Ten Freedom Summers es un box set de cuatro discosdel trompetista y compositor estadounidense Wadada Leo Smith . Fue lanzado el 5 de mayo de 2012 por Cuneiform Records . Smith escribió sus composiciones de manera intermitente a lo largo de 34 años, comenzando en 1977, antes de interpretarlas en vivo en noviembre de 2011 en el Zipper Hall de la Colburn School en Los Ángeles . Estuvo acompañado por el ensamble de nueve miembros Southwest Chamber Music y su propio cuarteto de jazz , con los bateristas Pheeroan akLaff y Susie Ibarra , el pianista Anthony Davis y el bajista John Lindberg .
Una obra mayoritariamente clásica , Ten Freedom Summers comprende 19 piezas que a menudo se desarrollan completamente como suites . Abandonan los temas convencionales a favor de expresiones abstractas de los títulos, que reflejan el Movimiento por los Derechos Civiles y otros temas interrelacionados. Smith cita la segregación de su Mississippi natal y The Pittsburgh Cycle del dramaturgo August Wilson como inspiraciones detrás de la obra. Ten Freedom Summers recibió elogios generalizados de los críticos y fue nombrada finalista del Premio Pulitzer de Música en 2013.
Smith comenzó Ten Freedom Summers en 1977, cuando escribió la pieza "Medgar Evers" como una evocación del activista de derechos civiles homónimo asesinado a tiros en Mississippi en 1963. Posteriormente, Smith trabajó de manera intermitente en el proyecto. [1] Pasó 34 años escribiéndolo, [2] apoyado por una serie de residencias, subvenciones y encargos, el último del ensamble Southwest Chamber Music . [3] Completó las piezas en un frenesí de actividad entre 2009 y 2011. [4] Smith se inspiró para ensamblar las piezas en un grupo en la serie de 10 obras de August Wilson The Pittsburgh Cycle . [3] Smith también se basó en sus experiencias personales viviendo bajo la segregación racial en los Estados Unidos , explicando:
Nací en 1941 y crecí en un Mississippi segregado, donde viví las condiciones que hicieron imperativo un movimiento activista por la igualdad. Vi que sucedían esas cosas. Esos fueron los momentos que desencadenaron todo esto. Fue en ese mismo entorno donde tuve mis primeros sueños de convertirme en compositor e intérprete. [1]
Ten Freedom Summers se grabó en el Zipper Hall de Los Ángeles , donde Smith actuó en vivo durante tres noches del 4 al 6 de noviembre de 2011. [5] Tocó 19 piezas , acompañado por su Golden Quartet, el conjunto de nueve piezas Southwest Chamber Music dirigido por Jeff von der Schmidt, o ambos. [6] El cuarteto de Smith contó con los bateristas Pheeroan akLaff y Susie Ibarra, el pianista Anthony Davis y el bajista John Lindberg . [5]
Ten Freedom Summers consta de cuatro discos para un total de cuatro horas y media de música. La mayoría de sus 19 piezas son suites completamente desarrolladas , tres de ellas abarcan más de 20 minutos. Según Smith, no hay motivos recurrentes en todo el disco. [6] En lugar de utilizar su propio método de notación gráfica "Ankhrasmation" , Smith escribió Ten Freedom Summers con una partitura notada tradicionalmente . Su Cuarteto Dorado tocó música con raíces en el blues y el jazz , y el ensamble Southwest Chamber Music tocó violín, viola, violonchelo, arpa, bajo de concierto, glockenspiel, clarinete bajo, flauta, timbales, marimba, gongs y otros instrumentos de percusión diversos. [3] En opinión del escritor de All About Jazz Mark Redlefsen, el uso de Smith de sonidos atmosféricos cargados de eco en su trabajo anterior culminó en Ten Freedom Summers , cuyo estado de ánimo sombrío refleja los títulos de las piezas. [7]
Las composiciones están organizadas en tres secciones principales: "Momentos decisivos en Estados Unidos", "¿Qué es la democracia?" y "Veranos de la libertad". [4] Las piezas de cada sección están destinadas a representar figuras significativas asociadas con el Movimiento por los Derechos Civiles durante 1954 a 1964 y conceptos relevantes para la formación de instituciones que evolucionaron a partir de la interacción humana, incluidos el gobierno, los medios de comunicación y las megacorporaciones . [3] Jeff Dayton-Johnson de All About Jazz dijo que aunque sus movimientos "abordan de manera variada a Malcolm X , el Dr. Martin Luther King Jr. , Brown vs. Board of Education , Medgar Evers [y] los Little Rock Nine ", las "preocupaciones temáticas se extienden sin embargo... tanto hacia atrás (hasta el caso Dred Scott de 1857 ) como hacia adelante (hasta el 11 de septiembre ), y a una serie de preocupaciones transversales (por ejemplo, la democracia, la libertad de prensa y la iglesia negra )". [6]
Según Josh Langhoff de PopMatters , las piezas del box set "transforman sus temas en invención musical y estados de ánimo; no son literales ni programáticos". Langhoff las encuentra similares a las piezas clásicas contemporáneas en cómo "expresan sus puntos a través de la abstracción ". [9] Daniel Spicer de BBC Music caracterizó la música como "una mezcla de composición clásica contemporánea austera interpretada por el ensamble Southwest Chamber Music con sede en Los Ángeles y free jazz turbulento improvisado por el Golden Quartet". [10] Ben Ratliff , sin embargo, argumentó que puede que no sea free jazz debido a la naturaleza aparentemente compuesta de la música. [11] En opinión del crítico de jazz John Fordham , la presencia del cuarteto de jazz de Smith o del ensamble clásico lo llevó a abandonar los temas típicos y los pulsos continuos en favor de los modismos del jazz clásico y el free jazz contemporáneos . [12] Bob Rusch creía que las interpretaciones no estaban inspiradas en la música contemporánea del Movimiento por los Derechos Civiles de artistas como Paul Robeson , Pete Seeger , Mahalia Jackson o Aretha Franklin , porque el Quinteto Dorado de Smith exhibe un sonido astral y de cámara . [13]
Ten Freedom Summers recibió una gran aclamación de la crítica. En Metacritic , que asigna una calificación normalizada de 100 a las reseñas de publicaciones profesionales, el álbum recibió una puntuación media ponderada de 99, basada en 8 reseñas. [14] Es el álbum con mayor puntuación en el sitio web. [19]
En una reseña para The Guardian en agosto de 2012, Fordham calificó el disco como "un hito en el rico canon del jazz", [12] mientras que Bill Shoemaker de The Wire lo consideró como "una evocación monumental del movimiento por los derechos civiles de Estados Unidos". [20] Glen Hall de Exclaim! escribió que "la música de Smith resuena con el sufrimiento y los sueños de una vida mejor que encarnaron la década de 1954 a 1964 que es el tema de este poderoso compendio de composiciones". [21] Thom Jurek de AllMusic consideró el box set como el mejor trabajo de Smith, escribiendo que "pertenece al léxico canónico del jazz con Black, Brown & Beige de Duke Ellington y Freedom Now Suite de Max Roach ". [4] Phil Johnson de The Independent encontró la música muy gratificante, diciendo que suena como si Miles Davis hubiera grabado composiciones de Ligeti durante la década de 1950. [22] Langhoff escribió en PopMatters que el conjunto trata "sobre el sonido: los sonidos tangibles y físicamente hermosos de la trompeta imperativa de Smith y de diferentes instrumentos en combinación, poniendo a prueba sus propios límites". En conclusión, el crítico dijo que "Smith escribe uno de los eventos que definen a Estados Unidos en el ámbito del sonido, y la historia es de todos nosotros". [9]
En Cadence Magazine , Rusch se mostró menos entusiasmado con el box set, creyendo que se habría beneficiado de ser lanzado como cuatro álbumes separados; escuchar el disco completo para él fue "agotador, pero también envolvente e inspirador". [13] El crítico de jazz Tom Hull dijo: "Sin libreto para hacer conexiones [con los títulos] obvias, la música puede abstraerse de las intenciones, dejándote con 273 minutos de neoclasicismo a menudo exagerado y a veces tedioso , más aún cuando es interpretado por Southwest Chamber Music de Jeff von der Schmidt" en el transcurso del primer disco. Sin embargo, agregó que el conjunto de Smith en el segundo disco es "más compacto", con el trompetista capaz de tocar de manera distintiva e interactuar con el piano de Davis, y aconsejó a los oyentes "concentrarse allí y mantener la fe". [18]
A finales de 2012, Ten Freedom Summers fue clasificado como uno de los mejores álbumes de jazz del año en las listas publicadas por AllMusic, [23] All About Jazz , [24] JazzTimes , [25] y Chicago Reader . [26] Bret Saunders de The Denver Post lo nombró el mejor disco de jazz de 2012, [27] y fue clasificado en el puesto número 22 como Álbum de jazz del año en la 77.a encuesta anual de lectores de DownBeat , [28] además de estar incluido en la función "Mejores CD de 2012" de la revista. [29] También fue clasificado en el puesto número 31 en la lista de The Wire de los mejores álbumes de 2012. [30] Ten Freedom Summers fue una de las tres finalistas del Premio Pulitzer de Música de 2013 , junto con la composición clásica de Aaron Jay Kernis "Pieces of Winter Sky" y " Partita for 8 Voices " de Caroline Shaw , quien finalmente ganó el premio. [31]
Toda la música está compuesta por Wadada Leo Smith.
Los créditos están adaptados de las notas del álbum. [5]
