Blondie es una banda de rock estadounidense formada en la ciudad de Nueva York en 1974 por la cantante Debbie Harry y el guitarrista Chris Stein . [1] La banda fue pionera en el género y la escena de la nueva ola estadounidense de mediados de la década de 1970.
Los dos primeros álbumes de la banda contenían fuertes elementos de punk y new wave, y aunque tuvieron un gran éxito en el Reino Unido y Australia, Blondie fue considerada una banda underground en los EE. UU. hasta el lanzamiento de su tercer álbum aclamado por la crítica Parallel Lines en 1978. Durante los siguientes dos años, la banda lanzó una serie de sencillos exitosos, [2] incluyendo " Heart of Glass " (EE. UU. No. 1), " One Way or Another ", " Dreaming ", " Call Me " (EE. UU. No. 1), " Atomic ", " The Tide Is High " (EE. UU. No. 1) y " Rapture " (EE. UU. No. 1). [3] La banda se hizo conocida por su mezcla ecléctica de estilos musicales, incorporando elementos de disco , pop , reggae , funk y música hip hop temprana .
Blondie se disolvió después del lanzamiento de su sexto álbum de estudio, The Hunter , en 1982. Harry continuó con una carrera en solitario con resultados variados después de tomarse unos años de descanso para cuidar a su pareja Stein, a quien le diagnosticaron pénfigo , una rara enfermedad autoinmune de la piel. [4] La banda se volvió a formar en 1997, [5] logrando un éxito renovado y su sexto sencillo número uno en el Reino Unido con " Maria " en 1999, exactamente 20 años después de su primer sencillo número uno en el Reino Unido, "Heart of Glass".
El grupo realizó giras y presentaciones por todo el mundo [6] durante los años siguientes, y fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2006. [7] Blondie ha vendido más de 40 millones de discos en todo el mundo [8] [9] y continúa actuando activamente. El undécimo álbum de estudio de la banda, Pollinator , fue lanzado el 5 de mayo de 2017.
Inspirado por la floreciente escena musical del Mercer Arts Center en Manhattan , el músico Chris Stein buscó unirse a una banda similar. Se unió a los Stilettoes en 1973 como su guitarrista y formó una relación romántica con Debbie Harry, quien era una de las vocalistas de la banda, una ex camarera y conejita de Playboy . [10] Harry había sido miembro de una banda de folk-rock, Wind in the Willows , a fines de la década de 1960. [3] En julio de 1974, Stein y Harry se separaron de los Stilettoes y Elda Gentile, la creadora de la banda, formando una nueva banda con los ex compañeros de banda de los Stilettoes Billy O'Connor (batería; nacido en 1953, fallecido en 2015) [11] y Fred Smith (bajo). [3] Originalmente anunciados como Angel and the Snake para dos shows en agosto de 1974, cambiaron su nombre a Blondie en octubre de 1974, mientras que Ivan Kral se unió a la banda en la guitarra. [3] El nuevo nombre se derivó de los comentarios hechos por los camioneros que gritaban "Hey, Blondie" a Harry mientras pasaban. [12] [13] [14]
En la primavera de 1975, O'Connor había dejado el negocio de la música y Smith reemplazó a Richard Hell en Television , [15] mientras que Kral finalmente se unió al Patti Smith Group . [3] Stein y Harry continuaron con la banda y procedieron con audiciones para reclutar al baterista Clem Burke y al bajista Gary Valentine (Gary J. Lachman). [3]
Blondie se convirtió en un artista habitual en Max's Kansas City y CBGB . [16] En junio de 1975, la primera grabación de la banda llegó en forma de un demo producido por Alan Betrock . Para completar su sonido, reclutaron al tecladista Jimmy Destri en noviembre de 1975. [3] La banda firmó con Private Stock Records y lanzó su primer sencillo " X-Offender " en junio de 1976, mientras que su álbum debut, Blondie , fue lanzado en diciembre de 1976. [3] Ninguno fue inicialmente un éxito comercial, y la banda pasó el resto del año de gira con Television y visitando el Reino Unido. [3] Blondie abrió para David Bowie e Iggy Pop en la gira estadounidense de este último a principios de 1977, apoyando a The Idiot . Blondie fue invitado por Bowie y Pop después de que la pareja hubiera escuchado su debut. [17] [18] En julio de 1977, Valentine decidió dejar la banda y formar su propio grupo, The Know; Fue reemplazado por Frank Infante . [3]
En septiembre de 1977, la banda recuperó su contrato con Private Stock y firmó con el sello británico Chrysalis Records . [19] El primer álbum fue reeditado en el nuevo sello en octubre de 1977. La reseña de Rolling Stone del álbum debut observó la naturaleza ecléctica de la música del grupo, comparándola tanto con Phil Spector como con The Who , y comentó que las dos fortalezas del álbum eran la producción de Richard Gottehrer y la personalidad de Debbie Harry. [20]
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El primer éxito comercial de la banda se produjo en Australia en 1977, cuando el programa de televisión musical Countdown reprodujo por error su vídeo « In the Flesh », que era el lado B del sencillo «X-Offender». [7] Jimmy Destri más tarde le dio crédito a Molly Meldrum del programa por su éxito inicial, comentando que «todavía le agradecemos hasta el día de hoy» por tocar la canción equivocada. [21] En una entrevista de 1998, el baterista Burke recordó haber visto el episodio en el que se tocó la canción equivocada, pero él y Stein sugirieron que pudo haber sido un subterfugio deliberado por parte de Meldrum. Stein afirmó que «X-Offender» era «demasiado loca y agresiva [para convertirse en un éxito]», mientras que «In the Flesh» «no era representativa de ninguna sensibilidad punk. A lo largo de los años, he pensado que probablemente tocaron ambas cosas, pero les gustaba más una. Eso es todo». En retrospectiva, Burke describió «In the Flesh» como «un precursor de la power ballad ». [22]
El sencillo alcanzó el número dos en Australia, [23] y el álbum entró en el top veinte australiano en noviembre de 1977. [23] Un lanzamiento doble A posterior de "X-Offender" y "Rip Her to Shreds" alcanzó el número 81. [23] Una exitosa gira australiana siguió en diciembre de 1977, aunque se vio empañada por un incidente en Brisbane cuando los fanáticos decepcionados casi se amotinaron después de que Harry cancelara una actuación debido a una enfermedad. [24]
En febrero de 1978, Blondie lanzó su segundo álbum, Plastic Letters (número 10 en el Reino Unido, [25] número 78 en los Estados Unidos, número 64 en Australia [23] ). El álbum fue grabado como un cuarteto durante el verano de 1977, con Stein responsable tanto del bajo como de las guitarras. [26] Plastic Letters fue promocionado ampliamente en toda Europa y Asia por Chrysalis Records. [7] El primer sencillo del álbum, «Denis», fue una versión del éxito de 1963 de Randy and the Rainbows « Denise ». [3] Alcanzó el número dos en las listas de sencillos británicas, mientras que tanto el álbum como su segundo sencillo, « (I'm Always Touched by Your) Presence, Dear », alcanzaron el top ten británico. [3] El éxito en las listas, junto con una exitosa gira por el Reino Unido en 1978, que incluyó un concierto en el Roundhouse de Londres , [27] hicieron de Blondie una de las primeras bandas estadounidenses de new wave en lograr un éxito generalizado en el Reino Unido. [7] Cuando Infante pasó a la guitarra, el músico británico Nigel Harrison fue contratado como bajista a tiempo completo del grupo, ampliando Blondie a un grupo de seis integrantes por primera vez y marcando una estabilización en la formación de la banda. [3]
Blondie completó la grabación de su tercer álbum, Parallel Lines durante el verano de 1978 junto con el productor australiano Mike Chapman . [3] Fue lanzado en septiembre de ese año y alcanzó el número uno en el Reino Unido, [25] el número seis en los EE. UU. y el número dos en Australia. [23] Finalmente, la banda entró en el mercado estadounidense con la fuerza del sencillo de éxito mundial " Heart of Glass ". [3] Parallel Lines se convirtió en el álbum más exitoso del grupo, vendiendo 20 millones de copias en todo el mundo. [28] Los dos primeros sencillos del álbum fueron " Picture This " (número 12 en el Reino Unido) [25] y " Hanging on the Telephone " (número cinco en el Reino Unido). [25] Como la banda había tenido éxito anteriormente con una versión, Chrysalis Records eligió su versión de " I'm Gonna Love You Too " de Buddy Holly como el sencillo principal de Parallel Lines en los EE. UU. Esto resultó ser un error de cálculo ya que el sencillo no logró entrar en las listas. [29]
"Heart of Glass" fue lanzado a principios de 1979 y la canción con influencias disco [30] [31] encabezó las listas de éxitos del Reino Unido en febrero de 1979, [25] y las listas de éxitos de Estados Unidos en abril de 1979. Fue una reelaboración de una canción con influencias del rock y el reggae que el grupo había interpretado desde su formación a mediados de la década de 1970, actualizada con fuertes elementos de música disco . [3] Burke dijo más tarde que la versión renovada estaba inspirada en parte por Kraftwerk y en parte por " Stayin' Alive " de los Bee Gees , cuyo ritmo de batería Burke intentó emular. Él y Stein le dieron a Destri gran parte del crédito por el resultado final, señalando que la apreciación de Destri por la tecnología lo había llevado a introducir sintetizadores y a reelaborar las secciones de teclado. [32] Aunque algunos críticos condenaron a Blondie por "venderse" al incursionar en la música disco, la canción se convirtió en un éxito mundial y uno de los sencillos más vendidos de 1979. [3] Como punto focal de la banda, Harry comenzó a alcanzar un estatus de celebridad que la diferenció de los otros miembros de la banda. También se embarcó en una carrera como actriz y apareció en la película The Foreigner dirigida por Amos Poe . [3]
El siguiente sencillo de Blondie en los EE. UU. fue una canción de rock más agresiva, « One Way or Another » (número 24 en los EE. UU.), [3] aunque en el Reino Unido, una opción alternativa, « Sunday Girl », se convirtió en un éxito número uno. [25] Parallel Lines ha sido clasificado en el puesto número 140 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone. [33] En junio de 1979, Blondie, fotografiada por Annie Leibovitz , apareció en la portada de la revista Rolling Stone . [34] En el verano de 1979, la banda regresó al estudio con Chapman para grabar su próximo álbum. [3]
El cuarto álbum de Blondie, Eat to the Beat (número uno en el Reino Unido, [25] número diecisiete en los Estados Unidos, número nueve en Australia [23] ), también producido por Chapman, fue lanzado en septiembre de 1979. Aunque fue bien recibido por los críticos como una continuación adecuada de Parallel Lines , el álbum y sus sencillos no lograron el mismo nivel de éxito en los Estados Unidos. [7] En el Reino Unido, el álbum entregó tres éxitos top 20, incluido el tercer número uno de la banda en el Reino Unido ("Atomic", número uno en el Reino Unido, [25] número treinta y nueve en los Estados Unidos). La canción principal del álbum, " Dreaming " con Ellie Greenwich , alcanzó el número dos en el Reino Unido. [25] [3] Pero solo llegó al número 27 en los Estados Unidos. El segundo sencillo "Union City Blue" (número 13 en el Reino Unido [25] ) compartió el título de una película con Harry, dirigida por Marcus Reichert . [3] Además de la inspiración de la película, la letra de "Union City Blue" se deriva de su vida en Union City, Nueva Jersey. Trabajó en varios empleos al otro lado del río Hudson desde Manhattan, notando el paisaje urbano y la pasión que abrazó mientras vivía allí, antes de dar a luz a Blondie. El sencillo no fue lanzado en los EE. UU. a favor de la canción "The Hardest Part". [7] Linda Carhart de Chrysalis Records le pidió a la división estadounidense de Jon Roseman Productions que filmara videos para cada canción y creara el primer álbum de video. [3] David Mallet lo dirigió y Paul Flattery lo produjo en varias ubicaciones y estudios en Nueva York y sus alrededores. [29] Fue nominado a un Grammy, el primer año en que la Academia de la Grabación instituyó un premio para videos musicales. [35] A fines de año, el programa filmado en el teatro Apollo en Glasgow fue transmitido por la BBC en Old Grey Whistle Test . [3] En marzo de 1980, "Atomic" alcanzó el número uno en el Reino Unido y el álbum fue certificado oro el mes siguiente. [3]
El siguiente sencillo de Blondie, « Call Me », nominado al Grammy , fue el resultado de la colaboración de Debbie Harry con el compositor y productor italiano Giorgio Moroder , quien había sido responsable de muchos de los mayores éxitos de Donna Summer . La canción fue grabada como el tema principal de la película de Richard Gere American Gigolo . [3] Lanzada en los EE. UU. en febrero de 1980, «Call Me» pasó seis semanas consecutivas en el número uno en los EE. UU. y Canadá. Lanzada en el Reino Unido en abril de 1980, alcanzó el número uno y se convirtió en un éxito mundial. El sencillo también fue número uno en la lista de fin de año de 1980 de la revista Billboard . [36] En el verano de 1980, la banda apareció en un pequeño papel en la película Roadie protagonizada por Meat Loaf . Blondie interpretó la canción de Johnny Cash « Ring of Fire », y la grabación en vivo apareció en la banda sonora de la película y en una reedición posterior en CD del álbum Eat to the Beat . [3]
En noviembre de 1980, se lanzó el quinto álbum de estudio de Blondie y tercero con Chapman, Autoamerican (número tres en el Reino Unido, [25] número siete en los Estados Unidos, número ocho en Australia [23] ). Autoamerican contenía dos éxitos más número uno en los Estados Unidos: « The Tide Is High », de estilo reggae , una versión de una canción de 1967 escrita por John Holt de los Paragons , [3] y « Rapture », con sabor a rap [31] , que fue la primera canción con rap en alcanzar el número uno en los Estados Unidos. [28] En la canción, Harry menciona al artista de hip hop y grafiti Fab Five Freddy, que también aparece en el video de la canción. Autoamerican presentó un rango estilístico mucho más amplio que los álbumes anteriores de Blondie, incluido el instrumental de vanguardia «Europa», el jazz acústico de «Faces» y «Follow Me» (del espectáculo de Broadway « Camelot »). El álbum logró el éxito de platino tanto en los Estados Unidos como en el Reino Unido. [ cita requerida ]
Blondie se tomó un descanso durante la mayor parte de 1981. Debbie Harry apareció en Saturday Night Live en febrero de 1981 como presentadora-actriz invitada y como cantante, con Stein y Burke acompañándola durante las actuaciones musicales. Harry y Destri lanzaron álbumes en solitario. Stein trabajó en el álbum de Harry KooKoo (número seis en el Reino Unido, número veintiocho en los Estados Unidos) producido por Nile Rodgers y Bernard Edwards. [3] También se unió a Burke en el álbum de Destri Heart on a Wall . [37] Burke también tocó la batería en el álbum debut de Eurythmics In The Garden . Harry, Stein y Destri también trabajaron juntos en la música de la película Polyester de John Waters de 1981. En octubre de 1981, Chrysalis Records lanzó The Best of Blondie (número cuatro en el Reino Unido, [25] número treinta en los Estados Unidos, número uno en Australia [23] ), la primera recopilación de grandes éxitos del grupo . [38]
La banda se volvió a reunir en diciembre de 1981 para grabar un nuevo álbum, The Hunter , lanzado en mayo de 1982 (número nueve en el Reino Unido, [25] número treinta y tres en los Estados Unidos, número quince en Australia [23] ). Infante inicialmente no fue incluido en el nuevo álbum debido a la fricción con otros miembros del grupo, pero comenzó los procedimientos legales y luego fue reinstalado después de un acuerdo extrajudicial. [3] En contraste con sus éxitos comerciales y críticos anteriores, The Hunter fue mal recibido. El álbum tuvo dos sencillos de éxito moderado: " Island of Lost Souls " (número 11 en el Reino Unido, [25] número 37 en los Estados Unidos, número 13 en Australia [23] ) y " War Child " (número 39 en el Reino Unido [25] ). [39] El álbum también incluía "For Your Eyes Only", una canción que la banda había recibido el encargo de escribir y grabar para la película de James Bond de 1981 del mismo nombre ; [40] Sin embargo, fue rechazada por los productores de la película quienes finalmente eligieron otra canción con el mismo título grabada por Sheena Easton . [41]
En junio de 1982, Harry contribuyó con coros al segundo álbum de The Gun Club, Miami , y fue acreditado como "DH Lawrence Jr". Stein produjo el disco y se le atribuyen los "bongos" y las "fotos de portada/diseño". El cantante de The Gun Club, Jeffrey Lee Pierce, era un fanático, emulando el peinado de Harry y fundando el West Coast Blondie Fan Club, antes de hacerse amigo de la banda en Nueva York. [42] [43]
Para la breve gira norteamericana (julio a agosto de 1982) para promocionar el álbum Hunter , el guitarrista Infante fue reemplazado por el músico de sesión Eddie Martínez. [44] También se agregaron a la formación en vivo el segundo tecladista Abel Domingues y una sección de vientos de tres hombres compuesta por Douglas Harris, Joseph Kohanski y Arthur Pugh. [44] Una gira por el Reino Unido y Europa fue cancelada debido a las bajas ventas de entradas. [3]
En noviembre de 1982, la banda anunció públicamente que se había disuelto. [45] En 1983, a Stein le diagnosticaron pénfigo , una enfermedad potencialmente mortal , y Harry lo cuidó. [46] Harry se embarcó en una carrera en solitario a mediados de la década de 1980, incluidos dos sencillos: la canción de 1983 "Rush Rush" de la película Scarface y la canción de 1985 "Feel The Spin", lanzadas mientras ella continuaba apareciendo en películas. Harry lanzó el álbum Rockbird en 1986, con la participación activa de Stein. El álbum fue un éxito moderado en el Reino Unido, donde alcanzó la certificación de oro y le dio un éxito en el top 10 del Reino Unido con " French Kissin' ". Mientras tanto, Burke se convirtió en un baterista de sesión muy solicitado, tocando y girando con Eurythmics para su álbum de 1986 Revenge , y Destri mantuvo una carrera activa como productor y músico de sesión. [3]
En 1988 se publicó un álbum de remezclas titulado Once More into the Bleach , que incluía remezclas de temas clásicos de Blondie y material de la carrera solista de Harry, incluido "Denis". [3] Harry continuó publicando álbumes solistas, Def, Dumb and Blonde (1989) y Debravation (1993), mientras continuaba con sus giras. Le siguieron otras recopilaciones, como The Complete Picture - The Very Best of Deborah Harry and Blondie, que alcanzó el puesto número tres en las listas del Reino Unido en 1991. [3] En 1993, apareció un álbum de rarezas, Blond and Beyond, mientras que The Platinum Collection se publicó un año después en los EE. UU. Un segundo álbum de remezclas, Beautiful: The Remix Album, se publicó en 1995 y un álbum en vivo, Picture This Live , le siguió en 1997. [3]
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Durante la década de 1990, el trabajo pasado de Blondie comenzó a ser reconocido nuevamente por una nueva generación de fanáticos y artistas, incluidos Garbage y No Doubt . [32] [47] Chrysalis / EMI Records también lanzó varias compilaciones y colecciones de versiones remezcladas de algunos de sus mayores éxitos.
Harry continuó con su carrera solista moderadamente exitosa después de que la banda se separara, lanzando álbumes en 1989 y 1993 que ayudaron a mantener a la banda en el ojo público. En 1990, se reunió con Stein y Burke para una gira de verano por lugares de tamaño mediano como parte de un paquete "Escape from New York" con Jerry Harrison , Tom Tom Club y los Ramones . [48]
En 1996, Stein y Harry comenzaron el proceso de reunir a Blondie y contactaron a los miembros originales Burke, Destri y Valentine. Para ese entonces, Valentine se había mudado a Londres y se había convertido en un escritor a tiempo completo bajo su nombre real, Gary Lachman ; su New York Rocker: My Life in the Blank Generation (2002) es una autobiografía de sus años con la banda. [49] Los ex miembros Nigel Harrison e Infante no participaron en la reunión y demandaron sin éxito para evitar la reunión bajo el nombre de Blondie. [50]
En 1997, la banda original de cinco integrantes se volvió a formar (incluyendo a Valentine en el bajo) e hizo tres presentaciones en vivo, todas en festivales al aire libre patrocinados por estaciones de radio locales. Su primera presentación de reunión ocurrió el 31 de mayo de 1997, cuando tocaron en el HFStival en el Estadio RFK en Washington, DC. [51] Una gira internacional siguió a fines de 1998 y principios de 1999. [52] Durante este período, y sin Valentine, lanzaron una versión de la canción de Iggy Pop "Ordinary Bummer" en el álbum tributo We Will Fall: The Iggy Pop Tribute (1997) bajo el seudónimo "Adolph's Dog". [53]
En febrero de 1999 se publicó un nuevo álbum, No Exit (número tres en el Reino Unido, [25] número dieciocho en los Estados Unidos). La banda ahora era oficialmente un cuarteto, formado por Harry, Stein, Burke y Destri. En ese momento, Valentine había dejado el grupo y no tocó en el álbum ni contribuyó a la composición de ninguna canción; dos canciones del álbum coescritas por "Valentine" fueron de hecho coescritas por Kathy Valentine de The Go-Go's , sin relación con Gary Valentine. Los músicos de sesión Leigh Foxx (bajo) y Paul Carbonara (guitarra) tocaron en este y los siguientes lanzamientos de Blondie. [54]
No Exit alcanzó el puesto número tres en las listas de éxitos del Reino Unido [25] y el primer sencillo « Maria », que Destri había escrito pensando en sus días de instituto, [55] se convirtió en el sexto sencillo número uno de Blondie en el Reino Unido [25] 20 años después de su primer éxito «Heart of Glass». Esto le dio a la banda la distinción de ser uno de los dos únicos grupos estadounidenses en alcanzar el número uno en las listas de sencillos del Reino Unido en los años 1970, 1980 y 1990 (el otro fue Michael Jackson, que tuvo éxitos número uno con los Jacksons y en solitario en las mismas décadas). [ cita requerida ]
La banda reformada lanzó el siguiente álbum The Curse of Blondie (número 36 en el Reino Unido, [25] número 160 en los Estados Unidos) en octubre de 2003. Curse resultó ser el álbum de Blondie con la posición más baja en las listas desde su debut en 1976, aunque el sencillo " Good Boys " logró alcanzar el número 12 en las listas del Reino Unido. [25]
En 2004, Jimmy Destri dejó el grupo para lidiar con su adicción a las drogas, dejando a Harry, Stein y Burke como los únicos miembros de la formación original que aún permanecían en la banda. Aunque el período de Destri en rehabilitación fue exitoso, no fue invitado a volver a la banda. [56] Tenía la intención de trabajar en su álbum de 2011 Panic Of Girls , pero no contribuyó ni como compositor ni como músico en el producto final. [57]
En 2005, se lanzó un nuevo paquete de éxitos en CD/DVD titulado Greatest Hits: Sight + Sound , que alcanzó el puesto número 48 en el Reino Unido. [25]
Blondie encabezó una gira junto a New Cars en 2006, lanzando una versión del éxito de Roxy Music " More than This " en apoyo de la gira. [58]
El 5 de junio de 2008, Blondie comenzó una gira mundial para celebrar el 30 aniversario de Parallel Lines con un concierto en Ram's Head Live en Baltimore, Maryland. La gira cubrió algunas ciudades del este y medio oeste de los EE. UU. durante el mes de junio. En julio, la gira llevó a la banda al extranjero a Israel, el Reino Unido, Rusia, Europa y Escandinavia, y finalizó el 4 de agosto de 2008 en Store Vega en Copenhague, Dinamarca. Inspirados por la asistencia a la gira, Burke y Carbonara dijeron a los entrevistadores en 2008 y 2009 que la banda estaba trabajando en otro disco, que sería su primer álbum nuevo desde el lanzamiento de The Curse of Blondie en 2003. Carbonara lo describió como "un verdadero disco de Blondie". [59] [60]
Blondie emprendió una gira por Norteamérica por lugares de tamaño mediano con Pat Benatar y las Donnas en el verano de 2009. Después de la gira, en octubre, la banda comenzó a grabar sesiones para su noveno álbum de estudio con el productor Jeff Saltzman en Woodstock, Nueva York . [61] Después de tocar con la banda durante más de una década, tanto Foxx (bajo) como Carbonara (guitarra) fueron elevados a la condición de miembros oficiales de Blondie. El tecladista Matt Katz-Bohen , que había reemplazado a Destri, también fue nombrado miembro oficial, convirtiendo a Blondie en una banda de seis integrantes.
En diciembre de 2009, la banda lanzó la canción " We Three Kings " para coincidir con las vacaciones de Navidad. Se dijo que el nuevo álbum, que se titularía Panic of Girls , que se estaba mezclando en ese momento, estaría listo para salir en 2010. [ cita requerida ] Stein afirmó que el artista holandés Chris Berens proporcionaría la portada. [ 62 ] En abril de 2010, se anunció que el guitarrista Carbonara había dejado amistosamente Blondie para dedicarse a otros proyectos y fue reemplazado por Tommy Kessler (el álbum terminado Panic of Girls acredita tanto a Kessler como a Carbonara como miembros oficiales).
En junio de 2010, Blondie comenzó la primera etapa de una gira mundial llamada "Endangered Species Tour", que recorrió el Reino Unido e Irlanda, con el apoyo de la banda británica Little Fish . Las listas de canciones incluían tanto clásicos como material nuevo del próximo álbum Panic of Girls . [63] Después de un descanso en julio, la gira se reanudó en agosto y recorrió los EE. UU. y Canadá en el transcurso de seis semanas. Blondie luego llevó el "Endangered Species Tour" a Australia y Nueva Zelanda en noviembre y diciembre de 2010, co-cabezas de cartel con los Pretenders .
Se reveló por primera vez que el álbum de la banda se lanzaría primero en Australia a través del sello australiano Sony en diciembre de 2010, pero Sony luego se retractó del trato, dejando el álbum aún sin lanzar. [ cita requerida ] La fecha de lanzamiento del álbum finalmente se fijó para mediados de 2011 sin la participación de un sello discográfico importante. [ cita requerida ] El álbum se lanzó por primera vez en mayo de 2011 como un "paquete de fans" de edición limitada en el Reino Unido con una revista de 132 páginas y varios artículos coleccionables, antes de ser lanzado como un CD regular más tarde en el verano. El sencillo principal " Mother " fue lanzado de antemano como descarga gratuita. [64] El 18 de mayo de 2011 se lanzó un video musical de la canción. Fue dirigido por Laurent Rejto y cuenta con cameos de Kate Pierson de los B-52's , James Lorinz (Frankenhooker), Johnny Dynell , Chi Chi Valenti , los Dazzle Dancers , Rob Roth , Barbara Sicuranza, Larry Fessenden , Alan Midgette (doble de Andy Warhol), The Five Points Band, Guy Furrow, Kitty Boots y Hattie Hathaway. [65] Un segundo sencillo del álbum, "What I Heard", estuvo disponible como lanzamiento digital en julio de 2011. [ cita requerida ]
El 20 de agosto de 2011, Blondie realizó un set en vivo para " Guitar Center Sessions" en DirecTV . El episodio incluyó una entrevista con el presentador del programa Nic Harcourt . [66] La banda continuó de gira regularmente en 2012. Un concierto en la ciudad de Nueva York fue transmitido en vivo en YouTube el 11 de octubre de 2012. La misma semana, la banda enumeró tres canciones inéditas grabadas durante las sesiones de Panic of Girls ("Bride of Infinity", "Rock On" y "Dead Air") en Amazon.com que se pusieron a disposición para su descarga gratuita en los EE. UU. y en el Reino Unido a través del sitio web oficial de la banda. Otra canción, "Practice Makes Perfect", también estuvo disponible como descarga gratuita en noviembre de 2012.
El 20 de marzo de 2013, Harry y Stein fueron entrevistados en el programa de radio WNYC Soundcheck en el que confirmaron que estaban trabajando en un nuevo álbum de Blondie y adelantaron una nueva canción titulada " Make a Way ". [67] En junio y julio de 2013, la banda realizó un "Blast Off Tour" por Europa. [ cita requerida ] El "No Principals Tour" en Estados Unidos siguió en septiembre y octubre de 2013. [9] El primer sencillo del álbum, " A Rose by Any Name ", fue lanzado digitalmente en Europa el 24 de junio de 2013. Un segundo sencillo, " Sugar on the Side ", fue lanzado digitalmente en los EE. UU. en diciembre de 2013. [68]
El álbum Ghosts of Download fue lanzado en mayo de 2014 como parte de un paquete de dos discos titulado Blondie 4(0) Ever para coincidir con el 40 aniversario de la banda. El paquete también incluye Greatest Hits Deluxe Redux , una compilación de regrabaciones de sencillos anteriores de Blondie. La gira oficial mundial del 40 aniversario de la banda comenzó en febrero de 2014. [69]
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En el verano de 2015, la banda anunció que estarían trabajando en un nuevo álbum producido por John Congleton . [ cita requerida ] Otros colaboradores son Johnny Marr , Sia , Charli XCX y Dave Stewart . [ cita requerida ] Blondie grabó un concierto para Soundstage de PBS que se emitirá en algún momento de 2016 e incluyó dos nuevas pistas, "My Monster" y "Gravity". [ 70 ]
En 2015, los miembros de Blondie Harry y Stein hicieron una aparición especial junto a los Gregory Brothers en un episodio de la serie de YouTube Songify the News , donde colaboraron nuevamente para parodiar los debates de las elecciones presidenciales estadounidenses de 2016. [ 71] [72]
En enero de 2017, se anunció que la banda apoyaría a Phil Collins en el Estadio Aviva de Dublín el 25 de junio de 2017, como parte de su gira Not Dead Yet . La banda también realizó una gira por Australia y Nueva Zelanda en una gira conjunta con Cyndi Lauper . [73]
En la edición de marzo de 2017 de la revista Mojo , la banda anunció que su undécimo álbum de estudio, Pollinator , se lanzaría el 5 de mayo de 2017. El álbum fue grabado en The Magic Shop en SoHo , Nueva York, y contó con canciones escritas por David Sitek de TV on the Radio , Johnny Marr , Sia , Charli XCX y Dev Hynes . [74] Pollinator generó los exitosos sencillos " Fun " y " Long Time " y embarcó a Blondie en una extensa gira promocional en América del Norte, América del Sur y Europa. El álbum alcanzó el puesto número cuatro en el Reino Unido y es el álbum de estudio más exitoso de Blondie desde No Exit . [ cita requerida ]
El 21 de diciembre de 2019, Blondie anunció a través de sus redes sociales que lanzarían un EP y minidocumental titulado Vivir en La Habana . Fue grabado durante la residencia de la banda en La Habana , Cuba, en marzo de 2019, y dirigido por Rob Roth y se mostró en varios festivales de cine alrededor del mundo. El EP no es completamente una grabación "en vivo" ya que Stein, quien no estuvo presente en los conciertos de La Habana, agregó partes de guitarra en el estudio para mejorar las pistas en vivo. [75] En octubre de 2020, Harry y Stein aparecieron en la parodia de Schmoyoho de los debates presidenciales estadounidenses de 2020 entre los candidatos a vicepresidente Kamala Harris y Mike Pence en una canción titulada "One Heartbeat Away", donde desempeñaron el papel de moderadores.
El 20 de octubre de 2020, Blondie anunció que se embarcarían en una gira de diez fechas por el Reino Unido en noviembre de 2021 con Garbage como acto de apertura. [76] La gira se pospuso hasta abril de 2022 debido a la pandemia de COVID-19 . Johnny Marr , ex miembro de The Smiths , reemplazó a Garbage en la gira. Posteriormente se agregaron fechas adicionales en los EE. UU. En abril de 2022, antes del lanzamiento de la gira por el Reino Unido / EE. UU., Se anunció que Stein no podría hacer una gira con el grupo debido a problemas cardíacos. "He estado lidiando con una condición tonta llamada fibrilación auricular o AFib, que son latidos cardíacos irregulares y, combinados con los medicamentos que tomo para ello, estoy demasiado fatigado para lidiar con eso", dijo Stein. [77] Fue reemplazado por Andee Blacksugar. El bajista Foxx también estuvo ausente debido a una lesión en la espalda. El ex bajista de Sex Pistols, Glen Matlock, reemplazó a Foxx. [78] Matlock también grabó con la banda para el próximo álbum de Blondie. [79]
Blondie actuó en el 22º Festival de Música y Artes del Valle de Coachella en abril de 2023. [80]
En una entrevista de junio de 2024 para BBC Radio 6 Music, Harry y Stein confirmaron que el próximo álbum de Blondie se lanzará en la primavera de 2025. [81]
En 1982, el año en que la banda se separó inicialmente, Blondie había lanzado seis álbumes de estudio, cada uno de los cuales exhibía una progresión estilística con respecto al anterior. La banda es conocida no solo por la sorprendente personalidad escénica y las interpretaciones vocales de Harry, sino también por incorporar elementos en su trabajo de numerosos subgéneros de música, que van desde sus raíces punk hasta abarcar new wave , disco , [30] [31] pop , [30] [31] [82] rap , [31] [83] y reggae . [31] [84]
En marzo de 2006, Blondie, tras un discurso introductorio de Shirley Manson de Garbage, [85] [86] fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll . Siete miembros (Harry, Stein, Burke, Destri, Infante, Nigel Harrison y Valentine) fueron invitados a la ceremonia, lo que provocó una disputa en el escenario entre el grupo existente y su ex compañero de banda Infante, quien pidió durante la transmisión en vivo de la ceremonia que se le permitiera a él y a Nigel Harrison actuar con el grupo, una solicitud rechazada por Harry, quien afirmó que la banda ya había ensayado su actuación. [87] El 22 de mayo de 2006, Blondie fue incluida en el Paseo de la Fama del Rock en el Guitar Center en Sunset Boulevard de Hollywood . Los nuevos incluidos son votados por los incluidos anteriores en el Paseo de la Fama. [88]
Álbumes de estudio
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