Newell Convers Wyeth (22 de octubre de 1882 - 19 de octubre de 1945), conocido como NC Wyeth , fue un pintor e ilustrador estadounidense . Fue alumno de Howard Pyle y se convirtió en uno de los ilustradores más conocidos de Estados Unidos. [1] Wyeth creó más de 3.000 pinturas e ilustró 112 libros [2] , 25 de ellos para Scribner's , Scribner Classics, que es el conjunto de trabajos por el que es más conocido. [1] La primera de ellas, La isla del tesoro , fue una de sus obras maestras y las ganancias pagaron su estudio. Wyeth era un pintor realista en una época en la que la cámara y la fotografía empezaban a competir con su oficio. [3] A veces vistas como melodramáticas, sus ilustraciones fueron diseñadas para ser entendidas rápidamente. [4] Wyeth, que era a la vez pintor e ilustrador, entendió la diferencia y dijo en 1908: "La pintura y la ilustración no se pueden mezclar; no se puede fusionar una con la otra". [3]
Es padre de Andrew Wyeth y abuelo de Jamie Wyeth , ambos también conocidos pintores estadounidenses.
Wyeth nació en 1882, en Massachusetts , de padres Andrew Newell Wyeth II y Henriette Zirngiebel Wyeth. [5] Un antepasado, Nicholas Wyeth, un cantero, llegó a Massachusetts desde Inglaterra en 1645. Sus antepasados posteriores fueron participantes destacados en las guerras francesa e india, la guerra revolucionaria, la guerra de 1812 y la guerra civil estadounidense, transmitiendo riquezas. historias y tradiciones orales a Wyeth y su familia y proporcionó un tema para su arte, que fue profundamente sentido. Sus antepasados maternos procedían de Suiza y, durante su infancia, su madre conoció a los gigantes literarios Henry David Thoreau y Henry Wadsworth Longfellow . Su apreciación literaria y su talento artístico parecen provenir de ella. [6]
Era el mayor de cuatro hermanos que pasaban mucho tiempo cazando, pescando, disfrutando de otras actividades al aire libre y haciendo tareas domésticas en su granja. Sus variadas actividades juveniles y su astuto sentido de observación natural contribuyeron más tarde a la autenticidad de sus ilustraciones y obviaron la necesidad de modelos: "Cuando pinto una figura a caballo, un hombre arando o una mujer azotada por el viento, tengo una aguda sensación de tensión muscular." [7]
Su madre fomentó su temprana inclinación hacia el arte. Wyeth hacía excelentes acuarelas a la edad de doce años. [8] Fue a la Escuela de Artes Mecánicas para aprender a dibujar, y luego a la Escuela de Arte Normal de Massachusetts, ahora Facultad de Arte y Diseño de Massachusetts , donde el instructor de pintura Richard Andrew le aconsejó que se convirtiera en ilustrador, y luego a la Escuela de Arte Eric Pape para aprender. ilustración, bajo la dirección de George Loftus Noyes y Charles W. Reed . [9]
Wyeth viajó al valle de Brandywine para estudiar con Howard Pyle y finalmente se instaló en Chadds Ford, Pensilvania . Un caballo salvaje para la portada de The Saturday Evening Post el 21 de febrero de 1903 fue el primer encargo de Wyeth como ilustrador. [10] Ese año describió su trabajo como "temas estadounidenses verdaderos y sólidos, nada extraño en ellos". [11]
Fue un logro espectacular para Wyeth, de veinte años, después de sólo unos meses bajo la tutela de Pyle. En 1904, la misma revista le encargó que ilustrara una historia occidental, y Pyle instó a Wyeth a viajar al Oeste para adquirir conocimiento directo, de forma muy parecida a lo que había hecho Zane Gray con sus novelas occidentales. En Colorado, trabajó como vaquero junto a los "golpeadores" profesionales, transportando ganado y realizando tareas del rancho. Visitó a los navajos en Arizona y Nuevo México y adquirió conocimientos sobre la cultura aborigen americana. Cuando le robaron el dinero, trabajó como cartero, viajando entre Two Gray Hills, puesto comercial de Nuevo México y Fort Defiance, Arizona, para ganar lo suficiente para regresar a casa. Escribió a su casa: "La vida es maravillosa, extraña; su fascinación me atrapa como un animal invisible; parece susurrar: 'Vuelve, perteneces aquí, este es tu verdadero hogar'".
En un segundo viaje, dos años después, recopiló información sobre la minería y trajo a casa trajes y artefactos, incluida ropa de vaquero y aborigen estadounidense. Sus primeros viajes al oeste de Estados Unidos inspiraron un período de imágenes de vaqueros y aborígenes americanos que dramatizaron el Viejo Oeste . [4]
Al regresar a Chadds Ford, pintó una serie de escenas agrícolas para Scribner's , encontrando el paisaje menos dramático que el del Oeste pero sin embargo un entorno rico para su arte: "Todo reside en sus sutilezas, todo es tan suave y simple, tan inafectado." [13] Su pintura Siega (1907), no realizada con fines ilustrativos, fue una de sus imágenes más exitosas de la vida rural. [ cita necesaria ]
En 1906, Wyeth se había casado con Carolyn Brenneman Bockius de Wilmington. En 1908 se mudaron a Chadds Ford, Pensilvania, a lo largo de Brandywine Creek. [14] Los Wyeth crearon un hogar estimulante para sus talentosos hijos Andrew Wyeth , Henriette Wyeth Hurd , Carolyn Wyeth , Ann Wyeth McCoy y Nathaniel C. Wyeth . En 1937, Nathaniel se casaría con la sobrina de Howard Pyle. [15] Wyeth era muy sociable y entre los visitantes frecuentes se encontraban F. Scott Fitzgerald , Joseph Hergesheimer , Hugh Walpole , Lillian Gish y John Gilbert .
Según Andrew, quien pasó la mayor parte del tiempo con su padre debido a su infancia enfermiza, Wyeth era un padre estricto pero paciente que no hablaba con desprecio a sus hijos. [16] Su arduo trabajo como ilustrador le dio a su familia la libertad financiera para seguir sus propias actividades artísticas y científicas.
Andrew se convirtió en uno de los pintores estadounidenses más destacados de la segunda mitad del siglo XX, y tanto Henriette como Carolyn también se convirtieron en pintoras; Ann se convirtió en pintora y compositora. Nathaniel se convirtió en ingeniero de DuPont y trabajó en el equipo que inventó la botella de refresco de plástico. Henriette y Ann se casaron con dos de los protegidos de Wyeth, Peter Hurd y John W. McCoy . Wyeth es el abuelo de los pintores Jamie Wyeth y Michael Hurd, y del músico Howard Wyeth . [17]
En 1911, Wyeth comenzó a alejarse de los temas occidentales y pasó a ilustrar la literatura clásica. Pintó una serie para una edición de La isla del tesoro (1911), de Robert Louis Stevenson , considerada por muchos su mejor grupo de ilustraciones. El decorado lo hizo famoso y las ganancias de este gran éxito pagaron su casa y su estudio. [18] También ilustró ediciones de Kidnapped (1913), Robin Hood (1917), The Last of the Mohicans (1919), Robinson Crusoe (1920), Rip Van Winkle (1921), The White Company (1922) y The Un año (1939). Trabajó para publicaciones periódicas destacadas, incluidas Century , Harper's Monthly , Ladies' Home Journal , McClure's , Outing , The Popular Magazine y Scribner's . [ cita necesaria ]
En 1914, Wyeth detestaba el comercialismo del que se había vuelto dependiente, y durante el resto de su vida luchó internamente por su capitulación, acusándose de haberse "quejado de mí mismo con el maldito éxito de las fotografías e ilustraciones superficiales". Se quejó de los hombres de dinero "que quieren comprarme poco a poco" y de que "una ilustración debe ser práctica, no sólo en su expresión dramática, sino que debe ser algo que se adapte a las limitaciones de los grabadores e impresores". El hecho por sí solo mata esa inspiración subyacente para crear pensamiento. En lugar de expresar ese sentimiento interno, expresas el pensamiento externo... o la imitación de ese sentimiento". [19]
Wyeth también hizo carteles, calendarios y anuncios para clientes como Lucky Strike , Cream of Wheat y Coca-Cola , así como pinturas de Beethoven, Wagner y Liszt para Steinway & Sons . Pintó murales de temas históricos y alegóricos para el Banco de la Reserva Federal de Boston, la Escuela Westtown, el Primer Banco Nacional de Boston, el Hotel Roosevelt, el Franklin Savings Bank, la National Geographic Society, la Wilmington Savings Fund Society y otras instituciones públicas. y edificios privados. Durante ambas Guerras Mundiales, contribuyó con imágenes patrióticas a agencias gubernamentales y privadas. [20] Wyeth era miembro del Franklin Inn Club en Filadelfia. [ cita necesaria ]
Sus retratos y paisajes no ilustrativos cambiaron dramáticamente de estilo a lo largo de su vida cuando experimentó primero con el impresionismo en la década de 1910 (sintiendo una afinidad con el cercano "Grupo Nueva Esperanza"), los principios del pintor divisionista Giovanni Segantini , luego en la década de 1930 viró al regionalismo americano realista de Thomas Hart Benton y Grant Wood , pintando con óleos finos y, ocasionalmente, temple al huevo. Ese fue el medio preferido por su hijo Andrew, y que su yerno Peter Hurd les presentó a ambos. Wyeth trabajó rápidamente y experimentó constantemente, a menudo trabajando en una escala mayor de la necesaria, acorde con su visión enérgica y grandiosa que a menudo se remontaba a su pasado ancestral. Podía concebir, dibujar y pintar un cuadro de gran tamaño en tan solo tres horas. [21]
Wyeth hizo cuatro ilustraciones para una edición de 1939 de Ramona de Helen Hunt Jackson , una novela sobre un huérfano escocés-nativo americano que vive en el sur de California después de la guerra entre México y Estados Unidos. La segunda ilustración de las cuatro, que representa la tensión entre Ramona y su madre, la señora Moreno, fue encontrada 80 años después en una tienda de segunda mano Savers por 4 dólares y vendida por 191.000 dólares en una subasta en 2023. [22]
En junio de 1945, recibió el título honorífico de Maestría en Artes del Bowdoin College . Wyeth fue miembro de la Academia Nacional , la Sociedad de Ilustradores , el Philadelphia Water Color Club, la Fellowship de la Academia de Bellas Artes de Pensilvania , la Philadelphia Art Alliance , la Asociación de Arte del Condado de Chester y la Sociedad de Bellas Artes de Wilmington. . [23]
En octubre de 1945, Wyeth y su nieto (el hijo de Nathaniel, cuyo nombre también era Newell) murieron cuando el automóvil en el que viajaban fue atropellado por un tren de carga de Octoraro Branch en dirección sur en un cruce de ferrocarril sobre Ring Road cerca de su casa en Chadds Ford. [24] [25] Su vehículo fue arrastrado 143 pies por la línea y volteado varias veces antes de detenerse. [24] En ese momento, Wyeth había estado trabajando en una ambiciosa serie de murales para Metropolitan Life Insurance Company que representaban a los peregrinos en Plymouth, una serie completada por Andrew Wyeth y John McCoy.
Importantes colecciones públicas de la obra de Wyeth se exhiben en el Museo Brandywine River en Chadds Ford, en el Museo de Arte de Portland en Maine y en el Museo de Arte Farnsworth en Rockland, Maine . El Museo Brandywine River ofrece recorridos por NC Wyeth House and Studio en Chadds Ford. Su casa y su estudio fueron designados Monumento Histórico Nacional en 1997 y están abiertos al público. [26] Su estudio está instalado tal como lo dejó: la paleta que usó el día de su muerte se encuentra junto a su último lienzo. [27]
La ilustración del frontispicio de Wyeth que representa el libro de Henry David Thoreau “Men of Concord” fue destruida por un incendio ocurrido en la Galería de Arte Wyeth de Maine en septiembre de 2023. [28]
{{cite web}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )