Little Miss Sunshine es una road movie de tragicomedia estadounidense de 2006 dirigida por Jonathan Dayton y Valerie Faris (en su debut como directora) a partir de un guión escrito por Michael Arndt . La película está protagonizada por un elenco formado por Greg Kinnear , Steve Carell , Toni Collette , Paul Dano , Abigail Breslin y Alan Arkin , todos los cuales interpretan a miembros de una familia disfuncional que lleva al más joven (Breslin) a competir en un concurso de belleza infantil . Fue producida por Big Beach Films con un presupuesto de 8 millones de dólares. [1] [3] El rodaje comenzó el 6 de junio de 2005 y se llevó a cabo durante 30 días en Arizona y el sur de California .
La película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance el 20 de enero de 2006 y Fox Searchlight Pictures compró sus derechos de distribución en uno de los mayores acuerdos realizados en la historia del festival. [4] La película tuvo un estreno limitado en los Estados Unidos el 26 de julio de 2006 y se amplió a un estreno más amplio a partir del 18 de agosto .
Little Miss Sunshine fue un éxito de taquilla, recaudó 101 millones de dólares y fue elogiada principalmente por las actuaciones (particularmente hacia Breslin y Arkin), la dirección, el guión y el humor. La película obtuvo cuatro nominaciones en la 79ª edición de los Premios de la Academia , incluida Mejor Película . Arndt y Arkin ganaron Mejor Guión Original y Mejor Actor de Reparto , respectivamente, y Breslin fue nominada a Mejor Actriz de Reparto . También ganó el premio Independent Spirit a la mejor película y recibió muchos otros elogios . La película también ganó el Premio del Sindicato de Actores a la Mejor Actuación de un Elenco en una Película .
Sheryl Hoover es una madre de dos hijos con exceso de trabajo que vive en Albuquerque, Nuevo México . Su hermano gay, Frank, un estudioso de Proust desempleado , vive temporalmente con la familia después de haber intentado suicidarse . Richard, el esposo de Sheryl, se esfuerza por construir una carrera como orador motivacional y coach de vida . Dwayne, el hijo adolescente de un matrimonio anterior que lee a Nietzsche y ha hecho voto de silencio hasta que pueda cumplir su sueño de convertirse en piloto de combate . El malhablado padre de Richard, Edwin, vive con la familia después de haber sido desalojado de una residencia de ancianos por inhalar heroína . Olive, la hija de Richard y Sheryl y la más joven de la familia Hoover, es una aspirante a reina de belleza entrenada por Edwin.
Olive se entera de que ha calificado para el concurso de belleza "Little Miss Sunshine", que se llevará a cabo en Redondo Beach, California , dentro de dos días. Richard, Sheryl y Edwin quieren apoyarla, y Frank y Dwayne no pueden quedarse solos, así que toda la familia va. Como tienen poco dinero, emprenden un viaje por carretera de 800 millas (1300 km) en su camioneta Volkswagen amarilla . Las tensiones familiares se desarrollan a lo largo del camino, en medio de los problemas mecánicos de la vieja furgoneta. Cuando la camioneta se avería al principio, la familia se entera de que deben empujarla hasta que se mueva a aproximadamente 20 mph (32 km/h) antes de ponerla en marcha, momento en el que tienen que correr hacia la puerta lateral. y salta. Más tarde, la bocina de la camioneta comienza a sonar incesantemente por sí sola, lo que lleva a que un policía estatal detenga a la familia.
A lo largo del viaje, la familia sufre numerosos reveses personales y descubre la necesidad del apoyo mutuo. Richard pierde un contrato importante que habría impulsado su negocio de motivación. Frank se encuentra con el exnovio que, al dejarlo por un rival académico, provocó su intento de suicidio. Edwin muere por una sobredosis de heroína y la familia tiene que sacar su cuerpo clandestinamente del hospital, casi siendo atrapado por la policía. Durante el tramo final del viaje, Dwayne descubre que es daltónico , lo que significa que no puede convertirse en piloto. Esto lo lleva a finalmente romper su silencio y gritar su desdén por su familia, aunque se disculpa después de que Olive lo calma con un abrazo.
Después de una frenética carrera contrarreloj, la familia llega al hotel del certamen. Las otras concursantes son chicas preadolescentes delgadas y sexualizadas que realizan elaborados números de baile con gran garbo. Richard y Dwayne se dan cuenta de que la aficionada Olive seguramente será humillada y tratan de disuadirla de actuar. Sheryl insiste en que "dejen que Olive sea Olive", y Olive sube al escenario, revelando su rutina de baile nunca antes vista que Edwin le había enseñado a ser un striptease realizado con una renovación de Rocasound de " Super Freak " de Rick James . A pesar de que las otras chicas están demasiado sexualizadas, la actuación burlesca de Olive horroriza a la mayoría de la audiencia y a los organizadores, quienes exigen que retiren a Olive del escenario. Los miembros de la familia Hoover se unen a Olive en el escenario y bailan junto a ella para mostrarle su apoyo.
Más tarde, la familia es liberada de la oficina de seguridad del hotel con la condición de que Olive nunca vuelva a participar en un concurso de belleza en California. Subiendo a la camioneta con la bocina todavía sonando, felizmente atraviesan la barrera del peaje del hotel y comienzan su viaje de regreso a casa en Albuquerque.
Comienzas con todas estas personas viviendo sus vidas separadas y el clímax de la película es que todos saltan juntos al escenario. Entonces, la historia trata realmente de estas familias que comenzaron por separado y terminaron juntas.
—Michael Arndt, escritor [5]
Al elegir el elenco de la película, los directores Jonathan Dayton y Valerie Faris contaron con la ayuda de las directoras de casting Kim Davis y Justine Baddeley, quienes habían trabajado con ellos en videos musicales anteriores. [6] Davis y Baddeley viajaron a "todos los países de habla inglesa" [6] para buscar a la actriz que interpretara a Olive Hoover, y finalmente eligieron a la actriz Abigail Breslin a través de una audición cuando tenía seis años. Paul Dano fue elegido para interpretar a Dwayne dos años antes de que comenzara la producción y, en preparación para interpretar a su personaje, pasó unos días haciendo su propio voto de silencio. [7]
El papel de Frank, el erudito suicida de Proust, fue escrito originalmente para Bill Murray , y también hubo presión de estudio para Robin Williams . [8] El dúo de directores eligió a Steve Carell para el papel unos meses antes de que comenzara el rodaje, y en una entrevista reveló: "Cuando nos reunimos con Steve Carell, no sabíamos que podía hacer esto basándose en lo que había hecho. Pero Cuando nos reunimos con él y hablamos con él sobre el personaje, el tono de la película y la forma en que la abordábamos, estaba en la misma sintonía que nosotros". [6] Aunque conocido por los espectadores de Comedy Central durante muchos años como corresponsal del programa satírico de noticias altamente calificado The Daily Show con Jon Stewart , en el momento en que Carell fue elegido para Little Miss Sunshine , era relativamente desconocido en Hollywood. [9] A los productores de la película les preocupaba que no fuera una estrella lo suficientemente grande y no tuviera mucha experiencia como actor. [10]
El guión fue escrito por Michael Arndt y originalmente trataba sobre un viaje por carretera por la costa este desde Maryland a Florida , pero se cambió a un viaje desde Nuevo México a California debido a problemas de presupuesto. [11] Arndt comenzó el guión el 23 de mayo de 2000 y completó el primer borrador el 26 de mayo. [12] Inicialmente había planeado filmar la película él mismo recaudando varios miles de dólares y usando una videocámara . [13] En cambio, entregó el guión a los productores Ron Yerxa y Albert Berger, quienes se asociaron con Deep River Productions para encontrar un director potencial. [14] Arndt incluyó el personaje de Stan Grossman (aquí interpretado por Bryan Cranston) como homenaje a la película Fargo . [15]
Los productores conocieron a los directores Dayton y Faris mientras producían Elección y, a su vez, les dieron el guión para que lo leyeran en 2001. Los directores comentaron más tarde sobre el guión diciendo: "Esta película realmente tocó una fibra sensible. Sentimos que estaba escrita para nosotros". [8] El guión fue comprado al guionista novel Arndt por 250.000 dólares por Marc Turtletaub, uno de los productores de la película, el 21 de diciembre de 2001. [16] Yerxa y Berger permanecieron como productores, ya que eran responsables de encontrar a los directores y al director de fotografía. , ayudando en la nueva filmación final y ayudando a llevar la película al Festival de Cine de Sundance. [17]
La película se propuso a varios estudios y el único estudio interesado fue Focus Features , que quería filmarla en Canadá. [8] Después de que el estudio intentó que la película se centrara en el personaje de Richard Hoover, y Arndt no estuvo de acuerdo, fue despedido y reemplazado por otro escritor. [5] El nuevo escritor agregó varias escenas, incluida la confrontación de Richard con el personaje que desestima su negocio de técnicas motivacionales. [18] Un cambio corporativo trajo un nuevo director de estudio y Arndt fue recontratado cuando el nuevo escritor se fue después de cuatro semanas de reescribir el guión. [19] Después de dos años de preproducción, Focus Features abandonó la película en agosto de 2004. Marc Turtletaub pagó 400.000 dólares a Focus Features para recomprar los derechos de la película y cubrir los costos de desarrollo. [8] También pagó el presupuesto de 8 millones de dólares, lo que permitió filmar Little Miss Sunshine . [20]
La fotografía principal comenzó el 6 de junio de 2005. [21] El rodaje se llevó a cabo durante 30 días en Arizona y el sur de California, con escenas filmadas siguiendo el orden cronológico del guión. [6] [17] Arndt reescribió el final de la película seis semanas antes de su estreno en el Festival de Cine de Sundance, y esto se filmó en diciembre de 2005. [22] La película estaba dedicada a Rebecca Annitto, la sobrina del productor. Peter Saraf y un extra en escenas ambientadas en el restaurante y la tienda de conveniencia, que murió en un accidente automovilístico el 14 de septiembre de 2005. [23]
Al escribir el guión, Arndt eligió el Volkswagen T2 Microbus para el viaje por carretera basándose en su experiencia con el vehículo y su practicidad para el rodaje: "Recuerdo haber pensado, es un viaje por carretera, ¿en qué vehículo los vas a poner? Y [el] autobús VW parece lógico, simplemente porque tienes estos techos altos y estas líneas de visión limpias donde puedes colocar la cámara. En el parabrisas delantero, mirando hacia atrás y viendo a todos". [5] Se utilizaron cinco microbuses VW para el automóvil familiar, ya que algunos fueron modificados para diferentes técnicas de filmación. [24] Tres de las furgonetas tenían motor y las dos que no estaban montadas en remolques. [24] Durante la preproducción, el director de fotografía utilizó una cámara de video básica y la instaló en ángulos dentro de la camioneta para determinar las mejores ubicaciones para filmar durante la filmación. [25] Muchos de los problemas asociados con la camioneta que se incluyeron en la trama (un embrague roto, una bocina atascada y una puerta suelta) se basaron en problemas similares que el escritor Arndt experimentó durante un viaje infantil que involucró el mismo tipo. del vehículo. [19] [26] [27]
En una entrevista, el actor Greg Kinnear describió en tono de broma cómo se filmaron las escenas mientras él conducía: "Iba a como 50 millas por hora [80 km/h] en esta camioneta VW del 71 que no tiene bolsas de aire laterales. Básicamente, esperarías a que este enorme camión con cámara llegara zumbando delante de nosotros con la cámara. '¡Está bien, vamos!' Quiero decir, fue una locura; es la película más peligrosa que he hecho". [28] Mientras filmaban las escenas en la camioneta, los actores a veces permanecían en el vehículo durante tres o cuatro horas al día. [28] Para las escenas en las que el personaje de Alan Arkin maldecía excesivamente, Breslin tenía sus auriculares puestos y no podía escuchar el diálogo, al igual que su personaje en la película. Sólo cuando vio la película supo lo que se decía. [28] [29] El 25 de julio de 2006, Fox Searchlight Pictures invitó a los propietarios de autobuses VW a una proyección en el cine Vineland Drive-In en Industry, California . Más de 60 furgonetas estuvieron presentes en la proyección. [30]
Antes de escribir el guión, Arndt leyó en un periódico que Arnold Schwarzenegger hablaba ante un grupo de estudiantes de secundaria y decía: "Si hay algo en este mundo que odio, son los perdedores. Los desprecio". Como resultado, Arndt desarrolló su guión satirizando el proceso de pensamiento: "Y pensé que había algo tan malo en esa actitud... quería... atacar esa idea de que en la vida estás subiendo o bajando". ... Entonces, hasta cierto punto, un concurso de belleza infantil es el epítome de la competencia estúpida y sin sentido por la que se somete la gente". [5] El codirector Jonathan Dayton también comentó sobre la importancia del concurso para la película: "En lo que respecta al concurso, era muy importante para nosotros que la película no tratara sobre concursos. Se trata de estar fuera de lugar, es sobre no saber dónde vas a terminar..." [31] Todas las chicas que participaron en el concurso de belleza, excepto Abigail Breslin, eran veteranas de concursos de belleza reales. Tenían el mismo aspecto y realizaron los mismos actos que en sus desfiles de la vida real. [32] Para prepararse para el rodaje, los directores asistieron a varios concursos en el sur de California y se reunieron con un coordinador para aprender más sobre el proceso del concurso. [33] La madre de una concursante de la película afirmó que la película exageraba las prácticas por las que pasan las concursantes: "La mayoría de los concursos no son así, con afeitar las piernas de las niñas, rociarlas con bronceadores falsos y ponerse tanto constituir." [33]
Cuando Focus Features inicialmente quiso filmar en Canadá, los directores se opusieron, creyendo que los costos de transporte en avión de todas las chicas del concurso y sus familias serían excesivos. [8] En cambio, los concursantes y sus familias pasaron dos semanas filmando en un hotel en Ventura y la mayor parte del equipo y el vestuario fueron proporcionados por los padres de los concursantes. [33] [34] Para que el personaje de Breslin tuviera la figura "gordita" como se muestra en la película, tuvo que usar un traje acolchado durante el rodaje. [35] Para la escena final de Olive que involucra su rutina de baile, Breslin pasó dos semanas preparándose con un coreógrafo . [28]
"Para nosotros era muy importante encontrar el sonido adecuado para esta película. Esperábamos poder encontrarlo antes de filmar la película porque así es como trabajamos durante años y descubrimos que la música informa nuestras elecciones".
—Jonathan Dayton, director [6]
La partitura de Little Miss Sunshine fue escrita por la banda de Denver DeVotchKa y el compositor Mychael Danna . [36] Interpretada por DeVotchKa, gran parte de la música fue adaptada de sus canciones preexistentes, como "How It Ends", que se convirtió en "The Winner Is", "The Enemy Guns" y "You Love Me" del álbum. Cómo Termina , y "La Llorona" de Una Volta .
Los directores Dayton y Faris conocieron la música de DeVotchKa después de escuchar la canción "You Love Me" en la estación de radio KCRW de Los Ángeles . [37] Los directores quedaron tan impresionados con la música que compraron iPods para los miembros del elenco que contenían álbumes de DeVotchKa. [38] Mychael Danna fue contratado para ayudar a organizar el material preexistente y colaborar con DeVotchKa en nuevo material para la película. La partitura de Little Miss Sunshine no fue elegible para la consideración del Premio de la Academia debido al porcentaje de material derivado de canciones ya escritas de DeVotchKa. [39] La canción de DeVotchka "Til the End of Time" recibió una nominación para un premio Satellite 2006 como "Mejor canción original". [40] Tanto DeVotchKa como Danna recibieron nominaciones al Grammy en 2007 por su trabajo en la banda sonora. [38]
La banda sonora alcanzó el puesto 42 en la lista "Top Independent Albums" y el 24 en "Top Soundtracks" en los EE. UU. en 2006. [45] Contiene dos canciones de Sufjan Stevens (" No Man's Land " y " Chicago ") y canciones de Tony Tisdale ("Catwalkin'") y Rick James (" Super Freak "). [46] [41] Dos canciones adicionales de la película que fueron escritas por Gordon Pogoda : "Let It Go" y "You've Got Me Dancing" (la última de las cuales coescribió con Barry Upton), aparecen durante las escenas del desfile cerca del final de la película. [47] "Super Freak", la música original que bailó Olive durante la competencia del concurso, se introdujo durante la postproducción por sugerencia del supervisor musical. [48] El guión de Arndt pedía la canción de Prince " Peach "; Durante el rodaje, se utilizó la canción de ZZ Top " Gimme All Your Lovin' ". [48] Para la película, "Super Freak" fue remezclado por el productor discográfico Sebastian Arocha Morton (conocido profesionalmente como ROCAsound).
Tras el estreno de la película en el Festival de Cine de Sundance el 20 de enero de 2006, varios estudios presentaron ofertas; Fox Searchlight Pictures ganó, ofreciendo 10,5 millones de dólares, más el 10% de todos los ingresos brutos. [8] El acuerdo se produjo menos de un día después del estreno y fue uno de los acuerdos más importantes realizados en la historia del festival. [49] [50] El festival del año anterior hizo que la película Hustle & Flow recibiera $9 millones de Paramount Classics y en 1999, Happy, Texas recibió $10 millones de Miramax Films . [50] [51]
Little Miss Sunshine se estrenó inicialmente en siete cines de Estados Unidos en su primera semana, recaudando 498.796 dólares. [52] El 29 de julio de 2006, el primer sábado después de su estreno limitado inicial, Little Miss Sunshine obtuvo un promedio bruto de 20.335 dólares por sala. [53] Tuvo el promedio bruto bruto por sala más alto de todas las películas proyectadas en los Estados Unidos todos los días durante los primeros 21 días de su estreno, hasta ser superada por la película IMAX Deep Sea 3D el 15 de agosto . [54] En en su tercera semana de estreno, Little Miss Sunshine entró en la lista de las diez películas estadounidenses más taquilleras de la semana. Permaneció entre los diez primeros hasta la undécima semana de lanzamiento, cuando cayó al undécimo lugar. [52] La posición más alta que alcanzó fue la tercera, lo que ocurrió en su quinta semana de lanzamiento. El mayor número de salas en las que apareció la película fue 1.602. [52] A nivel internacional, la película recaudó más de 5 millones de dólares en Australia, 3 millones de dólares en Alemania, 4 millones de dólares en España y 6 millones de dólares combinados en el Reino Unido, Irlanda y Malta. [55] Little Miss Sunshine ha tenido ingresos brutos de 59.891.098 dólares en América del Norte y 40.632.083 dólares a nivel internacional para un total de 100.523.181 dólares. [1]
El DVD fue lanzado el 19 de diciembre de 2006. Incluye un formato de pantalla ancha/pantalla completa de doble disco, dos pistas de comentarios , cuatro finales alternativos y un vídeo musical de DeVotchKa . En su primera semana de lanzamiento, las ventas de DVD ascendieron a 19.614.299 dólares y fue el sexto DVD más vendido de la semana. [56] Al 16 de septiembre de 2008, las ventas brutas de DVD en el país ascendieron a 55.516.832 dólares. [56] Los alquileres de la película desde su estreno hasta el 15 de abril de 2007 ascendieron a 46,32 millones de dólares. [57] La película se estrenó en Blu-ray el 10 de febrero de 2009. [58]
En Rotten Tomatoes , la película recibió una calificación agregada positiva del 91%, basada en 218 reseñas, con una calificación promedio de 7,72/10. El consenso crítico del sitio dice: "La pequeña Miss Sunshine tiene éxito gracias a un sólido elenco que incluye a Greg Kinnear, Steve Carell, Toni Collette, Alan Arkin y Abigail Breslin, así como a un guión deliciosamente divertido". [59] En Metacritic , la película tiene una puntuación de 80 sobre 100, basada en reseñas de 36 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [60]
Michael Medved le dio a Little Miss Sunshine cuatro de cuatro, diciendo que "... esta sorprendente e irresistible comedia negra cuenta como una de las mejores películas del año ..." y que los directores Jonathan Dayton y Valerie Faris, la película en sí y los actores Alan Arkin, Abigail Breslin y Steve Carell merecieron nominaciones al Oscar . [61] Joel Siegel emitió una calificación de 'A', diciendo que " Orson Welles tendría que volver a la vida para que esto no esté en mi lista de los 10 mejores de fin de año". [62] Stella Papamichael de BBC News calificó la película como "una mezcla ganadora de sofisticación y tontería". [63] Claudia Puig de USA Today comentó sobre la representación de Breslin de Olive Hoover: "Si Olive hubiera sido interpretada por cualquier otra niña, no nos habría afectado tan poderosamente como lo hizo". [64]
Owen Gleiberman de Entertainment Weekly etiquetó la película con una calificación de 'C', llamando a los personajes "catálogos ambulantes y parlantes de datos de fichas de guionistas". [65] Jim Ridley de The Village Voice llamó a la película un "vehículo desvencijado que viaja principalmente cuesta abajo" y un "chatarra de Sundance". [66] Liam Lacey de The Globe and Mail criticó la película y afirmó: "Aunque Little Miss Sunshine es constantemente artificial en la miseria demasiado linda de sus personajes, la conclusión, que es genuinamente escandalosa y edificante, casi vale la pena". [67] Anna Nimouse de National Review escribió que la película "es elogiada como una película para 'sentirse bien', tal vez para los cinéfilos a quienes les gusta el bambú debajo de las uñas. Si te sientes miserable, entonces Little Miss Sunshine es la película para ti". [68] La revista Paste la nombró una de las 50 mejores películas de la década (2000-2009), ubicándola en el puesto 34. [69]
Roger Ebert reflexionó sobre los temas de la película y escribió: " La pequeña Miss Sunshine nos muestra un mundo en el que hay una forma, un folleto, un procedimiento, un puesto de trabajo, una dieta, un programa paso a paso, una trayectoria profesional, un premio". , una comunidad de jubilados, para cuantificar, clasificar, categorizar y procesar cada emoción o deseo humano. No existe nada que no pueda compartimentalizarse o convertirse en un mantra de superación personal sobre 'ganadores y perdedores'". [ 70] Brian Tallerico de UGO.com también se centró en los temas de la película: " La pequeña Miss Sunshine nos enseña a aceptar ese término medio, reconociendo que la vida puede ser simplemente un concurso de belleza, donde a menudo seremos superados por alguien más bonito, más inteligente o simplemente más afortunado, pero Si subimos a ese escenario y somos nosotros mismos, todo saldrá bien". [71]
Little Miss Sunshine fue nominada y ganó múltiples premios de numerosas organizaciones y festivales cinematográficos. Fue nominada a cuatro Premios de la Academia y recibió dos premios en la 79ª edición de los Premios de la Academia : Michael Arndt recibió " Mejor Guión Original " y Alan Arkin recibió " Mejor Actor de Reparto ". [72] Además, los premios AFI la consideraron la "Película del año", mientras que los premios BAFTA le otorgaron dos premios de seis nominaciones con "Mejor guión" para Arndt y "Mejor actor de reparto" para Arkin. [73] [74] Los premios Broadcast Film Critics Association Awards , [75] Screen Actors Guild (SAG) , [76] y Washington DC Area Film Critics [77] elogiaron la película por su elenco. Luego, Abigail Breslin, de 10 años, fue nominada a varios premios a Mejor Actriz de Reparto y Actuación Revelación.
El Festival de Cine de Deauville otorgó a la película el "Gran Premio Especial", mientras que el Festival Internacional de Cine de Palm Springs le otorgó el "Premio Vanguardia del Presidente". [78] [79] Los Independent Spirit Awards le otorgaron cuatro premios de cinco nominaciones, incluyendo "Mejor Película" y "Mejor Director". [80] La banda sonora de la película fue nominada a "Mejor álbum recopilatorio de banda sonora para película, televisión u otros medios visuales" en los premios Grammy , pero perdió ante Walk the Line . [81] La película también tuvo múltiples nominaciones a los MTV Movie Awards , [82] Satellite Awards , [83] Chicago Film Critics Association Awards , [84] y Golden Globe Awards , [85] entre otros.
Hubo cierta controversia sobre cuántos productores deberían recibir un premio de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas por su trabajo en la producción de la película. En 1999, la Academia decidió que hasta un máximo de tres productores pueden optar a un premio por una película. [86] La regla se implementó para evitar que numerosos cineastas involucrados aparecieran en el escenario cuando una película recibía un premio. [87] El Gremio de Productores de América (PGA) no ha establecido un límite de productores que pueden ser honrados por una película. [88] En el caso de Little Miss Sunshine , hubo cinco productores (Marc Turtletaub, Peter Saraf, Albert Berger, Ron Yerxa y David Friendly ) y la Academia no quiso incluir a Berger y Yerxa. Los dos productores fueron responsables de encontrar el guión, presentar a los directores a los demás productores, elegir al director de fotografía, ayudar en la nueva filmación del final y ayudar a llevar la película al Festival de Cine de Sundance. [17] [89] La Academia reconoció que los dos eran socios en el proceso de producción, pero declaró que solo los productores individuales son reconocidos por la Academia. Al considerar el trabajo de los dos productores como un esfuerzo colectivo, la Academia se negó a considerar a Berger o Yerxa para el premio. [86] El productor David Hoberman comentó sobre el apoyo para honrar a los cinco productores, afirmando: "Si hay cinco personas realmente involucradas en la producción de una película, no hay ninguna razón por la que alguien que ha hecho una película lo suficientemente buena como para ser nominada a un Premio de la Academia deba ser nominado". imposibilitados de ser recompensados por el trabajo que hicieron." [86] La productora de cine y autora Lynda Obst , que estaba afiliada a un comité de productores del Premio de la Academia, también comentó: "En general, cinco personas no hacen una película. Si esto es una excepción, entonces es una situación triste. Pero usted No destruyas una regla por una excepción." [86]
La PGA había honrado previamente a los cinco productores. [90] Albert Berger, reaccionando a la decisión de la Academia mientras estaba en un panel para la película, declaró: "No importa lo que decidiera la Academia, nosotros producimos esta película". [17] En junio de 2007, la Academia anunció que permitiría excepciones para películas que tuvieran más de tres productores en el futuro, afirmando: "El comité tiene el derecho, en lo que determina que es una circunstancia rara y extraordinaria, de nombrar cualquier productor calificado adicional como nominado". [90]
Un musical basado en la película, con música y letra de William Finn y libro y dirección de James Lapine , se realizó en el Laboratorio de Teatro del Instituto Sundance en White Oak en Yulee, Florida, del 25 de octubre al 7 de noviembre de 2009. [91] Luego se estrenó en La Jolla Playhouse del 15 de febrero al 27 de marzo de 2011. [92] El elenco incluye a Hunter Foster , Malcolm Gets , Georgi James, Dick Latessa , Jennifer Laura Thompson y Taylor Trensch . [93] [94]
El 11 de marzo de 2011, Gets dejó el programa. El miembro del conjunto Andrew Samonsky asumió el papel del tío Frank y el suplente Ryan Wagner asumió el papel de Joshua Rose hasta que el espectáculo cerró el 27 de marzo de 2011. El musical se estrenó en Second Stage Theatre el 15 de octubre de 2013 (avances) y oficialmente el 14 de noviembre de 2013. La producción cerró el 15 de diciembre de 2013. [95] El elenco presenta a Hannah Rose Nordberg como Olive Hoover, Stephanie J. Block como Sheryl Hoover, Rory O'Malley como Frank Hoover, Wesley Taylor como Joshua Rose. , Josh Lamon como Buddy, David Rasche como el abuelo Hoover, Jennifer Sanchez como Miss California y Logan Rowland como Dwayne Hoover. [96]
Little Miss Sunshine es un musical que conserva con éxito la calidez y simpatía de la película original. Es un musical sobre la familia, así como sobre el éxito y el fracaso personal, y toda la tragicomedia que conlleva.
