Melvin Jerome Blanc (nacido Blank / b l æ ŋ k / ; [2] [3] 30 de mayo de 1908 - 10 de julio de 1989) [4] fue un actor de doblaje y personalidad de radio estadounidense cuya carrera abarcó más de 60 años. Durante la Edad de Oro de la Radio , proporcionó voces de personajes y efectos de sonido vocales para programas de radio de comedia, incluidos los de Jack Benny , Abbott y Costello , Burns y Allen , The Great Gildersleeve , Judy Canova y su propia comedia de situación de corta duración .
Blanc se hizo conocido mundialmente por su trabajo en la Edad de Oro de la Animación Estadounidense como las voces de Bugs Bunny , el Pato Lucas , Piolín , Silvestre el Gato , Yosemite Sam , Foghorn Leghorn , el Demonio de Tasmania y muchos otros personajes de los dibujos animados teatrales Looney Tunes y Merrie Melodies . [5] Blanc también prestó su voz a los personajes de Looney Tunes Porky Pig y Elmer Fudd después de reemplazar a sus intérpretes originales Joe Dougherty y Arthur Q. Bryan , respectivamente, aunque ocasionalmente también prestó su voz a Elmer durante la vida de Bryan. [5] Más tarde prestó su voz a personajes de dibujos animados de televisión de Hanna-Barbera , entre ellos: Pablo Mármol y Dino en Los Picapiedra , el Sr. Spacely en Los Supersónicos , Secret Squirrel en The Atom Ant/Secret Squirrel Show , el personaje principal de Speed Buggy y el Capitán Cavernícola en Capitán Cavernícola y los Ángeles Adolescentes y Los Picapiedra Kids . [5]
Conocido como " El hombre de las mil voces ", [6] es considerado una de las personas más influyentes en la industria de la actuación de voz y uno de los mejores actores de voz de todos los tiempos. [7]
Blanc nació el 30 de mayo de 1908 en San Francisco , California , hijo de Eva (née Katz), una inmigrante judía lituana , y Frederick Blank (nacido en Nueva York de padres judíos alemanes [8] ), el menor de dos hijos. Creció en el barrio Western Addition de San Francisco , [9] y más tarde en Portland, Oregón , donde asistió a la Lincoln High School . [10] Tuvo una temprana afición por las voces y el dialecto, que comenzó a practicar a la edad de 10 años. Afirmó que cambió la ortografía de su nombre cuando tenía 16 años, de Blank a Blanc, porque un profesor le dijo que no llegaría a nada y sería como su nombre, un "blank". Se unió a la Orden de DeMolay cuando era joven y finalmente fue incluido en su Salón de la Fama. [11] Después de graduarse de la escuela secundaria en 1927, dividió su tiempo entre dirigir una orquesta, convirtiéndose en el director más joven del país a la edad de 19 años; y realizando actuaciones en espectáculos de vodevil en Washington, Oregón y el norte de California. [12]
Blanc comenzó su carrera en la radio a los 19 años en 1927, cuando hizo su debut como actor en el programa The Hoot Owls de KGW , donde su capacidad para proporcionar voces para múltiples personajes atrajo la atención por primera vez. Se mudó a Los Ángeles en 1932, donde conoció a Estelle Rosenbaum (1909-2003), con quien se casó un año después, antes de regresar a Portland. Se mudó a KEX en 1933 para producir y copresentar su programa Cobweb and Nuts con su esposa Estelle, que debutó el 15 de junio. El programa se emitía de lunes a sábado de 11:00 p. m. a medianoche, y cuando el programa terminó dos años después, aparecía de 10:30 p. m. a 11:00 p. m.
Con el apoyo de su esposa, Blanc regresó a Los Ángeles y se unió a KFWB , propiedad de Warner Bros., en Hollywood en 1935. Se unió a The Johnny Murray Show , pero al año siguiente cambió a CBS Radio y a The Joe Penner Show .
Blanc fue un habitual en el programa de la NBC Red Network The Jack Benny Program en varios papeles, incluyendo la voz del automóvil Maxwell de Benny (que necesitaba urgentemente una puesta a punto), el profesor de violín Profesor LeBlanc, Polly el loro, el oso polar mascota de Benny, Carmichael, y el locutor del tren. El primer papel surgió de un percance cuando la grabación de los sonidos del automóvil no se reprodujo en el momento justo, lo que llevó a Blanc a tomar el micrófono e improvisar los sonidos él mismo. La audiencia reaccionó tan positivamente que Benny decidió prescindir de la grabación por completo y que Blanc continuara en ese papel. Uno de los personajes de Blanc en los programas de radio (y más tarde de televisión) de Benny fue "Sy, el pequeño mexicano", que decía una palabra a la vez. [12] Continuó trabajando con Benny en la radio hasta que la serie terminó en 1955 y siguió el programa en la televisión desde el episodio de debut de Benny en 1950 hasta apariciones especiales en especiales de NBC en la década de 1970.
La revista Radio Daily escribió en 1942 que Blanc "se especializó en más de cincuenta y siete voces, dialectos y efectos de sonido intrincados", [13] y en 1946, aparecía en más de quince programas en varios papeles secundarios. Su éxito en The Jack Benny Program lo llevó a su propio programa de radio en la CBS Radio Network , The Mel Blanc Show , que se emitió del 3 de septiembre de 1946 al 24 de junio de 1947. Blanc se interpretó a sí mismo como el desventurado propietario de una tienda de reparaciones, así como a su joven primo Zookie. Blanc también apareció en otros programas de radio nacionales como The Abbott and Costello Show , el Happy Postman en Burns and Allen y como August Moon en Point Sublime . Durante la Segunda Guerra Mundial, apareció como Private Sad Sack en varios programas de radio, incluido GI Journal . Blanc grabó una canción titulada "Big Bear Lake".
En diciembre de 1936, Mel Blanc se unió a Leon Schlesinger Productions , que producía cortos de dibujos animados para Warner Bros. Después de que el sonidista Treg Brown fuera puesto a cargo de las voces de los dibujos animados y Carl Stalling se convirtiera en director musical, Brown presentó a Blanc a los directores de animación Tex Avery , Bob Clampett , Friz Freleng y Frank Tashlin , a quienes les encantaban sus voces. El primer dibujo animado en el que trabajó Blanc fue Picador Porky (1937) como la voz de los amigos borrachos de Porky que se disfrazan de toro. [12] Poco después recibió su primer papel protagónico cuando reemplazó a Joe Dougherty como la voz de Porky Pig en Porky's Duck Hunt , que marcó el debut del Pato Lucas, también con la voz de Blanc.
Después de esto, Blanc se convirtió en un artista vocal muy destacado para Warner Bros., prestando su voz a una amplia variedad de personajes de los Looney Tunes . Bugs Bunny, con quien Blanc hizo su debut en A Wild Hare (1940), [14] [15] era conocido por comer zanahorias con frecuencia (especialmente mientras decía su frase "Eh, what's up, doc?"). Para acompañar este sonido con la voz animada, Blanc mordía una zanahoria y luego escupía rápidamente en una escupidera . Una historia que se repite a menudo es que Blanc era alérgico a las zanahorias, lo que Blanc negó. [16] [17]
En Pinocho de Disney , Blanc fue contratado para realizar la voz de Gideon el gato. Sin embargo, finalmente se decidió que Gideon fuera un personaje mudo (similar a Tontín de Blancanieves y los siete enanitos ), por lo que se eliminaron todos los diálogos grabados de Blanc, excepto un hipo solitario, que se escuchó tres veces en la película terminada. [18]
Blanc también originó la voz y la risa de Woody Woodpecker para los dibujos animados teatrales producidos por Walter Lantz para Universal Pictures , pero dejó de darle voz a Woody después de los primeros tres cortos del personaje cuando firmó un contrato exclusivo con Warner Bros. A pesar de esto, su risa todavía se usó en los dibujos animados de Woody Woodpecker hasta 1951, cuando Grace Stafford grabó una versión más suave, mientras que su línea de firma "¿Adivina quién?" se usó en los títulos de apertura hasta el final de la serie y el cierre de Walter Lantz Productions en 1972. [12]
Durante la Segunda Guerra Mundial, Blanc sirvió como la voz del desventurado soldado Snafu en una serie de cortos producidos por Warner Bros. como una forma de entrenar a los soldados reclutados a través del medio de la animación. [19]
A lo largo de su carrera, Blanc, consciente de su talento, protegió los derechos de sus caracterizaciones de voz contractualmente y legalmente. Él, y más tarde su patrimonio, nunca dudaron en emprender acciones civiles cuando esos derechos fueron violados. Los actores de doblaje en ese momento rara vez recibían créditos en pantalla, pero Blanc fue una excepción; en 1944, su contrato con Warner Bros. estipulaba un crédito que decía "Caracterización(es) de voz de Mel Blanc". Según su autobiografía, Blanc pidió y recibió este crédito en pantalla del jefe del estudio Leon Schlesinger después de que le negaran un aumento de salario. [20] Inicialmente, el crédito en pantalla de Blanc se limitaba solo a dibujos animados en los que prestaba su voz a Bugs Bunny. Esto cambió en marzo de 1945 cuando se modificó el contrato para incluir también un crédito en pantalla para dibujos animados con Porky Pig y/o Daffy Duck. Sin embargo, esto excluía cualquier cortometraje con los dos personajes realizado antes de que se produjera esa modificación, incluso si se estrenaban después del hecho ( Book Revue y Baby Bottleneck son ejemplos de esto). A finales de 1946, Blanc comenzó a recibir créditos en pantalla en cualquier dibujo animado posterior de Warner Bros. para el que prestó su voz. [21]
En 1960, tras la expiración de su contrato exclusivo con Warner Bros., Blanc continuó trabajando para ellos, pero también comenzó a prestar su voz para los dibujos animados de televisión producidos por Hanna-Barbera ; sus papeles durante este tiempo incluyeron a Pablo Mármol de Los Picapiedra y Cosmo Spacely de Los Supersónicos . Sus otros papeles de voz para Hanna-Barbera incluyeron a Dino el Dinosaurio , Secret Squirrel , Speed Buggy y Capitán Cavernícola , así como voces para Wally Gator y Los Peligros de Penélope Pitstop .
Blanc también trabajó con el ex director de Looney Tunes Chuck Jones, quien en ese momento dirigía cortos con su propia compañía Sib Tower 12 (más tarde MGM Animation/Visual Arts ), haciendo efectos vocales para la serie de Tom y Jerry de 1963 a 1967. Blanc fue la primera voz de Toucan Sam en los comerciales de Froot Loops .
Blanc repitió algunos de sus personajes de Warner Bros. cuando el estudio lo contrató para hacer nuevos dibujos animados teatrales a mediados y fines de la década de 1960. Para estos, Blanc prestó su voz a Daffy Duck y Speedy Gonzales , los personajes que recibieron el uso más frecuente en estos cortos (más tarde, personajes recién introducidos como Cool Cat y Merlin the Magic Mouse fueron expresados por Larry Storch ). Blanc también continuó prestando su voz a los Looney Tunes para las secuencias de puente de The Bugs Bunny Show , así como en numerosos anuncios animados y varias funciones de compilación, como The Bugs Bunny/Road Runner Movie (1979). También prestó su voz a Granny en Peter Pan Records en 4 More Adventures of Bugs Bunny (1974) y Holly-Daze (1974), en lugar de June Foray , [22] y reemplazó al fallecido Arthur Q. Bryan como la voz de Elmer Fudd durante la era posterior a la edad de oro.
El 24 de enero de 1961, Blanc conducía solo cuando su coche deportivo se vio involucrado en una colisión frontal en Sunset Boulevard ; como resultado, sus piernas y su pelvis se fracturaron. [23] [24] Estaba en coma y no respondía en absoluto. Unas dos semanas después, uno de los neurólogos de Blanc en el Centro Médico de la UCLA intentó un enfoque diferente al de simplemente tratar de abordar al inconsciente Blanc: abordar a sus personajes. Le preguntaron a Blanc: "¿Cómo te sientes hoy, Bugs Bunny?". Después de una breve pausa, Blanc respondió, con voz débil: "Eh... muy bien, doctor. ¿Cómo estás?". [12] El médico le preguntó a Tweety si él también estaba allí. "Creo que tuve un puddy tat", fue la respuesta. [25] [26] Blanc regresó a casa el 17 de marzo. Cuatro días después, Blanc presentó una demanda de 500.000 dólares estadounidenses contra la ciudad de Los Ángeles. Su accidente, uno de los 26 ocurridos en los dos años anteriores en la intersección conocida como Curva del Hombre Muerto , dio lugar a que la ciudad financiara la reestructuración de las curvas del lugar.
Años después, Blanc reveló que durante su recuperación, su hijo Noel "hizo un fantasma" con las pistas de voz de varias caricaturas de Warner Bros. para él. Warner Bros. también le había pedido a Stan Freberg que prestara su voz a Bugs Bunny, pero Freberg se negó, por respeto a Blanc. [ cita requerida ] En el momento del accidente, Blanc también prestaba su voz a Pablo Mármol en Los Picapiedra . Su ausencia del programa fue relativamente breve; Daws Butler prestó su voz a Barney durante algunos episodios, después de lo cual los productores del programa instalaron un equipo de grabación en la habitación del hospital de Blanc y más tarde en su casa para permitirle trabajar desde allí. Algunas de las grabaciones se hicieron mientras tenía un yeso de cuerpo entero mientras yacía boca arriba con las otras coprotagonistas de Los Picapiedra reunidas a su alrededor. [27] Regresó a The Jack Benny Program para filmar el programa de Navidad de 1961, moviéndose con muletas y una silla de ruedas. [28]
El 29 de enero de 1962, Mel y su hijo Noel formaron Blanc Communications Corporation, [29] [30] una empresa de medios que produjo más de 5.000 comerciales y anuncios de servicio público, que sigue en funcionamiento. [31] Mel y Noel aparecieron con muchas estrellas, entre ellas: Kirk Douglas , Lucille Ball , Vincent Price , Phyllis Diller , Liberace y The Who .
En la década de 1970, Blanc dio una serie de conferencias universitarias en todo Estados Unidos y apareció en anuncios publicitarios de American Express . La compañía de producción de Mel, Blanc Communications Corporation, colaboró en un especial con el Instituto Shriners para Quemaduras, con sede en Boston, llamado Ounce of Prevention , que se convirtió en un especial de televisión de 30 minutos. [32] En 1972, Chuck McKibben comenzó a trabajar como ingeniero de grabación/productor personal de Blanc y director de estudio. Sus responsabilidades diarias en Mel Blanc Audiomedia en Beverly Hills, California, incluían la grabación de la voz de Blanc para una variedad de proyectos de cine, publicidad y parques temáticos. [33] [34]
A lo largo de finales de la década de 1970 y de 1980, Blanc interpretó a sus personajes de Looney Tunes para secuencias de transición en varias películas recopilatorias de dibujos animados de la era de la Edad de Oro de Warner Bros., como: The Bugs Bunny/Road Runner Movie , The Looney Looney Looney Bugs Bunny Movie , Bugs Bunny's 3 rd Movie: 1001 Rabbit Tales , Daffy Duck's Fantastic Island y Daffy Duck's Quackbusters . Su última interpretación de sus papeles de Looney Tunes fue en Bugs Bunny's Wild World of Sports (1989). Después de pasar la mayor parte de dos temporadas prestando su voz al diminuto robot Twiki en Buck Rogers in the 25 th Century , el último personaje original importante de Blanc fue Heathcliff , a quien prestó su voz de 1980 a 1988.
En la película de acción real Strange Brew (1983), Blanc prestó su voz al padre de Bob y Doug McKenzie , a petición del comediante Rick Moranis . En la película de acción real/animación ¿Quién engañó a Roger Rabbit? (1988), Blanc repitió varios de sus papeles de dibujos animados de Warner Bros. (Bugs, Daffy, Porky, Tweety y Silvestre ), pero dejó a Yosemite Sam a Joe Alaskey (quien más tarde se convirtió en uno de los reemplazos habituales de Blanc hasta su muerte en 2016). La película fue uno de los pocos proyectos de Disney en los que Blanc estuvo involucrado. Blanc murió solo un año después del estreno de la película. Su última sesión de grabación fue para Jetsons: The Movie (1990). [35]
Blanc y su esposa Estelle Rosenbaum se casaron el 4 de enero de 1933, [4] y permanecieron casados hasta su muerte en 1989. [4] Su hijo, Noel Blanc , también fue actor de voz. [4]
Blanc era masón y miembro de la Logia Mid Day No. 188 en Portland, Oregón . [36] [37] Fue miembro de la logia durante 58 años. Blanc también era un Shriner . [38] [39] [40]
Blanc comenzó a fumar al menos un paquete de cigarrillos por día a la edad de nueve años y continuó hasta 1985, habiendo dejado de fumar después de que le diagnosticaran enfisema . [41] Más tarde se le diagnosticó enfermedad pulmonar obstructiva crónica (EPOC), después de que su familia lo ingresara en el Centro Médico Cedars-Sinai en Los Ángeles el 19 de mayo de 1989 [4] cuando notaron que había estado tosiendo profusamente mientras filmaba un comercial. Originalmente se esperaba que se recuperara, [42] pero los médicos descubrieron más tarde que tenía una enfermedad de la arteria coronaria avanzada después de que su salud había empeorado. También se cayó de su cama y se rompió el fémur durante la estadía.
Blanc murió a la edad de 81 años por complicaciones relacionadas con ambas enfermedades el 10 de julio de 1989 a las 2:30 pm, casi dos meses después de ser ingresado en el hospital. [4] Está enterrado en la sección 13 del cementerio Hollywood Forever , sección Pinewood, parcela n.° 149 en Hollywood. [43] [44] Su testamento especificaba que su lápida decía " Eso es todo, amigos ", la frase con la que el personaje de Blanc, Porky Pig, concluyó los dibujos animados de Warner Bros. de 1937 a 1946.
Blanc es considerado el actor de doblaje más prolífico en la historia del entretenimiento. [45] Fue el primer actor de doblaje en recibir crédito en pantalla. [46]
La muerte de Blanc se consideró una pérdida importante para la industria de la animación debido a su talento, su rango expresivo y la gran cantidad de personajes que interpretó, cuyos papeles fueron asumidos posteriormente por otros talentos de la voz. Como observó el crítico de cine Leonard Maltin : "¡Es asombroso darse cuenta de que Tweety Bird y Yosemite Sam son el mismo hombre!" [47]
Blanc dijo que Silvestre el Gato fue el personaje más fácil para él de interpretar, porque "[él] es simplemente mi voz normal hablando con un rocío al final"; y que Yosemite Sam fue el más difícil, debido a su volumen y su rasposidad. [12]
Un médico que examinó la garganta de Blanc descubrió que poseía unas cuerdas vocales inusualmente gruesas y poderosas que le proporcionaban un rango excepcional, y las comparó con las del cantante de ópera Enrico Caruso . [12]
Después de su muerte, la voz de Blanc siguió escuchándose en producciones recién estrenadas, como grabaciones de Dino the Dinosaur en las películas de acción real Los Picapiedra (1994) y Los Picapiedra en Viva Rock Vegas (2000). De manera similar, grabaciones de Blanc como Maxwell de Jack Benny aparecieron en Looney Tunes: Back in Action (2003). En 1994, los herederos de Blanc y Warner Bros. forjaron una nueva alianza: la Warner-Blanc Audio Library, que consistía en aproximadamente 550 canciones y voces de todos los personajes del repertorio de Blanc, que había comenzado a grabar en su estudio multipista en 1958 en medio de temores de un futuro en el que ya no estaría presente para grabar. En 1996 se descubrieron 15 horas de nuevas cintas de material de Mel, y Noel Blanc esperaba encontrar más pronto. Estas nuevas grabaciones de las voces de Blanc también se dieron a una variedad de juguetes, relojes, videojuegos y sitios web. [48] [49] [50] [51] Más recientemente, las grabaciones de archivo de Blanc se han presentado en nuevas imágenes generadas por computadora : cortos teatrales animados de Looney Tunes ; I Tawt I Taw a Puddy Tat (mostrado con Happy Feet Two ) y Daffy's Rhapsody (mostrado con Journey 2: The Mysterious Island ). [52] [53]
Por sus contribuciones a la industria de la radio, Blanc tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en el 6385 de Hollywood Boulevard . Su personaje Bugs Bunny también recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood el 10 de diciembre de 1985. [54]
Blanc entrenó a su hijo Noel en el campo de la caracterización vocal. Noel interpretó los personajes de su padre (particularmente Porky Pig) en algunos programas, pero no se convirtió en un artista de voz a tiempo completo. Warner Bros. expresó su renuencia a que un solo actor de voz sucediera a Blanc, [55] y empleó a varios actores de voz nuevos para llenar los roles desde la década de 1990, incluidos Noel Blanc, Jeff Bergman , Joe Alaskey , Greg Burson , Billy West y Eric Bauza .
Mel y WB eran/son inseparables. En 1982, él y Noel comenzaron un proyecto de grabación masivo en JEL Recording Studios en el que Mel grabó el audio de cincuenta espectáculos automatizados en el escenario con Bugs, Daffy y la pandilla, llenos de diálogos y canciones. Surgió de un contrato a largo plazo entre Warner-Blanc Audio Associates y JEL, bajo la dirección de Noel y Bill Baldwin, Jr. Durante años, semanalmente, estas nuevas grabaciones de las voces de Mel también se entregaron a una variedad de juguetes, relojes, videojuegos, sitios web, etc.
En 1994, los herederos de Blanc y Warner Bros. forjaron una nueva alianza: la Warner-Blanc Audio Library, que constaba de aproximadamente 550 canciones y voces de todos los personajes del repertorio de Mel, que había comenzado a grabar en su estudio multipista en 1958 en medio de temores de un futuro en el que ya no estaría presente para grabar. En 1996 se habían descubierto 15 horas de nuevas cintas del material de Mel, y Noel esperaba encontrar más pronto. Por supuesto, la muerte de Mel nunca disminuyó su impacto en la sociedad como un ícono de culto. La nueva tecnología lo ha renovado para cada generación. Alrededor de 1998, se lanzó una línea de relojes parlantes con personajes de Warner bajo una empresa conjunta de Warner-Blanc, digitalizando parte del vasto catálogo anterior de Mel para usarlo en nuevos artículos. La colección de relojes con voz de Mel Blanc de Armitron se produjo para celebrar lo que habría sido su 90 cumpleaños. Daffy escupiendo: "Eres despreciable", Tweety gorjeando: "Yo creo que yo creo que soy un chupete" y el siempre popular Bugs haciendo la eterna pregunta: "¿Qué pasa, doctor?" eran algunas de las opciones que emanaban durante 10 o 15 segundos de un pequeño chip de computadora y un altavoz en miniatura al presionar un botón. El precio de cada uno: $50.
{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)Desde 1964, el tío Orville ha sido interpretado por el único Mel Blanc. Blanc originalmente prestó su voz al reloj de cuco en el Carrusel y a algunas otras cosas, pero su hijo, Noel Blanc, volvió a prestarle su voz en 1993.
