Georges Prosper Remi ( francés: [ʒɔʁʒ pʁɔspɛʁ ʁəmi] ; 22 de mayo de 1907 - 3 de marzo de 1983), conocido por el seudónimo de Hergé ( / ɛər ˈ ʒ eɪ / ; [2] francés: [ɛʁʒe] ⓘ ), de la pronunciación francesa de sus iniciales invertidasRG, fue un dibujante de cómics belga. Es mejor conocido por crear Las aventuras de Tintín , la serie deálbumes de cómicsconsiderados uno de loscómics europeosdel siglo XX. También fue responsable de otras dos series muy conocidas, Quick & Flupke (1930-1940) y Las aventuras de Jo, Zette y Jocko (1936-1957). Sus obras fueron ejecutadas en su distintivo estilo de dibujo ligne claire .
Nacido en una familia de clase media baja en Etterbeek , Bruselas , Hergé comenzó su carrera contribuyendo con ilustraciones para revistas Scouting , desarrollando su primera serie de cómics, Las aventuras de Totor , para Le Boy-Scout Belge en 1926. Trabajando para el conservador católico En el periódico Le Vingtième Siècle , creó Las aventuras de Tintín en 1929 siguiendo el consejo de su editor Norbert Wallez . Las primeras entregas de la serie, que giran en torno a las acciones del niño reportero Tintín y su perro Milú , ( Tintín en el país de los soviéticos , Tintín en el Congo y Tintín en América ) fueron diseñadas como propaganda conservadora para niños. Con éxito nacional, después de la serialización las historias se publicaron en forma de libro, con Hergé continuando la serie y también desarrollando las series Quick & Flupke y Jo, Zette y Jocko para Le Vingtième Siècle . Influenciado por su amigo Zhang Chongren , a partir de 1934 Hergé puso mucho mayor énfasis en realizar investigaciones sobre los antecedentes de sus historias, lo que dio como resultado un mayor realismo a partir de El loto azul en adelante. Tras la ocupación alemana de Bélgica en 1940, Le Vingtième Siècle fue cerrado, pero Hergé continuó su serie en Le Soir , un periódico popular controlado por la administración nazi.
Después de la liberación aliada de Bélgica en 1944, Le Soir fue cerrado y su personal –entre ellos Hergé– acusado de haber sido colaboradores . Se inició una investigación oficial y, aunque no se presentaron cargos contra Hergé, en los años siguientes se enfrentó repetidamente a acusaciones de haber sido traidor y colaboracionista. Con Raymond Leblanc fundó la revista Tintin en 1946, a través de la cual publicó por entregas nuevas historias de Las aventuras de Tintin . Como director artístico de la revista, también supervisó la publicación de otras series de cómics de éxito, como Blake y Mortimer de Edgar P. Jacobs . En 1950 fundó Studios Hergé como equipo para ayudarle en sus proyectos en curso; Los destacados miembros del personal Jacques Martin y Bob de Moor contribuyeron en gran medida a los volúmenes posteriores de Las aventuras de Tintin . En medio de la agitación personal tras el colapso de su primer matrimonio, produjo Tintín en el Tíbet , su obra favorita. En años posteriores se volvió menos prolífico e intentó, sin éxito, establecerse como artista abstracto .
Las obras de Hergé han sido ampliamente aclamadas por la claridad de sus dibujos y sus tramas meticulosas y bien investigadas. Han sido fuente de una amplia gama de adaptaciones en teatro, radio, televisión, cine y juegos de computadora. Sigue teniendo una fuerte influencia en el medio del cómic, particularmente en Europa. [3] [4] Es ampliamente celebrado en Bélgica: en 2009 se estableció un Museo Hergé en Louvain-la-Neuve .
Georges Prosper Remi [5] [6] nació el 22 de mayo de 1907 en la casa de sus padres en Etterbeek , un suburbio central de Bruselas , la capital de Bélgica. [7] La suya era una familia de clase media baja. [8] Su padre valón , Alexis Remi, trabajaba en una fábrica de confitería, mientras que su madre flamenca , Elisabeth Dufour, era ama de casa. [9] Casados el 18 de enero de 1905, se mudaron a una casa en el 25 rue Cranz (actualmente 33 rue Philippe Baucq), donde nació Georges, aunque un año más tarde se trasladaron a una casa en el 34 rue de Theux. [7] Su idioma principal era el francés de su padre , pero al crecer en la bilingüe Bruselas, también aprendió holandés, desarrollando un acento de Marollien de su abuela materna. [10] Un hermano menor, Paul, nació cinco años después de Georges. [8] Como la mayoría de los belgas, su familia pertenecía a la Iglesia católica romana , aunque no eran particularmente devotos. [11] Más tarde caracterizó su vida en Etterbeek como dominada por un gris monocromático, considerándola extremadamente aburrida. [12] El biógrafo Benoît Peeters sugirió que esta melancolía infantil podría haber sido exacerbada por haber sido abusado sexualmente por un tío materno, Charles Arthur Dufour. [13]
Remi desarrolló un amor por el cine, prefiriendo Gertie el dinosaurio de Winsor McCay y las películas de Charlie Chaplin , Harry Langdon y Buster Keaton ; su trabajo posterior en el medio del cómic mostró una influencia obvia de ellos en estilo y contenido. [14] Aunque no era un lector entusiasta, disfrutaba de las novelas de autores británicos y estadounidenses, como Huckleberry Finn , Treasure Island , Robinson Crusoe y The Pickwick Papers , así como las novelas del francés Alexandre Dumas . [15] Dibujar como hobby, esbozaba escenas de la vida cotidiana en los bordes de sus libros escolares. Algunas de estas ilustraciones eran de soldados alemanes, porque sus cuatro años de escolarización primaria en la Escuela Municipal nº 3 de Ixelles coincidieron con la Primera Guerra Mundial , durante la cual Bruselas fue ocupada por el ejército alemán . [16] En 1919, su educación secundaria comenzó en la secular Place de Londres en Ixelles , [17] pero en 1920 fue trasladado a la Escuela Saint-Boniface, una institución controlada por el arzobispo donde los profesores eran sacerdotes católicos romanos. [18] Remi demostró ser un estudiante exitoso y recibió premios a la excelencia. Completó su educación secundaria en julio de 1925 siendo el mejor de su clase. [19]
Mi infancia fue extremadamente normal. Sucedió en un lugar muy normal, con acontecimientos y pensamientos normales. Para mí, el "paraíso verde" del poeta era más bien gris... Mi infancia, mi adolescencia, los Boy Scouts, el servicio militar, todo era gris. Ni una niñez triste ni feliz, más bien mediocre.
Hergé [20]
A los 12 años, Remi se unió a la brigada de Boy Scouts adscrita a la escuela Saint-Boniface, convirtiéndose en líder de tropa de la Patrulla de Ardillas y ganándose el nombre de "Zorro Curioso" ( Renard curieux ). [21] Con los Scouts, viajó a campamentos de verano en Italia , Suiza , Austria y España , y en el verano de 1923 su tropa caminó 200 millas a través de los Pirineos . [22] Sus experiencias con el Movimiento Scout tendrían una influencia significativa en el resto de su vida, despertando su amor por acampar y el mundo natural, y proporcionándole una brújula moral que enfatizaba la lealtad personal y el cumplimiento de las promesas. [23]
Su jefe de tropa, René Weverbergh, fomentó su capacidad artística y publicó uno de los dibujos de Remi en el boletín de los scouts de Saint-Boniface, Jamais Assez ( Nunca es suficiente ): su primer trabajo publicado. [24] Cuando Weverbergh se involucró en la publicación de Boy-Scout , el boletín de la Federación de Scouts, publicó más ilustraciones de Remi, la primera de las cuales apareció en el quinto número, de 1922. [24] Remi continuó publicando caricaturas , dibujos y xilografías en números posteriores del boletín, que pronto pasó a llamarse Le Boy-Scout Belge ( El boy scout belga ). Durante este tiempo, experimentó con diferentes seudónimos, utilizando "Jérémie" y "Jérémiades" antes de decidirse por "Hergé", la pronunciación francesa de sus iniciales invertidas (RG). Su obra se publicó por primera vez con este nombre en diciembre de 1924. [25]
Paralelamente a sus ilustraciones independientes, en julio de 1926 Hergé inició la producción de una tira cómica para Le Boy-Scout Belge , Les Aventures de Totor ( Las aventuras de Totor ), que continuó publicándose de forma intermitente hasta 1929. Girando en torno a las aventuras de un Boy Scout Como líder de la patrulla, el cómic inicialmente presentaba leyendas escritas debajo de las escenas, pero Hergé comenzó a experimentar con otras formas de transmitir información, incluidos globos de diálogo . [26] También se publicaron ilustraciones en Le Blé qui lève ( El trigo que crece ) y otras publicaciones de la Acción Católica para la Juventud Belga ( Action catholique de la jeunesse belge ), y Hergé produjo una sobrecubierta para la novela de Weverbergh. , El Alma del Mar . [27] Siendo joven e inexperto, todavía aprendiendo su oficio, Hergé buscó la orientación de un caricaturista mayor, Pierre Ickx, y juntos fundaron el efímero Atelier de la Fleur de Lys (AFL), una organización para caricaturistas cristianos. [28]
Después de graduarse de la escuela secundaria en 1925, Hergé se matriculó en la escuela de arte École Saint-Luc, pero al encontrar la enseñanza aburrida, la abandonó después de una lección. [29] Esperaba un trabajo como ilustrador junto a Ickx en Le Vingtième Siècle ( El siglo XX ), un "periódico católico de doctrina e información" conservador, pero no había puestos disponibles. En cambio, consiguió un trabajo en el departamento de suscripciones del periódico, a partir de septiembre de 1925. [30] Despreciando el aburrimiento de este puesto, se alistó para el servicio militar antes de ser llamado a filas, y en agosto de 1926 fue asignado al cuartel de Dailly en Schaerbeek . Al unirse al primer regimiento de infantería, también estaba aburrido de su entrenamiento militar, pero continuó dibujando y produciendo episodios de Totor . [31]
Hacia el final de su servicio militar, en agosto de 1927, Hergé conoció al editor de Le Vingtième Siècle , el abad Norbert Wallez , un franco fascista que tenía una fotografía firmada del líder fascista italiano Benito Mussolini en su escritorio. [32] Impresionado por el repertorio de Hergé, Wallez aceptó darle un trabajo como reportero fotográfico y caricaturista para el periódico, algo por lo que Hergé siempre estuvo agradecido, llegando a ver al Abbé como una figura paterna. [33] Complementado con encargos para otras publicaciones, Hergé ilustró varios textos para "El rincón de los niños" y las páginas literarias; las ilustraciones de este período muestran su interés por las xilografías y el prototipo inicial de su estilo ligne claire . [34]
A finales de 1928, Wallez inició una serie de suplementos periodísticos y fundó un suplemento para niños, Le Petit Vingtième ( El pequeño vigésimo ), que posteriormente apareció en Le Vingtième Siècle todos los jueves. [35] Al transmitir fuertes mensajes católicos y fascistas, muchos de sus pasajes eran explícitamente antisemitas . [36] Para esta nueva aventura, Hergé ilustró L'Extraordinaire Aventure de Flup, Nénesse, Poussette et Cochonnet ( La extraordinaria aventura de Flup, Nénesse, Poussette y Cochonnet ), una tira cómica escrita por uno de los columnistas deportivos del periódico, que contaba la historia de dos niños, una de sus hermanas pequeñas y su cerdo de goma inflable. [37] Hergé estaba insatisfecho y ansioso por escribir y dibujar su propia tira cómica. Estaba fascinado por las nuevas técnicas en el medio, como el uso sistemático de bocadillos, que se encuentran en cómics estadounidenses como Bringing Up Father de George McManus , Krazy Kat de George Herriman y The Katzenjammer Kids de Rudolph Dirks , cuyas copias Le había sido enviado desde México por el reportero del periódico Léon Degrelle , destinado allí para informar sobre la Guerra Cristera . [38]
Hergé desarrolló un personaje llamado Tintín como un niño reportero belga que podía viajar por el mundo con su fox terrier , Milú - "Milou" en el original francés - basándose en gran parte en su personaje anterior de Totor y también en su propio hermano, Paul. . [40] Más tarde, Degrelle afirmó falsamente que Tintín se había basado en él, mientras que él y Hergé se pelearon cuando Degrelle usó uno de sus diseños sin permiso; llegaron a un acuerdo extrajudicial. [41] Aunque Hergé quería enviar su personaje a los Estados Unidos, Wallez le ordenó en cambio ambientar su aventura en la Unión Soviética , actuando como una obra de propaganda antisocialista para niños. El resultado, Tintín en el país de los soviéticos , comenzó a publicarse por entregas en Le Petit Vingtième el 10 de enero de 1929 y se prolongó hasta el 8 de mayo de 1930. [42] Popular en la Bélgica francófona, Wallez organizó un truco publicitario [ se necesita aclaración ] en la Gare de Estación Nord, tras lo cual organizó la publicación de la historia en forma de libro. [43] La popularidad de la historia provocó un aumento en las ventas, por lo que Wallez le concedió a Hergé dos asistentes, Eugène Van Nyverseel y Paul "Jam" Jamin. [44]
En enero de 1930, Hergé presentó Quick & Flupke ( Quick et Flupke ), una nueva tira cómica sobre dos niños de la calle de Bruselas, en las páginas de Le Petit Vingtième . [45] Bajo la dirección de Wallez, en junio comenzó la serialización de la segunda aventura de Tintin, Tintin en el Congo , diseñada para fomentar el sentimiento colonial hacia el Congo belga . Escrito en un estilo paternalista que describía a los congoleños como idiotas infantiles, en décadas posteriores sería acusado de racismo; sin embargo, en ese momento no era controvertido y era popular, y se realizaron más trucos publicitarios para aumentar las ventas. [46] Para la tercera aventura, Tintín en América , serializada de septiembre de 1931 a octubre de 1932, Hergé finalmente pudo abordar un escenario de su propia elección, aunque utilizó la obra para impulsar una agenda anticapitalista y anticonsumista en manteniendo la ideología ultraconservadora del periódico. [47] Aunque las aventuras de Tintín se habían publicado por entregas en el periódico católico francés Cœurs Vaillants ("Corazones valientes") desde 1930, pronto también recibió solicitudes de distribución de periódicos suizos y portugueses. [48] Aunque era más rico que la mayoría de los belgas de su edad, y a pesar del creciente éxito, siguió siendo un "joven conservador" imperturbable y dedicado a su trabajo. [49]
Hergé también buscó trabajo en otros lugares, creando los dibujos animados The Lovable Mr. Mops para los grandes almacenes Bon Marché , [50] y The Adventures of Tim the Squirrel Out West para los grandes almacenes rivales L'Innovation. [51]
En 1928, en las oficinas de Le Petit Vingtième , Hergé conoció a la que se convertiría en su primera esposa, Germaine Kieckens (1906 – 26 de octubre de 1995). Pelirroja descrita por Pierre Assouline como "elegante y popular", había conseguido trabajo como secretaria de Norbert Wallez. [52] En el momento de su nacimiento, sus padres eran relativamente mayores y, habiendo perdido un hijo anterior, fueron particularmente sobreprotectores con ella. [53] Admirando enormemente a Wallez, a quien admiraba como una figura paterna , adoptó sus creencias políticas fascistas . [52] Fue nombrada editora de Votre Vingtième, Madame , un suplemento para mujeres cuya portada a veces dibujaba Hergé. [54] También comenzó a escribir artículos para Le Petit Vingtième utilizando el seudónimo de Tantine. [54] Las primeras 500 copias de Tintín en el país de los soviéticos fueron numeradas y firmadas por Hergé usando la firma de Tintín, con la huella de Milú dibujada al lado por Kieckens. [55] [52]
En 1930, Hergé la acompañaba a casa desde el trabajo casi todas las noches, aunque ella expresó poco interés romántico en él en ese momento. En cambio, deseaba un hombre mayor o más maduro, como el propio Abbé. [52] [54] Sin embargo, Wallez animó a los dos a entablar una relación, [52] y una noche en la Taverne du Palace le indicó a Hergé que estaría interesada en una relación. [54]
El 20 de julio de 1932, Hergé y Kieckens se casaron; Aunque ninguno de los dos estaba del todo contento con la unión, Wallez los había alentado a hacerlo, quien insistió en que todo su personal soltero se casara y quien personalmente llevó a cabo la ceremonia nupcial en la iglesia de Saint-Roch en Laeken . [52] [54] [56] Pasando su luna de miel en Vianden , Luxemburgo , la pareja se mudó a un apartamento en la rue Knapen, Schaerbeek . [57]
En noviembre de 1932, Hergé anunció que al mes siguiente enviaría a Tintín a una aventura a Asia. [58] Aunque inicialmente se tituló Las aventuras de Tintín, el reportero, en Oriente , más tarde pasaría a llamarse Cigarros del faraón . Una historia de misterio, la trama comenzó en Egipto antes de continuar en Arabia y la India, durante las cuales se presentaron los personajes recurrentes de Thomson, Thompson y Rastapopoulos . [59] A través de su amigo Charles Lesne, Hergé fue contratado para producir ilustraciones para la compañía Casterman , y a finales de 1933 propusieron hacerse cargo de la publicación de Las aventuras de Tintín y Quick y Flupke en forma de libro, a lo que Hergé estuvo de acuerdo; El primer libro de Casterman fue el volumen recopilado de Cigarros . [60] Siguiendo subvencionando su trabajo cómico con publicidad comercial, en enero de 1934 también fundó con dos socios la empresa de publicidad "Atelier Hergé", pero fue liquidada después de seis meses. [61]
Después de que Wallez fuera destituido de la dirección editorial del periódico en agosto de 1933 tras un escándalo, [ se necesita aclaración ] Hergé se desanimó; en marzo de 1934 intentó dimitir, pero se le animó a quedarse después de que su salario mensual aumentara de 2.000 a 3.000 francos y se redujera su carga de trabajo, y Jamin asumió la responsabilidad del funcionamiento diario de Le Petit Vingtième . [62]
De febrero a agosto de 1934, Hergé publicó por entregas Popol Out West en Le Petit Vingtième , una historia que utiliza personajes animales y que fue un desarrollo del cómic anterior Tim the Squirrel . [63]
Desde agosto de 1934 hasta octubre de 1935, Le Petit Vingtième publicó por entregas la siguiente aventura de Tintín, El loto azul , que se desarrollaba en China y trataba sobre la reciente invasión japonesa de Manchuria . Hergé había sido muy influenciado en la producción de la obra por su amigo Zhang Chongren , un estudiante católico chino que estudiaba en la Académie Royale des Beaux-Arts de Bruselas , a quien le habían presentado en mayo de 1934. Zhang le dio lecciones de filosofía taoísta. El arte chino y la caligrafía china, que influyen no sólo en su estilo artístico, sino también en su visión general de la vida. [64] Como muestra de agradecimiento, Hergé añadió un " Chang Chong-Chen " ficticio a El loto azul , un joven chino que conoce a Tintín y se hace amigo de él. [64] Para El loto azul , Hergé dedicó mucha más atención a la precisión, lo que dio como resultado un retrato en gran medida realista de China. [64] Como resultado, El loto azul ha sido ampliamente aclamado como "la primera obra maestra de Hergé" y un punto de referencia en el desarrollo de la serie. [65] Casterman lo publicó en forma de libro, insistiendo también en que Hergé incluyera láminas en color tanto en el volumen como en las reimpresiones de America and Cigars . [66] En 1936, también comenzaron a producir productos de Tintín, algo que Hergé apoyó, ya que tenía ideas de una tienda entera dedicada a Las aventuras de Tintín , algo que se haría realidad 50 años después. [67] Sin embargo, si bien sus cómics serializados resultaron lucrativos, los volúmenes recopilados se vendieron menos, algo que Hergé culpó a Casterman, instándolos a hacer más para comercializar sus libros. [68]
La siguiente historia de Tintín de Hergé, La oreja rota (1935-1937), fue la primera en la que se había esbozado la sinopsis de la trama desde el principio, siendo una historia de detectives que llevó a Tintín a América del Sur. Introdujo el personaje del General Alcázar y también vio a Hergé introducir los primeros países ficticios en la serie, San Theodoros y Nuevo Rico, dos repúblicas basadas principalmente en Bolivia y Paraguay. [69] Los elementos violentos dentro de La oreja rota molestaron a los editores de Cœurs Vaillants , quienes pidieron a Hergé que creara una historia más apropiada para ellos. El resultado fue Las aventuras de Jo, Zette y Jocko , una serie sobre un hermano y una hermana jóvenes, además de su mono mascota y sus padres. [70] La serie comenzó con El rayo secreto , que fue serializada en Cœurs Vaillants y luego en Le Petit Vingtième , y continuó con La estratoship H-22 y finalmente El valle de las cobras . [71] Sin embargo, a Hergé no le gustó la serie y comentó que los personajes "me aburrían terriblemente". [72] Hergé, que ahora escribía tres series simultáneamente, trabajaba todos los días del año y se sentía estresado. [73]
La siguiente aventura de Tintín fue La isla Negra (1937-1938), en la que el personaje viajó a Gran Bretaña para luchar contra los falsificadores y presentó a un nuevo antagonista, el Dr. alemán Müller. [74] Hergé siguió esto con El cetro del rey Ottokar (1938-1939), en el que Tintín salva al país ficticio de Europa del Este de Syldavia de ser invadido por su vecino expansionista, Borduria; El evento fue una sátira antifascista de la expansión de la Alemania nazi en Austria y Checoslovaquia. [75] En mayo de 1939, Hergé se mudó a una nueva casa en Watermael-Boitsfort , [76] aunque tras la invasión alemana de Polonia , fue reclutado por el ejército belga y estacionado temporalmente en Herenthout . Desmovilizado al cabo de un mes, regresó a Bruselas y adoptó una postura antialemana más explícita al comenzar su siguiente aventura de Tintín, Tierra de oro negro , que se desarrollaba en Oriente Medio y presentaba al Dr. Müller saboteando líneas petroleras. [77]
Durante este período, Hergé también contribuyó a L'Ouest ( El Oeste ), un periódico dirigido por su amigo Raymond De Becker . [78] L'Ouest instó a Bélgica a permanecer neutral en la Segunda Guerra Mundial , una postura que Hergé apoyó, creando la tira Mr Bellum para defender esta posición. [79] Hergé fue invitado a visitar China por el líder nacionalista chino Chiang Kai-shek , quien había disfrutado de El loto azul , aunque debido a la situación política en Europa, esto no fue posible. [80] Fue removilizado en diciembre y destinado a Amberes , desde donde continuó enviando la tira de Tintín a Le Petit Vingtième . Sin embargo, enfermó de sinusitis y forúnculos y fue declarado no apto para el servicio militar en mayo de 1940. Ese mismo día, Alemania invadió Bélgica . Le Vingtième Siècle fue cerrado, a mitad de la serialización de Land of Black Gold . [81]
Es cierto que Raymond De Becker simpatizaba con el sistema nacionalsocialista y en este punto estaba de acuerdo con Henri de Man . Admito que yo mismo creía que el futuro de Occidente podría depender del Nuevo Orden . Para muchas personas, la democracia había resultado engañosa y el Nuevo Orden trajo nuevas esperanzas. En los círculos católicos estas opiniones estaban ampliamente extendidas. Teniendo en cuenta todo lo sucedido, fue naturalmente un terrible error haber creído aunque fuera por un instante en el Nuevo Orden.
Hergé, 1973 [82]
Mientras el ejército belga se enfrentaba a los invasores alemanes, Hergé y su esposa huyeron en coche a Francia junto con decenas de miles de otros belgas, permaneciendo primero en París y luego dirigiéndose al sur, a Puy-de-Dôme , donde permanecieron durante seis semanas. [83] El 28 de mayo, el rey Leopoldo III de Bélgica entregó el país al ejército alemán para evitar más matanzas; una medida que Hergé apoyó. Siguió la petición del rey de que todos los belgas que habían huido del país regresaran y regresaron a Bruselas el 30 de junio. [84] Allí, descubrió que su casa había sido ocupada como oficina para el Propagandastaffel del ejército alemán , y también enfrentaba problemas financieros, ya que debía impuestos atrasados pero no podía acceder a sus reservas financieras. [85] Todas las publicaciones belgas estaban ahora bajo el control de la fuerza de ocupación alemana, que negó a Le Petit Vingtième el permiso para continuar con la publicación. [86] En cambio, su editor, el rexista Victor Matthys , le ofreció a Hergé empleo como caricaturista para Le Pays Réel , pero Hergé percibió a Le Pays Réel como una publicación explícitamente política y, por lo tanto, declinó el puesto. [87]
En cambio, asumió un puesto en Le Soir , el diario francófono más importante de Bélgica. Confiscado a sus propietarios originales, las autoridades alemanas habían permitido que Le Soir fuera reabierto bajo la dirección de De Doncker, aunque seguía firmemente bajo control nazi, apoyaba el esfuerzo bélico alemán y abrazaba el antisemitismo. [88] Después de unirse al equipo de Le Soir el 15 de octubre, Hergé participó en la creación de un suplemento infantil, Soir-Jeunesse , con la ayuda de Jamin y Jacques Van Melkebeke . [89] Relanzó Las aventuras de Tintín con una nueva historia, El cangrejo de las garras de oro , en la que Tintín perseguía a los narcotraficantes en el norte de África; La historia fue un punto de inflexión en la serie por la introducción del Capitán Haddock , quien se convertiría en un personaje importante en el resto de las aventuras . [90] Esta historia, al igual que las posteriores Aventuras de Tintín publicadas en Le Soir , rechazaría los temas políticos presentes en historias anteriores y, en cambio, permanecería firmemente neutral. [91] Hergé también incluyó nuevos chistes de Quick & Flupke en el suplemento, así como ilustraciones para historias serializadas de Edgar Allan Poe y los hermanos Grimm . [92]
En mayo de 1941, la escasez de papel hizo que Soir-Jeunesse se redujera a cuatro páginas y la longitud de la tira de Tintín se redujera en dos tercios. Varias semanas después, el suplemento desapareció por completo y El cangrejo de las garras doradas se trasladó al propio Le Soir , donde se convirtió en una tira diaria. [93] Si bien algunos belgas estaban molestos porque Hergé estaba dispuesto a trabajar para un periódico controlado por la administración nazi de ocupación, [94] se sintió muy atraído por el número de lectores de Le Soir , que alcanzó los 600.000. [95] Con Van Melkebeke, Hergé montó dos obras de Tintín. La primera, Tintín en las Indias , se presentó en el Theatre des Galeries de Bruselas en abril de 1941, mientras que la segunda, La desaparición del señor Boullock , se representó allí en diciembre. [96] Desde octubre de 1941 hasta mayo de 1942, Le Soir publicó por entregas la siguiente aventura de Tintín de Hergé, La estrella fugaz , seguida de su publicación en un solo volumen por Casterman. De acuerdo con el punto de vista editorial de Le Soir , The Shooting Star adoptó una actitud antisemita y antiamericana, siendo el antagonista un rico hombre de negocios judío estadounidense; Por tanto, resultaría particularmente controvertido en el período de posguerra, aunque Hergé negó cualquier intención antisemita maliciosa. [97]
Casterman consideró que los volúmenes en blanco y negro de Las aventuras de Tintín no se vendían tan bien como los cómics en color y, por tanto, la serie debería producirse en color. Al mismo tiempo, Bélgica se enfrentaba a una escasez de papel y Casterman deseaba reducir los volúmenes de 120 páginas a 62. Hergé se mostró inicialmente escéptico, pero finalmente accedió a sus demandas en febrero de 1942. [ 99 ] En nuevas ediciones, Casterman introdujo un sistema de cuatro colores, aunque Hergé insistió en que el color debía permanecer secundario a la línea y que no se utilizaría para sombrear. [100] Para hacer frente a esta carga de trabajo adicional, Hergé se acercó a un amigo que había conocido a través de Van Melkebeke, Edgar P. Jacobs , para que lo ayudara como dibujante y colorista. [101] Jacobs sólo podía trabajar en el proyecto a tiempo parcial, por lo que en marzo de 1942, Hergé también contrató a una mujer llamada Alice Devos para que lo ayudara. [102] En julio de 1942, Hergé contrató a un agente, Bernard Thièry, que se quedó con el 40% de sus comisiones; su relación laboral sería tensa. [103] Con su ayuda, de 1942 a 1947, Hergé adaptó la mayoría de sus anteriores Aventuras de Tintín en versiones en color de 62 páginas. [104]
La próxima aventura de Tintín de Hergé sería El secreto del unicornio , serializada en Le Soir de junio de 1942. [105] Había colaborado estrechamente con Van Melkebeke en este proyecto, quien había introducido muchos elementos de la obra de Julio Verne en la historia policial. , en el que Tintín y Haddock buscaban pergaminos que revelaran la ubicación del tesoro pirata escondido. [106] El secreto del unicornio marcó la primera mitad de un arco narrativo que se completó en El tesoro de Red Rackham , serializado en Le Soir de febrero de 1943; En esta historia, Tintín y Haddock buscan el tesoro del pirata en el Caribe, y el personaje del Profesor Cálculo se introduce en la serie. [107] Siguiendo El tesoro de Red Rackham , Hergé dibujó ilustraciones para una historia serializada titulada Dupont et Dupond, detectives ("Thomson y Thompson, Detectives"), escrita por el editor de crímenes del periódico, Paul Kinnet. [108]
En septiembre de 1943, De Becker fue destituido como editor de Le Soir por afirmar que, aunque los nazis estaban motivados "por una indudable buena voluntad, [también estaban] extremadamente desconectados de la realidad". Aunque Hergé era cercano a De Becker, decidió permanecer en el periódico, que pasó a estar bajo la dirección de Max Hodeige. [109] En otoño de 1943, Hergé había decidido que quería que Jacobs colaborara con él en Las aventuras de Tintín . Aunque inicialmente dudó, Jacobs finalmente aceptó y adoptó el puesto remunerado en enero de 1944. [110] Jacobs y Hergé se convirtieron en estrechos colaboradores y se influyeron mucho entre sí, mientras juntos desarrollaban la trama de la siguiente aventura de Tintín , Las siete bolas de cristal , [ 111] que comenzó a publicarse en Le Soir en diciembre de 1943. [112]
Cuando las tropas aliadas liberaron Bruselas de la ocupación alemana, Le Soir dejó de publicarse el 2 de septiembre de 1944, a mitad de su serialización de Las siete bolas de cristal . [113] Hergé fue arrestado el 3 de septiembre, habiendo sido señalado como colaborador en un documento de la Resistencia conocido como la "Galería de los Traidores". [114] Este sería el primero de cuatro incidentes en los que Hergé fue arrestado – por la Seguridad del Estado, la Policía Judicial, el Movimiento Nacional Belga y el Frente para la Independencia respectivamente – durante el cual pasó una noche en la cárcel. [115] El 5 de septiembre todo el personal de Le Soir fue despedido y se presentó un nuevo equipo editorial, [113] mientras que el 8 de septiembre el Cuartel General Supremo de la Fuerza Expedicionaria Aliada (SHAEF) emitió una proclama anunciando que "cualquier periodista que hubiera ayudado a producir un periódico durante la ocupación se le prohibió por el momento ejercer su profesión". [116] Hergé, incluido en la lista negra, estaba ahora desempleado. [117] Además, fue satirizado públicamente como colaborador por un periódico estrechamente asociado con la Resistencia belga, La Patrie , que publicó una tira satírica titulada Las aventuras de Tintín en la tierra de los nazis . [118]
El período fue testigo de recriminaciones generalizadas contra los colaboradores acusados: los tribunales militares condenaron a 30.000 por cargos menores y 25.000 por cargos más graves; de ellos, 5.500 fueron condenados a cadena perpetua o pena capital . [119] El fiscal adjunto, Sr. Vinçotte, inició una investigación judicial sobre el caso de Hergé, aunque en su informe pedía indulgencia, afirmando que "me inclino a cerrar el caso. Creo que ridiculizaría al sistema judicial si perseguir a un autor e ilustrador de libros infantiles inofensivo. Por otro lado, Hergé trabajó para Le Soir durante la guerra, y sus ilustraciones son las que hicieron que la gente comprara el periódico." [120] Aunque no pudo trabajar para la prensa, Hergé continuó volviendo a dibujar y coloreando las antiguas Aventuras de Tintín para su publicación en forma de libro por Casterman, completando la segunda versión de Tintín en el Congo y comenzando con El cetro del rey Ottokar . [121] Casterman apoyó a Hergé durante su terrible experiencia, por lo que siempre estuvo agradecido. [122] Intentando eludir su lista negra, con Jacobs comenzó a producir cómics bajo el seudónimo anónimo de "Olav", pero al enviarlos a los editores no encontró ninguno que los aceptara. [123] Aunque este período le permitió escapar de la presión de la producción diaria que había afectado la mayor parte de su vida laboral, [124] también tuvo que lidiar con problemas familiares: su hermano Paul regresó a Bruselas de un prisionero de guerra alemán. campo de guerra , aunque su madre se había vuelto muy delirante y fue trasladada a un hospital psiquiátrico . [125]
[Durante la ocupación] ¡Trabajé como un minero, un conductor de tranvía o un panadero! Pero, si bien a uno le parecía normal que un maquinista manejara un tren, los miembros de la prensa fueron tildados de "traidores".
Hergé [124]
En octubre de 1945, Raymond Leblanc , un ex miembro de un grupo de Resistencia conservador, el Movimiento Nacional Realista , y sus asociados André Sinave y Albert Debaty se acercaron a Hergé . El trío planeaba lanzar una revista semanal para niños, y Leblanc (que tenía buenos recuerdos de infancia de Tintín en el país de los soviéticos ) pensó que Hergé sería ideal para ello. [126] Hergé estuvo de acuerdo y Leblanc obtuvo los documentos de autorización para él, lo que le permitió trabajar. [127] Preocupado por la investigación judicial sobre las afiliaciones de Hergé en tiempos de guerra, Leblanc convenció a William Ugeux, un líder de la Resistencia belga que ahora estaba a cargo de la censura y los certificados de buena ciudadanía, para que investigara el expediente del creador del cómic. Ugeux concluyó que Hergé había sido "más un error que un traidor" por su trabajo en Le Soir . [128] La decisión sobre si Hergé sería juzgado correspondía al auditor general del Tribunal Militar, Walter Jean Ganshof van der Meersch. Cerró el caso el 22 de diciembre de 1945, declarando que "con respecto al carácter particularmente inofensivo de los dibujos publicados por Remi, llevarlo ante un tribunal de guerra sería inapropiado y arriesgado". [129]
Ahora libre de amenazas de procesamiento, Hergé continuó apoyando a sus colegas de Le Soir que estaban siendo acusados de colaboracionistas; seis de ellos fueron condenados a muerte y otros a largas penas de prisión. [130] Entre los condenados a muerte se encontraba el amigo de Hergé, Jamin, aunque su sentencia fue conmutada por cadena perpetua. [131] En mayo de 1946, Hergé recibió un certificado de buena ciudadanía, que se volvió en gran medida necesario para obtener empleo en la Bélgica de la posguerra. [132] Las celebraciones se vieron empañadas por la muerte de su madre en abril de 1946; tenía 60 años. [133] Harry Thompson ha descrito este período de posguerra como el "mayor trastorno" de la vida de Hergé. [134] Hergé lo describió más tarde como "una experiencia de absoluta intolerancia. ¡Fue horrible, horrible!" [135] Consideró los juicios de posguerra de presuntos colaboradores como una gran injusticia infligida a muchas personas inocentes, [136] y nunca perdonó a la sociedad belga por la forma en que había sido tratado, aunque lo ocultó a su personalidad pública. [137]
Sinave tuvo la idea de llamar a su nueva revista Tintín , creyendo que así atraería a una amplia audiencia. [138] La edición en holandés producida para su lanzamiento en el norte flamenco de Bélgica se tituló Kuifje por el nombre en holandés del personaje. [139] Adoptando el lema de "El periódico para jóvenes de 7 a 77 años", [140] la revista también utilizó un logotipo con el propio personaje de Tintín. [141] El capital para el proyecto había sido aportado por los participantes: como director ejecutivo, Leblanc aportó el 50%, mientras que su director general Georges Lallemand aportó el 40% y Hergé, su director artístico, aportó el 10%. [142] Hergé reunió a un grupo de asociados para ayudarlo, incluidos Van Melkebeke, Jacobs, Paul Cuvelier y Jacques Laudy. [143] Van Melkebeke fue inicialmente nombrado editor en jefe, aunque poco después fue arrestado por haber trabajado para la revista colaboracionista Le Nouveau , por lo que su participación en el proyecto se mantuvo en secreto para evitar mayores controversias. [144] Van Melkebeke continuó trabajando para la revista bajo seudónimos, aunque esto cesó durante su encarcelamiento desde diciembre de 1947 hasta octubre de 1949. [145]
El primer número de la revista Tintín se publicó el 26 de septiembre de 1946. [146] A Hergé se le asignó la tarea de producir un artículo de dos páginas cada semana, y comenzó concluyendo Las siete bolas de cristal antes de embarcarse en su historia sucesora, Prisioneros del sol . [140] Además de Las aventuras de Tintín de Hergé , la revista también incluyó La leyenda de los cuatro hermanos Aymon de Laudy y El secreto del pez espada de Jacobs , la primera de su nueva serie de Blake y Mortimer . [141] Si bien la revista competía con varios rivales, en particular Spirou , famoso por publicar en serie los cómics de Lucky Luke y Buck Danny , [147] demostró ser un éxito inmediato, con 60.000 copias vendidas en tres días desde su lanzamiento. . [141] Su publicación también resultó en un enorme impulso para las ventas de libros de Hergé. [140]
En 1947 se produjo una adaptación cinematográfica belga de El cangrejo de las garras de oro y, creyendo que las adaptaciones cinematográficas eran una buena forma de proceder, Hergé se puso en contacto con los estudios Disney en Estados Unidos; rechazaron su oferta de adaptar Las aventuras de Tintín a la pantalla grande. [148] En mayo de 1947, la colaboración artística entre Hergé y Jacobs terminó después de una discusión. Hergé había estado celoso del éxito inmediato de la serie Blake y Mortimer de Jacobs y había rechazado la solicitud de Jacobs de que se le acreditara como cocreador de las nuevas Aventuras de Tintín . [149] Ese mismo mes, Hergé rompió con su manager, Thiery, después de descubrir que este último había estado desviando dinero para él mismo. [150]
Muchos belgas fueron muy críticos con la revista debido a sus conexiones con Hergé, a quien muchos todavía consideraban colaborador y traidor; La Soir y La Cité criticaron públicamente la decisión sin referirse a él por su nombre, mientras que Le Quotidien y Le Drapeau Rouge lo señalaron específicamente para denunciarlo. [151] Hergé creía que la autora infantil Jeanne Cappe estaba detrás de muchas de estas acusaciones y la amenazó con una demanda. [152] Descontento con la vida en Bélgica, Hergé hizo planes para emigrar a Argentina, una nación que daba la bienvenida a muchos europeos que habían apoyado a las potencias derrotadas del Eje y que tenía una próspera escena del cómic. Al final, cambió de opinión, por razones que se desconocen; es posible que no haya podido conseguir ninguna promesa de trabajo en el país sudamericano. [153]
Acabo de descubrir... que Tintín ya no soy yo, y que aunque siguió viviendo, es a través de una especie de respiración artificial que debo mantener constantemente, y que me cansa cada vez más.
Hergé, en una carta a su esposa, 1947 [154]
En mayo, Hergé y Germaine estuvieron de vacaciones cerca de Gland en el lago Lemán , Suiza, donde fueron acompañados por una amiga suya, una joven llamada Rosane. Durante las vacaciones, Hergé y Rosane se embarcaron en una relación extramatrimonial. Se sintió culpable y regresó a Bruselas en junio. [155] En privado, expresó la opinión de que había sido inducido a cometer tal acto, que consideraba inmoral, a través de la influencia de "amigos amorales" con quienes se asociaba. [156] Con la esperanza de reavivar la pasión y la estabilidad de su matrimonio, hizo arreglos para regresar a Suiza con Germaine poco después; aquí discutieron y se embarcaron en una separación temporal. [156] Permaneciendo en Suiza, visitó al rey Leopoldo III, que entonces estaba de vacaciones en Prégny , [157] antes de regresar brevemente a Bruselas en julio. [158] De regreso a Suiza, se embarcó en una aventura con una mujer casada, aunque nuevamente informó a Germaine antes de partir para pasar un tiempo en las Ardenas . [159] En agosto, la pareja intentó reunirse pasando unas vacaciones juntos en Bretaña , pero allí se separaron de nuevo y Hergé regresó con su amante en Suiza. [160] En septiembre finalmente regresó a Bruselas, [161] pero luego pasó un tiempo con su amigo cercano Marcel Dehaye en un retiro en la Abadía de Notre-Dame-de-Scourmont . [162] Ese mes, revivió La tierra del oro negro , la aventura de Tintín que había sido interrumpida por la invasión alemana de 1940, y comenzó a publicarla por entregas en la revista Tintín . [163] Sin embargo, la historia fue nuevamente interrumpida, esta vez durante 12 semanas cuando Hergé se tomó unas vacaciones más sin previo aviso en Gland, molestando enormemente a muchos de sus colegas. [164]
Aunque se respetaban mutuamente, las repetidas ausencias de Hergé habían creado una situación tensa entre él y Leblanc. [165] Después de una larga búsqueda, Leblanc había encontrado un editor dispuesto a producir una edición de la revista Tintín en Francia: Le Lombard de Georges Dargaud , que comenzó la producción de una edición francesa en octubre de 1948. [166] Sin embargo, Hergé no estaba contento de que Leblanc había designado a André Frenez como sustituto de Van Melkebeke como editor en jefe, describiendo a Frenez como "un funcionario frío". [167] Hergé era terco e intransigente como director artístico de la revista, conocido por criticar fuertemente el trabajo de viejos amigos como Pierre Ickx si sentía que no cumplían con sus exigentes estándares. [168] Fue particularmente crítico con el trabajo de dos miembros del personal recién contratado en Tintin y Kuifje , Jacques Martin y Willy Vandersteen , alentándolos a cambiar su estilo artístico para reflejar mejor sus propias preferencias. [169] A Leblanc, le expresó su preocupación de que la mayoría de los que trabajaban en Tintín eran mejores ilustradores que narradores. [170] También opinó que Tintín no se estaba manteniendo al día y lo que él percibía como una mayor madurez de los niños, alentando a la revista a reflejar mejor los acontecimientos actuales y los desarrollos científicos. [171]
El 6 de abril de 1950, Hergé fundó Studios Hergé como empresa pública . [172] Los estudios estaban ubicados en su casa de Avenue Delleur en Bruselas, [173] y Hergé hizo de una casa de campo recién comprada en Céroux-Mousty su residencia principal y la de Germaine. [174] Los estudios proporcionarían tanto apoyo personal a Hergé como soporte técnico para su trabajo en curso. [175] El estudio inicialmente tenía sólo tres empleados; el personal aumentaría a 15, todos los cuales trabajaban en los proyectos de Hergé. [176] Contrató a Bob de Moor como su principal aprendiz en los estudios en marzo de 1951. [177] Impresionado por el trabajo de Jacques Martin en La esfinge dorada , Hergé convenció a Martin para que se uniera a los estudios en enero de 1954; Martin insistió en traer consigo a sus dos asistentes, Roger Leloup y Michel Demarets. [178] A principios de la década de 1950, varios de los condenados por colaborar con los ocupantes nazis fueron liberados de prisión. Simpatizando con su difícil situación, Hergé prestó dinero a algunos y ayudó a otros a conseguir trabajos en la revista Tintín , para disgusto de Leblanc. [179] Por ejemplo, además de prestarle dinero, Hergé utilizó sus conexiones para conseguirle a Raymond de Becker un trabajo en Suiza como inspector de ventas de librerías. [180] También contrató a aquellos asociados con la colaboración para sus estudios; su nueva colorista, Josette Baujot, era la esposa de un miembro de la Legión Valona recientemente asesinado , [181] y su nuevo secretario, Baudouin van der Branden de Reeth, había cumplido una pena de prisión por trabajar en Le Nouveau Journal durante la ocupación. [182]
A Hergé se le ocurrió la idea de ambientar una aventura de Tintín en la luna mientras producía Los prisioneros del sol . [183] Comenzó la serialización de Destino Luna , la primera de un arco de dos partes seguido de Exploradores en la Luna , en la revista Tintin en marzo de 1950. [184] En septiembre de 1950, Hergé interrumpió la historia, [185] sintiendo la necesidad para un descanso del trabajo, habiendo vuelto a caer en una depresión clínica. Él y Germaine se fueron de vacaciones a Gland antes de regresar a Bruselas a finales de septiembre. [186] Muchos lectores enviaron cartas a Tintín preguntándole por qué Exploradores en la Luna ya no se publicaba por entregas, surgiendo el rumor de que Hergé había muerto. [187] Exploradores de la Luna se reanudaría después de una pausa de dieciocho meses y regresaría en abril de 1952. [188] Además de su trabajo en las nuevas historias, Hergé también utilizó los estudios para revisar más de sus primeros trabajos. [189]
En febrero de 1952, Hergé se vio involucrado en un accidente automovilístico en el que la pierna de Germaine quedó destrozada; Tuvieron que implantarle una varilla de acero y estuvo confinada a una silla de ruedas durante varios meses. [190] Su relación se tensó aún más cuando recibieron la noticia de la muerte de Wallez en septiembre de 1952. [191] Su amistad con Van Melkebeke también se rompió en este período, en parte debido al consejo recibido de un presunto clarividente , Bertje Janueneau, sobre en quien tanto Hergé como Germaine confiaban cada vez más para su orientación. [192] En enero de 1955, una joven llamada Fanny Vlamynck (fr) fue contratada como colorista en los estudios. Hergé se embarcó en una relación extramatrimonial con ella en noviembre de 1956, y el resto del personal del estudio pronto se enteró. [193] Germaine empezó a sospechar del afecto de su marido por Fanny, pero también estaba experimentando una fuerte atracción romántica hacia su pareja de baile de salón. [194] Hergé y Germaine realizaron un crucero para celebrar el 50 cumpleaños del primero en mayo de 1957, durante el cual visitaron Casablanca , Rabat , Palermo y Roma . En octubre se fueron de vacaciones a Ostende . [195] Después del viaje a Ostende, le reveló su romance con Fanny a Germaine. [196] Comenzó a experimentar sueños traumáticos dominados por el color blanco y, tratando de explicarlos, visitó a Franz Ricklin, un psicoanalista que fue alumno de Carl Jung en Zurich en mayo de 1959. [197] En febrero de 1960 regresó a Suiza , y a su regreso a Bruselas empezó a alquilar un apartamento en Uccle , lejos de Germaine. [198] Su relación con Germaine había terminado, aunque debido a restricciones impuestas por la ley belga no pudo obtener el divorcio hasta 17 años después. [198]
En septiembre de 1958, la revista Tintin trasladó su sede a un edificio recién construido cerca de la Gare du Midi . [199] Hergé continuó peleando con Leblanc por la dirección de la revista; sus constantes ausencias le habían llevado a ser sustituido como director artístico, y exigió su reintegro. Leblanc cedió a principios de 1965, aunque Hergé pronto partió a Cerdeña para pasar seis semanas. [200] En octubre de 1965, Leblanc nombró al caricaturista Greg editor en jefe de la revista, creyéndolo capaz de reformar el periódico para que siguiera siendo relevante para los jóvenes de la época. [201] En ese momento, la revista Tintín estaba en su apogeo comercial, con unas ventas de 600.000 ejemplares a la semana, aunque Hergé había perdido gran parte de su interés en ella. [202]
Con el apoyo de su estudio, Hergé produjo The Calculus Affair en 1954-1956 y The Red Sea Sharks en 1956-1957. [203] Las ventas de libros de Hergé fueron mayores que nunca y se estaban produciendo traducciones para los mercados británico, español y escandinavo. [204] Estaba recibiendo la atención de la prensa internacional, con artículos sobre su trabajo apareciendo en France-Observateur , The Listener y The Times Literary Suplement . [205] Paul Vandromme fue autor de un libro acrítico sobre Hergé, Le Monde de Tintin ("El mundo de Tintin"), publicado por Éditions Gallimard en 1959; Hergé vetó la inclusión de un prefacio propuesto por Roger Nimier después de considerar demasiado embarazosos los elogios a su propio trabajo. [206] Se produjeron adaptaciones radiofónicas de Las aventuras de Tintín , [207] al igual que una serie de dibujos animados producida por Belvision Studios , Las aventuras de Tintín de Hergé . [207] También se produjeron dos películas de acción real, Tintín y el vellocino de oro (1961) y Tintín y las naranjas azules (1964), en la primera de las cuales Hergé había estado estrechamente involucrado. [208]
Interesado por el arte moderno , a principios de la década de 1960 Hergé se hizo amigo del marchante de arte Marcel Stal, propietario de la galería Carrefour en Bruselas. [209] Era un admirador particular de la obra de Constant Permeke , Jakob Smits , Lucio Fontana y Jean-Pierre Raynaurd, así como del movimiento del arte pop , en particular la obra de Roy Lichtenstein . [210] Creó su propia colección personal, que constaba tanto de pinturas modernas como de arte africano y cerámica china . [211] En 1962, Hergé decidió que quería pintar. Eligió como profesor privado a Louis Van Lint , uno de los pintores abstractos belgas más respetados de la época, cuyo trabajo le gustaba mucho. [212] Hergé se dedicó a la pintura como pasatiempo, [213] produciendo obras de arte abstracto que fueron influenciadas por los estilos de Joan Miró y Serge Poliakoff . [214] Mostró su trabajo al historiador del arte Léo Van Puyvelde, quien era el conservador jefe de los Musées des Beaux-Arts, quien creía que eran prometedores, pero que el verdadero talento de Hergé residía en las caricaturas. [215] Hergé abandonó la pintura poco después, habiendo producido 37 pinturas en total. [215] Dedicando menos tiempo a las nuevas Aventuras de Tintín , de junio a diciembre de 1965 la revista Tintin publicó por entregas una versión redibujada y recién coloreada de La Isla Negra preparada por el personal de los Estudios Hergé. [216]
En la década de 1960, Hergé se molestó cada vez más por el éxito de la serie de cómics Astérix de René Goscinny y Albert Uderzo, que varios comentaristas habían descrito como eclipsando Las aventuras de Tintín como el cómic más importante de la tradición franco-belga . [217] Con la esperanza de imitar el éxito de las recientes películas animadas Astérix el Galo (1967) y Astérix y Cleopatra (1968), Hergé aceptó la producción de dos películas animadas de Belvision basadas en las aventuras de Tintín . El primero, Tintín y el templo del sol (1969), se basó en cómics preexistentes, mientras que el segundo, Tintín y el lago de los tiburones (1972) fue una historia original escrita por Greg . [218] En 1982, el cineasta estadounidense Steven Spielberg solicitó los derechos cinematográficos para una adaptación en imagen real de una de Las aventuras de Tintín , una perspectiva que entusiasmó a Hergé, pero el proyecto nunca llegó a concretarse en ese momento. [219]
En una amplia entrevista con el periodista Numa Sadoul en octubre de 1971, Hergé habló abiertamente sobre muchos de los problemas que había experimentado en su vida personal. Sadoul planeaba publicar la entrevista como un libro, pero Hergé hizo muchas modificaciones a la transcripción, tanto para mejorar su prosa como para eliminar secciones que lo arrojaban bajo una luz negativa. Luego, los editores de Casterman eliminaron aún más secciones, particularmente aquellas en las que Hergé expresaba una visión negativa del catolicismo. La entrevista se publicó como Tintin et moi ("Tintin and Me") en 1975. [220] Hergé siguió esto aceptando ser el tema de una película documental producida por Henri Roane, Moi, Tintin ("Yo, Tintin"), que se estrenó en 1975. [221] En enero de 1977 asistió a una convención de cómics en Angoulême , donde fue ampliamente anunciado como uno de los maestros de la disciplina. [222] Para conmemorar el cincuentenario de Las aventuras de Tintin en 1979, se celebró un evento de celebración en el hotel Hilton de Bruselas, mientras que en el el Palacio de Bellas Artes. [223]
En abril de 1971, Hergé visitó Estados Unidos por primera vez, principalmente para visitar a un especialista en hígado en Rochester, Minnesota ; sin embargo, en el viaje también visitó una reserva sioux en Dakota del Sur , pero quedó impactado por las condiciones en las que vivían sus habitantes. En esta visita también pasó tiempo en Chicago , San Francisco , Los Ángeles , Las Vegas y Kansas City . [224] En abril de 1972 viajó a la ciudad de Nueva York para una conferencia internacional sobre la tira cómica, y allí le presentó al alcalde John Lindsay una caricatura de Tintín visitando la ciudad y también se reunió con el artista pop Andy Warhol . [225] Varios años más tarde, en 1977, Warhol visitó Europa, donde realizó un retrato de arte pop de Hergé. [226] En abril de 1973, Hergé aceptó una invitación del gobierno de la nación para visitar Taiwán , en reconocimiento a su promoción de la cultura china en El loto azul . Durante la visita también pasó un tiempo en Tailandia y Bali. [227]
Hergé había buscado durante mucho tiempo recuperar el contacto con su viejo amigo Zhang Chongren , con quien había perdido el contacto. Regularmente preguntaba a todos los chinos que conocía si conocían a Zhang, y en 1979 tuvo cierto éxito cuando un miembro del personal de un restaurante chino de Bruselas reveló que era el ahijado de Zhang. Hergé pudo así restablecer el contacto con su viejo amigo. [228] El periodista Gérard Valet organizó para Zhang una visita a Bruselas para que él y Hergé pudieran reunirse. El evento tuvo lugar en marzo de 1981 y fue muy publicitado; Sin embargo, Hergé encontró la situación difícil, no le gustaba la atención de la prensa y descubrió que él y Zhang se habían distanciado durante los años intermedios. [229]
En junio de 1970 murió el padre de Hergé y, tras el funeral, pasó unas vacaciones cerca del lago Lemán. [230] En 1974, su asistente Branden sufrió un derrame cerebral y quedó incapaz de escribir, y Hergé lo reemplazó con un joven, Alain Baran, [231] a quien el biógrafo de Hergé, Pierre Assouline , más tarde denominó "hijo sustituto" de Hergé. [232] En marzo de 1977, se finalizó el divorcio de Hergé con Germaine; Aunque Hergé continuó visitándola y apoyándola económicamente, Germaine se tomó mal el divorcio, considerándolo una traición más. [233] Hergé pudo casarse con Fanny varias semanas después, en una ceremonia discreta el 20 de mayo; él tenía 70 años y ella 42. [234]
En 1979, a Hergé le diagnosticaron osteomielofibrosis , lo que requirió una transfusión de sangre completa. [235] Su necesidad de transfusiones de sangre había aumentado, ya que llegó a necesitarlas cada dos semanas, y luego cada semana. [236]
El 25 de febrero de 1983, Hergé sufrió un paro cardíaco y fue hospitalizado en cuidados intensivos en las Cliniques universitaires Saint-Luc de Bruselas . [237] Tenía previsto reunirse con Steven Spielberg, quien más tarde hizo Las aventuras de Tintín (2011). Murió en Saint-Luc el 3 de marzo. [237] Su muerte recibió cobertura de primera plana en numerosos periódicos francófonos, incluidos Libération y Le Monde . [238] En su testamento, había dejado a Fanny como su única heredera. [239]
En noviembre de 1986, Fanny cerró los Estudios Hergé, reemplazándolos por la Fundación Hergé . [240]
En 1988 se suspendió la revista Tintín . [241]
Hergé era una persona muy reservada, [242] siendo descrito por el biógrafo Harry Thompson como "reservado [y] sin ostentación". [243] Según su biógrafo Pierre Sterckx, Hergé parecía "muy convencional" en público, pero en realidad era "extremadamente erudito, con una curiosidad insaciable, constantemente alerta". [244] Le gustaba mucho caminar por el campo, [245] la jardinería, [242] y coleccionar arte, [242] y era un fanático de la música jazz . [246] Aunque no le gustaba hacer apariciones públicas o en la prensa, [243] Hergé insistió en responder personalmente a todos los correos recibidos de los fans, lo que consumía una parte considerable de su tiempo. [247] Afirmó que "no responder a las cartas de los niños sería traicionar sus sueños". [248] Sus amigos lo describieron como un hombre humorístico, conocido particularmente por sus bromas autocríticas . [242] Sus colegas describieron a Hergé como egocéntrico , evaluación con la que él estaba de acuerdo. [242] Era conocido por ser autoritario en el trato con sus asistentes y se negaba a compartir el crédito con ellos por su participación en su trabajo. [249] Sterckx señaló que "por un lado podía ser distante, incluso frío, pero por el otro era cariñoso". [244]
A lo largo de su primer matrimonio tuvo varias aventuras con otras mujeres. [250] No tuvo hijos, ya que quedó estéril debido al tratamiento con radiación, [251] pero en la década de 1950 se ofreció a adoptar a los dos hijos de su hermano Paul, Denise y George, cuando sus padres estaban experimentando problemas en su relación. Paul rechazó la oferta, y Denise y George notaron más tarde que no sentían gran afecto por su tío, considerándolo incómodo con los niños. [252] Hergé fue criado como católico , aunque nunca fue un practicante devoto de la religión. [253] Su adhesión al catolicismo disminuyó en su vida posterior cuando desarrolló un gran interés en el taoísmo , [254] y se convirtió en agnóstico . [255] Era fanático del Tao Te Ching y de El camino a la sabiduría de Arnaud Desjardins , [256] así como de El Tao de la física de Fritjof Capra y de la obra de Jean-Émile Charon . [257]
Políticamente, Hergé era un ferviente realista , y lo siguió siendo durante toda su vida, [258] creyendo también en la unidad de Bélgica . [259] En sus primeros años de vida, Hergé estaba "cerca de la derecha tradicional" de la sociedad belga, [260] y Sterckx señaló que a través de su trabajo se "sumergió en círculos de derecha, incluso de extrema derecha". [261] Según Harry Thompson, tales ideas políticas no eran inusuales en los círculos de clase media en Bélgica de los años 1920 y principios de los años 1930, donde "el patriotismo, el catolicismo, la moralidad estricta, la disciplina y la ingenuidad estaban tan indisolublemente unidos en la vida de todos que el derecho La política seccional fue un subproducto casi inevitable. Era una visión del mundo compartida por todos, que se distinguía principalmente por su total ignorancia del mundo." [262] Cuando Hergé asumió la responsabilidad de Le Petit Vingtième , siguió las instrucciones de Wallez y permitió que el periódico contuviera un sentimiento explícitamente profascista y antisemita . [36] El crítico literario Jean-Marie Apostolidès señaló que el personaje de Tintín era una personificación del concepto de "Nueva Juventud" promovido por la extrema derecha europea. [263] Bajo la dirección de Wallez, las primeras aventuras de Tintín contenían mensajes políticos explícitos para sus lectores jóvenes. Tintín en el país de los soviéticos fue una obra de propaganda antisocialista , [264] mientras que Tintín en el Congo fue diseñado para fomentar el sentimiento colonialista hacia el Congo belga , [265] y Tintín en América fue diseñado como una obra de propaganda antisocialista . Americanismo muy crítico con el capitalismo, el comercialismo y la industrialización. [266]
En contraste con la participación de Hergé en la derecha belga, Sterckx pensaba que el caricaturista había sido "un espíritu liberal e independiente", [261] alguien que era "todo lo contrario de un conservador [o] un reaccionario de derecha". [244] Michael Farr afirmó que Hergé tenía "una conciencia política aguda" durante sus primeros días, como lo ejemplifica su condena del racismo en los Estados Unidos evidente en Tintín en América . [267] El crítico literario Tom McCarthy fue más allá y señaló que Tintín en América representó el surgimiento de una "contratendencia de izquierda" en la obra de Hergé que se rebeló contra su entorno de derecha y que era particularmente crítica con los capitalistas e industriales ricos. [268] Esto fue profundizado en El loto azul , en el que Hergé rechazó sus ideas "clásicamente de derecha" para abrazar una postura antiimperialista , [269] y en una tira contemporánea de Quick & Flupke en la que satirizó a la extrema derecha. líderes de Alemania e Italia, Adolf Hitler y Benito Mussolini . [270] Aunque muchos de sus amigos y colegas lo hicieron a mediados de la década de 1930, Hergé no se unió al Partido Rexista de extrema derecha , afirmando más tarde que "siempre había tenido aversión a él" y comentando que "para tirar mi corazón y el alma en una ideología es lo opuesto a lo que soy." [271]
Hergé enfrentó repetidas acusaciones de racismo debido a su interpretación de diversos grupos étnicos a lo largo de Las aventuras de Tintín . Según McCarthy, en Tintín en el Congo, Hergé representaba a los congoleños como "buenos de corazón, pero atrasados y vagos, necesitados del dominio europeo". [272] Thompson argumentó que Hergé no había escrito el libro para ser "deliberadamente racista" y que reflejaba la visión belga promedio de principios del siglo XX sobre los congoleños, que era más condescendiente que malévola. [273] El libro no provocó controversia en ese momento, [274] llegando a ser percibido como racista sólo en la segunda mitad del siglo XX. [275]
En la siguiente aventura, Tintín en América , Hergé describió a los miembros de la tribu de nativos americanos Blackfoot como "crédulos, incluso ingenuos", aunque sin embargo era "ampliamente comprensivo" con su cultura y su difícil situación, describiendo su opresión a manos de los Estados Unidos. Ejército de los Estados. [267] The Blue Lotus recibió críticas por representar a los japoneses como militaristas y con dientes de conejo [276] y elogios por representar una visión menos estereotipada de China que la que era la norma en Europa en ese momento. [277]
Hergé también ha sido acusado de utilizar estereotipos antisemitas , a pesar de las protestas de Hergé de que el personaje de Rastapopoulos era griego y no judío. [278]
Desde sus primeros años, Hergé se mostró abiertamente crítico con el racismo. Arremetió contra el racismo generalizado de la sociedad estadounidense en un comentario previo a Tintín en América publicado en Le Petit Vingtième el 20 de agosto de 1931, [279] y ridiculizó las actitudes racistas hacia los chinos en El loto azul . [280] Peeters afirmó que "Hergé no era más racista que cualquier otro hombre", [281] una evaluación compartida por Farr, quien después de conocer a Hergé en la década de 1980 comentó que "no podrías haber conocido a alguien que fuera más abierto y menos racista". [282] Por el contrario, Laurence Grove, presidente de la Sociedad Internacional Bande Dessinée , opinó que Hergé se adhirió a las tendencias sociales prevalecientes en su trabajo, y señaló: "Cuando estaba de moda ser nazi, él era un nazi. Cuando estaba de moda ser un racista colonial, eso es lo que era". [282] Al analizar los elementos racistas de Tintín, el novelista vietnamita-estadounidense Viet Thanh Nguyen observó que "la obra de Hergé es profundamente defectuosa y, sin embargo, fascinante narrativa y estéticamente. He olvidado toda la literatura infantil moralista y bien intencionada que he leído, pero No me he olvidado de Hergé." [283]
Assouline describió a Hergé como "la personificación de Bélgica". [259]
Según el Index Translationum de la UNESCO , Hergé es el noveno autor en lengua francesa más traducido, el segundo autor belga más traducido después de Georges Simenon y el segundo autor en lengua francesa más traducido. Autor de cómics detrás de René Goscinny . [288] También tenía un asteroide, 1652 Hergé , dentro del cinturón principal , que recibió su nombre en 1953. [289]
Una versión animada de Hergé hace varios cameos en la serie de televisión animada de los años 1990 Las aventuras de Tintin . Una versión animada de Hergé también hace un cameo al comienzo de la película de captura de movimiento de 2011 , Las aventuras de Tintin: El secreto del unicornio , dirigida por Steven Spielberg y producida por Peter Jackson , donde se lo representa como un dibujante callejero dibujando. un retrato de Tintín al estilo del cómic del inicio de la película. [290]
El Musée Hergé está situado en el centro de Louvain-la-Neuve , una ciudad al sur de Bruselas. [291] Esta ubicación fue elegida originalmente para el museo en 2001. El edificio futurista fue diseñado por el arquitecto francés ganador del Premio Pritzker Christian de Portzamparc y su construcción costó 15 millones de euros. [291] En el centenario del nacimiento de Hergé, el 22 de mayo de 2007, se colocó la primera piedra del museo. El museo abrió sus puertas en junio de 2009. [291]
La idea de un museo dedicado a la obra de Hergé se remonta a finales de los años 1970, cuando Hergé todavía estaba vivo. Después de su muerte en 1983, la viuda de Hergé, Fanny, lideró los esfuerzos, emprendidos primero por la Fundación Hergé y luego por los nuevos Estudios Hergé, para catalogar y elegir las obras de arte y los elementos que pasarían a formar parte de las exposiciones del museo. [291]
El Museo Hergé contiene ocho galerías permanentes que exhiben obras de arte originales de Hergé y cuentan la historia de su vida y carrera que antes no había sido visible al público. [291] [292] El museo también alberga una galería de exposiciones temporales. Aunque Tintín ocupa un lugar destacado en el museo, también están presentes otros personajes de historietas de Hergé, como Jo, Zette y Jocko, y Quick y Flupke, así como su trabajo como diseñador gráfico. [292]
Sólo las obras marcadas * han sido traducidas al inglés.
{{cite book}}: |work=ignorado ( ayuda ){{cite book}}: |work=ignorado ( ayuda ) ISBN 978-2-930402-23-9 
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