El rock sureño es un subgénero de la música rock y un género de la música americana . Se desarrolló en el sur de los Estados Unidos a partir del rock and roll , la música country y el blues y se centra generalmente en las guitarras eléctricas y las voces. El autor Scott B. Bomar especula que el término "rock sureño" puede haber sido acuñado en 1972 por Mo Slotin, que escribía para el periódico underground de Atlanta, The Great Speckled Bird , en una reseña de un concierto de Allman Brothers Band .
Los orígenes de la música rock se encuentran principalmente en la música del sur de Estados Unidos , y muchas estrellas de la primera ola del rock and roll de la década de 1950, como Bo Diddley , Elvis Presley , Little Richard , Buddy Holly , Fats Domino y Jerry Lee Lewis, provenían del sur profundo . Sin embargo, la invasión británica y el auge del folk rock y el rock psicodélico a mediados de la década de 1960 alejaron el foco de la nueva música rock del sur rural y lo llevaron a grandes ciudades como Liverpool , Londres , Los Ángeles , Nueva York y San Francisco .
En la década de 1960, el músico de rock Lonnie Mack mezcló géneros de música de raíces blancas y negras dentro del marco del rock, comenzando con la exitosa canción "Memphis" en 1963. [1] El historiador musical Dick Shurman considera las grabaciones de Mack de esa época "un prototipo de lo que más tarde podría llamarse rock sureño". [2]
La Allman Brothers Band , de Jacksonville, Florida , hizo su debut nacional en 1969 y pronto ganó un grupo de seguidores leales. La participación de Duane Allman en los dos álbumes de Hour Glass y en una sesión de Hour Glass a principios de 1968 en los estudios FAME en Muscle Shoals, Alabama, llamó la atención de Rick Hall , propietario de FAME. [3]
En noviembre de 1968, Hall contrató a Allman para tocar en un álbum con Wilson Pickett . El trabajo de Allman en ese álbum, Hey Jude (1968), le permitió ser contratado como músico de sesión a tiempo completo en Muscle Shoals y llamó la atención de varios otros músicos, como Eric Clapton, quien más tarde contó cómo escuchó la versión de Pickett de "Hey Jude" en la radio de su coche y llamó a Atlantic Records para averiguar quién era el guitarrista: "Hasta el día de hoy", dijo Clapton, "nunca he escuchado una mejor interpretación de guitarra de rock en un disco de R&B. Es lo mejor". [4]
Duane Allman murió en un accidente de motocicleta en 1971. [5]
Su sonido blues rock incorporaba largas improvisaciones inspiradas en el jazz y también se nutría de elementos autóctonos del country y el folk . También eran contemporáneos en su interpretación de la guitarra eléctrica y el teclado. [6] Gregg Allman comentó que "rock sureño" era un término redundante, como "rock rock". [6]
A principios de la década de 1970, los músicos populares en el área sur incluían a Creedence Clearwater Revival (de California ), Dale Hawkins , Delaney & Bonnie , Janis Joplin , Leon Russell y Tony Joe White . [7] [8]
Lynyrd Skynyrd de Jacksonville, Florida, es conocido por " Free Bird ", " Sweet Home Alabama ", "Saturday Night Special" y "What's Your Name". Las bandas de rock sureño de los años 70 incluyen Atlanta Rhythm Section , [9] ZZ Top , Black Oak Arkansas [10] , Potliquor , Barefoot Jerry , Grinderswitch, Wet Willie , Blackfoot , Johnny Winter , Edgar Winter Group y Sea Level.
El álbum debut homónimo de Charlie Daniels , lanzado en 1970, fue una grabación fundamental en el desarrollo del género del rock sureño, "porque señala el camino de cómo podría y debería sonar el género, y cómo la música country podría conservar su espíritu hillbilly y rockear como una madre", según Stephen Thomas Erlewine . [11] Erlewine describió a Daniels como "un rebelde redneck , que no encajaba ni en el country ni en el rock & roll [...] pero, en retrospectiva, suena como un visionario, señalando el camino hacia el futuro cuando los rockeros sureños no veían líneas divisorias entre el rock, el country y el blues , y solo lo veían a todos como hijos del sur". [12]
Daniels formó más tarde la Charlie Daniels Band, un grupo que fusionaba rock, country, blues y jazz. Erlewine describió el sonido de la banda como "una mezcla distintivamente sureña" que enfatizaba la improvisación en su instrumentación. Después del éxito de " The Devil Went Down to Georgia ", un sencillo que Erlewine describió como una "fusión de country y disco rugiente ", Daniels cambió su sonido del rock a la música country y "ayudó a dar forma al sonido del country-rock ". [12]
La Marshall Tucker Band , de Spartanburg, Carolina del Sur, abrió muchos de los conciertos de The Allman Brothers Band utilizando elementos de blues , country rock y blues rock en su música. [13] [14] También colaboraron con Charlie Daniels. Su álbum homónimo, lanzado en 1973, incluyó el éxito " Can't You See ". Quizás mejor conocido por el sencillo " Fire on the Mountain ", el éxito de la Marshall Tucker Band "Heard it in a Love Song" llegó a las listas en 1977.
Lynyrd Skynyrd tocó música con influencias del hard rock británico hasta la muerte del cantante Ronnie Van Zant y otros dos miembros del grupo en un accidente aéreo en 1977. [ 15] Después de este trágico accidente aéreo, los miembros Allen Collins y Gary Rossington comenzaron la Rossington Collins Band . [16]
A principios de la década de 1980, Allman Brothers Band y Lynyrd Skynyrd se habían disuelto, y Capricorn Records se había declarado en quiebra. Los actos líderes del género (en particular, 38 Special ) se habían enredado en el rock de estadios . Con el auge de MTV , new wave , funk , urban contemporary y heavy metal , la mayoría de los grupos de rock sureño sobrevivientes fueron relegados a lugares secundarios o regionales. Músicos de rock como Molly Hatchet, Outlaws , Georgia Satellites , Fabulous Thunderbirds, Jimmie Vaughan, Point Blank, [17] Tom Petty , Bruce Hornsby, Steve Earle, Widespread Panic y Kentucky Headhunters , surgieron como bandas sureñas populares en todo el sureste de los Estados Unidos durante las décadas de 1980 y 1990.
Durante la década de 1990, los Allman Brothers se reunieron y volvieron a tener una fuerte presencia en giras y grabaciones, y la escena de las bandas de jam reavivó el interés por la música improvisada extendida.
La banda de rock alternativo de Georgia, REM, lanzó el álbum Fables of the Reconstruction , que invoca explícitamente la Era de la Reconstrucción en el título y se considera un álbum gótico sureño . La década de 1990 también vio a los Black Crowes alcanzar la popularidad con los lanzamientos de Shake Your Money Maker (3 veces platino), Southern Harmony y Musical Companion (debutó en el puesto número 1 del Billboard 200 y obtuvo 2 veces platino) y Amorica (certificado oro).
Nuevos músicos como Tedeschi Trucks Band ( Derek Trucks Band ), Warren Haynes, Gov't Mule , Chris Duarte Group, Dixie Witch , Whiskey Myers , Widespread Panic , Black Crowes , Blackberry Smoke , Kid Rock , [18] [19] [20] y Allman Betts Band continúan con la forma de arte rock sureño.
En 2005, el cantante Bo Bice llevó su sensibilidad y apariencia explícitamente de rock sureño a un segundo puesto en el programa de televisión American Idol , normalmente orientado al pop, con una interpretación de " Whipping Post " de los Allmans y más tarde interpretando " Free Bird " de Skynyrd y, con Skynyrd en el escenario con él, "Sweet Home Alabama".
Actualmente, el rock sureño suena en la radio en los Estados Unidos, pero sobre todo en emisoras de música antigua y de rock clásico. Aunque este tipo de música se escucha poco en la radio, todavía hay seguidores de bandas más antiguas como Lynyrd Skynyrd y los Allman Brothers que tocan en lugares con un público considerable. [21]
En la década de 2000, varios libros han narrado la historia del rock sureño, entre ellos Skydog: The Duane Allman Story de Randy Poe y Dixie Lullaby: A Story of Music, Race & New Beginnings in a New South del escritor de Rolling Stone Mark Kemp . Turn It Up fue publicado por Ron Eckerman, ex manager de Lynyrd Skynyrd y sobreviviente de un accidente aéreo. El sociólogo Jason T. Eastman analiza el rock sureño contemporáneo para ilustrar los cambios en la identidad sureña actual en su libro The Southern Rock Revival: The Old South in a New World . [22]
Músicos de rock sureño como Little Big Town , Billy Currington y Ryan Adams combinan el sonido del rock sureño con el country, el bluegrass y el blues. Esto ha sido impulsado por sellos discográficos como Capitol Records Nashville , Mercury Nashville y Lost Highway Records . [23]
El metal sureño es un género de fusión que combina el rock sureño con el heavy metal. Surgió en la década de 1990 y lo interpretan bandas como Texas Hippie Coalition , Norma Jean y He Is Legend . [24] [25]