Patricia Louise Holte (nacida el 24 de mayo de 1944), [1] conocida profesionalmente como Patti LaBelle , es una cantante y actriz estadounidense de R&B . Se la ha denominado la " madrina del soul ". [2]
Comenzó su carrera a principios de los años 1960 como cantante principal y frontwoman del grupo vocal Patti LaBelle and the Bluebelles . Después del cambio de nombre del grupo a Labelle en los años 1970, lanzaron el popular éxito número uno " Lady Marmalade ". Después de que el grupo se separara en 1976, LaBelle comenzó una exitosa carrera en solitario, comenzando con su álbum debut aclamado por la crítica , que incluía la canción que definió su carrera, " You Are My Friend ". LaBelle se convirtió en una estrella solista convencional en 1984 tras el éxito de los sencillos " If Only You Knew ", " Love, Need and Want You " (más tarde sampleado para " Dilemma " de 2002), " New Attitude " y " Stir It Up ". Menos de dos años después, en 1986, LaBelle obtuvo un álbum número uno Winner in You [3] y su sencillo a dúo número uno, " On My Own ", con Michael McDonald . [4]
En 1989, el clásico « If You Asked Me To » (posteriormente versionado por Céline Dion ) fue lanzado en Be Yourself . LaBelle ganó un Grammy en 1992 a la Mejor Interpretación Vocal Femenina de R&B por su álbum de 1991 Burnin' , un álbum que incluía « Somebody Loves You Baby (You Know Who It Is) », « Feels Like Another One » y « When You've Been Blessed (Feels Like Heaven) ». Ganó un segundo Grammy por el álbum en vivo Live! One Night Only . Sus álbumes de la década de 1990 Burnin' , Gems (1994) y Flame (1997) continuaron su popularidad entre el público joven de R&B a lo largo de la década. Se reunió con sus compañeras de banda de Labelle para el álbum Back to Now , al que siguió una gira promocional bien recibida. [1]
LaBelle también tuvo éxito como actriz con un papel en la película nominada al Oscar A Soldier's Story y en programas de televisión como A Different World y American Horror Story: Freak Show . En 1992, LaBelle protagonizó su propia comedia televisiva Out All Night .
En 2002, LaBelle presentó su propio programa de televisión de estilo de vida, Living It Up with Patti LaBelle en TV One . En 2015, LaBelle participó en la competencia de baile Dancing with the Stars a la edad de 70 años. Labelle también ha tenido éxito lanzando su propia marca de ropa de cama, libros de cocina y alimentos para varias empresas. En 2015, su pastel de camote de Patti vendió millones cuando un video de YouTube elogiando el producto se volvió viral. Como resultado, durante un período de 72 horas, Walmart vendió un pastel por segundo. [5]
En una carrera que ha abarcado siete décadas, LaBelle ha vendido más de 50 millones de discos en todo el mundo. Ha sido incluida en el Salón de la Fama de los Grammy , el Paseo de la Fama de Hollywood , el Paseo de la Fama de la Música y el Entretenimiento Negro y el Salón de la Fama del Teatro Apollo . Fue incluida en la lista de los 100 mejores cantantes de la revista Rolling Stone . [6] [7] LaBelle es una soprano dramática reconocida por su poder vocal, rango de registro modal y entrega emotiva. [8] [9] [10]
LaBelle nació como Patricia Louise Holte en la sección Eastwick del suroeste de Filadelfia , Pensilvania. Nació como la segunda hija más joven de los tres hijos de Henry (1919-1989) y Bertha (Robinson; 1916-1978) Holte, y la penúltima de cinco hijos en total. Sus hermanos fueron Thomas Hogan Jr. (1930-2013), Vivian Hogan (1932-1975), Barbara (1942-1982) y Jacqueline "Jackie" (1945-1989). [11] Su padre era un trabajador ferroviario y artista de club y su madre era empleada doméstica . A pesar de disfrutar de su infancia, LaBelle escribiría más tarde en sus memorias, Don't Block the Blessings , que el matrimonio de sus padres fue abusivo. Poco después del divorcio de sus padres, cuando LaBelle tenía doce años, fue abusada sexualmente por un amigo de la familia.
A los diez años se unió al coro de la iglesia local, la Iglesia Bautista Beulah, y dos años más tarde interpretó su primer solo. Mientras crecía, también escuchaba estilos musicales seculares como el R&B y el jazz .
Cuando tenía 16 años, LaBelle ganó un concurso de talentos en su escuela secundaria, John Bartram High School . El éxito la llevó a formar su primer grupo de canto, The Ordettes, en 1960 con sus compañeras de escuela Jean Brown, Yvonne Hogen y Johnnie Dawson. [12] Con LaBelle como líder, el grupo se convirtió en una atracción local hasta que dos de sus miembros se marcharon para casarse, mientras que otra se vio obligada a abandonar el grupo por su padre religioso. [13] En 1962, The Ordettes incluyó a tres nuevos miembros, Cindy Birdsong , Sarah Dash y Nona Hendryx , las dos últimas chicas habían cantado para otro grupo vocal que ya no existía en ese momento. [13] Ese mismo año, audicionaron para el dueño del sello discográfico local Harold Robinson. Robinson aceptó trabajar con el grupo después de escuchar a LaBelle cantar la canción " I Sold My Heart to the Junkman ". Al principio, Robinson desestimó a LaBelle, creyendo que era "demasiado oscura y demasiado simple". [13]
Poco después de que Robinson las contratara, las hizo grabar como las Blue Belles y fueron seleccionadas para promocionar la grabación de «I Sold My Heart to the Junkman», que había sido grabada por The Starlets . Fue grabada como un sencillo de las Blue Belles debido a un conflicto con el sello discográfico. [13] El mánager de las Starlets demandó a Harold Robinson después de que las Blue Belles fueran vistas interpretando una versión de la canción con playback en American Bandstand . [13] Después de llegar a un acuerdo extrajudicial, Robinson cambió el nombre del grupo a «Patti LaBelle and The Blue Belles». [13] Robinson le dio a Holte el nombre de «LaBelle», que significaba «la bella» en francés. Inicialmente, un anuncio de Billboard citó al grupo como «Patti Bell and the Blue Bells». [14] En 1963, el grupo logró su primer sencillo exitoso con la balada « Down the Aisle », que se convirtió en un éxito crossover top 40 en las listas de pop y R&B de Billboard después de que King Records la publicara.
Más tarde ese mismo año, grabaron su versión de " You'll Never Walk Alone "; el sencillo fue reeditado más tarde en Cameo-Parkway Records , donde el grupo logró un segundo éxito en las listas de éxitos pop con la canción en 1964. Otro sencillo que llegó a las listas, " Danny Boy ", fue lanzado ese mismo año. En 1965, después de que Cameo-Parkway se disolviera, el grupo se mudó a Nueva York y firmó con Atlantic Records , donde grabaron doce sencillos para el sello, incluidos los sencillos de baja popularidad "All or Nothing" y "Take Me for a Little While". La permanencia del grupo en Atlantic incluyó su versión de " Over the Rainbow " y una versión de la canción " Groovy Kind of Love ". En 1967, Birdsong dejó el grupo para unirse a The Supremes y en 1970 el grupo había sido expulsado de Atlantic Records, así como por su manager de toda la vida, Bernard Montague.
En 1970, Vicki Wickham , productora del programa musical británico Ready, Steady, Go , aceptó ser la representante del grupo después de que Dusty Springfield mencionara la posibilidad de contratarlos. La primera instrucción de Wickham para el grupo fue que cambiaran su nombre a simplemente Labelle y aconsejó al grupo que renovara su actuación, optando por un aspecto y un sonido más locales que reflejaran el funk , el rock y el soul psicodélico . En 1971, el grupo abrió para The Who en varias paradas de la gira del grupo por los Estados Unidos.
Labelle firmó con Warner Bros. Records y lanzó su álbum debut homónimo en 1971. El sonido soul psicodélico del disco y su mezcla de ritmos de rock, funk, soul y gospel fue un alejamiento del sonido de grupo de chicas inicial del grupo. En el mismo año, cantaron coros en el álbum de Laura Nyro , Gonna Take a Miracle . Un año después, en 1972, el grupo lanzó Moon Shadow , que repitió el sonido áspero local del álbum anterior. En 1973, influenciado por los glam rockeros David Bowie y Elton John , Wickham hizo que el grupo se vistiera con trajes espaciales plateados y maquillaje luminiscente. [15]
Después de que su tercer álbum consecutivo, Pressure Cookin' , no lograra generar un éxito, Labelle firmó con Epic Records en 1974, lanzando su álbum más exitoso hasta la fecha, Nightbirds , que mezclaba soul, funk, glam y rock, gracias al trabajo del productor del álbum, Allen Toussaint . El sencillo proto-disco, " Lady Marmalade ", se convertiría en su sencillo más vendido, llegando al número uno en el Billboard Hot 100 y vendiendo más de un millón de copias, al igual que Nightbirds , que más tarde ganó un premio de oro de la RIAA , por ventas de un millón de unidades, que luego fue incluido en el Salón de la Fama de los Grammy . En octubre de 1974, Labelle hizo historia en el pop al convertirse en el primer grupo vocal de rock and roll en actuar en el Metropolitan Opera House . En lo alto del éxito de "Lady Marmalade" y el álbum Nightbirds , Labelle apareció en la portada de la revista Rolling Stone en 1975.
Labelle lanzó dos álbumes más, Phoenix y Chameleon en 1975 y 1976, respectivamente. Si bien ambos álbumes continuaron el éxito crítico del grupo, ninguno de los sencillos publicados en esos álbumes llegó a las listas de éxitos del pop. En 1976, Patti, Nona y Sarah comenzaron a discutir sobre la dirección musical del grupo. Las dificultades personales llegaron a un punto crítico durante un espectáculo el 16 de diciembre de 1976, en Baltimore , donde Hendryx fue detrás del escenario y se lesionó durante una crisis nerviosa . Después del incidente, LaBelle aconsejó que el grupo se separara.
En 1977, LaBelle firmó un contrato en solitario con Epic Records y contrató a David Rubinson, productor de Chameleon , para grabar su álbum debut homónimo , que se lanzó ese año. El álbum se destacó por los éxitos discográficos «Joy to Have Your Love» y «Dan Swit Me» y la balada gospel « You Are My Friend », la última canción se convirtió en el primer sencillo que definió su carrera a pesar de su baja entrada en la lista de R&B. Tres álbumes más fueron lanzados sucesivamente en Epic hasta 1980 ( Tasty , It's Alright with Me y Released ), con las canciones «Eyes in the Back of My Head», «Little Girls», «Music is My Way of Life», «Come What May», « Release (The Tension) » y « I Don't Go Shopping » (la última canción coescrita por Peter Allen ) siendo las más exitosas.
Después de cuatro álbumes en Epic, LaBelle firmó con Philadelphia International Records , donde grabó una notable versión de "Over the Rainbow" en el álbum The Spirit's in It . En 1982, participó en el dueto de Grover Washington " The Best Is Yet to Come ", y recibió elogios ese año por protagonizar el musical de Broadway Your Arms Too Short to Box with God . "The Best Is Yet to Come" más tarde le valió a LaBelle su primera nominación al premio Grammy. En 1983, LaBelle lanzó su exitoso álbum I'm in Love Again , que incluía sus primeros sencillos de R&B entre los diez primeros, con " Love, Need and Want You " y " If Only You Knew ", la última canción también se convirtió en su primer sencillo número uno como artista solista a principios de 1984. Más tarde, en 1984, logró otro éxito con Bobby Womack en la canción " Love Has Finally Come at Last " e hizo su debut cinematográfico como Big Mary en la película A Soldier's Story , coescribiendo dos canciones originales para la banda sonora de la película.
En 1984, LaBelle grabó las canciones " New Attitude " y " Stir It Up " para la banda sonora de la película de Eddie Murphy , Beverly Hills Cop . Tras el estreno de la película, "New Attitude" fue lanzado como sencillo a finales de 1984 y se convirtió en el primer éxito en solitario de LaBelle, alcanzando el puesto número 17 en el Billboard Hot 100 y convirtiéndose en una canción emblemática . "Stir It Up" tuvo un éxito similar en la radio pop y como un elemento básico en los clubes de baile. En 1985, LaBelle actuó en el especial de televisión, Motown Returns to Apollo y también como parte del concierto benéfico de estrellas, Live Aid . Su notoriedad por actuar en los dos especiales la convirtió en una estrella del pop y la llevó a tener su propio especial de televisión más tarde ese mismo año. También en el mismo año, se publicó un video de una actuación de su gira de ese año en VHS. Durante este tiempo, LaBelle terminó sus obligaciones contractuales con Philadelphia International y firmó con MCA Records .
LaBelle compartió escenario con Gladys Knight y Dionne Warwick para el especial de HBO de 1986 Sisters in the Name of Love . Durante el mismo año, LaBelle lanzó su exitoso álbum en solitario Winner in You , que alcanzó el número uno en las listas de éxitos del pop. El álbum incluía el éxito número uno internacional, " On My Own " y la exitosa balada "Oh People". El éxito de Winner in You demostraría ser la cima de su éxito en solitario, aunque continuó su aclamación con el lanzamiento de 1989 de Be Yourself , que incluía "Yo Mister" escrita y producida por Prince y la exitosa balada " If You Asked Me To ", que tuvo un éxito mayor en una nueva versión de la cantante Céline Dion . En agosto, el mismo año del lanzamiento de ese álbum, LaBelle actuó como Acid Queen para el segundo concierto estelar de The Who celebrando el 20 aniversario de su ópera rock Tommy en el Universal Amphitheater en Los Ángeles. [16] Más tarde, ese mismo año, LaBelle comenzó una temporada exitosa en un papel recurrente en A Different World , cuyo éxito generó una breve comedia propia, titulada Out All Night , que solo duró una temporada.
En 1991, grabó una exitosa versión a dúo de la composición de Babyface , « Superwoman » con Gladys Knight y Dionne Warwick . Ese mismo año, LaBelle lanzó el álbum en solitario, Burnin' , que contó con colaboraciones con Knight, Prince , Michael Bolton , Big Daddy Kane y Luther Vandross , así como una reunión con los compañeros de banda de Labelle, Hendryx y Dash, en la canción «Release Yourself». [17] Burnin' se convirtió en disco de oro, con tres sencillos consecutivos entre los cinco primeros en las listas de R&B. Este éxito llevó a LaBelle a ganar su primer premio Grammy en la categoría de Mejor interpretación vocal femenina de R&B en la 34.ª Ceremonia Anual de los Premios Grammy de 1992, compartiendo el premio con la cantante Lisa Fischer , quien ganó por su exitosa balada, « How Can I Ease the Pain », en un empate poco común en la historia de los Grammy. [18] También fue nominada en la categoría Mejor interpretación de R&B de un dúo o grupo con voz junto a Knight y Warwick por "Superwoman". [19]
El álbum de 1994 de LaBelle, Gems , también fue disco de oro e incluyó el éxito " The Right Kinda Lover ". El 29 de enero de 1995, LaBelle actuó en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XXIX , celebrado en el Joe Robbie Stadium (que más tarde se convirtió en Hard Rock Stadium ) en Miami con Tony Bennett , Arturo Sandoval y Miami Sound Machine . LaBelle lanzó el álbum Flame , que incluía el éxito de baile "When You Talk About Love". LaBelle lanzó sus memorias superventas, Don't Block the Blessings , en 1996, y lanzó el primero de los cinco libros de cocina superventas en 1997. En 1998, lanzó el álbum en vivo, Live! One Night Only , lo que le dio un segundo premio Grammy en febrero de 1999. Fue honrada con el premio Triumphant Spirit por logros profesionales en los premios Essence de 1998, con homenajes de Michael Bolton , Mariah Carey , Whitney Houston , SWV y Luther Vandross .
En 2000, LaBelle lanzó su último álbum de MCA, When a Woman Loves , antes de firmar con Def Soul Classics para lanzar el álbum de 2004, Timeless Journey . Durante la promoción del álbum, encabezó el cartel de VH1 Divas por primera vez, junto a artistas como Debbie Harry y Jessica Simpson y sus buenas amigas Knight y Cyndi Lauper . [20] Después del lanzamiento de su álbum de covers de 2005, Classic Moments , LaBelle estaba en una rivalidad con Antonio "LA" Reid sobre la dirección de su carrera, lo que la llevó a dejar el sello. [21] Ese mismo año colaboró con la cantante Olivia Newton-John en el álbum de Newton-John Stronger Than Before .
En el mismo año, los World Music Awards reconocieron sus años en el negocio de la música al otorgarle el Premio Leyenda. En 2006, lanzó su primer álbum de gospel, The Gospel According to Patti LaBelle en el sello Bungalo, el álbum luego alcanzó el número uno en la lista de gospel de Billboard. [22] LaBelle también lanzó el libro, Patti's Pearls , durante este período. Regresó a Def Jam en 2007 y lanzó su segundo álbum navideño, Miss Patti's Christmas . En 2008, LaBelle se reunió brevemente con Nona Hendryx y Sarah Dash como Labelle en el primer álbum nuevo del grupo en más de 30 años, Back to Now . [23]
El 14 de septiembre de 2010, LaBelle regresó dos décadas después de su última actuación en Broadway para protagonizar el galardonado musical Fela! [24] sobre la leyenda del afrobeat Fela Anikulapo-Kuti . Reemplazó a la nominada al premio Tony Lillias White como la madre de Fela, Funmilayo Ransome-Kuti , y actuó con la producción hasta el final de su presentación el 2 de enero de 2011. [25]
El 23 de mayo de 2011, LaBelle apareció en "Oprah's Farewell Spectacular, Part 1", el primer programa de una serie de tres programas que fue el final de The Oprah Winfrey Show , cantando " Over the Rainbow " con Josh Groban . [26] Fue honrada con el premio Lifetime Achievement Award en los premios BET el 26 de junio de 2011. [27] LaBelle y Aretha Franklin , entre otros, actuaron en el concierto "Women of Soul: In Performance at the White House" presentado por el presidente Barack Obama en la Casa Blanca , grabado el 6 de marzo de 2014. [28]
El 10 de junio de 2014, LaBelle regresó a Broadway como parte del elenco y equipo creativo del exitoso musical de Broadway nominado al premio Tony After Midnight , que la recibió como "Estrella invitada especial". [29] En 2014, apareció en un papel invitado en la cuarta temporada de la serie de televisión antológica de terror de FX American Horror Story , que fue subtitulada Freak Show . [30]
En 2015, LaBelle fue una de las celebridades que compitió en la temporada 20 de Dancing with the Stars . [31] Se asoció con el bailarín profesional Artem Chigvintsev . [32] La pareja fue eliminada en la semana 6 y terminó en octavo lugar. [33] Ha realizado giras por los Estados Unidos con entradas agotadas en varios mercados. En 2012 y 2014 apareció con Frankie Beverly & Maze en giras por todo el país. En 2015, LaBelle hizo una aparición especial en la serie de televisión Empire de Fox como ella misma. [34]
Apareció como "asesora clave" de Christina Aguilera en la décima temporada de la serie de NBC The Voice . [35]
Regresó al escenario de VH1 Divas en 2016, encabezando un concierto con temática navideña junto a Chaka Khan , Vanessa Williams y su ahijada Mariah Carey . [36] Su primer álbum de jazz, Bel Hommage , fue lanzado en 2017. [37] En 2018 comenzó a aparecer en papeles recurrentes en las series de televisión Daytime Divas , Greenleaf y Star . [38] [39] [40]
El 2 de julio de 2019, LaBelle fue honrada en Filadelfia con su propio nombre de calle Patti LaBelle Way entre Locust y Spruce Street. [41] El 20 de noviembre del mismo año, se reveló que LaBelle había competido en la segunda temporada de The Masked Singer como "Flower". [42] LaBelle continuó su carrera como actriz con papeles junto a Cedric the Entertainer en The Neighborhood y Dulé Hill en The Wonder Years . [43] [44] En septiembre de 2020, en vivo desde The Fillmore en Filadelfia, LaBelle participó en la serie webcast estadounidense Verzuz , junto a su amiga de toda la vida Gladys Knight con una aparición sorpresa de Dionne Warwick . [45]
El 10 de diciembre de 2022, el concierto navideño de LaBelle en Milwaukee, Wisconsin, se vio interrumpido cuando una amenaza de bomba provocó la evacuación del lugar. [46] Mientras celebraba su 80 cumpleaños en 2024, LaBelle reveló que lanzaría un nuevo álbum, 8065 , celebrando sus 80 años de vida y 65 años en la música. [47] Unas semanas más tarde anunció una gira con el mismo nombre, que comenzaría el 7 de julio en Los Ángeles. [48]
LaBelle ha apoyado numerosas organizaciones benéficas y fundaciones. Está firmemente comprometida con la paz promoviendo el acceso a la educación, la atención sanitaria, la vivienda, el empleo y la igualdad de justicia. [49] Ha formado parte de varias juntas nacionales como defensora de causas relacionadas con la salud, entre ellas la diabetes , el sida , el Alzheimer y el cáncer . [50]
En 1987, LaBelle se convirtió en portavoz del 'Consejo Nacional de Minorías contra el SIDA' y promovió la campaña "Viva mucho, Sugar" para alentar a las personas de color a buscar tratamiento para el SIDA. [51] Utilizó su influencia para crear conciencia sobre la crisis del SIDA y el tratamiento de la comunidad gay y lesbiana. [52] Ha expresado abiertamente su apoyo a la comunidad LGBT y ha actuado en numerosos eventos del orgullo . [53] [54] [55]
LaBelle abandonó la escuela secundaria John Bartram de Filadelfia solo un semestre antes de graduarse en 1962. LaBelle regresó a la escuela a mediados de sus treinta y más tarde obtuvo su diploma.
LaBelle escribió que Jackie Wilson la agredió sexualmente mientras estaba en el Teatro Brevoort en Brooklyn en la década de 1960. [56] [57] Alrededor de 1964, LaBelle se comprometió con Otis Williams , miembro fundador de The Temptations . El compromiso duró un año antes de que Patti lo rompiera por temor a que Williams la obligara a mudarse a Detroit y retirarse de la carretera.
El 23 de julio de 1969, LaBelle se casó con un viejo amigo, Armstead Edwards, que era maestro de escuela . Después de que LaBelle comenzara su carrera en solitario, Edwards se convirtió en su mánager, puesto en el que permanecería hasta el año 2000. Ese año, LaBelle y Edwards se separaron legalmente y su divorcio se concretó en 2003. Tienen un hijo, Zuri Kye Edwards (nacido el 17 de julio de 1973), que ahora es su mánager. Después del nacimiento de Zuri, LaBelle sufrió depresión posparto durante un año y dijo que la cantautora Laura Nyro ayudó a cuidar de Zuri mientras LaBelle se recuperaba. A través de Zuri (cuyo nombre significa "bueno" en suajili ), LaBelle es abuela de dos niñas y un niño.
Algunos miembros de la familia de LaBelle murieron a temprana edad. Su madre, Bertha, murió en octubre de 1978 a causa de diabetes a la edad de 62 años. [58] Su padre, Henry Holte Jr., murió por complicaciones derivadas de enfisema y enfermedad de Alzheimer en octubre de 1989 a la edad de 70 años.
Las tres hermanas de LaBelle murieron jóvenes. La hermana mayor, Vivian Hogan Rogers, murió de cáncer de pulmón en octubre de 1975 a la edad de 43 años. Siete años después, en octubre de 1982, su hermana mayor, Barbara Holte Purifoy, murió por complicaciones de cáncer de colon a la edad de 40 años. En julio de 1989, tres meses antes de la muerte de su padre, LaBelle perdió a su hermana menor, Jacqueline "Jackie" Holte-Padgett, por cáncer cerebral a la edad de 43 años. Un día después de que la cantante enterrara a Padgett, una LaBelle emocionalmente destrozada grabó el video musical de " If You Asked Me To ", donde se la ve llorando en varias tomas; el video fue grabado en lo que habría sido el 44 cumpleaños de Padgett. La cantante dedicó su álbum Burnin' de 1991 y su famosa interpretación de la canción " Wind Beneath My Wings " durante su gira de conciertos de 1991-92 a Padgett.
LaBelle dijo que debido a que sus hermanas y padres murieron "antes de tiempo", escribió en su autobiografía que temía no llegar a los 50 años. Sin embargo, una vez que llegó a esa edad, la cantante dijo que sintió que su vida "recién había comenzado". Un año después, a LaBelle le diagnosticaron diabetes y más tarde se convirtió en portavoz de varias organizaciones dedicadas a la lucha contra la enfermedad.
Tiene una casa en el suburbio de Wynnewood en Filadelfia y también tiene condominios en Los Ángeles y en Eleuthera , Bahamas . [59] LaBelle es miembro honorario de la hermandad Alpha Kappa Alpha . [60]
En 2010, LaBelle le gritó a una mujer y derramó agua sobre su bebé; esto ocurrió en el vestíbulo de los apartamentos Trump Place en Manhattan . LaBelle aceptó un acuerdo de 100.000 dólares para evitar un juicio. La familia donó el premio a una organización benéfica. [61]
En junio de 2011, un cadete de West Point presentó una demanda civil contra LaBelle después de que supuestamente fue agredido por sus guardaespaldas en el Aeropuerto Intercontinental George Bush en Houston, Texas . LaBelle y su séquito se dirigían a un concierto en Luisiana cuando Richard King, un cadete de 23 años en vacaciones de primavera, estaba esperando a que lo recogieran en el área de viajes compartidos. King alegó que el séquito de Labelle lo atacó, causándole una conmoción cerebral, el séquito de Labelle dijo que él había provocado el ataque. King perdió su caso judicial después de cinco días de testimonio. [62] [63] King fue suspendido de la Academia Militar de EE. UU. Demandó a LaBelle y Holmes por agresión, solicitando $ 1 millón en un tribunal civil. LaBelle presentó una contrademanda. Efrem Holmes, el guardaespaldas de Labelle, fue absuelto del delito menor de agresión el 12 de noviembre de 2013, derivado del incidente. [64]
Patti LaBelle ha sido descrita como "el mayor ícono gay de todos los tiempos y un excelente ejemplo de la intersección de la comunidad LGBT y las artistas negras femeninas". [65] En una entrevista de 2017, dijo: "Cuando lo pienso, los fans gays son una de las razones, una gran razón, por la que sigo en pie, porque me amaron cuando otras personas intentaron no hacerlo. Todo el mundo siempre dice: "¿Qué hace que a los hombres gay les gustes?" "No tengo ni idea", digo. Todavía no la tengo. Pero sé que el amor me ha levantado durante muchos, muchos años". [66] El New York Times llamó a LaBelle una de las tres "Divas más queridas de Estados Unidos" junto a Dolly Parton y Barbra Streisand . [67]
LaBelle es el personaje principal de la popular parodia web Got 2B Real . [68] Durante la década de 2010, su interpretación de " This Christmas " en la Ceremonia Nacional de Iluminación del Árbol de 1996 transmitida en vivo por C-SPAN comenzó a volverse viral anualmente durante la temporada navideña debido a las reacciones de LaBelle a las dificultades técnicas y otros desafíos de desempeño. [69] El video viral se menciona en la aparición de LaBelle en A Black Lady Sketch Show , incluido el título del episodio.
LaBelle fue noticia a finales de 2015 cuando James Wright (No Channel), un vlogger, habló con entusiasmo en YouTube sobre su marca de pasteles de batata. El video se volvió viral rápidamente y, durante un tiempo, se vendió un pastel por segundo en Walmart , agotando las existencias en las tiendas de todo el país. Ha aparecido en dos comerciales de Walmart [70] y también en un comercial de Old Spice . [71]
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