Robert James Ritchie (nacido el 17 de enero de 1971), conocido profesionalmente como Kid Rock , es un músico, cantante, rapero y compositor estadounidense. Después de establecerse en la escena del hip hop de Detroit , se abrió paso hacia el éxito general con un sonido de rap rock antes de cambiar su estilo de interpretación al country rock . Músico autodidacta, ha dicho que puede tocar todos los instrumentos de su banda de acompañamiento y ha supervisado la producción de todos sus álbumes menos dos.
Kid Rock comenzó su carrera musical como rapero y DJ, lanzando su álbum debut Grits Sandwiches for Breakfast (1990), en Jive Records . Sus posteriores lanzamientos independientes The Polyfuze Method (1993) y Early Mornin' Stoned Pimp (1996) lo vieron desarrollar un estilo más distintivo, que se materializó plenamente en su exitoso álbum Devil Without a Cause (1998), que vendió 14 millones de copias. Este álbum y su continuación, Cocky (2001), se destacaron por mezclar elementos de hip-hop, country y rock.
Su sencillo más exitoso de ese período, " Cowboy " (1999), se considera una canción pionera en el género del rap country . Sus sencillos más vendidos en general son " Picture " (2002) y " All Summer Long " (2008). A partir de su álbum de 2007 Rock n Roll Jesus , su producción musical ha tendido a ser de estilo country rock. Políticamente, Ritchie es un partidario vocal del Partido Republicano de los Estados Unidos y tiene opiniones conservadoras.
Kid Rock nació como Robert James Ritchie en Romeo, Michigan , el 17 de enero de 1971, hijo de Susan y William "Bill" Ritchie (1941-2024), [1] quienes eran dueños de varios concesionarios de automóviles. [2] [3] [4] Fue criado en la gran casa de su padre en una extensa propiedad, [2] [5] que incluía un huerto de manzanas y un corral para sus caballos. [6] Asistió a Romeo High School . [7] Su hermana menor, Jill Ritchie , es actriz. [8] En la década de 1980, Kid Rock se interesó en el hip hop , comenzó a bailar breakdance y aprendió a rapear y a ser DJ mientras actuaba en concursos de talentos en Detroit y sus alrededores . [2] [3]
Kid Rock comenzó su carrera musical profesional como miembro de un grupo de música hip hop llamado Beast Crew a fines de la década de 1980. [2] Durante este tiempo, conoció al rapero D-Nice . Esa relación eventualmente lo llevaría a convertirse en el acto de apertura en espectáculos locales de Boogie Down Productions . [2]
Durante este tiempo, Kid Rock comenzó una asociación profesional con el productor Mike E. Clark , quien, después de cierto escepticismo inicial con la idea de un rapero blanco, se encontró impresionado con la actuación enérgica y bien recibida de Kid Rock, donde el artista, usando sus propios tocadiscos y equipo, en realidad preparó sus propios ritmos para demostrar sus habilidades para Clark. [9]
En 1988, Clark produjo una serie de demos con Kid Rock. Estos demos finalmente le dieron ofertas de seis importantes sellos discográficos, incluidos Atlantic y CBS Records . [3] [9]
En 1989, Kid Rock se convirtió en accionista de un sello discográfico independiente formado por Alvin Williams y Earl Blunt de EB-Bran Productions, llamado "Top Dog" Records. Más tarde, esa inversión se convertiría en una participación del 25 %. [10]
Con la ayuda de D-Nice, Kid Rock firmó con Jive Records a la edad de 17 años, lanzando su álbum de estudio debut, Grits Sandwiches for Breakfast en 1990. [2] [4] [9] Según Kid Rock, el contrato con Jive resultó en animosidad por parte de su compañero rapero Vanilla Ice , quien sintió que debería haber firmado con Jive en lugar de Kid Rock. [9]
El álbum convirtió a Kid Rock en una de las dos mayores estrellas del rap en Detroit en 1990, junto con el rapero independiente local Esham . [11] [12] Para promocionar el álbum, Kid Rock realizó una gira nacional con Ice Cube , D-Nice, Yo-Yo y Too Short ; el artista de Detroit James "Blackman" Harris se desempeñó como DJ de Kid Rock en esta gira. [9] [13] Durante las promociones en las tiendas para el álbum, Kid Rock conoció y desarrolló una amistad con el rapero local Eminem , quien frecuentemente desafiaba a Kid Rock a batallas de rap. [9]
Finalmente, las comparaciones desfavorables con Vanilla Ice llevaron a Jive a abandonar Kid Rock, según Mike E. Clark. [9]
En 1992, Kid Rock firmó con el sello discográfico independiente local Continuum. [9] En esta época, Kid Rock conoció al dúo local de hip hop Insane Clown Posse a través de Mike E. Clark, quien estaba produciendo al dúo. [12] Si bien a Violent J, miembro de ICP , no le gustaba la música de Kid Rock, quería que el rapero apareciera en el álbum debut de ICP, Carnival of Carnage , creyendo que la aparición le daría notoriedad a ICP, ya que Kid Rock era un artista de éxito nacional. [12] Al señalar que al rapero local Esham se le pagó $ 500 para aparecer en el álbum de ICP, Violent J afirma que Kid Rock exigió $ 600 (equivalente a $ 1,303 en 2023) para grabar su aparición especial, alegando que Esham y Kid Rock tenían una disputa sobre quién era el rapero más grande. [12] Kid Rock se presentó a grabar la canción "Is That You?" intoxicado, pero volvió a grabar su voz y el scratching del disco al día siguiente. [12]
En 1993, Kid Rock grabó su segundo álbum de estudio, The Polyfuze Method , con el productor Mike E. Clark, quien trabajó con Kid Rock para ayudar a darle al álbum un sonido más orientado al rock que su debut. [3]
Kid Rock también comenzó a lanzar su serie de casetes "Bootleg" para mantener el interés local en su música. [9]
Más tarde ese mismo año, Kid Rock grabó el EP Fire It Up en los White Room Studios en el centro de Detroit, dirigidos por los hermanos Michael y Andrew Nehra, quienes estaban formando la banda de rock-soul Robert Bradley's Blackwater Surprise . [9] El EP incluía la canción de heavy rock " I Am the Bullgod " y una versión de la canción country de Hank Williams Jr. "A Country Boy Can Survive". [9]
En 1994, las presentaciones en vivo de Kid Rock habían sido respaldadas principalmente por los DJ Blackman y Uncle Kracker , pero Kid Rock pronto comenzó a utilizar cada vez más instrumentación en vivo en sus presentaciones y formó la banda de rock Twisted Brown Trucker . [3] [9]
Después de romper con su novia, Kid Rock trasladó al ingeniero Bob Ebeling a su apartamento. [9] Durante una sesión de grabación con Mike E. Clark, el productor descubrió que Kid Rock podía cantar cuando grabó una versión reelaborada de " It's Still Rock and Roll to Me " de Billy Joel , titulada "It's Still East Detroit to Me", que, según Clark, lo llevó a alentar a Kid Rock a cantar más. [9]
Durante este tiempo, Kid Rock desarrolló animosidad hacia otros artistas de Detroit, incluido Insane Clown Posse. [ cita requerida ]
A través de una amplia promoción, que incluyó la distribución de cintas en consignación a tiendas locales y el obsequio de muestras gratuitas de su música, Kid Rock desarrolló un grupo de seguidores entre una audiencia que DJ Uncle Kracker describió como "chicos blancos que consumían ácido y les gustaba escuchar rap gangsta "; estos seguidores incluían al rapero local Joe C. , que había estado asistiendo a los conciertos de Kid Rock como fan, pero al conocer a Kid Rock, fue invitado a actuar en el escenario como animador de Kid Rock. [9]
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La presencia en el escenario de Kid Rock se perfeccionó con la incorporación de un espectáculo de luces, pirotecnia, bailarines y un telón de fondo iluminado con el nombre "Kid Rock", y en 1996 se lanzó su álbum más orientado al rock hasta la fecha, Early Mornin' Stoned Pimp ; el título del álbum proviene de Bob Eberling, quien le dijo a un Kid Rock insomne, alcohólico y consumidor de drogas: "Amigo, eres el proxeneta drogado de la mañana". [9] Según Kid Rock, que distribuyó el álbum él mismo, Early Mornin' Stoned Pimp vendió 14.000 copias. [4]
Kid Rock desarrolló su personalidad escénica, actuando vestido con ropa de proxeneta de los años 70 y con una pistola real, posiblemente cargada, en el frente de sus pantalones. [9]
Aunque Kid Rock se hizo conocido por sus frecuentes fiestas, así como por su consumo de drogas y alcohol, se centró principalmente en aumentar su éxito y fama, colocándose primero como hombre de negocios; el resultado de este impulso condujo a un mayor éxito a nivel local. [9]
El abogado de Kid Rock, Tommy Valentino, aumentó su prestigio al ayudarlo a que se escribieran artículos sobre Kid Rock y Twisted Brown Trucker en publicaciones importantes, incluida la revista Grand Royal de Beastie Boys . Sin embargo, aunque su representante intentó interesar a las discográficas locales en su música, le dijeron a su equipo de representantes que no estaban interesados en contratar a un rapero blanco, a lo que Valentino les respondió: "Él no es un rapero blanco. Es una estrella de rock y todo lo demás". [9]
En 1997, Jason Flom, director de Lava Records , asistió a una de las actuaciones de Kid Rock y se reunió con él, quien más tarde le dio una demo que contenía las canciones "Somebody's Gotta Feel This" y "I Got One for Ya", lo que llevó a Kid Rock a firmar con Atlantic Records. [9] [14] Como parte de su contrato de grabación, Kid Rock recibió 150.000 dólares del sello. [4]
Para ese momento, Kid Rock ya había desarrollado completamente su personalidad escénica y su estilo musical y quería hacer un álbum de " rock 'n' roll rap paleto y pateador de mierda ", lo que resultó en su cuarto álbum de estudio, Devil Without a Cause , grabado en el White Room de Detroit y mezclado en el Mix Room de Los Ángeles. [9]
El álbum fue un gran éxito comercial, ya que sería certificado Oro y Platino varios meses después de su lanzamiento. En la promoción del disco, Kid Rock se uniría a Limp Bizkit en una gira nacional que abarca 27 fechas. [15] [16] Hizo una aparición en los MTV VMA de 1999 (incluyendo una actuación junto a Aerosmith y Run-DMC ) y también interpretó memorablemente Bawitdaba en Woodstock 1999. Devil Without a Cause vendió más de 14 millones de copias, el éxito del álbum iniciado por el exitoso sencillo de Kid Rock, Bawitdaba. [2] [4] [9] En 1999, Kid Rock hizo su debut como actor de voz en un episodio de Los Simpson en el episodio " Kill the Alligator and Run " interpretándose a sí mismo, junto a Joe C.
A pesar de haber estado activo en la industria musical durante más de 10 años para entonces, Kid Rock fue nominado a un premio Grammy como Mejor Artista Nuevo del 2000. [2] La carrera de Kid Rock a veces estuvo marcada por la tragedia, como en la muerte de su amigo y colaborador Joe C. [2] [9]
En mayo de 2000, Kid Rock lanzó el álbum recopilatorio The History of Rock detrás del sencillo " American Bad Ass ". La canción sampleó la canción de Metallica de 1991 " Sad but True ", alcanzando el puesto número 20 en la lista de rock mainstream. Kid Rock se uniría a Metallica en su gira Summer Sanitarium Tour de 2000 junto con Korn y System of a Down . Kid Rock y Jonathan Davis reemplazaron en la voz a un James Hetfield lesionado en Atlanta el 7 de julio de 2000. Kid Rock interpretó "American Bad Ass" junto con los clásicos de Metallica "Sad but True", "Nothing Else Matters", "Fuel" y "Enter Sandman", además de versiones de "Turn the Page" y "Fortunate Son". The History of Rock fue certificado doble platino.
En 2001, "American Bad Ass" fue nominada al Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock , perdiendo ante " Guerrilla Radio " de Rage Against the Machine . Kid Rock apareció en la película de comedia Joe Dirt , protagonizada por David Spade . [17] Kid Rock estuvo en la película de acción en vivo/animación Osmosis Jones , prestando su voz a una versión de célula bacteriana de sí mismo llamada "Kidney Rock"; Kid Rock y Joe C. también habían grabado la canción "Cool Daddy Cool" para el álbum de la banda sonora de la película antes de la muerte de Joe C. [17] [18]
En noviembre de 2001, Kid Rock lanzó su quinto álbum de estudio, Cocky , que estaba dedicado a Joe C. El álbum se convirtió en un éxito, impulsado por el éxito cruzado del sencillo " Picture ", una balada country con Sheryl Crow que presentó a Kid Rock a un público más amplio y fue en última instancia el sencillo más exitoso del álbum. [2] [19]
En apoyo del álbum, Kid Rock actuó en el Cocky Tour en 2002 y abrió para Aerosmith con Run-DMC en el Girls of Summer Tour . Durante este período, Uncle Kracker comenzó su carrera en solitario a tiempo completo. [3] Fue reemplazado por el rapero underground de Detroit Paradime .
En 2002, Kid Rock versionó " Legs " de ZZ Top para que sirviera como tema principal de la diva de la WWE Stacy Keibler ; también apareció en el álbum WWF Forceable Entry . [20]
Kid Rock presentó una demanda para obtener el control total sobre el sello discográfico Top Dog, lo que le valió la propiedad total del sello en 2003. [21] [22]
El sexto álbum homónimo de Kid Rock también fue lanzado en 2003, lo que alejó su música aún más del hip hop; [2] el sencillo principal fue una versión de " Feel Like Makin' Love " de Bad Company . [3] El mismo año, Kid Rock contribuyó al álbum tributo I've Always Been Crazy: A Tribute to Waylon Jennings , en honor al fallecido cantante de country al realizar una versión de la canción "Luckenbach, Texas" en colaboración con el cantante de country Kenny Chesney . [23]
Kid Rock apareció en la canción 'My Name is Robert Too' del último álbum de estudio del artista de blues estadounidense RL Burnside , A Bothered Mind . [24]
Al año siguiente, Kid Rock lanzó su séptimo álbum de estudio, Rock n Roll Jesus , que fue su primer lanzamiento en llegar al puesto número 1 en el Billboard 200 , vendiendo 172.000 copias en su primera semana [25] y vendiendo más de 5 millones de copias. [2] En julio de 2007, Kid Rock apareció en la portada de la revista Rolling Stone por segunda vez. [26] El tercer sencillo del álbum, " All Summer Long ", se convirtió en un éxito mundial, utilizando una mezcla de " Sweet Home Alabama " de Lynyrd Skynyrd y " Werewolves of London " de Warren Zevon . [27]
En 2008, Kid Rock grabó e hizo un vídeo musical para la canción "Warrior" para una campaña publicitaria de la Guardia Nacional . [28] [29]
En 2010, Kid Rock lanzó su octavo álbum de estudio orientado al country, Born Free , producido por Rick Rubin y con apariciones especiales de Sheryl Crow y Bob Seger . [2]
En 2011, Kid Rock fue homenajeado por la NAACP , lo que provocó protestas derivadas de su exhibición anterior de la bandera confederada en sus conciertos. [30] Durante la ceremonia, Kid Rock elaboró sobre su exhibición de la bandera, declarando: "[Yo] nunca izó la bandera con odio en mi corazón [...] Amo a Estados Unidos, amo a Detroit y amo a la gente negra". [30] El publicista de Kid Rock anunció que 2011 fue el año en que se distanció oficialmente de la bandera. [30]
El año siguiente, Kid Rock actuó junto a Travie McCoy y The Roots en honor a Beastie Boys, durante la inducción de la banda al Salón de la Fama del Rock and Roll . [31] [32] [33] 2012 también vio el lanzamiento del noveno álbum de estudio de Kid Rock, Rebel Soul ; dijo que quería que el álbum se sintiera como un álbum de grandes éxitos , pero con nuevas canciones. [34] Una de las canciones del álbum, "Cucci Galore", presentó al alter ego de Kid Rock , Bobby Shazam. [35]
En 2013, Kid Rock actuó en la gira "Best Night Ever", donde hizo un gesto para no cobrar más de 20 dólares por sus entradas (equivalente a 26 dólares en 2023). [3] Al año siguiente, se trasladó a Warner Bros. Records , lanzando su único álbum en el sello, First Kiss , que él mismo produjo. [3] El álbum debutó en el número dos del Billboard 200 y vendió más de 354.000 copias en los Estados Unidos. [36] [37] Posteriormente, tras dejar Warner Bros., Kid Rock firmó con el sello country Broken Bow Records . [3]
El 12 de julio de 2017, Kid Rock compartió una foto de un cartel de jardín con la leyenda "Kid Rock for US Senate" en Twitter . [38] Sin embargo, negó que se postulara, citando el próximo lanzamiento de su álbum y su gira. [39] Más tarde aclaró que la campaña era un engaño. [40] Donó $122,000, recaudados vendiendo mercadería de "Kid Rock for US Senate", a un grupo de registro de votantes. [41]
También en julio, lanzó dos sencillos de su próximo álbum, "Po-Dunk" y "Greatest Show on Earth", ambos lanzados el mismo día. [3] En noviembre de ese año, lanzó su undécimo álbum de estudio, Sweet Southern Sugar . El mismo año también vio a Kid Rock defender públicamente medidas contra los revendedores de entradas en sus espectáculos al hacer que las entradas fueran más asequibles para los fanáticos. [42] En lugar de que le paguen por el espectáculo, obtiene un porcentaje de la concesión y las ventas de entradas. [43]
En noviembre de 2017, Kid Rock despidió a su publicista, Kirt Webster, después de que Webster fuera acusado de conducta sexual inapropiada. [44]
En enero de 2018, la Liga Nacional de Hockey anunció a Kid Rock como el artista principal de su Juego de Estrellas del 28 de enero , lo que provocó respuestas negativas en línea de algunos fanáticos del hockey. [45] [46] El exjugador de hockey y comentarista Jeremy Roenick elogió la elección y condenó a los críticos de Kid Rock. [46]
En marzo de 2018, Kid Rock dijo que actuaría en la última gira de Lynyrd Skynyrd antes de que la banda de rock sureña se retirara, junto a Hank Williams Jr., Bad Company, Marshall Tucker Band y 38 Special . [47]
Kid Rock lanzó su primer álbum de grandes éxitos titulado Greatest Hits: You Never Saw Coming el 21 de septiembre de 2018.
El 29 de marzo de 2020, Kid Rock lanzó su primer sencillo bajo el nombre de "DJ Bobby Shazam", titulado "Quarantine", que presentaba un sonido de hip hop de la vieja escuela . El artista declaró que todas las ganancias de las ventas del sencillo se destinarán a la lucha contra el COVID-19 . [48]
Durante la transmisión en vivo del 50.° cumpleaños de Kid Rock, anunció que lanzaría un álbum triple compuesto por un disco de hip hop, un disco de música country y un disco de rock que contendría 30 canciones nuevas y 20 canciones inéditas; el primer sencillo del álbum, "Don't Tell Me How To Live", con la banda Monster Truck , fue lanzado el 18 de noviembre de 2021 y presentó un sonido de rap rock que recuerda a su álbum Devil Without a Cause . [49] El 17 de diciembre de 2021, lanzó una versión de " Ala-Freaking-Bama " de Trace Adkins titulada "Ala-Fuckin-Bama". [50] [51]
El 25 de enero de 2022, Kid Rock lanzó un sencillo, "We the People", en el que critica a los medios de comunicación , Anthony Fauci , las mascarillas, las restricciones por COVID-19 y las grandes tecnologías al son de " Let's Go Brandon ". [52] Ese mismo día, también lanzó "Rockin ' " y "The Last Dance". El 28 de enero de 2022, anunció en su próximo Bad Reputation Tour que no actuaría en lugares que requieran mascarillas y prueba de vacunación y cancelaría los espectáculos en dichos lugares. [53]
El 10 de marzo de 2022, Kid Rock anunció su próximo duodécimo álbum de estudio Bad Reputation , que incluiría sus cinco sencillos lanzados anteriormente. Se lanzó digitalmente el 21 de marzo, mientras que el lanzamiento físico del álbum se produjo el 6 de abril. [54]
En enero de 2023, Kid Rock colaboró con Fueled by 808, Austin Mahone y Jimmie Allen en el sencillo "No Limits". [55]
En el libro Is Hip Hop Dead? The Past, Present, and Future of America's Most Wanted Music , el autor Mickey Hess identificó a Kid Rock como el que conecta la música hip hop con el rap rock , debido a que comenzó como un artista de hip hop, antes de cambiar su estilo de un hip hop basado en samples a un rock alternativo impulsado por la guitarra que fusionaba los ritmos, la fanfarronería y la moda del hip hop con la guitarra de hard rock y la actitud del rock sureño , influenciado por el rock clásico y la música country . [56] Es un músico autodidacta y ha dicho que puede tocar todos los instrumentos utilizados en su banda. [57] Según The Village Voice , "el propio amor de [Kid Rock] y la incorporación de sus referencias musicales no tienen su raíz en una nostalgia o un 'tributo', sino más bien en su participación activa de los elementos que encuentra atractivos en una mezcolanza completamente nueva de su propia invención". [58] Debido a este enfoque musical único, Kid Rock ha sido descrito como un artista posmoderno . [59] [60] American Songwriter dice que el estilo de Kid Rock va desde el rap duro al hard rock. [61] CBS dice que el estilo de Kid Rock es una mezcla de "rap urbano, rock and roll [y] country y western". [57] El músico describió en broma su propio estilo como "creativamente confuso". [62] Al reseñar su álbum recopilatorio The History of Rock , David Browne escribió que "a diferencia de la mayoría de sus pares de rap-metal , Kid Rock no solo tiene una personalidad para quemar (y una sorprendentemente agradable) sino también un sentido de la historia. Puede ser la primera estrella de rock que ve a Americana no simplemente como blues , country y boogie rock , sino también como hard rock clásico y rap". [63] Un artículo de 2015 del Detroit Free Press dijo que Kid Rock reinventó "su personalidad de chico callejero de hip-hop desaliñado a showman de rock-rap arrogante ". [9] En un artículo de 1998, MTV describió su sonido como " riffs de rap y heavy metal ". [64] AllMusic lo describió como un "rap-rockero country" y su música como "rap-meets-rock-meets-country". [65] MTV dijo que el álbum de Kid Rock, Devil Without a Causeayudó a "encender el género rap-rock" y que el músico se abrió paso hacia el éxito general "durante el auge del rap-rock y el nü-metal ". [66] En una entrevista de 2015 con Rolling Stone , Kid Rock desautorizó el nu metal, diciendo que el género "no era melódico y no resiste la prueba del tiempo". [67] En una reseña de su álbum Sweet Southern Sugar , Cryptic Rock dijo que después de que Devil Without a Cause lo estableciera como un artista de rap rock, "los álbumes que estaban saturados en el hip hop de la vieja escuela lentamente pero seguramente comenzaron a transformarse en el paisaje del country rock sureño que ha construido la personalidad de Kid Rock". [68] En una reseña de su álbum Born Free , Stephen Thomas Erlewine escribió que el músico "ha abandonado lentamente el rap por el country a medida que se acercaba a la mediana edad", [69] y mientras revisaba el álbum posterior Rebel Soul , Erlewine dijo que Kid Rock "[plantó] su bandera en ese rock & roll de antaño". [70] Billboard dijo que Kid Rock "encaja cómodamente en un paisaje country-rock moderno que parece prácticamente hecho a medida para él: un buen chico temeroso de Dios con un corazón de hard rock y un espíritu country fuera de la ley ". [71] Las influencias de Kid Rock incluyen a Bob Seger [9] y Beastie Boys . [2] Con respecto a sus influencias, Kid Rock dijo: "No creo que haya nada que no me haya influenciado musicalmente". [62]
Resumiendo sus temas líricos en una reseña de su álbum Cocky , Entertainment Weekly escribió sobre Kid Rock: "Cualquiera que esté dispuesto a beber Buds , fumar marihuana y saludar a la bandera puede encontrar un lugar en el mundo de sueños inesperadamente optimista de Rock, donde la nación sorda se mezcla en una fantasía deformada de paz y armonía pan-trash". La revista categorizó sus letras como describiendo el "ideal de un mundo donde los raperos pueden beber whisky con los paletos". [72] Según Kid Rock, un tema fundamental en las letras de sus canciones es que "todavía queda mucho bien en las personas, sin importar lo que hagan", reflejado en la letra de "Bawitdaba", que dedicó, entre otros, a " bailarinas en topless " y consumidores de drogas. En una entrevista para la revista Rolling Stone en el año 2000, explicó : "Tengo mucha fe en la gente. Ya sea un chico con un fondo fiduciario del que la gente se burla porque tiene un fondo fiduciario, ya sabes. Creo que hay algunos buenos por ahí, al igual que creo que hay algunos buenos adictos al crack por ahí. Funciona en ambos sentidos". [73] Kid Rock desarrolló un alter ego de "proxeneta paleto" para complementar sus letras humorísticas. [73] Según Kid Rock, "Utilizo palabras sencillas, ya sabes. No soy políticamente correcto". [73]
Su canción "Cowboy" es considerada una canción pionera en el género del rap country . [74] Cowboys & Indians afirma que "Cowboy" tuvo un gran impacto en la escena de la música country; la revista escribió que los artistas Jason Aldean y Big & Rich , entre otros, fueron influenciados por el estilo de rap country de la canción. [4] Kid Rock también tuvo un impacto en el hip hop, sirviendo como influencia en raperos como Yelawolf . [75]
En octavo grado, Ritchie comenzó una relación intermitente con su compañera de clase Kelley South Russell que duró la siguiente década. [2] [8] [9] En el verano de 1993, Russell dio a luz a su hijo, Robert James Ritchie Jr. [2] [9] Criaron un total de tres hijos juntos, dos de los cuales Ritchie creía que eran suyos. Se separaron a fines de 1993 cuando Ritchie descubrió que solo uno de los dos era suyo. [9] Posteriormente crió a su hijo como padre soltero. [76]
En 2000, la revista Rolling Stone informó que Ritchie estaba saliendo con la modelo Jaime King . [77] Comenzó a salir con la actriz Pamela Anderson en 2001 y se comprometieron en abril de 2002, pero terminaron su relación en 2003. [2] Más tarde se reconciliaron y se casaron en julio de 2006. [78] Tres meses después, el 10 de noviembre, se anunció que Anderson, que había estado embarazada del hijo de Ritchie, había abortado. [79] El 27 de noviembre, solicitó el divorcio de Ritchie en el Tribunal Superior del Condado de Los Ángeles, citando diferencias irreconciliables. [80] [81] Ritchie afirmó más tarde que el divorcio se debió a que Anderson criticó abiertamente a su madre y hermana frente a su hijo. [82]
En 2014, Ritchie se convirtió en abuelo cuando la novia de su hijo dio a luz a una hija. [2] En noviembre de 2017, se comprometió con su novia de toda la vida, Audrey Berry. [83] La pareja se conoció en los suburbios de Detroit, poco después de que él y Anderson finalizaran su divorcio en 2007. La vio en un restaurante y la invitó a salir de inmediato, lo que llevó a su primera cita en Chicago al día siguiente. [84]
Ritchie es un ministro ordenado y tiene una colección de armas de fuego . [85] Ha llamado a Nashville su hogar a tiempo parcial desde 2005, y también divide su tiempo entre su Detroit natal y Alabama . [86]
Ritchie supervisa la Fundación Kid Rock, una organización benéfica que recauda fondos para múltiples causas, incluidas campañas que enviaron "paquetes de ayuda de Kid Rock" al personal militar estadounidense destinado en el extranjero. [4] Ritchie es un defensor de la accesibilidad de las entradas para conciertos. Vende entradas al precio más bajo posible para aumentar la asistencia a los conciertos entre los consumidores de bajos ingresos y para desalentar la reventa. [42] [87] En lugar de cobrar por el espectáculo, obtiene un porcentaje de las concesiones y las ventas de entradas. [43]
En 1989, Ritchie se convirtió en accionista del sello discográfico independiente Top Dog Records, formado por Alvin Williams y Earl Blunt de EB-Bran Productions, en 1988; la inversión de Ritchie en la empresa le dio el 25% de la propiedad. [10] En 2001, presentó una demanda para obtener el control total sobre el sello discográfico Top Dog, lo que resultó en que recibiera la propiedad total del sello en 2003. [22] [88] Ritchie también fundó el restaurante y bar Made in Detroit de Kid Rock, que se especializa en cocina de estilo sureño. [89]
En marzo de 1991 y nuevamente en septiembre de 1997, Ritchie enfrentó cargos de delitos menores derivados de arrestos relacionados con el alcohol en Michigan. [90]
También en 1997, Kid Rock escribió la canción "Cool, Daddy Cool", que luego se utilizó en la película infantil de 2001 Osmosis Jones . En la canción, Kid Rock dijo la controvertida letra "Señoritas, señoritas, me gustan menores de edad, vean, algunos dicen que es obligatorio (pero yo digo que es obligatorio) [Joe C. dice la línea obligatoria]". [91] [92]
En 2002, Kid Rock actuó junto a Chuck D y Grandmaster Flash en homenaje al asesinado DJ Jam Master Jay . [93] En septiembre de 2005, Kid Rock reemplazó a Johnny Van Zant , el cantante principal de Lynyrd Skynyrd, en el éxito de la banda "Sweet Home Alabama" en el concierto benéfico por el huracán Katrina . [94]
La actuación de Kid Rock en el Super Bowl XXXVIII en 2004 provocó críticas de los Veteranos de Guerras Extranjeras y el senador Zell Miller por cortar un agujero en una bandera estadounidense y usarla como poncho ; Ritchie fue acusado de " profanar " la bandera. [2] [95] [96] [97]
En enero de 2005, Ritchie actuó en el discurso inaugural del presidente reelegido George W. Bush , lo que desató críticas de grupos conservadores , debido a que cantó sobre "cómo explota sexualmente a todas las niñas y luego les pregunta si puede hacerlo con sus madres". [98]
También en 2005, Ritchie fue acusado de agredir a un DJ en un club de striptease. [2] [99]
En 2006, la compañía de películas pornográficas de California Red Light District intentó distribuir un video sexual de 1999 en el que se ve a Kid Rock y Scott Stapp , cantante principal de la banda Creed , festejando y recibiendo sexo oral de groupies ; tanto Rock como Stapp presentaron una demanda ante los tribunales de California para detener la distribución del video. [100] [101]
En los MTV Video Music Awards de 2007 , Ritchie se peleó a puñetazos con el baterista de Mötley Crüe, Tommy Lee , otro ex de Pamela Anderson, y fue acusado de agresión. [2] [102] Un mes después, fue arrestado y acusado de agresión después de pelear con un cliente de Waffle House . [2] [103] Se declaró culpable de un cargo y fue multado con $1,000, además de estar obligado a realizar 80 horas de servicio comunitario y completar un curso de manejo de la ira de seis horas . [104]
En 2007 y 2008, Ritchie realizó una gira para United Service Organizations . [105] También en 2008, Ritchie grabó e hizo un video musical para la canción "Warrior" para una campaña publicitaria de la Guardia Nacional . [29] [106]
En 2011, Ritchie fue honrado por la NAACP , lo que provocó protestas derivadas de su exhibición anterior de la bandera confederada en sus conciertos. [30] Durante la ceremonia, Kid Rock elaboró sobre su exhibición de la bandera, declarando: "[Yo] nunca izó la bandera con odio en mi corazón [...] Amo a Estados Unidos, amo a Detroit y amo a la gente negra". [30] El publicista de Ritchie anunció que 2011 fue el año en que se distanció oficialmente de la bandera. [30] Kid Rock dejó de exhibir la bandera confederada en sus conciertos desde 2007. [30]
En 2012, Kid Rock actuó junto a Travie McCoy y The Roots en honor a Beastie Boys, durante la inducción de la banda al Salón de la Fama del Rock and Roll. [31] [32] [33]
En 2013, Ritchie criticó a los legisladores republicanos de Nueva York por aprobar leyes que le dificultaban mantener bajos los precios de las entradas para conciertos. [87]
En enero de 2015, Ritchie fue criticado por los fanáticos por aparecer en una fotografía sosteniendo un puma muerto que fue asesinado en un viaje de caza con Ted Nugent . [107]
En 2015, tras el tiroteo en la iglesia de Charleston , el capítulo de Michigan de la National Action Network protestó frente al Museo Histórico de Detroit que honraba a Ritchie; los activistas instaron a Ritchie a renunciar a la bandera confederada , que había exhibido en conciertos de 2001 a 2006. [108] [109] Ritchie escribió un correo electrónico a la presentadora de Fox News Channel , Megyn Kelly , diciendo: "Por favor, dígale a la gente que está protestando que me bese el trasero". [110] El mismo día, la National Action Network protestó contra Chevrolet por patrocinar la gira de Ritchie. [111]
En septiembre de 2016, Ritchie fue criticado por supuestamente decir "hombre, que se joda Colin Kaepernick " durante una presentación en vivo de su canción " Born Free ". [108]
El 6 de abril de 2018, Ritchie fue incluido en el Ala de Celebridades del Salón de la Fama de la WWE durante el fin de semana de WrestleMania 34. [ 112]
El 30 de noviembre de 2019, Ritchie generó controversia después de que lo grabaran haciendo una serie de declaraciones inapropiadas e incendiarias mientras estaba ebrio en su restaurante en Nashville , incluso sobre Oprah Winfrey y Joy Behar . [113] Después de recibir un gran rechazo por sus comentarios, Ritchie decidió cerrar la sucursal de Detroit de su restaurante en diciembre de 2019, ubicada en el Little Caesar's Arena . Cuando se le pidió un comentario sobre el cierre, afirmó que "es prudente ir a donde te celebran, no te toleran". [114] En una entrevista de junio de 2022 con Tucker Carlson en Tucker Carlson Originals: Life of a Rockstar , Ritchie dijo que no tenía nada de qué disculparse con respecto al incidente. [115] [116] [117]
En junio de 2021, Kid Rock atrajo más controversia por usar la palabra "maricón" en el escenario durante una diatriba contra los fanáticos que estaban filmando su actuación. [118] Más tarde defendió sus comentarios mientras "reafirmaba su amor por sus amigos homosexuales". [119] [120] En julio de 2022 enfrentó acusaciones adicionales de homofobia después de que, el 30 de junio de 2022, publicara un meme en Truth Social y en Twitter que decía: "Si estás en contra de las armas, no puedes celebrar el 4 de julio , nunca te habrías defendido. Disfruta de tu mes del orgullo . Cobarde". [121]
El 3 de abril de 2023, Kid Rock publicó un video en Twitter en el que se le muestra disparando cajas de latas de cerveza Bud Light con una metralleta, lo que fue visto como una respuesta a una campaña publicitaria de Anheuser-Busch que presenta al influencer transgénero Dylan Mulvaney . [122] [123] [124] Después del tiroteo, exclama: "A la mierda con Bud Light. A la mierda con Anheuser-Busch". [122] Fue uno de los principales influencers conservadores, junto con Sebastian Gorka , Candace Owens y Vince Dao, cuyo impulso finalmente condujo al boicot de Bud Light en 2023 y que provocó una gran caída en las ventas de Bud Light. [125] [126] Más tarde promocionó la marca Happy Dad; que se ha asociado con Caitlyn Jenner , que es una mujer transgénero. [127] En agosto, fue fotografiado bebiendo una lata de Bud Light en un concierto de Colt Ford en Nashville. [128] [129]
Ritchie es un partidario del Partido Republicano , [130] aunque rutinariamente se ha proclamado como libertario filosóficamente, [87] [131] [132] afirmando que tiene puntos de vista socialmente liberales sobre temas como el aborto y el matrimonio homosexual, pero puntos de vista conservadores sobre economía . [132] Ritchie ha abogado por legalizar y gravar la marihuana , la cocaína y la heroína . [85] También ha declarado: "No creo que los locos deban tener armas". [85] Fue un partidario vocal de la participación militar estadounidense en la guerra de Irak . [133] Ritchie se ha reunido con los presidentes Bill Clinton , Barack Obama y Donald Trump mientras estaban en el cargo. [77] [134] [135] Con respecto a sus opiniones políticas, Ritchie dijo: "Tengo amigos en todas partes. Demócratas , republicanos , esto, aquello y lo otro... Todos somos seres humanos primero, estadounidenses después. Encontremos un terreno común y llevémonos bien". Durante su discurso en la ceremonia del Salón de la Fama de la WWE de 2018 , declaró que quería "darle un buen golpe a algunos demócratas". [136]
Ritchie apoyó a Bill Clinton y George W. Bush durante sus presidencias. [77] [137] En 2008, Ritchie apoyó al recién elegido presidente Barack Obama , diciendo que la elección del presidente era "algo grandioso para la gente negra". [137] En 2012, Ritchie hizo campaña para el candidato presidencial republicano Mitt Romney ; el candidato usó la canción de Ritchie " Born Free " como su tema de campaña. [131] [138] [139] [140] [141] [142] En 2015, Ritchie respaldó públicamente a Ben Carson para la nominación republicana a la presidencia de los Estados Unidos en las elecciones de 2016. [143] En febrero de 2016, expresó su aprobación a la campaña de Donald Trump para el mismo cargo. [131] En diciembre, Kid Rock desató una controversia por vender camisetas de apoyo a Trump en conciertos, incluida una que mostraba un mapa de los Estados Unidos que etiquetaba a los estados que habían votado en contra de Trump como "Dumbfuckistan". [108] [144]
El 12 de julio de 2017, Ritchie compartió una foto de un cartel de jardín que decía "Kid Rock para el Senado de los Estados Unidos" en Twitter. También lanzó un sitio web en kidrockforsenate.com, que vendía productos con esa inscripción. [38] Varias semanas después, escribió una publicación en su blog en la que decía que todavía estaba "explorando mi candidatura" y que, independientemente de si se postulaba o no, quería registrar a la gente para votar, porque "aunque la gente no está contenta con el gobierno, muy pocos están registrados para votar o hacer algo al respecto". Añadió que quería "ayudar a la clase trabajadora de Michigan y de Estados Unidos al mismo tiempo que denunciaba a estos abogados idiotas que se hacen llamar políticos". [145] Sus declaraciones provocaron especulaciones en los medios de comunicación de que intentaría presentarse como candidato republicano contra la senadora de Michigan en funciones Debbie Stabenow , así como el entusiasmo de algunos republicanos destacados, incluido el exgobernador de Nueva York George Pataki , que escribió en Twitter: "Kid Rock es exactamente el tipo de candidato que el Partido Republicano necesita ahora mismo". [146] En una entrevista de octubre de 2017 con Howard Stern , Ritchie puso fin a la especulación, diciendo que nunca había tenido la intención de postularse para el Senado, y agregó retóricamente: "¿Quién no podría darse cuenta de eso?". [147] Más tarde aclaró que la campaña era una broma que había comenzado después de que un legislador del estado de Michigan lo alentara a postularse para el Senado. Expresó sorpresa por el interés que había recibido su posible candidatura, pero también decepción porque algunos opuestos a su candidatura habían mencionado su uso anterior de la bandera confederada para etiquetarlo de racista. [40] Donó los $ 122,000 que había recaudado vendiendo productos de "Kid Rock para el Senado de los Estados Unidos" a CRNC Action, un grupo republicano universitario. [41]
El 18 de julio de 2024, Ritchie interpretó su canción " American Bad Ass " para la Convención Nacional Republicana de 2024 con letras modificadas para mostrar su apoyo a Trump. [148]
Kid Rock, también conocido como Bob Ritchie, tuiteó que el sitio web Kid Rock For Senate es real y tuiteó una foto de un cartel falso en el césped.
