« Piggies » es una canción de la banda de rock inglesa The Beatles de su álbum de 1968 The Beatles (también conocido como «White Album»). Escrita por George Harrison como un comentario social , la canción sirve como una sátira orwelliana sobre la avaricia y el consumismo. Entre varios elementos que incorpora de la música clásica , la pista presenta cuerdas de clavicémbalo y orquesta en el estilo pop barroco , que contrastan con las letras mordaces de Harrison y el sonido de cerdos gruñendo. Aunque se le atribuye a George Martin , la grabación fue producida en gran parte por Chris Thomas , quien también contribuyó con la parte de clavicémbalo.
En el contexto del turbulento clima político de 1968 , la contracultura adoptó "Piggies" como tema principal de la lucha contra el establishment. También fue una de las canciones de The Beatles que el líder de la secta Charles Manson utilizó como base para su teoría Helter Skelter de una revolución contracultural estadounidense relacionada con la raza. Inspirados especialmente por la frase "What they need's a damn good whacking", los seguidores de Manson dejaron pistas relacionadas con la letra en las escenas de los asesinatos de Tate y LaBianca en agosto de 1969.
"Piggies" ha recibido respuestas muy variadas de los críticos musicales, y su reputación sufrió debido a la asociación con Manson después del juicio de este último en 1971. Mientras que algunos críticos admiran sus cualidades musicales y reconocen humor sardónico en la letra, otros consideran que la canción es mezquina y carente de sutileza. La demo de Harrison de la canción, grabada en su casa en Surrey , se incluyó en la compilación de los Beatles de 1996 Anthology 3. Una versión en vivo de Harrison, restableciendo un verso que se omitió de la grabación de estudio, aparece en su álbum de 1992 Live in Japan . El cantante folk y activista Theo Bikel y el músico anarcopunk Danbert Nobacon se encuentran entre los artistas que han versionado "Piggies".
George Harrison comenzó a escribir "Piggies" a principios de 1966, [1] en la época en que los Beatles estaban grabando su álbum Revolver . [2] Volvió a la canción dos años después, tras descubrir su manuscrito en el ático [3] de la casa de sus padres en Liverpool. [1] La misma visita llevó a Harrison a comenzar una nueva composición, " While My Guitar Gently Weeps ", que completó de manera similar para incluirla en el álbum doble homónimo de los Beatles (también conocido como "el Álbum Blanco"). [4] [nb 1]
Como canción anti-establishment, [8] "Piggies" recuerda la composición de Harrison para Revolver " Taxman ". [9] En su autobiografía de 1980, I, Me, Mine , Harrison describe "Piggies" como un comentario social . [10] Lo pretendía como una sátira desenfadada [11] sobre el consumismo y la distinción de clases. [2] A través de su tema de estratos sociales dentro de una comunidad de animales de granja (en este caso, una que consiste enteramente de cerdos), [12] [13] la canción hace referencia a la novela de George Orwell de 1945 Rebelión en la granja . [14] [15] Según el primer borrador de Harrison de "Piggies", la letra contenía un verso final, posteriormente cortado para la grabación de los Beatles, [16] que termina con los animales "Paying piggy thanks – to thee Pig Brother!" [17] El musicólogo Walter Everett cita estas palabras como evidencia de que la principal inspiración de Harrison para la canción fue el trabajo de Orwell, particularmente "su fábula de autocracia disfrazada de democracia, Rebelión en la granja ". [18] Si bien también identifica el libro de Orwell como una influencia en la composición, [15] el autor Ian Inglis ve a "Piggies" como una de varias canciones del Álbum Blanco en las que los Beatles se inspiraron en su infancia en la década de 1940. [19]
Durante la visita de Harrison a Liverpool a principios de 1968, [14] su madre, Louise, respondió a su pedido de ayuda con la letra proporcionándole la línea "What they need's a damn good whacking" (Lo que necesitan es una buena paliza). [11] [20] Harrison luego grabó una demo de la canción en su casa en Esher, Surrey , a fines de mayo de ese año. [21] Después de esta grabación, John Lennon proporcionó la frase final en la línea "Clutching forks and knifes to eat their bacon" (Agarrando tenedores y cuchillos para comer su tocino), reemplazando las palabras "to cut their pork chops" (cortar sus chuletas de cerdo), que Harrison había cantado en la versión demo. [22] Cuando interpretó "Piggies" en concierto a principios de la década de 1990, Harrison restableció el verso final omitido. [16]
A partir de 1966, particularmente en los Estados Unidos, el uso de la jerga de la palabra "cerdo" había pasado de ser un término despectivo para un oficial de policía a referirse también al consumismo [23] y a las figuras del establishment en general. [24] Esto fue especialmente así en 1968, cuando la contracultura se centró más políticamente, coincidiendo con el auge del movimiento Black Power [13] y el número de manifestaciones masivas contra la participación de Estados Unidos en la guerra de Vietnam . [24] [25] Aunque el autor Jon Wiener llama a Harrison y Lennon "los radicales entre los Beatles", citando su franqueza pasada sobre Vietnam y su disposición a abrazar la experimentación con LSD y la Meditación Trascendental , [26] Harrison negó que estuviera usando "cerdo" en su nuevo contexto. [13] Sin embargo, Inglis dice que el título de la canción por sí solo "hace referencia" a la visión contracultural de los oficiales de policía. [15]
"Piggies" presenta elementos musicales barrocos en su melodía y textura . [27] El periodista musical Steve Smith agrupa la canción con " For No One " y " She's Leaving Home " escritas por Paul McCartney como ejemplos de las incursiones de los Beatles en el pop barroco . [28] El biógrafo de Harrison, Simon Leng, reconoce la composición como esencialmente una canción folk , sin embargo, a la que luego se le dio un "arreglo [musical] satírico de salón" en la grabación oficial por la prominencia del clavicémbalo y las cuerdas orquestales . [8]
La tonalidad musical de la canción es la ♭ . [29] [30] Su estructura consta de dos versos, una sección intermedia de ocho (o puente), un pasaje instrumental (sobre la melodía del verso), seguido de un verso final que conduce a una coda (u outro) y un final formal. [31] En su comentario sobre "Piggies", el musicólogo Alan Pollack destaca su abundancia de rasgos de música clásica . Estos incluyen el uso de "fragmentos de arpegio " en el motivo de guitarra de apertura de Harrison y la repetición de este pasaje de cuatro compases antes de cada verso y el puente, un recurso típico de los diversos lieder de Schubert y las obras de otros compositores del siglo XIX. [31] Durante la canción, el ciclo esperado de quintas notas en la escala mayor se interrumpe mediante la inclusión de un acorde III 7 (C 7 ), que aparece por primera vez al final del pasaje que conduce a la sección intermedia de ocho, antes de que la melodía baje un tono al acorde ii menor (B ♭ m). [32] La primera línea de la misma sección termina con la inclusión sorpresa de un riff basado en blues , poco después de lo cual se usa nuevamente el acorde C7 en el ascenso al acorde IV ( subdominante ), ayudando a acentuar la frase "damn good whacking". [32]
Como otro ejemplo de las características barrocas de la melodía, el puente contiene una tonificación implícita pero no cumplida de VI. [27] Además, sobre la coda, el pasaje instrumental recurrente de cuatro compases se desplaza parcialmente a una menor paralela , [31] a través del uso del acorde A ♭ m de orientación más clásica, en lugar de su equivalente mayor como antes. [33] [nb 2] Después de la coda instrumental, la canción termina con las cuerdas tocando una cadencia tónicamente ambigua , [31] que Everett describe como una inesperada " cuarta disminuida que se aleja de la tónica". [14]
Inglis escribe que, si bien la forma de la canción infantil fue la fuente musical de Harrison para "Piggies", sus letras adoptan una perspectiva política, creando "un ataque salvaje a la avaricia corporativa del capitalismo contemporáneo". [34] En el primer verso, Harrison canta sobre "los cerditos pequeños", [2] para quienes "la vida está empeorando". [35] En el segundo verso, se describe a "los cerditos más grandes" como "revolviendo" la tierra en la que "se arrastran" esos animales más pequeños, [2] mientras ellos mismos están vestidos con "camisas blancas almidonadas". [13] Según el periodista musical Kit O'Toole, mientras que la introducción de la canción dirigida por el clavicémbalo "sugiere un salón con la realeza en sus mejores galas", la letra inmediatamente anula esta imagen en su representación de cerdos trabajando en el barro, lo que aumenta el efecto satírico general. [2] Everett comenta que el mismo contraste entre instrumentación refinada y temática sin concesiones fue adoptado posteriormente por Stevie Wonder para su tema "Village Ghetto Land", publicado en Songs in the Key of Life (1976). [27]
Durante el octavo verso, [35] Harrison se refiere a los cerdos privilegiados en sus pocilgas a quienes "no les importa lo que sucede a su alrededor"; parecen carentes de empatía y, por lo tanto, merecen "una buena paliza". En el tercer verso, Harrison declara que los cerditos están "en todas partes" y llevan "vidas de cerditos". Presenta una imagen final de parejas cenando, sosteniendo sus cubiertos antes de devorar tocino. [2]
Los Beatles grabaron la pista básica de "Piggies" en los estudios EMI (ahora Abbey Road Studios ) en Londres el 19 de septiembre de 1968. [36] [37] Después de que Harrison hubiera interpretado la canción solo en el demo de Esher [38] -tocando la guitarra acústica y silbando sobre el solo [2] [39] - el uso del clavicémbalo en la grabación oficial se produjo por casualidad. [3] Actuando como productor en ausencia de George Martin en algunas de las sesiones del Álbum Blanco, [40] [41] Chris Thomas notó que el instrumento estaba configurado en preparación para una sesión posterior, para una grabación clásica, en el Estudio 1 de EMI. [42] Harrison estuvo de acuerdo en que una parte de clavicémbalo se adaptaría a la canción, por lo que la sesión de los Beatles se trasladó del Estudio 2. [3] [43] [nb 3]
El grupo grabó once tomas de "Piggies" antes de lograr la interpretación requerida. [36] La formación estaba formada por Harrison en la guitarra acústica, Thomas en el clavicémbalo, McCartney en el bajo y Ringo Starr en la pandereta. [42] Lennon estuvo presente en la sesión pero, con solo instalaciones de grabación de 4 pistas disponibles en el Estudio 1 (y las pistas disponibles ocupadas por los otros cuatro músicos), no tocó en la pista básica. [43] Habiendo asistido a la Royal Academy of Music de Londres cuando era niño, [36] Thomas interpretó el solo de clavicémbalo en un estilo clásico auténtico, según Pollack, quien destaca cómo "la melodía tocada por los últimos tres dedos [de la mano derecha] se alterna con una nota repetida tocada por el pulgar". [31]
El 20 de septiembre, la grabación se copió a una cinta de 8 pistas en el Estudio 2, para permitir la sobregrabación . [45] [46] Luego, Harrison agregó su voz principal, junto con voces de armonía en el último verso, [27] creando un coro operístico simulado sobre la última sección. [31] A través de la combinación de efectos de estudio y sobregrabaciones, su interpretación vocal en la canción consta de tres segmentos contrastantes; en la descripción de Inglis, estos comprenden un enfoque "naturalista" al comienzo de la pista, "un medio distorsionado" y canto de coro al final. [15] Para producir el sonido nasal agudo sobre el octavo medio, Harrison cantó a través de un filtro que limitaba la señal a una banda estrecha de 3,5 kilohercios. [45] [nb 4] Descrito por Everett como "notable", el tono de la voz de Harrison en el verso final varía desde una nota grave en E ♭ en una de las partes de armonía, hasta un falsete en B ♭ 4 en la parte de armonía alta. [27] Lennon creó un bucle de cinta de ruidos de cerdo pregrabados, provenientes de la biblioteca de EMI, además de proporcionar sus propios sonidos de gruñidos. [48] [nb 5] También se agregaron ritmos de batería, que marcan la transición del solo al tercer verso. [27]
Las últimas sobregrabaciones de la canción se realizaron el 10 de octubre, durante la última semana de grabación de The Beatles . [23] [49] Tras regresar de sus prolongadas vacaciones, Martin escribió un arreglo de cuerdas para cuatro violines, dos violas y dos violonchelos. [47] Estas partes se grabaron durante la misma sesión de sobregrabación orquestal que para la pista de Lennon " Glass Onion ". [50] Hacia el final de "Piggies", Harrison añadió las palabras habladas "One more time", [9] antes de que la orquesta tocara los dos últimos acordes. [31] En su resumen de la grabación, el autor y crítico Tim Riley interpreta la "espesa " entrega de esta introducción a la "gran cadencia final" como si Harrison "manchara a los elitistas sociales con sus propios símbolos de 'alta' cultura". [9] Everett se refiere al contraste entre los diversos elementos clásicos y la combinación de sonidos de cerdo y cadencia final "grosera" como una "comparación orwelliana de los cerdos con tiranos socialmente horribles, aunque exteriormente refinados". [27]
La mezcla de "Piggies" se completó el 11 de octubre. [47] La mezcla mono tiene sonidos de animales que aparecen en diferentes puntos de la canción, en relación con la versión estéreo . [3] [51] [nb 6] Además, la guitarra de Harrison es más prominente en la mezcla mono. [3]
Apple Records , el sello discográfico de los Beatles distribuido por EMI , lanzó The Beatles el 22 de noviembre de 1968, [54] con «Piggies» secuenciada como la cuarta pista en el lado dos del LP doble . [55] [56] Apareció entre otras dos canciones con nombres de animales en sus títulos: « Blackbird » y « Rocky Raccoon ». [57] La secuenciación con temas de animales fue una decisión deliberada por parte de Lennon y McCartney, [3] quienes prepararon el orden de ejecución de las 30 pistas del álbum, con Martin, [58] después de que Harrison se fuera a Los Ángeles para trabajar con el fichaje de Apple, Jackie Lomax . [59]
[C]on "Piggies", Harrison pasa del espíritu a la carne, para lanzar algunas púas cáusticas a un establishment codicioso y materialista. 1968 –el año de la convención de Daley [en Chicago], la elección de Nixon y un número sin precedentes de manifestaciones estudiantiles contra la guerra de Vietnam– fue una época en la que cualquier representante "del sistema", particularmente un político o un policía, estaba destinado a adoptar automáticamente la apariencia de un "cerdo" a ojos de gran parte de la contracultura. [24]
– Nicolás Schaffner , 1977
Según el autor Mark Hertsgaard , "Piggies" "mantuvo viva la llama contracultural de los Beatles", [60] ya que la canción fue adoptada como un himno antiautoritario por la contracultura, luego de un año de protestas y disturbios civiles en muchos países occidentales. [11] Entre muchos de esos eventos en los Estados Unidos, [24] oficiales de policía se enfrentaron violentamente con manifestantes contra la Guerra de Vietnam en la Convención Nacional Demócrata en Chicago en agosto de 1968. [57] [61] [nb 7] David A. Noebel , un archiconservador estadounidense, emparejó la canción con " Back in the URSS " cuando acusó a los Beatles de ser procomunistas y liderar un movimiento hacia el socialismo revolucionario con el Álbum Blanco. [64] Sin embargo, junto con "Rocky Raccoon" de McCartney, "Piggies" también fue criticada por la Nueva Izquierda radical como un ejemplo de los Beatles recurriendo a la parodia caprichosa en lugar de abordar directamente problemas contemporáneos. [65]
Entre los elementos más conservadores del establishment británico y del público, el lanzamiento de The Beatles coincidió con una actitud menos tolerante hacia la banda. [66] [67] El 19 de octubre, dos días después de la sesión de 24 horas para secuenciar el álbum, Lennon, junto con Yoko Ono , fue arrestado por posesión de cannabis ; [68] Lennon describió la redada como una "trampa" del London Drug Squad. [69] [nb 8] Durante una entrevista de radio poco después, en Los Ángeles, Harrison cuestionó el lema del departamento de policía local "Servir y proteger" cuando se le preguntó sobre la criminalidad de fumar marihuana. [72] A mediados de noviembre, [73] representó a los Beatles en The Smothers Brothers Comedy Hour , [74] que estaba en conflicto en ese momento con la cadena de televisión CBS por su sátira política [75] [76] y regularmente sujeto a censura. [77] El autor John Winn describe la aparición de Harrison como invitado como "una importante muestra de apoyo" tras la reciente victoria de Richard Nixon en las elecciones estadounidenses . [78] [nb 9]
Al escribir en el International Times , Barry Miles encontró que "Piggies" era "poco sutil" y que probablemente atraería a "aquellos involucrados con la policía porcina de Chicago". [79] William Mann de The Times notó el tema recurrente de la naturaleza a lo largo del álbum, desde breves menciones de monos, lagartijas, elefantes y tigres, hasta títulos de canciones como "Blackbird" y "Piggies", y preguntó a los personajes de Harrison: "¿Son policías de Chicago o simplemente directores de la compañía?" [80] Alan Walsh de Melody Maker admiró la instrumentación de la grabación y consideró que "Piggies" era "la canción satírica de los Beatles... una patada a los reaccionarios o periodistas de clase alta (o ambos)". [81] [82] En su crítica desfavorable del Álbum Blanco, en The New York Times , Mike Jahn consideró que muchas de las pistas eran "tan cursis o cantadas de tal manera que es difícil saber si [los Beatles] están hablando en serio", entre las cuales las palabras de la canción de Harrison sirvieron como "un acto de exageración lírica". [83]
Record Mirror comentó que los efectos del canto de los pájaros de «Blackbird» fueron reemplazados por «bufidos y gruñidos» en «Piggies», que el crítico describió como «una carne de res (o de cerdo, si lo prefieres) de sociedad» al estilo del cantante folk Roy Harper . [84] En un artículo publicado en Rolling Stone , Jann Wenner consideró que la canción era «una elección increíble para seguir a 'Blackbird'», dado el contraste entre las dos piezas: «'Blackbird' tan alentadora, 'Piggies' tan presumida (aunque precisa: 'lo que necesitan es una buena paliza'). ¡Ja!». Wenner la emparejó con « Don't Pass Me By » de Starr, como pistas menores junto a los «números magníficos» que se encuentran en otras partes del álbum, pero agregó que «por sí solas, son totalmente maravillosas». [85] Alan Smith de NME elogió la melodía y el uso de la instrumentación clásica, y describió la canción como «una pieza reveladora sobre la vida moderna» y «una pieza fascinante de cinismo humorístico». [86] [n.° 10]
El músico y líder de culto Charles Manson interpretó varias canciones de The Beatles como un incentivo para que sus seguidores, conocidos como la Familia Manson, [87] llevaran a cabo una serie de asesinatos en Los Ángeles en agosto de 1969. [88] [89] Inspirado por la línea "What they need's a damn good whacking", [90] Manson adoptó "Piggies" como una de las pistas para justificar tales ataques a la burguesía blanca . [91] [92] [nb 11] Creyendo que los Beatles lo estaban instruyendo a través de su música, [24] Manson imaginó estos ataques como el preludio de una guerra racial apocalíptica entre el establishment y la comunidad negra que lo dejaría a él y a sus seguidores gobernar Estados Unidos sobre principios de contracultura. [93] En las escenas de los asesinatos de Sharon Tate , Leno y Rosemary LaBianca , Gary Hinman y otros, las palabras "Political Piggy", [24] "Pig" y "Death to Pigs" fueron escritas en las paredes con la sangre de las víctimas. [94] En el caso de Leno LaBianca, se insertaron cubiertos en su cuerpo en referencia a la letra "Clutching forks and knifes to eat their bacon" (Agarrando tenedores y cuchillos para comer su tocino). [95] [96]
Todo el mundo se estaba subiendo al carro de los Beatles: la policía, los promotores, los alcaldes y los asesinos también... Era desconcertante que me asociaran con algo tan sórdido como Charles Manson. [97]
– George Harrison en The Beatles Anthology (2000)
En declaraciones al cofundador de Rolling Stone, David Dalton, antes de su juicio, Manson también trazó paralelismos entre los ruidos de cerdo que cierran la pista y un sonido similar, seguido de disparos de ametralladora, que aparece en el collage sonoro del Álbum Blanco de Lennon, " Revolution 9 ". [98] [99] Al igual que sus publicaciones de contracultura rivales Los Angeles Free Press y Tuesday's Child , [99] Rolling Stone inicialmente apoyó a Manson, Dalton argumentando que era un caso de las autoridades de mentalidad conservadora incriminando a "un pobre gurú hippie". [98] Según el autor Steve Turner , "Piggies" "se hizo famoso" como resultado del juicio por asesinato de la Familia Manson en 1971, que fue procesado con éxito por el abogado californiano Vincent Bugliosi . [100]
Harrison se horrorizó por la interpretación de la canción por parte de Manson. [101] [102] [nb 12] También le pareció inquietante que Manson llegara a definir el tipo de hippie de pelo largo a los ojos del público, [97] después de que el caso de la fiscalía hubiera resultado en una condena generalizada de la música rock y el idealismo asociado con el movimiento hippie de finales de los años 1960. [103] [104] En su libro de 1974 Helter Skelter , Bugliosi dice que se le negó el permiso para citar la letra de "Piggies" en el libro, pero no así para las canciones relevantes de Lennon-McCartney , como " Helter Skelter ", " Revolution 1 " y "Blackbird". [105]
La conexión entre la interpretación de Manson de las canciones del Álbum Blanco y los asesinatos de agosto de 1969 fue introducida por Bugliosi en el juicio de Manson. [103] Mike McGann, el investigador policial principal de los asesinatos de Tate-LaBianca, declaró más tarde: "Todo en el libro de Vince Bugliosi está mal. Yo era el investigador principal del caso. Bugliosi no lo resolvió. Nadie confiaba en él". [106] El detective de policía Charlie Guenther, que investigó los asesinatos, y el co-fiscal de Bugliosi, Aaron Stovits, también han desacreditado este como el motivo de los asesinatos. [107]
En 1977, Nicholas Schaffner escribió que, a pesar de los "estereotipos despiadados" que presentaban sus letras, "Piggies" y las otras tres composiciones de Harrison del Álbum Blanco "lo establecieron firmemente como un contendiente" junto a los principales compositores de los Beatles, Lennon y McCartney. [24] Cuatro años después, Philip Norman describió la canción como "mordazmente humorística". [108] Entre los biógrafos más recientes de los Beatles, Ian MacDonald ve a "Piggies" como una "sátira contundente sobre la sociedad heterosexual", desestimándola como "terrible" y "una mancha vergonzosa en la discografía [de Harrison]". [23] [nb 13]
Según el autor Doyle Greene, escribiendo en su libro de 2016 sobre la contracultura de los años 60, los Beatles y Manson están "conectados permanentemente en la conciencia de la cultura pop" como resultado de que Manson fundó su teoría de la guerra racial en "Helter Skelter" de McCartney, "Piggies" y otras pistas del álbum doble de 1968. [110] En su libro Revolution: The Making of the Beatles' White Album , David Quantick reconoce las cualidades musicales de la canción, describiéndola como "una canción poderosa, llena de clímax enojados" con "una excelente interpretación [vocal] ... [y] una sensación barroca encantadora" - pero lamenta su mensaje "arrogante" y misántropo. [111] [nb 14] Quantick concluye: "Aunque los Beatles predicaban la paz y el amor y lo decían en serio, grandes partes del Álbum Blanco indican que podrían ser un poco selectivos al respecto". [112] Ian Inglis considera que las intenciones detrás de la parodia del consumismo capitalista de Harrison eran razonables y reconoce las connotaciones siniestras que la canción adquirió a través de Manson. Dice que la canción, sin embargo, falla melódicamente y líricamente, y carece de cohesión en su arreglo musical, así como "cualquier sutileza o encanto". [15]
En una reseña de la carrera de Harrison en una edición de 2002 de la revista Goldmine , Dave Thompson calificó a "Piggies" de "caprichosamente premonitoria" y la agrupó con canciones de los últimos tiempos de los Beatles como " Something " y " Long, Long, Long ", que anticiparon los éxitos de Harrison como solista después de la separación del grupo en 1970. [113] Tim Riley describe la narrativa de la canción como "antielitismo presumido superado solo por la severidad de 'Glass Onion' y ' Sexy Sadie ' de John". [114] Sin embargo , con respecto a la afirmación de George Martin de que The Beatles deberían haber sido editados en un solo disco, ve a "Piggies" como uno de los "esenciales" del Álbum Blanco aportados por Harrison, junto con "While My Guitar Gently Weeps" y " Savoy Truffle ". [115] [nb 15]
Entre los críticos del álbum remasterizado de 2009 , Sean Highkin de Beats Per Minute cita la canción como evidencia de que, a pesar de la atmósfera discordante dentro del grupo durante 1968, «los cuatro Beatles estaban trabajando en sus niveles más altos», con Harrison «en su momento más mordaz en 'Piggies'». [117] Mark Richardson de Pitchfork destaca la canción como una de las «bromas dudosas» de los Beatles que, sin embargo, tienen éxito, debido al alto nivel de composición de la banda y la secuenciación efectiva del álbum doble. [118] Coincidiendo con el 50 aniversario de su lanzamiento, Jacob Stolworthy de The Independent incluyó a «Piggies» en el puesto número 14 en su ranking de las 30 pistas del Álbum Blanco. Admiró el pasaje de clavicémbalo como un "punto culminante" del álbum y escribió: "En la primera escucha, 'Piggies' es demasiado extraña para disfrutarla. Sin embargo, una vez que se abraza su naturaleza orwelliana, se convierte en un alegre gesto de desdén contra el orden establecido contado por Harrison en forma de pop barroco". [119] El escritor de AllMusic Stephen Thomas Erlewine, al comentar sobre The Beatles en su conjunto, describió "Piggies" como una canción "tonta" que, no obstante, demuestra el desarrollo de Harrison como compositor, junto con sus otras contribuciones al álbum. [120]
Theo Bikel , un actor, cantante folk y activista que fue delegado en la convención demócrata de 1968 en Chicago, [121] hizo una versión de «Piggies» en su álbum de 1969 A New Day . [122] En la reseña de la noche de apertura de la residencia de Bikel en el Troubadour de Los Ángeles, en junio de 1970, la revista Billboard describió la canción como uno de los «títulos más significativos» que el cantante había adoptado del trabajo de artistas populares como los Beatles, los Rolling Stones y Donovan . [123] La adaptación televisiva de 1976 del libro de Vincent Bugliosi, también titulada Helter Skelter , presenta varias canciones de los Beatles, incluidas «Piggies» y la canción del Álbum Blanco de Harrison «Long, Long, Long», ambas interpretadas por el grupo Silverspoon. [124] La canción también fue versionada por Danbert Nobacon , [3] cantante principal de la banda anarco-punk Chumbawamba . [125] Titulada "Piggies in Revolution 9", la versión de Nobacon apareció en el álbum de 1989 Fuck EMI , [126] una compilación de varios artistas que protestaba contra las prácticas comerciales de EMI, [127] [128] particularmente la participación de la compañía en la producción de misiles de crucero . [129]
Habiendo estado disponible en álbumes piratas desde 1991 en adelante, [130] la demo de Harrison de 1968 fue lanzada en la compilación Anthology 3 de los Beatles en octubre de 1996. [131] [132] Grabada en una grabadora Ampex de cuatro pistas, la demo presenta a Harrison tocando dos partes de guitarra acústica, [133] y una voz principal de doble pista. [134] Harrison interpretó "Piggies" durante su gira japonesa de 1991 con Eric Clapton [135] y en su concierto Natural Law Party en Londres en abril de 1992. [136] [137] Con sintetizadores que replican el arreglo clásico, [138] una versión grabada en el Tokyo Dome el 15 de diciembre de 1991 aparece en el álbum doble Live in Japan de Harrison . [139]
Phish incluyó "Piggies" en su interpretación de The Beatles en Halloween de 1994, que se lanzó en 2002 como Live Phish Volume 13. [ 140] El clavicémbalo [141] de la grabación original de los Beatles se mezcló con "Change Clothes" de Jay-Z para una pista en The Grey Album de Danger Mouse en 2004. [16] Para el álbum de remezclas de los Beatles de 2006 Love , compilado por Martin y su hijo Giles , [142] las partes de clavicémbalo y violonchelo se mezclaron en el final de " Strawberry Fields Forever ". [143] [144]
La canción fue versionada por Pumajaw para The White Album Recovered , [145] un CD distribuido con la edición de septiembre de 2008 de la revista Mojo . [146] Ese mismo año, el ex tecladista de Cars Greg Hawkes publicó una versión de ukelele en su álbum The Beatles Uke . [147]
Según Ian MacDonald, [23] excepto donde se indique lo contrario:
Los Beatles
Músicos adicionales
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