Guitar Center es una cadena minorista de instrumentos musicales estadounidense con sede en Westlake Village, California . Es la empresa más grande de su tipo en Estados Unidos, con 304 ubicaciones. [1]
La empresa supervisa filiales que incluyen Musician's Friend, AVDG, Music & Arts , Woodwind & Brasswind y Giardinelli .
La empresa fue fundada en Hollywood en 1959 como The Organ Center , un minorista de órganos electrónicos para uso doméstico y de la iglesia, por Wayne Mitchell. En 1964, después de que uno de sus proveedores le informara que para seguir recibiendo órganos también tendría que llevar amplificadores de guitarra Vox , Mitchell añadió los amplificadores y cambió el nombre de la tienda a The Vox Center , aprovechando la popularidad de los Beatles y sus Asociación con la marca Vox. Hacia finales de la década de 1960, cuando otras marcas como Marshall ganaron popularidad, Mitchell volvió a cambiar el nombre a Guitar Center. [2] [3]
En 1972, Guitar Center se había expandido a ocho ubicaciones y finalmente abrió tiendas en San Francisco , San Diego y los suburbios de Los Ángeles . La empresa fue comprada a Mitchell a finales de la década de 1970 [4] por Ray Scherr, director general de la tienda de San Francisco.
El resurgimiento del "guitar rock" de la década de 1980, liderado por Van Halen y una afluencia de instrumentos producidos en Japón , llevó las ventas de guitarras a niveles sin precedentes, y Guitar Center se expandió por todo Estados Unidos hasta convertirse en el minorista de instrumentos musicales más grande del país. [5]
Scherr vendió la empresa en 1996. Al año siguiente, con 30 tiendas en la costa oeste y en Michigan, Ohio y Florida, Guitar Center hizo una oferta pública inicial de acciones y abrió más ubicaciones nuevas. [6] [7]
En 2000, Guitar Center adquirió el minorista de comercio electrónico y venta por correo Musician's Friend [8] por 50 millones de dólares y dijo que la empresa fusionada era el mayor vendedor de instrumentos musicales del mundo. [9] Musician's Friend se convirtió en una subsidiaria de propiedad total y su sede permaneció en Medford, Oregón .
En 2005, Guitar Center Inc. adquirió Music & Arts, el distribuidor de bandas y orquestas más grande de los Estados Unidos, y lo fusionó con su cadena de tiendas para bandas y orquestas American Music Group. La empresa pasó a llamarse Música y Artes. [10] El mismo año, Guitar Center, Inc., fundó la Fender Music Foundation , una organización sin fines de lucro que apoyaba la educación musical. [11]
En 2006, Guitar Center adquirió cuatro tiendas en Texas de la empresa Hermes del sur de Texas y de América Central y del Sur. [12] En el mismo año, Activision se asoció con Guitar Center, y todas las compras realizadas durante el juego de Guitar Hero , comenzando con la segunda entrega, se realizaron en una tienda virtual de Guitar Center.
En febrero de 2007, la división Musician's Friend adquirió activos de la empresa Dennis Bamber, Inc., con sede en Indiana, que incluía al minorista de bandas y orquestas Woodwind & Brasswind, además de Music 123 y Lyons Music.
En junio de 2007, Guitar Center acordó una compra de Bain Capital por 1.900 millones de dólares , por un total de 2.100 millones de dólares incluida la deuda. El acuerdo fue liderado por Goldman Sachs y ascendió a un precio por acción de 63 dólares, o una prima del 26% sobre el precio de cierre del 26 de junio. El acuerdo fue aprobado por los accionistas el 18 de septiembre de 2007 y cerrado el 9 de octubre de 2007. [13]
A mediados de 2009, Guitar Center abrió su primer estudio de ensayo y lecciones en Woodland Hills, California, que constaba de ocho estudios con backline, con tamaños que oscilaban entre 350 y 550 pies cuadrados (33 a 51 m2 ) .
En 2011, las operaciones de la sede de Musician's Friend se trasladaron a las instalaciones de Guitar Center en Westlake Village, California . [14] En el mismo año, Guitar Center comenzó a ofrecer alquiler de equipos en una de sus tiendas de San Diego. Los departamentos de alquiler se ampliaron a otras diez ubicaciones, con planes de ofrecer alquileres en todo el país.
En mayo de 2013, Standard & Poor's recortó la calificación de la deuda de Guitar Center Holdings Inc., propiedad de Bain Capital, al estatus de " bono basura ", citando luchas con "débiles tendencias operativas". La calificación crediticia corporativa de la empresa bajó de B a 'CCC+'. [15]
En abril de 2014, Ares Management adquirió una participación mayoritaria en Guitar Center. Bain Capital, el antiguo propietario de Guitar Center, retuvo la propiedad parcial de la empresa, junto con la representación en la junta. Según Mike Pratt, anterior director ejecutivo del minorista, el acuerdo reduciría la deuda total de Guitar Center y le proporcionaría los recursos para expandirse e invertir en su negocio. [dieciséis]
En agosto de 2014, Guitar Center abrió una nueva ubicación emblemática de 28,000 pies cuadrados en Times Square en la ciudad de Nueva York . [17] La inauguración incluyó un concierto con The Roots . [18] La ubicación del Guitar Center en Times Square se convirtió en el hogar permanente de la Blackie Fender Stratocaster de Eric Clapton , [19] que había sido comprada en una subasta de Christie's Crossroads Center en 2004 por 959.000 dólares. [20]
En abril de 2017, Moody's Investors Service revisó la perspectiva de la calificación B2 de Guitar Center a negativa. Ante el estancamiento de las ventas en la industria de instrumentos musicales en su conjunto, Guitar Center se vio abrumado por su deuda de mil millones de dólares. [21]
Guitar Center se declaró en quiebra en 2020 y la ubicación de Times Square se cerró. El 13 de noviembre de 2020, durante la pandemia de COVID-19 , Guitar Center anunció que planeaba acogerse al Capítulo 11 de protección por quiebra después de negociar un acuerdo de reducción de deuda con inversores y prestamistas clave. Guitar Center dijo que había recibido hasta 165 millones de dólares en nuevo capital y los prestamistas acordaron reducir su deuda en alrededor de 800 millones de dólares. [22] [23] [24] La empresa salió del Capítulo 11 de la bancarrota el 23 de diciembre de 2020, después de que un acuerdo de reorganización agregara capital social y de deuda adicional. [25]
En 2004, el Guitar Center inició una "Colección Legends" [26] con guitarras que se hicieron famosas por Eric Clapton , Stevie Ray Vaughan y The Edge de U2 . El Centro compró la Fender Stratocaster “ Blackie ” de Clapton por 959.500 dólares, su Gibson “ ES-335 ” antigua por 847.500 dólares y la Stratocaster “ Lenny ” de Vaughan por 623.500 dólares, un total de más de 2,4 millones de dólares, en la subasta benéfica del Clapton Crossroads Center en Christie's , Nueva York. York. La Gibson Les Paul Custom blanca crema de The Edge se compró por 240.000 dólares en la subasta benéfica Music Rising en 2007. [27] La colección se ha exhibido en una gira por eventos musicales y ubicaciones del Guitar Center, como la que se llevó a cabo en el Madison Square Garden como parte del Crossroads Guitar Festival de Clapton en abril de 2013. [28] En agosto de 2014, Clapton's Blackie y ES-335 se trasladaron a una nueva ubicación permanente en Times Square .
La Gibson 335 rojo cereza de Clapton se utilizó para grabar las versiones de Cream de "Badge" y "Crossroads (de su última presentación en vivo en noviembre de 1968), y otras presentaciones históricas durante 40 años. "Lenny" de Steve Ray Vaughan se usó para grabar su clásico Love. canciones, incluidas "Lenny" y "Riviera Paradise". La Les Paul Custom de 1975 de color crema de The Edge, descolorida de su blanco original, se había utilizado para las actuaciones en el escenario y en el estudio de U2. Todas las ganancias de la venta de estas guitarras se destinaron a Clapton's Caridad del Crossroads Center.
En 2005, The Edge, el productor Bob Ezrin , Gibson y la Guitar Center Music Foundation (ahora conocida como Fender Music Foundation ) fundaron Music Rising, una organización benéfica en beneficio de los músicos cuyas vidas habían sido trastornadas por el huracán Katrina . En 2007, The Edge donó su guitarra para ser subastada con fines benéficos y se vendió por 240.000 dólares a Guitar Center (288.000 dólares, incluida la prima del comprador). [29]
Desde 1988 hasta 2016, Guitar Center llevó a cabo una búsqueda anual del próximo gran baterista desconocido. Desarrollado para destacar a la comunidad de percusionistas, Drum-Off fue el programa de descubrimiento de artistas de mayor duración del minorista de música. [30]
El proceso del Drum-Off de Guitar Center [31] comenzó con tres rondas de competencias preliminares en cada una de las más de 250 ubicaciones de Guitar Center en todo el país, y a cada concursante se le permitieron cinco minutos de tiempo de preparación y tres minutos para actuar. Un ganador de cada competencia final de tienda avanzó a una de las 30 competencias de cuartos de final, y un ganador de cada competencia de cuartos de final avanzó a una de las cinco competencias semifinales, durante las cuales a los concursantes se les permitió actuar durante cinco minutos. Los ganadores de cada una de estas cinco competencias semifinales calificaron para competir frente a una audiencia en vivo y un panel de jueces famosos en la final Drum-Off del Guitar Center en Los Ángeles, California.
En la final, se pidió a cada concursante que actuara con una batería acústica de 5 piezas completa con herrajes, platillos, cencerro, trono y la opción de incorporar un octapad Roland SPD-30 (el SPD-30 no se incluyó en 2016). Los concursantes fueron evaluados por un panel de jueces independientes y creíbles según los siguientes criterios: habilidades y técnica, ritmo, originalidad, presencia en el escenario y desempeño general.
Guitar Center suspendió su patrocinio del concurso anual en 2017. [ cita necesaria ]
La ubicación de Sunset Boulevard en Los Ángeles alberga el RockWalk de Hollywood , un salón de la fama que rinde homenaje a los artistas musicales. [32] Fundada en 1985, se invita a los artistas a colocar las huellas de sus manos en bloques de cemento que se exhiben en el Guitar Center. [33] Los miembros inaugurales fueron los pioneros en equipos musicales Jim Marshall , Robert Moog , Les Paul y los músicos Eddie Van Halen y Stevie Wonder . Actualmente, se consagran más de 150 homenajeados más. [32] Otros miembros incluyen a Elvis Presley , Chuck Berry , Bo Diddly , Carole King , Alice Cooper , Holland-Dozier-Holland , Herbie Hancock , Black Crowes , The Ramones , Dick Clark , Willie Dixon , Buddy Guy , KISS , John Lee. Hooker , Smokey Robinson , Solomon Burke , John "Jabo" Starks , Robert Cray , Etta James , Ike Turner , Kim Se-hwang , Muddy Waters , B'z , Eric Clapton , AC/DC , Aerosmith , Alanis Morissette , BB King , Black Sabbath , Carlos Santana , Cheap Trick , Def Leppard , Ernie Ball , Grandmaster Flash , Iron Maiden , James Brown , Jerry Lee Lewis , Jimi Hendrix , Jimmy Page , Joan Baez , Joe Satriani , Bonnie Raitt , Kenny Loggins , Johnny Cash , Layne Staley , Little Richard , Lynyrd Skynyrd , Melissa Etheridge , Nancy Wilson , Queen , Roky Erickson , Clyde Stubblefield , Slash , The Doobie Brothers , The Wrecking Crew , Van Halen , Vince Gill, Simon Kirke , Lizzo , Nick Cave , Thin Lizzy , Judas Priest , Oasis , Mud , Korn , In Flames , Jakob Dylan , BTS , Yola y Chick Corea . [33] [34]
Cada episodio de Guitar Center Sessions , que debutó en 2010, muestra actuaciones exclusivas en vivo de artistas notables capturadas en alta definición en la icónica ubicación de Guitar Center en Hollywood , California. Los invitados anteriores incluyen Linkin Park , Saint Motel , Wiz Khalifa , Billy Idol , The 1975 , Sum 41 , Weezer , Smashing Pumpkins , Peter Gabriel , Alanis Morissette , 311 , Megadeth , Snoop Dogg , Soundgarden , Seether , The Cult , Cake , Jakob Dylan , Tame Impala , Rodrigo y Gabriela , Bush , Ben Folds Five , Korn , Joan Jett , Cheap Trick , Skylar Gray , Peter Frampton , Frank Turner , J Balvin , Coheed y Cambria , Debbie Harry , Kraftwerk y Jane's Addiction . Guitar Center Sessions está presentado por Nic Harcourt y fue creado, desarrollado y producido por Guitar Center exclusivamente en DirecTV . [35] Guitar Center Sessions ha ganado varios premios, incluido un Premio Lumiere de la Sociedad Internacional 3D por los episodios que presentan Jane's Addiction y Peter Gabriel . Para celebrar el 50 aniversario de Guitar Center, Linkin Park actuó el 24 de octubre de 2014 y la presentación se transmitió por primera vez a través de DirecTV el 5 de diciembre de 2014. [36]
La serie web At: Guitar Center (anteriormente podcast At: Guitar Center ) presenta entrevistas y actuaciones íntimas con algunos de los nombres más importantes de la música. Algunos invitados anteriores han incluido a Travis Barker , Sevendust , T-Pain , Joe Bonamassa , The Crystal Method , Buddy Guy , Elmer Bernstein , Daughtry , Jimmy Cliff , Meiko , Lee Jong-suk , Rza , Steve Vai , Joe Satriani , Brandi Carlile , y Menos el Oso . El podcast está alojado por Nic Harcourt y está disponible en las redes iTunes , Zune y BlackBerry y en el sitio web de Guitar Center. [37]
Connections Made by Guitar Center , una colaboración entre 88.5 KCSN Los Ángeles y Guitar Center, fue un programa de radio semanal de una hora presentado por el locutor de radio Nic Harcourt que presentaba nueva música de artistas firmados y no firmados de todo el mundo y del espectro musical. [38]
Guitar Center, que se centra en el segmento de bandas de rock del negocio de la música, abrió su primera tienda en Hollywood en 1964, justo cuando las bandas de guitarras estaban despegando.URL alternativa
