Elaine Stritch (2 de febrero de 1925 – 17 de julio de 2014) fue una actriz estadounidense, conocida por su trabajo en Broadway y, más tarde, en televisión. Hizo su debut profesional en el escenario en 1944 y apareció en numerosas obras de teatro, musicales, largometrajes y series de televisión. Stritch fue incluida en el Salón de la Fama del Teatro Estadounidense en 1995.
Stritch hizo su debut en Broadway en la comedia de 1946 Loco y recibió cuatro nominaciones al premio Tony : por la obra de William Inge Bus Stop (1956); el musical de Noël Coward Sail Away (1962); el musical de Stephen Sondheim Company (1970), que incluyó su interpretación de la canción " The Ladies Who Lunch "; y por la reposición de la obra de Edward Albee A Delicate Balance (1996). Su espectáculo unipersonal Elaine Stritch at Liberty ganó el premio Tony de 2002 al mejor evento teatral especial .
Stritch se mudó a Londres en la década de 1970 y protagonizó varias producciones del West End , incluyendo Small Craft Warnings (1973) de Tennessee Williams y The Gingerbread Lady (1974) de Neil Simon . También protagonizó junto a Donald Sinden la comedia de ITV Two's Company (1975-79), que le valió una nominación al premio BAFTA TV en 1979. Ganó un premio Emmy en 1993 por su papel como invitada en Law & Order y otro por el documental televisivo de 2004 de su espectáculo unipersonal Elaine Stritch at Liberty . De 2007 a 2012, tuvo un papel recurrente como Colleen Donaghy en la comedia de NBC 30 Rock , un papel que le valió un tercer Emmy en 2007.
Stritch nació el 2 de febrero de 1925 en Detroit , Michigan , [1] [2] la hija menor de Mildred (née Jobe), ama de casa, y George Joseph Stritch, ejecutivo de BF Goodrich . [3] Tenía dos hermanas mayores, Georgene y Sally. [4] Su familia católica era adinerada. [5] [6] Su padre era de ascendencia irlandesa, mientras que su madre tenía ascendencia galesa. El cardenal Samuel Stritch , arzobispo de Chicago de 1940 a 1958, era uno de sus primos. [7] Se formó en el Taller Dramático de The New School for Social Research en la ciudad de Nueva York con Erwin Piscator , [8] junto a Marlon Brando , Bea Arthur y Harry Belafonte . [9]
Stritch hizo su debut en el escenario en 1944. Sin embargo, su debut en Broadway fue en Loco en 1946, dirigida por Jed Harris , [10] seguida poco después por Made in Heaven (como reemplazo) [11] y luego Angel in the Wings (1947), una revista en la que realizó sketches de comedia y la canción " Civilization ". [12]
Stritch fue suplente de Ethel Merman en Call Me Madam y, al mismo tiempo, apareció en la reposición de 1952 de Pal Joey , cantando "Zip". [12] Stritch más tarde protagonizó la gira nacional de Call Me Madam y apareció en un papel secundario en la producción original de Broadway de la obra de William Inge Bus Stop . En 1958, originó el papel principal de Maggie Harris en el musical Goldilocks .
En 1961, protagonizó Sail Away, de Noël Coward , en Broadway. Stritch comenzó en el espectáculo con un "papel relativamente menor y sólo fue promocionada por el título y le dieron prácticamente todas las mejores canciones cuando se consideró que la protagonista... aunque excelente, era demasiado operística para una comedia musical". [13] Durante las pruebas fuera de la ciudad en Boston, Coward "no estaba segura del talento dramático" de una de las protagonistas, la cantante de ópera Jean Fenn . [14]
Después de todo, los contrataron por sus voces y... es una locura esperar que dos cantantes interpreten sutiles escenas de amor al estilo "Noël Coward" con los valores adecuados y canten al mismo tiempo. [14]
Joe Layton sugirió: "¿Qué pasaría si... simplemente elimináramos el papel de [Fenn] y le diéramos todo a Stritch? El espectáculo era muy anticuado, y lo que funcionaba era Elaine Stritch. Cada vez que subía al escenario, causaba sensación". La reconstrucción de 'Sail Away' se estrenó en Broadway en el Broadhurst Theatre el 3 de octubre de 1961", [14] con Stritch dando lo que Howard Taubman de The New York Times dijo que "debe ser la actuación de su carrera". [15]
En 1966, interpretó a Ruth Sherwood en el musical Wonderful Town en el City Center de Nueva York, y apareció en una reposición Off Broadway de Private Lives en 1968.
Fue la intérprete original del papel de Joanne en Company (1970) de Stephen Sondheim en Broadway. Después de más de una década de actuaciones exitosas en espectáculos en Nueva York, Stritch se mudó en 1972 a Londres, donde protagonizó la producción de West End de Company . En gira y en repertorio, Stritch apareció en musicales como No, No, Nanette , The King and I , I Married an Angel y en Mame como Vera Charles (junto a Janet Blair ) y Mame Dennis.
Las primeras apariciones televisivas de Stritch fueron en The Growing Paynes (1949) y Goodyear Television Playhouse (1953-1955). [16] También apareció en episodios de The Ed Sullivan Show en 1954. [17] Fue la primera y original Trixie Norton en un sketch de Honeymooners con Jackie Gleason , Art Carney y Pert Kelton . El personaje era originalmente una bailarina de burlesque, pero el papel fue reescrito y reemplazado después de un solo episodio con Joyce Randolph , de aspecto más saludable , interpretando al personaje como ama de casa. [8]
Otros créditos televisivos de Stritch incluyen una serie de programas dramáticos en las décadas de 1950 y 1960, incluido Studio One . En la temporada televisiva de 1960, Stritch apareció en el papel de la escritora Ruth Sherwood en la comedia de situación de CBS My Sister Eileen , junto a Shirley Bonne [18] como su hermana menor, Eileen Sherwood, una aspirante a actriz. Las hermanas, nativas de Ohio , viven en un apartamento de piedra rojiza en Greenwich Village . La serie de una temporada se emitió junto a Hawaiian Eye en ABC y Kraft Music Hall de Perry Como en NBC .
En 1975, Stritch protagonizó la serie de comedia británica de LWT Two's Company junto a Donald Sinden . [19] Interpretó a Dorothy McNab, una escritora estadounidense que vivía en Londres y que era conocida por sus novelas de suspenso escabrosas y sensacionalistas. Sinden interpretó a Robert, su mayordomo inglés, que desaprobaba prácticamente todo lo que hacía Dorothy y la serie derivó su comedia del inevitable choque cultural entre la actitud rígida y muy británica de Robert y la visión despreocupada de la vida neoyorquina de Dorothy. Two's Company fue excepcionalmente bien recibida en Gran Bretaña y se emitió durante cuatro temporadas hasta 1979. [20] En 1979, tanto Stritch como Sinden fueron nominados a un premio BAFTA TV por Two's Company , en la categoría " Mejor interpretación de entretenimiento ligero ", perdiendo ante Ronnie Barker .
En 1980, Stritch protagonizó otra serie para LWT, Nobody's Perfect (la versión británica de Maude , que no debe confundirse con la serie estadounidense de 1980 del mismo nombre , que se emitió en el Reino Unido como Hart of the Yard ) interpretando a Bill Hooper junto a Richard Griffiths como su esposo Sam. Insatisfecha con los guiones anglicanizados, Stritch adaptó ella misma los guiones estadounidenses originales para todos menos uno de los catorce episodios (Griffiths manejó el restante). [21]
Otras apariciones de Strich en la televisión británica incluyen Tales of the Unexpected de Roald Dahl . Aunque apareció varias veces en diferentes papeles, quizás su aparición más memorable fue en la historia " William and Mary ", en la que interpretó a la esposa de un hombre que ha engañado a la muerte al preservar su cerebro. [22] Apareció en la serie infantil de la BBC 1 , Jackanory , [23] leyendo, entre otras historias, Charlie y la fábrica de chocolate de Roald Dahl .
Después de regresar a los Estados Unidos, apareció en The Edge of Night como la niñera avinagrada Sra. DeGroot, luego fue elegida como regular en el efímero The Ellen Burstyn Show en 1986. Apareció como la severa maestra de escuela Sra. McGee en tres episodios de The Cosby Show (1989-90). Tuvo un papel recurrente en Law & Order (1992, 1997) como Lanie Stieglitz. [24] Otros papeles incluyeron a la jueza Grace Lema en Oz (1998); y Martha Albright (madre del personaje de Jane Curtin ) en dos episodios de 3rd Rock From the Sun (1997, 2001), junto a su coprotagonista de Broadway George Grizzard , quien interpretó a George Albright. El 26 de abril de 2007, comenzó a aparecer como invitada en la comedia de NBC 30 Rock como Colleen , la temible madre del personaje principal de Alec Baldwin , Jack Donaghy . [25]
Según se informa, Stritch fue considerada para el papel de Dorothy Zbornak en The Golden Girls pero, como contó en su programa Elaine Stritch at Liberty , "arruinó su audición". [26] El papel fue elegido para Beatrice Arthur . Fue vista en One Life to Live (1993), reemplazando a la leyenda del teatro Eileen Heckart como Wilma Bern. En 1996, apareció en un episodio de Late Show with David Letterman como una mujer que cree que el presentador David Letterman es su chico de la piscina . [27]
Stritch apareció en más películas en sus últimos años que en la primera parte de su carrera. En una entrevista en 1988, se señaló que "Hacer películas es un desafío para Stritch, ya que se considera una novata". Ella dijo: "Me fascina y quiero hacer más". Se le preguntó por qué esperó tanto para hacer películas, ya que aparentemente lo disfruta tanto. "Haces una película durante unos tres meses y luego terminas. Interpretas un papel en una obra de teatro y es como entrar en una sala llena de público durante un año". [28]
Al principio de su carrera, apareció en Three Violent People (1956), protagonizada por Charlton Heston , como la propietaria del hotel amiga de Anne Baxter , [29] y luego coprotagonizó junto a Rock Hudson y Jennifer Jones la nueva versión de David O. Selznick de A Farewell to Arms (1957), como la enfermera de Hudson. [30] En The Perfect Furlough , coprotagonizó junto a Tony Curtis y Janet Leigh . Tuvo un papel llamativo como la propietaria lesbiana de un bar en la película de culto Who Killed Teddy Bear? (1965), protagonizada por Sal Mineo . [31] Interpretó a una enfermera "dura como las uñas" en la nueva versión de The Spiral Staircase (1975) [32] y fue elogiada por su actuación en Providence (1977). [33]
Cuando regresó a los Estados Unidos a mediados de los años 1980 desde Londres, Woody Allen la eligió para el papel de la madre ex estrella de cine en su drama Septiembre (1987). La revista People calificó su actuación de "aclamada" y escribió: "Aunque la película ha recibido críticas mixtas, la presencia rugiente de Stritch, como Godzilla en un ascensor averiado, no puede ignorarse". [34] Allen la eligió más tarde para su comedia Small Time Crooks (2000) en la que interpretó a una "socialité esnob". Rex Reed escribió sobre su actuación: "Elaine Stritch todavía puede dejarte sin palabras con una frase ingeniosa y sin sentido (que es todo lo que consigue aquí)". [35]
Se unió al elenco de Cocoon: The Return (1988) como administradora de apartamentos que ayuda al viudo Jack Gilford a superar la muerte de su esposa. Entre sus coprotagonistas se encontraban el ex coprotagonista de Goldilocks, Don Ameche , y Gwen Verdon . [28] Apareció en Out to Sea (1997) como la madre chistosa de Dyan Cannon y "bailó como un huracán" con los otros personajes. [36] Interpretó a la amorosa abuela de Winona Ryder en la película Autumn in New York (2000). [37]
Stritch tuvo un raro papel coprotagonista en la comedia Screwed (2000), interpretando a Miss Crock, quien se convierte en la víctima prevista de un secuestro por parte de su mayordomo descontento ( Norm Macdonald ). [38] Apareció en la comedia Monster in Law (2005) protagonizada por Jennifer Lopez y Jane Fonda , interpretando a la suegra de Fonda. [39]
En 1982, Stritch apareció en una edición de la serie cómica de la BBC Radio Just a Minute junto a Kenneth Williams , Clement Freud y Barry Cryer . El programa fue descrito por el presidente de la serie durante mucho tiempo, Nicholas Parsons, como uno de los más memorables debido a la forma en que Stritch estiró las reglas del programa. Ella describió a Kenneth Williams como capaz de convertir "una palabra en una obra de tres actos". [40]
Después de que su esposo, John Bay , muriera de cáncer cerebral en 1982, [41] Stritch regresó a Estados Unidos y, después de una nueva pausa en su carrera y de luchar contra el alcoholismo , [42] Stritch comenzó a actuar de nuevo. Apareció en un concierto de una sola noche de Company en 1993 y como Parthy en una reposición en Broadway del musical Show Boat en 1994.
En 1996 interpretó a Claire en una reposición de A Delicate Balance de Edward Albee , y Variety escribió: "Igualmente maravillosa es Stritch, con un papel más sustancioso que su reciente incursión como Parthy en ' Show Boat '. Verla sucumbir a las enormes cantidades de alcohol que ingiere Claire, doblando y volviendo a doblar sus piernas, resbalándose -no, rezumando- en el suelo, con la cara arrugada como una bolsa de papel, es presenciar un tipo diferente pero igualmente ganador de experiencia teatral. Es una clase magistral". [43]
Su espectáculo unipersonal Elaine Stritch at Liberty , un resumen de su vida y carrera, se estrenó en el Public Theater de Nueva York , del 7 de noviembre al 30 de diciembre de 2001. [44] Luego se presentó en Broadway en el Neil Simon Theatre del 21 de febrero al 27 de mayo de 2002, y luego, también en 2002, en el Old Vic Theatre de Londres . [20] [45] Newsweek señaló:
Ahora vemos cómo At Liberty , el asombroso espectáculo unipersonal que Stritch está trasladando a Broadway desde el Public Theater esta semana, obtuvo el crédito, "Construido por John Lahr . Reconstruido por Elaine Stritch" . "La reconstrucción significa que yo tuve la última palabra", dice. "Claro que sí". ... En caso de que no lo hayas notado, Stritch no es el tipo de mujer que se deja llevar por la sensiblera autocomplacencia que contamina la mayoría de los espectáculos unipersonales. De hecho, At Liberty es una clase aparte, un recorrido mordaz, hilarante e incluso conmovedor por la carrera y la vida de Stritch. Casi cada rincón y grieta de "At Liberty" guarda una sorpresa. Resulta que salió con Marlon Brando , Gig Young y Ben Gazzara , aunque dejó a Ben cuando Rock Hudson mostró interés en ella. "Y todos sabemos lo mala decisión que resultó ser", dice. Y luego estaban los espectáculos. Un escritor británico recientemente llamó a Stritch "la última primera dama de Broadway" , y cuando la ves interpretar sus números característicos de Company y Pal Joey y la escuchas contar historias de trabajar con Merman , Coward , Gloria Swanson y el resto, es difícil discutir. Especialmente porque lo hace todo vestida con una camisa blanca larga y medias negras ajustadas. Es a la vez una metáfora de su musical que desnuda el alma y un gesto de besarme el trasero para cualquiera que piense que ya no hay algo de vida en la diva de 76 años. "Alguien me dijo el otro día: '¿Es esto lo último que vas a hacer?'", dice Stritch. "¡En tus sueños! No puedo esperar a volver a ponerme un traje de Yves Saint Laurent que no es mío, pero [eso] será cuando termine el espectáculo". [46]
Stritch apareció en la reposición en Broadway del musical de Sondheim-Wheeler A Little Night Music desde julio de 2010 hasta enero de 2011, sucediendo a Angela Lansbury en el papel de Madame Armfeldt, [47] [48] la madre que recuerda su vida como cortesana en la canción "Liaisons". El crítico de AP del musical (con los dos nuevos protagonistas) escribió: "Los devotos de Stritch, que se ganó sus galones de Sondheim cantando, memorablemente, 'The Ladies Who Lunch' en Company hace 40 años, se deleitarán con cómo la actriz, que se ganó una gran ovación antes de su primera línea en un preestreno reciente, aporta su famoso estilo mordaz y ácido al papel de Madame Armfeldt". [49]
El crítico de teatro de The Toronto Star escribió:
Stritch ofrece un sofisticado análisis de su mujer, que ya es una mujer franca y que revela todas las verdades que todos quisieron (o no quisieron) escuchar sobre sí mismos. Cuando Stritch se lanza a la aventura en su gran obra maestra, 'Amigos', sobre todos los amoríos de su vida, no se trata solo de un ingenioso catálogo de indiscreciones, sino de un avance rápido y profundamente conmovedor a través de una vida llena de amor, pérdida, alegría y arrepentimiento a partes iguales. [50]
Stritch realizó un espectáculo de cabaret en la ciudad de Nueva York en el Café Carlyle del Hotel Carlyle , donde residió desde 2005 hasta que se fue de Nueva York en 2013. Su primer espectáculo en el Carlyle se tituló "At Home at the Carlyle". El crítico del New York Times escribió:
Sorprendentemente, ninguna de las 16 canciones que interpreta ha estado nunca en su repertorio, y lo que es igualmente sorprendente es que no se echan de menos los números emblemáticos... [S]olvidarlos le ha permitido adentrarse en un territorio emocional más sensible. Interpretando versiones crudas y cantadas de "He Was Too Good to Me" de Rodgers y Hart , "Fifty Percent" del musical Ballroom y "That's Him" de Kurt Weill y Ogden Nash , se convierte en una cantante de baladas dramáticas. [51]
Entre números musicales, Stritch contaba historias del mundo del teatro y la pantalla, relatos de su vida cotidiana y visiones personales de sus tragedias y triunfos privados. Actuó en el Café Carlyle a principios de 2010 y en otoño de 2011 en At Home at the Carlyle: Elaine Stritch Singin' Sondheim...One Song at a Time . [52]
Strich estuvo casada con el actor John Bay desde 1973 hasta su muerte en 1982. Formaba parte de la familia propietaria de la empresa Bay's English Muffins, y Stritch enviaba muffins ingleses como regalo a sus amigos. John Kenley dijo : "Todavía me envía muffins ingleses cada Navidad". [53] [54] Cuando vivía en Londres, Stritch y su marido vivían en el Hotel Savoy . [8]
Era buena amiga de la columnista de chismes Liz Smith , con quien compartía cumpleaños (2 de febrero). [55]
En marzo de 2013, Stritch anunció que dejaría Nueva York y se mudaría a Birmingham, Michigan , cerca de donde creció. [56]
Stritch fue sincera sobre su alcoholismo . [57] Tomó su primera copa a los 14 años y comenzó a usarla como una muleta antes de las actuaciones para vencer su miedo escénico y sus inseguridades. Su consumo de alcohol empeoró después de la muerte de Bay, y buscó ayuda después de experimentar problemas con los efectos del alcoholismo, incluida la aparición de diabetes . Elaine Stritch en Liberty analiza el tema en profundidad. [6]
Stritch murió mientras dormía a la edad de 89 años en su casa de Birmingham, Michigan , el 17 de julio de 2014. Padecía diabetes y cáncer de estómago . En el momento de su muerte, solo tres meses después de haber sido operada de la enfermedad, el cáncer no fue citado como causa inmediata de su muerte. [58] [59] [60] [61] Está enterrada en el cementerio Memorial Park en Skokie, Illinois . [ cita requerida ]
Fuentes: FilmReference.com; [3] Base de datos de Internet Broadway; [62] TCM [63]
Notas
El premio Tony al mejor evento teatral especial fue otorgado a los productores de Elaine Stritch en Liberty . Sin embargo, Stritch aceptó con entusiasmo el premio en la 56.ª edición de los premios Tony , quejándose más tarde de que su discurso de aceptación fue interrumpido por los acordes de la orquesta, lo que la dejó enfadada. [79]
El premio Primetime Emmy al mejor especial de variedades, música o comedia por el especial de HBO de Elaine Stritch en Liberty , fue otorgado a sus productores. [80]
Stritch fue incluido en el Salón de la Fama del Teatro Americano en 1995. [81]
La voz y la interpretación vocal de Stritch son parodiadas en las canciones de Forbidden Broadway "The Ladies Who Screech" [82] y "Stritch", parodias de "The Ladies Who Lunch" y "Zip", canciones que interpretó en los musicales Company y Pal Joey .
En 2009, apareció en YouTube una parodia de Bats Langley titulada "Cómo Stritch robó la Navidad" (basada libremente en "Cómo el Grinch robó la Navidad"). [83]
En The Big Gay Sketch Show en 2007, fue parodiada (interpretada por Nicol Paone) como una recepcionista de Wal-Mart que sigue siendo una chica de teatro de corazón. [84] En un episodio posterior, Stritch es parodiada como una guardia de seguridad del aeropuerto, que todavía está "activa" y no es capaz de bajar el tono de sus payasadas exageradas. [85] En otro episodio, "Stritch" está promocionando su perfume homónimo "Stritchy" de manera dramática cuando se enfrenta a la Elaine Stritch de la vida real, quien hace un cameo . [86]
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