Tucker: The Man and His Dream es una película biográfica estadounidense de 1988 dirigida por Francis Ford Coppola y protagonizada por Jeff Bridges como el inventor Preston Tucker . La película narra la historia de Tucker y su intento de producir y comercializar el Tucker 48 , que se encontró con un escándalo entre los tres grandes fabricantes de automóviles y acusaciones de fraude bursátil por parte de la Comisión de Bolsa y Valores de Estados Unidos . Joan Allen , Martin Landau , Elias Koteas , Frederic Forrest y Christian Slater aparecen en papeles secundarios. Por su actuación, Landau fue nominado al Premio de la Academia y ganó el Globo de Oro al Mejor Actor de Reparto.
En 1973, Coppola comenzó a desarrollar una película basada en la vida de Tucker, originalmente con Marlon Brando en el papel principal. A partir de 1976, Coppola planeó que Tucker fuera tanto un musical como una película experimental con música y letras escritas por Leonard Bernstein , Betty Comden y Adolph Green . El proyecto finalmente fracasó cuando American Zoetrope de Coppola experimentó problemas financieros. Tucker fue revivido en 1986 cuando el amigo de Coppola, George Lucas , se unió como productor ejecutivo.
La película recibió críticas positivas de los críticos, a pesar de no haber tenido un buen desempeño en taquilla. Tucker: The Man and His Dream provocó un aumento en los precios de los autos Tucker de 48 cc, así como una renovada apreciación por Tucker y sus automóviles.
El ingeniero de Detroit Preston Tucker ha estado interesado en la construcción de automóviles desde su infancia. Durante la Segunda Guerra Mundial diseñó un vehículo blindado para el ejército y ganó dinero construyendo torretas de armas para aviones en un pequeño taller junto a su casa en Ypsilanti, Michigan . Tucker cuenta con el apoyo de su numerosa familia, en particular su esposa Vera, sus hijos Preston Jr. y Noble, y su hija Marilyn Lee.
A medida que la guerra se va acabando, Tucker se inspira para construir el "coche del futuro". El "Tucker Torpedo" contará con diseños de seguridad revolucionarios, incluidos frenos de disco , cinturones de seguridad , un parabrisas desplegable y faros que giran cuando el coche gira. Tucker contrata al joven diseñador Alex Tremulis para que le ayude con el diseño y recluta al financiero neoyorquino Abe Karatz para conseguir apoyo financiero. Consiguiendo el dinero mediante una emisión de acciones, Tucker y Karatz adquieren la enorme planta de Dodge en Chicago para empezar a fabricar. Abe contrata a Robert Bennington para dirigir la nueva Tucker Corporation día a día.
El lanzamiento del "coche del mañana" de la Corporación Tucker de una manera espectacular es recibido con entusiasmo por los accionistas y el público en general. Sin embargo, la junta directiva de Tucker , insegura de su capacidad para superar los obstáculos técnicos y financieros que se avecinan, envía a Tucker a una campaña publicitaria e intenta tomar el control completo de la compañía. Mientras Tucker viaja por el país, Bennington y los directores cambian el diseño del Tucker 48 a un diseño más convencional, eliminando los avances de seguridad e ingeniería que Tucker estaba anunciando. Al mismo tiempo, Tucker se enfrenta a la animosidad de los tres grandes fabricantes de automóviles -General Motors , Ford y Chrysler- y de las autoridades, encabezadas por el senador de Michigan Homer S. Ferguson .
Tucker regresa de su gira publicitaria y se enfrenta a Bennington, quien le informa secamente que ya no tiene ningún poder en la empresa para tomar decisiones y que el motor originalmente planeado para el automóvil no es viable. Tucker recibe entonces una llamada de Howard Hughes , quien envía un avión privado para llevar a Tucker a su sitio de fabricación de aviones. Hughes le aconseja a Tucker que compre la Aircooled Motors Company , que puede suministrar tanto el acero que Tucker necesita, como un pequeño y potente motor de helicóptero que podría reemplazar la planta de energía 589 original de Tucker.
Incapaz de cambiar el diseño de Bennington, Tucker modifica el nuevo motor y lo instala en un Tucker de prueba en el secreto de su taller de herramientas y matrices en el patio trasero. Este prototipo demuestra ser exitoso, tanto en durabilidad como en pruebas de choque. Sin embargo, Tucker se enfrenta a acusaciones de fraude bursátil . La investigación de Ferguson con la Comisión de Bolsa y Valores de Estados Unidos (SEC) hace que Karatz, una vez condenado por fraude bancario , renuncie por temor a que sus antecedentes penales perjudiquen las audiencias. El periodismo amarillista arruina casi por completo la imagen pública de Tucker, pero la batalla judicial se resuelve cuando exhibe toda su producción de cincuenta Tucker 48, lo que demuestra que ha alcanzado el estado de producción.
Después de pronunciar un discurso ante el jurado sobre cómo el capitalismo en Estados Unidos se ve perjudicado por los esfuerzos de las grandes corporaciones contra los pequeños empresarios como él, Tucker es absuelto de todos los cargos, pero la Corporación Tucker cae en bancarrota . En la toma final de la película, toda la línea de producción de Tucker (cincuenta "coches del futuro") recorre las calles del centro de Chicago, admirada por todos a su paso.
Preston Tucker murió de cáncer de pulmón seis años después del juicio. Aunque solo se fabricaron 50 Tucker 48, 46 de ellos seguían en condiciones de circular y en uso en 1988.
Todas las innovaciones de Tucker (estilo aerodinámico, tablero acolchado, ventanas elevables, cinturones de seguridad, inyección de combustible y frenos de disco) fueron adoptadas gradualmente por los fabricantes de automóviles más grandes y se encuentran hoy en casi todos los automóviles modernos.
• Brian Storey como portero (sin acreditar)
Desde la infancia, Coppola imaginó una película sobre el automóvil Tucker [5] y mientras asistía a la Escuela de Teatro, Cine y Televisión de la UCLA a principios de la década de 1960, refinó aún más un concepto cinematográfico basado en la vida de Preston Tucker. [6] En junio de 1973, durante el rodaje de El Padrino II (1974), Coppola anunció su intención de comenzar el desarrollo en American Zoetrope como escritor, productor y director. Ya se había acercado a Marlon Brando para el papel principal. [7] Luego compró los derechos de Tucker Estate en 1976, [2] y, además de Brando, discutió el papel principal con Jack Nicholson [8] y también consideró a Burt Reynolds . [9] Inspirándose en Ciudadano Kane (1941), el teatro Kabuki y la obra de Bertolt Brecht , Coppola inicialmente planeó hacer Tucker como un "tipo oscuro de musical". [6] Más tarde dijo que la idea se aproximaba al estilo de una película experimental, [10] similar a Mishima: A Life in Four Chapters (1985), que produjo. [6]
El musical habría presentado predominantemente a Tucker, pero las historias habrían entrelazado a Thomas Edison , Henry Ford , Harvey Samuel Firestone y Andrew Carnegie como personajes secundarios. Leonard Bernstein aceptó escribir la música, y Betty Comden y Adolph Green fueron contratados para escribir la letra. Todos pasaron una semana en la casa de Coppola en California, [2] planeando el musical que resultó en que Bernstein escribiera una canción. [10] Coppola también se acercó a Gene Kelly como consultor para la coreografía de baile. [7] Sin embargo, la financiación para Tucker fracasó cuando la compañía de producción de Coppola, American Zoetrope, se declaró en quiebra después de los fracasos de taquilla de One from the Heart (1982) y The Cotton Club (1984). [6] [11] Coppola abandonó a Tucker por el momento y se puso a trabajar en Peggy Sue Got Married (1986). [2]
En 1986, [2] durante la producción de Captain EO (1986), [12] el amigo de Coppola, George Lucas, lo alentó a revivir el desarrollo de Tucker , creyendo que era "la mejor película en la que Francis había estado involucrado". [2] Además, Lucas aceptó servir como productor ejecutivo y ofreció el uso de sus compañías cinematográficas, Lucasfilm e Industrial Light & Magic . [12] También convenció a Coppola de abandonar la idea musical a favor de hacer un homenaje a las películas de Frank Capra , especialmente Mr. Smith Goes to Washington (1939). [2] Coppola se interesó en el aspecto del sueño americano de la historia, así como en el capitalismo y la política posteriores a la Segunda Guerra Mundial. [10] En un momento, Coppola se acercó a Capra para producir la película con Lucas, sin embargo, Capra pensó que Tucker era un fracaso y Coppola abandonó ese plan. [9]
Coppola originalmente tenía la intención de escribir el guion él mismo, pero debido a su compromiso con la filmación de Gardens of Stone (1987), contrató a Arnold Schulman , quien escribió el guion de A Hole in the Head (1959) de Capra . Schulman se enojó cuando el guionista David Seidler , que había estado previamente vinculado al proyecto, recibió un crédito de coescritura por parte del WGA , declarando: "Créanme, estaba enojado por el crédito de Tucker . Todavía estoy enojado. Ese es un caso en el que cada palabra del guion es mía ". [13] Coppola también estaba disgustado por el crédito de Seidler, declarando: "Le dieron un crédito a un escritor que no tenía nada que ver con el guion que usé". [14] Los cineastas idearon un presupuesto de producción de $ 24 millones, pero Universal Pictures , Walt Disney Pictures , TriStar Pictures y Paramount Pictures querían que Coppola y Lucas lo redujeran a $ 15 millones. Los distribuidores también tenían dudas sobre trabajar con Lucas después de los fracasos comerciales y críticos de 1986 tanto de Labyrinth [9] como de Howard the Duck . [6] Lucas decidió cubrir él mismo el presupuesto de 24 millones de dólares y procedió a la preproducción . [2]
El desarrollo y la producción de Tucker: The Man and His Dream incluyeron la participación de los hijos y nietos de Tucker. Jeff Bridges fue elegido para el papel principal y, para la investigación, estudió los gestos y movimientos de Preston Tucker a través de películas caseras. Los descendientes de Tucker también le dieron a Bridges la oportunidad de lucir el anillo de perla negra y los gemelos del hombre para su vestuario. El hijo de Preston, John Tucker, dijo que Bridges "lo tiene todo en los gestos y la apariencia. Mi padre era muy positivo, siempre pensaba en lo que vendría después. Jeff captura eso". [8] Martin Landau estaba entusiasmado por aceptar el papel fundamental de Abe Karatz como un medio para evitar el encasillamiento . [15] La construcción de los valores familiares jugó un papel crucial en la vida de los Tucker y Coppola seleccionó cuidadosamente a Joan Allen para el papel de Vera, la esposa devota de Tucker, mientras que Christian Slater y Elias Koteas llenan los otros papeles centrales del hijo mayor y amigo y cómplice de Tucker, Alex Tremulis. La familia de Coppola estaba atravesando un momento estresante durante la producción y él dedicó la película a Gio, su hijo mayor, quien murió antes de que comenzara el rodaje. [5]
La fotografía principal comenzó con el rodaje de la primera unidad el 13 de abril de 1987, en la planta de ensamblaje de Ford Motor Company en Richmond, California , haciendo las veces de la planta de Dodge en Chicago . La mayoría de la filmación al aire libre se llevó a cabo en el condado de Marin, California , así como en varios lugares, incluidos Oakland , Novato y San Francisco . [6] Cuarenta y siete de los 51 Tucker '48 originales todavía existen, [16] y muchos están en excelentes condiciones. [17] Veintiuno de los autos fueron prestados por miembros del Tucker Automobile Club of America y se usaron ampliamente como "decoración del escenario" y en papeles protagónicos. [6] Se utilizaron tres autos para filmar la escena del accidente, una versión "antes", con una carrocería de fibra de vidrio, el auto utilizado para hacer el vuelco real fue un Studebaker modificado para parecerse a un Tucker (este auto se encuentra actualmente en un museo privado en Tallahassee, Florida), y una versión "después del accidente" que era otra carrocería de fibra de vidrio ajustada a un chasis Ford LTD. [18] La producción es notable por ser la primera película en la que se realizó el trabajo de mezcla de audio en el Skywalker Ranch de Lucas . [19] La producción finalizó el 17 de julio de 1987, [9] y al mes siguiente, Lucas convenció a Paramount Pictures para que distribuyera la película [12] y cubriera la mayor parte del presupuesto. [2] Le ayudó el hecho de que el estudio estaba distribuyendo la próxima Indiana Jones y la última cruzada (1989) de Lucasfilm y cortejando a Coppola para dirigir El Padrino III (1990). [12] Antes de la edición final, el estudio insistió en ampliar el título a Tucker: The Man and His Dream . [6]
Coppola tenía cierta afinidad personal con el efímero legado de Preston Tucker. Su padre, Carmine Coppola, había sido uno de los inversores originales en acciones de Tucker y compró uno de los coches que salían de la línea de producción. [20] Coppola contó con la participación de los hijos, nietos y miembros de la familia Tucker de Preston Tucker durante el desarrollo de Tucker a finales de los años 70, así como durante el rodaje en 1987. [21] Coppola y Lucas reconocieron que su intención era retratar a Tucker de una forma totalmente simpática. [2] Ambos cineastas poseían cada uno dos Tucker, [22] aunque Lucas acabó vendiendo uno de sus coches en septiembre de 2005 por 385.500 dólares. [16] El Tucker Automobile Club, formado por una legión de propietarios y coleccionistas de Tucker, declaró en su revista especializada, TACA , que "el tema básico de la película es bastante preciso..." aunque "la película comprime el tiempo y a menudo toma licencias artísticas con los hechos para presentar la historia de manera más efectiva". [22]
Anahid Nazarian, bibliotecaria de Coppola, habló de las inexactitudes históricas. "Preston Tucker no tenía realmente una cadena de montaje; en la película hay una. En realidad, tuvo cinco hijos; en la película sólo hay cuatro. Nuestra historia se desarrolla en un año; la historia real se desarrolló a lo largo de cuatro años. La gente que conoce la historia encontrará muchos de los llamados errores. Estoy segura de que me inundarán las cartas". [15] La investigación de Nazarian, recopilada a lo largo de varios años, consistió en libros, unos 350 artículos, entrevistas con la familia Tucker, cientos de fotografías, películas caseras e información del Tucker Automobile Club of America, a quien la productora consideraba árbitros importantes de la mística de Tucker. "Sabíamos los hechos", continuó, "pero para encajar el espíritu de la historia en una película que es emocionante y tiene personajes que amas y personajes que odias, eso nos hizo cambiar muchas cosas. Cosas como que el presidente de la Compañía Tucker era un buen tipo en realidad, pero necesitábamos un villano, así que lo convertimos en un villano". [15] Alex Tremulis , quien sirvió como uno de los consultores históricos durante la producción, es representado como el diseñador jefe del automóvil Tucker Torpedo en lugar de como el estilista, y la película ignora la participación del diseñador Philip Egan. [23]
Tucker: The Man and His Dream se estrenó en Estados Unidos el 12 de agosto de 1988 y recaudó 3.709.562 dólares en su primer fin de semana en 720 salas de cine. La película recaudó 19,65 millones de dólares en total en Estados Unidos [3] y fue declarada un fracaso de taquilla porque no reembolsó su presupuesto de producción de 24 millones de dólares, a pesar de las críticas positivas. [6] [24]
En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 81% basado en 47 críticas, con una calificación promedio de 7.2/10. El consenso crítico del sitio dice: "Aunque puede que no sea tan completa como a algunos les gustaría, la alegre película biográfica de Francis Ford Coppola sobre el diseñador de automóviles fracasado presenta una dirección brillante y una sólida actuación central de Jeff Bridges". [25] En Metacritic, la película tiene una puntuación media ponderada de 74 sobre 100, basada en 13 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [26] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "A" en una escala de A+ a F. [27]
Richard Schickel de la revista Time elogió la película por su estilo kitsch exagerado . También creyó que el papel de Preston Tucker fue la mejor interpretación de Jeff Bridges. [28] Janet Maslin de The New York Times estuvo de acuerdo, escribiendo que Coppola, conocido por su enfoque oscuro en sus películas anteriores, "encontró el rango de dirección para hacer realmente una película que te hace sentir bien". [29] Además, Desson Thomson , escribiendo en The Washington Post , calificó la película como un "avance comercial satisfactorio para Coppola" y elogió la cinematografía de Vittorio Storaro , así como el enfoque omnipresente para la aparición especial de Dean Stockwell como Howard Hughes. [30] Roger Ebert dio una crítica mixta. "Preston Tucker carece de una pizca de sentido común o cualquier noción de las probabilidades reales en su contra. Y dado que la película nunca trata realmente de eso -nunca realmente aborda el personaje de Tucker- comienza como una saga pero termina en capricho". [5]
Aunque Coppola disfrutó de su relación laboral con Lucas, comentó en una entrevista con Robert Lindsey en The New York Times en julio de 1988 que "creo que es una buena película -es excéntrica, un poco loca, como el auto Tucker- pero no es la película que yo hubiera hecho en el apogeo de mi poder". [2] Coppola fue capaz de aceptar estoicamente la reacción crítica y comercial a Tucker: The Man and His Dream . "Cada vez que en mi carrera intenté hacer, me atrevo a decirlo, una película de arte, nunca me fue bien". [31]
A pesar de dirigir su "obra de amor", Coppola insistió en que Tucker: The Man and His Dream sería su último proyecto en Hollywood. Reiteró un sueño que había acariciado durante mucho tiempo y se embarcó en un "período de amateurismo y experimentación como desertor de Hollywood". [32] Un efecto inesperado del estreno de la película fue un renovado interés en el automóvil Tucker y un aumento en el valor de colección del Tucker 48; [16] en una subasta de 2008, un ejemplar de bajo kilometraje superó la marca de un millón de dólares. [33]
Pocket Books publicó una novelización escrita por Robert Tine para coincidir con el estreno de la película. [47] Paramount Home Video lanzó Tucker: The Man and His Dream en DVD en octubre de 2000, que incluía comentarios de audio de Coppola, la película promocional de 1948 Tucker: The Man and the Car (con comentarios opcionales de Coppola), así como un featurette sobre cómo se hizo , Under the Hood: Making Tucker . [48]
