George " Buddy " Guy (nacido el 30 de julio de 1936) [2] es un guitarrista y cantante de blues estadounidense. Es un exponente del blues de Chicago que ha influido en generaciones de guitarristas como Eric Clapton , Jimi Hendrix , Jimmy Page , Keith Richards , Stevie Ray Vaughan , Jeff Beck , Gary Clark Jr. y John Mayer . En la década de 1960, Guy tocó con Muddy Waters como guitarrista de sesión en Chess Records y comenzó una asociación musical con el virtuoso del arpa de blues Junior Wells .
Guy ha ganado ocho premios Grammy y un premio Lifetime Achievement Award, la Medalla Nacional de las Artes y el Kennedy Center Honors . Guy ocupó el puesto 27 en la lista de 2023 de los mejores guitarristas de todos los tiempos de la revista Rolling Stone . [3] Su canción "Stone Crazy" ocupó el puesto 78 en la lista de Rolling Stone de las "100 mejores canciones de guitarra de todos los tiempos". [4] Clapton lo describió una vez como "el mejor guitarrista vivo". [5] En 1999, Guy escribió el libro Damn Right I've Got the Blues , con Donald Wilcock. [6] Su autobiografía, Cuando me fui de casa: mi historia , se publicó en 2012. [7]
George "Buddy" Guy nació y creció en Lettsworth, Luisiana . [1] Fue el primero de cinco hijos de los padres Sam e Isabel, que eran aparceros , y cuando era niño, Guy recogía algodón por 2,50 dólares por 100 libras. Su hermano Phil Guy también era músico de blues. [8] Comenzó a aprender a tocar la guitarra usando un arco diddley de dos cuerdas que hizo. Más tarde le regalaron una guitarra acústica Harmony que, décadas más tarde en la dilatada carrera de Guy, fue donada al Salón de la Fama del Rock and Roll . [ cita necesaria ]
A mediados de la década de 1950, Guy comenzó a actuar con bandas en Baton Rouge , incluidas Big Papa Tilley y Raful Neal . [9] Mientras vivía allí, trabajó como conserje en la Universidad Estatal de Luisiana . [1] En 1957, grabó dos demos para un DJ local en Baton Rouge para Ace Records , pero no se publicaron en ese momento. [10]
Poco después de mudarse a Chicago el 25 de septiembre de 1957, [1] Guy cayó bajo la influencia de Muddy Waters . En 1958, una competencia con los guitarristas del West Side Magic Sam y Otis Rush le dio a Guy un contrato discográfico. Poco después grabó para Cobra Records . Durante sus sesiones de Cobra, se asoció con Ike Turner , quien lo ayudó a hacer su segundo disco, "You Sure Can't Do" / "This Is The End", acompañándolo con la guitarra y componiendo este último. [11] [12] Después de dos lanzamientos de la filial de Cobra, Artistic, Guy firmó con Chess Records . [13]
Los inicios de la carrera de Guy se vieron obstaculizados por su compañía discográfica, Chess Records, su sello de 1959 a 1968, que se negó a grabar a Guy tocando en el estilo novedoso de sus shows en vivo. Leonard Chess , fundador de Chess Records, denunció que la interpretación de Guy "simplemente hacía ruido". [14] A principios de la década de 1960, Chess intentó grabar a Guy como solista con baladas de R&B, instrumentos de jazz, soul y melodías de baile novedosas, pero ninguna de estas grabaciones se lanzó como single. El único álbum de Chess de Guy, I Left My Blues in San Francisco , fue lanzado en 1967. La mayoría de las canciones fueron influenciadas por el boom del soul de la época, con orquestaciones de Gene Barge y Charlie Stepney. Chess utilizó a Guy principalmente como guitarrista de sesión para respaldar a Muddy Waters, Howlin' Wolf , Little Walter , Sonny Boy Williamson , Koko Taylor y otros. Todavía en 1967, Guy trabajaba como conductor de una grúa mientras tocaba en clubes por la noche. [8]
Durante su paso por Chess, Guy grabó sesiones con Junior Wells para Delmark Records bajo el seudónimo de Friendly Chap en 1965 y 1966. [15] En 1965, participó en la gira europea American Folk Blues Festival . [dieciséis]
Apareció en el escenario del " Supershow " de marzo de 1969 en Staines , Inglaterra, que también incluía a Eric Clapton, Led Zeppelin , Jack Bruce , Stephen Stills , Buddy Miles , Glenn Campbell , Roland Kirk , Jon Hiseman y The Misunderstood . En 1972, fundó The Checkerboard Lounge , con su socio LC Thurman. [17]
La carrera de Guy revivió durante el resurgimiento del blues de finales de los 80 y principios de los 90. Su resurgimiento fue provocado por la petición de Clapton de que Guy fuera parte de la alineación estelar de guitarras de blues " 24 Nights " en el Royal Albert Hall de Londres . [17] Posteriormente, Guy firmó con Silvertone Records y grabó su exitoso álbum Damn Right, I've Got the Blues en 1991.
Guy tuvo un pequeño papel en la película policial de 2009 In the Electric Mist como Sam "Hogman" Patin. [18]
A partir de 2019, Guy todavía actúa al menos 130 noches al año, [8] incluido un mes de espectáculos cada enero en su club de blues de Chicago, Buddy Guy's Legends . [19] [20]
Si bien la música de Guy a menudo se etiqueta como blues de Chicago, su estilo es único y separado. Su música puede variar desde el blues más tradicional y profundo hasta un gumbo creativo, impredecible y radical del blues, el avant rock, el soul y el free jazz que cambia en cada interpretación.
Como señaló el crítico musical del New York Times Jon Pareles en 2005:
Guy, de 68 años, mezcla anarquía, virtuosismo, blues profundo y trucos de hammy de maneras que mantienen todas las miradas puestas en él... A [Guy] le encantan los extremos: caídas repentinas de fuerte a suave, o un dulce y sostenido solo de guitarra seguido de una sacudida de velocidad, o una voz aguda e implorante cortada con un sonido áspero... Ya sea que esté cantando con una suave amenaza o doblando nuevas curvas en una nota azul, es un maestro de la tensión y la liberación, y cada uno de sus impulsos descarriados fue remachado. [21]
En una entrevista grabada el 14 de abril de 2000 para la estación universitaria WRUW-FM de Cleveland, Guy dijo:
El propósito de intentar tocar este tipo de material rockero es conseguir difusión... Me encuentro como buscando, esperando tocar las notas correctas, decir las cosas correctas, tal vez me pongan en una de estas. estaciones grandes, lo que ellos llaman 'clásico'... si consigues que Eric Clapton toque una canción de Muddy Waters, la llamarán clásica y la pondrán en esa estación, pero nunca escucharás a Muddy Waters. [22]
Guy ha tocado numerosas guitarras a lo largo de su carrera y continúa usando varias guitarras en conciertos y grabaciones, pero se ha hecho conocido por sus modelos personalizados de Fender con su característico acabado de lunares. En una entrevista de junio de 2022, Guy explicó que el patrón de lunares era un homenaje a su difunta madre y para recordarle una mentira que le dijo al salir de casa para comenzar su carrera en Chicago:
Volviendo a lo de mi madre y ese lunar, le mentí y le dije que ganaría el doble de dinero, que te enviaría algo de dinero y que conduciría de regreso hasta Louisianna. Estoy tratando de hazla sentir bien en un Cadillac de lunares. Y sabía que estaba mintiendo y sabía que nunca quería comprar un lunar porque si te volvías famoso, ese lunar aparecería en todas partes donde fueras, no podías descansar porque en algún momento lo intenté. para ir a cenar ahora a Brasil o Alemania o donde sea y si te reconocen, si te vas a la boca con un tenedor te vienen a agarrar la mano y te dicen '¿firmas esto?' [...] De todos modos, mi madre falleció y dije: 'Oh, hombre, no tuve la oportunidad de decirle que le mentí sobre ese Cadillac de lunares', y fui al guardabarros y dije: 'Yo Necesito algo que me recuerde esa gran mentira que le dije a mi mamá sobre ese Cadillac de lunares. Dije: 'Me gustaría que me hicieran una guitarra de lunares para tenerla conmigo el resto de mi vida'. [23]
La guitarra original se basó en la Stratocaster Eric Clapton Custom Shop que Guy había estado tocando a finales de los 80 y desde entonces se ha desarrollado en su propia línea de modelos Buddy Guy Signature que Fender vende al público. [24] [25] Varios modelos de la guitarra de lunares y el motivo de lunares aparecen en la obra de arte de varios de sus álbumes desde Slippin' In de 1994 . Los últimos años lo vieron en el escenario vistiendo una camiseta del mismo diseño.
Al incluir a Guy en el Salón de la Fama del Rock and Roll, Eric Clapton dijo: "No importa cuán buena sea la canción o la interpretación, mi oído siempre lo reconocería. Se destacó en la mezcla, simplemente por su originalidad y vitalidad". de su juego." [26]
Beck recordó la noche en que él y Vaughan actuaron con Guy en el club Buddy Guy's Legends [27] en Chicago: "Eso fue lo más increíble que escuché en mi vida. Los tres tocamos y fue muy emocionante. Eso es lo más cerca que puedes llegar al corazón del blues."
El ex bajista de los Rolling Stones, Bill Wyman , dijo:
Guitar Legends no hay nada mejor que Buddy Guy. Sus compañeros lo celebran y sus fans lo aman por su habilidad para hacer que la guitarra hable y llore el blues. El dominio de la guitarra de Buddy es tal que prácticamente no hay guitarrista que no pueda imitar. [28]
Guy fue juez de la sexta y octava edición anual de los Independent Music Awards para apoyar a los artistas independientes. [29]
Guy ha influido en los estilos de artistas posteriores como Reggie Sears [30] y Jesse Marchant de JBM . [31]
El 21 de febrero de 2012, Guy actuó en concierto en la Casa Blanca para el presidente Barack Obama y la primera dama Michelle Obama . Durante el final del concierto, convenció al presidente Obama para que cantara algunos compases de " Sweet Home Chicago ". [32]
El 20 de septiembre de 1996, Guy fue incluido en el Hollywood Rockwalk del Guitar Center . [33]
Guy ha ganado ocho premios Grammy , por su trabajo con guitarras eléctricas y acústicas y por formas contemporáneas y tradicionales de música blues, así como un Lifetime Achievement Award . [34]
En 2003, recibió la Medalla Nacional de las Artes , otorgada por el Presidente de los Estados Unidos a quienes han hecho contribuciones extraordinarias a la creación, crecimiento y apoyo de las artes en los Estados Unidos. [35]
En 2004, Guy también había ganado 23 premios WC Handy , el premio Century de la revista Billboard (fue el segundo en recibirlo) por logros artísticos distinguidos y el título de mejor guitarrista vivo de blues eléctrico.
Guy fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll el 14 de marzo de 2005 por Eric Clapton y BB King . Clapton recordó haber visto a Guy actuar en el Marquee Club de Londres en 1965, impresionándolo con su técnica, su apariencia y su carismático talento para el espectáculo. Recordó haber visto a Guy coger la guitarra con los dientes y tocarla sobre su cabeza, dos trucos que más tarde influyeron en Jimi Hendrix . [ cita necesaria ] El discurso de aceptación de Guy fue conciso: "Si crees que no tienes tristeza, sigue viviendo". Anteriormente había formado parte del comité de nominaciones del Salón de la Fama del Rock and Roll.
En 2008, Guy fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Luisiana y actuó en el Texas Club de Baton Rouge para conmemorar la ocasión.
En octubre de 2009, interpretó "Let Me Love You Baby" con Jeff Beck en el concierto del 25 aniversario en el Salón de la Fama del Rock & Roll. [36]
El 15 de noviembre de 2010 realizó un set en vivo para Guitar Center Sessions en DirecTV . El episodio también incluyó una entrevista con Guy realizada por el presentador del programa Nic Harcourt . [37]
El 2 de diciembre de 2012, Guy recibió los Honores del Centro Kennedy 2012 . [38] En su toma de posesión, el presidente del Centro Kennedy, David Rubenstein, dijo: "Buddy Guy es un titán del blues y ha sido una tremenda influencia para prácticamente todos los que han cogido una guitarra eléctrica en el último medio siglo". [39] En un tributo musical a Guy, la potencia vocal del blues Beth Hart , acompañada por el guitarrista Jeff Beck , cantó una versión conmovedora de "I'd Rather Go Blind". También fueron homenajeados esa noche el actor Dustin Hoffman , los miembros supervivientes de la banda de rock Led Zeppelin ( John Paul Jones , Jimmy Page y Robert Plant ), el comediante y presentador de televisión nocturno David Letterman y la primera bailarina y coreógrafa Natalia Makarova . [40]
El 28 de enero de 2014, Guy fue incluido en el Museo y Salón de la Fama de los Músicos . [41]
En 2015, Guy recibió un premio Grammy Lifetime Achievement Award de la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación . [42]
Born to Play Guitar ganó un premio Grammy en 2016 al Mejor Álbum de Blues . [43] [44] También en 2016, Guy realizó una gira por la costa este de EE. UU. como telonero de Jeff Beck . [45]
El 8 de diciembre de 2018 fue designado "Día de Buddy Guy" por los funcionarios de Luisiana y Mississippi y un tramo de la autopista 418 a través de Lettsworth fue designado "Buddy Guy Way". [46]
En 2018, Guy fue honrado con un marcador en el Mississippi Blues Trail en Pointe Coupee Parish, Luisiana . [47]
En 2019, Guy recibió el premio Golden Plate de la Academia Estadounidense de Logros presentado por el miembro del Consejo de Premios Jimmy Page . [48] [49]
Guy se casó con Joan Guy en 1959. Tienen seis hijos juntos: Charlotte (1961), Carlise (1963), Colleen (1965), George Jr., Gregory y Geoffrey. [50] Greg Guy también toca la guitarra de blues. [51]
Estuvo casado con Jennifer Guy de 1975 a 2002. [50] Tuvieron dos hijos: Rashawnna y Michael. [50] El matrimonio terminó en divorcio. Rashawnna Guy, conocida por su nombre artístico Shawnna , es rapera .
Guy ha vivido en Orland Park, Illinois , un suburbio al sur de Chicago desde 2014 [update]. [8]
Amigo de Sit and Cry (the Blues).
Volviendo a lo de mi madre y ese lunar, le mentí y le dije que ganaría el doble de dinero, que te enviaría algo de dinero y que conduciría de regreso hasta Louisianna. Estoy tratando de hacerla sentir bien, en un Cadillac de lunares y sabía que estaba mintiendo y sabía que nunca quería comprar un lunar porque si te hacías famoso, ese lunar aparecería en todos lados donde fueras. , no podías descansar porque alguna vez trato de ir a cenar ahora a Brasil o Alemania o donde sea y si te reconocen si te vas a la boca con un tenedor vendrán a agarrarte la mano y te dirán 'quieres' ¿firma esto?'
[...] De todos modos, mi madre falleció y dije, oh hombre, no tuve la oportunidad de decirle que le mentí sobre ese Cadillac de lunares, y fui al guardabarros y le dije que necesito algo para Recuérdame esa gran mentira que le dije a mi mamá sobre ese Cadillac de lunares.
Dije que me gustaría conseguir una guitarra de lunares para tenerla conmigo el resto de mi vida porque no quería... porque no tuve la oportunidad de decirle que le mentí. su.
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