El Teatro Gielgud es un teatro del West End , ubicado en Shaftesbury Avenue , en la esquina con Rupert Street, en la ciudad de Westminster , Londres. La casa cuenta actualmente con 994 plazas distribuidas en tres niveles.
El teatro fue diseñado por WGR Sprague y se inauguró el 27 de diciembre de 1906 como Teatro Hicks , llamado así en honor a Seymour Hicks , para quien fue construido. La primera obra en el teatro fue un exitoso musical llamado The Beauty of Bath coescrito por Hicks. Otro gran éxito fue Un sueño de vals en 1908. En 1909, el empresario estadounidense Charles Frohman se convirtió en director del teatro y cambió el nombre de la casa a Globe Theatre , nombre que conservó durante 85 años. Call It a Day se estrenó en 1935 y tuvo 509 funciones, una duración larga para los lentos años de entreguerras. Hay una chica en mi sopa , estrenada en 1966, estuvo en cartelera durante casi tres años, un récord para el teatro que no fue superado hasta que Daisy Pulls It Off se estrenó en abril de 1983 con 1.180 funciones.
Renovado en 1987, el teatro ha presentado desde entonces varios estrenos de Alan Ayckbourn , incluido Man of the Moment (1990), así como una notable reposición de An Ideal Husband en 1992. Durante la reconstrucción del teatro Shakespeare's Globe en South Bank , en 1994 el El teatro pasó a llamarse Teatro Gielgud en honor a John Gielgud . En 2008 se completó otra remodelación.
El gato del teatro del Globe, Beerbohm , se hizo lo suficientemente famoso como para recibir un obituario en primera plana en la publicación teatral The Stage en 1995.
El teatro se inauguró el 27 de diciembre de 1906 como Teatro Hicks en honor al actor, director y dramaturgo Seymour Hicks , para quien fue construido. Diseñado por WGR Sprague en estilo Luis XVI , el teatro originalmente tenía 970 asientos, pero con el paso de los años se han eliminado palcos y otros asientos. El teatro forma pareja con el Queen's Theatre , inaugurado en 1907 en la esquina de la calle adyacente.
La primera obra en el teatro fue un musical llamado La belleza de Bath de Hicks y Cosmo Hamilton . My Darling , otro musical de Hicks, siguió en 1907, seguido por la producción original en Londres de Brewster's Millions , y al año siguiente, el estreno en Londres de larga duración de la opereta de Straus , A Waltz Dream . Un hecho sorprendente ocurrió a mitad de camino de la siguiente obra importante del teatro, un musical titulado The Dashing Little Duke (1909), que fue producido por Hicks. La esposa de Hicks, Ellaline Terriss , interpretó el papel principal (una mujer interpretando a un hombre). Cuando se perdió varias funciones debido a una enfermedad, Hicks asumió el papel, posiblemente el único caso en la historia del teatro musical en el que un marido sucedió en el papel de su esposa. [2]
En 1909, el empresario estadounidense Charles Frohman se convirtió en el único director del teatro y cambió el nombre de la casa a Globe Theatre (el " Globe Theatre " en Newcastle Street había sido demolido en 1902, lo que hizo que el nombre estuviera disponible). La producción de reapertura fue His Borrowed Plumes , escrita por Lady Randolph Churchill , la madre de Winston Churchill . Durante la Primera Guerra Mundial, el musical Peg O' My Heart fue un éxito en el teatro. Noël Coward estrenó aquí sus Ángeles caídos en 1925. Call It a Day , de Dodie Smith, se estrenó en 1935 y tuvo 509 funciones, una duración inusualmente larga para los lentos años de entreguerras. En las décadas siguientes se vieron en el teatro obras de Shakespeare y clásicas, así como musicales. En 1939, el actor John Gielgud dirigió y protagonizó una reposición de La importancia de llamarse Ernesto que fue "considerada en ese momento como la producción definitiva del siglo XX". [3]
Gielgud llevó su producción de The Lady's Not for Burning , de Christopher Fry , al Globe Theatre en 1949 para un exitoso estreno en el West End. [4] Asimismo, en 1960, A Man For All Seasons tuvo su estreno aquí. Hay una chica en mi sopa de Terence Frisby , estrenada en 1966, tuvo 1.064 funciones en el teatro, un récord que no fue superado hasta la producción de Andrew Lloyd Webber de la comedia ganadora del premio Olivier Daisy Pulls It Off de Denise Deegan. Inaugurado en abril de 1983 y funcionando hasta febrero de 1986 [5] con 1.180 funciones, la duración más larga del teatro. En 1987, la obra de Peter Shaffer Lettice and Lovage tuvo un exitoso estreno en Londres, protagonizada por Maggie Smith y Margaret Tyzack , y estuvo en cartelera durante dos años. Una de las varias reposiciones de Coward en las últimas décadas, Design for Living , protagonizada por Rachel Weisz , se trasladó al teatro en 1995. Cuando Lloyd Webber reescribió Tell Me on a Sunday , la relanzó en el teatro con buenas noticias. [6]
El Globe era el hogar de un gato de teatro residente llamado Beerbohm , en honor al actor Herbert Beerbohm Tree . El retrato del atigrado todavía cuelga en el pasillo cerca de la platea. Beerbohm apareció en escena al menos una vez en cada producción, lo que obligó a los actores a improvisar. Siempre optó por ocupar los camerinos de ciertos actores mientras estaban en el teatro, entre ellos Peter Bowles , Michael Gambon y Penélope Keith . Beerbohm fue mencionado varias veces en Desert Island Discs , y fue el único gato que recibió un obituario en la portada de la publicación teatral The Stage . [7] Murió en marzo de 1995 a la edad de 20 años. [8]
Renovado en 1987, con un extenso trabajo en el pan de oro del auditorio, el teatro destaca particularmente por su hermosa escalera circular Regency , su galería ovalada y su torre. El teatro ha presentado varios estrenos de Alan Ayckbourn , incluido Man of the Moment (1990). La comedia clásica de Oscar Wilde , Un marido ideal (1992) y Alguien voló sobre el nido del cuco (2004) tuvo notables reposiciones, y la Royal Shakespeare Company y otras han llevado al teatro varias reposiciones de obras clásicas y de Shakespeare en las últimas décadas. La producción de Equus de 2007 atrajo una considerable prensa por la aparición desnuda de Daniel Radcliffe, de 17 años , que todavía estaba filmando las películas de Harry Potter . La producción tuvo suficiente éxito como para trasladarse a Broadway y estuvo allí hasta 2009. [9] Los musicales regresaron en 2009 con una transferencia de Avenue Q , y luego una transferencia de Broadway de Hair al año siguiente, seguida por el estreno en West End de la versión teatral de Yes, Prime Minister antes de que saliera de gira. [10]
En 1994, en previsión de la inauguración en 1997 de la reconstrucción del Shakespeare 's Globe Theatre en South Bank , para evitar confusión pública, el teatro pasó a llamarse Teatro Gielgud en honor a John Gielgud. El gato del teatro del Globe, llamado Beerbohm, se hizo lo suficientemente famoso como para recibir un obituario en primera plana en la publicación teatral The Stage en 1995. En 2003, Cameron Mackintosh anunció planes para renovar el Gielgud, incluido un vestíbulo de entrada conjunto con el adyacente Queen's Theatre. frente a Shaftesbury Avenue. Los Delfont Mackintosh Theatres de Mackintosh asumieron el control operativo del Gielgud de manos de Really Useful Theatres de Andrew Lloyd Webber en 2006.
El trabajo en la fachada del teatro comenzó en marzo de 2007 y la restauración interior, incluida la reinstalación de los palcos en la parte posterior del círculo de vestimenta, se completó en enero de 2008. El teatro es uno de los 40 teatros que aparecen en la serie documental en DVD de 2012 Great Teatros West End , presentado por Donald Sinden . [11]