stringtranslate.com

Toni Collette

Toni Collette (nacida Collett ; 1 de noviembre de 1972) es una actriz australiana. Conocida por su trabajo en televisión y películas independientes , ha recibido varios galardones , entre ellos un Globo de Oro , un premio Primetime Emmy y cinco premios AACTA , con nominaciones a un premio Óscar y un premio Tony .

Collette hizo su debut cinematográfico en la película de 1992 Spotswood . Su papel decisivo llegó en la comedia dramática Muriel's Wedding (1994), que le valió una nominación al Globo de Oro y le valió el Premio AACTA a la Mejor Actriz en un Papel Protagónico . Collette recibió más elogios por su papel en el thriller The Sixth Sense (1999), por el que recibió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto . Recibió nominaciones al Premio BAFTA por sus actuaciones en la comedia romántica About a Boy (2002) y la comedia dramática Little Miss Sunshine (2006). Otras películas de Collette incluyen Emma (1996), Velvet Goldmine (1998), The Hours (2002), Japanese Story (2003), In Her Shoes (2005), Fright Night (2011), The Way, Way Back (2013), Krampus (2015), Hereditary (2018), Knives Out (2019), I'm Thinking of Ending Things (2020) y Nightmare Alley (2021).

En televisión, protagonizó la serie de comedia dramática de Showtime United States of Tara (2008-2011), por la que ganó el premio Primetime Emmy a la mejor actriz principal en una serie de comedia . Otros papeles nominados al Emmy incluyen la miniserie de Netflix Unbelievable (2019) [1] y la miniserie de Max The Staircase (2022). Hizo su debut en Broadway en The Wild Party (2000), por la que obtuvo una nominación al premio Tony a la mejor actriz en un musical .

Collette se casó con Dave Galafassi, baterista de la banda Gelbison , en enero de 2003. La pareja tiene dos hijos juntos. Como cantante principal de Toni Collette & the Finish , escribió las 11 pistas de su único álbum, Beautiful Awkward Pictures (2006). La banda realizó una gira por Australia, pero no ha realizado presentaciones ni lanzado material nuevo desde 2007. Collette y Jen Turner cofundaron la productora cinematográfica Vocab Films en 2017.

Primeros años de vida

Vista nocturna del exterior del edificio. Está bien iluminado y tiene paneles de vidrio que ocupan casi toda su longitud. En el lado derecho se puede ver el nombre de la escuela de teatro y también las letras de Parade Theatres. Se puede ver una escalera interior en el lado izquierdo y una estructura de madera redondeada en el lado derecho.
El Instituto Nacional de Arte Dramático (NIDA) en Kensington, Nueva Gales del Sur , donde Collette estudió actuación.

Collette es la mayor de tres hijos; tiene dos hermanos menores. [2] [3] Fue criada en el suburbio de Glebe en Sídney hasta la edad de seis años, luego en Blacktown , Nueva Gales del Sur. [4] Su padre, Bob Collett, era camionero, y su madre Judy ( née Cook) era representante de servicio al cliente . [2] Collette se enteró más tarde en un episodio de Who Do You Think You Are? que Bob posiblemente nació como resultado de que su madre Norma ( née McWhinney) tuviera una relación extramatrimonial con un suboficial jefe de la Marina de los EE. UU. destinado en Australia durante y después de la Segunda Guerra Mundial . [2] Norma y su esposo (Harold "Stanley" Collett) [5] estaban pasando por un divorcio, y la prueba de ADN de Bob determinó que Stanley no era su padre biológico. [2] A pesar de una apelación pública en agosto de 2015, se desconoce el nombre de su abuelo biológico. [2] [6]

Collette ha descrito a su familia como "[no] la más comunicativa", pero ha dicho que a pesar de la falta de dinero de sus padres, fueron solidarios e hicieron que sus hijos se sintieran cuidados. [7] [8] Tiene buenos recuerdos de crecer en Blacktown, donde ella y su madre veían matinés de películas los sábados por la tarde presentados por Bill Collins . [9] Describió su yo más joven como alguien que tenía cantidades "locas" de confianza. [10] Cuando tenía 11 años, creyó que tenía apendicitis y convenció a sus médicos: la llevaron a un departamento de emergencias y le extirparon el apéndice. [10] [11] Como estudiante en Blacktown Girls High School , sus actividades favoritas incluían netball , claqué y natación, [8] [12] y participó en concursos de canto locales. [9] Su ambición era actuar en musicales , ya que le encantaba cantar y bailar. [13]

El primer papel actoral de Collette fue una actuación en la escuela secundaria de Godspell a la edad de 14 años; audicionó cantando " Saving All My Love for You " de Whitney Houston. [14] [15] Decidió convertirse en actriz al año siguiente, [7] y fue influenciada por la actuación teatral de Geoffrey Rush en The Diary of a Madman (julio-agosto de 1989). [4] [16] En 1989, con la aprobación de sus padres, se transfirió al Teatro Australiano para Jóvenes , explicando más tarde: "Tenía 16 años. Y no es que no fuera buena en la escuela, o que no lo disfrutara, lo hice. Simplemente me encantaba actuar más. No me arrepiento de esa decisión, pero no puedo creer que la tomé". [12] La actriz devolvió la "e" adicional al final de su apellido [2] que Stanley Collett había eliminado [5] ya que sonaba mejor para un nombre artístico . [3] Comenzó en el Instituto Nacional de Arte Dramático (NIDA) a principios de 1991, pero se fue después de 18 meses para aparecer como Sonya en Uncle Vanya (agosto-septiembre de 1992), dirigida por Neil Armfield , junto a Rush en el papel principal . [4] [9] [17]

Carrera

1990–1999: Trabajos iniciales y gran avance

Collette hizo su debut televisivo en 1988 en un programa de comedia y variedades, Blah Blah Blah, como cantante. [4] Su primer papel como actriz fue en 1990, una aparición especial como Tracy, en la serie dramática de Seven Network A Country Practice, temporada 10, episodio 31, "The Sting: Part 1". [18] Su primer papel teatral profesional fue como Debbie en Operation Holy Mountain en mayo de ese año en Q Theatre, Penrith . [17] [19] Frank Barnes de Journal of the NSW Public School Teachers Federation comentó: "Collette [es] simplemente increíble en su debut profesional como la niña con parálisis cerebral". [19] Se unió a la Sydney Theatre Company y, desde diciembre de 1990 hasta febrero de 1991, apareció en A Little Night Music en el Drama Theatre, Sydney Opera House . [17] Interpretó a Cordelia en King Lear (marzo de 1994) y también estuvo en producciones teatrales en el Belvoir Street Theatre , dirigido por Rush. [17]

En 1992, hizo su debut cinematográfico en la comedia dramática de conjunto Spotswood (conocida en los EE. UU. como The Efficiency Expert ), protagonizada por Anthony Hopkins e incluyó al entonces recién llegado Russell Crowe . [20] Interpretó a Wendy, una trabajadora de fábrica que alberga una atracción secreta hacia su compañero de trabajo Carey ( Ben Mendelsohn ). [21] Peter Galvin de Filmnews observó: "es aquí donde la película encuentra verdadera calidez, vigor y dolor, todo contenido en [su] rostro expresivo; ella es estupenda y también lo es Mendelsohn simplemente porque les creemos". [21] Andrew Urban de Urban Cinephile sintió que, "[ella] tiene un papel encantador y lo hace con excelencia minimalista". [22] Por la actuación, obtuvo su primera nominación al premio AACTA , a la Mejor Actriz de Reparto . [23] Entre audiciones para papeles, trabajó a tiempo parcial entregando pizzas y vendiendo jeans. [24]

En 1992, su agente le avisó de un proyecto cinematográfico propuesto con un buen papel; un año después, Muriel's Wedding (1994) fue financiada y comenzó el casting en junio de 1993. [4] [25] Aunque la actriz audicionó el primer día, no ganó el papel hasta tres meses después. [26] [27] En preparación para interpretar a Muriel, la actriz ganó 18 kilogramos (40 libras) en 7 semanas. [3] [27] James Berardinelli de Reelviews la llamó "vibrante y enérgica", mientras que Peter Stack del San Francisco Chronicle opinó que Collette interpretó el papel principal con "seriedad desarmante". [28] [29] Recibió su primera nominación al Globo de Oro como Mejor Actriz y ganó el Premio AACTA a la Mejor Actriz . [20] [30]

En 1996, tuvo papeles en tres películas. En la comedia dramática Così , que la reunió con su compañera de reparto en La boda de Muriel, Rachel Griffiths , interpretó a una actriz que se recuperaba de una adicción a las drogas. David Stratton de la revista Variety dijo que Collette "[dio] una actuación estupenda". [31] En el drama Lilian's Story interpretó a una mujer excéntrica enviada a un asilo mental en su juventud. Stratton la encontró "conmovedora" y tomó nota de su alcance y profundidad. [32] Ganó su segundo premio AACTA, esta vez a la mejor actriz de reparto . [33] En la comedia de época Emma , ​​una adaptación de la novela homónima de Jane Austen , interpretó a Harriet Smith, una amiga cercana del personaje principal . Originalmente desdeñosa de las obras de Austen, encontró que Emma era "cálida, ingeniosa e inteligente". [34] Jane Ganahl del San Francisco Chronicle escribió: "[Harriet] fue interpretada con una empatía desgarradora... tratando desesperadamente de encontrar al hombre adecuado, con tanta torpeza que temes que se resbale con una cáscara de plátano". [34]

Protagonizó junto a Lisa Kudrow , Parker Posey y Alanna Ubach Clockwatchers (1997), que retrataba la vida de cuatro amigos que trabajaban en una oficina. Dustin Putman de TheFilmFile la llamó una "joya de película" y elogió las actuaciones del elenco, particularmente la de Collette, a quien se refirió como "sobresaliente". [35] Por su papel secundario como Michelle en The Boys (1998), ganó su tercer premio AACTA . [36] Aunque Velvet Goldmine (1998), recaudó menos de la mitad de su presupuesto de producción en taquilla, [37] Metacritic informa una puntuación del 65% basada en 25 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [38] Creció en estatura después de su estreno para convertirse en una película de culto . [39] Collette le atribuyó el mérito de revitalizar su pasión por la actuación, ya que la había liberado de la angustia que había estado enfrentando. [40] Su siguiente película, 8½ Women (1999), no fue tan bien recibida: Metacritic le dio una puntuación "generalmente desfavorable" del 36%. [41]

1999–2004:El sexto sentidoy Broadway

En la foto se ve a un hombre de 45 años, de frente, sonriendo ampliamente y frente a un micrófono.
El director M. Night Shyamalan eligió a Collette para El sexto sentido (1999), por la que recibió una nominación al Oscar a la mejor actriz de reparto.

Cuando Collette recibió el guion de M. Night Shyamalan para El sexto sentido (1999), temió que fuera un "drama de acción hollywoodense con fórmulas". [40] Sin embargo, la historia la conmovió y aceptó hacer una audición, ganando el papel frente a otros actores, entre ellos Marisa Tomei . [40] Interpretó a Lynn Sear, una madre que lucha por criar a su hijo Cole ( Haley Joel Osment ), que se comunica con fantasmas. [40] [42] Gary Thompson de The Philadelphia Inquirer observó que "la escena en el coche cuando [Cole] divulga su secreto es tan fascinante... y está tan bien actuada por Osment y Collette". [43] Añadió que "se convertiría en la mayor llorona de su generación". [43] El sexto sentido recaudó 670 millones de dólares con un presupuesto de 40 millones y se convirtió en la segunda película más taquillera de 1999 . [44] Obtuvo seis nominaciones al Oscar , incluida la de Collette como Mejor Actriz de Reparto . [20] [45] Ella reflexionó: "Todos teníamos una sensación clara de que iba a ser especial de alguna manera. [...] Le fue muy bien y ha sido amada por mucha gente". [45]

En 2000 hizo su debut en Broadway con un papel principal en The Wild Party , interpretando a Queenie, una corista masoquista que organiza una lujosa fiesta con su marido. Originalmente escrita para Vanessa Williams , pasó a manos de Collette después de que la primera no estuviera disponible. [46] Charles Isherwood se sintió decepcionado por el musical y la actuación de la actriz, "Queenie [de Collette] es plana y unidimensional; no transmite la calidez que invita a la inversión emocional". [47] Ben Brantley de The New York Times difirió, "La Sra. Collette... da la actuación más completa de la noche", pero criticó la falta de química con Yancey Arias . [48] Fue nominada al premio Tony a la mejor actriz principal en un musical . [20] Collette rechazó el papel principal en El diario de Bridget Jones debido a sus compromisos en Broadway. [49]

A continuación, interpretó un papel secundario en el thriller de acción Shaft (2000). La película recibió "críticas mixtas o promedio", [50] y recaudó 107,2 millones de dólares con un presupuesto de 46 millones de dólares. [51] Kam Williams, del African American Literature Book Club , señaló que "Collette le da a la película un peso dramático convincente y bienvenido como la asustada y conflictiva Diane". [52] Sin embargo, John Patterson, de The Guardian, lo calificó como un "punto bajo de su carrera" para ella. [53] En 2001, apareció en la película para televisión de HBO Dinner with Friends e interpretó a Beth, una mujer de mediana edad que lucha con su marido que la deja por otra mujer. Steven Oxman, de Variety, dijo que estaba "bien adaptada" a su papel, mientras que Bruce Fetts, de Entertainment Weekly, elogió su acento estadounidense "impecable". [54] [55] El programa obtuvo una nominación al premio Primetime Emmy a la mejor película para televisión . [20]

En 2002 tuvo un papel secundario en The Hours , basada en la novela del mismo nombre , interpretando a Kitty, una mujer que planea someterse a una cirugía por su infertilidad . John Patterson sintió que dio un "colapso emocional a pequeña escala absolutamente convincente nacido de la tristeza suburbana y la autorepresión sexual". [53] [56] La película recibió críticas positivas y fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Película . [20] En About a Boy (2002) interpretó a una mujer con depresión que intenta suicidarse . Daniel Saney de Digital Spy dijo que estaba "tan impresionante como siempre", mientras que Sheila Johnston de Screen Daily elogió su "poderosa presencia". [57] [58] Fue nominada al Premio BAFTA a la Mejor Actriz de Reparto y ganó el Premio de la Sociedad de Críticos de Cine de Boston a la Mejor Actriz de Reparto por ambas actuaciones de 2002. [20]

Collette interpretó el papel principal en Japanese Story (2003) como Sandy, una geóloga australiana que desarrolla una intensa relación con un empresario japonés. Se proyectó en el Festival de Cine de Cannes de 2003. [ 59] La actuación llevó a los críticos a dar la bienvenida a su regreso a los papeles principales: el primero desde La boda de Muriel . John Patterson escribió que dio una "actuación deslumbrante, magistralmente controlada y detallada, y toda la prueba que sus fans alguna vez necesitaron de su brillantez especial". [53] Richard Porton del Chicago Reader comentó: "[su] actuación perfecta y la impresionante evocación del interior prohibido y hermoso hacen que esta película sea inesperadamente gratificante". [60] Los críticos elogiaron su rango emocional, y algunos consideraron que la actuación fue la mejor de su carrera. [61] Ganó su cuarta estatuilla del premio AACTA por su interpretación de Sandy Edwards en Japanese Story . [62] Sus dos lanzamientos de 2004, The Last Shot y Connie and Carla , fueron calificados como de "críticas mixtas o promedio" por Metacritic. [63]

2005–2011: papeles secundarios yEstados Unidos de Tara

La única película de Collette en 2005, In Her Shoes , fue una comedia dramática sobre la relación entre dos hermanas (Rose y Maggie Feller) y su abuela distanciada, coprotagonizada por Cameron Diaz y Shirley MacLaine . Basada en la novela de 2002 del mismo nombre de Jennifer Weiner , la película recibió críticas "mixtas o promedio" de los críticos. [64] Posteriormente fue nominada a un premio Satellite a la mejor actriz por su interpretación de Rose, una abogada exitosa pero solitaria con baja autoestima, que Mick LaSalle del San Francisco Chronicle notó: "Como de costumbre, [su] rostro es un transmisor afinado de sus emociones, momento a momento, y se convierte en el locus del sentimiento de la audiencia". [65]

Fotografía de la parte superior del cuerpo de Collette, de 24 años. Tiene el pelo negro y aparece de perfil izquierdo y mirando ligeramente hacia la derecha. Los tirantes de su vestido están incrustados con cuentas brillantes de colores.
Collette en la 60ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica en 2007, donde fue nominada al premio BAFTA a la mejor actriz de reparto por su actuación en Pequeña Miss Sunshine (2006)

En 2006, protagonizó Little Miss Sunshine , una road movie de comedia dramática sobre el viaje de una familia a un concurso de belleza infantil. Se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en enero de ese año, y sus derechos de distribución fueron comprados por Fox Searchlight Pictures en uno de los acuerdos más grandes en la historia del festival. [66] Sharon Waxman de The New York Times la llamó "divertida y creíble", mientras que Stella Papamichael de la BBC sintió que estaba "subutilizada". [67] [68] La película recibió una recepción positiva, lo que resultó en sus segundas nominaciones a los premios BAFTA y Globo de Oro. [20] Recaudó US$100,5 millones en todo el mundo y se convirtió en una de las películas independientes más exitosas de mediados de la década de 2000. [69] También en ese año, la actriz tomó papeles secundarios en los thrillers The Night Listener y The Dead Girl . Este último fue lanzado con críticas "generalmente favorables", [63] [70] mientras que The Night Listener tuvo mayores ganancias con un ingreso de US$10,5 millones. [71]

En su primer trabajo televisivo en cinco años, la miniserie conjunta de HBO-BBC Tsunami: The Aftermath (2006), interpretó a una empleada del gobierno australiano que intenta hacer frente a los acontecimientos posteriores al terremoto del Océano Índico de 2004 y el tsunami resultante en Tailandia. La película recibió críticas mixtas de los críticos. Robert Bianco de USA Today dijo que era "inexcusablemente de mal gusto, sorda al tono... y aburrida", y Brian Lowry de Variety comentó que la película "[se aferra] a un terreno más alto que nunca alcanza". [72] [73] A pesar de esto, se elogiaron las actuaciones del elenco. [74] [75] Por su papel, Collette obtuvo su primera nominación al Primetime Emmy y su tercera nominación al Globo de Oro. [20] [76] En una ceremonia en agosto de 2006, Collette incorporó a Helen Reddy al Salón de la Fama de la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA) y describió su canción, " I Am Woman " (1971) como "atemporal". [77]

Después de trabajar como jurado en el Festival de Cine de Cannes de 2007 , protagonizó dos estrenos de 2007, Towelhead y Evening . Clint Eastwood ha planeado contratar a Nicholas Hoult y Collette para Juror No. 2. [78] Recibieron "críticas mixtas o promedio". [63] Kelly Vance de East Bay Express , llamó a Towelhead "una de las películas más inteligentes del año" y elogió la actuación del artista. [79] En su crítica de Evening , Putman la llamó "defectuosa en más de un sentido", pero la elogió por "[animar] sus escenas con patetismo". [80] En 2008 interpretó un pequeño papel en Hey, Hey, It's Esther Blueburger , y también se desempeñó como productora ejecutiva . [20] Sus escenas se filmaron en una semana. [81] La película recibió críticas tibias y no recuperó su presupuesto de $ 6 millones. Bernadete McNulty, escribiendo para The Daily Telegraph , escribió: "[su] presencia puede haber hecho despegar este debut australiano de la escritora/directora Cathy Randall [pero] su pequeño papel es insuficiente para hacer que vuele la distancia". [82] Su otra película de 2008, The Black Balloon , fue mejor recibida, por la que también fue coproductora ejecutiva. [20] Frank Hatherley de Screen Daily elogió la película y su actuación, "[ella] da otro de sus retratos cálidos y llenos de sangre" y Roger Ebert veneró su actuación como el corazón de la película. [83] [84] Ganó su quinto premio AACTA por el papel de Maggie Mollison en The Black Balloon . [85]

En 2008, Collette aceptó el papel principal en la serie de comedia dramática de Showtime TV, United States of Tara . [86] Creada por Steven Spielberg y Diablo Cody , gira en torno a Tara Gregson, una esposa y madre de dos hijos, que tiene un trastorno de identidad disociativo y está lidiando con personalidades alternativas. [86] Spielberg le dio el papel principal sin audicionar. [87] En el papel, interpretó a varios personajes y descubrió que requería más preparación de la que normalmente hacía. [86] Sin embargo, después de comprender mejor a los personajes, le resultó más fácil interpretarlos. [86] El programa originalmente estaba planeado para una temporada de doce episodios, pero se renovó para una segunda y tercera temporada después de que le dio a la cadena sus calificaciones más altas desde 2004. [88] La serie y su actuación recibieron críticas generalmente favorables. [89] Tim Goodman del San Francisco Chronicle la llamó una "tour de force", y Ariana Bacle de Entertainment Weekly elogió la "impecable" transición de la actriz entre personalidades que se sentían tan "increíblemente distintas" que cada una podría haber sido una actriz diferente. [90] [91] Collette ganó tanto el premio Primetime Emmy como mejor actriz principal en una serie de comedia como el Globo de Oro a la mejor actriz en una comedia de televisión en 2009 y fue nominada para ambos nuevamente al año siguiente. [20] También en 2009, prestó su voz a Mary en la película animada Mary and Max . [92]

Collette originalmente iba a protagonizar Away We Go de 2009 , pero abandonó debido a conflictos de agenda. Luego protagonizó a una madre soltera de un niño precoz en Jesus Henry Christ (2011). [63] La película recibió "críticas mixtas o promedio"; [63] James Plath de Movie Metropolis la llamó "excelente", pero John DeFore de The Hollywood Reporter sintió que estaba severamente infrautilizada. [93] [94] Más tarde tuvo un papel secundario en la comedia de terror Fright Night (2011). La película la reunió con el cineasta Craig Gillespie , quien la había dirigido en varios episodios de United States of Tara . [95] Debbie Lynn Elias de Behind the Lens la llamó "perfecta como una horca", mientras que Emmet Asher-Perrin de Tor.com dijo que estaba "encantadora como siempre". [96] [97] La ​​película recibió "críticas generalmente favorables". [63]

2012–2017: El cine independiente y el regreso de Broadway

El primer estreno de Collette en 2012 fue la comedia dramática independiente Mental . Interpretó a Shaz, una autoestopista que es contratada como niñera para cuidar de cinco hermanas con enfermedades mentales . A pesar de darle a la película una crítica negativa, Gary Goldstein del Los Angeles Times dijo que la actriz "se mete en su papel lanudo como si canalizara una personalidad sobrante de sus días en Estados Unidos de Tara ". [98] Luke Buckmaster de Crikey la llamó "carismática y omnipresente". [99] Recibió su tercera nominación a Mejor Actriz de la AACTA por el papel. Más tarde ese año, interpretó a Peggy , un papel secundario en el drama biográfico , Hitchcock . Deborah Ross , que escribe para The Spectator , proporcionó una crítica poco entusiasta y escribió: "[ Hitchcock ] desperdicia a muchos de los miembros de su elenco, particularmente a Toni Collette". [100]

La mujer de 40 años aparece en un plano de cuerpo entero. Está mirando ligeramente hacia la izquierda y lleva un vestido beige con triángulos negros. Su cabello castaño claro le cae sobre los hombros. Detrás de ella hay un telón de fondo en gran parte de color azul claro.
Collette en el estreno australiano de The Way, Way Back en 2013

En 2013, Collette fue vista en la película independiente The Way, Way Back , junto a Steve Carell y Sam Rockwell , y en Enough Said , con Julia Louis-Dreyfus y James Gandolfini . Por The Way, Way Back , recibió críticas positivas: Andrew O'Hehir de la revista Salon elogió su "actuación brillante y discreta"; [101] Peter Travers de Rolling Stone notó su calidad de estrella; [102] Berardinelli describió su adaptabilidad y dijo que da una actuación muy por encima de lo que el papel requería. [103] Su actuación en Enough Said también fue bien recibida; Katie Smith-Wong de FlickFeast la elogió por traer humor a la película, pero Joseph Walsh de CinVue dijo que estaba infrautilizada. [104] [105] Más tarde ese año, Collette protagonizó el drama televisivo de CBS, Hostages , que recibió críticas que fueron generalmente favorables, [89] pero calificaciones débiles. Curt Wagner de RedEye quedó fascinado con su actuación, [106] mientras que Verne Gay de Newsday sintió que ella era "magnífica", [107] y Bianco de USA Today como "matizada" y "realizada". [108] La serie se emitió durante quince episodios y, debido a una combinación de bajos índices de audiencia y una narrativa cerrada, no regresó para una segunda temporada. [109]

En la comedia dramática Lucky Them (2013), que debutó en el Festival Internacional de Cine de Toronto , Collette interpretó a Ellie Klug, una crítica musical a la que se le asignó escribir sobre un músico desaparecido y su amor de la infancia, y se encargó de rastrearlo. Aceptó el papel porque sintió que el guion tenía un enfoque realista y profundo de temas como la autosuficiencia y la autorrealización . [110] Más tarde dijo que, de todos los papeles que había interpretado, Ellie se parecía más a ella. [110] La película obtuvo "críticas generalmente favorables", con elogios por su actuación. [111] David Rooney de The Hollywood Reporter escribió que estaba "centrada en el trabajo inteligente y conmovedor de la maravillosa Toni Collette" y que interpretó a su personaje "con calidez, realismo y transparencia emocional que te hacen quedarte con ella incluso cuando aleja a la gente". [112] La película también se proyectó en el Festival de Cine de Tribeca , donde Joe Bendel de Libertas Film Magazine clasificó su actuación como la cuarta mejor del festival. [113] Tras su estreno, Mike D'Angelo de The Dissolve escribió que ella "es capaz de cualquier cosa". [114]

Después de una ausencia de 14 años, Collette regresó a Broadway en 2014, protagonizando a Jennifer Jones en la obra de Will Eno The Realistic Joneses junto a sus coprotagonistas Marisa Tomei, Michael C. Hall y Tracy Letts . La obra examina a una pareja que proyecta sus inseguridades y miedos en sus vecinos de al lado con el mismo apellido. La obra se estrenó con críticas positivas, y la actriz y todo el elenco recibieron grandes elogios. [115] Charles Isherwood de The New York Times escribió que "la Sra. Collette exuda una dignidad conmovedora y exasperada como Jennifer". [116] Marilyn Stasio de Variety calificó su trabajo de "terriblemente divertido", [117] mientras que Rooney de The Hollywood Reporter afirmó: "Collette, cuya naturalidad puede atravesar incluso el artificio teatral muy deliberado del diálogo y la construcción de la escena de Eno, ancla la obra con su moderación sombría y su entrega inexpresiva". [118] La artista y sus coprotagonistas ganaron un premio Drama Desk Special Award a la mejor interpretación de conjunto. [119]

La mujer de 42 años aparece en una toma de medio cuerpo. Lleva una camiseta blanca sobre una falda amarilla. Está sonriendo y mirando hacia su izquierda con el pelo corto, de castaño claro a rubio. Detrás de ella, a nuestra izquierda, hay un hombre con auriculares y un micrófono, mientras que a la derecha hay una mujer que sostiene un paraguas.
Collette asistió al estreno de Miss You Already en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2015

En 2014, Collette apareció en tres películas de comedia, Tammy , A Long Way Down y Hector and the Search for Happiness . [63] Las tres están calificadas como teniendo "críticas generalmente desfavorables" por Metacritic. [63] También en ese año prestó su voz a Lady Portley-Rind en la animación The Boxtrolls . [63] Protagonizó a Milly, junto a Drew Barrymore como Jess, en la comedia dramática Miss You Already (2015), sobre dos mujeres cuya amistad se pone a prueba cuando Jess comienza una familia mientras Milly enferma. Se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto, [120] y Metacritic la calificó con un 59% indicando "críticas mixtas o promedio". [121] Billy Goodykoontz de The Arizona Republic afirmó que "[su] trabajo es tan compulsivamente visible que vale la pena ver Miss You Already solo por esa razón". [122] Collette luego interpretó a la matriarca de una familia disfuncional en la película de terror Krampus (también de 2015). Su único estreno de 2016 fue el thriller policial Imperium , junto a Daniel Radcliffe , interpretó a Angela Zamparo, una analista del FBI que apunta a un grupo de supremacía blanca. A pesar de su lanzamiento limitado, la película cosechó críticas positivas, y Gary Goldstein del Los Angeles Times la calificó de "impresionantemente dimensional... tensa, apasionante y perturbadora", y la encontró "excelente" como supervisora ​​del personaje de Radcliffe. [123]

En 2017, Collette apareció en varias películas, con distintos grados de éxito. La película de acción, XXX: Return of Xander Cage , protagonizada por Vin Diesel , fue un éxito comercial, recaudando $346.1 millones [124] y obtuvo críticas mixtas, aunque Mick LaSalle del San Francisco Chronicle la elogió por "abrazar los extremos de sangre fría de su papel" como agente de la CIA. [125] Sus siguientes dos películas, el drama de guerra The Yellow Birds y la comedia Fun Mom Dinner , se estrenaron en el Festival de Cine de Sundance . [126] Aunque ambas obtuvieron "críticas mixtas o promedio", [63] el trabajo de la actriz fue apreciado, particularmente en la primera, y el crítico de Los Angeles Times tomó nota de cómo ella y su coprotagonista Jennifer Aniston "ofrecen actuaciones uniformemente naturalistas". [127] También estuvo en el thriller de acción Unlocked y en las comedias Madame y Please Stand By , todas las cuales recibieron "críticas mixtas o promedio" según Metacritic. [63] El drama de misterio Jasper Jones (2017) fue mejor recibido, obteniendo un 77% en Rotten Tomatoes . [128] Sandra Hall de The Sydney Morning Herald elogió su rango emocional y James Douglas, escribiendo para The Guardian , dijo que ella era "increíblemente vivaz como siempre". [129] [130] Richard Kuipers de Variety elogió el monólogo culminante de la artista en el que su personaje lamenta su descontento, llamándola "positivamente electrizante". [131]

También en ese año, formó la productora Vocab Films, con su representante de talentos con sede en Estados Unidos, Jen Turner. [132] Anteriormente había trabajado como productora ejecutiva de las películas en las que apareció, Like Minds (2006), The Black Balloon y Hey, Hey, It's Esther Blueburger (ambas de 2008). [133] El primer proyecto de Vocab Film es The Best of Adam Sharp (2016), una novela de su compatriota australiano Graeme Simsion . [132] Collette interpretará el papel principal femenino, Angelina Brown, a quien Anita Busch de Deadline describe como "una mujer inteligente y de voluntad fuerte... que le enseñó [a Adán] lo que significaba encontrar, y luego perder, el amor". [132] Otro proyecto es la novela de Julia Dahl, Invisible City , una coproducción con RadicalMedia , para un misterio de asesinato para televisión en el que el actor también se desempeña como guionista del episodio piloto. [134] Ella explicó su motivación: "Se trata de luchar por la libertad personal y vivir una vida auténtica. No podría ser un momento más oportuno para contar esta historia sobre la aceptación y la integración, o la falta de ellas. Estos personajes femeninos complejos son honestos, imperfectos e inspiradores. Siempre podemos usar más de ellos". [134]

2018-presente: películas de gran aceptación y elogios constantes

En 2018, Collette dio lo que algunos críticos consideraron una de sus mejores actuaciones en la película de terror Hereditary , en la que interpretó a Annie Graham, la matriarca de una familia atormentada por lo sobrenatural tras la muerte de su madre. [135] Inicialmente se mostró reacia a asumir el papel, pero se convenció por el enfoque fundamentado del guion y su exploración del dolor y la pérdida. [10] Consideró que fue el más difícil de su carrera: en una entrevista con Rachel Handler de Vulture , reflexionó: "No hubo ningún momento fácil en esta película... Estaba filmando escenas de 14 tomas, hablando de una gran pérdida y dificultad para relacionarme con mi familia". [136] La película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance y se convirtió en la película más taquillera de A24 , recaudando 80,2 millones de dólares. [137] Chris Nashawaty de Entertainment Weekly la elogió por su "verdadero poder dramático y fuerza", mientras que Michael Phillips del Chicago Tribune elogió su "feroz actuación con pulso humano". [138] [139] Ganó el Premio Gotham Independent Film a la Mejor Actriz y fue nominada al Premio Independent Spirit a la Mejor Actriz Principal por su actuación. [20] [140]

Protagonizó Wanderlust (2018), una serie dramática de BBC One sobre la problemática relación entre el personaje de Collette, Joy Richards, una terapeuta, y su esposo. [141] [89] Fue su primer papel principal en una serie de televisión desde Hostages . También se desempeñó como productora asociada en la serie. [142] Ben Travers de IndieWire escribió "[ella guía] la [serie] a través de mares emocionales turbulentos con seguridad" y Jen Chaney de Vulture comentó que valía la pena ver el programa únicamente por su actuación. [142] [143] También ese año, apareció en la comedia Hearts Beat Loud , [63] que también se estrenó en Sundance. Peter Bradshaw la llamó "una película conmovedora y agradable" y elogió a la actriz por "[darle] a la película algo de vigor en su papel secundario". [144]

Collette asiste al estreno de Knives Out en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2019

Ese año siguiente, Collette regresó al género de terror en Velvet Buzzsaw (2019) de Dan Gilroy , junto a Jake Gyllenhaal y Rene Russo . En parte una sátira sobre el mundo del arte, se estrenó en el Festival de Cine de Sundance con reacciones polarizadas. [145] [146] Richard Roeper del Chicago Sun-Times le dio una crítica positiva, "[ella es] tan buena como esperábamos que fuera". [147] Interpretó un papel secundario como Joni Thrombey en el thriller de misterio de Rian Johnson Knives Out , junto a un elenco que incluía a Daniel Craig , Ana de Armas , Jamie Lee Curtis , Michael Shannon y Christopher Plummer . Se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto y fue un éxito comercial, recaudando 311,3 millones de dólares. [148] Los críticos destacaron las actuaciones del elenco: Joe Morgenstern escribió que Collette "capta el estilo de su personaje con estilo" y David Rooney la consideró "divina como una farsante profundamente sincera". [149] [150]

En 2019, Collette asumió el papel de una detective, Grace Rasmussen, que investiga un inquietante caso de violación, con Merritt Wever y Kaitlyn Dever , en la miniserie de Netflix Unbelievable . Ella lo había aceptado antes de leer el guion, encontrando el tema "importante y muy significativo". [151] Había sido vista por más de 32 millones de personas, lo que la convirtió en una de las series de televisión más vistas de Netflix. [152] Varios críticos elogiaron su química con Wever: [153] Jen Chaney de Nueva York escribió: "Wever y Collette crean mujeres completamente auténticas que rezuman integridad pero también tienen suficientes inseguridades y cometen suficientes errores para parecer seres humanos reales". [154] Por su actuación, recibió nominaciones a un Globo de Oro y un Premio Primetime Emmy , y ganó el Premio de Televisión Critics' Choice a la Mejor Actriz de Reparto en una Película/Miniserie . [155] [156] [157]

En 2020, asumió un papel protagónico en la película dramática Dream Horse , interpretando a una nativa de Gales del Sur de mediana edad que decide entrenar a un caballo de carreras. Dennis Harvey de Variety la elogió por "llevar fácilmente el peso emocional de la película". [158] Apareció en la película de suspenso psicológico de Charlie Kaufman I'm Thinking of Ending Things , que se estrenó en Netflix en septiembre de 2020. [159] En 2021, tuvo papeles protagónicos en la película de suspenso de ciencia ficción Stowaway y en la película de suspenso neo-noir Nightmare Alley de Guillermo del Toro . [160] Protagonizó la serie de suspenso de Netflix Pieces of Her (marzo de 2022) [161] e interpretó la serie limitada de Kathleen Peterson HBO Max The Staircase . [162] [163]

Carrera musical

A pesar de apreciar la música y cantar a una edad temprana, Collette había dejado de hacerlo a mediados de la década de 1990 y explicó: "[Cantar] viene de un lugar muy personal. Es tu voz... y solo en los últimos años me sentí cómoda conmigo misma cantando". En 1996 cantó tres versiones para la banda sonora de la película, Cosi : " Don't Dream It's Over " (originalmente de Crowded House), " Stand By Me " (Ben E. King) y " Throw Your Arms Around Me " (Hunters & Collectors). [164] En 2000 grabó nueve temas para el álbum del elenco, The Wild Party , para el musical homónimo de Broadway. [165] Elyse Sommer de CurtainUp, en una reseña del musical, escribió que era una "cantante de primera" y elogió particularmente su interpretación de "People Like Us". [166] Para la banda sonora de Connie and Carla (2004), Collette y su coprotagonista Nia Vardalos grabaron duetos de varias melodías de programas, entre ellas, « I'm Gonna Wash That Man Right Outa My Hair », « Maybe This Time » y « Cabaret ». [167] [168] David Haviland de Eye for Film elogió las interpretaciones: «Los números musicales son un triunfo del campamento ». [169] Cantó la canción «Sunday Morning» para el álbum Summertown de Deborah Conway y Willy Zygier. También ha interpretado canciones para las bandas sonoras de About a Boy , A Long Way Down , Miss You Already y Hearts Beat Loud .

Collette ha estado escribiendo sus propias canciones desde su adolescencia. [170] En 2006, con el apoyo de su esposo Dave Galafassi en la batería (ex- Gelbison ), formó Toni Collette & the Finish en Sydney. [170] [171] También se unieron a la banda Amanda Brown en teclados, Glenn Richards en guitarra, David Lane en piano y teclados y Pete Farley en bajo. [170] [172] Su primer concierto fue en The Basement, Sydney, "Estaba completamente petrificado y creo que una vez que me saqué eso del camino, lo he estado disfrutando... En la actuación, el mundo del cine, intentan ocultar cosas a los actores, mantenerlos a salvo. Así que estoy disfrutando mucho ensuciarme las manos". [172]

El 9 de octubre de 2006, la banda lanzó su álbum debut, Beautiful Awkward Pictures , en Hoola Hoop Records. Usando su vida personal como inspiración, escribió las once pistas bajo su nombre de casada, Toni Collette-Galafassi. [14] [173] Fue grabado en dos semanas: Collette coprodujo con Zygier . [170] [174] Eclectic de Sputnikmusic le dio una crítica positiva, "La voz tenues de Collette no son perfectas, pero están lo suficientemente cerca como para amarlas de todos modos". Sin embargo, reprendió las letras de algunas pistas comentando que tenían "algunas líneas sorprendentemente malas". [175] El álbum produjo dos sencillos, "Beautiful Awkward Pictures" (septiembre de 2006) y "Look Up" (marzo de 2007). Este último alcanzó el top 100 del ARIA Singles Chart. [176] En julio de 2007, Toni Collette & the Finish encabezó el espectáculo de Sydney de Live Earth , cantando una versión de " Children of the Revolution " de T. Rex . [177] [178] Hicieron una gira por Australia, [179] pero no han actuado ni lanzado ningún material nuevo después de 2007. En 2012 expresó su deseo de hacer otro álbum, pero dijo que le resultó difícil encontrar suficiente tiempo para comprometerse con ese proyecto. [180]

Filantropía

Collette apoya a varias organizaciones benéficas, entre ellas Médicos Sin Fronteras , Amnistía Internacional y Feeding America . [181] Expresó su apoyo a PETA y, en julio de 2005, escribió una carta al entonces primer ministro australiano John Howard , pidiéndole que prohibiera la práctica del mulesing y la exportación de ovejas vivas . [182] Más tarde ese mes, después de hablar con los criadores de ovejas, se retractó de su apoyo a la campaña de PETA contra el mulesing: "El tema no es tan blanco y negro como me lo habían presentado anteriormente. Me dieron a entender que había 'alternativas efectivas y humanas para prevenir la miasis' y que están 'actualmente disponibles'. Ahora soy consciente de que no hay alternativas sencillas disponibles para los agricultores en este momento". [183]

En 2009, la actriz subastó camisetas de su propio diseño para recaudar dinero para varias organizaciones benéficas. [184] Collette junto con Drew Barrymore y Catherine Hardwicke , quienes trabajaron juntas en Miss You Already , usaron cintas rosas para apoyar el Mes de Concientización sobre el Cáncer de Mama en octubre de 2014. [185] Ha recaudado dinero para OzHarvest, una organización que recolecta el exceso de comida de los restaurantes australianos y la redistribuye entre las personas sin hogar. [186] Vendió algunos de sus artículos personales para una subasta para recaudar dinero para la organización benéfica Cure Our Kids, que se dedica a recaudar dinero para la unidad de oncología del Hospital de Niños de Westmead . [187]

En 2010, formó parte del comité anfitrión de la tercera Gala Go Go anual que beneficiará a la Campaña GO que busca ayudar a huérfanos y niños vulnerables en todo el mundo. [188] Participó en la promoción del documental The Lazarus Effect (2010), apareciendo en un pequeño clip que buscaba crear conciencia sobre el impacto positivo de la terapia gratuita con medicamentos antirretrovirales para quienes viven con VIH en África . [189] En 2012, Collette contribuyó con un blog exclusivo sobre la lucha contra el hambre y un llamado a la acción para Giving Tuesday y la temporada navideña al Huffington Post . [190]

En 2014, fue nombrada embajadora global de Concern Worldwide . Hizo su primera visita de campo con Concern a Haití , donde conoció a familias que, junto con Concern, están trabajando para romper el ciclo de pobreza extrema. Anteriormente había recaudado dinero para la campaña global de Concern para combatir el hambre y la desnutrición. [191] Ha participado en múltiples anuncios de servicio público de Concern solicitando a los espectadores que donaran a las diversas campañas de Concern. [192] [193] En 2017, asistió a la 25.ª Fiesta Anual de los Premios de la Academia de la Fundación Elton John contra el SIDA , que busca recaudar dinero para apoyar programas innovadores de prevención del VIH, educación y atención directa y servicios de apoyo a personas que viven con el VIH. [194] Ella ha expresado su apoyo al movimiento Me Too . [24]

Arte

Una fotografía de Toni Collete. Tiene el pelo rubio rojizo que le llega por encima de los hombros. Lleva una chaqueta negra sobre un vestido blanco con lunares negros.
Collette en la Comic-Con de San Diego de 2015

Toby Creswell y Samantha Trenoweth describen a Collette en su libro, 1001 australianos que deberías conocer (2006), "demostró sus habilidades como actriz seria en la película de Rowan Woods de 1998 The Boys y nuevamente en los éxitos internacionales de gran presupuesto The Sixth Sense y About a Boy ". [195] Sharon Waxman de The New York Times escribió que la artista a menudo adopta personajes patéticos, inseguros o poco atractivos. [68] Sin embargo, la actriz dijo que detesta interpretar esos personajes: "Si sigo perpetuando esa imagen de mí misma, la de una persona oprimida, esos son los únicos papeles que conseguiré. Y me estoy cansando de interpretar esos papeles". [68] A pesar de alcanzar el estrellato al principio de su carrera con The Sixth Sense , rara vez actuó en películas impulsadas por el comercio. Prefiere trabajar en películas independientes en lugar de éxitos de taquilla donde estos últimos priorizan el éxito de taquilla sobre contar una historia. [180] Varios periodistas señalaron su tendencia a interpretar papeles de madres insatisfechas y ligeramente neuróticas. Cuando se le preguntó por qué la encasillaban en esos papeles, Collette respondió: "Todas las personas son diferentes. Todas las mujeres son diferentes. Muchas mujeres no han tenido hijos, pero eso no cambia el hecho de que son individuos y tienen algún tipo de individualidad y chispa". [196]

Collette mencionó a Geoffrey Rush como una de sus influencias y recordó haberlo visto en El diario de un loco (1989): "Cuando lo vi en esa película, fue como estar en la iglesia, tuve un despertar espiritual completo. Incluso le escribí esta carta; no recuerdo lo que decía, pero era muy elogiosa". [12] No le resulta difícil desprenderse de sus papeles, pero reflexionó que después de hacer varias películas temáticas pesadas, "[comencé] a encontrar cosas que se estaban acumulando. Tuve que encontrar una manera de sacudírmelas de encima. Así que lo estoy descubriendo". [197] Cuando se le preguntó cómo decide interpretar a sus personajes, respondió: "Cuando miro a un personaje, nunca miro el tamaño del papel. Siempre miro a la persona en su totalidad, sin importar cuánto aparezca en la película". [198] No le gusta trabajar con entrenadores de dialecto cuando se prepara para un acento, ya que generalmente la hacen sentir cohibida. [199] Aunque ha ganado peso para interpretar personajes en películas anteriores, no le gusta hacerlo, y después de filmar In Her Shoes , dijo que nunca volvería a hacerlo. [200] Brie Larson , quien protagonizó junto a Collette United States of Tara , la ha citado como una inspiración y la elogió por ser capaz de "desaparecer" en sus papeles. [201] Greg Kinnear , su coprotagonista en Dinner with Friends y Little Miss Sunshine, la llamó "dotada" y la elogió por ser capaz de comunicarse sin diálogo. [68]

"Intento ponerme en la piel del personaje y sentir las cosas de la forma más holística posible. Es una forma agotadora de hacerlo. No se lo voy a recomendar a nadie, pero es la única forma que conozco de hacerlo".

 – Collette sobre su estilo de actuación [202]

En un análisis del estilo de actuación de Collette, Rilla Kingston la comparó con la actriz de personajes Thelma Ritter , quien fue ampliamente elogiada por sus papeles secundarios y repetidamente encasillada como la segunda comediante femenina. Kingston tomó nota de su uso de la fisicalidad para transmitir las emociones de sus personajes como en Emma y United States of Tara . Ella comentó que el método de actuación de Collette hace referencia a los componentes del Sistema de actuación de Stanislavski . Al estudiar su encasillamiento como madres, Kingston escribió: "[Collette] elige selectivamente roles de mujeres y madres que puede representar de maneras que son multidimensionales y diferentes de otras". También escribió que la actriz hace esfuerzos conscientes para romper con el encasillamiento, con papeles principales en películas como Miss You Already y Lucky Them . Al final de su análisis, Kingston concluyó: "Collette realmente es un camaleón tanto en la versatilidad de su estilo de actuación como en el tipo de roles que está dispuesta a abordar con un método basado en la fisicalidad". [203]

Vida personal

A los veinte años le resultó difícil adaptarse a estar en el centro de atención de los medios y, como resultado, luchó contra la bulimia y los ataques de pánico . [9] Los ataques de pánico duraron ocho meses; describió tener dolores en el pecho, visión borrosa y sudoración profusa. [4] Durante este período viajó mucho, se afeitó la cabeza cinco veces (una vez para un papel en una película) [4] y compró un apartamento en Brixton , Londres. Su objetivo era "explorar diferentes ideas y simplemente mirar la vida e intentar comprenderla". [12] Dejó el apartamento de Brixton después de unos meses porque vio a un hombre "golpeándose la cabeza con un palo a 30 metros de distancia". [24]

Collette salió con su coprotagonista de Velvet Goldmine , Jonathan Rhys Meyers , durante aproximadamente un año ( c. 1997) antes de terminar su relación y la describió como "hedonista, borracha y probablemente peligrosa". [68] Cuando se le preguntó sobre su fe, comentó: "Todos somos espirituales... No soy budista , pero me siento atraída por ella porque parece la más beneficiosa de las religiones organizadas y la más compasiva. Es un viaje continuo". [204]

Conoció al músico Dave Galafassi en el lanzamiento de un álbum en 2002 para su entonces banda Gelbison . [14] [3] [205] La pareja se casó en una ceremonia budista tradicional el 11 de enero de 2003. [3] [205] La pareja tiene una hija, Sage Florence, nacida el 9 de enero de 2008, [206] y un hijo, Arlo Robert, nacido el 22 de abril de 2011. [207] Ella ha dicho que es una ávida campista y disfruta meditando. [208] Vivieron en Sídney en la década de 2000 antes de mudarse a Los Ángeles . [24] La familia regresó a Sídney en 2019. [24] [209] El 7 de diciembre de 2022, Collette anunció que ella y Galafassi se estaban divorciando. [210]

Discografía

Otras apariciones

Filmografía

Premios y nominaciones

Entre sus numerosos galardones, Collette recibió cinco premios AACTA de ocho nominaciones, [212] un Globo de Oro de seis nominaciones, [155] un premio Primetime Emmy de cuatro nominaciones, [156] y un premio del Sindicato de Actores de Cine de cuatro nominaciones. [213] También recibió nominaciones para dos premios de la Academia Británica de Cine y el premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto . [214] [215] [216]

Por su actuación en La boda de Muriel (1994), Collette recibió su primera nominación al Globo de Oro . [155] Por su papel en El sexto sentido (1999), fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto . [216] Luego obtuvo nominaciones al Premio BAFTA por Un niño grande (2002) y Pequeña Miss Sunshine (2006). [214] [215] Por la serie de comedia dramática Estados Unidos de Tara (2008-2011), Collette ganó un Premio Primetime Emmy y un Globo de Oro . [155] [156] Su trabajo en la miniserie Unbelievable (2019) la llevó a ganar el Premio de Televisión Critics' Choice y obtuvo más nominaciones al Globo de Oro y al Premio Primetime Emmy . [155] [156] [157]

Referencias

  1. ^ "Toni Collette nunca tuvo un plan para su carrera". Vogue . 17 de abril de 2023 . Consultado el 18 de abril de 2023 .
  2. ^ abcdef «Temporada 7 Episodio 2: Toni Collette». ¿Quién te crees que eres? . SBS On Demand . 11 de agosto de 2015. Archivado desde el original el 19 de julio de 2019 . Consultado el 4 de abril de 2020 .Nota: anteriormente disponible en Australia.
  3. ^ abcde Hume, Marion (21 de julio de 2004). «Free Spirit». The Sun-Herald . Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2015. Consultado el 4 de abril de 2020 .
  4. ^ abcdefg Denton, Andrew (22 de septiembre de 2003). «Toni Collette». Enough Rope . Archivado desde el original el 25 de enero de 2010. Consultado el 20 de octubre de 2020 , a través de la Biblioteca Nacional de Australia.
  5. ^ ab Parry, Jessica (21 de julio de 2015). "Los secretos familiares de Toni Collette se revelan". Artemis Media. Archivado desde el original el 7 de abril de 2020. Consultado el 7 de abril de 2020 .
  6. ^ Wiltons, Rebbekah (4 de abril de 2019). «Un hombre se reúne con su madre biológica 51 años después de que ella lo sostuviera durante solo seis horas». University Fox . Archivado desde el original el 5 de septiembre de 2019. Consultado el 5 de enero de 2020 .
  7. ^ ab McLean, Gareth (26 de abril de 2002). «Entrevista: Toni Collette». The Guardian . ISSN  0261-3077. OCLC  60623878. Archivado desde el original el 10 de marzo de 2017. Consultado el 5 de enero de 2020 .
  8. ^ ab "Directo a la cima". The Sydney Morning Herald . 27 de septiembre de 2003. ISSN  0312-6315. OCLC  226369741. Archivado desde el original el 15 de julio de 2020. Consultado el 5 de enero de 2020 .
  9. ^ abcd «No la llames Muriel». The Sydney Morning Herald . 7 de septiembre de 2012. ISSN  0312-6315. OCLC  226369741. Archivado desde el original el 8 de junio de 2020. Consultado el 5 de enero de 2020 .
  10. ^ abc Ellen, Barbara (10 de junio de 2018). «Toni Collette: 'No me gustan las películas de terror, me siento demasiado petrificada'». The Observer . ISSN  0029-7712. Archivado desde el original el 24 de julio de 2019. Consultado el 5 de enero de 2020 .
  11. ^ Bhattacharya, Sanjiv (20 de agosto de 2006). «Sanjiv Bhattacharya conoce a la protagonista de Hollywood Toni Collette: Film». The Guardian . ISSN  0261-3077. OCLC  60623878. Archivado desde el original el 22 de agosto de 2017. Consultado el 9 de abril de 2020 .
  12. ^ abcd Harrod, Horatia (13 de marzo de 2014). «Entrevista a Toni Collette: «Si no pudiera trabajar, me marchitaría y moriría»». The Daily Telegraph . ISSN  0307-1235. OCLC  49632006. Archivado desde el original el 15 de julio de 2020. Consultado el 5 de enero de 2020 .
  13. ^ «The Inventory: Australian actor Toni Collette» . Financial Times . ISSN  0307-1766. Archivado desde el original el 18 de septiembre de 2019 . Consultado el 5 de enero de 2020 .
  14. ^ abc Mordue, Mark (30 de noviembre de 2006). "La pequeña baterista". The Sydney Morning Herald . ISSN  0312-6315. OCLC  226369741.
  15. ^ "Toni Collette". Biografía . Archivado desde el original el 14 de diciembre de 2019 . Consultado el 5 de enero de 2020 .
  16. ^ "Evento: El diario de un loco". AusStage . Archivado desde el original el 15 de julio de 2020. Consultado el 9 de abril de 2020 .
  17. ^ abcd «Colaborador: Toni Collette». AusStage. Archivado desde el original el 22 de marzo de 2020. Consultado el 4 de abril de 2020 .
  18. ^ Dishinger, Lauren (6 de agosto de 2019). «El reparto de The Sixth Sense: entonces y ahora – Toni Collette, Lynn Sear». Revista estadounidense . ISSN  1529-7497. Archivado desde el original el 19 de agosto de 2020. Consultado el 5 de abril de 2020 .
  19. ^ ab Barnes, Frank (16 de mayo de 1990). " Operación teatral Holy Mountain de David Holman Q Theatre Penrith, director Helmut Bakaitis (16 de mayo de 1990)". Educación: Revista de la Federación de docentes de escuelas públicas de Nueva Gales del Sur . 71 (6): 22. ISSN  0013-1156.
  20. ^ abcdefghijklm Flint Marx, Rebecca. «Toni Collette | Biografía, momentos destacados de la película y fotos». AllMovie . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 5 de abril de 2020 .Nota: esta fuente proporciona incorrectamente Antonia Collette como su alias. Para acceder a más información, haga clic en una pestaña, por ejemplo Filmografía o Premios.
  21. ^ ab "Spotswood". Filmnews . 1 de diciembre de 1991. p. 16. Archivado desde el original el 19 de agosto de 2020 . Consultado el 4 de abril de 2020 – a través de Trove ( Biblioteca Nacional de Australia ).
  22. ^ Urban, Andrew L. "Spotswood: DVD". Urban Cinefile . Archivado desde el original el 23 de marzo de 2020. Consultado el 28 de enero de 2020 .
  23. ^ "Nominados y ganadores de la 33.ª edición de los Premios del Instituto de Cine Australiano (1991)". Academia Australiana de Cine y Televisión (AACTA). Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 15 de abril de 2020 .Nota: de 1958 a 2010 estos premios se conocieron como Premios del Instituto de Cine Australiano o Premios AFI.
  24. ^ abcde Kelly, Guy (21 de septiembre de 2018). «Toni Collette: 'Algunas personas se apegan a las reglas, otras las cuestionan'». The Sydney Morning Herald . ISSN  0312-6315. OCLC  226369741. Archivado desde el original el 18 de marzo de 2020. Consultado el 18 de marzo de 2020 .
  25. ^ Preguntas y respuestas sobre la celebración del 25.º aniversario de la boda de Muriel con Toni Collette, 24 de septiembre de 2019, archivado del original el 27 de mayo de 2020 , consultado el 28 de enero de 2020
  26. ^ Dargis, Manohla (16 de abril de 1995). «Up and Coming: Toni Collette and Rachel Griffiths; Muriel's Wedding Brings Bliss to Two Young Actresses» (Promoción: Toni Collette y Rachel Griffiths; la boda de Muriel trae felicidad a dos jóvenes actrices) . The New York Times (ISSN  0362-4331). OCLC 1645522.  Archivado desde el original el 28 de enero de 2020. Consultado el 28 de enero de 2020 .
  27. ^ ab Couch, Shelli-Anne. "Let Her Eat Cake". People . ISSN  0093-7673. OCLC  794712888. Archivado desde el original el 28 de enero de 2020. Consultado el 5 de abril de 2020 .
  28. ^ Berardinelli, James . «La boda de Muriel». Reseñas de películas de Reelviews . Archivado desde el original el 30 de enero de 2020. Consultado el 30 de enero de 2020 .
  29. ^ Stack, Peter (15 de marzo de 1996). «En busca de la felicidad, 'Muriel' se encuentra a sí misma». San Francisco Chronicle . ISSN  1932-8672. OCLC  8812614. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 30 de enero de 2020 .
  30. ^ "Nominados y ganadores de la 36.ª edición de los premios del Instituto de Cine Australiano (1994)". Academia Australiana de Cine y Televisión. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 12 de abril de 2020 .Nota: de 1958 a 2010 estos premios se conocieron como Premios del Instituto de Cine Australiano o Premios AFI.
  31. ^ Stratton, David (26 de marzo de 1996). "Cosi". Variety . ISSN  0042-2738. OCLC  810134503. Archivado desde el original el 30 de enero de 2020 . Consultado el 30 de enero de 2020 .
  32. ^ Stratton, David (11 de marzo de 1996). «La historia de Lilian». Variety . ISSN  0042-2738. OCLC  810134503. Archivado desde el original el 30 de enero de 2020. Consultado el 30 de enero de 2020 .
  33. ^ "Nominados y ganadores de la 38.ª edición de los premios del Instituto de Cine Australiano (1996)". Academia Australiana de Cine y Televisión. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 15 de abril de 2020 .Nota: de 1958 a 2010 estos premios se conocieron como Premios del Instituto de Cine Australiano o Premios AFI.
  34. ^ ab Ganahl, Jane (4 de agosto de 1996). «La actriz australiana brilla en la última película de Austen». SFGate . Archivado desde el original el 30 de enero de 2020. Consultado el 30 de enero de 2020 .
  35. ^ Putman, Dustin. «Dustin's Review: Clockwatchers (1997)». TheFilmFile . Archivado desde el original el 22 de noviembre de 2019. Consultado el 30 de enero de 2020 .
  36. ^ "Nominados y ganadores de los 40º Premios del Instituto de Cine Australiano (1998)". Academia Australiana de Cine y Televisión. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 15 de abril de 2020 .Nota: de 1958 a 2010 estos premios se conocieron como Premios del Instituto de Cine Australiano o Premios AFI.
  37. ^ "Velvet Goldmine (1998) - Información financiera". Los números . Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2016. Consultado el 3 de diciembre de 2016 .
  38. ^ "Reseñas de Velvet Goldmine". Metacritic . CBS Interactive . Archivado desde el original el 5 de agosto de 2016 . Consultado el 3 de diciembre de 2016 .
  39. ^ Fuller, Melynda (1 de agosto de 2008). «Glam's Velvet Goldmine marca el final de la temporada cinematográfica de McCarren». encoremag.com . Archivado desde el original el 4 de octubre de 2011. Consultado el 5 de abril de 2020 .
  40. ^ abcd Urban, Andrew L. «Urban Cinefile: Collette, Toni: Sexto sentido». Urban Cinefile . Archivado desde el original el 31 de enero de 2020. Consultado el 31 de enero de 2020 .
  41. ^ Toni Collette en Metacritic
  42. ^ Cormier, Roger (6 de agosto de 2017). «15 datos retorcidos sobre el sexto sentido». Mental Floss . Archivado desde el original el 22 de mayo de 2020. Consultado el 6 de abril de 2020 .
  43. ^ ab Thompson, Gary (27 de julio de 2019). «El sexto sentido a los 20 años: el éxito de M. Night Shyamalan sigue sorprendiendo». The Philadelphia Inquirer . ISSN  0885-6613. Archivado desde el original el 5 de diciembre de 2019. Consultado el 2 de febrero de 2020 .
  44. ^ Sims, David (6 de agosto de 2019). «Cómo El sexto sentido conquistó Hollywood en 1999». The Atlantic . ISSN  2151-9463. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2020. Consultado el 2 de febrero de 2020 .
  45. ^ ab Collis, Clark (25 de abril de 2018). «Toni Collette dice que hacer la película de terror Hereditary le recordó a The Sixth Sense». Entertainment Weekly . ISSN  1049-0434. OCLC  21114137. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2020. Consultado el 3 de febrero de 2020 .
  46. ^ Frank, Jonathan. "Entrevista de cabaret con Michael John LaChiusa". Talkin' Broadway . Archivado desde el original el 3 de febrero de 2020. Consultado el 6 de abril de 2020 .
  47. ^ Isherwood, Charles (14 de abril de 2000). «The Wild Party». Variety . ISSN  0042-2738. OCLC  810134503. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2020. Consultado el 3 de febrero de 2020 .
  48. ^ Brantley, Ben (14 de abril de 2000). "Theatre Review; Having Fun Yet, Jazz Babies?" (Reseña de teatro; ¿se están divirtiendo, Jazz Babies?) . The New York Times . ISSN  0362-4331. OCLC  1645522. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2020. Consultado el 3 de febrero de 2020 .
  49. ^ Free, Erin (18 de septiembre de 2016). «Close Casting Calls: Toni Collette in Bridget Jones's Diary (2001)» . FilmInk . ISSN  1447-0012. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2020 . Consultado el 6 de abril de 2020 .
  50. ^ Eje en Metacritic
  51. ^ "Shaft". Box Office Mojo . Archivado desde el original el 10 de septiembre de 2022. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  52. ^ Williams, Kam. "Shaft by Film Reviewed". Club de lectura de literatura afroamericana . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 7 de abril de 2020 .
  53. ^ abc Patterson, John (5 de junio de 2004). "On top down under". The Guardian . ISSN  0261-3077. OCLC  60623878. Archivado desde el original el 13 de junio de 2018. Consultado el 7 de abril de 2020 .
  54. ^ Oxman, Steven (8 de agosto de 2001). «Cena con amigos». Variety . ISSN  0042-2738. OCLC  810134503. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 3 de febrero de 2020 .
  55. ^ Fetts, Bruce. «Cena con amigos». Entertainment Weekly . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 3 de febrero de 2020 .
  56. ^ Clifford, Laura; Clifford, Robin. "Las horas". Reeling: The Movie Review Show . Archivado desde el original el 13 de enero de 2020. Consultado el 4 de febrero de 2020 .
  57. ^ Saney, Daniel (7 de marzo de 2006). «About a Boy». Digital Spy . Archivado desde el original el 4 de febrero de 2020. Consultado el 4 de febrero de 2020 .
  58. ^ Johnston, Sheila. "About a Boy". Screen Daily . Archivado desde el original el 4 de febrero de 2020. Consultado el 4 de febrero de 2020 .
  59. ^ "Perfiles de festivales – Festival de Cine de Cannes". Screen Australia . Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2020. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  60. ^ Porton, Richard M. "Historia japonesa". Chicago Reader . ISSN  1096-6919. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 4 de febrero de 2020 .
  61. ^ "Reseña: Historia japonesa". Reseñas de películas de Reelviews . Archivado desde el original el 30 de octubre de 2017. Consultado el 4 de febrero de 2020 .
  62. ^ "Nominados y ganadores de la 45.ª edición de los premios del Instituto de Cine Australiano (2003)". Academia Australiana de Cine y Televisión. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 15 de abril de 2020 .Nota: de 1958 a 2010 estos premios se conocieron como Premios del Instituto de Cine Australiano o Premios AFI.
  63. ^ abcdefghijkl «Perfil de las películas de Toni Collette». Metacritic. Archivado desde el original el 19 de agosto de 2020. Consultado el 7 de abril de 2020 .
  64. ^ "Reseñas de In Her Shoes". Metacritic. Archivado desde el original el 27 de noviembre de 2020. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  65. ^ LaSalle, Mick (7 de octubre de 2005). "Oh, madura. Y márchate de aquí mientras estás en ello". San Francisco Chronicle . ISSN  1932-8672. OCLC  8812614. Archivado desde el original el 30 de diciembre de 2014. Consultado el 11 de diciembre de 2013 .
  66. ^ Duong, Senh (21 de enero de 2006). «Sundance: Searchlight gasta mucho dinero en Little Miss Sunshine». Rotten Tomatoes . Archivado desde el original el 5 de noviembre de 2012 . Consultado el 11 de diciembre de 2013 .
  67. ^ Papamichael, Stella (5 de septiembre de 2006). «Películas - reseña - Pequeña Miss Sunshine». BBC . Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2012. Consultado el 8 de febrero de 2020 .
  68. ^ abcde Waxman, Sharon (7 de mayo de 2006). «Toni Collette, encantadora cuando es necesario pero vulnerable siempre». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 11 de abril de 2020. Consultado el 4 de marzo de 2020 .
  69. ^ "Pequeña Miss Sunshine (2006)". Los números . Archivado desde el original el 4 de abril de 2009. Consultado el 3 de mayo de 2010 .
  70. ^ "The Dead Girl (2006)". Rotten Tomatoes . 19 de enero de 2007. Archivado desde el original el 9 de junio de 2010 . Consultado el 5 de mayo de 2010 .
  71. ^ "El oyente nocturno (2006)". Los números . Archivado desde el original el 11 de junio de 2011. Consultado el 6 de mayo de 2010 .
  72. ^ Lowry, Brian (6 de diciembre de 2006). "Tsunami, the Aftermath". Variety . ISSN  0042-2738. OCLC  810134503. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 9 de febrero de 2020 .
  73. ^ "'Tsunami' de HBO es en sí misma un desastre, y simplemente un error". USA Today . Archivado desde el original el 11 de marzo de 2016 . Consultado el 9 de febrero de 2020 .
  74. ^ Heffernan, Virginia (8 de diciembre de 2006). «Melodrama y, oh sí, un tsunami». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 5 de marzo de 2018. Consultado el 9 de febrero de 2020 .
  75. ^ "Tsunami: The Aftermath". Charla sobre DVD . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 9 de febrero de 2020 .
  76. ^ "Toni Collette". Academia de Televisión . Archivado desde el original el 4 de octubre de 2012. Consultado el 18 de septiembre de 2015 .
  77. ^ Adams, Cameron (17 de agosto de 2006). «ARIA Hall of Fame honra a los grandes del rock». Northern Territory News . Archivado desde el original el 22 de agosto de 2006. Consultado el 13 de septiembre de 2020 , a través de la Biblioteca Nacional de Australia.
  78. ^ Kit, Mia Galuppo, Borys; Galuppo, Mia; Kit, Borys (14 de abril de 2023). "Clint Eastwood prepara nueva película, 'Juror No. 2', con Nicholas Hoult y Toni Collette". The Hollywood Reporter . Consultado el 18 de abril de 2023 .{{cite web}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  79. ^ Vance, Kelly. "Ahí va el vecindario". East Bay Express . Archivado desde el original el 19 de agosto de 2020. Consultado el 10 de febrero de 2020 .
  80. ^ Putman, Dustin. «Dustin's Review – Evening (2007)». TheFilmFile . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 10 de febrero de 2020 .
  81. ^ "Danielle Catanzariti se prepara para jugar a lo grande". Herald Sun . 9 de enero de 2008. Archivado desde el original el 19 de agosto de 2020 . Consultado el 10 de febrero de 2020 .
  82. ^ McNulty, Bernadette (28 de julio de 2009). «Reseña del DVD: Hey Hey It's Esther Blueburger». Daily Telegraph . ISSN  0307-1235. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2018. Consultado el 10 de febrero de 2020 .
  83. ^ Ebert, Roger . «Reseña de la película The Black Balloon (2009)». www.rogerebert.com . Archivado desde el original el 5 de diciembre de 2019. Consultado el 10 de febrero de 2020 .
  84. ^ Hatherley, Frank. "El globo negro (2007)". Screen Daily . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 10 de febrero de 2020 .
  85. ^ "Nominados y ganadores de la 50.ª edición de los premios del Instituto de Cine Australiano (2008)". Academia Australiana de Cine y Televisión. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 15 de abril de 2020 .Nota: de 1958 a 2010 estos premios se conocieron como Premios del Instituto de Cine Australiano o Premios AFI.
  86. ^ abcd Rothschild, Jess (22 de marzo de 2010). «Toni Collette está queerizando el género en Estados Unidos de Tara: la entrevista de Autostraddle». Autostraddle . Archivado desde el original el 8 de abril de 2020 . Consultado el 10 de abril de 2020 .
  87. ^ "Forces Auditions - Toni Collette: 5 cosas que no sabías sobre la actriz". The Hollywood Reporter . Archivado desde el original el 19 de agosto de 2017. Consultado el 13 de marzo de 2020 .
  88. ^ Umstead, Thomas R. (10 de febrero de 2009). "Showtime United with Tara for Second Season". Multichannel News . Archivado desde el original el 14 de febrero de 2009. Consultado el 10 de febrero de 2020 .
  89. ^ abc «Perfil televisivo de Toni Collette». Metacritic. Archivado desde el original el 19 de agosto de 2020. Consultado el 9 de abril de 2020 .
  90. ^ "Todavía no lo superé... Estados Unidos de Tara se cancela". Entertainment Weekly . Archivado desde el original el 14 de diciembre de 2017 . Consultado el 10 de febrero de 2020 .
  91. ^ Goodman, Tim (16 de enero de 2009). «Reseña televisiva: Estados Unidos de Tara». San Francisco Chronicle . ISSN  1932-8672. OCLC  8812614. Archivado desde el original el 2 de agosto de 2020. Consultado el 10 de febrero de 2020 .
  92. ^ Pond, Steve (9 de diciembre de 2009). "La extraña brillantez de 'Mary y Max'". TheWrap . Consultado el 4 de julio de 2024 .
  93. ^ "Jesús, el Cristo Jesús - Reseña del DVD". Película Metropolis . 3 de julio de 2012. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 11 de febrero de 2020 .
  94. ^ "Jesucristo: reseña de Tribeca". The Hollywood Reporter . Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2017. Consultado el 11 de febrero de 2020 .
  95. ^ Koehler, Robert (18 de agosto de 2011). «Fright Night». Variety . ISSN  0042-2738. OCLC  810134503. Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2019. Consultado el 11 de febrero de 2020 .
  96. ^ Asher-Perrin, Emmet (23 de agosto de 2011). «Uno de los placeres culpables de la vida: la noche de los sustos». Tor.com . Archivado desde el original el 5 de junio de 2020. Consultado el 11 de febrero de 2020 .
  97. ^ Elias, Debbie Lynn (18 de agosto de 2011). "Noche de miedo". Behind the Lens . Archivado desde el original el 5 de junio de 2020. Consultado el 11 de febrero de 2020 .
  98. ^ "Reseña: En un estado mental frágil". Los Angeles Times . 28 de marzo de 2013. Archivado desde el original el 16 de febrero de 2020 . Consultado el 16 de febrero de 2020 .
  99. ^ "Reseña de película mental: cine australiano increíblemente bueno - Cinetology". ¡Caray ! Archivado desde el original el 16 de febrero de 2020. Consultado el 16 de febrero de 2020 .
  100. ^ Ross, Deborah (9 de febrero de 2013). «¿Qué tipo de película cree Hitchcock que es?». The Spectator . Consultado el 16 de febrero de 2020 .
  101. ^ O'Hehir, Andrew (5 de julio de 2013). "Selección de la semana: The Way, Way Back es una nostálgica escapada de verano" . Salon . Archivado desde el original el 25 de septiembre de 2015. Consultado el 18 de septiembre de 2015 .
  102. ^ Travers, Peter (8 de julio de 2013). «The Way Way Back». Rolling Stone . Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2015. Consultado el 18 de septiembre de 2015 .
  103. ^ Berardinelli, James (16 de julio de 2013). "Reseñas: The Way Way Back". Reseñas de películas de Reelviews . Archivado desde el original el 11 de febrero de 2015. Consultado el 18 de septiembre de 2015 .
  104. ^ "Enough Said (2013)". FlickFeast . 17 de octubre de 2013. Archivado desde el original el 18 de febrero de 2020 . Consultado el 18 de febrero de 2020 .
  105. ^ "LFF 2013: Enough Said Review". CineVue . 20 de octubre de 2013. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 18 de febrero de 2020 .
  106. ^ Wagner, Curt (22 de septiembre de 2013). «Suspenso televisivo de lunes: 'The Blacklist' supera a 'Hostages'». RedEye . Archivado desde el original el 27 de octubre de 2014. Consultado el 18 de septiembre de 2015 .
  107. ^ Gay, Verne (20 de septiembre de 2013). «Reseña de Hostages: Thrill Ride». Newsday . Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2015. Consultado el 18 de septiembre de 2015 .
  108. ^ Bianco, Robert (22 de septiembre de 2013). «Blacklist, Hostages Each Have Suspenseful Charms». USA Today . Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2017. Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  109. ^ Kimball, Trevor (10 de mayo de 2014). «El programa de televisión Hostages se canceló oficialmente, no habrá segunda temporada». Final de la serie de televisión . Archivado desde el original el 4 de abril de 2023. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  110. ^ ab Cohen, Stefanie (28 de marzo de 2014). "Toni Collette habla de 'The Realistic Joneses' y por qué se afeitó la cabeza". Wall Street Journal . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 16 de abril de 2020 .
  111. ^ Packham, Chris (28 de mayo de 2014). «The Nimble Lucky Them busca una leyenda del grunge». The Village Voice . Archivado desde el original el 9 de mayo de 2015. Consultado el 18 de septiembre de 2015 .
  112. ^ Rooney, David (11 de septiembre de 2013). «Lucky Them: Toronto Review». The Hollywood Reporter . Archivado desde el original el 18 de junio de 2020. Consultado el 19 de febrero de 2020 .
  113. ^ Greene, Steve (29 de abril de 2014). «Los críticos eligen las mejores películas del Festival de Cine de Tribeca». IndieWire . Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2015. Consultado el 18 de septiembre de 2015 .
  114. ^ Klimek, Chris (29 de mayo de 2014). «Lucky Them». Archivado desde el original el 24 de marzo de 2015. Consultado el 8 de julio de 2015 .
  115. ^ "Resumen de críticas: The Realistic Joneses se estrena en Broadway". BroadwayWorld . 6 de abril de 2014. Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2015 . Consultado el 18 de septiembre de 2015 .
  116. ^ Isherwood, Charles (7 de abril de 2014). «Realistic Joneses Stars Toni Collette and Michael C. Hall» (en inglés) . The New York Times . Archivado desde el original el 27 de febrero de 2017. Consultado el 28 de febrero de 2017 .
  117. ^ Stasio, Marilyn (6 de abril de 2014). «Broadway Review: The Realistic Joneses». Variety . ISSN  0042-2738. OCLC  810134503. Archivado desde el original el 11 de septiembre de 2015. Consultado el 18 de septiembre de 2015 .
  118. ^ Rooney, David (6 de abril de 2014). «Theatre Review: The Realistic Joneses». The Hollywood Reporter . Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2015. Consultado el 18 de septiembre de 2015 .
  119. ^ Cox, Gordon (25 de abril de 2014). «Gentleman's Guide obtiene 12 nominaciones para los premios Drama Desk Awards». Variety . ISSN  0042-2738. OCLC  810134503. Archivado desde el original el 22 de junio de 2017 . Consultado el 9 de diciembre de 2017 .
  120. ^ Punter, Jennie (18 de agosto de 2015). «'Our Brand Is Crisis' de Sandra Bullock y 'Truth' de Robert Redford se estrenarán en Toronto». Variety . Archivado desde el original el 19 de agosto de 2015 . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  121. ^ "Reseñas de Ya te extraño". Metacritic . Archivado desde el original el 23 de octubre de 2020. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  122. ^ Goodykoontz, Billy (5 de noviembre de 2015). "Reseña: Miss You Already an Old-fashioned Weepie". The Arizona Republic . Archivado desde el original el 19 de agosto de 2020. Consultado el 11 de febrero de 2020 .
  123. ^ Goldstein, Gary (17 de agosto de 2016). «Daniel Radcliffe se infiltra con supremacistas blancos en el thriller policial Imperium» . Los Angeles Times . Archivado desde el original el 21 de agosto de 2016 . Consultado el 21 de agosto de 2016 .
  124. ^ «xXx: El regreso de Xander Cage (2017)». Box Office Mojo . Archivado desde el original el 25 de abril de 2017. Consultado el 22 de abril de 2017 .
  125. ^ LaSalle, Mick (19 de enero de 2017). «XXX: Return of Xander Cage — OK if You're in on the joke» (XXX: El regreso de Xander Cage — Está bien si estás al tanto de la broma). San Francisco Chronicle . ISSN  1932-8672. OCLC  8812614. Archivado desde el original el 23 de marzo de 2020. Consultado el 12 de abril de 2020 .
  126. ^ "Festival de Cine de Sundance 2017: Guía de películas imprimible" (PDF) . The Sundance Institute . Archivado (PDF) del original el 20 de diciembre de 2016 . Consultado el 13 de diciembre de 2016 .
  127. ^ Rechtshaffen, Michael (14 de junio de 2018). "Aunque está bien interpretada, The Yellow Birds se basa demasiado en dramas bélicos anteriores". Los Angeles Times . Archivado desde el original el 5 de diciembre de 2019 . Consultado el 12 de febrero de 2020 .
  128. ^ "Jasper Jones (2016)". Tomates Podridos. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 12 de abril de 2020 .
  129. ^ Douglas, James Robert (25 de agosto de 2016). «Jasper Jones First Look Review – Spielberg meets Stranger Things in Australian Coming-of-Age Tale». The Guardian . ISSN  0261-3077. OCLC  60623878. Archivado desde el original el 27 de febrero de 2020. Consultado el 27 de febrero de 2020 .
  130. ^ Hall, Sandra (28 de febrero de 2017). «Jasper Jones Review: A Classic Tale Well Told». The Sydney Morning Herald . ISSN  0312-6315. OCLC  226369741. Archivado desde el original el 27 de febrero de 2020. Consultado el 27 de febrero de 2020 .
  131. ^ Kuipers, Richard (2 de marzo de 2017). «Film Review: Jasper Jones». Variety . ISSN  0042-2738. OCLC  810134503. Archivado desde el original el 27 de febrero de 2020. Consultado el 27 de febrero de 2020 .
  132. ^ abc Busch, Anita (23 de mayo de 2017). «Toni Collette elige la novela de Graeme Simsion The Best of Adam Sharp para sus películas Vocab». Fecha límite . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 13 de abril de 2020 .
  133. ^ "Toni Collette". BFI . Archivado desde el original el 6 de abril de 2020 . Consultado el 9 de abril de 2020 .
  134. ^ ab Berger, Laura (13 de julio de 2017). «Toni Collette será productora ejecutiva y escribirá la adaptación televisiva de La ciudad invisible de Julia Dahl». Mujeres y Hollywood . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 13 de abril de 2020 .
  135. ^ Fear, David (12 de junio de 2018). «Hereditary: Inside the Making of a Modern Horror Classic». Rolling Stone . Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 23 de diciembre de 2018 .
  136. ^ Handler, Rachel (8 de junio de 2018). «Toni Collette habla de Hereditary, la película más alocada de su carrera». Vulture . Archivado desde el original el 5 de febrero de 2020. Consultado el 15 de febrero de 2020 .
  137. ^ "Hereditario". The Sundance Institute. Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2018. Consultado el 31 de julio de 2018 .
  138. ^ Phillips, Michael. "Reseña de Hereditary: Toni Collette revela un sexto sentido para Icy Terror". Chicago Tribune . Archivado desde el original el 21 de junio de 2018. Consultado el 21 de junio de 2018 .
  139. ^ "Toni Collette es terriblemente buena en la aterradora Hereditary: reseña de EW". Entertainment Weekly . Archivado desde el original el 21 de junio de 2018 . Consultado el 21 de junio de 2018 .
  140. ^ Wagmeister, Elizabeth (26 de noviembre de 2018). «Gotham Awards: A24 arrasa con cinco victorias, incluidas First Reformed y Eighth Grade (lista completa de ganadores)». Variety . ISSN  0042-2738. OCLC  810134503. Archivado desde el original el 27 de noviembre de 2018 . Consultado el 12 de abril de 2020 .
  141. ^ Szalai, Georg (7 de noviembre de 2017). «Toni Collette lidera el reparto de Wanderlust de la BBC y Netflix». The Hollywood Reporter . Archivado desde el original el 30 de marzo de 2019. Consultado el 19 de abril de 2020 .
  142. ^ ab Travers, Ben (19 de octubre de 2018). «Wanderlust Review: Toni Collette's Dominance of 2018 Continues in a Smart Netflix Series That's Honest About Sex» (Reseña de Wanderlust: el dominio de Toni Collette en 2018 continúa en una serie inteligente de Netflix que habla honestamente sobre el sexo). IndieWire . Archivado desde el original el 24 de enero de 2020. Consultado el 4 de marzo de 2020 .
  143. ^ Chaney, Jen (19 de octubre de 2018). «En Wanderlust, Toni Collette se toma el sexo en serio». Vulture . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 4 de marzo de 2020 .
  144. ^ Bradshaw, Peter (3 de agosto de 2018). «Hearts Beat Loud Review – Warm Indie Drama Film». The Guardian . ISSN  0261-3077. OCLC  60623878. Archivado desde el original el 12 de abril de 2020. Consultado el 12 de abril de 2020 .
  145. ^ Kinnard, JR (31 de enero de 2019). "Informe 4 del Festival de Cine de Sundance 2019: Velvet Buzzsaw, The Report y The Wolf Hour". Film Inquiry . Archivado desde el original el 1 de noviembre de 2020. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  146. ^ Mancini, Vince (29 de enero de 2019). «Velvet Buzzsaw de Netflix es una película que te deja perplejo sin igual». Uproxx . Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2020 . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  147. ^ Roeper, Richard (1 de febrero de 2019). «Velvet Buzzsaw: la película de Netflix tan divertida como un ataque artístico - Chicago Sun-Times». Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 12 de abril de 2020. Consultado el 12 de abril de 2020 .
  148. ^ "Knives Out (2019) – Información financiera". Los números . Archivado desde el original el 11 de noviembre de 2020 . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  149. ^ Rooney, David (7 de septiembre de 2019). «Knives Out: Film Review | TIFF 2019». The Hollywood Reporter . Archivado desde el original el 9 de septiembre de 2019. Consultado el 12 de septiembre de 2019 .
  150. ^ Morgenstern, Joe (27 de noviembre de 2019). «Reseña de 'Knives Out': The Giddy Pleasures of Virtuosity». The Wall Street Journal . Archivado desde el original el 3 de abril de 2020. Consultado el 16 de abril de 2020 .
  151. ^ Radish, Christina (13 de septiembre de 2019). «Toni Collette habla de Unbelievable, Knives Out y Nightmare Alley». Collider . Archivado desde el original el 2 de julio de 2020 . Consultado el 12 de abril de 2020 .
  152. ^ Lee, Benjamin (23 de octubre de 2019). «Netflix ha revelado su contenido más visto. Puede que te sorprendas». The Irish Times . Archivado desde el original el 15 de abril de 2020. Consultado el 13 de abril de 2020 .
  153. ^ Hale, Mike (13 de septiembre de 2019). «'Unbelievable' de Netflix cuenta una confusa historia de injusticia». The New York Times . ISSN  0362-4331. Archivado desde el original el 29 de junio de 2020. Consultado el 16 de abril de 2020 .
  154. ^ Chaney, Jen (13 de septiembre de 2019). «Unbelievable es una serie policial radical y excepcional». Vulture . Archivado desde el original el 5 de abril de 2020. Consultado el 16 de abril de 2020 .
  155. ^ abcde "Toni Collette". Globos de Oro . Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA). Archivado desde el original el 31 de octubre de 2020 . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  156. ^ abcd «Toni Collette – Premios Emmy, nominaciones y premios». Premio Primetime Emmy . Academia de Televisión. Archivado desde el original el 29 de enero de 2020. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  157. ^ ab Boucher, Geoff; Ramos, Dino-Ray (12 de enero de 2020). «Critics' Choice Awards: Once Upon a Time in Hollywood gana el premio a la mejor película, Netflix y HBO entre los principales homenajeados – Lista completa de ganadores». Deadline Hollywood . Archivado del original el 16 de febrero de 2020 . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  158. ^ Harvey, Dennis (26 de enero de 2020). «'Dream Horse': crítica cinematográfica». Variety . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 24 de junio de 2020 .
  159. ^ Kroll, Justin (26 de marzo de 2019). «Toni Collette, Jessie Buckley y David Thewlis se unen a la película de Netflix de Charlie Kaufman (exclusiva)». Variety . ISSN  0042-2738. OCLC  810134503. Archivado desde el original el 8 de enero de 2020. Consultado el 4 de marzo de 2020 .
  160. ^ Kroll, Justin (15 de enero de 2019). «Toni Collette se une a Anna Kendrick en el thriller de ciencia ficción Stowaway (exclusivo)». Variety . ISSN  0042-2738. OCLC  810134503. Archivado desde el original el 11 de abril de 2020 . Consultado el 4 de marzo de 2020 .
  161. ^ Andreeva, Nellie; Petski, Denise (3 de febrero de 2020). «Toni Collette protagonizará fragmentos de su serie dramática de Netflix». Deadline Hollywood . Archivado desde el original el 3 de febrero de 2020. Consultado el 3 de febrero de 2020 .
  162. ^ Petski, Denise (29 de abril de 2021). «Toni Collette interpretará a Kathleen Peterson en la miniserie 'The Staircase' para HBO Max». Deadline Hollywood . Archivado desde el original el 29 de abril de 2021 . Consultado el 19 de diciembre de 2021 .
  163. ^ Oddo, Marco Vito (21 de abril de 2022). «'The Staircase': Toni Collette y Colin Firth dan vida a una historia de crímenes reales en un nuevo tráiler». Collider . Archivado desde el original el 24 de agosto de 2022 . Consultado el 24 de agosto de 2022 .
  164. ^ "Cosi (1996) Soundtrack". RingosTrack . Consultado el 13 de febrero de 2020 .[ enlace muerto permanente ]
  165. ^ "La fiesta salvaje". Amazon.com . Archivado desde el original el 19 de agosto de 2020. Consultado el 13 de marzo de 2020 .
  166. ^ "The Wild Party, una reseña de CurtainUp". CurtainUp . Archivado desde el original el 26 de junio de 2016 . Consultado el 13 de marzo de 2020 .
  167. ^ ab "Lanzamiento de Connie y Carla de Randy Edelman". MusicBrainz . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 14 de abril de 2020 .
  168. ^ ab Stein, Ruthe (16 de abril de 2004). "Bad Lounge Singers Find Niche in Drag, but Connie and Carla Is Same Old Song". San Francisco Chronicle . ISSN  1932-8672. OCLC  8812614. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 14 de abril de 2020 .
  169. ^ "Reseña de la película Connie and Carla Do LA (2004) de Eye for Film". Eye for Film . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 13 de marzo de 2020 .
  170. ^ abcd Dubecki, Larissa (3 de noviembre de 2006). "El talento oculto de Toni". The Sydney Morning Herald . ISSN  0312-6315. OCLC  226369741. Archivado desde el original el 11 de abril de 2014. Consultado el 11 de diciembre de 2013 .
  171. ^ ab Collar, Matt. "Toni Collette | Biografía e historia". AllMusic . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 13 de abril de 2020 .Nota: para acceder a más información, seleccione una pestaña, por ejemplo, Canciones.
  172. ^ ab Moran, Jonothan (17 de marzo de 2009). "Toni Collette 'Getting Used to Live Gigs'". www.news.com . Australian Associated Press (AAP). Archivado desde el original el 19 de agosto de 2020 . Consultado el 15 de abril de 2020 .
  173. ^ "Búsqueda de obras: Título 'Hermosas imágenes incómodas'". APRA AMCOS . Archivado desde el original el 19 de agosto de 2020 . Consultado el 4 de abril de 2020 .
  174. ^ Collette, Toni; Finish (2006), Beautiful Awkward Pictures, Hoola Hoop Records, archivado del original el 9 de agosto de 2020 , consultado el 14 de abril de 2020 , grabado en The Shed del 10 al 24 de enero de 2006
  175. ^ "Toni Collette and The Finish - Beautiful Awkward Pictures (reseña del álbum) | Sputnikmusic". www.sputnikmusic.com . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 13 de marzo de 2020 .
  176. ^ Wallace, Ian (12 de marzo de 2007). "Semana que comienza el 12 de marzo de 2007 ~ Número 888" (PDF) . The ARIA Report . Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA). pp. 2, 4, 8, 10, 14, 19. Archivado desde el original (PDF) el 19 de marzo de 2007. Consultado el 13 de abril de 2020 .Nota: La fuente escribe incorrectamente su nombre como "Colette" en la página 2, pero lo escribe correctamente a partir de entonces.
  177. ^ Sams, Christine (8 de julio de 2007). «El gigante y alegre concierto verde de Sydney». The Sydney Morning Herald . ISSN  0312-6315. OCLC  226369741. Archivado desde el original el 22 de octubre de 2012. Consultado el 11 de diciembre de 2013 .
  178. ^ "12 de mayo de 2009 - Toni Collette y el final: Live Earth Sydney @ Aussie Stadium 070707: Boudist Photos". Trove. 7 de julio de 2007. Archivado desde el original el 11 de mayo de 2009. Consultado el 14 de abril de 2020 .
  179. ^ Lantern, Pearl (6 de febrero de 2007). «Toni Collette y The Finish anuncian gira». theDwarf . Archivado desde el original el 3 de agosto de 2008 . Consultado el 14 de abril de 2020 – a través de la Biblioteca Nacional de Australia.
  180. ^ ab Osenlund, R. Kurt (24 de noviembre de 2012). «Entrevista: Toni Collette sobre Hitchcock, El sexto sentido y más». Revista Slant . Archivado desde el original el 15 de febrero de 2020. Consultado el 15 de febrero de 2020 .
  181. ^ "Toni Collette: trabajo de caridad y causas". Mira a las estrellas . Archivado desde el original el 6 de julio de 2020. Consultado el 14 de marzo de 2020 .
  182. ^ "Toni no es tímido". The Age . 1 de julio de 2005. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 14 de marzo de 2020 .
  183. ^ Hall, Sarah (20 de diciembre de 2006). "El rosa no se muestra tímido en el asunto de la lana". E! News . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 15 de abril de 2020 .
  184. ^ "Las celebridades hacen lo que sea por caridad". Look to the Stars . 15 de junio de 2009. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 14 de marzo de 2020 .
  185. ^ Friedman, Megan (10 de octubre de 2014). «Toni Collette tiene un nuevo look atrevido». Redbook . Archivado desde el original el 24 de octubre de 2014. Consultado el 15 de marzo de 2020 .
  186. ^ "Collette ayuda a una organización benéfica australiana de alimentos". The Herald Sun . 19 de octubre de 2009. Archivado desde el original el 19 de agosto de 2020 . Consultado el 15 de marzo de 2020 .
  187. ^ "Lleyton Hewitt lanza una subasta benéfica". Look to the Stars . 28 de octubre de 2008. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 15 de marzo de 2020 .
  188. ^ "Ewan McGregor será el anfitrión de la Gala Go Go de beneficencia para celebridades". Look to the Stars . 17 de noviembre de 2010. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 15 de marzo de 2020 .
  189. ^ "Bono lidera un anuncio de servicio público para la organización benéfica (RED)". Look to the Stars . 2 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 15 de marzo de 2020 .
  190. ^ "Stars Support Giving Tuesday". Mira a las estrellas . 27 de noviembre de 2012. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 15 de marzo de 2020 .
  191. ^ "Toni Collette es la nueva embajadora mundial de Concern". Concern Worldwide . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 14 de marzo de 2020 .
  192. ^ "Toni Collette y Concern Worldwide". Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020.
  193. ^ "Toni Collette presenta el regalo perfecto". Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020.
  194. ^ "La 25.ª fiesta anual de los premios de la Academia de la Fundación Elton John contra el SIDA recauda un récord de 7 millones de dólares". Look to the Stars . 28 de febrero de 2017. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 15 de marzo de 2020 .
  195. ^ Creswell, Toby ; Samantha Trenoweth (2006). "Arte y cultura popular: Tony Collette". 1001 australianos que deberías conocer . North Melbourne, Victoria : Pluto Press Australia. pág. 63. ISBN 978-1-86403-361-8.
  196. ^ Wise, Damon (16 de abril de 2015). «Toni Collette: 'Cada escena era como si te hubieran dado un puñetazo'». The Guardian . ISSN  0261-3077. OCLC  60623878. Archivado desde el original el 31 de enero de 2018. Consultado el 4 de marzo de 2020 .
  197. ^ Pearson, Ben (8 de junio de 2018). "Toni Collette nos cuenta lo más aterrador de Hereditary [Entrevista]". /Film . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020 . Consultado el 16 de abril de 2020 .
  198. ^ Cole, Susan G. (23 de septiembre de 2013). "Preguntas y respuestas: Toni Collette, actriz, rehenes y Enough Said". Ahora . Toronto . Archivado desde el original el 19 de agosto de 2020 . Consultado el 16 de abril de 2020 .
  199. ^ Lindsay, Benjamin (2 de septiembre de 2020). "Exactamente qué hace que Toni Collette sea una actriz tan brillante". Backstage . Archivado desde el original el 23 de diciembre de 2020 . Consultado el 8 de diciembre de 2020 .
  200. ^ "Toni Collette: Worth the Weight". The Independent . 11 de noviembre de 2005. Archivado desde el original el 19 de febrero de 2018 . Consultado el 4 de marzo de 2020 .
  201. ^ "Mesa redonda de THR | Reproducir el vídeo en el minuto 7:58 para escuchar la cita". YouTube . 11 de enero de 2016. Archivado desde el original el 13 de marzo de 2020.
  202. ^ Handler, Rachel (8 de junio de 2018). «Toni Collette habla de Hereditary, la película más alocada de su carrera». Vulture . Archivado desde el original el 5 de febrero de 2020. Consultado el 15 de febrero de 2020 .
  203. ^ Kingston, Rilla. Julien Gagnon, Michelle Hahn-Baker (ed.). "Toni Collette: Character as Craft – The Channel". Departamento de Inglés de la Universidad McGill . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 8 de diciembre de 2020 .
  204. ^ McLean, Gareth (26 de abril de 2002). «Entrevista: Toni Collette». The Guardian . ISSN  0261-3077. Archivado desde el original el 10 de marzo de 2017. Consultado el 29 de junio de 2020 .
  205. ^ ab Benns, Matthew; Sams, Christine (12 de enero de 2003). "La boda de Toni". The Sydney Morning Herald . ISSN  0312-6315. OCLC  226369741. Archivado desde el original el 11 de abril de 2014. Consultado el 12 de septiembre de 2020 .
  206. ^ Tan, Michelle (10 de enero de 2008). «Toni Collette tiene una novia». People . Archivado desde el original el 14 de diciembre de 2013. Consultado el 11 de diciembre de 2013 .
  207. ^ Chi, Paul; Jordan, Julie (25 de abril de 2011). «Toni Collette es mamá, ¡otra vez!». People . Archivado desde el original el 14 de diciembre de 2013. Consultado el 11 de diciembre de 2013 .
  208. ^ "Toni Collette con Ariana Speyer". www.indexmagazine.com . Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 13 de marzo de 2020 .
  209. ^ Graham, Ben (28 de diciembre de 2019). "El marido de Toni Collette resultó herido en un 'accidente devastador'". news.com.au . Archivado desde el original el 8 de abril de 2020 . Consultado el 8 de abril de 2020 .
  210. ^ "Toni Collette anuncia el divorcio de su marido tras la aparición de fotos de él besando a otra mujer". Peoplemag . Archivado desde el original el 8 de diciembre de 2022 . Consultado el 8 de diciembre de 2022 .
  211. ^ "Ya te extraño – Banda sonora original de la película". Kinetophone. 28 de septiembre de 2015. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2020. Consultado el 13 de abril de 2020 .
  212. ^ Toni Collette en los premios AFI o AACTA:
    • Nominados y ganadores de 1991: «Nominados y ganadores de la 33.ª edición de los premios del Instituto de Cine Australiano (1991)». Academia Australiana de Cine y Televisión. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
    • Nominados y ganadores de 1994: «Nominados y ganadores de la 36.ª edición de los premios del Instituto de Cine Australiano (1994)». Academia Australiana de Cine y Televisión. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
    • Nominados y ganadores de 1996: «Nominados y ganadores de la 38.ª edición de los premios del Instituto de Cine Australiano (1996)». Academia Australiana de Cine y Televisión. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
    • Nominados y ganadores de 1998: «Nominados y ganadores de la 40.ª edición de los premios del Instituto de Cine Australiano (1998)». Academia Australiana de Cine y Televisión. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
    • Nominados y ganadores de 2003: «Nominados y ganadores de la 45.ª edición de los premios del Instituto de Cine Australiano (2003)». Academia Australiana de Cine y Televisión. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
    • Nominados y ganadores de 2008: «Nominados y ganadores de la 50.ª edición de los premios del Instituto de Cine Australiano (2008)». Academia Australiana de Cine y Televisión. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
    • Nominados y ganadores de 2013: "Nominados y ganadores de los 2.º Premios AACTA (2013)". Academia Australiana de Cine y Televisión. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
    • Nominados y ganadores de 2017: "Nominados y ganadores de los 7.º Premios AACTA (2017)". Academia Australiana de Cine y Televisión. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2018. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  213. ^ Toni Collette en los Premios del Sindicato de Actores de Cine:
    • Novena edición de los premios SAGA: «Nominados y ganadores de la novena edición de los premios del Sindicato de Actores de Cine (2003)». SAG-AFTRA. Archivado desde el original el 23 de diciembre de 2018. Consultado el 8 de diciembre de 2020 .Nota: miembro del elenco de The Hours
    • 13th Annual SAGAs: "The 13th Screen Actors Guild Awards (2007) Nominees and Winners". SAG-AFTRA. Archivado desde el original el 23 de diciembre de 2018. Consultado el 8 de diciembre de 2020 .Nota: miembro del elenco de Little Miss Sunshine
    • 16th Annual SAGAs: Finke, Nikki (17 de diciembre de 2009). «16th Annual SAG Awards Nominations». Deadline Hollywood . Archivado desde el original el 23 de diciembre de 2018. Consultado el 8 de diciembre de 2020 .
    • 26.ª edición de los SAGA: Hipes, Patrick (11 de diciembre de 2019). «Nominaciones a los premios SAG: 'Bombshell', 'The Irishman', 'Once Upon A Time in Hollywood', lista de las mejores películas, 'Maisel' y 'Fleabag', las mejores en televisión: lista completa de nominaciones». Deadline Hollywood . Archivado del original el 11 de diciembre de 2019 . Consultado el 8 de diciembre de 2020 .
  214. ^ ab «Nominados y ganadores de la 56.ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica (2003)». Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión. Archivado desde el original el 25 de diciembre de 2018. Consultado el 8 de diciembre de 2020 .
  215. ^ ab «Nominados y ganadores de la 60.ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica (2007)». Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión. Archivado desde el original el 25 de diciembre de 2018. Consultado el 8 de diciembre de 2020 .
  216. ^ ab «Nominados y ganadores de la 72.ª edición de los Premios Óscar (2000)». Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas. 22 de abril de 2015. Archivado desde el original el 25 de diciembre de 2018. Consultado el 8 de diciembre de 2020 .

Enlaces externos