stringtranslate.com

Los XX

Cartel de la exposición Les XX de 1889

Les XX ( en francés : « Les Vingt »; pronunciación francesa: [le vɛ̃t] ; lit. « Los 20 » ) fue un grupo de veintepintores, diseñadores y escultores belgas , formado en 1883 por el abogado, editor y empresario bruselense Octave Maus . Durante diez años, celebraron una exposición anual de su arte; cada año, también se invitó a otros 20 artistas internacionales a participar en su exposición. Los pintores invitados incluyen a Camille Pissarro (1887, 1889, 1891), Claude Monet (1886, 1889), Georges Seurat (1887, 1889, 1891, 1892), Paul Gauguin (1889, 1891), Paul Cézanne (1890) y Vincent van Gogh (1890, 1891 retrospectiva).

Les XX fue en cierto modo un sucesor de otro grupo, L'Essor . El rechazo de El comedor de ostras de James Ensor en 1883 por parte del Salón L'Essor, tras el rechazo anterior por parte del Salón de Amberes, fue uno de los acontecimientos que llevaron a la formación de Les XX . El ideal del grupo respondía a las teorías de Viollet le Duc, en particular la de la integración de las llamadas artes menores (artes decorativas) con las artes mayores (arquitectura).

En 1893, la sociedad Les XX se transformó en " La Libre Esthétique ".

Historia

Les XX se fundó el 28 de octubre de 1883 en Bruselas y celebró exposiciones anuales allí entre 1884 y 1893, generalmente en enero-marzo. El grupo fue fundado por 11 artistas que estaban descontentos con las políticas conservadoras tanto del Salón académico oficial como de la burocracia interna de L'Essor , bajo un comité de gobierno de veinte miembros. A diferencia de L'Essor ('Elevación'), que también se había creado en oposición al Salón, Les XX no tenía presidente ni comité de gobierno. En su lugar, Octave Maus (un abogado que también era crítico de arte y periodista) actuó como secretario de Les XX , mientras que otras tareas, incluida la organización de las exposiciones anuales, fueron asignadas por un comité rotativo de tres miembros. Se invitó a otros nueve artistas a unirse para llevar el número de miembros del grupo a veinte . Además de las exhibiciones de sus miembros belgas, también se invitó a artistas extranjeros a exponer. [1]

Entre los artistas de Les XX existía un estrecho vínculo entre el arte, la música y la literatura . Durante las exposiciones, se celebraban conferencias y debates literarios y representaciones de nueva música clásica, organizadas a partir de 1888 por Vincent d'Indy [2] , con interpretaciones muy frecuentes del Quatuor Ysaÿe desde 1889 hasta finales de 1893 [3] . Los conciertos incluían música recientemente compuesta por Claude Debussy , Ernest Chausson y Gabriel Fauré . Entre los principales exponentes del movimiento simbolista que dieron conferencias se encuentran Stéphane Mallarmé , Théodore de Wyzewa y Paul Verlaine [1] .

Junto con Maus, el influyente jurista Edmond Picard y el poeta belga Emile Verhaeren proporcionaron la fuerza impulsora detrás de una publicación asociada, L'Art Moderne , que comenzó a publicarse en 1881. Esta publicación defendió agresivamente a Les XX de los ataques de los críticos y miembros del público visitante. Picard fomentó polémicamente tensiones tanto con el establishment artístico como dentro de Les XX . En 1887, seis de los miembros originales más conservadores se habían ido, a veces bajo presión de Picard y Maus, para ser reemplazados por artistas que simpatizaban más con la causa. En total, Les XX tuvo 32 miembros durante los diez años de su existencia. [1]

Miembros de Les XX

Miembros fundadores (11)

Retratos o trabajos de los 11 fundadores originales de Les XX . Registro superior, de izquierda a derecha: Darío de Regoyos y Valdés, Guillaume van Strydonck, Théo van Rysselberghe, Fernand Khnopff y un retrato de Willy Finch de Magnus Enckell. Abajo, de izquierda a derecha: La donna morta de Willy Schlobach, Rodolphe Wytsman, Le viatique qui passa (1884) de Charles Goethals, una medalla de Paul Du Bois y una pintura de Frantz Charlet. A la derecha, imagen más grande: James Ensor

Miembros invitados originales (9)

Miembros invitados posteriormente (12)

Las diez Exposiciones Anuales deLos XX, 1884–1893

Las exposiciones de 1884, 1885 y 1886 se celebraron en el Palacio de Bellas Artes de Bruselas. Las exposiciones posteriores se celebraron todas en el Museo de Arte Moderno de Bruselas. [11]

1884

La Manneporte à Étretat , Claude Monet (1886)

La primera de diez exposiciones anuales se celebró el 2 de febrero en el Palacio de Bellas Artes de Bruselas. [6]

Además de los miembros de Les XX , hubo exposiciones de Adriaan Jozef Heymans , Jan Stobbaerts , Auguste Rodin , James Abbott McNeill Whistler y Max Liebermann . [12] [13]

Catulle Mendès habló sobre Richard Wagner . [14]

1885

Exposición de Xavier Mellery [6] y Jan Toorop [10 ]

1886

Exposiciones de Pierre-Auguste Renoir , [4] Odilon Redon [15] y Claude Monet , incluidas Le pont d'Argenteuil y La Manneporte à Étretat . [14]

Primera interpretación de la Sonata para violín de César Franck . [16]

1887

Exposición de Walter Sickert , [17] Camille Pissarro , Berthe Morisot y Georges-Pierre Seurat , con Seurat y Signac presentes en la inauguración. [4] La obra principal expuesta es Una tarde de domingo en la isla de La Grande Jatte de Seurat . [5]

En julio, Les XX realizó una exposición en Ámsterdam , Países Bajos . [11]

1888

Exposiciones de Albert Dubois-Pillet , [18] Henri de Toulouse-Lautrec , Henri-Edmond Cross , James Abbott McNeill Whistler , [2] Paul Signac y Odilon Redon . [4]

Primera representación del Poème des Montagnes de Vincent d'Indy . [16]

Auguste Villiers de l'Isle-Adam fue uno de los escritores invitados. [14]

1889

Camille Pissarro , [5] Maximilien Luce , [5] Henri-Edmond Cross , Gustave Caillebotte , [2] Paul Cézanne , [18] Albert Dubois-Pillet , [18] Exposición de Paul Gauguin y Georges Seurat . [4] Se incluye la obra maestra de Gauguin, Visión después del sermón . [10]

En el primer concierto, la música fue compuesta por César Franck , Pierre de Bréville , Ernest Chausson , Gabriel Fauré y Julien Tiersot . La música fue interpretada en parte por el Quatuor Ysaÿe , como sucedió en los años siguientes. [3] El segundo concierto se centró en Gabriel Fauré, con música adicional de d'Indy, Charles Bordes y Henri Duparc . [3]

En julio, Les XX realizó una exposición en Ámsterdam , Países Bajos . [11]

1890

Exposiciones de artistas invitados, entre ellos Odilon Redon , [15] Paul Cézanne , [2] Paul Signac , Henri de Toulouse-Lautrec , [7] Alfred Sisley , Paul Gauguin y Vincent van Gogh . [14] Durante la exposición de 1890, Vincent van Gogh exhibió seis pinturas y vendió El viñedo rojo , la única pintura que vendió durante su vida. [19]

Se ofrecieron tres conciertos, el primero centrado en compositores belgas como Auguste Dupont , Léon Soubre, Joseph Jacob , Paul Gilson y Gustave Huberti . [3] El segundo y tercer concierto se centraron en los compositores franceses, con obras de Fauré, Franck, d'Indy y Castillon en el segundo concierto. Vincent d'Indy interpretó su Sinfonía Cévenole en el tercer concierto. [20] Otros compositores cuyas obras se interpretaron fueron Fauré, Franck, Bréville, Bordes, Chausson, Albéric Magnard y Paul Vidal . [3]

Stéphane Mallarmé dio una conferencia sobre Auguste Villiers de l'Isle-Adam ; Edmond Picard analiza a Maurice Maeterlinck , Emile Verhaeren y Charles Van Lerberghe . [14]

1891

Exposiciones de Georges Seurat , [4] Camille Pissarro , [5] Alfred Sisley , [14] y Jules Chéret . [18]

Primeras exposiciones de arte decorativo, incluyendo carteles e ilustraciones de libros de Walter Crane , los primeros intentos de Alfred William Finch con la cerámica, [21] y tres jarrones y una estatua de Paul Gauguin . Retrospectiva de Vincent van Gogh . La portada del catálogo fue diseñada por Georges Lemmen . [22]

Concierto en memoria de César Franck y un segundo concierto con nuevas obras de Vincent d'Indy , [2] y obras de otros seguidores de Franck, entre ellos Bordes, Duparc, Bréville, Chausson, Tiersot, Vidal y Camille Benoît. También se interpretaron obras de Fauré y Emmanuel Chabrier . [3] Un tercer concierto se centró en compositores rusos, con obras de Piotr Ilich Chaikovski , Aleksandr Borodin , Nikolái Shcherbachov , Nikolái Rimski-Kórsakov y Aleksandr Kopylov . [3]

1892

Cerámica expuesta por Auguste Delaherche y diseños de bordados de Henry Van de Velde . [23] Entre los artistas invitados se encuentran Maximilien Luce , [5] Léo Gausson [18] y Mary Cassatt . [14]

Retrospectiva de Georges Seurat con 18 pinturas, entre ellas La Cirque y La Parade . [23]

Se organizaron tres veladas de conciertos. En el primer concierto se presentó la primera versión de La Mer de Paul Gilson , Andromède de Guillaume Lekeu y música de Nikolai Rimsky-Korsakov , Alexander Glazunov y Franz Servais . [24] En el segundo concierto se presentó música de Alexis de Castillon , César Franck , Charles Bordes , Louis de Serres y Emmanuel Chabrier . [3] El concierto final incluyó la primera interpretación de la Suite en re de Vincent d'Indy y el Concierto de Ernest Chausson . [16] La otra música interpretada fue compuesta por Gabriel Fauré , Charles Bordes, Camille Chevillard y Albéric Magnard . [3]

1893

Se exhibieron más diseños, incluida una mesa de Alfred William Finch , bordados de Henry Van de Velde y objetos de Alexandre Charpentier . [23]

Paul Verlaine analizó la poesía contemporánea. [14]

El primer concierto se centró en la obra de César Franck y la primera interpretación del Poème de l'amour et la mer de Ernest Chausson . El segundo concierto contó con obras de d'Indy, Castillon, Fauré, Chabrier y Bréville. [3] El tercer y último concierto contó con el estreno de la Sonata para violín de Guillaume Lekeu , [16] con interpretaciones también de composiciones de Charles Smulders, Paul Gilson , Dorsan van Reysschoot y Alexis de Castillon . [24]

Notas

  1. ^ abc Block, Jane. «XX, Les». Grove Art Online, Oxford Art Online . Oxford University Press . Consultado el 6 de marzo de 2014 . (se requiere suscripción)
  2. ^ abcde Schwartz, Manuela (2006). Vincent d'Indy et son temps. Mardaga. pag. 391.ISBN 978-2-87009-888-2. Recuperado el 23 de diciembre de 2009 .
  3. ^ abcdefghij Estocolmo, Michel (1990). Eugène Ysaÿe et la musique de chambre (en francés). Mardaga. pag. 270.ISBN 978-2-87009-399-3. Recuperado el 23 de diciembre de 2009 .
  4. ^ abcdefgh Walther, Ingo F.; Amamantar, Robert; Wundram, Manfred (2002). Obras maestras del arte occidental. vol. 1. Taschen. pag. 760.ISBN 978-3-8228-1825-1. Recuperado el 22 de diciembre de 2009 .
  5. ^ abcdefghijklmn Clement, Russell T.; Houzé, Annick (1999). Pintores neoimpresionistas. Greenwood Publishing Group. pág. 396. ISBN 978-0-313-30382-1. Recuperado el 22 de diciembre de 2009 .
  6. ^ abcde Estado, Paul F. (2004). Diccionario histórico de Bruselas. Scarecrow Press. pág. 409. ISBN 978-0-8108-5075-0. Recuperado el 22 de diciembre de 2009 .
  7. ^ ab Ploegaerts, León; Puttemans, Pierre (1987). L'œuvre Architecte de Henry van de Velde (en francés). Prensa Université Laval. pag. 462.ISBN 978-2-7637-7112-0. Recuperado el 23 de diciembre de 2009 .
  8. ^ ab Gaze, Delia (1997). Diccionario de mujeres artistas, volumen 1. Taylor & Francis. pág. 1512. ISBN 978-1-884964-21-3. Recuperado el 22 de diciembre de 2009 .
  9. ^ James, Kathleen (2006). La cultura Bauhaus: desde Weimar hasta la Guerra Fría. University of Minnesota Press. pág. 246. ISBN 978-0-8166-4688-3. Recuperado el 22 de diciembre de 2009 .
  10. ^ abc Frijhoff, Willem; Espías (2004). La cultura holandesa en una perspectiva europea. vol. 3. Marijke. Van Gorcum. pag. 598.ISBN 978-90-232-3965-9. Recuperado el 22 de diciembre de 2009 .
  11. ^ abc Feltkamp, ​​Ronald (2003). Théo van Rysselberghe, 1862-1926: monografía y catálogo razonado. Lannoo. pag. 535.ISBN 978-2-85917-389-0. Recuperado el 22 de diciembre de 2009 .
  12. ^ Giedion, Sigfried (2007). Raum, Zeit, Architektur: Die Entstehung einer neuen Tradition (en alemán). Saltador. pag. 536.ISBN 978-3-7643-5407-7. Recuperado el 23 de diciembre de 2009 .
  13. ^ Jules Dujardin, 'L Art Flamand: Les Artistes Contemporains', publicado por Nabu Press, Estados Unidos 2012, ISBN 1248865537 , p. 58 
  14. ^ abcdefgh Legrand, Francine-Claire (1999). James Ensor (en francés). Renacimiento del libro. pag. 144.ISBN 978-2-8046-0295-6. Recuperado el 22 de diciembre de 2009 .
  15. ^ ab Clement, Russell T. (1996). Cuatro simbolistas franceses. Greenwood Publishing Group. pág. 583. ISBN 978-0-313-29752-6. Recuperado el 22 de diciembre de 2009 .
  16. ^ abcd Langham Smith, Richard; Potter, Caroline (2006). La música francesa desde Berlioz. Ashgate Publishing. pág. 363. ISBN 978-0-7546-0282-8. Recuperado el 22 de diciembre de 2009 .
  17. ^ Baron, Wendy (2006). Sickert: pinturas y dibujos. Yale University Press. pág. 586. ISBN 978-0-300-11129-3. Recuperado el 22 de diciembre de 2009 .
  18. ^ abcde Turner, Jane (2000). Diccionario de arte de Grove. Oxford University Press, EE. UU., pág. 434. ISBN 978-0-312-22971-9. Recuperado el 22 de diciembre de 2009 .
  19. ^ "Historia de la Viña Roja".
  20. ^ Thomson, Andrew (1996). Vincent D'Indy y su mundo. Oxford University Press. pág. 234. ISBN 978-0-19-816220-9. Recuperado el 23 de diciembre de 2009 .
  21. ^ Howard, Jeremy (1996). Art nouveau: estilos internacionales y nacionales en Europa. Manchester University Press. pág. 240. ISBN 978-0-7190-4161-7. Recuperado el 22 de diciembre de 2009 .
  22. ^ Weisberg, Gabriël P.; Dixon, Laurinda S.; Lemke, Antje Bultmann (1987). La imagen documentada: visiones en la historia del arte . Syracuse University Press. pág. 375. ISBN 978-0-8156-2410-3.
  23. ^ abc Tschudi-Madsen, Stephan (2002). El estilo Art Nouveau. Courier Dover. pág. 488. ISBN 978-0-486-41794-3. Recuperado el 23 de diciembre de 2009 .
  24. ^ ab Lekeu, Guillaume (1993). Verdebout, Luc (ed.). Correspondencia. Mardaga. pag. 496.ISBN 978-2-87009-557-7. Recuperado el 23 de diciembre de 2009 .

Lectura adicional

Fuentes primarias

Fuentes secundarias

Enlaces externos