Edith Minturn Sedgwick Post (20 de abril de 1943 - 16 de noviembre de 1971) fue una actriz , modelo y socialité estadounidense , que fue una de las superestrellas de Andy Warhol , protagonizando varios de sus cortometrajes durante la década de 1960. [1] Su prominencia la llevó a ser apodada como una " It Girl ", [2] [3] mientras que la revista Vogue la nombró una " Youthquaker ". [4]
Sedgwick rompió con Warhol en 1966 e intentó forjar una carrera como actriz independiente. Sin embargo, su salud mental se deterioró debido al abuso de drogas y tuvo dificultades para completar la película semiautobiográfica Ciao! Manhattan . Sedgwick se abstuvo de las drogas y el alcohol después de conocer a su futuro esposo, Michael Post, y terminó de filmar Ciao! Manhattan a principios de 1971. Post y Sedgwick se casaron en julio de 1971; ella murió cuatro meses después de una sobredosis a los 28 años.
Edie Sedgwick nació en Santa Bárbara , California , la séptima de ocho hijos de Alice Delano de Forest (1908-1988) y Francis Minturn Sedgwick (1904-1967), un ranchero, escultor [5] y miembro de la histórica familia Sedgwick de Massachusetts . La madre de Sedgwick era hija de Henry Wheeler de Forest , presidente y director de la junta directiva de Southern Pacific Railroad . [6] Recibió su nombre en honor a la tía de su padre, Edith Minturn Stokes , quien fue famosamente pintada con su esposo, Isaac Newton Phelps Stokes , por John Singer Sargent . [7] Era de ascendencia hugonote inglesa y francesa .
A pesar de la riqueza y el alto estatus social de la familia, la vida temprana de Sedgwick fue problemática. [8] Inicialmente educados en casa y cuidados por niñeras, los niños Sedgwick fueron controlados rígidamente por sus padres. Al ser criados en los ranchos de su padre en California, estuvieron en gran parte aislados del mundo exterior y se les inculcó la idea de que eran superiores a la mayoría de sus compañeros. Fue dentro de estas condiciones familiares y sociales que Sedgwick, en su adolescencia temprana, desarrolló un trastorno alimentario , estableciéndose en un patrón temprano de atracones y purgas . A los 13 años (el año en que murió su abuelo Henry Dwight Sedgwick ), comenzó a internarse en la Escuela Branson cerca de San Francisco . Según su hermana mayor, Alice "Saucie" Sedgwick, pronto la sacaron de la escuela debido a su trastorno alimentario. Su padre restringió severamente su libertad cuando regresó a casa.
Todos los hijos de los Sedgwick tuvieron relaciones conflictivas con su padre (a quien llamaban "Fuzzy"). Según la mayoría de los relatos, era narcisista , emocionalmente distante, controlador y frecuentemente abusivo . También mantenía abiertamente relaciones extramatrimoniales con otras mujeres. En una ocasión, Edie sorprendió a su padre mientras éste tenía relaciones sexuales con una de sus amantes. Ella reaccionó con gran sorpresa, pero él afirmó que lo había imaginado, la abofeteó y llamó a un médico para que le administrara tranquilizantes . [9] Ya de adulta, Sedgwick le dijo a la gente que había intentado abusar de ella varias veces, comenzando cuando ella tenía 7 años . [8]
En 1958, los padres de Sedgwick la inscribieron en la escuela St. Timothy's en Maryland . Finalmente, la sacaron de la escuela debido a su continuo trastorno alimentario, que había progresado a anorexia . [10] En el otoño de 1962, por insistencia de su padre, Sedgwick fue internada en el hospital privado Silver Hill en New Canaan , Connecticut . Como el régimen era muy laxo, manipuló fácilmente su situación en Silver Hill y su peso siguió bajando. Más tarde fue enviada a Bloomingdale, el ala de salud conductual en la división del condado de Westchester del Hospital de Nueva York , donde su anorexia mejoró notablemente. Alrededor de la época en que dejó el hospital, tuvo una breve relación con un estudiante de Harvard , se quedó embarazada y se hizo un aborto , citando sus problemas psicológicos actuales. [11]
En el otoño de 1963, Sedgwick se mudó a Cambridge, Massachusetts , y comenzó a estudiar escultura con su prima, la artista Lily Saarinen . Según Saarinen, Sedgwick "era muy insegura con respecto a los hombres, aunque todos los hombres la amaban". [12] [13] Durante este período, se reunía con miembros de una franja bohemia de élite de la escena social de Harvard.
Sedgwick se vio profundamente afectada por la pérdida de sus hermanos mayores, Francis Jr. (conocido como "Minty") y Robert (conocido como "Bobby"), quienes murieron con dieciocho meses de diferencia. Francis, que tenía una relación particularmente infeliz con su padre, sufrió varias crisis nerviosas y finalmente se suicidó en 1964 mientras estaba internado en el Hospital Silver Hill. Robert, su segundo hermano mayor, también sufría problemas de salud mental y murió cuando su motocicleta se estrelló contra el costado de un autobús de la ciudad de Nueva York en la víspera de Año Nuevo de 1965.
En su vigésimo primer cumpleaños en abril de 1964, Sedgwick recibió un fondo fiduciario de 80.000 dólares de su abuela materna. Poco después, se mudó a Nueva York para seguir una carrera como modelo . En marzo de 1965, Sedgwick conoció al artista y cineasta de vanguardia Andy Warhol en una fiesta en el apartamento del productor Lester Persky y comenzó a visitar con frecuencia el estudio de arte de Warhol, The Factory , en Midtown Manhattan . [1] Durante una de sus visitas posteriores, Warhol estaba filmando Vinyl (1965), su interpretación de la novela de Anthony Burgess La naranja mecánica . A pesar del elenco exclusivamente masculino de Vinyl , Warhol puso a Sedgwick en la película. Por esta época, también hizo un pequeño cameo en otra película de Warhol, Horse (1965). [1] Las apariciones de Sedgwick en ambas películas fueron breves pero generaron suficiente interés como para que Warhol decidiera elegirla para el papel protagónico de sus próximas películas.
La primera de estas películas, Poor Little Rich Girl (1965), fue concebida originalmente como parte de una serie de películas protagonizadas por Sedgwick llamada The Poor Little Rich Girl Saga . La serie incluiría Poor Little Rich Girl , Restaurant , Face y Afternoon . El rodaje de Poor Little Rich Girl comenzó en marzo de 1965 en el apartamento de Sedgwick; la mostraba realizando sus rutinas diarias. Su siguiente película para Warhol fue Kitchen , que se filmó en mayo de 1965 pero no se estrenó hasta 1966. Escrita por el guionista de Factory Ronald Tavel , la película está protagonizada por Sedgwick, Rene Ricard , Roger Trudeau, Donald Lyons y Elecktrah. Después de Kitchen , Chuck Wein reemplazó a Tavel como escritor y asistente de dirección para la filmación de Beauty No. 2 (1965), que se filmó en junio y se estrenó en julio de 1965. La película muestra a Sedgwick descansando en una cama en ropa interior con Gino Piserchio y siendo objeto de burlas por parte de Wein fuera de la pantalla. [1]
Sedgwick y Warhol continuaron haciendo películas juntos ( Outer and Inner Space , Prison , Lupe y Chelsea Girls ) a lo largo de 1965. Las imágenes editadas de Sedgwick en Chelsea Girls finalmente se convertirían en la película Afternoon . Sin embargo, su relación se deterioró a fines de 1965 y Sedgwick exigió que Warhol dejara de mostrar sus películas. A menudo se piensa que Lupe es la última película de Sedgwick sobre Warhol, pero filmó The Andy Warhol Story con René Ricard en noviembre de 1966, casi un año después de terminar Lupe . The Andy Warhol Story fue una película inédita que solo se proyectó una vez en The Factory. Junto con Sedgwick, la película presentaba a Ricard fingiendo satíricamente ser Warhol.
Las películas de Warhol se proyectaron en su mayoría solo en cines underground y en proyecciones en The Factory, y no tuvieron éxito comercial. A pesar de ello, Sedgwick comenzó a recibir atención de los medios de comunicación, que informaron sobre sus apariciones en las películas y sobre su estilo personal. Durante este período, desarrolló un estilo distintivo que incluía leotardos negros, minivestidos, grandes pendientes de araña y un maquillaje de ojos intenso. [14] Popularizó la minifalda comprando faldas de niña y usándolas como si fueran suyas. [15] Sedgwick también se cortó el pelo castaño natural y lo tiñó con spray plateado, combinando así su estilo con el de Warhol, que era conocido por usar extensiones de cabello plateadas. [14]
Warhol apodó a Sedgwick su "Superestrella" y comenzaron a aparecer juntos en varios eventos públicos. La frase "Superestrella", que antes era un nicho, se popularizó y se convirtió en un término generalizado debido a que Andy Warhol apodó a Sedgwick como tal y a la creciente atención que los medios de comunicación recibieron. Se puede ver a Sedgwick definiendo el término en el Merv Griffin Show , lo que indica que la palabra no era un elemento básico en el vocabulario del público en general antes de su aparición en el programa. [16]
En una memorable sesión de fotos para la revista Vogue en agosto de 1965, Sedgwick fue fotografiada por Enzo Sellerio , vestida solo con medias y un leotardo de ballet negro, mientras se balanceaba sobre la espalda de un rinoceronte de cuero. Vogue la apodó una "It Girl" y una "Youthquaker". [17] [18] En noviembre de 1965, Fred Eberstadt la fotografió para la revista Life bajo el título "Girl in Black Tights". [19] Su estilo distintivo, que incluía leotardos y medias negras, minifaldas, aretes de araña y un maquillaje de ojos intenso, la convirtió en un ícono de estilo de la década de 1960. [14]
Tras su alejamiento del círculo íntimo de Warhol, Sedgwick comenzó a vivir en el Hotel Chelsea , donde se hizo amiga de Bob Dylan . Dylan y sus amigos acabaron convenciendo a Sedgwick de que fichara por Albert Grossman , el mánager de Dylan. Según Paul Morrissey , Sedgwick se había enamorado de Dylan y ella creía que él le correspondía. También tenía la impresión de que ella y Dylan protagonizarían juntos una película convencional. Sin embargo, sin que Sedgwick lo supiera, Dylan se había casado en secreto con su novia Sara Lownds en noviembre de 1965. Morrissey afirmó que Sedgwick fue informada del matrimonio por Warhol (que supuestamente se enteró a través de su abogado) en febrero de 1966. Los amigos de Sedgwick dijeron más tarde que ella vio la supuesta oferta de hacer una película con Dylan como un billete a una carrera cinematográfica convencional. Morrissey afirmó que Dylan probablemente nunca tuvo planes de protagonizar una película con Sedgwick y "no había sido muy sincero". [20]
Desde la muerte de Sedgwick, Dylan ha negado sistemáticamente haber tenido alguna vez una relación romántica con ella, pero reconoció haberla conocido. En diciembre de 2006, varias semanas antes del estreno de la controvertida película Factory Girl , [21] la Weinstein Company y los productores de la película entrevistaron al hermano mayor de Sedgwick, Jonathan, quien afirmó que Sedgwick le dijo que había abortado un bebé que afirmaba que era de Dylan poco después de resultar herida en un accidente de motocicleta. Como resultado del accidente, los médicos la enviaron a un hospital psiquiátrico, donde recibió tratamiento por adicción a las drogas . No existen registros de un hospital o de la familia Sedgwick que respalden esta historia. No obstante, Jonathan afirmó: "El personal descubrió que estaba embarazada pero, temiendo que el bebé hubiera sido dañado por su consumo de drogas y anorexia, la obligaron a abortar". [22] [23]
En 1966, Sedgwick fue nombrada una de las "revolucionarias de la moda" en Nueva York por Women's Wear Daily , junto con Tiger Morse , Baby Jane Holzer , Pierre Cardin , Paco Rabanne , Rudi Gernreich , André Courrèges , Emanuel Ungaro , Yves Saint Laurent y Mary Quant . [24] Durante la mayor parte de ese año, Sedgwick estuvo involucrada en una relación intensa pero problemática con el amigo de Dylan, Bob Neuwirth . Durante este tiempo, se volvió cada vez más dependiente de los barbitúricos . A principios de 1967, incapaz de lidiar con el abuso de drogas y el comportamiento errático de Sedgwick, Neuwirth rompió su relación.
Tras romper con Warhol, Sedgwick intentó forjarse una carrera de interpretación legítima. Hizo una audición para Norman Mailer cuando se estaba produciendo la adaptación teatral de su novela The Deer Park , pero Mailer "la rechazó... Era muy buena, en una especie de forma torturada y totalmente sensible... Utilizaba tanto de sí misma en cada línea que sabíamos que la inmolarían después de tres representaciones". [25]
En marzo de 1967, Sedgwick comenzó lo que pudo haber parecido propicio pero de hecho comenzó su tortuoso y último declive: el rodaje de Ciao! Manhattan , una película underground semiautobiográfica codirigida por John Palmer y David Weisman . Durante esto, Sedgwick accidentalmente prendió fuego a su habitación en el Hotel Chelsea y fue hospitalizada brevemente con quemaduras. Debido al rápido deterioro de su salud por el consumo de drogas, la película fue suspendida. Después de más hospitalizaciones por abuso de drogas y problemas mentales en 1968 y 1969, Sedgwick regresó al rancho de su familia en California para recuperarse. En agosto de 1969, fue hospitalizada nuevamente en el pabellón psiquiátrico del Santa Barbara Cottage Hospital después de ser arrestada por delitos de drogas por la policía local. Mientras estaba en el hospital, Sedgwick conoció a otro paciente, Michael Post, con quien se casaría en julio de 1971. [26]
Sedgwick fue hospitalizada nuevamente en el verano de 1970, pero fue dada de alta bajo la supervisión de un psiquiatra, dos enfermeras y el cuidado en el hogar del cineasta John Palmer y su esposa Janet. Decidida a terminar Ciao! Manhattan y que se contara su historia, Sedgwick se reencontró con el equipo de filmación y comenzó a filmar en Arcadia y Santa Bárbara a fines de 1970. También grabó cintas de audio que reflejaban su historia de vida, relatos que Weisman y Palmer incorporaron al arco dramático de la película. El rodaje se completó a principios de 1971 y la película se estrenó en febrero de 1972.
Sedgwick se casó con Post el 24 de julio de 1971 durante un período en el que había logrado la sobriedad . Sin embargo, en octubre de 1971, Sedgwick recayó después de tomar analgésicos recetados que le habían recetado para una enfermedad física, lo que a su vez la llevó a abusar de barbitúricos y alcohol . [ cita requerida ]
En la noche del 15 de noviembre de 1971, Sedgwick fue a un desfile de moda en el Museo de Santa Bárbara que incluía un segmento filmado para el programa de televisión An American Family . [27] Después del espectáculo, asistió a una fiesta donde bebió alcohol. Luego llamó a su esposo para que la recogiera. De camino a casa, Sedgwick expresó pensamientos de incertidumbre sobre su matrimonio. [28] Antes de que ambos se durmieran, Post le dio a Sedgwick la medicación que le habían recetado. Según Post, Sedgwick comenzó a quedarse dormida muy rápidamente y su respiración era "mala, sonaba como si hubiera un gran agujero en sus pulmones", pero lo atribuyó a su fuerte hábito de fumar y se fue a dormir. [29]
Cuando Post se despertó a la mañana siguiente a las 7:30 am, encontró a Sedgwick muerta. El forense dictaminó que su muerte fue "indeterminada/accidente/suicidio". Su certificado de defunción indica que la causa inmediata fue "probable intoxicación aguda por barbitúricos" debido a la intoxicación por etanol . El nivel de alcohol de Sedgwick fue registrado en 0,17% y su nivel de barbitúricos fue de 0,48 mg% . Tenía solo 28 años. [30]
Sedgwick no fue enterrada en el cementerio Sedgwick Pie de su familia , sino en el pequeño cementerio Oak Hill en Ballard, California . Su epitafio dice "Edith Sedgwick Post – Esposa de Michael Brett Post 1943–1971". [31]
La actriz y modelo Jennifer Rubin interpretó a Sedgwick en la película The Doors de 1991 , dirigida por Oliver Stone .
Sienna Miller interpretó a Sedgwick en la película Factory Girl de George Hickenlooper , un relato ficticio de la vida de Sedgwick, estrenada en diciembre de 2006. La película retrata a Warhol, interpretado por Guy Pearce , como un cínico que lleva a Sedgwick a una espiral descendente de adicción a las drogas y problemas psiquiátricos. Hayden Christensen interpreta a "Billy Quinn", una aparente conglomeración de varios personajes pero un doble de Bob Dylan. (A finales de 2006, Dylan aparentemente amenazó con presentar una demanda por difamación , alegando que la película lo implicaba como haber llevado a Sedgwick a su muerte). Michael Post, el viudo de Sedgwick, aparece como taxista en una de las últimas escenas de la película. [32]
Dirigido por Melissa Painter y David Weisman , el cortometraje de 2010 Edie: Girl on Fire , acompañó el lanzamiento del libro del mismo título, con una entrevista de audio archivada de Sedgwick en CD. [14] [33] [34]
El cortometraje animado de 2021 Too Late , de la artista polaca Kinga Syrek, fue un homenaje a la historia de vida de Edie Sedgwick y se estrenó con motivo del 50.° aniversario de su muerte. [35]
En la década de 1980, Warren Beatty compró los derechos de la historia de la vida de Sedgwick y estaba planeando hacer una película, inicialmente con Molly Ringwald y luego con Jennifer Jason Leigh como protagonista como Sedgwick. [36] Al Pacino fue elegido para interpretar a Andy Warhol. También se informó que una película titulada The War at Home se basaría libremente en su vida durante los años de The Factory, con Linda Fiorentino programada para interpretarla. Se basaría en el relato ficticio de John Byrum sobre un hombre de clase trabajadora que se enamora de ella. Ninguna de las dos se produjo nunca. [37]
En la década de 2000, el director Mike Nichols y la actriz Natalie Portman consideraron hacer una película sobre Sedgwick y Andy Warhol, pero decidieron filmar una adaptación de la obra Closer de Patrick Marber , que se estrenó en 2004. [38]
En la película de 2002 Igby Goes Down , el personaje de Amanda Peet , Rachel, es descrita como una "aspirante a Edie Sedgwick" y se viste con atuendos inspirados en Sedgwick durante toda la película. [39]
En la película I'm Not There de 2007 , el personaje de Michelle Williams , Coco Rivington, está inspirado en Sedgwick.
En 2004, Peter Braunstein escribió y produjo una obra de teatro off-Broadway titulada Andy & Edie . Se representó durante 10 días. [40] Misha Moore, que interpretó a Sedgwick, afirmó ser la sobrina de la difunta modelo. A pedido de la familia Sedgwick, The New York Times publicó un aviso de corrección. [41]
Sedgwick inspiró varias canciones, durante su vida de los artistas Bob Dylan y Velvet Underground, y póstumamente. [42]
Andy me dijo que debía escribir una canción sobre Edie Sedgwick. Le dije: "¿Cómo qué?" y él me respondió: "¿No crees que es una femme fatale, Lou?". Así que escribí "Femme Fatale" y se la dimos a Nico. (Lou Reed)
La canción que hicimos para Edie Sedgwick, "It Don't Rain in Beverly Hills", la letra fue escrita por nuestro amigo artista, Jack Early, y no tenía nada que ver con Edie, pero funcionó muy bien para su trágica vida.
