El Premio Pulitzer de Música es uno de los siete Premios Pulitzer que se otorgan anualmente en Letras, Drama y Música. Se otorgó por primera vez en 1943. Joseph Pulitzer organizó la concesión de una beca de música cada año, que finalmente se convirtió en un premio: "Por una composición musical distinguida de dimensión significativa realizada por un estadounidense que haya tenido su primera interpretación en los Estados Unidos". Estados Unidos durante el año." [1]
Debido al requisito de que la composición tuviera su estreno mundial durante el año de su premio, la obra ganadora rara vez había sido grabada y en ocasiones había recibido solo una interpretación. En 2004, los términos se modificaron para que digan: "Para una composición musical distinguida de un estadounidense que haya tenido su primera interpretación o grabación en los Estados Unidos durante el año". [2]
En su testamento, fechado el 16 de abril de 1904, Joseph Pulitzer estableció premios anuales para una serie de logros creativos de estadounidenses vivos, incluidos premios de periodismo, novelas, obras de teatro, historias y biografías, pero no estableció un premio en música, prefiriendo en cambio inaugurar una beca anual para "el estudiante de música en América que el Consejo Asesor considere más talentoso y merecedor, para que pueda continuar sus estudios con la ventaja de la instrucción europea". [3] El Premio Pulitzer de Música se instituyó en 1943 para reconocer obras de "música en sus formas más amplias compuestas por un estadounidense". [4] La frase "música en sus formas más amplias" resultó difícil de interpretar para el consejo asesor y los jurados del premio, lo que generó controversias a lo largo de los años. [5] Un crítico del premio dijo: "La Junta del Premio difícilmente podría haber elegido palabras más ofensivas para comunicar su mensaje". [4]
En 1965, el jurado decidió por unanimidad que ninguna obra importante merecía el Premio Pulitzer. En cambio, recomendó que se le diera una mención especial a Duke Ellington en reconocimiento a su trabajo, pero la Junta Pulitzer se negó y, por lo tanto, no se otorgó ningún premio ese año. [6] Ellington respondió: "El destino está siendo amable conmigo. El destino no quiere que sea demasiado famoso y demasiado joven". (Tenía entonces 67 años). [7] A pesar de esta broma, Nat Hentoff informó que cuando habló con Ellington sobre el tema, estaba "más enojado de lo que nunca lo había visto antes", y Ellington dijo: "Yo' No me sorprende que mi tipo de música todavía no tenga, digamos, honor oficial en casa. La mayoría de los estadounidenses todavía dan por sentado que la música europea (música clásica, por así decirlo) es la única realmente respetable. [8]
En 1996, la Junta Pulitzer anunció un cambio en los criterios para el premio de música "para atraer lo mejor de una gama más amplia de música estadounidense". [7] El compositor y trompetista afroamericano Wynton Marsalis se convirtió en el primer artista de jazz en ganar el Premio Pulitzer en 1997. Se debatió la legitimidad de su victoria, ya que su trabajo, Blood on the Fields , no debería haber sido elegible según el Pulitzer. Pautas: las obras ganadoras deben haber tenido su primera interpretación durante el año del premio, pero la pieza de Marsalis se estrenó el 1 de abril de 1994 y Columbia Records lanzó su grabación en 1995. En un intento de eludir ese requisito, la dirección de Marsalis había presentado una "versión revisada" de Blood on the Fields que tuvo siete cambios menores y un "estreno" en la Universidad de Yale . [9] Cuando se le preguntó qué haría elegible un trabajo revisado, el presidente del jurado de música de ese año , Robert Ward , dijo: "No es un corte aquí y allá... o una ligera revisión", sino más bien algo que cambió "toda la concepción de la obra". Después de leer una lista de las revisiones del artículo, Ward reconoció que no deberían haberlo hecho elegible. [10]
Diez mujeres han recibido el Premio Pulitzer: Ellen Taaffe Zwilich en 1983; Shulamit corrió en 1991; Melinda Wagner en 1999; Jennifer Higdon en 2010; Caroline Shaw en 2013; Julia Wolfe en 2015; Du Yun en 2017; Ellen Reid en 2019; Tania León en 2021; y Rhiannon Giddens en 2023. Además de ser la primera mujer en recibir el premio, Zwilich también fue la primera mujer en recibir un Doctorado en Artes Musicales en composición en la Juilliard School of Music . [11] Du es la primera mujer de color en recibir el premio. [12] [13] [14] George Walker fue el primer compositor afroamericano en ganar el Premio, por su obra Lilacs en 1996.
En 1992, el jurado de música, que ese año estaba formado por George Perle , Roger Reynolds y Harvey Sollberger , eligió el Concierto fantástico de Ralph Shapey para el premio. La Junta Pulitzer rechazó esa decisión y otorgó el premio a la segunda opción del jurado, The Face of the Night, the Heart of the Dark de Wayne Peterson . El jurado respondió con una declaración pública de que no habían sido consultados en esa decisión y que la Junta no estaba profesionalmente calificada para tomar tal decisión. La Junta respondió que "los Pulitzers se mejoran al tener, además del punto de vista del profesional, el punto de vista del profano o del consumidor" y no revocó su decisión. [11]
En 2004, respondiendo a las críticas, Sig Gissler , administradora de los premios Pulitzer en la Escuela de Periodismo de la Universidad de Columbia , anunció que la junta quería "ampliar un poco el premio para que podamos estar más seguros de que estamos recibiendo toda la gama". de lo mejor de la música americana". El miembro de la junta Jay T. Harris dijo: "El premio no debe reservarse esencialmente para la música que surge de la tradición clásica europea". [8]
Los cambios de reglas anunciados incluyeron la modificación del jurado para incluir intérpretes y presentadores además de compositores y críticos. Los participantes ya no están obligados a enviar una puntuación. También se aceptan grabaciones, aunque todavía se "recomienda encarecidamente" la partitura. Gissler dijo: "Lo principal es que estamos tratando de mantener esto como un premio serio. No estamos tratando de simplificarlo de ninguna manera, sino que estamos tratando de aumentarlo, mejorarlo... Creo que el término crítico aquí es 'distinguidas composiciones musicales estadounidenses'". [15] La reacción entre los ganadores del Premio Pulitzer de Música ha variado.
El Consejo Asesor del Premio Pulitzer anunció oficialmente: "Después de más de un año de estudiar el Premio, ahora en su 61º año, el Consejo del Premio Pulitzer declara su fuerte deseo de considerar y honrar la gama completa de distinguidas composiciones musicales estadounidenses, desde la música clásica contemporánea hasta desde sinfonía hasta jazz, ópera, coral, teatro musical, partituras de películas y otras formas de excelencia musical... A lo largo de los años, el Premio se ha otorgado principalmente a compositores de música clásica y, con razón, eso ha sido de gran importancia para el comunidad artística. Sin embargo, a pesar de algunos esfuerzos anteriores para ampliar el concurso, sólo una vez el premio ha recaído en una composición de jazz, un drama musical o una banda sonora de película. A finales de los años 1990, la Junta tomó nota tácita de las críticas dirigidas a sus predecesores por no citar a dos de los compositores de jazz más importantes del país. Otorgó una mención especial a George Gershwin con motivo de la celebración del centenario de su nacimiento en 1998 y a Duke Ellington en el año de su centenario de 1999. Anteriormente, en 1976, se otorgó un Premio Especial a Scott Joplin en el año del Bicentenario Americano . Si bien los premios especiales y las menciones siguen siendo una opción importante, la Junta Pulitzer cree que el Premio de Música, en su propia competencia anual, debe abarcar la variedad de música distinguida del país y espera que las mejoras en la definición, las pautas y la composición del jurado del Premio servir a ese fin”. [dieciséis]
En 2006, se otorgó una "Mención especial" póstuma al compositor de jazz Thelonious Monk , [17] y en 2007 el premio fue para Ornette Coleman , compositor de free jazz, por su disco Sound Grammar , una grabación de un concierto de 2005, el primero Esta vez una grabación ganó el Pulitzer de música y fue la primera en música puramente improvisada. [18]
En 2018, el rapero Kendrick Lamar ganó el premio por su álbum de hip hop Damn de 2017 . [19] La grabación fue el primer trabajo musical que no pertenece al género jazz o clásico en ganar el premio. [20]
En 2004, Donald Martino , ganador de 1974, dijo: "Si escribes música el tiempo suficiente, tarde o temprano alguien se apiadará de ti y te dará la maldita cosa. No siempre es el premio a la mejor pieza". el año; ha ido a parar a quien no lo haya recibido antes." [21]
John Corigliano , ganador de 2001, dijo que aunque el premio estaba destinado a música que significara algo para el mundo, se había convertido en un tipo de premio muy diferente, "otorgado por compositores para compositores" y "atrapado en un grupo de jurados rotativos". [9]
El compositor y crítico musical Kyle Gann se quejó en su ensayo "The Uptown Prejudice Against Downtown Music" de que los jueces del Pulitzer y otros importantes premios de composición a menudo incluían "los mismos siete nombres una y otra vez como jueces": Gunther Schuller , Joseph Schwantner , Jacob Druckman , George Perle , John Harbison , Mario Davidovsky y Bernard Rands . Gann argumentó que los compositores de "Downtown" como él no ganaban premios porque los compositores-jueces eran todos "hombres blancos, todos ellos provenientes de la misma estrecha estética eurocéntrica ... Estos siete hombres han determinado quién gana los grandes premios". en la música estadounidense durante las últimas dos décadas. Se han asegurado de que los compositores del centro nunca ganen ". [22]
Después de ganar el Pulitzer en 2003, John Adams expresó una "ambivalencia rayana en el desprecio" porque "la mayoría de las mentes musicales más importantes del país" han sido ignoradas en favor de la música académica. [9]
Schuller acogió favorablemente la ampliación de los criterios de elegibilidad para el premio en 2004: "Se trata de un cambio radical en la actitud que se debía tener en cuenta desde hace mucho tiempo en cuanto a lo que se puede considerar para el premio. Es una apertura a diferentes estilos y en absoluto a diferentes niveles de calidad." [21] El compositor Olly Wilson estuvo de acuerdo en que los cambios eran "un paso en la dirección correcta" porque reconocen "un espectro más amplio de música, incluida la música que no está escrita". [21] Algunos otros ex ganadores del premio no estuvieron de acuerdo. Harbison lo calificó como "un acontecimiento horrible" y añadió: "Si se impusiera un estándar comparable a la ficción, se solicitarían entradas a los autores de novelas sobre aeropuertos". [21] Según Martino, el premio "ya había comenzado a ir en la dirección de permitir cosas menos serias" antes de los cambios de 2004. [21] Lewis Spratlan , que ganó el premio en 2000, también objetó, diciendo: "El Pulitzer es uno de los pocos premios que otorgan distinción artística en música de vanguardia y arriesgada. Diluir este objetivo invitando a artistas como Las bandas sonoras de musicales y películas, por muy excelentes que sean, socavan el carácter distintivo y la capacidad de avance artístico". [21] En 2018, el ganador de 1970, Charles Wuorinen , denunció al jurado por otorgar el premio de música a Lamar y le dijo al New York Times que la decisión constituía "la desaparición final de cualquier interés social en la alta cultura". [23]
En sus primeros 71 años, el Pulitzer de Música fue galardonado 67 veces; nunca se dividió y no se otorgó ningún premio en 1953, 1964, 1965 o 1981. [24]
Las entradas sangradas son finalistas después del ganador de cada año.
Cuatro personas han ganado dos veces el Premio Pulitzer de Música:
Medios relacionados con los ganadores del Premio Pulitzer de Música en Wikimedia Commons
