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Rey Curtis

Curtis Ousley (nacido Curtis Montgomery ; 7 de febrero de 1934 - 13 de agosto de 1971), [1] conocido profesionalmente como King Curtis , fue un saxofonista estadounidense que tocaba rhythm and blues , jazz y rock and roll . Líder de banda, miembro de banda y músico de sesión , también fue director musical y productor discográfico. Maestro del instrumento, tocaba el saxofón tenor , alto y soprano . [2] Tocó riffs y solos en sencillos de éxito como « Respect » de Aretha Franklin (1967) y « Yakety Yak » de The Coasters (1958) y su propio « Soul Twist » (1962), «Soul Serenade» (1964) y « Memphis Soul Stew » (1967). [3]

Primeros años de vida

Curtis Montgomery nació en Fort Worth, Texas , hijo de Ethel Montgomery, y fue adoptado, junto con su hermana Josephine Allen (fallecida en 2019), por Josie y William Ousley. [1] Curtis asistió a la escuela secundaria IM Terrell y estudió e interpretó música con su compañero de escuela Ornette Coleman (1930-2015). [4]

Carrera

Curtis comenzó a tocar el saxofón a la edad de doce años en el área de Fort Worth. Se interesó en muchos géneros musicales, incluido el jazz , el rhythm and blues y la música popular. Como estudiante de música, rechazó becas universitarias para unirse a la Lionel Hampton Band. [5] Durante su tiempo con Hampton, pudo escribir y arreglar música y aprender a tocar la guitarra. [5] En 1952, Curtis decidió mudarse a Nueva York y se convirtió en músico de sesión , grabando para sellos como Prestige, Enjoy, Capitol y Atco . Grabó con Nat Adderley , Wynton Kelly , [5] Buddy Holly y Andy Williams, además de tocar en la primera grabación de Waylon Jennings en 1958. [6]

Estilísticamente, Curtis se inspiró en los saxofonistas Lester Young , Louis Jordan , Illinois Jacquet , Earl Bostic y Gene Ammons . [5] Conocido por su estilo sincopado y percusivo, era un músico versátil y poderoso. Formó un grupo durante su etapa como músico de sesión que incluía a Richard Tee , Cornell Dupree , Jerry Jemmott y Bernard Purdie . [6]

Muévete hacia la roca

Curtis disfrutaba tocando tanto jazz como rhythm and blues, pero decidió que ganaría más dinero como músico de rhythm and blues. En una entrevista de 1971 con Charlie Gillett dijo: "Amo el rhythm and blues auténtico más que nada, y también me gusta vivir bien". Desde la década de 1950 hasta mediados de la década de 1960, trabajó como músico de sesión , grabando bajo su propio nombre y con otros como The Coasters , con quienes grabó " Yakety Yak " y " Charlie Brown ", entre otros. Buddy Holly lo contrató para el trabajo de sesión, durante el cual grabaron "Reminiscing". Holly escribió esta canción, pero le dio a Curtis el crédito de composición por volar a la sesión. Sus sencillos más conocidos de este período son " Soul Twist " -su sencillo con mayor éxito en las listas, alcanzando el número uno en la lista de R&B y el número 17 en la lista pop de Billboard- y "Soul Serenade". Brindó acompañamiento en varias canciones para LaVern Baker , incluido su exitoso sencillo de 1958 " I Cried a Tear ", donde su saxofón se convirtió en "una segunda voz". [7]

En 1965 se trasladó a Atlantic Records y grabó sus sencillos más exitosos, " Memphis Soul Stew " y " Ode to Billie Joe " (1967). En 1966, Curtis grabó tres canciones con Jimi Hendrix: "Linda Lou", "Baby How About You" y "I Can't Take It". Las cintas, que no se publicaron, se destruyeron más tarde en un incendio en la biblioteca de cintas maestras de Atlantic. Trabajó con The Coasters y lideró la banda de acompañamiento de Aretha Franklin , los Kingpins. Los Kingpins abrieron para los Beatles durante su actuación de 1965 en el Shea Stadium . Curtis produjo discos, a menudo trabajando con Jerry Wexler y grabó para Groove Records durante este período, incluida la canción de Joe South " Games People Play " con el guitarrista Duane Allman . [8] Una sesión única se produjo en 1963, cuando Curtis proporcionó el acompañamiento de saxofón para el novedoso disco de eructo de Mad Magazine , "It's a Gas". [9]

En marzo de 1971 apareció con Aretha Franklin y los Kingpins en Fillmore West , lo que resultó en dos álbumes en vivo: Aretha Live at Fillmore West y el propio Live at Fillmore West de Curtis . En julio de 1971, Curtis grabó solos de saxofón en « It's So Hard » y «I Don't Wanna Be a Soldier» de Imagine de John Lennon . [10] Junto con los Rimshots , grabó el tema original del exitoso programa de televisión Soul Train de 1971 , titulado «Hot Potatoes».

El 17 de junio de 1971, Curtis tocó en el Festival de Jazz de Montreux , en el Casino Kursaal, con Champion Jack Dupree , respaldado por Cornell Dupree en la guitarra, Jerry Jemmott en el bajo y Oliver Jackson en la batería. La grabación del concierto fue lanzada más tarde como el álbum de 1973 King Curtis & Champion Jack Dupree – Blues at Montreux en el sello Atlantic. [11]

Muerte

Curtis fue apuñalado tarde en la noche del 12 de agosto de 1971, durante una discusión con Juan Montanez, quien merodeaba en los escalones de entrada de Curtis con una mujer no identificada. Fue descubierto en los escalones afuera de su apartamento de Manhattan en 50 West 86th Street . [12] Curtis estaba intentando acceder a la caja de fusibles de su casa (su sistema de aire acondicionado central estaba disparando el disyuntor) cuando se enfrentó a Montanez, quien se negó a moverse de la entrada. Se produjo una pelea y Montanez apuñaló a Curtis. Curtis fue trasladado al Hospital Roosevelt , donde murió temprano en la mañana del 13 de agosto de 1971. [13] [14] En marzo de 1972, Montanez redujo su cargo de asesinato en segundo grado a homicidio en segundo grado a cambio de declararse culpable . Fue liberado el 5 de diciembre de 1977 del Centro Correccional de Wallkill por buena conducta. [15]

El día del funeral de Curtis, Atlantic Records cerró sus oficinas. [16] Jesse Jackson dirigió el servicio y, mientras los dolientes ingresaban, la banda de Curtis, Kingpins, tocó " Soul Serenade ". Entre los asistentes se encontraba la familia inmediata de Ousley, incluida su hermana Josephine Ousley Allen, otros miembros de la familia, Aretha Franklin , Cissy Houston , Brook Benton y Duane Allman . [17] Franklin cantó el espiritual de cierre "Never Grow Old" y Stevie Wonder interpretó " Abraham, Martin and John and now King Curtis". [18] Allman continuó honrando a Curtis entretejiendo un popurrí de "Soul Serenade" en la interpretación de la banda de "You Don't Love Me", primero en un espectáculo en la Academia de Música en East 14th Street en Manhattan el 15 de agosto, [19] y más tarde durante una grabación en vivo en el estudio en A&R Studios en Manhattan el 26 de agosto, grabada para la posteridad y lanzada en LP como parte de la compilación Dreams de la banda en 1989. [20]

Representaciones

En la película The Buddy Holly Story (1978), el actor Craig White interpretó a King Curtis. Aparece en la escena en el Teatro Apollo de Nueva York, que habría tenido lugar entre el 16 y el 22 de agosto de 1957, durante la gira Irvin Feld Tour de Holly. En la serie de televisión Genius: Aretha Franklin, es interpretado por el actor Marque Richardson . [ cita requerida ] El instrumental novedoso Yakety Sax de Boots Randolph está basado en el solo de Curtis en Yakety Yak de los Coasters .

Premios

En 1970, un año antes de su muerte, Curtis ganó el Grammy a la Mejor Interpretación Instrumental de R&B por " Games People Play ". [21] Fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama del Rock and Roll el 6 de marzo de 2000. [22]

Discografía

Álbumes

Sencillos de las listas

Apariciones en álbumes

Como acompañante

Con Aretha Franklin

Con otros

Referencias

  1. ^ ab Eagle, Bob; LeBlanc, Eric S. (2013). Blues: una experiencia regional . Santa Bárbara: Praeger. págs. 344-345. ISBN 978-0313344237.
  2. ^ [1] [ enlace muerto ]
  3. ^ Porter, Bob. "King Curtis". AllMusic . Consultado el 1 de noviembre de 2020 .
  4. ^ Litweiler, John (1994) [1992]. "1". Ornette Coleman: A Harmolodic Life (edición de bolsillo). Nueva York: Da Capo . pp. 27–28. ISBN 0-306-80580-4.
  5. ^ abcd Theroux, Gary; Howard Rye (15 de febrero de 2010). "Curtis, King". Oxford Music Online . Consultado el 16 de febrero de 2010 .
  6. ^ ab Larkin, Colin (15 de febrero de 2010). "King Curtis". Oxford Music Online . Consultado el 16 de febrero de 2010 .
  7. ^ "El saxofón ocupa un lugar especial en el rock 'n' roll". NY Daily News. 19 de junio de 2011. Archivado desde el original el 17 de mayo de 2022. Consultado el 20 de enero de 2016 .
  8. ^ Shaw, Arnold. Honkers and Shouters . Nueva York: Macmillan Publishing Company. págs. 460–466.
  9. ^ Notas del álbum, MAD Grooves, Rhino Records, 1996
  10. ^ "Imagine". AllMusic . Consultado el 21 de mayo de 2009 .
  11. ^ "King Curtis & Champion Jack Dupree – Blues at Montreux". Discogs . Consultado el 22 de septiembre de 2017 .
  12. ^ Schumach, Murray (15 de agosto de 1971). "King Curtis, el líder de la banda, es apuñalado hasta la muerte (publicado en 1971)". The New York Times .
  13. ^ Kernfield, Barry Dean. Nuevo diccionario Grove de jazz . Grove's Dictionaries. pág. 544.
  14. ^ "Tortorici, Frank, "King Curtis", VH1". Archivado desde el original el 5 de junio de 2011. Consultado el 10 de mayo de 2017 .
  15. ^ Band, Hittin' The Web with The Allman Brothers. "Hittin' The Web with The Allman Brothers Band :: Donde la música más amigos es igual a la familia". Allmanbrothersband.com . Archivado desde el original el 11 de abril de 2016. Consultado el 6 de junio de 2016 .
  16. ^ Poe Randy; Gibbons, Billy F. Sky Dog . Backbeat Books. pág. 195.
  17. ^ John Tobler (1992). Años de rock 'n' roll en NME . Reed International Books Ltd., pág. 229. CN 5585.
  18. ^ Jet, vol. 40, núm. 23. Johnson Publishing Company. 2 de septiembre de 1971. págs. 54, 55, 56.
  19. ^ "La Web con The Allman Brothers Band: Donde la música más los amigos equivalen a una familia". Allmanbrothersband.com .
  20. ^ "The Allman Brothers Band en vivo desde A&R Studios: lanzamiento de vinilo de edición limitada :: Hittin' The Web con The Allman Brothers Band :: Donde la música más los amigos es igual a la familia". Allmanbrothersband.com .
  21. ^ Clifford, Mike; John Futrell. La enciclopedia ilustrada de la música negra . Harmony Books. pág. 36.
  22. ^ "King Curtis (Salón de la Fama del Rock and Roll)". Rockhall.com . Consultado el 21 de mayo de 2009 .
  23. ^ Whitburn, Joel (2003). Top Pop Singles 1955-2002 (1.ª ed.). Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research Inc., págs. 384-385. ISBN 0-89820-155-1.
  24. ^ Whitburn, Joel (1996). Los mejores sencillos de R&B y hip-hop: 1942-1995 . Record Research. pág. 248.

Bibliografía

Enlaces externos