En 1983, la colaboración entre el triunvirato de Hung, Jackie Chan y Yuen Biao comenzó con el Proyecto A de Chan . Hung, Chan y Yuen eran conocidos como los 'Tres Dragones' y su alianza duró 5 años. Aunque Yuen continuó apareciendo en las películas de Hung y Chan, la última película hasta la fecha protagonizada por los tres fue Dragons Forever de 1988 .
Hung también fue responsable de la serie de películas de comedia Lucky Stars en la década de 1980. Dirigió y coprotagonizó la trilogía original, Winners and Sinners (1983), My Lucky Stars (1985) y Twinkle, Twinkle Lucky Stars (1985). Estas tres primeras películas presentaron a Chan y Biao en papeles secundarios. Hung también produjo y desempeñó un papel secundario en la cuarta película, Lucky Stars Go Places (1986), e hizo un cameo en la sexta y última película, How to Meet the Lucky Stars (1996).
Durante la década de 1980, Hung jugó un papel decisivo en la creación del género jiangshi , un " jiangshi " que saltaba sobre cadáveres reanimados, un equivalente chino de los vampiros occidentales. Dos películas históricas, Encounters of the Spooky Kind (1980) y The Dead and the Deadly (1983), presentaban a jiangshi que se movían dando saltos de pie hacia sus víctimas, así como a sacerdotes taoístas con la capacidad de sofocar a estos vampiros (y, en ocasiones, cada uno de ellos). otros) a través de hechizos y hechizos mágicos. Las películas jiangshi de Hung allanarían el camino para películas como la popular Mr. Vampire (1985), que también produjo, y sus secuelas. Revitalizó el subgénero de las películas de artes marciales protagonizadas por mujeres, produciendo películas policiales como Yes, Madam, también conocida como Police Assassins (1985), que presentó a las estrellas Michelle Yeoh y Cynthia Rothrock .
Después de algunas actuaciones relativamente malas en la taquilla nacional, Hung tuvo una disputa con el director del estudio, Raymond Chow. Hung había producido el thriller Into the Fire (1989), pero sintió que Golden Harvest había retirado la película de los cines demasiado pronto. El desacuerdo llevó a Hung a separarse de Golden Harvest en 1991, después de 21 años en la empresa.
Si bien continuó produciendo películas a través de su propia empresa, Bojon Films Company Ltd, Hung no logró igualar sus primeros éxitos. Su suerte mejoró un poco como director de Mr. Nice Guy (1997), un reencuentro tan esperado con Chan.
En 1994, Hung coordinó las secuencias de lucha en la epopeya wuxia de Wong Kar-wai , Ashes of Time .
En 1998, la cadena de televisión estadounidense CBS comenzó a transmitir los sábados por la noche Ley marcial (1998-2000), un drama de acción construido en torno a Hung. Los programas de una hora fueron un éxito sorpresa e instalaron a Hung como el único asiático del este que encabezó una serie de cadena en horario de máxima audiencia. La serie de televisión fue producida ejecutiva y ocasionalmente dirigida por Stanley Tong , y coprotagonizada por Arsenio Hall . Según los informes, Hung recitó fonéticamente algunos de sus diálogos en inglés. [ cita necesaria ]
Durante 2000-2001, Hung expresó interés en crear una adaptación cinematográfica del videojuego Soulcalibur . El acuerdo de producción de la película se cerró alrededor de abril de 2001 con un presupuesto estimado de 50 millones de dólares. Hung tuvo la idea de producir una epopeya de artes marciales con Chen Lung Jackie Chan en el papel principal, pero la película nunca se hizo. Los planes de Hung se detallaron en su sitio web, pero después de un año el anuncio fue eliminado. Desde entonces, los derechos cinematográficos han sido adquiridos por Warren Zide, el productor de American Pie y Destino final . [9] Nunca se materializó ninguna película.
Hung encontró un éxito renovado en la industria cinematográfica de Hong Kong en la década de 2000, comenzando con The Legend of Zu (2001), la tan esperada secuela del éxito de 1983 Zu Warriors from the Magic Mountain . En 2004, se estrenó Kung Fu Hustle de Stephen Chow . Aunque a Yuen Woo-ping se le atribuyó el mérito de la coreografía de artes marciales en Kung Fu Hustle , Hung en realidad hizo el trabajo preliminar, pero dejó la película a mitad de camino, y Yuen reemplazó para completarla. Debido a su salida de la película, hubo especulaciones en los tabloides de que él y Chow tenían fuertes diferencias sobre la película, lo que resultó en su separación. Desde entonces, Chow respondió que Hung se fue por motivos personales y no por tensiones especuladas. En 2004, Hung volvió a trabajar con Jackie Chan, en una breve pero notable aparición en La vuelta al mundo en 80 días de Disney como el legendario héroe popular Wong Fei Hung , un personaje interpretado por Chan en la serie Drunken Master .
En 2005, Hung participó en Dragon Squad de Daniel Lee y SPL: Sha Po Lang (también conocido como Kill Zone ) de Wilson Yip . En este último, Hung interpretó a un villano por primera vez en más de 25 años y tuvo su primera escena de pelea contra Donnie Yen . Una de las relaciones clave en SPL había sido el papel de Hung como padre adoptivo del personaje de Wu Jing . Sin embargo, estas escenas se eliminaron de la película final porque el director no pudo encontrar una manera de encajarlas en la película. En respuesta a esto, se planeó una película precuela. Hung apareció nuevamente junto a Wu Jing en Twins Mission de 2007 con estrellas, los Twins . A principios de 2008, Hung protagonizó Fatal Move , en la que él y Ken Lo interpretaron a un par de líderes de bandas rivales . [ 2] También protagonizó y realizó coreografías de acción para Three Kingdoms: Resurrection of the Dragon de Daniel Lee , con Andy Lau y Maggie Q. La película, estuvo basada en el libro Romance de los Tres Reinos .
La película de Antony Szeto, Wushu , protagonizada por Hung, se estrenó en Beijing en octubre de 2008. La película fue presentada por Golden Network en el Festival de Cine de Cannes de 2008 . Jackie Chan fue el productor ejecutivo de la película y trabajó en la misma como asesor, ayudando con el marketing y el casting. [10] Luego, Hung volvió a trabajar con el director Wilson Yip y la estrella Donnie Yen, como director de acción de la película de 2008 Ip Man .
En 2010, Hung recibió un premio a la trayectoria en el Festival de Cine Asiático de Nueva York, donde se proyectaron cuatro de sus películas. [11] Ese año Hung apareció en Ip Man 2 , que también coreografió. Su papel es el de un maestro Hung Gar que desafía a Ip Man . Ese mismo año, Hung también apareció en la película The Legend Is Born: Ip Man . Actúa como Chan Wah-shun , el profesor de artes marciales de Ip Man .
El muy esperado Festival Internacional de Cine de Hong Kong, que se celebra anualmente en su 45.ª edición, se celebró en abril de 2021. Hung es uno de los seis cineastas veteranos de Hong Kong que dirigieron la muy esperada serie de antología del renombrado director local Johnnie To Kei-fung: " Septet: The Story de Hong Kong " (2022). Los otros realizadores incluyen a Ringo Lam , Ann Hui On-wah, Patrick Tam Kar Ming, Tsui Hark , Yuen Woo-ping y Johnnie To. Los archivos cortos fueron filmados íntegramente en película de 35 mm y cada uno de ellos toca una historia nostálgica y conmovedora ambientada en diferentes períodos de tiempo, y cada uno de ellos actúa como una oda a la ciudad. [12]
Entre películas y apariciones especiales, Hung ha aparecido en varias series de televisión de Asia Oriental. En 2003 participó en dos series de China continental: Undercover Cop con Fan Bingbing , seguida de The Valley of Lost Vengeance (también conocida como End Enmity Hollow ). Más recientemente, interpretó a un maestro estafador en la serie taiwanesa Coming Lies y al maestro de Wing Chun Wong Wah-bo en Wing Chun , repitiendo el papel que interpretó en The Prodigal Son más de 20 años antes. Coprotagonizó la serie junto a Yuen Biao , Nicholas Tse y su hijo menor, Sammy Hung. [13]
Hung apareció como juez invitado en la serie de telerrealidad The Disciple de la estación de televisión China Beijing , que se emitió en China continental y fue producida y presentada por Jackie Chan. El objetivo del programa era encontrar una nueva estrella, experta en interpretación y artes marciales, que se convirtiera en el "sucesor" de Chan, y que el campeón recibiera el papel principal en una película. Concluyó el 7 de junio de 2008, con el anuncio del ganador de la serie en Beijing. [14]
En otra serie de televisión de China continental, The Shaolin Warriors , ambientada durante la dinastía Ming , Hung interpretó a Big Foot, un monje guerrero Shaolin que se une a los marines del general Qi Jiguang para ayudar a defender la nación contra los piratas japoneses . Sammy Hung también tiene un papel, como discípulo de Big Foot. [15]
Hung ha protagonizado 75 películas y trabajado en más de 230, comenzando como actor infantil mientras aún asistía a la Academia de Drama de China. Al dejar la escuela de ópera, trabajó como extra y especialista, y progresó a través de otros roles, incluidos coreógrafo de lucha, coordinador de especialistas, director de acción, actor, escritor, productor y director.
Más recientemente, Hung protagonizó la histórica película de acción de 2017 God of War . [dieciséis]
En 1978, Sammo Hung formó Gar Bo Motion Picture Company, una subsidiaria de Golden Harvest , [17] con el director Karl Maka y el ex actor y coreógrafo Lau Kar Wing (hermano de los actores Lau Kar-leung y Gordon Liu ). El nombre de la empresa se compone del sonido "Gar" de Lau Kar Wing y Karl Maka (Mak Kar ), y "Bo" de Hung Kam Bo ). [18] La empresa se disolvió en 1980, cuando Maka pasó a formar Cinema City & Films Co. con Raymond Wong y Dean Shek . [19] Gar Bo estrenó dos películas, ambas protagonizadas por Hung y Lau:
En 1980, Raymond Chow retiró una de las películas de Hung de los cines locales después de sólo dos semanas. Hung respondió iniciando su propia productora, Bo Ho Film Company Ltd, lo que le permitió tener un mayor control para producir películas de Hong Kong. [20] [21] Mientras Bo Ho producía, Golden Harvest todavía operaba como distribuidores. En total, Bo Ho estrenó 40 películas, varias de las cuales fueron protagonizadas por Hung:
En 1983, Hung cofundó otra productora, D&B Films Company Ltd ("D&B" es la abreviatura de "Duk-Bo"), con Dickson Poon y John Shum . [8] La empresa funcionó hasta 1992 y produjo un total de 77 películas de Hong Kong: [22]
En 1989, Hung formó una nueva productora, Bojon Films Company Ltd. [23] La empresa produjo cinco películas, todas protagonizadas por Hung:
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