Robert Wyatt (nacido como Robert Wyatt-Ellidge , 28 de enero de 1945 [3] [4] ) es un músico inglés retirado . Miembro fundador de las influyentes bandas de la escena de Canterbury Soft Machine y Matching Mole , inicialmente fue baterista y cantante antes de quedar parapléjico luego de una caída accidental desde una ventana en 1973, lo que lo llevó a abandonar el trabajo de la banda y explorar otros instrumentos. y comenzar una carrera en solitario de cuarenta años. [3]
Un actor clave durante los años de formación del jazz fusión británico , la psicodelia y el rock progresivo , el propio trabajo de Wyatt se volvió cada vez más interpretativo, colaborativo y politizado desde mediados de la década de 1970 en adelante. Su música en solitario ha cubierto un terreno musical particularmente individual que va desde versiones de sencillos pop hasta colecciones de canciones amorfas y cambiantes que se basan en elementos del jazz , el folk y la canción infantil .
Wyatt se retiró de su carrera musical en 2014 y afirmó que "es un orgullo [detenerlo], no quiero que [la música] suene". [6] Está casado con la pintora y compositora inglesa Alfreda Benge .
Wyatt nació en Bristol . Su madre, Honor Wyatt , era periodista de la BBC y su padre, George Ellidge, era psicólogo industrial . Honor Wyatt era prima de Woodrow Wyatt , cuya postura política influyó en que Robert se uniera al Partido Comunista de Gran Bretaña . [7] Wyatt tenía dos medio hermanos de matrimonios anteriores de sus padres, el hijo de Honor Wyatt, el actor Julian Glover , [8] y el hijo de George Ellidge, el fotógrafo de prensa Mark Ellidge . [9] Los amigos de sus padres eran "bastante bohemios" y su educación fue "poco convencional". [10] Wyatt dijo: "Me parecía perfectamente normal. Mi padre no se unió a nosotros hasta que yo tenía seis años y murió diez años después, habiéndose jubilado temprano con esclerosis múltiple, por lo que fui criado mucho por mujeres". [10] Wyatt asistió a la escuela secundaria para niños Simon Langton , Canterbury [11] y cuando era adolescente vivía con sus padres en Lydden , cerca de Dover , donde le enseñó la batería el baterista de jazz estadounidense George Neidorf. Fue durante este período que Wyatt conoció y se hizo amigo del músico australiano expatriado Daevid Allen , quien alquiló una habitación en la casa familiar de Wyatt.
En 1962, Wyatt y Neidorf se trasladaron a Mallorca , viviendo cerca del poeta Robert Graves . Al año siguiente, Wyatt regresó a Inglaterra y se unió al Daevid Allen Trio con Allen y Hugh Hopper . Posteriormente, Allen se fue a Francia, y Wyatt y Hopper formaron Wilde Flowers , con Kevin Ayers , Richard Sinclair y Brian Hopper . Wyatt fue inicialmente el baterista de Wilde Flowers, pero tras la partida de Ayers, también se convirtió en cantante principal.
En 1966, Wilde Flowers se dividió en dos bandas, Caravan y Soft Machine , y Wyatt, junto con Mike Ratledge, fue invitado a unirse a Soft Machine por Kevin Ayers y Daevid Allen . Wyatt tocaba la batería y compartía la voz con Ayers, una combinación inusual para una banda de rock escénico. [3] En 1970, después de giras caóticas, tres álbumes y crecientes conflictos internos en Soft Machine, Wyatt lanzó su primer álbum en solitario, The End of an Ear , que combinaba su talento vocal y multiinstrumental con efectos de cinta. [3] Un año más tarde, después de sentirse cada vez más descontento porque sus ideas musicales eran rechazadas por los demás, Wyatt dejó Soft Machine. [5] Participó en la bigband de fusión Centipede , [5] y actuó en el New Violin Summit del JazzFest Berlin , un concierto en vivo con los violinistas Jean-Luc Ponty , Don "Sugarcane" Harris , Michał Urbaniak y Nipso Brantner, el guitarrista Terje. Rypdal , el teclista Wolfgang Dauner y el bajista Neville Whitehead , [12] formaron su propia banda Matching Mole (un juego de palabras, "machine molle" significa 'Soft Machine' en francés), un grupo principalmente instrumental que grabó dos álbumes. [5]
Matching Mole se disolvió gradualmente y Wyatt comenzó a escribir material que eventualmente aparecería en su segundo álbum 'solista' en Venecia. Comenzó a formar una nueva banda en Inglaterra para grabar estos temas, pero el 1 de junio de 1973, durante una fiesta de cumpleaños de Gilli Smyth de Gong y June Campbell Cramer (también conocida como Lady June ) en la casa de esta última en Maida Vale , un ebrio Wyatt se cayó de una ventana del cuarto piso y se rompió la columna. [13] [14] Estaba paralizado de cintura para abajo y desde entonces ha utilizado una silla de ruedas para moverse. El 4 de noviembre de ese año, Pink Floyd realizó dos conciertos benéficos, en un día, en el Rainbow Theatre de Londres , con el apoyo de Soft Machine y la dirección de John Peel . Los conciertos recaudaron 10.000 libras esterlinas para Wyatt.
En un perfil de BBC Radio 4 transmitido en 2012, Wyatt reveló que él y su esposa Alfreda Benge también recibieron generosa ayuda de amigos de Benge, incluida la supermodelo Jean Shrimpton , quien les dio un automóvil, y la actriz Julie Christie , quien les dio uso de un piso en Londres, que posteriormente le compraron. En la misma entrevista, Wyatt también observó que, irónicamente, su accidente probablemente le salvó la vida; aunque no bebía nada cuando era más joven, rápidamente cayó en un patrón de consumo excesivo de alcohol mientras estaba de gira por los Estados Unidos a finales de los años 1960 apoyando la Experiencia Jimi Hendrix , y que a menudo salía de juerga con colegas bebedores como Mitch Mitchell , Noel Redding y especialmente Keith Moon (quien le introdujo en la práctica de alternar tragos de tequila y Southern Comfort ). Según su propia estimación, a principios de la década de 1970 era alcohólico y sentía que, si el accidente no hubiera intervenido para cambiar su estilo de vida, su consumo excesivo de alcohol y su comportamiento imprudente eventualmente lo habrían matado. [15]
La lesión llevó a Wyatt a abandonar el proyecto Matching Mole y su forma de tocar la batería de rock (aunque continuaría tocando la batería y la percusión más al estilo "jazz", sin el uso de los pies). Rápidamente se embarcó en una carrera en solitario y con amigos músicos (incluidos Mike Oldfield , Ivor Cutler y el guitarrista de Henry Cow, Fred Frith ) lanzó su álbum en solitario Rock Bottom el 26 de julio de 1974. [3] El álbum había sido compuesto en gran parte antes del accidente de Wyatt. , pero durante la convalecencia de Wyatt, replanteó los arreglos para adaptarse a sus nuevas circunstancias, y muchas de las letras se completaron durante este período. [5] El álbum recibió críticas en su mayoría positivas. [16] [17] [18] [19]
Dos meses después, Wyatt lanzó un sencillo, una versión de " I'm a Believer ", que alcanzó el puesto 29 en las listas del Reino Unido. [3] Ambos fueron producidos por el baterista de Pink Floyd, Nick Mason . Hubo fuertes discusiones con el productor de Top of the Pops en torno a la interpretación de Wyatt de "I'm a Believer", con el argumento de que su uso de una silla de ruedas "no era adecuado para verla en familia", y el productor quería que Wyatt apareciera en un silla de mimbre. Wyatt ganó el día y "perdió la cabeza pero no la silla de ruedas". Un número contemporáneo de New Musical Express presentaba a la banda (un suplente de Mason), todos en sillas de ruedas, en su portada. Posteriormente, Wyatt cantó la voz principal en el primer álbum en solitario de Mason, Fictitious Sports (1981), un conjunto de canciones compuestas por la músico de jazz estadounidense Carla Bley .
Su siguiente sencillo, una balada reggae remake del éxito de Chris Andrews " Yesterday Man ", nuevamente producido por Mason, finalmente recibió un lanzamiento discreto, "el jefe de Virgin afirmó que ese sencillo era 'lúgubre', el retraso y la falta de promoción reduce las posibilidades de que Wyatt tenga un éxito posterior". [20]
El siguiente álbum en solitario de Wyatt, Ruth Is Stranger Than Richard (1975), producido por Wyatt aparte de una pista producida por Mason, estaba más orientado al jazz, con influencias del free jazz . [5] Los músicos invitados incluyeron a Brian Eno en la guitarra, el sintetizador y la "pistola de rayos anti-jazz de inyección directa". Wyatt apareció en el quinto lanzamiento del sello Obscure Records de Eno , Jan Steele/John Cage: Voices and Instruments (1976), cantando dos canciones de Cage . [21]
Durante el resto de la década de 1970, Wyatt actuó como invitado en varios actos, incluidos Henry Cow (documentado en su álbum Concerts ), Hatfield and the North , Carla Bley , Eno, Michael Mantler , [5] y el guitarrista de Roxy Music Phil Manzanera , contribuyendo con la voz principal. tema principal "Frontera", del debut solista de Manzanera en 1975, Diamond Head . En 1976 fue vocalista destacado en la configuración de Mantler de los poemas de Edward Gorey , apareciendo junto a Terje Rypdal (guitarra), Carla Bley (piano, clavinet, sintetizador), Steve Swallow (bajo) y Jack DeJohnette (batería) en el álbum The Hapless Child. y otras historias . [5]
Su trabajo en solitario a principios de la década de 1980 estuvo cada vez más politizado y Wyatt se convirtió en miembro del Partido Comunista de Gran Bretaña . [5] En 1983, su versión original de la canción " Shipbuilding " inspirada en la Guerra de las Malvinas de Elvis Costello y Clive Langer , [22] que siguió a una serie de versiones políticas (recopiladas como Nothing Can Stop Us ), alcanzó el puesto 35. en la lista de singles del Reino Unido, [23] habiendo alcanzado el número 2 en Festive Fifty de John Peel para temas lanzados en 1982. [5] En 1984, Wyatt prestó su voz, junto con Tracey Thorn y Claudia Figueroa, en "Venceremos (We Will Win)", una canción que expresa solidaridad política con el pueblo chileno que sufre bajo la dictadura militar de Pinochet , lanzada como sencillo por el Reino Unido. banda de soul-jazz dance Working Week , también incluida en su álbum debut lanzado al año siguiente. [24]
En 1985 Wyatt lanzó Old Rottenhat , su primer álbum de canciones originales desde Ruth Is Stranger Than Richard . [5] El álbum incluía canciones fuertemente políticas con arreglos relativamente escasos interpretados en gran parte solo por Wyatt.
A finales de la década de 1980, después de colaboraciones con otros grupos como News from Babel , Scritti Politti y el artista japonés Ryuichi Sakamoto , él y su esposa Alfreda Benge pasaron un año sabático en España, antes de regresar en 1991 con un álbum de regreso, Dondestan . Su álbum Shleep de 1997 también fue elogiado. [3]
En 1999 colaboró con la cantante italiana Cristina Donà en su segundo disco Nido . En el verano de 2000 se lanzó su primer EP Goccia y Wyatt apareció en el vídeo de la canción principal. [3]
Wyatt contribuyó con "Masters of the Field", así como con "The Highest Gander", "La Forêt Rouge" y "Hors Champ" a la banda sonora de la película Winged Migration de 2001 . Se le puede ver en la sección de características especiales del DVD y el compositor de la película, Bruno Coulais , lo elogia por haber sido una gran influencia en su juventud.
En junio de 2001, Wyatt fue curador del festival Meltdown y cantó " Comfortably Numb " con David Gilmour en el festival. Fue grabado en el DVD David Gilmour in Concert de Gilmour .
En enero de 2003, BBC Four transmitió Free Will and Testament , un programa que presenta imágenes de la actuación de Wyatt con los músicos Ian Maidman, Liam Genockey, Annie Whitehead y Janette Mason, y entrevistas con John Peel, Brian Eno, Annie Whitehead, Alfie y el propio Wyatt. [25] Más tarde, en 2003, se lanzó el álbum nominado al Mercury Music Prize, Cuckooland . [26]
En 2004 Wyatt colaboró con Björk en la canción "Submarine" que fue lanzada en su quinto álbum Medúlla . Cantó y tocó la corneta y la percusión con David Gilmour en el álbum On an Island de Gilmour , y leyó pasajes de las novelas de Haruki Murakami para el álbum Songs from Before de Max Richter . En 2006 Wyatt colaboró con Steve Nieve y Muriel Teodori en la ópera Bienvenidos a la Voz interpretando el personaje 'el Amigo', tanto cantando como tocando la trompeta de bolsillo.
Wyatt lanzó Comicopera en octubre de 2007 en Domino Records , quien luego relanzó Drury Lane , Rock Bottom , Ruth Is Stranger Than Richard , Nothing Can Stop Us , Old Rottenhat , Dondestan , Shleep , EP y Cuckooland en CD y vinilo. año. En 2009 apareció en el álbum Around Robert Wyatt de la Orquesta Nacional de Jazz de Francia. [27]
Wyatt fue uno de los editores invitados del programa Today de BBC Radio 4 y trabajó en el programa del 1 de enero de 2010. [28] Entre otras cosas, abogó por una mayor prominencia para los coros de aficionados y admitió una preferencia por ellos sobre los coros profesionales "porque hay un mayor sentido de compromiso y significado en su canto". [29] [30]
En octubre de 2014 se publicó Different Every Time: The Authorized Biography of Robert Wyatt, de Marcus O'Dair . Para promocionar el libro, Wyatt apareció en el festival "Off the Page" de Wire en Bristol el 26 de septiembre y en el Queen Elizabeth Hall el 23 de noviembre. Un álbum recopilatorio complementario, Different Every Time – Ex Machina / Benign Dictatorships , se lanzó el 18 de noviembre de 2014. [31]
Wyatt interpretó la banda sonora de la producción de la BBC de 2014 de Jimmy McGovern , Common .
En una entrevista con la revista Uncut en diciembre de 2014, Wyatt anunció que había "dejado" de hacer música. Citó como razones la edad y un mayor interés por la política. [6]
En enero de 2015, la biografía de Wyatt, Different Every Time, apareció como Libro de la Semana de BBC Radio 4 , resumida por Katrin Williams y leída por Julian Rhind-Tutt . [32]
El 16 de diciembre de 2016, Wyatt apareció en el Brighton Dome , con Paul Weller y Danny Thompson , en apoyo del líder del Partido Laborista Jeremy Corbyn , como la primera entrega de "People Powered: Concerts for Corbyn". [33] [34] Fue la aparición pública más reciente de Wyatt.
La canción de Tears for Fears " I Believe " de su álbum de 1985 Songs from the Big Chair fue escrita originalmente por el miembro de la banda Roland Orzabal para Wyatt y está dedicada a él. Como tributo adicional a Wyatt, en la cara B del sencillo, Orzabal interpreta una versión de "Sea Song", del álbum Rock Bottom . Esta grabación apareció más tarde en el álbum recopilatorio Saturnine Martial & Lunatic y en las versiones remasterizadas de Songs from the Big Chair .
"Sea Song" también fue versionada por Rachel Unthank y Winterset en su álbum de 2007 The Bairns , y David Peschek de The Guardian dijo sobre la portada: "Esa es la mejor versión que he escuchado". [35] En noviembre de 2011, The Unthanks lanzó un álbum en vivo, The Songs of Robert Wyatt and Antony & the Johnsons , y en la portada del álbum se cita a Wyatt diciendo: "Me encanta la idea. Me hace feliz solo pensar en él."
Dev Hynes atribuyó el crédito al álbum de Wyatt, Old Rottenhat , como una influencia en la canción "Take Your Time" del álbum de Hynes de 2018 (como Blood Orange), Negro Swan . [36]
El verbo "Wyatting" apareció en algunos blogs y revistas de música para describir la práctica de reproducir pistas inusuales, en particular canciones del álbum de Wyatt Dondestan , en la máquina de discos de un pub para molestar a los demás asistentes al pub. Wyatt fue citado en 2006 en The Guardian diciendo "Creo que es muy divertido" y "Me siento muy honrado con la idea de convertirse en un verbo". [37] Cuando se le preguntó si alguna vez lo intentaría él mismo, dijo: "Realmente no me gusta desconcertar a la gente, pero incluso cuando trato de ser normal, desconcierto de todos modos". [38] Sin embargo, Alfreda Benge dijo que la enojaba "que Robert debería ser utilizado como un medio para que idiotas inteligentes afirmen su superioridad en los pubs... Es muy diferente a Robert, porque aprecia mucho las fortalezas de la música pop. Así que "Creo que es una verdadera injusticia. Al hombre que lo acuñó me gustaría darle un puñetazo en la nariz". [39]
Wyatt está casado con la pintora y compositora inglesa Alfreda Benge . [40] [41]
Texto de Robert Wyatt e ilustraciones de Jean-Michel Marchetti :
