La gran gaita de las Tierras Altas ( gaélico escocés : a' phìob mhòr pronunciada [a ˈfiəp ˈvoːɾ] lit. 'la gran pipa') es un tipo de gaita originaria de Escocia , y el análogo escocés de las grandes gaitas de guerra irlandesas . Ha adquirido un amplio reconocimiento gracias a su uso en el ejército británico y en bandas de gaitas de todo el mundo.
La gaita aparece por primera vez en Escocia alrededor del año 1400. [1] Las primeras referencias a la gaita en Escocia se encuentran en un contexto militar, y es en ese contexto que la gran gaita de las Highlands se estableció en el ejército británico y alcanzó la prominencia generalizada de la que disfruta. hoy en día, mientras que otras tradiciones de gaita en toda Europa, desde Portugal hasta Rusia, entraron en declive casi universalmente a finales del siglo XIX y principios del XX.
Aunque es muy famosa por su papel en bandas de gaitas militares y civiles, la gran gaita de las Highlands también se utiliza para un estilo virtuoso solista llamado pìobaireachd , ceòl mòr o simplemente pibroch .
Aunque la creencia popular establece distintas fechas para la introducción de la gaita en Escocia, la evidencia concreta es limitada hasta aproximadamente el siglo XV. Un clan todavía posee un remanente de un juego de gaitas que se dice que se llevaron en la batalla de Bannockburn en 1314, aunque se debate la veracidad de esta afirmación. [2] Hay muchas leyendas e historias antiguas sobre la gaita que se transmitieron a través de juglares y la tradición oral, cuyos orígenes ahora se han perdido. Sin embargo, la evidencia textual de las gaitas escocesas es más definitiva en 1396, cuando los registros de la Batalla de North Inch de Perth hacen referencia a "gaitas de guerra" que se llevaban a la batalla. [3] Estas referencias pueden considerarse evidencia de la existencia de gaitas particularmente escocesas, pero la evidencia de una forma peculiar de las Tierras Altas aparece en un poema escrito en 1598 y posteriormente publicado en The Complaynt of Scotland que se refiere a varios tipos de pipas. incluido Highland: "En las flautas de Hieland, Scotte y Hybernicke / Que el heredero sea shraichs de clarines mortales". [4]
En 1746, después de que las fuerzas leales al gobierno de Hannover derrotaran a los jacobitas en la batalla de Culloden , el rey Jorge II intentó asimilar las Tierras Altas a Gran Bretaña debilitando la cultura gaélica y el sistema de clanes escocés , [5] aunque el tan repetido La afirmación de que la Ley de Proscripción de 1746 prohibió las gaitas de las Highlands no está respaldada por el texto en sí, ni por ningún registro de procesamientos en virtud de esta ley por tocar o poseer gaitas. Sin embargo, la pérdida del poder y el patrocinio del jefe del clan y la emigración generalizada contribuyeron a su declive. Pronto se comprendió que los montañeses constituían tropas excelentes y durante la segunda mitad del siglo XVIII se formaron varios regimientos en las Tierras Altas. Aunque la historia temprana de los gaiteros dentro de estos regimientos no está bien documentada, hay evidencia de que estos regimientos tenían gaiteros en una etapa temprana y hay numerosos relatos de gaiteros tocando en la batalla durante el siglo XIX, una práctica que continuó en la Primera Guerra Mundial cuando Fue abandonado después de las primeras batallas, debido a la alta tasa de bajas. [ cita necesaria ]
La 51.ª División de las Tierras Altas revivió la costumbre durante su asalto a las líneas enemigas al comienzo de la Segunda Batalla de El Alamein el 23 de octubre de 1943. Cada compañía atacante estaba dirigida por un flautista, que tocaba melodías que permitirían a otras unidades reconocer qué Regimiento de las Tierras Altas al que pertenecían. Aunque el ataque tuvo éxito, las pérdidas entre los gaiteros fueron elevadas y no volvieron a ser utilizados en combate durante la guerra. [6] Bill Millin , el flautista personal de Simon Fraser, decimoquinto Lord Lovat , estaba en el desembarco de la 1.ª Brigada de Servicios Especiales en Sword Beach el 6 de junio de 1944 en Normandía. A petición de Lovat, marchó de un lado a otro de la playa tocando la flauta bajo el fuego. Los Calgary Highlanders hicieron tocar a los gaiteros de la compañía durante la primera batalla de la unidad en Normandía en julio de 1944, pero también se abstuvieron de volver a utilizar gaiteros durante el resto de la guerra. [7] Un último uso de las pipas en combate fue en 1967 durante la Emergencia de Adén , cuando el 1.er Batallón, los Highlanders de Argyll y Sutherland fueron conducidos al distrito de Crater controlado por los rebeldes por su mayor de pipas que tocaba las marchas del regimiento. [8]
La gran gaita de las Highlands está clasificada como un instrumento de viento de madera, al igual que el fagot , el oboe y el clarinete. Aunque se clasifica además como un instrumento de doble lengüeta , todas las lengüetas están cerradas dentro de las "culatas" de madera, en lugar de tocarse directamente con la boca como lo hacen la mayoría de los otros instrumentos de viento de madera. La gran gaita de las Highlands en realidad tiene cuatro cañas: la caña del cantor (doble), dos cañas de tenor (simple) y una caña de bajo (simple).
Un conjunto moderno tiene una bolsa, un cantor, una cerbatana, dos drones tenor y un drone bajo.
La escala del cantor está en modo mixolidio , que tiene un séptimo grado de escala aplanado. Tiene un rango desde un tono entero por debajo de la tónica hasta una octava por encima de ella. Los drones están sintonizados con esta nota tónica, llamada La (específicamente La 4 ). Las nueve notas de la escala del cantor son "sol bajo, la bajo, si, do (suena como do ♯ ), re, mi, fa (suena como fa ♯ ), sol alto y la alto". Sin embargo, el tono A de la mayoría de los gaiteros y bandas de gaitas actualmente está entre 470 y 480 Hz, [9] , que en realidad es más agudo que el tono estándar B ♭ 4 a 466,16 Hz. Entonces, la escala en realidad suena más cercana a A ♭ , B ♭ , C, D, E ♭ , F, G, A ♭ , B ♭ , y puede considerarse un instrumento de transposición en re bemol mayor. Históricamente era de hecho más plano, como lo demuestran las grabaciones y los instrumentos existentes.
La música de gaita de las Highlands está escrita en clave de re mayor , donde el do y el fa son sostenidos (a pesar de que la firma de clave generalmente se omite en las partituras), sin embargo, solo algunas melodías están en re mayor. Debido a la falta de notas cromáticas , cambiar de tonalidad es también cambiar de modo; las melodías están en La mixolidio (más comúnmente), Re mayor , Si menor u ocasionalmente Mi dórico . En tono de concierto (notas en el piano) será si ♭ mixolidio , mi ♭ mayor, do eólico u ocasionalmente fa dórico.
Tradicionalmente, ciertas notas a veces se afinaban ligeramente debido a la entonación justa . Por ejemplo, en algunos cantores antiguos, el re y el sol alto serían algo agudos. Según Forsyth (1935), [10] los orificios de C y F tradicionalmente se perforaban exactamente a medio camino entre los de B y D y los de E y G, respectivamente, lo que daba como resultado aproximadamente una diferencia de un cuarto de tono con respecto a la entonación justa, algo así como una Nota "azul" en el jazz . [11] Hoy en día, sin embargo, las notas del cantor suelen estar afinadas en entonación justa en la escala mixolidio, con el sol afinado en la séptima armónica , que es significativamente más plana que la séptima menor justa o la séptima menor de temperamento igual. [12] Los dos drones del tenor están una octava por debajo de la nota clave del cantor (A grave), y el drone del bajo dos octavas por debajo. Hay algunos ejemplos documentados de otras afinaciones: Forsyth enumera tres afinaciones tradicionales de drones: Ellis , A 3 –A 3 –A 2 ; Cañada , A 4 –A 4 –A 2 ; y Mackay , G 3 –B 3 –C 2 . [ cita necesaria ]
Los desarrollos modernos han incluido cañas sintéticas confiables para zánganos, así como bolsas sintéticas que posiblemente manejan la humedad mejor que las bolsas de cuero.
La caña del cantor suele estar hecha de caña. Es posible conseguir cañas sintéticas para cantores pero no es muy común. Las cañas de caña cambian de tono a medida que cambian los niveles de humedad, lo que significa que a medida que se tocan se desafinan. Hasta hace poco [ ¿cuándo? ] Las cañas de zángano también eran de caña, pero ahora muchos gaiteros han reemplazado las cañas de caña por cañas sintéticas. Las cañas de los zánganos son increíblemente poco confiables; podrían dejar de funcionar sin previo aviso y también cambiar de tono a medida que se reproducen. Las cañas sintéticas son mucho más confiables, son más fáciles de usar y no cambian el tono, lo que significa que una vez que los drones estén sintonizados entre sí, permanecerán allí y solo tendrán que sintonizarse con el cantor.
Las pipas Highland se construían originalmente con maderas disponibles localmente como acebo , laburnum y boj . Más tarde, a medida que la colonización y el comercio en expansión brindaron acceso a maderas más exóticas, las maderas duras tropicales, incluidas la madera de coco (del Caribe), el ébano (de África occidental y el sur y sudeste de Asia) y el palo negro africano (del África subsahariana) se convirtieron en estándar a finales del siglo XIX. Siglo XVIII y principios del XIX. [13] En la actualidad, los materiales sintéticos, particularmente Polypenco , se han vuelto bastante populares, especialmente entre las bandas de gaitas [14] donde la uniformidad de los cantores es deseable.
La ornamentación de los soportes de las pipas se puede hacer con: marfil, cuerno, níquel, alpaca , plata, acero inoxidable, imitación de marfil (a menudo catalina o posiblemente baquelita , según el año en que se fabricaron las pipas) u otras maderas exóticas.
En comparación con muchos otros instrumentos musicales, la gran gaita Highland está limitada por su rango (nueve notas), la falta de dinámica y el estilo legato forzado , debido al flujo de aire continuo que sale de la bolsa. La gran gaita de las Highlands es un instrumento de lengüeta cerrada, lo que significa que las cuatro lengüetas están completamente encerradas dentro del instrumento y el intérprete no puede cambiar el sonido del instrumento mediante la posición de la boca o la lengua. Como resultado, las notas no se pueden separar simplemente dejando de soplar o tocar con la lengua, por lo que para este propósito se utilizan notas de adorno y combinaciones de notas de adorno, llamadas "adornos". Estos son adornos más complicados que utilizan dos o más notas de gracia e incluyen duplicaciones, taorluaths, lanzamientos, agarres y birls. También hay un conjunto de adornos utilizados habitualmente para pìobaireachd , por ejemplo el dare , vedare , chedare , darado , taorluath y crunluath . Algunos de estos adornos han llegado a la música ligera a lo largo del siglo XX. Estos adornos también se utilizan para enfatizar notas, por ejemplo para enfatizar la nota de tiempo u otros patrones de fraseo . Estas tres notas de adorno simples (G, D y E) son las más utilizadas y, a menudo, se tocan en sucesión. Todas las notas de gracia se interpretan rápidamente, mediante movimientos rápidos de los dedos, dando un efecto similar al de la lengua o la articulación de los instrumentos de viento modernos. Debido a la falta de silencios y dinámicas, toda expresión en la gran música de gaita de las Highlands proviene del uso de adornos y, en mayor medida, de la variación de la duración de las notas. A pesar de que la mayor parte de la gran música de gaita de las Highlands está muy reglamentada y estructurada rítmicamente, el fraseo adecuado de todos los tipos de gran música de gaita de las Highlands depende en gran medida de la capacidad del intérprete para estirar notas específicas dentro de una frase o compás. En particular, se estructuran los tiempos principales y contratiempos de cada frase. Sin embargo, las subdivisiones dentro de cada tiempo son flexibles.
La música para la gran gaita de las Highlands se divide en piobaireachd y música ligera.
La palabra gaélica escocesa pìobaireachd significa literalmente "tubería", pero ha sido adaptada al inglés como piobaireachd o pibroch . En gaélico, esta "gran música" de la gran gaita de las Highlands se conoce como ceòl mòr . Ceòl mòr consiste en un lento movimiento "terrestre" ( gaélico escocés : ùrlar ) que es un tema simple, luego una serie de variaciones cada vez más complejas sobre este tema, y termina con un regreso al suelo. El estilo ceòl mòr fue desarrollado por las dinastías de gaiteros muy patrocinadas (MacArthurs, MacGregors , Rankins y especialmente los MacCrimmons ) y parece haber surgido como una forma distinta durante el siglo XVII.
La "música ligera" también se conoce como ceòl beag. Ceòl beag incluye marchas (2
4,4
4,6
8,3
4, etc.), melodías de baile (particularmente strathspeys , reels , hornpipes y jigs ), aires lentos y más. Una combinación común, particularmente para fines de competencia, es marcha, estrato y carrete (MSR).
La gaita rara vez se toca con otros instrumentos debido a su afinación. La mayoría de los demás instrumentos están afinados en un tono de concierto estándar (440 Hz), mientras que una gaita está afinada entre 470 y 480 Hz. [9] Es posible cambiar el tono utilizando diferentes cantores y lengüetas. "Hasta ahora se han hecho pocos intentos de combinar la gaita con instrumentos orquestales clásicos, debido principalmente a conflictos de equilibrio y afinación", dijo el compositor Graham Waterhouse sobre su obra Chieftain's Salute Op. 34a para Great Highland Bagpipe and String Orchestra (2001). "En esta pieza se logró un equilibrio satisfactorio colocando al flautista a cierta distancia de la orquesta". [15] Orkney Wedding, With Sunrise (1985) de Peter Maxwell Davies también incluye un gran solo de gaita de las Highlands hacia el final.
La gran gaita de las Highlands desempeña un papel tanto como instrumento solista como de conjunto. En conjuntos, generalmente se toca como parte de una banda de gaitas. Una forma notable de empleo en solitario es el puesto de Piper to the Sovereign , un puesto que se remonta a la época de la reina Victoria . [ cita necesaria ]
Las grandes gaitas de las Highlands han desempeñado un papel menor, pero no insignificante, en la música rock y pop. Ejemplos bien conocidos de canciones que dan protagonismo a la gaita incluyen:
La gran gaita de las Highlands es ampliamente utilizada tanto por solistas como por bandas de gaitas , tanto civiles como militares, y ahora se toca en países de todo el mundo. Es particularmente popular en áreas con grandes poblaciones de emigrantes escoceses e irlandeses , principalmente Inglaterra, Canadá, Estados Unidos, Australia, Nueva Zelanda y Sudáfrica.
La gran gaita de las Highlands también ha sido adoptada por muchos países que anteriormente formaban parte del Imperio Británico , a pesar de no tener población escocesa o irlandesa. Estos países incluyen India, Pakistán, Nepal, Malasia y Singapur. [ cita necesaria ]
La gran gaita de las Highlands también se extendió a partes de África y Oriente Medio, donde el uso de gaitas por parte del ejército británico causó una impresión favorable. La gaita se extendió a países árabes como Jordania, Egipto y Omán, algunos de los cuales tenían tradiciones de gaita previamente existentes. [ cita necesaria ] En Omán, el instrumento se llama habban y se utiliza en ciudades como Muscat , Salalah y Sohar . [ cita necesaria ] En Uganda, el presidente Idi Amin prohibió la exportación de madera negra africana , para fomentar la construcción local de gaitas, durante la década de 1970. [ cita necesaria ]
La gran gaita de las Tierras Altas también fue adoptada en Tailandia; Alrededor de 1921, el rey Rama VI ordenó un conjunto para acompañar los ejercicios de marcha del Cuerpo de Tigres Salvajes de Sua Pa . Se trataba de una unidad de la guardia real que anteriormente había practicado con los sonidos de un oboe llamado pi chawa .
Aunque las gaitas llegaron desde las Islas Británicas con un manual de usuario, nadie sabía cómo tocarlas, por lo que el fagotista Khun Saman Siang-prajak fue a la embajada británica y aprendió a tocar el instrumento con los soldados británicos. y luego se convirtió en instructor del resto del Cuerpo. La banda, que toca melodías tailandesas y escocesas, todavía practica en la escuela secundaria Vachiravuth de Bangkok, que lleva el nombre de Rama VI. [dieciséis]
Durante la Primera Guerra Mundial, algunos gaiteros bretones que servían en el ejército francés entraron en contacto con los gaiteros de los regimientos escoceses, [17] y trajeron a casa algunas grandes gaitas de las Highlands que los fabricantes de pipas bretones comenzaron a copiar. Polig Monjarret dirigió la introducción de la gaita de las Grandes Tierras Altas en Bretaña durante el resurgimiento celta de la escena de la música folklórica bretona de la década de 1920 , inventando el bagad , una banda de gaitas que incorpora una sección de binioù braz , una sección de bombarde , una sección de batería y, en los últimos años, casi cualquier grupo adicional de instrumentos de viento como los saxofones e instrumentos de metal como la trompeta y el trombón . [ cita necesaria ]
Los bagadoù más conocidos incluyen a Bagad Kemper , Kevrenn Alre , Bagad Brieg y Bagad Cap Caval . En Bretaña, la gran gaita de las Highlands se conoce como binioù braz , en contraste con la binioù kozh , la pequeña gaita tradicional bretona.
Un desarrollo notable de la gaita Highland en Bretaña es la creación de drones ligeramente más cortos en C ("B" escocés; consulte las notas sobre la afinación más arriba), de modo que las muchas melodías tocadas en esa tonalidad tendrán un acompañamiento de drones en la tónica. Muchos gaiteros bagad conservarán dos juegos de flautas, uno en B estándar ♭ (escocés "A") y otro en C, y se puede interpretar una suite completa en C. [ cita necesaria ]
Algunas de las bandas de gaitas más famosas del mundo son Shotts and Dykehead Caledonia Pipe Band , Simon Fraser University Pipe Band (SFUPB), The Inveraray & District Pipe Band , The Field Marshal Montgomery Pipe Band , The St. Laurence O'Toole Pipe. Band y los campeones mundiales reinantes Peoples Ford Boghall y Bathgate Caledonia Pipe Band , todos los cuales han ganado el Campeonato Mundial de Bandas de Gaitas . [18]
