Stephen Arthur Stills (nacido el 3 de enero de 1945) [1] es un músico, cantante y compositor estadounidense mejor conocido por su trabajo con Buffalo Springfield , Crosby, Stills & Nash y Manassas . Como solista y miembro de tres bandas exitosas, Stills ha combinado ventas récord de más de 35 millones de álbumes. Ocupó el puesto 28 en la lista de 2003 de Rolling Stone de "Los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos" [2] y el número 47 en la lista de 2011. [3] Stills se convirtió en la primera persona en ser incluida dos veces en la misma noche en el Salón de la Fama del Rock and Roll . Según Neil Young , "Stephen es un genio". [4]
Comenzando su carrera profesional con Buffalo Springfield, compuso " For What It's Worth ", que se convirtió en una de las canciones más reconocibles de la década de 1960. Otras canciones notables con las que contribuyó a la banda fueron " Sit Down, I Think I Love You ", " Bluebird " y "Rock & Roll Woman". Según su compañero de banda Richie Furay , Stills era "el corazón y el alma de Buffalo Springfield". [5]
Después de que Buffalo Springfield se disolviera, Stills comenzó a trabajar con David Crosby y Graham Nash como el trío llamado Crosby, Stills & Nash (CSN). Además de escribir muchas de las canciones de la banda, Stills tocó el bajo, la guitarra y los teclados en su álbum debut . El álbum vendió más de cuatro millones de copias y en ese momento había vendido más que cualquier banda anterior de los tres miembros: The Byrds , Buffalo Springfield y The Hollies . El álbum le valió al trío un premio Grammy al Mejor Artista Nuevo .
El primer álbum en solitario de Stills, Stephen Stills , obtuvo un disco de oro y es el único álbum que presenta tanto a Jimi Hendrix como a Eric Clapton . Su exitoso sencillo " Love the One You're With " se convirtió en su mayor éxito en solitario, alcanzando el puesto 14 en el Billboard Hot 100 . [6] Stills siguió esto con una serie de álbumes en solitario, además de formar una banda con Chris Hillman llamada Manassas en 1972. En el verano de 1974, Young se reunió con CSN después de una pausa de cuatro años para una gira de conciertos que fue grabada y lanzada. en 2014 como CSNY 1974 . Fue una de las primeras giras por estadios y la gira más grande que ha realizado la banda hasta la fecha. [7] CSN se reunió en 1977 para su álbum CSN , que se convirtió en el disco más vendido del trío. CSN y CSNY continuaron teniendo álbumes de platino durante la década de 1980.
Stills nació en Dallas, Texas , de Talitha Quintilla Collard (1919-1996) y William Arthur Stills (1915-1986). [8] [9] Criado en una familia de militares, se mudó cuando era niño y desarrolló un interés por el blues y la música folclórica. También fue influenciado por la música latina después de pasar su juventud en Gainesville y Tampa, Florida , así como en Covington, Luisiana , Costa Rica , la Zona del Canal de Panamá y El Salvador . Stills asistió a la Academia Admiral Farragut en San Petersburgo, Florida y a la Escuela Preparatoria Saint Leo College en Saint Leo, Florida , [10] antes de graduarse de la Escuela Secundaria Lincoln en Costa Rica. Tiene hermanas Talitha y Hannah. [11]
Cuando tenía nueve años, le diagnosticaron pérdida auditiva parcial en un oído. La pérdida de audición aumentó a medida que crecía. [12]
Stills abandonó la Universidad Estatal de Luisiana a principios de los años 1960. Tocó en una serie de bandas, incluida The Continentals, que luego incluía al futuro guitarrista de los Eagles, Don Felder . Stills también cantó como solista en Gerde's Folk City , una conocida cafetería en Greenwich Village . Stills finalmente terminó en un conjunto de armonía vocal de nueve miembros, el acto de la casa en el famoso Café au Go Go en la ciudad de Nueva York, llamado Au Go Go Singers , que incluía a su futuro compañero de banda de Buffalo Springfield , Richie Furay . Este conjunto hizo algunas giras por Catskills y el sur, lanzó un álbum en 1964 y luego se disolvió en 1965. Posteriormente, Stills formó una banda de folk-rock llamada The Company con otros cuatro ex miembros de Au Go Go Singers. La compañía se embarcó en una gira de seis semanas por Canadá, donde Stills conoció al guitarrista Neil Young . En el especial VH1 CSNY Legends , Stills dijo que Young estaba haciendo lo que siempre quiso hacer: "tocar música folk en una banda de rock". La empresa se disolvió en Nueva York al cabo de cuatro meses; Stills trabajó en sesiones y asistió a varias audiciones. En 1966 convenció a un reacio Furay, que entonces vivía en Massachusetts , para que se mudara con él a California .
Stills, Furay y Young se reunieron en Los Ángeles y formaron el núcleo de Buffalo Springfield. Cuenta la leyenda que Stills y Furay reconocieron el coche fúnebre reconvertido de Young y le hicieron señas, un encuentro descrito en un reciente tema en solitario "Round the Bend". [13] [14] Buffalo Springfield interpretó una mezcla de folk, country, psicodelia y rock. Su sonido recibió un toque duro gracias a las guitarras solistas gemelas de Stills y Young, y esa combinación ayudó a que Buffalo Springfield fuera un éxito de crítica. El primer disco de la banda, Buffalo Springfield (1966), se vendió bien después de que la canción de Stills, " For What It's Worth ", se convirtiera en un éxito entre los diez primeros, alcanzando el puesto número 7 en las listas estadounidenses. Según Rolling Stone , el Salón de la Fama del Rock and Roll y otras fuentes, Buffalo Springfield ayudó a crear los géneros de folk rock y country rock. [ cita necesaria ] La desconfianza en su dirección junto con el arresto y deportación del bajista Bruce Palmer empeoraron las ya tensas relaciones entre los miembros del grupo y llevaron a la desaparición de Buffalo Springfield. Un segundo álbum, Buffalo Springfield Again , fue lanzado a finales de 1967 y incluía las canciones de Stills "Bluebird" y "Rock And Roll Woman". En mayo de 1968, la banda se separó definitivamente, pero las obligaciones contractuales requirieron la grabación y lanzamiento de un último álbum de estudio, Last Time Around . El álbum se compuso principalmente de pistas grabadas a principios de ese año. Una canción de Stills de su álbum debut, "Sit Down, I Think I Love You", fue un éxito menor para The Mojo Men en 1967. [15]
Después de la desintegración de Buffalo Springfield, Stills tocó en la mitad del álbum Super Session con Al Kooper en 1968, incluida una versión de " Season of the Witch " de Donovan que recibió una gran reproducción en la radio en formatos de radio FM progresivos. Mike Bloomfield estaba programado para tocar en el álbum, pero no se presentó al segundo día de grabación. El álbum se vendió bien y se ubicó en el puesto 12 en las listas de EE. UU. y obtuvo la certificación Oro en diciembre de 1970. [16]
Como músico de sesión, Stills apareció en varios álbumes grabados por su colega artista Joni Mitchell . Fue invitado por David Crosby a tocar en el álbum debut de Mitchell de 1968, Song to a Seagull , en la canción "Night in the City". [17] A lo largo de los años 1968-1972, Stills tocó en una variedad de álbumes de estudio de Mitchell, como Song to a Seagull , Clouds , Ladies of the Canyon , Blue y For the Roses . [18] Mitchell usó su bajo para canciones como " Carey ". Mitchell: "Ese es Stephen [Stills] en ese, ¿no? haz que se balancee." [19] El propio Stills recordó claramente "comprender el fundamento de todas esas afinaciones extrañas". [20]
Stills fue una influencia en el sonido del dulcimer de Mitchell , desde que descubrió el instrumento por primera vez en Big Sur en 1969. Mitchell había observado el estilo rítmico y agresivo de Stills y lo transformó en una crudeza única. Ella abrazó su nuevo sonido, que se puede escuchar en el álbum Blue de 1970 . [21] En 1972, Stills fue acreditado como la banda de rock 'n' roll en "Blonde in the Bleachers". [22] Su multi-musicalidad y conocimiento se pueden ver en estas apariciones especiales en sus álbumes. La infame interpretación de Stills de " Woodstock " de Mitchell fue increíble, transformando su canción en una canción de rock 'n' roll eléctrico. [23]
A finales de 1968, Stills unió fuerzas con David Crosby (difunto de The Byrds ) y Graham Nash (difunto de The Hollies ) para formar Crosby, Stills & Nash . Varias de las canciones de Stills en el álbum debut del grupo, incluidas " Suite: Judy Blue Eyes " y "You Don't Have to Cry", se inspiraron en su relación intermitente con la cantante Judy Collins . El álbum alcanzó el puesto número 6 en las listas de Estados Unidos y fue certificado cuádruple platino.
Stills dominó la grabación del álbum. Crosby y Nash tocaron la guitarra en sus propias canciones respectivamente, mientras que el baterista Dallas Taylor tocó en cuatro pistas y el baterista Jim Gordon en una quinta. Stills tocó todas las partes de bajo, órgano y guitarra solista, así como la guitarra acústica en sus propias canciones. "Los otros muchachos no se ofenderán cuando diga que ese era mi bebé, y yo tenía las huellas en mi cabeza", dijo Stills. [10]
Queriendo hacer una gira y necesitando músicos adicionales para completar su sonido, la banda invitó al ex miembro de Buffalo Springfield, Neil Young, a unirse a ellos en su primera gira y segundo álbum para formar el cuarteto Crosby, Stills, Nash & Young (inicializado como CSN&Y). . La primera gira comenzó en agosto de 1969 y finalizó en enero de 1970, seguida de la grabación de su álbum debut como cuarteto, Déjà Vu (1970). El cuarteto se peleaba con frecuencia durante las sesiones de grabación, en particular Stills y Young, quienes luchaban por el control. Stills compuso las canciones " Carry On " y " 4+20 " y coescribió "Everybody I Love You" con Young. También trajo su versión de la canción "Woodstock" de Joni Mitchell para que la banda la versionara. El álbum alcanzó el número 1 en las listas de Estados Unidos y fue certificado 7 veces platino allí, vendiendo más de 8 millones de copias.
En mayo de 1970, CSN&Y grabó " Ohio " de Young tras la masacre de Kent State el 4 de mayo. La cara B del sencillo era "Find the Cost Of Freedom" de Stills. El sencillo fue lanzado rápidamente por Atlantic Records al mismo tiempo que "Teach Your Children" del grupo subía en las listas. Después de una segunda gira prolongada que terminó en julio de 1970, la banda se separó amargamente. Stills se mudó a Inglaterra y comenzó a grabar su álbum debut en solitario.
En abril de 1971, CSN&Y lanzó 4 Way Street , un álbum doble en vivo grabado en 1970. El álbum alcanzó el número 1 en 1971 en las listas de Estados Unidos y fue certificado cuádruple platino en Estados Unidos.
Habiendo tocado en el Monterey Pop Festival con Buffalo Springfield y en Woodstock y Altamont con CSN&Y, Stills (junto con Crosby) actuó en tres de los festivales de rock estadounidenses más emblemáticos de la década de 1960. Durante la presentación de CSN&Y en el Altamont Free Concert , se informó que Stills había sido apuñalado repetidamente en la pierna por un Hells Angel "drogado", con un radio de bicicleta afilado. [24] A petición de la banda, su actuación no se incluyó en la película posterior Gimme Shelter (1970).
A raíz del éxito de CSNY, los cuatro miembros grabaron álbumes en solitario de alto perfil. En 1970, Stills lanzó su álbum debut homónimo en solitario con los invitados Eric Clapton , Jimi Hendrix , Cass Elliot , Booker T Jones y Ringo Starr (acreditado sólo como "Richie"), así como con Crosby, Nash, Rita Coolidge y los bateristas de CSN&Y Dallas Taylor y Johnny Barbata . Le proporcionó a Stills el sencillo número 14 de Estados Unidos, " Love the One You're With ", y otro éxito entre los 40 primeros de Estados Unidos, "Sit Yourself Down", alcanzando el puesto 37. El álbum alcanzó el puesto número 3 en Estados Unidos. listas, un pico de carrera en solitario. En el momento de su lanzamiento, el álbum de Stills era el álbum en solitario más vendido de los cuatro. Fue grabado en el Reino Unido, donde Stills compró una mansión en Surrey, Inglaterra, que anteriormente era propiedad de Starr. [15] Para promocionar el álbum, Stills apareció en el programa de televisión de la BBC Disco 2 en enero de 1971.
La portada del álbum de 1970 fue fotografiada por el fotógrafo Henry Diltz en Colorado, en las primeras horas de la mañana después de la muerte de Jimi Hendrix. [25] La prematura muerte de Hendrix afectó inmensamente a Stills. Desde que conoció a Hendrix por primera vez en el Festival Pop de Monterey en 1967, Stills se inspiró en el guitarrista y se hizo amigo de él. En 1969, Stills fue invitado a unirse temporalmente a Jimi Hendrix Experience en la gira como su bajista, pero se vio retrasado por compromisos previos con CSN&Y. Lo que más lamentó fue no haber hecho un álbum completo con Hendrix. [26] A principios de 1971, en el programa de música francés Pop 2, [27] Stills habló sobre la influencia que Hendrix tuvo en él como persona y como músico:
Jimi [Hendrix] probablemente tuvo más efecto en mi música que nadie. Definió la modernización del viejo country blues, interpretado por Blind Willie Johnson , Robert Johnson , Blind Lemon Jefferson y todos esos pequeños tipos, ya sabes. Desde que conocí a Lightnin' Hopkins en 1961, él fue el primer músico que me excitó tanto, me arrancó los sesos, ya sabes. Realmente disfruté el honor de poder tenerlo en mi disco; a mi estudio, a mi familia, a mi sección rítmica, a mi pista, ya sabes. Y cuando Jimi toca la guitarra, quedo realmente noqueado, es realmente lo mejor, y me rompió el corazón cuando murió. Y me llevó a un lugar donde realmente decidí que el rock 'n' roll, tal como lo conocemos ahora, tiene que cambiar y quiero intentar ayudarlo a cambiar.
— Stephen Stills, Pop 2 (1971)
Stills siguió a este primer álbum con su segundo álbum en solitario, Stephen Stills 2 , seis meses después. Grabado en Miami , el álbum incluía los sencillos "Change Partners" y "Marianne", que ocuparon los puestos 43 y 42 en Estados Unidos. El álbum en sí alcanzó el puesto número 8 en las listas y obtuvo la certificación US Gold un mes después de su lanzamiento. Aunque "Change Partners" se escribió antes de que se formara CSN, Nash lo vio como una metáfora de las muchas relaciones en CSN&Y. Stills grabó inicialmente 23 canciones y esperaba lanzarlas como un álbum doble; Esto fue finalmente rechazado por Atlantic. [28] Stills se embarcó en su primera gira en solitario por Estados Unidos con una banda de ocho integrantes que incluía a los Memphis Horns , en la que agotó las entradas del Madison Square Garden , The Philadelphia Spectrum , LA Forum y el Boston Garden , posiblemente en su pico comercial en solitario. [15] La actuación de Stills en el Madison Square Garden se produjo un día antes del Concierto para Bangladesh de George Harrison . Stills donó su escenario, sonido, sistema de iluminación y gerente de producción en especie, pero luego se molestó cuando Harrison "se olvidó de invitarlo a actuar, mencionar su nombre o darle las gracias". Luego, Stills pasó el espectáculo borracho en el camerino de Ringo Starr, "ladrando a todos". [29] El espectáculo de Stills en el Madison Square Garden fue grabado profesionalmente y permanece inédito, sin un clip de "Go Back Home" interpretado a principios de 1972 en The Old Grey Whistle Test . Se lanzaron dos pistas acústicas adicionales en la caja de Stills 2013, Carry On .
En 1971, la revista Billboard lo clasificó en el puesto 34 entre los mejores artistas de sencillos, en el 44 como artista de álbumes, en el 14 como vocalista masculino de sencillos, en el 12 como vocalista de nuevos sencillos, en el 17 como vocalista masculino de álbumes y en el 14 artista del nuevo álbum, número 73 entre los principales productores y clasificó su álbum debut en el puesto 70 en las listas de álbumes de fin de año. [30] Además, Cashbox clasificó a Stephen Stills 2 como el álbum número 51 de 1971, y su debut como el número 52.
A finales de 1971, Stills se asoció con el ex-Byrd Chris Hillman para formar la banda Manassas . Su álbum doble homónimo fue una mezcla de rock, country, blues, bluegrass y música latina dividida en diferentes secciones y alcanzó el puesto número 4 en Estados Unidos. Fue certificado Oro de EE.UU. un mes después de su lanzamiento, pero no produjo más éxitos entre los 40 primeros, sólo "It Doesn't Matter" alcanzó el puesto 61 en las listas de EE.UU. Stills pasó la mayor parte de 1972 tocando en vivo con Manassas en una gira mundial, que incluyó encabezar festivales en Australia y tocar en más estadios en los EE. UU., incluido el Nassau Coliseum y el Boston Garden. Su concierto en The Rainbow Theatre de Londres fue grabado para un especial de televisión de la BBC titulado Stephen Stills Manassas: In Concert . Se mudó a Boulder, Colorado después de terminar esta gira mundial y en marzo de 1973 se casó con la cantautora francesa Véronique Sanson en Londres, después de haberse conocido en un concierto de Manassas en Francia, 1972. [15] A principios de 1972, Stills apareció en un Reino Unido. documental sobre sí mismo llamado Sounding Out . La revista Cashbox clasificó a Stills como el mejor vocalista masculino número 52 de 1972. Billboard clasificó a Manassas como el álbum número 53 de 1972 y a Stills como el artista del álbum número 75.
Todos los álbumes de Stills posteriores a Buffalo Springfield habían obtenido oro o platino ; El siguiente álbum de Manassas al año siguiente, Down the Road, fue su primer LP que no alcanzó el puesto 26 en las listas de Estados Unidos, pero aun así logró alcanzar el puesto 26. Se grabó menos de un año después del álbum doble debut y encontró algunos problemas con la grabación y no tenía suficientes canciones fijas en el álbum. También Atlantic estaba presionando para que se celebrara una reunión del CSNY mucho más viable comercialmente. Lo cual en junio y julio de 1973, entre las dos giras de 1973 por Manassas a principios y finales de año, ocurrió en Maui. Mientras CSNY intentó grabar un álbum tentativamente llamado Human Highway . Este álbum nunca se terminó debido a luchas internas. Pero después de una gira final por Manassas en 1973, durante la cual CSN y CSNY se reunieron durante las secciones acústicas de ambos conciertos en el Winterland Arena, se vislumbraba una reunión y Manassas había terminado. Luego, Stills vendió su casa en Surrey y se mudó a Colorado. [15] La última fecha de la primera gira de Manassas de 1973 fue grabada para ABC In Concert . La revista Cashbox clasificó a Manassas como el grupo número 58 de 1973. Billboard clasificó a Down The Road como el número 36 de artistas de nuevos álbumes.
En 1972/73, Stills dejó los servicios de David Geffen y fundó su propia editorial con Ken Weiss, llamada Gold Hill Publishing, que lleva el nombre de su casa en Boulder, Colorado.
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Stills pasó principios de 1974 en una gira por la costa este con entradas agotadas, donde actuó en teatros muy respetados, incluido el Carnegie Hall . El álbum en vivo de 1975 Stephen Stills Live se compuso de grabaciones de esta gira. También fue durante esta gira que Stills anunció la gira de conciertos de reunión de CSNY de 1974. La gira de reunión de CSNY agotó las entradas para los espectáculos durante julio y agosto tanto en Estados Unidos como en el Reino Unido, con una asistencia promedio a los conciertos de 80.000 personas. Debido a la mala gestión, la gira generó poco dinero para el grupo, pero las ventas del álbum aumentaron: el álbum recopilatorio de CSNY So Far alcanzó el número 1 en los EE. UU. y vendió 6 millones de copias. Después de otro intento fallido de grabar un álbum de CSNY después de la gira, Stills firmó con Columbia Records a finales de 1974. [15] En 1973-1974, Stills estaba grabando otro álbum en solitario llamado As I Come Of Age , que fue reservado para CSNY. gira de reencuentro. Se utilizaron muchas canciones para el álbum Stills de 1975. En 1974, Stills tocó el bajo y ayudó a mezclar el disco de su esposa Le Maudit . También tocó el bajo para ella en dos conciertos en París en octubre de 1974.
Stills firmó con Columbia Records para tres álbumes: Stills en 1975, Illegal Stills en 1976; y Thoroughfare Gap en 1978. Stills , lanzado en junio de 1975, fue el lanzamiento con mayor ranking de los tres, en el puesto 22 en las listas de EE. UU., y también el de mayor éxito crítico de los tres. Luego, Stills pasó el resto del año de gira por los EE. UU., realizando una gira de verano e invierno tocando en estadios con capacidad para 10.000 personas, incluido el LA Forum y el Red Rocks Amphitheater . Stills tocó en un set acústico en el evento benéfico Night of the Hurricane organizado por Bob Dylan en el Astrodome de Houston en enero de 1976. Luego lanzó Illegal Stills en mayo de 1976, que alcanzó el puesto 31 en las listas estadounidenses, pero no fue bien recibido por la crítica ni produjo algún sencillo en las listas de éxitos. Por esta época Stills tocó la percusión en la canción de los Bee Gees " You Should Be Dancing " y escribió una canción inédita con Barry Gibb. [15] En retrospectiva, Stills ha comentado sobre su período en solitario a mediados de los 70 diciendo que "tuvo un cortocircuito por un tiempo, las cosas se movían demasiado rápido. Me enloquecí un poco. Demasiada bebida, demasiadas drogas. ¿Qué puedo decir? " [31] La revista Cashbox clasificó a Stills como el número 29 de los mejores vocalistas masculinos de 1975.
En 1976, después del lanzamiento de Illegal Stills , Stills intentó reunirse con Neil Young. En un momento, Long May You Run estaba programado para ser un disco de CSNY, pero cuando Crosby y Nash se fueron para cumplir con sus obligaciones de grabación y gira, [32] regresaron y descubrieron que la otra pareja había borrado sus voces de las grabaciones, como Stills y Young decidió seguir sin ellos como Stills-Young Band . Sin embargo, Young se marcharía a mitad de la gira resultante debido a una aparente infección de garganta. [32] Stills estaba obligado por contrato a terminar la gira, lo que hizo durante tres fechas antes de que fuera cancelada con Chris Hillman ayudándolo, pero al regresar a casa, su esposa anunció que quería divorciarse y deseaba regresar a Francia, aunque reunidos temporalmente.
Stills salió de gira en noviembre de 1976 como un trío: Stills en guitarra, voz y piano; George Perry al bajo; y Joe Vitale a la batería. Se reunió con Crosby y Nash poco después, gracias a los esfuerzos de la futura esposa de Nash, Susan, quien consiguió que Nash perdonara a Stills por borrar las voces de Crosby y Nash de Long May You Run . No antes de que Atlantic Records lanzara un álbum recopilatorio de los dos primeros álbumes en solitario de Still y los dos álbumes de Manassas en diciembre de 1976, llamado Still Stills: The Best Of Stephen Stills . [15] La revista Cashbox clasificó a Stills en el puesto 27 como mejor vocalista masculino de 1976, y a Stills and Young como el dúo número 6, el dúo nuevo número 3 y el mejor artista nuevo número 20 de 1976. Stills, como Gold Hill Publishing, fue habiendo publicado éxitos para la banda Firefall y Joey Stec durante este tiempo, tanto es así que Billboard lo clasificó como el editor número 97 de 1976.
Las actuaciones de Stills con Crosby y Nash a finales de 1976 y principios de 1977 llevaron a la reunión permanente de Crosby, Stills y Nash. Lanzaron el álbum CSN en 1977 e intentaron sin éxito otro álbum en 1978. La banda realizó giras por estadios importantes, incluidos el Madison Square Garden y el LA Forum en 1977 y 1978, y durante la gira de 1977 visitaron al presidente Jimmy Carter en la Casa Blanca. Stills lanzó su último álbum en Columbia Records titulado Thoroughfare Gap en octubre de 1978. Fue comparativamente infructuoso y alcanzó el puesto 84 en las listas de Estados Unidos. En 1977 y 1978, Stills actuó sólo en un compromiso en solitario, en el Festival Bread and Roses en 1978.
Después de una residencia de cuatro días en el Roxy en enero de 1979 con su compañero de banda original de CSN, Dallas Taylor, en la batería, Stills pasó la mayor parte de 1979 de gira por los Estados Unidos tocando con su California Blues Band. Una de estas fechas a principios de 1979 incluyó un viaje a Cuba para participar en el festival Havana Jam que se llevó a cabo entre el 2 y 4 de marzo, junto a Weather Report , el Trio of Doom , Fania All-Stars , Billy Swan , Bonnie Bramlett , Mike Finnigan. , Kris Kristofferson , Rita Coolidge y Billy Joel , además de un elenco de artistas cubanos como Irakere , con quien realizó una gira por Estados Unidos después de los conciertos de La Habana. Su actuación está capturada en el documental Havana Jam '79 de Ernesto Juan Castellanos .
En 1979, Stills grabó uno de los primeros álbumes totalmente digitales; [33] sin embargo, permanece inédito, ya que la compañía discográfica no consideró que fuera lo suficientemente comercial. [34] Las canciones grabadas para este álbum incluyen "Spanish Suite" y "Cuba al Fin" y el éxito de CSN de 1982 "Southern Cross". El álbum fue producido por Barry Beckett y su lanzamiento estaba previsto para 1979 o 1980.
CSN tocó sólo dos fechas en 1979, ambas en el Madison Square Garden para Musicians United for Safe Energy. Su actuación fue lanzada en The Muse Concerts for a Non-Nuclear Future .
En 1979, la esposa de Stills solicitó el divorcio, que finalizó el 12 de julio de 1980. [35]
Después de tocar en algunas fechas europeas en 1980, y con Graham Nash uniéndose a él en las fechas alemanas como telonero de Angelo Branduardi , Stills y Nash decidieron grabar un álbum a dúo juntos. La discográfica se negó a lanzar este álbum sin David Crosby, por lo que lo agregaron y Daylight Again de CSN fue lanzado en 1982, alcanzando el número 8 en los EE. UU. y fue certificado Platino. El álbum incluía el éxito entre los veinte primeros escrito por Stills "Southern Cross". En 1983, se lanzó el álbum en vivo de CSN , Allies , con la canción número 45 de Stills, "War Games". CSN realizó giras anuales de 1982 a 1989, excepto durante 1986, debido a la sentencia de prisión de David Crosby.
En 1984, Stills lanzó su primer álbum en solitario en seis años, Right by You en Atlantic Records . Este sería el último álbum de Stills en llegar a la lista de álbumes Billboard 200 y contó con Jimmy Page en la guitarra. Fue su último lanzamiento en solitario en un sello importante.
En 1985 CSN y CSNY tocaron Live Aid .
En 1988, CSNY se reunió para el álbum American Dream , que alcanzó el puesto 12 en las listas estadounidenses y fue certificado platino en Estados Unidos. Sin embargo, no se realizó ninguna gira para promocionar el álbum.
En 1990, CSN lanzó el álbum Live It Up , el primero que no fue certificado en los EE. UU. desde su debut.
Stills realizó una gira con CSN en 1990, 1994, 1996, 1997 y 1999.
Después de haber pasado la mayor parte de 1990 tocando acústico con CSN y en solitario, lanzó el álbum en solitario Stills Alone en 1991, con el objetivo de lanzar un álbum eléctrico en solitario en 1992. Sin embargo, este álbum eléctrico en solitario nunca fue lanzado.
En 1994, CSN lanzó el álbum After the Storm .
De 1993 a 1995, Stills fue propietario parcial de un restaurante en Nueva Orleans, llamado Toucan Du. [36] Se casó con su tercera esposa, Kristen Hathaway , el 27 de mayo de 1996.
En 1997, Stills se convirtió en la primera persona en ser incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll dos veces la misma noche por su trabajo con CSN y Buffalo Springfield. Fender Guitars Custom Shop fabricó una guitarra y se la presentó a Stills para conmemorar la ocasión: una reedición de guitarra Telecaster de 1953, serie R2674, con una inscripción en la placa del mástil; "Salón de la fama de Stephen Stills R & R 6 de mayo de 1997"
En 1999, CSNY se reunió para lanzar el álbum Looking Forward ; alcanzó el puesto 26 en las listas de Estados Unidos. Stills coescribió (con Joe Vitale) "Faith in Me", que se grabó en Ga Ga's Room en Los Ángeles y que también cantó. También escribió y cantó "Seen Enough", grabada en Conway Recording Studios en Hollywood, y "No Tears Left", que fue grabada con muchas otras pistas del álbum en las instalaciones de Neil Young, Redwood Digital, en Woodside, California. Looking Forward fue el octavo y último álbum de estudio de Crosby, Stills & Nash, y el tercero y último con Neil Young.
Esta reunión de CSNY resultó en las giras de reunión de CSNY 2000, CSNY2K, 2002 y 2006, las giras de reunión, las primeras desde 1974. La gira de CSNY2K por los Estados Unidos y Canadá con el súper cuarteto reformado ganó 42,1 millones de dólares, lo que la convierte en la octava gira con mayor recaudación de 2000. La gira de CSNY de 2006 fue la gira Freedom Of Speech, que se lanzó en el álbum Deja Vu Live . Stills también realizó una gira con CSN en 2003, 2005, 2007, 2008 y 2009. La gira de 2005 apoyó su álbum certificado Gold Greatest Hits . su gira de 2009 apoyó el álbum de demostraciones de CSN Demos .
En 2005, Stills lanzó Man Alive! , su primera oferta en solitario en 14 años. ¡Hombre vivo! fue lanzado en el pequeño sello de folk rock independiente inglés Talking Elephant y no recibió muchas críticas. El récord no llegó a las listas de ninguno de los lados del Atlántico y fue recibido con tibieza por los pocos críticos que lo revisaron. [37] [38] Incluía canciones que datan desde la década de 1970 hasta el presente, incluida "Spanish Suite", grabada originalmente a finales de la década de 1970 con Herbie Hancock .
A lo largo de 2006 y 2007, Stills realizó giras regulares como solista con "el Cuarteto", que estaba formado por el baterista Joe Vitale , Mike Finnigan o el músico de sesión Todd Caldwell en los teclados, y Kevin McCormick o Kenny Passarelli en el bajo. El 28 de mayo de 2007, Stills cantó el himno nacional para el Juego 1 de las finales de la Copa Stanley de 2007 entre los Anaheim Ducks y los Ottawa Senators en Anaheim , California. El 17 de diciembre de 2007, Graham Nash reveló en Larry King Live que a Stills le habían diagnosticado cáncer de próstata en etapa temprana y que su operación se llevaría a cabo el 3 de enero de 2008, que es el cumpleaños de Stills. [39] Stills dijo más tarde, en enero de 2008, que había superado la operación con "gran éxito". [40]
En 2007 lanzó Just Roll Tape , una cinta recientemente encontrada de Stills cantando demos de sus canciones inéditas en 1968 tras la ruptura de Buffalo Springfield, durante la última hora de una sesión de Judy Collins.
Stills realizó una gira por Europa como solista por primera vez durante octubre de 2008, lo que resultó en el lanzamiento del álbum en vivo y el video de 2009 Live At Shepherds Bush , grabado en Londres, Inglaterra.
También en 2009, lanzó su segundo lanzamiento de archivo, Pieces by Manassas , una selección de tomas alternativas y canciones inéditas de la banda Stills grabadas entre 1971 y 1973. Se suponía que este sería el comienzo de una serie de lanzamientos de archivo, sin embargo, ninguno ha aparecido desde entonces. .
Stills realizó una gira con CSN en 2010, 2012, 2014, 2015. La gira de 2012 resultó en el lanzamiento de CSN 2012 .
En 2011, Stills contribuyó con una canción, "Low Barefoot Tolerance", a la banda sonora de un documental producido por J. Ralph, Wretches & Jabberers .
También en 2010, Stills se reunió con Neil Young y Richie Furay para reformar Buffalo Springfield con Young para el Bridge School Benefit 2010. La banda también tocó bonnaroo en 2011. Se suponía que esto sería seguido por una gira completa en 2012, pero nunca se materializó. [41]
El 27 de agosto de 2013, Stills lanzó el álbum Can't Get Enough con Kenny Wayne Shepherd y Barry Goldberg como la banda de blues The Rides . La banda realizó una gira para apoyar este lanzamiento en 2013. Lanzaron un álbum de seguimiento llamado Pierced Arrow en 2016, a esto le siguió otra gira para apoyar este lanzamiento en 2016 y 2017.
El 12 de agosto de 2014, Watsky lanzó el álbum All You Can Do , con una canción con Stills, "Cannonball".
En 2016, CSN se separó después de más de 30 años juntos, y en diciembre de 2016, Stills lanzó de forma independiente una canción llamada "Look Each Other in the Eye" en SoundCloud. [42]
El 22 de septiembre de 2017, Stills y Judy Collins lanzaron un álbum Everybody Knows , que entró en la lista Billboard 200 en el puesto 195 y alcanzó el puesto 45. Fue su primer álbum conjunto y fue seguido por una gira de 2017-2018 apoyando el álbum. [43]
En abril de 2021, Stills concedió una entrevista indicando que estaba retirado. [44] Desde la pandemia, Stills volvió a ser invitado con Brandi Carlile en un concierto tributo en honor a Joni Mitchell, su primera actuación pública desde una función benéfica en diciembre de 2018. [45] [46] En febrero de 2023, Stills anunció su aparición como coprotagonista. con Neil Young en un evento Light Up the Blues, que tendrá lugar en abril. [1]
Stills estuvo involucrado con la música Judy Collins , de 1968 a 1969. Su breve relación inspiró toda una vida de canciones y material. Durante sus años en Buffalo Springfield, escribió las canciones "Bluebird" y "Questions", igualmente sobre Collins y su encuentro con Clapton en Whiskey a Go-Go . [47] Stills fue guitarrista y músico de sesión de Collins, apareció en su álbum de 1968 Who Knows Where the Time Goes y fue acreditado como "Steven Stills". [48] Fue durante estas sesiones que también grabó su álbum de demostración , Just Roll Tape el 28 de abril de 1986 (finalmente lanzado en 2007). Las canciones "Change Partners", "So Begins the Task", "Judy", "Helpless Hoping" y "Suite: Judy Blue Eyes" se grabaron originalmente como demos, con sólo una guitarra acústica minimalista y su voz vacilante. [49]
En 1969, Stills lanzó la famosa canción " Suite: Judy Blue Eyes ", escrita en un intento de recuperar su amor e incluso mencionó sus sesiones de terapia. Collins: "Mi centro estaba en Nueva York y el suyo en Los Ángeles. Él odiaba Nueva York y odiaba la terapia. Y yo estaba en ambos". [50] A principios de la década de 1970, con el corazón roto, Stills grabó "So Begins the Task" y "Bluebird Revisited", una versión actualizada de su canción Buffalo Springfield. Stills y Collins se comunicaban mediante metáforas de pájaros, imágenes que a menudo aparecían en sus canciones sobre el otro.
En 2017, Stills y Collins se reunieron y lanzaron juntos un álbum titulado Everybody Knows . [50]
Salió con la actriz y cantautora Nancy Priddy , quien fue la inspiración para la canción de Buffalo Springfield "Pretty Girl Why". [51] [52] Stills también tuvo una relación a corto plazo con Rita Coolidge , al igual que Graham Nash, lo que aparentemente condujo a la ruptura inicial de CSNY , en 1970. [53] [23]
Durante una gira de Manassas en Francia, Stills conoció a su primera esposa, la cantautora francesa Véronique Sanson . Se casaron el 14 de marzo de 1973. Su hijo Chris Stills nació en 1974. Se divorciaron en 1979. [54] En 1988 se casó con la modelo estadounidense Pamela Ann Jordan, [55] con quien tuvo una hija, Eleanor. [56] Su tercera esposa es Kristen Hathaway , con quien se casó el 27 de mayo de 1996.
El hijo de Stills, Justin Stills, nació en 1972 de Harriet Tunis. Justin resultó gravemente herido mientras hacía snowboard en Mt. Charleston , en las afueras de Las Vegas , en 1997. Un episodio de la serie documental de Discovery Health Trauma: Life in the ER presentó su tratamiento y recuperación. [57] Otro hijo, Henry, ha sido diagnosticado con síndrome de Asperger [58] y se describe en el documental de 2007 Autism: The Musical . La hija de Stills, Eleanor, es fotógrafa y se graduó en el Art Center College of Design de Pasadena . [59] Desde la graduación de Eleanor, ha sido responsable de todas las fotografías recientes de Crosby, Stills & Nash. Stills tiene otra hija, Alex, que asiste al Emerson College en Boston y actualmente toca en la banda de rock Stilljill. [60] Su hijo Chris y su hija Jennifer son ambos artistas discográficos. Su hijo menor, Oliver Ragland, nació en 2004 y recibió su nombre en honor a Neil Young, cuyo apellido materno es Ragland. [61]
Stills ha estado involucrado durante mucho tiempo en causas y políticas liberales . En 2000, se desempeñó como miembro del comité de credenciales del Partido Demócrata de Florida durante la Convención Nacional Demócrata , y fue delegado en años anteriores. [62] Stills actuó con Billy Porter durante la Convención Nacional Demócrata de 2020. [63]
En diciembre de 2018, Stills recibió un Doctorado Honoris Causa en Música de la Universidad de Florida, Gainesville , donde fue orador en la ceremonia de graduación.
En 1976, Stills le dijo a Rolling Stone : "Mi audición se ha convertido en un problema terrible. Si sigo tocando y haciendo giras como lo he hecho hasta ahora, me quedaré sordo". [64]
Stills es un guitarrista cuya música se basa en innumerables géneros que incluyen rock and roll , blues , gospel , country y música folk . Además, la música latina ha jugado un papel fundamental tanto en su acercamiento a la percusión como a la guitarra y también es un multiinstrumentista, capaz de tocar teclados, bajo, percusión, congas, clavinet, piano eléctrico, piano, órgano, banjo y batería. . [sesenta y cinco]
Stills experimentó con la guitarra misma, incluyendo remojar cuerdas en salsa barbacoa [66] o voltear pastillas para imitar a Hendrix tocando una guitarra diestra con la mano izquierda. También es conocido por utilizar afinaciones de guitarra alternativas , particularmente cuando toca acústicamente. A menudo, una larga sección solista acústica del espectáculo mostraba una interpretación ágil con los dedos en afinaciones estándar y alteradas. Su afinación alternativa principal suele ser DADF♯ AD, o " afinación modal de Palmer que es 'EEEEB E'", que se puede escuchar en "Suite: Judy Blue Eyes", " Carry On " y " 4 + 20 ". [67]
Para el álbum debut de CSN en 1969, Graham Nash comentó que "Stephen tuvo una visión y David y yo le dejamos seguirla". [68] Stills tocó todas las partes instrumentales de Crosby, Stills y Nash con la excepción de algunas guitarras de Crosby y Nash, y la batería de Dallas Taylor .
Stephen Stills, miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll (Buffalo Springfield, Crosby, Stills y Nash en 1945 (74 años)
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