El tango es un baile de pareja y social que se originó en la década de 1880 a lo largo del Río de la Plata , la frontera natural entre Argentina y Uruguay . El tango nació en las zonas portuarias empobrecidas de estos países a partir de una combinación de celebraciones de milonga argentina, habanera hispanocubana y candombe uruguayo . [1] Se practicaba con frecuencia en los burdeles y bares de los puertos, donde los dueños de los negocios empleaban bandas para entretener a sus clientes. [2] Luego se extendió al resto del mundo. [3] Actualmente existen muchas variaciones de este baile en todo el mundo.
El 31 de agosto de 2009, la UNESCO aprobó una propuesta conjunta de Argentina y Uruguay para incluir el tango en las Listas del Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO . [4] [5]
El tango es una danza que tiene influencias de la cultura africana y europea . [6] [7] Las danzas de las ceremonias del candombe de los antiguos esclavos africanos ayudaron a dar forma al tango moderno. La danza se originó en los distritos de clase trabajadora de Buenos Aires y Montevideo . La música derivó de la fusión de varias formas de música de Europa. [8] Las palabras "tango" y "tambo" alrededor de la cuenca del Río de la Plata se usaron inicialmente para referirse a reuniones musicales de esclavos, con registros escritos de autoridades coloniales que intentaron prohibir tales reuniones ya en 1789. [9]
Al principio era sólo uno de los muchos bailes, pero pronto [¿ cuándo? ] se hizo popular en toda la sociedad, a medida que los teatros y los organillos callejeros lo difundían desde los suburbios a los barrios marginales de la clase trabajadora, que estaban repletos de cientos de miles de inmigrantes europeos . [10]
Cuando el tango comenzó a difundirse internacionalmente alrededor de 1900, las normas culturales eran generalmente conservadoras, por lo que el baile de tango se consideraba ampliamente como extremadamente sexual e inapropiado para la exhibición pública. Esto condujo a un fenómeno de choque cultural . Además, la combinación de influencias culturales africanas, nativas americanas y europeas en el tango era nueva e inusual para la mayor parte del mundo occidental . [11]
Muchos barrios de Buenos Aires tienen sus propias historias tangueras: por ejemplo, La Boca, San Telmo y Boedo. En la avenida Boedo, Cátulo Castillo, Homero Manzi y otros cantantes y compositores solían reunirse en el Café Japonés con el Grupo Boedo. [12]
A principios del siglo XX, bailarines y orquestas de Buenos Aires viajaron a Europa, y la primera locura del tango europeo tuvo lugar en París , seguida pronto por Londres , Berlín y otras capitales. El historiador del tango Nardo Zalko , oriundo de Buenos Aires que vivió la mayor parte de su vida en París, investigó la fertilización mutua entre las dos ciudades en su obra París – Buenos Aires, Un Siècle de Tango ("Un siglo de tango"). [13] Hacia fines de 1913, llegó a la ciudad de Nueva York y Finlandia . En los EE. UU. , alrededor de 1911, la palabra "tango" se aplicaba a menudo a los bailes en un2
4o4
4ritmo como el one-step . El término estaba de moda y no indicaba que se utilizarían pasos de tango en el baile, aunque podrían serlo. A veces se tocaba música de tango, pero a un ritmo bastante rápido. Los instructores de la época a veces se referían a esto como un "tango norteamericano", en lugar del llamado "tango argentino". El tango fue controvertido debido a sus connotaciones sexuales percibidas y, a fines de 1913, los profesores de baile que habían introducido el baile en París fueron desterrados de la ciudad. [14] En 1914, pronto se desarrollaron estilos de tango más auténticos, [ ¿cuáles? ] junto con algunas variaciones como el tango "Minuet" de Albert Newman.
En Argentina, el inicio de la Gran Depresión en 1929 y las restricciones introducidas tras el derrocamiento del gobierno de Hipólito Yrigoyen en 1930 provocaron una caída temporal de la popularidad del tango. Su suerte se revirtió más tarde en la década de 1930, y el tango volvió a ponerse de moda y se convirtió en una cuestión de orgullo nacional bajo el primer gobierno de Perón , lo que a su vez tuvo un efecto importante en la cultura argentina en general. Mariano Mores jugó un papel en el resurgimiento del tango en la Argentina de los años 1950. Taquito Militar de Mores se estrenó en 1952 durante un discurso gubernamental del presidente Juan D. Perón, que generó una fuerte controversia política y cultural entre diferentes visiones de los conceptos de música "culta" y música "popular", así como los vínculos entre ambas "culturas". [15]
El tango volvió a declinar a fines de la década de 1950, como resultado de la depresión económica y la prohibición de reuniones públicas por parte de las dictaduras militares ; la práctica del tango solo para hombres, la costumbre en ese momento, se consideraba "reunión pública". Eso, indirectamente, impulsó la popularidad del rock and roll porque, a diferencia del tango, no requería tales reuniones. [16] Sin embargo, a fines de la década de 1980, el tango experimentó nuevamente un resurgimiento en Argentina, en parte debido a los esfuerzos de Osvaldo Peredo . [17]
En 2009, el tango fue añadido a las Listas del Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO . [18]
Existen varias teorías sobre el origen de la palabra tango , ninguna de las cuales ha sido probada. [19] A menudo se atribuye a una cultura africana la creación de esta palabra; en particular, se teoriza que la palabra deriva de la palabra yoruba shangó , que se refiere a Shangó , el dios del trueno en la religión yoruba tradicional . [20] Esta teoría sugiere que la palabra "shangó" se transformó a través de la dilución del idioma nigeriano una vez que llegó a América del Sur a través del comercio de esclavos . Según una teoría alternativa, tango se deriva de la palabra española para " tambor ", tambor . [20] Esta palabra fue luego mal pronunciada por los habitantes de clase baja de Buenos Aires para convertirse en tambo , lo que finalmente resultó en el tango común . También se teoriza a veces que la palabra se deriva de la palabra portuguesa tanger , que significa "tocar un instrumento musical". Otra palabra portuguesa, tangomão , una combinación del verbo tanger ("tocar") con el sustantivo mão ("mano") que significa "tocar un instrumento musical con las manos", ha sido sugerida como el étimo de tango . [21]
Según algunos autores, el tango deriva de la palabra congoleña ntangu que significa “sol”, “hora”, “espacio-tiempo”. [22] [7] [23]
El tango se compone de una variedad de estilos que se desarrollaron en diferentes regiones y épocas de Argentina, así como en otros lugares del mundo. El baile se desarrolló en respuesta a muchos elementos culturales, como la aglomeración de gente en el lugar e incluso las modas en la vestimenta. Los estilos se bailan principalmente en abrazo abierto, donde el líder y el seguidor tienen espacio entre sus cuerpos, o en abrazo cerrado , donde el líder y el seguidor se conectan pecho con pecho (tango argentino) o en la parte superior del muslo, área de la cadera (tango americano e internacional).
Los diferentes estilos de tango son:
Estos se bailan con varios tipos de música:
El estilo milonguero se caracteriza por un abrazo muy cerrado, pasos cortos y un juego de pies rítmico sincopado. Se basa en el estilo petitero o caquero de los concurridos clubes del centro de la ciudad de los años 50.
En cambio, el tango que se originó en los clubes familiares de los barrios suburbanos (Villa Urquiza/Devoto/Avellaneda, etc.) enfatiza los pasos largos y elegantes y las figuras complejas. En este caso, se puede permitir que el abrazo se abra brevemente para permitir la ejecución del complejo juego de pies.
Las complejas figuras de este estilo se convirtieron en la base de un estilo de representación teatral del tango que se ve en los espectáculos itinerantes. Para el escenario, el abrazo suele ser abierto y el complejo juego de pies se complementa con elevaciones, patadas y caídas gimnásticas.
En los últimos años, una generación más joven de bailarines ha popularizado un estilo más nuevo, a veces llamado tango nuevo . El abrazo suele ser bastante abierto y muy elástico, lo que permite al líder dirigir una gran variedad de figuras muy complejas. Este estilo suele asociarse con quienes disfrutan bailando música "alternativa" con tintes de jazz y techno, además de composiciones de tango tradicionales.
El tango canyengue es un estilo rítmico de tango que se originó a principios del siglo XX y sigue siendo popular en la actualidad. Es uno de los estilos de raíces originales del tango y contiene todos los elementos fundamentales del tango tradicional de la región del Río de la Plata (Uruguay y Argentina). En el tango canyengue, los bailarines comparten un eje, bailan en un abrazo cerrado y con las piernas relajadas y ligeramente flexionadas. El tango canyengue utiliza la disociación corporal para la conducción, la marcha con un contacto firme con el suelo y una combinación permanente de ritmo a tiempo y a contratiempo. Sus principales características son su musicalidad y su carácter lúdico. Su ritmo se describe como "incisivo, emocionante, provocador".
Las complejas figuras de este estilo se convirtieron en la base de un estilo de representación teatral del tango que se ve en los espectáculos itinerantes. Para el escenario, el abrazo suele ser muy abierto y el complejo juego de pies se complementa con elevaciones, patadas y caídas gimnásticas.
Un estilo más nuevo, a veces llamado tango nuevo, se popularizó después de 1980 gracias a una generación más joven de músicos y bailarines. Ástor Piazzolla , compositor y virtuoso del bandoneón (el llamado "acordeón de tango"), jugó un papel importante en la innovación de la música tradicional de tango. El abrazo suele ser bastante abierto y muy elástico, lo que permite al líder iniciar una gran variedad de figuras muy complejas. Este estilo se asocia a menudo con quienes disfrutan bailando música electrónica y alternativa con tintes de jazz y techno inspirada en viejos tangos, además de composiciones de tango tradicionales.
El tango nuevo se alimenta en gran medida de una fusión entre la música de tango y la electrónica ( electrotango ), aunque el estilo se puede adaptar al tango tradicional e incluso a canciones que no son de tango. Gotan Project lanzó su primer álbum de fusión de tango en 2000, seguido rápidamente por La Revancha del Tango en 2001. Bajofondo Tango Club , una banda de música rioplatense compuesta por siete músicos de Argentina y Uruguay, lanzó su primer álbum en 2002. El álbum Emigrante (electrotango) de Tanghetto apareció en 2003 y fue nominado a un Grammy Latino en 2004. Estas y otras canciones de fusión de tango electrónico aportan un elemento de revitalización al baile del tango, lo que sirve para atraer a un grupo de bailarines más jóvenes.
En la segunda mitad de los años 90 nació en Buenos Aires un movimiento de nuevos tangos, influenciado principalmente por el estilo de la vieja orquesta más que por la renovación de Piazzolla y sus experimentos con la música electrónica. La novedad está en las nuevas canciones, con letras y lenguaje actuales, que encuentran inspiración en una amplia variedad de estilos contemporáneos.
En la década de 2000, el movimiento creció con figuras destacadas como la Orquesta Típica Fernández Fierro, cuyo creador, Julián Peralta, [25] [26] luego fundaría Astillero y la Orquesta Típica Julián Peralta. Otras bandas también han pasado a formar parte del movimiento como la Orquesta Rascacielos, Altertango, Ciudad Baigón, así como el cantante y compositor Alfredo "Tape" Rubín, [25] Victoria di Raimondo, [25] Juan Serén, [25] Natalí de Vicenzo [25] y Pacha González . [25]
El tango de salón, dividido en las últimas décadas en estilos "internacional" y "americano", desciende de los estilos de tango que se desarrollaron cuando el tango se trasladó por primera vez a Europa y América del Norte. El baile se simplificó, se adaptó a las preferencias de los bailarines de salón convencionales y se incorporó al repertorio utilizado en las competiciones internacionales de baile de salón. El tango inglés se codificó por primera vez en octubre de 1922, cuando se propuso que solo se bailara con melodías modernas, idealmente a 30 compases por minuto (es decir, 120 pulsaciones por minuto , suponiendo que4
4medida).
Posteriormente, el tango inglés evolucionó principalmente como un baile altamente competitivo , mientras que el tango americano evolucionó como un baile social sin prejuicios , con énfasis en las habilidades de liderazgo y seguimiento . Esto ha llevado a algunas distinciones principales en la técnica y el estilo básicos. Sin embargo, hay bastantes competiciones celebradas en el estilo americano y, por supuesto, el préstamo mutuo de técnicas y patrones de baile ocurre todo el tiempo.
Los tangos de salón utilizan una música y un estilo diferentes a los de los tangos de la región del Río de la Plata (Uruguay y Argentina), con movimientos más staccato y los característicos chasquidos de cabeza . Los chasquidos de cabeza son totalmente ajenos al tango argentino y uruguayo, y fueron introducidos en 1934 bajo la influencia de un movimiento similar en las piernas y los pies del tango del Río de la Plata, y los movimientos teatrales del pasodoble . Este estilo se hizo muy popular en Alemania y pronto se introdujo en Inglaterra. Los movimientos fueron muy populares entre los espectadores, pero no entre los jueces de competición. [27]
El tango llegó a Finlandia en 1913. El tango se extendió desde la forma de baile urbana dominante hasta convertirse en una forma muy popular en toda Finlandia en la década de 1950, después de la Primera y la Segunda Guerra Mundial . El tono melancólico de la música refleja los temas de la poesía folclórica finlandesa; el tango finlandés casi siempre se interpreta en tono menor .
El tango se baila en contacto muy cercano con los muslos, la pelvis y la parte superior del cuerpo en un marco amplio y fuerte, y presenta movimientos horizontales suaves que son muy fuertes y determinados. Los bailarines son muy bajos, lo que permite pasos largos sin ningún movimiento hacia arriba y hacia abajo, aunque las subidas y bajadas son opcionales en algunos estilos. Los pasos hacia adelante aterrizan con el talón primero, excepto cuando descienden de una subida, y en los pasos hacia atrás los bailarines empujan desde el talón. En los pasos básicos, la pierna que pasa se mueve rápidamente para descansar por un momento cerca de la pierna que está en el suelo. Las inmersiones y las rotaciones son típicas. No hay una posición abierta y, por lo general, los pies permanecen cerca del piso, excepto en las inmersiones, el seguidor puede levantar ligeramente la pierna izquierda. A diferencia de algunos estilos de tango argentino-uruguayo, en el tango finlandés no hay patadas de ningún tipo ni tampoco aéreos.
El festival anual de tango finlandés Tangomarkkinat atrae a más de 100.000 fanáticos del tango a la ciudad de Seinäjoki , en el centro de Finlandia ; la ciudad también alberga el Museo del Tango.
El tango argentino - uruguayo y el de salón utilizan técnicas muy diferentes. En el tango argentino y uruguayo, el centro del cuerpo se mueve primero, luego los pies se estiran para sostenerlo. En el tango de salón, el cuerpo se pone en movimiento inicialmente a través del suelo mediante la flexión de las articulaciones inferiores (cadera, rodilla, tobillo) mientras los pies se retrasan, luego los pies se mueven rápidamente para atrapar el cuerpo, lo que da como resultado una acción de arrebato o golpe que refleja la naturaleza staccato de la música preferida de este estilo.
En el tango, los pasos suelen ser más fluidos, pero pueden variar mucho en ritmo, velocidad y carácter, y no siguen un único ritmo específico. Como el baile se dirige y se sigue a nivel de pasos individuales, estas variaciones pueden ocurrir de un paso al siguiente. Esto permite a los bailarines variar el baile de un momento a otro para que coincida con la música (que a menudo tiene elementos legato y/o staccato ) y su estado de ánimo.
El marco del tango, llamado abrazo , no es rígido, sino que se ajusta de manera flexible a los diferentes pasos y puede variar desde bastante cerrado, hasta descentrado en un marco en "V", o abierto. La flexibilidad es tan importante como todo movimiento en la danza. El marco del tango de salón americano también es flexible, pero los bailarines experimentados bailan con frecuencia en una posición cerrada: codos más altos, tono en los brazos y conexión constante a través del cuerpo. Sin embargo, cuando se baila socialmente con principiantes, puede ser mejor usar una posición más abierta porque la posición cerrada es demasiado íntima para ellos. En el tango americano, la posición abierta puede dar lugar a quiebres abiertos, pivotes y vueltas que son bastante extraños en el tango argentino y el tango internacional (inglés).
Hay una posición cerrada como en otros tipos de baile de salón , pero difiere significativamente entre los tipos de tango. En el tango de la región del Río de la Plata, el "abrazo cerrado" implica un contacto continuo en toda la parte superior del cuerpo, pero no en las piernas. En el tango de salón americano, el "abrazo cerrado" implica un contacto cercano en la pelvis o la parte superior de los muslos, pero no en la parte superior del cuerpo. A los seguidores se les indica que empujen sus caderas hacia adelante, pero que retiren la parte superior del cuerpo y miren tímidamente por encima del hombro izquierdo cuando se los conduce a un "corte".
En el tango rioplatense, la posición abierta, las piernas pueden estar entrelazadas y enganchadas entre sí, al estilo de Pulpo. En el estilo de Pulpo, estos ganchos no son agudos, sino suaves.
En el tango rioplatense, la punta del pie puede colocarse primero. Otra posibilidad es que el bailarín tome el suelo con todo el pie, como un gato. En el estilo internacional del tango, se utilizan los " talones " (primero pisando el talón y luego todo el pie) para dar pasos hacia adelante.
Los pasos del tango de salón se mantienen cerca del suelo, mientras que el tango rioplatense (uruguayo y argentino) incluye movimientos como el boleo (permitir que el impulso lleve la pierna al aire) y el gancho (enganchar la pierna alrededor de la pierna o el cuerpo de la pareja) en los que los pies se desplazan por encima del suelo. Tanto el tango uruguayo como el argentino presentan otro vocabulario ajeno al baile de salón, como la parada (en la que el líder pone su pie contra el pie del seguidor), el arrastre (en el que el líder parece arrastrar o ser arrastrado por el pie del seguidor) y varios tipos de sacada (en la que el líder desplaza la pierna del seguidor al pisar su espacio).
Los elementos musicales y de danza del tango son populares en actividades relacionadas con la gimnasia , el patinaje artístico , la natación sincronizada , etc., debido a su sentimiento dramático y sus asociaciones culturales con el romance.
Para la Copa Mundial de la FIFA 1978 en Argentina, Adidas diseñó un balón y lo llamó Tango, probablemente un homenaje al país anfitrión del evento. [30] Este diseño también se utilizó en la Copa Mundial de la FIFA 1982 en España como Tango Málaga , [31] y en los Campeonatos Europeos de Fútbol de la UEFA de 1984 y 1988 en Francia y Alemania Occidental.
El tango aparece en diferentes aspectos de la sociedad: milongas regulares y festivales especiales. Un festival muy famoso es el Tango Buenos Aires Festival y Mundial en Buenos Aires, también conocido como el Torneo Mundial de Baile de Tango . A nivel regional también hay muchos festivales dentro y fuera de Argentina . Un festival local fuera de Argentina es el de Buenos Aires en las Tierras Altas del Sur en Australia.
Por lo general, el tango se baila entre un hombre y una mujer; sin embargo, ambos tienen aspiraciones muy diferentes dentro del tango. Las mujeres a menudo recurrían al tango para ganar confianza y encontrar una relación potencial. [32] Los hombres, en cambio, recurrían al tango por razones íntimas, y eran conocidos por ser coquetos y sexualmente dispuestos. [32] Las mujeres, en cambio, se centraban principalmente en el baile en sí y se hicieron ricas. [32] A medida que pasó el tiempo y la cultura del tango cambió, las mujeres y los hombres a menudo querían viajar y competir y también dar clases de tango, y entonces tanto las mujeres como los hombres son vistos como iguales. [32]
Los roles de género también juegan un papel importante en la mecánica del tango, ya que este necesita un líder. Pero en tiempos más recientes esto se ha visto desafiado debido a que las mujeres no quieren depender del hombre para bailar. [33] A principios del siglo XX, a menudo había más bailarines hombres que mujeres, por lo que el baile se realizaba entre dos hombres. Esto permitió que ambos hombres aprendieran los roles de líder y seguidor del tango y se adaptaran a liderar por igual en el baile. Esto cambió la mecánica del baile para estar más cerca de dos roles igualmente líderes entre hombres y mujeres o parejas del mismo sexo. [34]
Un movimiento de Tango Queer surgió del primer Festival de Tango Queer, celebrado en Hamburgo en 2001, para contrarrestar la conformidad con la convención tradicional de líder masculino y seguidora femenina. [35] [36]
El tango argentino es el tema principal de estas películas:
Varias películas muestran el tango en diversas escenas, como:
El tango finlandés aparece en mayor o menor medida en las siguientes películas:
