The Bounty es una película dramática histórica épica británica de 1984 dirigida por Roger Donaldson . Representa el viaje y el motín del HMS Bounty , conun guion de Robert Bolt que adapta el libro de 1972 Captain Bligh and Mr. Christian de Richard Hough . Está protagonizada por Mel Gibson como Fletcher Christian y Anthony Hopkins como William Bligh , con papeles secundarios interpretados por Laurence Olivier , Daniel Day-Lewis , Liam Neeson , Bernard Hill y Edward Fox .
La producción de The Bounty comenzó a fines de 1978 bajo la dirección de David Lean como un proyecto apasionante de larga data, pero múltiples complicaciones, incluido un presupuesto prohibitivamente alto y el ataque cardíaco del guionista Robert Bolt, llevaron a un período de desarrollo infernal que terminó con la contratación del director novato Donaldson. El rodaje se llevó a cabo principalmente en locaciones en el país natal de Donaldson, Nueva Zelanda , Polinesia Francesa e Inglaterra .
La película fue realizada por Dino De Laurentiis Productions y Bounty Productions Ltd. y distribuida por Thorn EMI Screen Entertainment en el Reino Unido y Orion Pictures Corporation a nivel internacional. Se estrenó el 4 de mayo de 1984 y recibió críticas generalmente positivas, con elogios para la interpretación de Hopkins de Bligh, y fue señalada por críticos e historiadores como una representación históricamente más precisa del motín que las representaciones anteriores, aunque las reacciones a la actuación de Gibson fueron más polarizadas. The Bounty se presentó al Festival de Cine de Cannes de 1984 , donde fue nominada a la Palma de Oro .
Comienza la investigación [5] del teniente comandante William Bligh por la pérdida del HMS Bounty a manos de los amotinados, liderados por su amigo Fletcher Christian , con el almirante Hood a cargo. A través de flashbacks, el Bounty parte de Portsmouth, Inglaterra, el 23 de diciembre de 1787, en una expedición a Tahití para recolectar vainas de fruta del pan para trasplantarlas en el Caribe, y Bligh elige navegar el barco hacia el oeste alrededor de la punta de Sudamérica para usar la expedición para cumplir su ambición de circunnavegar el globo. Después de 31 días, el intento de rodear el Cabo de Hornos falla debido al mal tiempo y el barco se ve obligado a tomar la ruta más larga del este. Bligh reemplaza a Fryer con Christian como segundo al mando. Muere el marinero James Valentine.
Al llegar a Tahití en octubre de 1788, Bligh descubre que debido a los retrasos, el viento está en contra de ellos para un rápido viaje de regreso y deben permanecer en la isla durante cuatro meses más de lo planeado. Durante su estadía, la disciplina del barco se vuelve problemática. Muchos de los cansados tripulantes, aliviados de desembarcar, desarrollan un gusto por los placeres que ofrece la vida en la isla, especialmente las mujeres nativas; Christian se sumerge en la cultura nativa, aprende el idioma, se somete a los tatuajes de Tahití, lo que hace que su relación con su capitán se vuelva tensa. Tres miembros de la tripulación abandonan el barco, con la intención de quedarse en la isla. Bligh los persigue y los hace azotar. Huggan muere. Cuando el barco sale de Tahití, Fletcher se ve obligado a dejar atrás a su amante nativa embarazada, Mauatua . La reanudación de la disciplina naval en el viaje de regreso hace que Bligh no esté dispuesto a tolerar ninguna desobediencia, ya que insiste en que el barco está sucio y ordena a la tripulación que limpie varias veces al día. Bligh somete a la tripulación a presiones, creando un ambiente de tensión. Muchos de los hombres, incluido Christian, son objeto de reprimendas por parte de Bligh, especialmente cuando propone volver a rodear el Cabo de Hornos.
Christian considera construir una balsa para intentar escapar; aprovechando el resentimiento de Christian contra el trato que Bligh le da a él y a los hombres, Ned Young convence a Christian de tomar el barco por la fuerza. Después de advertir sin éxito al testarudo Bligh, Christian decide tomar el barco y dejar a Bligh a la deriva sin matar a nadie. Bligh es despertado de su cama y llevado a cubierta, y él, junto con aquellos considerados leales a él, es obligado a subir a una chalupa , con suministros mínimos, y abandonado a la deriva. Cuando Bligh y su tripulación se detienen para buscar suministros en la isla de Tofua, el contramaestre John Norton es asesinado por nativos. Bligh y su tripulación acuerdan intentar llegar a las Indias Orientales Holandesas . Bligh, a través de un retorno de su buen carácter y cualidades de liderazgo, convence a un acalorado Purcell, incluso le da su parte de comida e insiste en que no se coman entre sí para sobrevivir. Un triunfo da sus frutos para Bligh cuando él y su tripulación llegan a Timor.
Christian y los amotinados navegan de regreso a Tahití. Sin embargo, el rey Tynah teme que su motín pueda incitar el castigo británico contra su pueblo. Al darse cuenta de la locura de quedarse, los amotinados reúnen suministros y se les permite recoger a sus novias y amigos nativos y navegar lejos para tratar de encontrar un refugio seguro. Christian le ruega a Tynah que permita a Mauatua decidir su propio destino. Tynah cede, y Mauatua elige la incertidumbre de una vida con su esposo en lugar de permanecer con su padre. Christian intenta ponerse fuera del alcance del castigo británico; la búsqueda de un refugio seguro es larga y aparentemente imposible, ya que se dan cuenta de que cualquier barco de la Marina Real que los persiga buscará en todas las islas y costas conocidas para encontrarlos. Algunos de los tripulantes del Bounty están tan frustrados que están listos para rebelarse contra Christian para hacer que el barco regrese a Tahití. Después de que Christian obliga a la tripulación a continuar, encuentran la isla Pitcairn , un lugar que Christian notó que no está marcado en los mapas británicos de la región. Mientras la tripulación del Bounty quema el barco, haciendo que la detección y el escape sean prácticamente imposibles, el marinero John Adams le comenta a Christian que nunca saldrán de la isla ni volverán a ver Inglaterra; Christian, resignado, observa cómo se hunde el Bounty . Hood lee la sentencia del tribunal militar de Bligh : Bligh es exonerado de toda culpa por la pérdida del Bounty y es elogiado por su coraje y su ejemplar habilidad marinera durante el viaje en barco abierto. Bligh, conmovido, envaina su espada con un ligero temblor, agradece a Hood y sale de la habitación.
La película fue originalmente un proyecto de larga data del director David Lean y su colaborador habitual, Robert Bolt . Comenzaron a trabajar en un guion en Bora Bora en octubre de 1977. Lean y Bolt planearon hacer dos películas, una llamada The Lawbreakers que trataría sobre el viaje a Tahití y el motín posterior, y la segunda llamada The Long Arm , que sería un estudio del viaje y los amotinados después del motín, así como la respuesta del almirantazgo al enviar la fragata HMS Pandora . [6]
En noviembre de 1977, el productor Dino De Laurentiis anunció que financiaría el proyecto y lo haría después de su versión de Huracán . [7] Phil Kellogg iba a producir las películas. [7] En diciembre de ese año, Paramount anunció que financiarían y distribuirían. [8] La intención era filmar la película en Tahití, donde De Laurentiis había construido una gran instalación para filmar Huracán , incluido un hotel completamente nuevo. [9]
Mientras trabajaba en el guión, Lean dirigió un documental, Lost and Found: The Story of Cook's Anchor , sobre el descubrimiento de un ancla que pertenecía a un barco del capitán Cook.
En agosto de 1978, Lean dijo que esperaba que cada película costara 25 millones de dólares. "Con los críticos intelectuales, estás prácticamente muerto si gastas esa cantidad de dinero en una película", dijo. "Por esa cantidad de dinero, dice el argumento, cualquiera debería ser capaz de hacer una buena película. Lo cual es una absoluta tontería". [10] Se construyó una réplica de The Bounty en Nueva Zelanda. El guión estaba terminado en noviembre de 1978.
Bernard Williams se convirtió en el productor. Dice que Lean y De Laurentiis asumieron que ambas películas podrían hacerse por 40 millones de dólares en total, pero Williams presupuestó The Lawbreakers por sí sola en 40 millones de dólares. [6] De Laurentiis decidió que no podía permitirse seguir adelante. "Dino ya no está detrás del proyecto", dijo Kellogg en noviembre, añadiendo "El primer guión está terminado y el segundo está en marcha. Espero que las películas estén listas en aproximadamente un año y las haremos una tras otra". [11]
El 12 de abril de 1979, Bolt sufrió un ataque cardíaco fulminante, seguido de un derrame cerebral dos días después, cuando el segundo guión estaba incompleto. En agosto de 1979, Anthony Hopkins anunció que Lean le había pedido que interpretara a Bligh. [12]
Analizaron la posibilidad de hacer una serie de televisión de siete partes. Paramount se mostró interesada, pero decidió retirarse después de dos meses porque consideró que el proyecto era demasiado "masculino" y carecía de interés femenino. [6] [13] Lean intentó interesar a Sam Spiegel , quien convenció al director de hacer solo una película. Lean se encargó de escribir el guion él mismo. [14]
Finalmente, Lean se vio obligado a abandonar el proyecto después de supervisar el casting y la construcción de la réplica del Bounty , que costó 4 millones de dólares. En junio de 1981, el productor intentó vender la réplica. [15]
"Fueron tres años de trabajo desperdiciados", dijo Lean más tarde. "Y lo triste es que era el mejor guión que he tenido nunca. Era realmente un éxito, habría dado para una película maravillosa. Pero después de todo ese trabajo, me quitaron el piso de debajo de los pies". [16]
De Laurentiis no quería perder los millones que ya había invertido en el proyecto (2 millones de dólares en costes de desarrollo más el coste del barco) y buscó otro director. [17] [3]
Donaldson era un australiano que había forjado una carrera como director en Nueva Zelanda con Sleeping Dogs y Smash Palace . Esta última fue la primera película neozelandesa en obtener un distribuidor en los EE. UU. Donaldson dijo que se reunió con de Laurentiis para discutir la filmación de una secuela de Conan el Bárbaro . Donaldson trabajó en un nuevo guion para esa película. "En algún momento durante ese período mencioné que pensaba que The Bounty sonaba como un proyecto interesante", dijo Donaldson. "Bueno, cuando terminé con el guion de Conan, realmente no le gustó, así que pensé, bueno, terminé con Dino". [18]
El productor le ofreció entonces The Bounty a pesar de no haber visto ninguna de las películas del director y de que su mayor presupuesto hasta la fecha había sido de un millón de dólares. [3] (De Laurentiis dice más tarde que le dio el trabajo a Donaldson sobre la base de Smash Palace . [19] )
"Al principio no estaba seguro de querer hacer la película", dijo Donaldson. "Pensé que podría ser percibida como una especie de remake, pero lo analicé y decidí que lo haría siempre que pudiera hacer algo completamente por mi cuenta, no un remake en absoluto, sino algo basado mucho más en hechos, algo que dejara las cosas claras". [18]
"Lo vi como un intenso drama personal sobre dos amigos que tienen una pelea trágica y violenta, un drama en el que tus simpatías cambian a medida que cambian los acontecimientos", dijo Donaldson. "Cuando salgas de la película, espero que en el fondo sientas que has entendido la relación entre dos hombres". [18]
Anthony Hopkins fue uno de los dos actores considerados para el papel del Capitán Bligh por David Lean. El otro fue Oliver Reed . Hopkins fue contactado ya en 1978. [6]
En abril de 1980, cuando David Lean todavía estaba en el reparto, Christopher Reeve era el favorito para interpretar a Fletcher Christian. A Lean le había gustado Superman y Katharine Hepburn le había recomendado a Reeve. [20] "No es un remake", dijo Reeve. "Las otras versiones eran simplemente remakes de la primera película. Esta es la historia real basada en los diarios de los que estaban realmente a bordo del Bounty y en el juicio a los amotinados. Es el mejor guión que he leído y sería un honor y un privilegio aceptar el papel de Christian". [21]
Reeve permaneció en el proyecto durante el cambio de director. Sin embargo, abandonó el proyecto en el último minuto y fue reemplazado por Mel Gibson. [3] Gibson estaba buscando un proyecto después de que se cancelara The Night of the Running Man en la MGM. "Me gustó la idea de que mostraran a Bligh y Christian como los jóvenes que eran", dijo Gibson. "También me gustó la idea de interpretar un papel que Errol Flynn intentó interpretar por primera vez". [6]
El papel de Peter Heywood (que inspiró al personaje 'Roger Byam' en la novela y en versiones cinematográficas anteriores) originalmente estaba previsto que lo interpretara Hugh Grant .
Tevaite Vernette fue vista en el aeropuerto de Papeete y le ofrecieron el papel protagonista femenino. Tuvieron que convencerla y solo aceptó interpretar el papel principal una vez que comenzó el rodaje. [3]
El rodaje comenzó el 25 de abril de 1983. [22] El guión final se completó sólo el día antes de que comenzara el rodaje. [6]
La película se rodó en locaciones durante 20 semanas en Moorea , Polinesia Francesa , Puerto de Gisborne, Nueva Zelanda y en el Old Royal Naval College y el Reform Club , Pall Mall, Londres . [23] Muchas de las tomas del barco se filmaron en la bahía de Opunohu , Moorea, la bahía donde el capitán James Cook ancló durante 1777. Las escenas debajo de la cubierta se filmaron en Lee Studios en las afueras de Londres.
La réplica del Bounty que se utilizó en la película se construyó en Whangārei , Nueva Zelanda, antes de que se completara el guion, y costó 4 millones de dólares; la película entera costó 25 millones de dólares. Donaldson dijo que el barco "tiene que ser el accesorio cinematográfico más caro jamás construido. Es exacto, hasta las costuras a mano de las velas". [3]
El director afirma que filmar en el barco fue duro. "Sólo tiene 27 metros de largo y su diseño es arcaico. Por eso se movía todo el tiempo y la gente se mareaba constantemente. No fue una experiencia agradable". [3]
Sin embargo, a diferencia de muchas otras películas filmadas en el agua, The Bounty se terminó por debajo del presupuesto. [24]
Además del Bounty , construido en Nueva Zelanda , Lean también había estudiado la posibilidad de reacondicionar la fragata Rose para que desempeñara el papel de Pandora . Esta última se convirtió en el HMS Surprise en la película Master and Commander de Peter Weir . Para las secuencias de tormenta se construyó un modelo detallado de 25 pies del Bounty .
Gibson describió la realización de la película como difícil debido al largo tiempo de producción y al mal tiempo: "Me volví loco. Contenían la respiración por la noche cuando salía. Una noche tuve una pelea en un bar y al día siguiente tuvieron que filmar solo un lado de mi cara porque el otro estaba muy destrozado. Si ves la película, puedes ver la hinchazón en ciertas escenas". Anthony Hopkins, que había luchado contra el alcoholismo hasta que se abstuvo en 1975, estaba preocupado por el consumo excesivo de alcohol de Gibson, diciendo: "Mel es un tipo maravilloso, maravilloso con un futuro maravilloso. Ya es una especie de superestrella, pero corre el riesgo de arruinarlo a menos que se controle". Gibson, que también se identificó como alcohólico, estuvo de acuerdo con esta preocupación y agregó su admiración por el actor galés: "Fue fantástico. Fue bueno trabajar con él porque era abierto y estaba dispuesto a dar. Es un hombre moral, y se podía ver eso. Creo que teníamos las mismas actitudes". [25]
Donaldson dijo que Hopkins "se convirtió en Bligh" durante el rodaje. "Tanto que no querías sentarte con él a desayunar". [3]
Donaldson admite que él y Hopkins tuvieron roces durante el rodaje. "Soy un poco exigente", admitió Donaldson más tarde. "No me rendiré hasta que realmente crea que hemos exprimido todo lo que podíamos de cada escena... Hacía 32 grados en Tahití y la humedad era del 100%, y Tony llevaba un uniforme de sarga de lana, abrochado hasta el cuello. Eso fue exigente, simplemente a nivel físico". [26]
La banda sonora fue compuesta por Vangelis . La banda sonora nunca fue lanzada oficialmente, pero una edición limitada de dos CD fue lanzada por One World Music (OWM-95034) en 1995. [27] [28] La banda sonora de las pistas "Opening Titles" y "Closing Titles" fue rehecha para el álbum recopilatorio Themes lanzado en 1989 por Polydor Records . [29]
The Bounty se proyectó fuera de competencia como película de clausura en el Festival de Cine de Cannes de 1984 el 23 de mayo. [30] [31] Fue estrenada en los Estados Unidos por Orion Pictures el 4 de mayo de 1984 y en el Reino Unido el 5 de octubre de 1984 por Thorn EMI Screen Entertainment . [32] Tras su estreno en cines en el Reino Unido, la película recibió una calificación de certificado de 15. [33]
The Bounty se estrenó en los EE. UU. en 1984 y nuevamente en 1994 en formato LaserDisc . [34] [35] La película fue lanzada como un DVD de edición especial en el Reino Unido en marzo de 2002 por Sanctuary con cinco características adicionales, incluidos comentarios de audio separados , primero por el director Roger Donaldson, el productor Bernie Williams y el diseñador de producción John Graysmark y comentarios en solitario del historiador marítimo Stephen Walters, un documental de "making of" de cincuenta y dos minutos narrado por Edward Fox , The Bounty on Film que analiza las diversas películas de Bounty, un tráiler teatral original y un folleto. [36] En los Estados Unidos, Twilight Time lanzó un Blu-ray de edición limitada el 10 de marzo de 2015 con poco en términos de material adicional; sin embargo, presenta una pista de música aislada de Vangelis. [37] Via Vision Entertainment lanzó en Australia una edición especial en DVD y Blu-ray con las mismas características especiales que la edición de 2002 el 5 de diciembre de 2018. [38] [39] El 2 de enero de 2019, Kino Lorber Studio Classic lanzó un Blu-ray en los EE. UU. y Canadá con las pistas de comentarios, el tráiler original de la película y la galería de imágenes. [40] El sello australiano Imprint lanzó una caja de Blu-ray de 2 discos el 28 de junio de 2023, con un nuevo escaneo 4K del negativo. Algunas de las características especiales incluidas son un nuevo featurette de 90 minutos de entrevistas al elenco y al equipo, una nueva entrevista con el director Roger Donaldson, un nuevo featurette de la banda sonora de Vangelis y dos documentales de archivo titulados 'A Fated Ship' sobre la construcción de la réplica de "The Bounty" y 'In Bligh's Wake' que traza el viaje de la réplica desde Nueva Zelanda. [41]
La película se considera generalmente más revisionista y una representación históricamente más precisa del motín que las versiones cinematográficas anteriores. [42] Según el director Donaldson,
"La principal diferencia entre nuestra película y las otras versiones es que ninguna de las otras señaló que Bligh y Christian eran amigos. Habían hecho viajes juntos antes de zarpar en el Bounty . Y mientras estaban en el Bounty , Bligh degradó a otro oficial y ascendió a Christian, que en ese momento no era más que un guardiamarina, y lo convirtió en el segundo al mando. Lo que me interesó fue explorar cómo se deterioró su relación desde ese punto hasta que Christian lidera un motín contra Bligh". [24]
A diferencia de las versiones anteriores, la película no retrata a Bligh como un villano. Según Gibson, "fue una especie de nueva mirada al capitán Bligh, y creo que de todas las interpretaciones de quién era Bligh, la suya fue probablemente la más cercana. Su Bligh era testarudo y no soportaba a los tontos, pero era brillante y tenía mucha mala suerte". [43] Bligh es retratado como un hombre de mal carácter y malhablado, pero que solo regaña cuando es necesario y es relativamente parco en sus castigos, incluso claramente disgustado por la orden de azotar a sus hombres. Por un lado, lleva su sentido de la disciplina y el mando demasiado lejos cuando regaña a Christian por el sucio barco, excediendo los límites de la tripulación del barco, pero después del motín, se convierte en un mejor hombre, ya que finalmente guía con éxito a sus leales y su lancha abierta a un lugar seguro. The Bounty también pinta un retrato mucho menos heroico de Christian. En la descripción de Gibson, "Fletcher era un muchacho de veintidós años y se comportaba como tal. La primera vez que decidió probar sus cuernos y luchar por la manada, fue un error. No debería haberlo hecho". Gibson expresó más tarde la opinión de que la película no iba lo suficientemente lejos en la corrección del registro histórico.
"Creo que el principal problema de esa película fue que intentó ofrecer una nueva mirada a la dinámica de la situación del motín, pero no fue lo suficientemente lejos. En la versión antigua, el capitán Bligh era el malo y Fletcher Christian el bueno. Pero en realidad Fletcher Christian era un trepador social y un oportunista. Deberían haberlo convertido en el malo, que en efecto lo era. Terminó dejando a toda esa gente a la deriva para que muriera, sin ninguna justificación real. Tal vez se había vuelto loco en la isla. Deberían haberlo pintado de esa manera. Pero querían exonerar al capitán Bligh y al mismo tiempo mantener la dinámica en la que el tipo se amotinaba por el bien de la tripulación. No funcionó del todo". [43]
La película también muestra a los marineros explotando a los isleños. A diferencia de las versiones cinematográficas anteriores, las mujeres nativas aparecen (con precisión) con los pechos totalmente desnudos. Gibson dijo: "Fue un choque cultural total y les resultó increíble. Era un paraíso en términos de libertades personales, libertades de las que nadie debería haberse aprovechado. Explotaron a la gente, la engañaron y no les dijeron toda la verdad". [44] Gibson decidió estallar repentinamente en una violenta emoción durante la escena del motín porque los relatos de los testigos oculares habían descrito a Christian como "extremadamente agitado" y "sudando y llorando". [45]
The Bounty recaudó 8,6 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá. En Estados Unidos y Canadá, la película recaudó 2.622.306 dólares en su primer fin de semana en 986 salas de cine. [4] [2] Recaudó 18,3 millones de dólares en alquileres en salas de cine en todo el mundo, frente a un presupuesto de producción de 20 millones de dólares.
La película fue bien recibida por los críticos, que elogiaron en general el realismo y la precisión histórica de la película, así como la actuación de Hopkins. En el sitio web Rotten Tomatoes , recibió una calificación del 74% de 19 reseñas críticas, con una calificación promedio de 6,28/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Gracias en gran parte a su elenco, y a Anthony Hopkins en particular, la versión de The Bounty del motín en el HMS Bounty es una saga de aventuras inteligente y cautivadora". [46] Roger Ebert le dio a la película cuatro estrellas de cuatro, afirmando: "Esta Bounty no solo es una película maravillosa, animada e inteligente, sino también una especie de triunfo de producción". [47]
Sin embargo, otros se mostraron decepcionados con la película, especialmente teniendo en cuenta su distinguido reparto. Muchos críticos señalaron la actuación de Gibson como insulsa, en particular en comparación con las actuaciones de Clark Gable y Marlon Brando en dos adaptaciones anteriores. Vincent Canby, del New York Times, afirmó: "Tanto Bligh como Christian son personajes inacabados en un guion que puede o no haber sido manipulado... La película parece haber sido planeada, escrita, actuada, filmada y editada por personas que constantemente eran dominadas por otras personas. Es totalmente inerte". [48] La película se presentó al Festival de Cine de Cannes de 1984. [ 49]
Colin Greenland reseñó The Bounty para la revista Imagine y afirmó que "al concentrarse en el punto muerto de los personajes y la inevitable explosión, el director Roger Donaldson ha dejado muchas cosas sin examinar: a los tahitianos no se les permite ser mucho más que salvajes felices estereotipados, por ejemplo. Pero su película es una poderosa visión del infierno -y la belleza salvaje- de alta mar". [50]
Anthony Hopkins dijo más tarde: "Fue una película muy triste y un desastre, un trabajo chapucero. Sin embargo, había puesto mucho tiempo y esfuerzo en el papel. Así que en ese momento decidí: nunca más. Ya no invertiré tanto esfuerzo en algo sobre lo que no tengo control. Es demasiado frustrante. Esa película fue una especie de punto de inflexión para mí. Durante años había estado tratando de cultivar una actitud de no me importa nada. Después de ver 'The Bounty' supe que lo tenía". [51] Él y Donaldson trabajaron juntos más tarde en The World's Fastest Indian .
Alex von Tunzelmann, de The Guardian, le dio a la película una calificación de C, diciendo: " The Bounty tiene un elenco increíble y una producción fabulosamente bien lograda, y presta una atención impresionante a la precisión histórica, más que cualquiera de las recreaciones cinematográficas anteriores. Con todo esto a su favor, es una lástima que el drama sea un fracaso". [52]