« Space Oddity » es una canción del cantautor inglés David Bowie . Fue lanzado por primera vez el 11 de julio de 1969 por Philips Records como un sencillo de 7 pulgadas , luego como tema de apertura de su segundo álbum de estudio, David Bowie . Producida por Gus Dudgeon y grabada en Trident Studios de Londres, es una historia sobre un astronauta ficticio llamado Major Tom ; su título y tema se inspiraron en parte en 2001: Una odisea en el espacio (1968) y los sentimientos de alienación de Bowie en ese momento de su carrera. Una de las canciones más complejas musicalmente que había escrito hasta ese momento, representó un cambio del sonido influenciado por el music hall de su debut a un sonido similar al folk psicodélico e inspirado en los Bee Gees .
Rush, lanzado como sencillo para capitalizar el alunizaje del Apolo 11 , recibió elogios de la crítica y la BBC lo utilizó como música de fondo durante su cobertura del evento. Inicialmente se vendió mal, pero pronto alcanzó el número cinco en el Reino Unido, convirtiéndose en el primer y único éxito de Bowie en las listas durante otros tres años. Una reedición de 1972 por RCA Records fue el primer éxito de Bowie en Estados Unidos y fue promocionada con un nuevo vídeo musical filmado por Mick Rock . Otra reedición de 1975 como parte de un maxi-single se convirtió en el primer sencillo número uno de Bowie en el Reino Unido. Bowie volvió a grabar una versión acústica en 1979. Un pilar durante los conciertos de Bowie, Bowie revisó el personaje de Major Tom en sus sencillos posteriores, en particular la secuela de la canción " Ashes to Ashes " (1980).
Varios artistas han versionado "Space Oddity" y otros han lanzado canciones que hacen referencia a Major Tom. Una portada de 2013 del astronauta Chris Hadfield llamó la atención; su vídeo musical fue el primero filmado en el espacio. La canción ha aparecido en numerosas películas y series de televisión, y tiene un papel fundamental en la película de 2013 La vida secreta de Walter Mitty . En 2019, Visconti remezcló la grabación original de Bowie para conmemorar el 50 aniversario de su primer lanzamiento, con un nuevo vídeo musical dirigido por Tim Pope . Inicialmente vista como una canción novedosa, "Space Oddity" ahora se considera una de las mejores grabaciones de Bowie y sigue siendo una de sus canciones más populares. Ha aparecido en numerosas listas de "lo mejor", incluida las "500 canciones que dieron forma al rock and roll" del Salón de la Fama del Rock and Roll .
Después de una serie de sencillos fallidos , David Bowie lanzó su álbum de estudio debut homónimo con influencias del music hall a través de Deram Records en 1967. El álbum fue un fracaso comercial e hizo poco para llamar la atención de Bowie, convirtiéndose en su último lanzamiento en dos años. [1] [2] Por esta época, Bowie adquirió un nuevo gerente, Kenneth Pitt . [3] En 1968, Bowie comenzó una relación romántica con la bailarina Hermione Farthingale, [4] que duró hasta febrero de 1969. [5] Con Farthingale y el guitarrista John Hutchinson, Bowie formó un grupo llamado Feathers. Con Bowie a la guitarra acústica, el trío realizó un pequeño número de conciertos entre septiembre de 1968 y principios de 1969, combinando folk, Merseybeat , poesía y mimo. [6] Después del fracaso comercial de David Bowie , Pitt autorizó la producción de una película promocional en un intento de presentar a Bowie a una audiencia más amplia. La película Te amo hasta el martes , que marcó el final de la tutoría de Pitt sobre Bowie, no se estrenó hasta 1984. [7] [5]
La imagen publicitaria de un astronauta trabajando es la de un autómata más que un ser humano ... y mi Mayor Tom no es más que un ser humano. Surgió de un sentimiento de tristeza por este aspecto del espacio, que ha sido deshumanizado, así que escribí una canción-farsa sobre ello, para intentar relacionar la ciencia y las emociones humanas. Supongo que es un antídoto contra la fiebre espacial, de verdad. [8]
—David Bowie hablando sobre la escritura de "Space Oddity", 1969
A finales de 1968, Bowie había comenzado a sentirse alejado de su carrera. Knowing Love You hasta el martes no tenía audiencia garantizada y no incluiría ningún material nuevo, Pitt le pidió a Bowie que escribiera algo nuevo; "una pieza de material muy especial que demostraría dramáticamente la notable inventiva de David y probablemente sería el punto culminante de la producción". [9] [10] Con esto en mente, Bowie escribió "Space Oddity", una historia sobre un astronauta ficticio llamado Major Tom , [8] el primero de los personajes famosos de Bowie. [11] Su título y tema fueron influenciados por 2001: Una odisea en el espacio de Stanley Kubrick , [12] [13] que se estrenó en mayo de 1968. [10] Bowie dijo: "Me quedé drogado al ver el película y realmente me asustó, especialmente el pasaje del viaje". [14] El biógrafo Marc Spitz afirmó que la canción probablemente se inspiró en la escena en la que un astronauta se comunica con su hija en su cumpleaños, diciendo "Dile a mamá que llamé por teléfono" antes de ingerir una "pastilla para el estrés", en lugar del comienzo o el final de la película. . [15] Malcolm Thompson, quien dirigió Love You hasta el martes , dijo más tarde que él y su novia Susie Mercer contribuyeron al proceso de composición. [9] La ruptura de Bowie con Farthingale afectó profundamente a Bowie. [8] Más tarde dijo: "Fue Hermione quien me hizo escribir para y sobre una persona específica". [16] Spitz declaró que los sentimientos de soledad y dolor de Bowie después de la ruptura inspiraron "Space Oddity". [dieciséis]
Una de las primeras personas en escuchar "Space Oddity" fue Calvin Mark Lee, director de A&R de Mercury Records en Londres, [5] quien consideró la canción "de otro mundo" y supo que era el boleto de Bowie para firmar con el sello. Según Simon Hayes, asociado de Mercury, "Lee estaba realmente en el caso de 'Space Oddity', un converso total. Quería fichar a David, y yo dije 'idea fantástica'". [17] En ese momento, la futura esposa de Bowie, Angela Barnett , a quien conoció a finales de 1968, estaba saliendo con Lou Reizner , el director de Mercury, [5] quien no estaba impresionado con la producción de Bowie. [18] Deseoso de contratar a Bowie, Lee, sin el conocimiento de Reizner, financió una sesión de demostración para "Space Oddity". Lee le dijo más tarde a Spitz: "Tuvimos que hacerlo todo a espaldas de Lou. Pero fue un disco tan bueno". [19]
"Space Oddity" cuenta la historia de un astronauta llamado Mayor Tom, a quien el Control Terrestre le informa que se ha producido un mal funcionamiento en su nave espacial; pero el Mayor Tom no capta el mensaje porque, o lo pierde, o está tan asombrado por el espacio exterior que no lo escucha. [11] Permanece en el espacio "sentado en una lata, muy por encima del mundo", [20] preparándose para su muerte solitaria. [13] En 1969, Bowie comparó el destino del Mayor Tom con el final de 2001: Una odisea en el espacio , diciendo: "Al final de la canción, el Mayor Tom no tiene ninguna emoción y no expresa ninguna opinión sobre dónde se encuentra. Se está fragmentando... . al final de la canción, su mente está completamente alucinada; entonces él lo es todo". [8] Los autores David Buckley y Peter Doggett comentan sobre el vocabulario inusual en la letra, como "Ground Control" en lugar de "Mission Control", "nave espacial" en lugar de "cohete", "motores encendidos" en lugar de "encendido". y la "combinación no militar" de rango y nombre del personaje. [21] [22]
Los biógrafos de Bowie han ofrecido diferentes interpretaciones de la letra. Según Doggett, la letra refleja auténticamente la mente y los pensamientos de Bowie en ese momento. Escribe que Bowie arrojó luz sobre la forma en que los anunciantes y los medios buscan poseer una participación en un hombre solitario en el espacio mientras él mismo está exiliado de la Tierra. [22] Chris O'Leary dijo que la canción es una "profecía del año lunar" de que los humanos no son aptos para la evolución espacial y que el cielo es el límite. [10] De manera similar, James Perone ve al Mayor Tom actuando como un "personaje literal" y una "metáfora" para individuos que desconocen, o no hacen un esfuerzo por aprender, qué es el mundo. [11] En 2004, la crítica feminista estadounidense Camille Paglia identificó la letra como representativa de la contracultura de la década de 1960 , afirmando: "Mientras su astronauta psicodélico, el Mayor Tom, flota impotente en el espacio exterior, sentimos que la contracultura de la década de 1960 se ha transmutado en una desesperanza sobre la reforma política ('El planeta Tierra es azul / Y no hay nada que pueda hacer')". [21]
"Space Oddity" se ha caracterizado como una balada de folk psicodélico [23] y folk rock [24] . [25] Representó el nuevo interés de Bowie por la música acústica desde que se unió a Feathers. [9] [26] Pegg y Doggett comparan el estilo, la estructura, la letra y el arreglo de la canción con los del sencillo de 1967 de los Bee Gees , " New York Mining Disaster 1941 ", que tiene acordes menores y estribillos similares. Hutchinson declaró más tarde: "'Space Oddity' era una canción tipo Bee Gees. David lo sabía, y lo dijo en ese momento... la forma en que la cantó, es cosa de Bee Gees". [9] [26]
"Space Oddity" es una de las canciones más complejas que Bowie había escrito hasta ese momento. Hizo un guión gráfico de cada sección, todo conducía a la siguiente hasta su finalización. [10] Según O'Leary, en poco más de cinco minutos, la canción incluye "una introducción desvanecida, un verso solista de 12 compases, una secuencia de 'despegue', un verso a dúo, un puente, un verso de dos compases pausa de guitarra acústica, un solo de guitarra de seis compases, un tercer verso, otro puente, pausa y solo, y una salida al desvanecimiento al estilo ' Day in the Life '". [10] Bowie declaró en 2002 que estaba "interesado en... escribir de tal manera que me llevara a dirigir algún tipo de musical de rock". [10]
Aunque principalmente en clave de do mayor , [27] la canción tiene una variedad de cambios de acordes y resonancias que ayudan a contar la historia. La introducción tiene una combinación de fa mayor 7/ mi y mi menor , mientras que el primer verso alterna entre do mayor y mi menor. La guitarra de Wayne armoniza E y B mientras toca Stylophone, Bowie "drones" C y B. [10] Un acorde de re mayor suena en la línea "God's love be with you" durante la secuencia de cuenta regresiva previa al despegue. En el segundo verso, un acorde de Mi7 en la línea "realmente dio la talla" contrarresta la tonalidad general de Do mayor. O'Leary dijo que este cambio "ilumina" la canción. [10] El "planeta Tierra es azul" del puente tiene una progresión descendente de estilo popular estándar; ( B ♭ novena mayor / La menor agrega 9 / Sol mayor agrega 9 / F ). Según O'Leary, el acorde B ♭ mayor9 "ratifica la elección (o destino) del Mayor Tom de permanecer en el espacio". La pausa de la guitarra acústica tiene una secuencia de notas C – F – G – A – A con las dos notas La enfatizadas. [10]
Una de las primeras demostraciones de "Space Oddity", grabada en enero de 1969, difiere mucho de la versión del álbum, incluyendo armonías vocales no utilizadas y letras diferentes. En lugar del suave "despegue", un "despegue" con acento estadounidense. está presente. "Estoy flotando de una manera muy peculiar" se reemplaza por "¿Puedo volver a entrar ahora, si puedo?" [26] La demostración también incluye las líneas revisadas posteriormente: [26]
Y creo que mi nave espacial sabe lo que debo hacer.
Y creo que mi vida en la Tierra está casi pasando por
el Control Terrestre hasta el Mayor Tom,
estás fuera de tu rumbo, la dirección está equivocada.
La instrumentación de la demostración utiliza únicamente guitarra acústica y Stylophone, que fueron interpretados por Hutchinson y Bowie, respectivamente. [10] Bowie había utilizado el Stylophone , un instrumento electrónico lanzado recientemente que se comercializaba principalmente para niños, para componer la melodía de la canción. [9] Tanto Bowie como Hutchinson cantaron voces en la grabación; grabaron otra versión de demostración aproximadamente a mediados de abril de 1969. [10]
La primera versión completa de estudio de "Space Oddity", que fue para Love You hasta el martes , se grabó el 2 de febrero de 1969 en Morgan Studios , Londres. En este punto, la letra estaba finalizada. La sesión fue producida por Jonathan Weston; A Bowie y Hutchinson se unieron Colin Wood en el órgano Hammond , Mellotron y flauta; Dave Clague al bajo y Tat Meager a la batería. [28] Como en las primeras demostraciones, Bowie y Hutchinson compartieron la voz principal, con Bowie expresando el diálogo del Mayor Tom y Hutchinson cantando las líneas de Ground Control. Bowie también tocó un solo de ocarina para esta grabación, que Hutchinson luego calificó de "simplemente tonto". Según Pegg, esta versión es significativamente inferior a la grabación de David Bowie . [26] [10]
En aquellos días, un truco era un gran problema y las personas que tenían trucos eran tomadas más en serio que aquellas que no los tenían. La de Bowie era que había escrito una canción sobre estar en el espacio en un momento en el que Estados Unidos estaba a punto de realizar el primer viaje a la Luna. Escuché la demostración y pensé que era increíble. No podía creer que Tony no quisiera hacerlo. [29]
—Gus Dudgeon
En junio de 1969, después de que Bowie dejara Deram, Pitt negoció un contrato para un álbum, con opciones para uno o dos álbumes más, con Mercury Records y su filial británica Philips . [30] Los ejecutivos de Mercury habían escuchado una cinta de audición que incluía la demostración de "Space Oddity" que Bowie y Hutchinson grabaron a principios de 1969. Comenzó la búsqueda de un productor. Después de que el productor de los Beatles , George Martin, rechazara el proyecto, [31] Pitt contrató a Tony Visconti , quien produjo las posteriores sesiones de Bowie en Deram, para producir el álbum. Antes de que comenzara la grabación del álbum, se había seleccionado "Space Oddity" como sencillo principal . [32] Visconti, sin embargo, lo vio como un "disco novedoso"; en 2016, le dijo a Yahoo! Música que encontró derivada de obras de los Beatles y Simon & Garfunkel , calificándola de "un golpe bajo, un truco para sacar provecho del tiro a la luna". Visconti produjo el resto del álbum, pero pasó la responsabilidad de la producción de "Space Oddity" al ex ingeniero de Bowie, Gus Dudgeon . [32] [33] Dudgeon había trabajado como ingeniero con Bowie en sus grabaciones de Deram. [34] Al escuchar la demostración de Bowie, Dudgeon dijo que era "increíble"; Luego, él y Bowie planearon "cada detalle" de la grabación. [35]
El trabajo en la versión del álbum de "Space Oddity" y su cara B " Wild Eyed Boy from Freecloud " comenzó en Trident Studios en Londres el 20 de junio de 1969. [32] Bowie enfermó de conjuntivitis y las sobregrabaciones se completaron unos días después. Mercury insistió en que el sencillo se lanzaría el mes siguiente, antes del alunizaje del Apolo 11 . [36] El guitarrista Mick Wayne de la banda británica Junior's Eyes y el teclista Rick Wakeman fueron contratados por sugerencia de Visconti, mientras que el compositor Paul Buckmaster fue contratado para arreglar la orquesta, [35] que constaba de ocho violines, dos violas, dos violonchelos, dos Bajos de arco , dos flautas y un órgano. [37] Buckmaster se convirtió en una parte integral en la composición de canciones de Bowie; Aconsejó a Bowie que se concentrara en crear el sonido general en lugar de la narrativa. [37] Dudgeon contrató al bajista Herbie Flowers y al baterista Terry Cox de la banda folk Pentangle , [38] y Bowie a la guitarra acústica y Stylophone completaron la formación. [10] [32] [37] Bowie dijo más tarde que añadió el Stylophone por sugerencia de Marc Bolan ; "[Bolan] dijo, si te gustan este tipo de cosas, haz algo con ellas. Y lo puse en 'Space Oddity', así que me resultó muy útil". [39]
Dudgeon esbozó un plan para las partes Stylophone y Mellotron garabateando notas en papel; más tarde se lo dijo al biógrafo Paul Trynka ; "Cuando llegamos al estudio sabíamos exactamente lo que queríamos: ningún otro sonido serviría". [35] [38] En un momento de la sesión, Wayne pensó que había terminado su toma de guitarra temprano, así que comenzó a afinar una de las cuerdas. A Dudgeon le gustó el efecto deformado de la resintonización y le pidió a Wayne que lo repitiera en la siguiente toma. Según Trynka, hacia el final de la sesión, los músicos supieron que eran parte de algo especial. [35] Wakeman grabó su parte en dos tomas después de escuchar la demostración una vez; [37] dijo más tarde; "Fue una de media docena de ocasiones en las que se te erizaron los pelos de la nuca y sabes que estás involucrado en algo especial. 'Space Oddity' fue la primera vez que me pasó". Cox también sintió una sensación de emoción una vez finalizada la sesión. [35]
La sesión costó £500. [29] A Dudgeon se le pagaron £100 por su trabajo en las dos canciones; [40] En junio de 2002, inició una demanda contra Bowie alegando que no recibió el dos por ciento acordado de regalías por "Space Oddity". Dudgeon tenía la intención de demandar por un acuerdo de £1 millón; La demanda, sin embargo, se suspendió después de la muerte de Dudgeon en un accidente automovilístico el mes siguiente. [26] Dudgeon le había dicho al biógrafo David Buckley que sentía que "Space Oddity" estaba entre los mejores trabajos de la carrera de Bowie. [41]
"Space Oddity" se mezcló en formato mono y estéreo , [42] una rareza para los sencillos de radio en ese momento. [29] Wakeman dijo más tarde que fue idea de Bowie mezclarlo en ambos formatos, según él: "Hasta donde yo sé, nadie lanzó singles estéreo en ese momento, y se lo señalaron a David... y puedo recordarlo. David dice: '¡Por eso este será estéreo!' Y simplemente se mantuvo firme... no estaba siendo incómodo, pero tenía una visión de cómo deberían ser las cosas". [43] El biógrafo Kevin Cann afirmó que se entregaron copias en estéreo a los medios y estaciones de radio, mientras que se entregaron copias en mono a los minoristas. [42] Según Nicholas Pegg , el sencillo estéreo se vendió sólo en territorios específicos, incluidos Italia y los Países Bajos; El sencillo mono apareció tanto en Gran Bretaña como en Estados Unidos. [43]
Philips Records lanzó "Space Oddity" como sencillo de 18 cm (7 pulgadas) el 11 de julio de 1969 con el número de catálogo Philips BF 1801 y "Wild Eyed Boy from Freecloud" como cara B. [44] Mercury se encargó de su lanzamiento en Estados Unidos. [45] A pesar de ser una rareza para los sencillos en ese momento, en algunos territorios, la portada del sencillo incluía una fotografía de Bowie tocando una guitarra acústica. [43] El sello lanzó apresuradamente el sencillo para capitalizar la misión lunar del Apolo 11, [43] [46] que se lanzó cinco días después. [13] Según Bowie: "Fue recogida por la televisión británica y utilizada como música de fondo para el aterrizaje en Gran Bretaña... Aunque estoy seguro de que en realidad no estaban escuchando la letra en absoluto; no lo era". "Es algo agradable yuxtaponerlo a un alunizaje. Por supuesto, me alegró mucho que lo hicieran". [29] Al darse cuenta de la letra oscura, la BBC dejó de reproducirla hasta que la tripulación del Apolo 11 regresó sana y salva a casa. [46] [47]
Poco después de su lanzamiento, "Space Oddity" recibió críticas entusiastas. Penny Valentine de Disc and Music Echo predijo que el disco "iba a dejar a todos sin sentido", [48] y luego nombró a "Space Oddity" como el disco del año de la revista. [49] En Melody Maker , Chris Welch escribió: "Esta pieza musical y poética de Bee Geeian está bellamente escrita, cantada e interpretada. Curiosamente, podría ser un éxito y llevar a Bowie a la cima". [42] Record World dijo que es "un despegue con música, y es inquietante, inquietante y justo en el punto". [50] A pesar de las críticas positivas y los intentos de Pitt de manipular las listas, el sencillo inicialmente no logró venderse. [51] En septiembre de 1969, el sencillo debutó en la lista de singles del Reino Unido en el número 48. [51] El publicista de Mercury, Ron Oberman, escribió una carta a los periodistas estadounidenses describiendo "Space Oddity" como "una de las mejores grabaciones que he escuchado". Si este sencillo, ya de por sí controvertido, sale al aire, será un gran éxito". [46] A pesar de esto, el sencillo no se vendió en los EE. UU., alcanzando un máximo de 124, [46] lo que Pitt atribuyó al uso de Oberman de la palabra "controvertido" en su declaración, lo que provocó que varias estaciones de radio estadounidenses lo prohibieran. [52]
El éxito del sencillo en el Reino Unido le valió a Bowie varias apariciones en televisión en la segunda mitad de 1969, comenzando con una actuación en el programa de televisión holandés Doebidoe el 25 de agosto de 1969 que se transmitió cinco días después. Esto fue seguido por su primera aparición en Top of the Pops de la BBC el 2 de octubre, [53] en la que Bowie fue filmado en un estudio separado para que su imagen pudiera intercalarse con imágenes espaciales de la NASA . Tocó Stylophone y la guitarra sobre pistas de acompañamiento preparadas por Dudgeon, quien estaba a cargo de sincronizar la BBC Orchestra con la pista de acompañamiento. Según Dudgeon en 1991, fue una "pesadilla": se les dio tiempo suficiente para sólo dos tomas, la segunda de las cuales tenía una orquesta más apretada pero una cohesión descuidada entre el metraje espacial y Bowie. Dudgeon declaró: "Si hubiéramos tenido la oportunidad de hacer una tercera toma, habría sido brillante". [54] La actuación fue retransmitida el 9 de octubre y repetida el 16 de octubre; ayudó a que "Space Oddity" alcanzara el puesto número cinco a principios de noviembre. [53] A la actuación de Top of the Pops le siguieron actuaciones en el 4-3-2-1 Musik Für Junge Leute de Alemania el 22 de octubre (transmitido el 22 de noviembre) y en Hits A-Go-Go de Suiza el 3 de noviembre. [53] El 10 de mayo de 1970, Bowie interpretó "Space Oddity" en los premios Ivor Novello , donde fue premiado con la canción más original. [55] [56]
Philips lanzó David Bowie en el Reino Unido, con "Space Oddity" como tema de apertura el 14 de noviembre de 1969. [57] Según el biógrafo Christopher Sandford , a pesar del éxito comercial de "Space Oddity", el resto del álbum se parece poco a lo, lo que resultó en su fracaso comercial en su lanzamiento inicial. [58] Aunque Bowie fue nombrado Mejor Artista Revelación de 1969 en una encuesta de lectores de Music Now! , David Bowie vendió poco más de 5.000 copias en marzo de 1970. [49] A mediados de diciembre de 1969, Philips solicitó una nueva versión de "Space Oddity" con letra italiana después de enterarse de que ya se había grabado una en Italia. Pitt pensó que la idea era "ridícula" y dijo: "Nos explicaron que 'Space Oddity' no podía traducirse al italiano de una manera que los italianos pudieran entender". [52] [59] La versión italiana se grabó el 20 de diciembre en Morgan Studios con el entrenador de acento y productor Claudio Fabi como productor y la letra traducida por el letrista italiano Mogol . Esta versión, titulada "Ragazzo solo, ragazza sola" ( traducción de "Lonely Boy, Lonely Girl" ), [51] fue lanzada como sencillo en Italia en 1970 y no llegó a las listas. [52] [59] [60]
Cuando se le preguntó sobre el éxito del sencillo, Visconti dijo: "[Me sorprendió] y años después [Bowie] y yo bromeamos mucho al respecto. Pero lo único que predije fue que no tendría ningún éxito después de eso". [33] Bowie no tuvo otro éxito después de "Space Oddity" durante tres años hasta el lanzamiento de " Starman ". [46] Según Pegg, en un año de éxitos novedosos que comenzó con " Lily the Pink " de Scaffold y terminó con " Two Little Boys " de Rolf Harris , "Space Oddity" estaba destinada al mismo destino; nada más que un éxito novedoso. También señaló que en 1969 numerosas canciones de temática espacial ya habían llegado a las listas, incluida " In the Year 2525 " de Zager y Evans , que fue número uno en el Reino Unido en las tres semanas inmediatamente anteriores a la entrada de "Space Oddity" en la cima. 40. Sólo más tarde la canción de Bowie "trascendió" el éxito novedoso para ser considerada un "clásico genuino". [53]
["Space Oddity" fue] una canción muy buena que posiblemente escribí demasiado pronto porque no había [tenía] nada más sustancial [que la siguiera] en ese momento. [53]
—David Bowie, 1983
Después del avance comercial del quinto álbum de estudio de Bowie, The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars , RCA Records emprendió una campaña de reedición de sus álbumes Mercury que incluía reempaquetar a David Bowie con el título Space Oddity . [61] Para promocionar este lanzamiento, en los EE. UU. el 13 de diciembre de 1972, RCA volvió a publicar "Space Oddity" como un sencillo respaldado por " The Man Who Sold the World " [62] con el número de catálogo 74-0876. [63] El sencillo alcanzó el número 15 en la lista Billboard Hot 100 de EE. UU. , convirtiéndose en el primer sencillo de éxito de Bowie en el país. [53] En Canadá, alcanzó el número 16. [64] RCA reeditó nuevamente la canción en el Reino Unido el 26 de septiembre de 1975 como un maxi single , [10] en el que estaba respaldada por " Changes " y la versión descartada de 1972, entonces inédita. " Mina de oro de terciopelo "; [65] su número de catálogo es RCA 2593. [44] La reedición en el Reino Unido fue el primer sencillo número uno de Bowie en el país, reemplazando a " I Only Have Eyes for You " de Art Garfunkel en el número uno en noviembre. [53] Record World dijo sobre el sencillo reeditado que "este disco es un ganador desde el despegue hasta el desvanecimiento". [66]
En diciembre de 1979, Bowie volvió a grabar "Space Oddity" para el especial de Año Nuevo de ITV . ¿Llegará alguna vez Kenny Everett a 1980? Espectáculo . La idea surgió del director del programa, David Mallet . Bowie recordó:
Estuve de acuerdo siempre que pudiera hacerlo de nuevo sin todos sus adornos y hacerlo estrictamente con tres instrumentos. Después de haberla tocado sólo con una guitarra acústica en el escenario desde el principio, siempre me sorprendió lo poderosa que era como canción, sin todas las cuerdas y sintetizadores. Tenía muchas ganas de hacerlo como una canción de tres piezas. [10] [67] [68]
Visconti produjo esta nueva versión; quitó la grabación original a guitarra acústica, bajo, batería y piano. [67] Doggett dijo que esta instrumentación refleja el álbum Plastic Ono Band de John Lennon de 1970 , que había influido en la interpretación vocal de Bowie en su álbum de 1977 "Heroes" . [68] La nueva grabación tiene una serie de diferencias con respecto al original; reemplazar la secuencia de despegue son 12 segundos de silencio y un desvanecimiento de caja finaliza la canción. O'Leary dijo que mientras que "Space Oddity" original termina "sin resolver", la versión de 1979 deja un espacio vacío. [10] Esta versión se publicó en febrero de 1980 como cara B del sencillo de Bowie " Alabama Song ", que Visconti dijo más tarde que "nunca tuvo la intención" de ocurrir. [10] [67] La grabación de 1979 se lanzó en forma remezclada en 1992 en la reedición de Rykodisc de Scary Monsters (y Super Creeps) , [67] y en 2017 se volvió a publicar en Re:Call 3 , parte de la compilación A. Nueva carrera en una ciudad nueva (1977-1982) . [69]
En julio de 2009, EMI publicó la reproducción extendida (EP) sólo digital "Space Oddity 40th Anniversary EP" para celebrar el 40 aniversario del sencillo original. El EP incluye las ediciones mono mono originales del Reino Unido y EE. UU., la regrabación de 1979 y ocho pistas principales que aíslan la voz principal, los coros, la guitarra acústica, las cuerdas, el bajo y la batería, la flauta y los violonchelos, Mellotron y Stylophone. Estas pistas principales van acompañadas de una aplicación móvil que permite a los usuarios crear sus propios remixes. Pegg dijo que el EP "proporciona una visión fascinante de los sonidos componentes de una grabación clásica". [70] En 2015, la edición del sencillo mono original del Reino Unido se incluyó en Re:Call 1 , como parte de la caja Five Years (1969-1973) . [71] [72] El 50 aniversario de la canción se marcó el 12 de julio de 2019 con el lanzamiento de sencillos digitales y en vinilo de un nuevo remix de la canción de Tony Visconti. La versión en vinilo se publicó en una caja que también incluye la edición del sencillo mono original del Reino Unido. [73] [74]
Se han lanzado comercialmente varias versiones de demostración de "Space Oddity". [46] Dos demos iniciales, incluido un fragmento que puede ser el primer demo grabado de la canción, se lanzaron por primera vez en abril de 2019 en la caja Spying Through a Keyhole . [75] La demostración de enero de 1969 permaneció oficialmente inédita durante más de 40 años hasta que apareció en la edición especial de dos CD de David Bowie de 2009 , [76] y debutó en vinilo en mayo de 2019 en la caja Clareville Grove Demos . [77] Una versión editada del demo de abril de 1969 apareció originalmente como tema de apertura en la caja de 1989 Sound + Vision . [78] La grabación sin editar se lanzó en junio de 2019 en el álbum The 'Mercury' Demos . [79] Todas las demostraciones mencionadas anteriormente y otra inédita se compilaron para la caja de 5 CD Conversation Piece , que se lanzó en noviembre de 2019. [80] [81] La grabación de estudio de febrero de 1969 estuvo disponible comercialmente en 1984 en un VHS. lanzamiento de la película Love You hasta el martes y el álbum de la banda sonora que la acompaña . [60] Apareció una edición más breve en el álbum recopilatorio de 1997 The Deram Anthology 1966–1968 [82] y se lanzó una versión alternativa por primera vez en Conversation Piece . [83]
"Space Oddity" siguió siendo un elemento básico de los conciertos y un favorito en vivo a lo largo de la carrera de Bowie. [84] El 22 de mayo de 1972, Bowie tocó la canción para el Johnny Walker Lunchtime Show de BBC Radio 1 , pero la grabación no fue transmitida. [85] Finalmente se publicó en la compilación de 1996 BBC Sessions 1969-1972 (Sampler) y Bowie at the Beeb (2000). [85] [86] Para la sesión de la BBC, Bowie insertó "¡Soy sólo un hombre cohete!" entre versos; [53] Elton John había lanzado recientemente " Rocket Man ", que también trata sobre un astronauta y también fue producido por Gus Dudgeon. [87]
Una versión de la canción que se grabó en el Auditorio Cívico de Santa Mónica el 20 de octubre de 1972 durante el Ziggy Stardust Tour se lanzó por primera vez en Santa Mónica '72 antes de estar disponible oficialmente en 2008 en Live Santa Monica '72 . [88] Una presentación en vivo que fue grabada en el Hammersmith Odeon , Londres, el 3 de julio de 1973 [89] fue lanzada en Ziggy Stardust: The Motion Picture (1983). [90] Durante la gira Diamond Dogs de 1974, Bowie cantó "Space Oddity" mientras una grúa lo elevaba y bajaba sobre el escenario y usaba un micrófono de radio disfrazado de teléfono. [91] Se lanzó una interpretación de la canción en julio de 1974 en la reedición de 2005 de David Live , mientras que en 2017 se lanzó una interpretación de la misma gira en septiembre en Cracked Actor (Live Los Angeles '74) . [92] [93]
Un concierto que se grabó el 12 de septiembre de 1983 se incluyó en el álbum en vivo Serious Moonlight (Live '83) , que se incluyó en la caja de 2018 Loving the Alien (1983-1988) y se lanzó por separado el año siguiente. [94] La misma actuación aparece en el vídeo del concierto Serious Moonlight (1984). [95] Bowie retiró efectivamente la canción de las presentaciones en vivo durante su Sound+Vision Tour de 1990 , después de lo cual la cantó en algunas ocasiones, en particular cerrando su concierto de fiesta de cumpleaños número 50 en enero de 1997 con una actuación en solitario con guitarra acústica; esta versión fue lanzada en un CD-ROM de edición limitada que se publicó con la revista Variety en marzo de 1999. [96] Luego la interpretó en el concierto benéfico Tibet House US en el Carnegie Hall en febrero de 2002; esta nueva versión incluye una orquesta dirigida por Visconti, con arreglos de cuerdas interpretados por Scorchio y Kronos Quartet . La última interpretación de Bowie de "Space Oddity" fue en el Festival Horsens de Dinamarca durante la gira Heathen de 2002 . [70]
El 6 de febrero de 1969, se filmó en Clarence Studios un clip de la primera versión de "Space Oddity" para Love You Until Tuesday . Bowie interpreta tanto al personaje de Ground Control que lleva camiseta como al Mayor Tom; Viste un traje plateado, visera y peto azul. Los toques finales se hicieron al día siguiente. [97] RCA utilizó este clip para promocionar la reedición del sencillo británico de septiembre de 1975. [53]
Para promocionar la reedición estadounidense de "Space Oddity" de RCA en diciembre de 1972, el fotógrafo Mick Rock creó un nuevo vídeo promocional en los estudios de RCA en Nueva York ; Bowie, que estaba cansado y llevaba poco maquillaje, imita la canción con una guitarra. [62] Bowie dijo más tarde:
Realmente no tenía mucha idea de por qué estábamos haciendo esto, ya que en mi mente había dejado atrás la canción, pero supongo que la compañía discográfica la estaba relanzando de nuevo o algo así. De todos modos, sé que fui desinteresado en el proceso y eso se nota en mi actuación. Sin embargo, el vídeo de Mick es bueno." [53]
Un vídeo promocional para la versión de 1979 se estrenó en el Reino Unido el 31 de diciembre de 1979 en Will Kenny Everett Ever Make It to 1980? Show , [10] y en los EE. UU. en Salute to the Seventies de Dick Clark . [ 68 ] Para el remix de 2019 del _ canción para promocionar la caja Conversation Piece . [98] El vídeo se estrenó en el Centro Espacial Kennedy y en Times Square el 20 de julio y se subió a YouTube horas después. [46] [99]
Bowie revisó el personaje de Major Tom en el sencillo de 1980 " Ashes to Ashes ", de Scary Monsters (and Super Creeps) (1980). [100] [101] En la canción, el Mayor Tom es descrito como un "drogadicto" que está "colgado en lo alto del cielo, alcanzando un mínimo histórico" [102] pero Ground Control todavía cree que al Mayor Tom le está yendo tan bien como él. fue diez años antes. La canción ha sido interpretada como la confrontación de Bowie con su pasado; Después de años de adicción a las drogas en la década de 1970, utilizó esas luchas como metáfora de que el Mayor Tom se convirtió en un drogadicto. [103] El vídeo musical de la canción reutiliza elementos visuales de la presentación televisiva de diciembre de 1979 de "Space Oddity". [84] [104]
El remix de 1996 de Pet Shop Boys del sencillo " Hallo Spaceboy ", de Outside (1995), [105] también retoma a Major Tom. La idea de la canción vino del miembro de Pet Shop Boys, Neil Tennant , quien informó a Bowie que agregaría líneas relacionadas con "Space Oddity" al remix. Aunque Bowie dudó al principio, aceptó. Tennant cantó las líneas relacionadas con "Space Oddity" en el remix: "Ground to Major, adiós Tom / Dead the circuito, la cuenta regresiva está mal". [106]
Major Tom puede haber influido en el vídeo musical del sencillo de Bowie de 2015, " Blackstar ", la canción principal de su último álbum Blackstar (2016). [107] El vídeo, un cortometraje surrealista de diez minutos dirigido por Johan Renck , muestra a una mujer con cola ( Elisa Lasowski ), [108] que descubre a un astronauta muerto y lleva su cráneo con joyas incrustadas a una antigua , ciudad de otro mundo. Los huesos del astronauta flotan hacia un eclipse solar, mientras en el centro de la ciudad, un círculo de mujeres realiza un ritual con la calavera. [109] Renck inicialmente se negó a confirmar o negar que el astronauta en el video sea el Mayor Tom, pero luego dijo en un documental de la BBC: "para mí, era 100% el Mayor Tom". [110]
"Space Oddity" sigue siendo una de las canciones más populares de Bowie [11] [60] y las publicaciones la han catalogado con frecuencia como una de sus mejores canciones. [111] En 2015, la revista Mojo la calificó como la 23ª mejor pista de Bowie en una lista de sus 100 mejores canciones. [112] Tras la muerte de Bowie en 2016 , Rolling Stone nombró a "Space Oddity" una de las 30 canciones más esenciales del catálogo de Bowie. [113] Un año después, el personal de Consequence of Sound la votó como la décima mejor pista de Bowie. [114] En 2017, los lectores de NME votaron "Space Oddity" como la séptima mejor canción de Bowie [115] mientras que el personal de la publicación la colocó en el puesto 18 en una lista de las 40 mejores canciones de Bowie. [116]
Alexis Petridis , de The Guardian, votó "Space Oddity" en el puesto 25 de su lista de las 50 mejores canciones de Bowie y escribió: "Bowie habita perfectamente su estado de ánimo de alienación de la era espacial con los ojos en blanco". [117] En 2020, Tom Eames de Smooth Radio incluyó "Space Oddity" como la quinta mejor canción de Bowie. [118] Ultimate Classic Rock la incluyó como la mejor canción de Bowie en 2016. Spencer Kaufman escribió: "La canción fue revolucionaria para su época, musical y líricamente, y ayudó a presentar a las masas uno de los actos musicales más dinámicos y creativos que jamás hayamos conocido". saber." [119] En una lista que clasifica todos los sencillos de Bowie de peor a mejor, Ultimate Classic Rock colocó a "Space Oddity" en el número cuatro. [120]
"Space Oddity" ha aparecido en numerosas listas de lo mejor. En una lista de 2000 que recopila las 100 mejores canciones de rock, VH1 colocó a "Space Oddity" en el puesto 60. [121] En 2012, Consequence of Sound la incluyó en su lista de las 100 mejores canciones de todos los tiempos, ubicándola en el puesto 43. [122] En las listas que clasifican las mejores canciones de la década de 1960, NME clasificó a "Space Oddity" en el número 20, [123] Pitchfork la colocó en el número 48, [124] la revista Paste la clasificó en el número tres [125] y la revista Treble la colocó. en el número dos. [126] En 2021, Rolling Stone clasificó a "Space Oddity" en el puesto 189 en su lista de las " 500 mejores canciones de todos los tiempos ". La revista declaró que, como el primer éxito de Bowie, "ofrecía sólo un vistazo de la estrella en constante evolución en la que se convertiría". [127] Varias publicaciones, incluidas Mojo (39), [128] NME (67), [129] y Sounds (41), [130] también han incluido "Space Oddity" como uno de los mejores sencillos de todos los tiempos. Channel 4 y The Guardian lo clasificaron de manera similar como el puesto 27 entre los mejores sencillos número uno británicos en 1997 [131] , mientras que NME lo clasificó en el puesto 26 en su lista de 2012 de los mejores sencillos número uno de la historia. [132]
El Salón de la Fama del Rock and Roll incluyó "Space Oddity" en su lista de " Las 500 canciones que dieron forma al rock and roll ". [133] [134] La canción fue incluida en el Salón de la Fama de los Grammy en 2018. [135]
Todas las canciones escritas por David Bowie.
Los créditos se aplican a la versión original de 1969: [10]
Producción
Ragazzo solo, ragazza sola (1969)
"Space Oddity" ha sido versionada por numerosos artistas. Los intérpretes de la grabación original Rick Wakeman y Terry Cox, específicamente la banda de este último Pentangle , han versionado la canción. [84] Una de las versiones favoritas de Bowie fue una grabación del Langley Schools Music Project , un coro de 60 voces de niños canadienses que fue grabado a finales de la década de 1970 y reeditado en CD en 2002. Bowie dijo: "El arreglo de acompañamiento es asombroso. Junto con la interpretación vocal seria aunque lúgubre, tienes una obra de arte que no podría haber concebido, ni siquiera con la mitad de los mejores productos de exportación de Colombia en mí." [84] Muchos artistas han escrito canciones que hacen referencia o desarrollan la historia de "Space Oddity"; [84] estos incluyen la canción de 1983 del cantante alemán Peter Schilling " Major Tom (Coming Home) ", [60] [46] "Major Tom" de Panic on the Titanic, [84] y el sencillo de 1987 de Def Leppard " Rocket " . [84] El cantautor inglés Jonathan King lanzó una combinación de "Space Oddity" junto con "Major Tom (Coming Home)" de Peter Schilling titulada "Space Oddity / Major Tom (Coming Home)". Este lanzamiento alcanzó el puesto 77 en la lista de singles del Reino Unido en mayo de 1984. [172]
"Space Oddity" ha sido escuchado y mencionado en numerosas películas y series de televisión, incluida la comedia estadounidense Friends , las series británicas EastEnders y Shooting Stars , y las películas Mr. Deeds (2002), The Mother (2003) y CRAZY (2005). . [84] La versión original del sencillo se escucha en la banda sonora de la película de 2004 The Life and Death of Peter Sellers y en un episodio de 2015 de la serie dramática estadounidense Mad Men . También apareció en un comercial de Renault Clio de 2011 y se reprodujo en la radio del Tesla Roadster de Elon Musk durante su lanzamiento a bordo del vuelo inaugural del Falcon Heavy en febrero de 2018. [84] [173]
La canción juega un papel fundamental en la película de 2013 La vida secreta de Walter Mitty , en la que a Walter Mitty ( Ben Stiller ) se le conoce con frecuencia como "Mayor Tom" por soñar despierto mientras está en el trabajo. [174] "Space Oddity" aparece en una escena en la que Mitty decide saltar a un helicóptero después de imaginarse a su compañera de trabajo Cheryl ( Kristen Wiig ) cantando la canción. Para la escena, la voz de Wiig se mezcló con la pista original de Bowie. [84] Stiller dijo sobre la importancia de "Space Oddity" en la escena:
Sentí que por la forma en que encaja en la historia, llegamos a este punto y a esta escena que fue como la fantasía y la realidad se unen para Walter, y de ahí surgió. Esa canción, y lo que mencionó en su cabeza, y lo que imagina y lo que hace, todo pareció unirse en esa canción. [175]
"Space Oddity" se reprodujo durante todo el montaje de apertura de la película de 2017 Valerian y la ciudad de los mil planetas , que mostraba a los humanos haciendo contacto con vida extraterrestre. El director Luc Besson sincronizó las secuencias de la escena con los acordes de guitarra de "Space Oddity", y las tomas de la película tardaron muchas horas en sincronizarse con la canción, y el riff del bajo se utilizó para indicar el primer contacto de la humanidad con los extraterrestres. . La secuencia de apertura originalmente había sido escrita con la intención de que 'Space Oddity' se reprodujera de fondo, con Besson diciendo: "Es casi un video musical; emparejé la canción con la imagen". Besson trabajó anteriormente con Bowie en Arthur and the Invisibles (2006), y el cantante acordó permitirle a Besson usar "Space Oddity" en Valerian and the City of a Thousand Planets , aunque Bowie murió antes del estreno de la película. [176]
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En mayo de 2013, el astronauta canadiense Chris Hadfield , comandante de la Expedición 35 a la Estación Espacial Internacional (ISS), grabó un vídeo de "Space Oddity" en la ISS que se volvió viral y generó una gran exposición mediática. [177] Fue el primer vídeo musical grabado en el espacio. [178] En el video, que fue filmado al final del tiempo de Hadfield en la ISS, Hadfield cantó y tocó la guitarra mientras flotaba alrededor de la estación espacial. En la Tierra, Joe Corcoran produjo y mezcló la pista de acompañamiento con un arreglo de piano del multiinstrumentista Emm Gryner , quien trabajó con Bowie durante sus giras de conciertos de 1999-2000. Gryner dijo que estaba "muy orgullosa de ser parte de esto". [70]
La letra fue algo alterada; En lugar de perder la comunicación con Ground Control y perderse en el espacio como resultado, el Mayor Tom recibe sus órdenes de aterrizar y lo hace de manera segura, lo que refleja el inminente regreso de Hadfield de su misión final a la ISS. Hadfield anunció el vídeo en su cuenta de Twitter y escribió: "Con deferencia al genio de David Bowie, aquí está Space Oddity, grabado en la Estación. Un último vistazo al mundo". El equipo de redes sociales de Bowie respondió al vídeo, tuiteando a Hadfield, "Hallo Spaceboy ...", [179] y luego calificó la portada como "posiblemente la versión más conmovedora de la canción jamás creada". [180]
La actuación de Hadfield fue el tema de un artículo de Glenn Fleishman en The Economist el 22 de mayo de 2013 que analiza las implicaciones legales de interpretar públicamente una obra musical protegida por derechos de autor mientras se encuentra en la órbita terrestre. [181] La canción es la única de Bowie de la que no posee los derechos de autor. El editor de Bowie concedió a Hadfield una licencia de un año para la canción. [182] El 13 de mayo de 2014, cuando expiró la licencia de un año, el video oficial fue retirado de línea [183] a pesar de los deseos explícitos de Bowie de que el editor le otorgara a Hadfield una licencia sin costo para grabar la canción y producir el video. [182] Luego de negociaciones, el video fue restaurado a YouTube el 2 de noviembre de 2014 con un acuerdo de licencia de dos años vigente. [184] Según Pegg, el vídeo de Hadfield es "impresionantemente hermoso y extraordinariamente conmovedor, [y] ofrece una rara oportunidad de desplegar ese adjetivo usado en exceso 'impresionante' con completa justificación". [70]
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