La Orquesta de Filadelfia es una orquesta sinfónica estadounidense , con sede en Filadelfia . Una de las " cinco grandes " orquestas estadounidenses, la orquesta tiene su sede en el Centro Kimmel para las Artes Escénicas , donde realiza sus conciertos por suscripción, que suman más de 130 al año, en Verizon Hall.
Desde su fundación hasta 2001, la Orquesta de Filadelfia ofreció sus conciertos en la Academia de Música . La orquesta sigue siendo propietaria de la Academia y regresa allí una semana al año para el concierto de gala anual de la Academia de Música y conciertos para escolares. La casa de verano de la Orquesta de Filadelfia es el Centro Mann para las Artes Escénicas . También cuenta con residencias de verano en el Saratoga Performing Arts Center , y desde julio de 2007 en el Bravo! Festival del Valle de Vail en Vail, Colorado . La orquesta también realiza una serie anual de conciertos en el Carnegie Hall . Desde sus inicios, la orquesta ha estado activa en el estudio de grabación, realizando un gran número de grabaciones, principalmente para RCA Victor y Columbia Records .
Yannick Nézet-Séguin se desempeña como director musical de la orquesta desde 2012. Matías Tarnopolsky fue nombrado presidente y director ejecutivo en agosto de 2018. [1]
La orquesta fue fundada en 1900 por Fritz Scheel , quien también fue su primer director . La orquesta tuvo sus inicios con un pequeño grupo de músicos dirigidos por el pianista F. Cresson Schell (1857-1942). [2] En 1904, Richard Strauss dirigió la orquesta como invitado en un programa de sus composiciones, y en 1906 el pianista polaco Artur Rubinstein hizo su debut americano con la orquesta. Además, en 1906, la orquesta viajó a la Casa Blanca para actuar en un concierto exclusivo. [3]
En febrero de 1907, Leandro Campanari asumió el cargo y se desempeñó como director interino durante un breve período durante la enfermedad de Scheel y después de su muerte. [4] Un flautista de la orquesta, August Rodemann, intervino antes de la llegada de Campanari. Empezó a sabotear las actuaciones y Campanari se vio obligado a salir de una mala situación. [5]
En 1907, Karl Pohlig se convirtió en director musical y sirvió hasta 1912. La nueva música que programó no fue popular entre el público y las revelaciones de que tenía una relación extramatrimonial con su secretaria causaron indignación. La orquesta canceló su contrato y le dio un año de salario (12.000 dólares) como indemnización para evitar una demanda de Pohlig alegando una conspiración para derrocarlo. [5] [6]
Leopold Stokowski se convirtió en director musical en 1912 y llevó a la orquesta a la fama nacional. Bajo su dirección, la orquesta se ganó una reputación de virtuosismo y desarrolló lo que se conoce como el "Sonido Filadelfia". Stokowski dejó la orquesta en 1941 y no regresó como director invitado durante casi 20 años. [ cita necesaria ]
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En 1936, Eugene Ormandy se unió a la organización y ocupó conjuntamente el puesto de director principal con Stokowski hasta 1938, cuando se convirtió en su único director musical. Permaneció como director musical hasta 1980, tras lo cual se convirtió en Director Laureado. Ormandy dirigió muchas de las grabaciones más conocidas de la orquesta y llevó a la orquesta a su histórica gira de 1973 por la República Popular China , convirtiéndola en la primera orquesta occidental en visitar el país. [7] La gira fue un gran éxito y desde entonces ha regresado para tres giras exitosas adicionales. [ cita necesaria ]
Riccardo Muti se convirtió en el principal director invitado de la orquesta en la década de 1970 y asumió el cargo de director musical de Ormandy en 1980, cargo que ocupó hasta 1992. Sus grabaciones con la orquesta incluyeron las sinfonías de Ludwig van Beethoven , Johannes Brahms y Alexander Scriabin , para las etiquetas EMI y Philips. [ cita necesaria ]
Wolfgang Sawallisch sucedió a Muti como director musical de 1993 a 2003. Realizó numerosas grabaciones con la orquesta de música de Robert Schumann , Richard Strauss y Richard Wagner , entre otros compositores, para el sello EMI. Sin embargo, la orquesta perdió su contrato de grabación con EMI durante este tiempo, lo que provocó una huelga de músicos durante 64 días en 1996. [8] [9] Cerca del final del mandato de Sawallisch, la orquesta lanzó un conjunto de grabaciones de producción propia. de las sinfonías de Schumann bajo la dirección de Sawallisch. En 2003, Sawallisch fue nombrado Director Laureado y mantuvo el título hasta su muerte en 2013. [ cita necesaria ]
En 2003, Christoph Eschenbach sucedió a Sawallisch como director musical. Este nombramiento fue controvertido porque Eschenbach no había dirigido la orquesta en más de cuatro años y se percibía una falta de química personal entre él y los músicos antes del nombramiento. [10] [11] [12] Al menos un informe inicial intentó restar importancia a esta preocupación. [13] La orquesta volvió a realizar grabaciones comerciales con Eschenbach, en el sello Ondine. Sin embargo, en octubre de 2006, Eschenbach y la orquesta anunciaron la conclusión de su mandato como director musical en 2008, por un total de cinco años, el mandato más corto como director musical en la historia de la Orquesta de Filadelfia, junto con Pohlig. [ cita necesaria ]
Después de la partida de Eschenbach, la Orquesta de Filadelfia estuvo sin director musical durante cuatro años. En febrero de 2007, Charles Dutoit fue nombrado director titular y asesor artístico durante cuatro temporadas, desde el otoño de 2008 hasta la temporada 2011-2012. [14] [15] Esta medida se tomó para proporcionar un "puente artístico" mientras la orquesta buscaba su octavo director musical. [15] [16] [17] Según artículos de noticias de agosto de 2007, la orquesta había ideado un proceso de búsqueda en el que cada músico de la orquesta tendría voz en la elección del próximo director musical. [18] [19]
En diciembre de 2008, por invitación de Dutoit, [20] Yannick Nézet-Séguin hizo su primera aparición como director invitado con la orquesta. Regresó para una segunda serie de conciertos en diciembre de 2009. [21] En junio de 2010, Nézet-Séguin fue nombrado Director Musical Designado, con una duración prevista bajo ese título de 2010 a 2012, con 2 semanas de apariciones programadas en 2010– Temporada 2011 y 5 semanas de apariciones programadas en la temporada 2011-2012. Finalmente, en 2012, fue nombrado director musical, sucediendo a Dutoit, quien posteriormente fue nombrado director laureado de la orquesta. El contrato inicial de Nézet-Séguin como director musical fue por 5 temporadas, con 7 semanas de conciertos programados en la temporada 2012-2012, 15 semanas en las 2 temporadas siguientes y 16 semanas en las 2 temporadas siguientes de su contrato con Filadelfia. [22] En enero de 2015, la orquesta anunció la extensión del contrato de Nézet-Séguin hasta la temporada 2021-22. [23] [24] En junio de 2016, la orquesta anunció una nueva extensión del contrato de Nézet-Séguin hasta la temporada 2025-2026. [25] En diciembre de 2017, la orquesta anunció la interrupción de su relación con Dutoit y la revocación de su título de director laureado, con efecto inmediato, a raíz de acusaciones en su contra de agresión sexual. [26]
El actual concertino de la Orquesta de Filadelfia es David Kim . [27] Entre los concertinos anteriores se encuentran Norman Carol y Erez Ofer. Entre los directores asociados anteriores de la orquesta se encuentran William Smith, Luis Biava y Rossen Milanov. [28] [29] En 2014, Stéphane Denève fue nombrado director invitado principal, Cristian Măcelaru como director residente y Lio Kuokman como director asistente. [30] [31] En 2016, Kensho Watanabe sucedió a Kuokman como director asistente. [32] Erina Yashima se ha desempeñado como directora asistente desde 2019. Denève se desempeñó como directora invitada principal desde 2014 hasta 2020. [33]
A junio de 2016, la orquesta no tiene coro propio. La orquesta trabajó anteriormente con los Philadelphia Singers como coro residente hasta que los Philadelphia Singers se disolvieron en mayo de 2015. [34]
El 16 de abril de 2011, la junta directiva de la Orquesta de Filadelfia votó a favor de solicitar la reorganización del Capítulo 11 debido al gran déficit operativo de la organización. Esta fue la primera vez que una importante orquesta estadounidense se declaró en quiebra . [35] [36] En medio de la creciente disidencia de los músicos, Nézet-Séguin se ofreció como voluntario en agosto de 2011 para agregar una semana en sus apariciones en la temporada 2011-2012. [37] El 30 de julio de 2012, la orquesta anunció que había salido oficialmente de la protección por bancarrota del Capítulo 11, vigente ese día. [38]
El 30 de septiembre de 2016, los intérpretes de la orquesta se declararon en huelga , una hora antes de su concierto de gala inaugural programado. [39] Los músicos emitieron una declaración: "Ya no podemos permanecer en silencio mientras continuamos en una espiral descendente". Los jugadores rechazaron los aumentos de entre el 1 y el 2 por ciento anual ofrecidos por la dirección. Se observó que la tasa de pago base era inferior a la que ofrecen otras orquestas similares. La huelga se resolvió después de tres días cuando los músicos aprobaron un nuevo contrato el 2 de octubre de 2016. Está previsto que el nuevo acuerdo aumente el salario base a 137.800 dólares y aumente el tamaño de la orquesta a 97 personas en tres años. [40]
En marzo de 2018, la orquesta anunció el nombramiento de Matías Tarnopolsky como su próximo presidente y director ejecutivo, [41] en sucesión de Allison Vulgamore, quien ocupó los cargos desde 2010 hasta diciembre de 2017. En diciembre de 2020, la orquesta anunció el nombramiento de Nathalie Stutzmann como su próxima directora invitada principal, la primera directora femenina jamás nombrada para este puesto en Filadelfia, a partir de la temporada 2021-2022, con un contrato de 3 años. [42] En febrero de 2023, la orquesta anunció una nueva extensión del contrato de Nézet-Séguin, hasta la temporada 2029-2030, junto con un cambio en su título a director musical y artístico. [43] [44] En enero de 2024, la orquesta anunció el nombramiento de Marin Alsop como su próximo director invitado principal, a partir de la temporada 2024-2025, con un contrato inicial de 3 temporadas. [45]
La Orquesta de Filadelfia cuenta con una serie de importantes novedades mediáticas. Fue la primera orquesta sinfónica en realizar grabaciones eléctricas (en 1925). Fue la primera orquesta en realizar una transmisión de radio patrocinada comercialmente (en NBC en 1929) y la primera en aparecer en una transmisión de televisión (en CBS en 1948). La Filadelfia fue la primera orquesta estadounidense en realizar una grabación digital de las sinfonías completas de Beethoven en un disco compacto (en 1988), y la primera orquesta importante en ofrecer una transmisión cibernética en vivo de un concierto a través de Internet (en 1997). En 2006, la orquesta fue la primera en ofrecer descargas de música desde su propio sitio web sin distribuidor. [46]
En otras primicias, en 1999, bajo la dirección de Wolfgang Sawallisch , se convirtió en la primera orquesta estadounidense en visitar Vietnam . En 2006, la orquesta nombró a Carol Jantsch tuba principal a partir de 2006-2007, [47] la primera tuba principal de la orquesta y la primera en una orquesta estadounidense de tiempo completo.
La orquesta era conocida por su relación especial con el compositor Sergei Rachmaninoff debido principalmente al campeonato de Stokowski. En su primera temporada, el 3 de enero de 1913, Stokowski dirigió La isla de los muertos . Más tarde, en un programa exclusivamente de Rachmaninoff el 3 de febrero de 1920, Stokowski estrenó en Estados Unidos The Bells y acompañó al compositor en su tercer concierto para piano . En 1924 colaboraron en una versión grabada acústicamente a 78 rpm del Segundo Concierto para piano , regrabándola eléctricamente en 1929. El 18 de marzo de 1927, Stokowski dirigió los estrenos mundiales de las Tres canciones populares rusas , de las que fue el dedicatario, y el Concierto para piano 4 , nuevamente con el compositor al teclado. Otro estreno mundial tuvo lugar el 7 de noviembre de 1934, cuando Stokowski dirigió al compositor en la Rapsodia sobre un tema de Paganini , [48] y los dos músicos realizaron su primera grabación poco después. [49]
El propio Rachmaninoff también asumió el papel de director de la Orquesta de Filadelfia, grabando con ellos Isle of the Dead y Vocalise en 1929, seguido diez años más tarde por una versión a 78 rpm de su Tercera Sinfonía , obra que Stokowski había estrenado el 6 de noviembre de 1936. En particular, él y Ormandy también eran estrechos colaboradores y se supone que Rachmaninoff dijo que en sus años americanos componía con el sonido de la Orquesta de Filadelfia en su cabeza. Se consideró que las numerosas grabaciones de la música de Rachmaninoff por Ormandy eran las más cercanas al deseo del compositor. Danzas sinfónicas de Rachmaninov , op. 45, su último trabajo, fue estrenado por Ormandy y la Orquesta de Filadelfia, a quienes está dedicado, el 3 de enero de 1941. [ cita necesaria ]
La Orquesta ha desempeñado un papel importante en las relaciones entre Estados Unidos y China. [50] Hizo historia diplomática en 1973 cuando se convirtió en la primera orquesta estadounidense en realizar una gira por la República Popular China , actuando en el Gran Salón del Pueblo de Beijing y en Shanghai . [51] [52] [53] Desde entonces ha regresado 12 veces, una decisión que el presidente y director ejecutivo de la Orquesta, Matías Tarnopolsky, describió en un artículo de opinión del New York Times de noviembre de 2023 como "no una señal de aprobación de las políticas de China, sino más bien, "nuestra Los viajes a China significan creer en la posibilidad de cambio a través del diálogo". [54] En noviembre de 2023, como parte de la Iniciativa de Diplomacia Musical Global del Departamento de Estado de EE. UU. [55] y antes del presidente chino Xi Jinping y el presidente estadounidense Joe Biden. En la reunión de la Orquesta al margen de la cumbre de APEC en San Francisco , 14 músicos viajaron a China para una serie de actuaciones en medio de un punto bajo en las relaciones entre Estados Unidos y China , reconociendo el 50 aniversario de los intercambios culturales de la Orquesta con China, [56] [ 57] [58] ganando elogios tanto de Biden como de Xi por su uso de la diplomacia musical para mejorar las relaciones bilaterales. El embajador de Estados Unidos en China, R. Nicholas Burns, describió la visita como "un evento muy importante" y "perfectamente sincronizado" . [59] [60]
Las primeras grabaciones de la orquesta se realizaron para la Victor Talking Machine Company en Camden, Nueva Jersey , en 1917, cuando Leopold Stokowski dirigió interpretaciones de dos de las Danzas húngaras de Brahms . Las primeras grabaciones eléctricas históricas también se realizaron en Victor's Trinity Church Studio en Camden, en abril de 1925; La Danse macabre de Saint-Saëns fue la primera en ser registrada. Posteriormente, en 1926, Víctor comenzó a grabar con la orquesta de la Academia de Música de Filadelfia. Stokowski dirigió el conjunto en sesiones experimentales de larga duración, alta fidelidad e incluso estereofónicas a principios de la década de 1930 para RCA Victor y Bell Laboratories . Durante 1939-1940, Stokowski y la orquesta grabaron la banda sonora de Fantasía de Walt Disney en sonido estereofónico multipista . [ cita necesaria ]
Arturo Toscanini realizó una serie de grabaciones para RCA Victor con la orquesta en 1941 y 1942; Los discos maestros de estos discos supuestamente se dañaron durante el procesamiento, lo que provocó un ruido superficial y una distorsión inusualmente altos, y no fueron aprobados para su lanzamiento en ese momento. En 1963, después de una extensa edición electrónica, RCA Victor publicó una de las grabaciones en LP, la Sinfonía en do mayor de Schubert . En 1977, todas las grabaciones finalmente se publicaron en una caja de 5 LP; Posteriormente fueron remasterizados digitalmente y reeditados dos veces en disco compacto por RCA Victor en 1992 y nuevamente en 2006. [ cita necesaria ]
Durante la prohibición de grabación de AFM de 1942-1944 , el contrato de la orquesta con RCA Victor expiró; Tras la resolución de la huelga en noviembre de 1944, la orquesta se unió a Columbia Records , grabando algunos de los bailes del Príncipe Igor de Borodin . Los habitantes de Filadelfia permanecieron en Columbia durante los siguientes 23 años. En 1968, Ormandy y la Orquesta de Filadelfia regresaron a RCA Victor e hicieron su primera grabación digital, el Concierto para orquesta de Bartók , para el sello en 1979. La orquesta también ha grabado para EMI y Teldec . [ cita necesaria ]
De 1935 a 1976, la Orquesta de Filadelfia actuó como la Orquesta Robin Hood Dell en una serie de conciertos de verano celebrada en Robin Hood Dell, un escenario al aire libre en Fairmount Park . [61] [62] Se publicaron cerca de 50 grabaciones bajo el nombre de The Robin Hood Dell Orchestra. [ cita necesaria ]
En mayo de 2005, la Orquesta de Filadelfia anunció una asociación de grabación de tres años con el sello finlandés Ondine , el primer contrato de grabación de la Orquesta en 10 años. La reanudación de un programa de grabación regular fue una de las prioridades declaradas de Christoph Eschenbach como director musical. Desde noviembre de 2005 se han publicado varias grabaciones con gran éxito internacional. [ cita necesaria ]
El 21 de septiembre de 2006, la Orquesta de Filadelfia se convirtió en la primera orquesta importante de los Estados Unidos en vender descargas de sus actuaciones directamente desde el sitio web de la orquesta. Mientras que otras orquestas estadounidenses descargaban su música en Internet, la Orquesta de Filadelfia dijo que fue la primera en ofrecer descargas sin distribuidor. [46] En 2010, la orquesta abandonó esta práctica y formó una sociedad con IODA , una empresa de distribución digital con descargas disponibles a través de una variedad de minoristas en línea, incluidos iTunes , Amazon.com , Rhapsody y eMusic . [ cita necesaria ]
En otros medios, músicos de la orquesta aparecieron en un documental de Daniel Anker, Music from the Inside Out , que se estrenó en cines y se transmitió por televisión. [63] [64]
La orquesta recibió su primer premio Grammy en 2022, por la grabación de la primera y tercera sinfonías de Florence Price . [43]
Medios relacionados con la Orquesta de Filadelfia en Wikimedia Commons
