El gran Gatsby es una película estadounidense de drama romántico histórico de 1974 basada en la novela homónima de 1925 de F. Scott Fitzgerald . La película fue dirigida por Jack Clayton , producida por David Merrick y escrita por Francis Ford Coppola . Está protagonizada por Robert Redford , Mia Farrow , Sam Waterston , Bruce Dern y Karen Black . La trama trata sobre las interacciones del escritor Nick Carraway con el enigmático millonario Jay Gatsby (Redford) y la obsesión de Gatsby por reunirse con su ex amante, Daisy Buchanan (Farrow), en medio de las fiestas desenfrenadas de la Era del Jazz en Long Island, cerca de la ciudad de Nueva York.
El Gran Gatsby fue precedido por películas del mismo nombre en 1926 y 1949. A pesar de una recepción mixta por parte de los críticos, la película de 1974 recaudó más de 26 millones de dólares frente a un presupuesto de 7 millones. Coppola declaró más tarde que la película no siguió su guion. En 2013, se produjo una cuarta adaptación cinematográfica .
El escritor Nick Carraway conduce su barco a través del puerto hasta la mansión de su prima Daisy y su marido Tom en East Egg. Mientras está allí, se entera de que el matrimonio de Tom y Daisy está en problemas y Tom tiene una aventura con una mujer en Nueva York . Nick vive en una pequeña cabaña en West Egg, al lado de un misterioso magnate llamado Gatsby , un ex estudiante de Oxford y veterano condecorado de la Primera Guerra Mundial , que regularmente organiza fiestas extravagantes en su casa.
Tom lleva a Nick a conocer a su amante, Myrtle, que está casada con George Wilson, un mecánico de automóviles. George necesita comprarle un vehículo a Tom, pero éste solo está allí para atraer a Myrtle a su apartamento de la ciudad, donde la golpea en la cara cuando ella lo insulta con el nombre de Daisy.
De regreso en Long Island , Daisy quiere emparejar a Nick con su amigo Jordan, un golfista profesional . Cuando Nick y Jordan asisten a una fiesta en la casa de Gatsby, Nick es invitado a una reunión privada con Gatsby, quien lo invita a almorzar al día siguiente.
En el almuerzo, Nick conoce al socio comercial de Gatsby, un gánster judío y jugador llamado Meyer Wolfsheim, quien manipuló la Serie Mundial de 1919. Al día siguiente, Jordan aparece en el trabajo de Nick y le pide que invite a Daisy a su casa para que Gatsby pueda reunirse con ella. Gatsby sorprende a Daisy en el almuerzo, y se revela que Gatsby y Daisy alguna vez fueron amantes, aunque ella no se casaría con él porque era pobre.
Daisy y Gatsby tienen una aventura, que pronto se hace evidente. Mientras Tom y Daisy entretienen a Gatsby, Jordan y Nick en su casa, Daisy, en un caluroso día de verano, les propone que vayan a la ciudad como diversión. En el Hotel Plaza , Gatsby y Daisy revelan su aventura y Gatsby quiere que Daisy admita que nunca amó a Tom. Ella no puede hacerlo y se marcha en el coche de Gatsby.
Durante el viaje a casa, Daisy golpea a Myrtle cuando esta corre hacia la calle. George, que cree que fue Gatsby quien mató a Myrtle, ya que Tom se lo dice o le da a entender que fue así, va más tarde a la mansión de Gatsby y le dispara fatalmente mientras se relaja en la piscina, para luego suicidarse.
Nick organiza un funeral para Gatsby, donde conoce a su padre y se entera de que su nombre original es "Gatz". Nadie más asiste al funeral. Después, Daisy y Tom continúan con sus vidas como si nada hubiera pasado. Nick rompe con Jordan y se muda de nuevo al oeste, frustrado con las costumbres del este y lamentando la incapacidad de Gatsby para escapar de su pasado.
El productor Robert Evans planeó hacer El gran Gatsby con su esposa Ali MacGraw como Daisy, ya que era su libro favorito. [3] Evans contrató a Truman Capote para escribir un guion que resultó ser inutilizable a pesar de los honorarios de $300,000 de Capote. [4] Evans hizo un trato con el productor de Broadway David Merrick como productor de la película, y fue Merrick quien compró los derechos por entre $350,000 y $500,000 a la hija de F. Scott Fitzgerald , Frances "Scottie" Fitzgerald . [5] [6]
Evans originalmente buscó a Warren Beatty para el papel de Jay Gatsby, pero Beatty lo rechazó, reacio a actuar junto a MacGraw. [7] Con Beatty fuera, Evans le ofreció el papel a Jack Nicholson , pero al parecer Nicholson también desconfiaba de actuar con MacGraw y no pudo llegar a un acuerdo financiero. [8] [9] [7]
Evans entonces buscó a Marlon Brando, de 49 años, para el papel codiciado por Robert Redford , de 38 años , quien saltó al estrellato en 1973, el año en que se filmó la nueva versión de El gran Gatsby . [10] [6] Aunque Brando era demasiado mayor para el papel, se había restablecido como una estrella de taquilla con los éxitos gemelos de El Padrino y El último tango en París . Indignado por su pérdida de ingresos cuando entregó sus puntos de participación en las ganancias por $ 100,000 a Paramount antes del estreno de El Padrino , Brando negoció personalmente su trato, exigiendo un salario sin precedentes, supuestamente tan alto como $ 4 millones, revelando francamente que el alto salario recuperaría sus pérdidas de la venta de sus puntos. [ cita requerida ] El director ejecutivo de Gulf + Western, Charles Bludhorn , cuyo conglomerado era dueño de Paramount, vetó cualquier acuerdo de ese tipo con el argumento de que las dos películas eran entidades separadas. Brando se negó a participar en El Padrino II cuando no se cumplieron sus exigencias salariales. [ cita requerida ]
Robert Redford hizo campaña para el papel de Jay Gatsby, pero Evans lo rechazó por la creencia incorrecta de que el texto de Fitzgerald especificaba que Gatsby tenía el pelo oscuro. [8] El director Jack Clayton reprendió a Evans por su falta de conocimiento sobre el libro y lo convenció de elegir a Redford. [8] "Empecé a pensar que Evans nunca había leído el libro", recordó Clayton. "Claro, le gustaba la idea de hacer una [película] de Fitzgerald, pero no conocía el texto. En ningún lugar del mismo Fitzgerald dice que el pelo de Gatsby es oscuro". [8] Durante este tiempo, Ali MacGraw posteriormente perdió el papel de Daisy después de que dejó a Evans por Steve McQueen . [8] MacGraw y McQueen se acercaron al productor Merrick a través de sus agentes y se ofrecieron como un paquete, [11] pero McQueen fue rechazado con el argumento de que Redford ya estaba elegido. [11] Sin McQueen como coprotagonista, abandonó el proyecto, aunque Evans afirmó que fue él mismo quien puso fin a su participación en la película. [ cita requerida ]
Tras la marcha de Ali MacGraw del proyecto, a Candice Bergen y Katharine Ross se les ofreció el papel de Daisy Buchanan. Mia Farrow envió un cable a Evans pidiéndole que la tuviera en cuenta para el papel, y al director Jack Clayton le gustó la idea de elegirla. Faye Dunaway quería tanto el papel que se ofreció a hacer una prueba de cámara, pero Clayton no estaba interesado en ella. [ cita requerida ]
Truman Capote fue el guionista original, pero fue reemplazado por Francis Ford Coppola . [12] Coppola acababa de terminar de dirigir El Padrino , pero no estaba seguro de su recepción comercial y necesitaba el dinero. [13] [12] [6] Consiguió el trabajo por recomendación de Robert Redford , a quien le había gustado una reescritura que Coppola hizo en Tal como éramos . [13] Coppola "había leído Gatsby pero no estaba familiarizado con él". [13] Se registró en una habitación de hotel en París ( la antigua habitación de Oscar Wilde ) y comenzó. [13] Más tarde recordó:
Me sorprendió mucho descubrir que en el libro casi no había diálogo entre Daisy y Gatsby, y me aterrorizó la idea de tener que inventármelo todo. Así que hice una rápida revisión de los cuentos de Fitzgerald y, como muchos de ellos eran similares en el sentido de que trataban sobre un chico pobre y una chica rica, me aproveché de gran parte del diálogo auténtico de Fitzgerald. Decidí que quizá una idea interesante sería hacer una de esas escenas que suelen tener los amantes, en las que finalmente consiguen estar juntos después de mucho anhelo, y tienen una escena de "hablar toda la noche", algo que nunca había visto en una película. Así que hice eso, creo que una escena de seis páginas en la que Daisy y Gatsby se quedan despiertos toda la noche y hablan. Y recuerdo que mi esposa me dijo que ella y los niños estaban en Nueva York cuando se estrenó El Padrino , y fue un gran éxito y había colas que daban la vuelta a la manzana en cinco cines de la ciudad, algo inaudito en aquella época. Dije: "Sí, sí, pero tengo que terminar el guion de Gatsby". Y envié el guión justo a tiempo. Me había llevado dos o tres semanas terminarlo. [13]
En su comentario sobre el lanzamiento en DVD de El Padrino , Coppola hace referencia a la escritura del guión de Gatsby y agrega: "No es que el director le haya prestado atención. El guión que escribí no se hizo".
William Goldman , a quien le encantó la novela, dijo en 2000 que hizo campaña activamente para el trabajo de adaptar el guión, pero que estaba asombrado por la calidad del trabajo de Coppola: [14]
Todavía creo que es una de las grandes adaptaciones... Lo llamé [a Coppola] y le dije lo maravilloso que había hecho. Si veis la película, os resultará difícil creer todo esto... El director que contrataron, Jack Clayton, es británico... tenía algo que todos ellos llevan en la sangre: un sentido asesino de la clase... Bueno, Clayton decidió esto: que las fiestas de Gatsby eran de mala calidad y de mal gusto, organizadas por un hombre sin elevación ni gusto. Ahí se fue el partido de béisbol. Tal como se rodó, eran repugnantes y estúpidas y la gente que asistía a ellas era repugnante y tonta, y Robert Redford y Mia Farrow, que habrían sido tan perfectos como Gatsby y Daisy, quedaron abandonados a su suerte. Porque Gatsby era un tonto sin gusto y ¿por qué debería importarnos su amor? No era que la gloria de Coppola se hubiera desvanecido por completo, aunque se la alteró bastante; era más bien que la realidad y las pasiones que retrataba habían desaparecido. [14]
Las mansiones Rosecliff y Marble House en Newport, Rhode Island , y un exterior de la mansión Linden Place en Bristol, Rhode Island , se utilizaron para la casa de Gatsby, mientras que las escenas en la casa de los Buchanan se filmaron en Pinewood Studios en Buckinghamshire , Inglaterra. Una escena de conducción se filmó en Windsor Great Park , Reino Unido. Otras escenas se filmaron en la ciudad de Nueva York y Uxbridge, Massachusetts .
La película recibió críticas mixtas, siendo elogiada por su fiel interpretación de la novela pero también criticada por carecer de verdadera emoción o sentimientos hacia la Era del Jazz . Según un total de 40 reseñas recopiladas por Rotten Tomatoes, la película tiene una calificación de aprobación general del 40%, con una calificación promedio de 5/10. El consenso crítico dice: " El gran Gatsby demuestra que incluso un par de protagonistas tremendamente talentosos no siempre son suficientes para garantizar una adaptación exitosa de material literario clásico". [15] A pesar de esto, la película fue un éxito financiero, recaudando $ 26,533,200 [2] contra un presupuesto de $ 7 millones. [2]
La reseña que Vincent Canby publicó en 1974 en The New York Times ejemplifica la ambivalencia crítica: "Los decorados, el vestuario y la mayoría de las actuaciones son excepcionalmente buenos, pero la película en sí misma es tan inerte como un cuerpo que ha estado demasiado tiempo en el fondo de una piscina", escribió Canby en ese momento. [16] "Como lo escribió Fitzgerald, El gran Gatsby es mucho más que una historia de amor desafortunada sobre las crueldades de los ricos ociosos... La película no puede ver esto a través de todos sus primeros planos gigantes de rodillas bonitas y pies danzantes. Es frívola sin ser muy divertida". [16]
Stanley Kauffmann, de The New Republic, escribió: "En resumen, esta película es un fracaso total de toda la sensibilidad necesaria. Un aburrimiento largo, lento y enfermizo". [17]
La crítica de Variety también estuvo dividida: "El tercer intento de Paramount por El gran Gatsby es, con diferencia, el intento más concertado de investigar el peculiar espíritu de la gente guapa de los años 20. La fascinante belleza física de la película, que ha supuesto un presupuesto de más de seis millones de dólares, complementa la absoluta superficialidad de la mayoría de los personajes principales de la novela de F. Scott Fitzgerald. Robert Redford está excelente en el papel protagonista, el misterioso caballero de orígenes humildes y conexiones con el contrabando... El guión de Francis Ford Coppola y la dirección de Jack Clayton pintan un retrato salvajemente gentil de una generación de clase alta que merecía con creces lo que recibió alrededor de 1929 y después". [18]
Roger Ebert le dio a la película dos estrellas y media de cuatro. Comparando la película con los detalles del libro, Ebert afirmó: "La banda sonora contiene una narración de Nick que se basa bastante en su narración en la novela. Pero no nos sentimos así. Nos hemos distanciado por la sobreproducción de la película. Incluso los actores parecen algo intimidados por la situación; una excepción es Bruce Dern, que simplemente sigue adelante y nos ofrece un Tom Buchanan convincente". [19]
Tennessee Williams , en su libro Memorias , escribió: "Me parece que muchas de mis historias, así como mis actos individuales, proporcionarían material interesante y provechoso para el cine contemporáneo, si se confiaran a... maestros cinematográficos de la dirección como Jack Clayton, que hizo de El gran Gatsby una película que incluso superó, creo, la novela de Scott Fitzgerald". [20] [21]
La hija de Fitzgerald, Frances "Scottie" Fitzgerald , que vendió los derechos cinematográficos, había releído la novela de su padre y notó cómo Mia Farrow en el set lucía como la Daisy de su padre, mientras que Robert Redford también pidió consejo para que coincidiera con la intención del autor, pero su padre, notó, estaba más en el narrador, Nick. [22] Sin embargo, después de ver la película, la hija de Fitzgerald criticó la actuación de Farrow como Daisy. [23] Aunque elogió a Farrow como una "buena actriz", Scottie notó que Farrow parecía incapaz de transmitir la "naturaleza intensamente sureña" del personaje de Daisy. [23]
En el documental de 2004 Z Channel: A Magnificent Obsession , se reproduce un montaje de escenas de películas proyectadas en el extinto Z Channel con la versión de William Atherton de " What'll I Do? " de Irving Berlin de la adaptación de 1974. [24]
La película ganó dos premios Óscar , por Mejor diseño de vestuario ( Theoni V. Aldredge ) y Mejor música ( Nelson Riddle ). [25] También ganó tres premios BAFTA por Mejor dirección artística ( John Box ), Mejor fotografía ( Douglas Slocombe ) y Mejor diseño de vestuario (Theoni V. Aldredge). El vestuario masculino fue realizado por Ralph Lauren , [6] y el vestuario femenino por Barbara Matera . Ganó un Globo de Oro a Mejor Actriz de Reparto ( Karen Black ) [26] y recibió tres nominaciones más a Mejor Actor de Reparto ( Bruce Dern y Sam Waterston ) y Revelación más Prometedora (Sam Waterston).
La banda sonora fue lanzada por Paramount Records (L45481)