Armond Allen White (nacido en 1953) [1] [2] es un crítico de cine y música estadounidense que escribe para National Review y Out . Anteriormente fue editor de CityArts (2011-2014), crítico de cine principal del semanario alternativo New York Press (1997-2011) y editor artístico y crítico de The City Sun (1984-1996). Otras publicaciones que han publicado su trabajo incluyen Film Comment , Variety , The Nation , The New York Times , Slate , Columbia Journalism Review y First Things .
White es conocido por sus críticas provocativas, idiosincrásicas [3] y, a menudo, contrarias, que lo han convertido en una figura controvertida en la crítica cinematográfica . [4] Como crítico de cine afroamericano , gay y conservador , se le ha llamado "una minoría tres veces en su profesión". [5]
White nació en Detroit , [6] el menor de siete hermanos. Su familia fue la primera familia afroamericana que se mudó a un barrio principalmente judío en el lado noroeste de la ciudad, donde él creció. Criado como bautista , más tarde se convirtió en pentecostal y se identifica como "un creyente". [7]
El interés de White por el periodismo y la crítica cinematográfica comenzó siendo estudiante en la Central High School de Detroit , cuando leyó por primera vez el libro Kiss Kiss Bang Bang de la crítica de cine Pauline Kael , [7] a quien cita por "su voluntad de ir en contra de las exageraciones", junto con Andrew Sarris , por su "amor sofisticado por el cine", [8] como principales inspiraciones para su elección de carrera. [9] [10] [11] White recibió una Licenciatura en Periodismo en la Universidad Estatal de Wayne , [12] seguida de una Maestría en Bellas Artes en Cine de la Escuela de Artes de la Universidad de Columbia en 1997. [13]
White fue el editor artístico de The City Sun , donde escribió críticas de cine, música y teatro, durante el período de su publicación, de 1984 a 1996. Fue contratado por New York Press en 1997 y escribió para el periódico hasta que dejó de publicarse en Agosto de 2011. Luego asumió la dirección editorial de su publicación hermana CityArts a partir de septiembre.
White es miembro de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine [14] y de New York Film Critics Online . [15] Es tres veces presidente del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York (1994, 2009 y 2010), [16] [17] ha sido miembro de los jurados del Festival de Cine de Sundance , el Festival de Cine de Tribeca y Mill Valley Film Festival y fue miembro de varios paneles del Fondo Nacional de las Artes . [13] Ha impartido clases de cine en la Universidad de Columbia y en la Universidad de Long Island . [9]
En 1992, White fue uno de los nueve escritores de periódicos y revistas que ganaron el premio ASCAP Deems Taylor de crítica musical. [18]
En enero de 2014, White fue expulsado del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York por supuestamente abuchear al director Steve McQueen en un evento de la película 12 años de esclavitud . [19] [20] White mantuvo su inocencia, [21] y calificó su expulsión como una "campaña de difamación". [22] El año anterior, White había gritado protestas contra Michael Moore mientras Moore pronunciaba un discurso, ya que White sentía que Moore había estado difamando injustamente a la Iglesia Católica . [23] Después de la expulsión de White, los críticos de cine Harlan Jacobson y Thelma Adams defendieron a White, y este último calificó la medida de "estalinista". [23] White recibió un Premio Anti-Censura en la 35ª edición anual de los American Book Awards por haber sido "eliminado injustamente" de la organización de críticos. [24]
En 2013, la revista Time escribió que las reseñas de White sobre Rotten Tomatoes coincidían con el consenso del Tomatómetro poco menos del 50% de las veces. [25]
White ha calificado a Intolerancia como la mejor película jamás realizada [26] y ha calificado a AI Artificial Intelligence como la mejor película del siglo XXI. [27] Ha incluido a los directores Steven Spielberg , [7] Alain Resnais , Zack Snyder , Clint Eastwood y S. Craig Zahler [28] entre sus favoritos.
White, un conservador , a menudo critica películas con mensajes percibidos de izquierda, como There Will Be Blood , Parasite , Don't Look Up , [29] y Three Thousand Years of Longing . [30] Pero ha elogiado mucho al director izquierdista Jean-Luc Godard , escribiendo que las películas de Godard "vieron más allá de la moda política". [31] White también critica las películas que promueven el consumismo , argumentando que Toy Story 3 lo hace, mientras cita a Small Soldiers como una película superior que presenta juguetes. Ha dicho que cuando reseña, analiza el punto de vista político de una película, porque "la ideología está en todas partes... [las películas] están hechas por personas con sentimientos, ideas y agendas... Para mí, no existe el simple entretenimiento". [12] Las películas que White ha elogiado incluyen Mamá y papá , [32] Richard Jewell , [33] Érase una vez en Hollywood , [34] Francia , [35] y Cry Macho . [36]
White ha proporcionado extensos comentarios sobre el cine gay , reseñando favorablemente I Now Pronounce You Chuck & Larry , God's Own Country y Summer of 85 , mientras que reseñando desfavorablemente Brokeback Mountain y Bros. [37] [38] [39]
White a menudo analiza y discute la raza en el cine, habiendo criticado desfavorablemente películas negras como Precious , 12 Years a Slave , Get Out , [40] Nope , Black Panther: Wakanda Forever y Devotion . Ha elogiado películas como La noche de los muertos vivientes y ¡Hola mamá! por sus descripciones del racismo, [41] ha citado a Cyborg en Justice League de Zack Snyder como un ejemplo positivo de superhéroe negro, y a Miles Morales en Spider-Man: Into the Spider-Verse como uno pobre. [42]
White es generalmente crítico con las películas de superhéroes , criticando desfavorablemente The Dark Knight , Wonder Woman , Avengers: Endgame y The Batman , mientras califica las películas de Marvel Cinematic Universe como "fórmulas". [43] [44] Ha elogiado a Ghost Rider: Spirit of Vengeance , [45] Watchmen , Man of Steel , Batman v Superman: Dawn of Justice y Zack Snyder's Justice League ; escribiendo que Snyder "rescató las películas de cómics del nihilismo y la juventud, haciendo que los mitos modernos sean dignos de la espiritualidad y la política adultas". [46]
White ha atacado la crítica cinematográfica contemporánea, las entregas de premios y el periodismo cinematográfico. [47] Se burló de la encuesta Sight and Sound Greatest Films of All Time 2022 por seleccionar a Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles como la mejor película de todos los tiempos, calificándola de "una aburrida muestra marxista-feminista" elegida por razones políticas. . [48] Proporcionó sus propias selecciones para la encuesta, que incluían À bout de souffle , Battleship Potemkin , Intolerance , Jules et Jim , L'Avventura , Lawrence of Arabia , Lola , The Magnificent Ambersons , Nashville y The Passion of Joan of. Arco . [49]
En la encuesta Sight and Sound de 2012, Armond White enumeró sus diez películas favoritas: [50]
White hizo algunos comentarios sobre algunos de estos, diciendo: "Las películas no cambian, pero nosotros sí. No vi a Sansho el Alguacil hasta hace poco y tuvo el mismo efecto poderoso en mí que la IA hace diez años, así que fuera con Spielberg". para darle su apoyo a la obra maestra de Mizoguchi. La Nouvelle Vague de Godard, rara vez proyectada , aparece en mi memoria como su obra más grandiosa, más grandiosa y más importante aún debido al reciente declive de la cinefilia ". [50]
White es gay y cristiano . [51] Según el New York Times , "vive solo en Chelsea , sin mascotas ni plantas, entre montones de DVD . Con una altura de 6 pies 3 pulgadas, tiene una figura imponente. Sin embargo, en la conversación, se muestra exigente". , tranquilo y educado, muy diferente de lo que su escritura (y su aparente mal comportamiento) podría sugerir". [23]
En su ensayo de 2009 "No en defensa de Armond White" , Roger Ebert llamó a White "un crítico inteligente y un escritor apasionado", pero también un "troll [...] inteligente y conocedor". [52] White, a su vez, criticó a Ebert y escribió: "Creo que es justo decir que Roger Ebert destruyó la crítica cinematográfica. Debido al amplio y lejano alcance de la televisión, se convirtió en un ejemplo de lo que un crítico de cine también hace". mucha gente. Y lo que hizo simplemente no fue una crítica. Fue simplemente una tontería". [53]
En 2014, el crítico de cine Walter Biggins de RogerEbert.com escribió el ensayo "En defensa de Armond White", una referencia al ensayo anterior de Ebert. Biggins critica el estilo combativo de White, pero lo defiende como crítico, calificando a White como "una voz importante, distintiva y... necesaria en la crítica cinematográfica". Biggins escribe: "No es un troll, y es uno de los pocos críticos capaces de notar el racismo inherente (y latente) de gran parte del cine y su discurso... ha proporcionado una rara voz negra, y quizás una voz conservadora aún más rara". , para filmar/video comentario." [54]
La revista Time calificó a White como un "escritor innegablemente talentoso" que "desarrolló una especie de notoriedad por sus opiniones más bien contrarias. Algunos de sus colegas han elogiado su enfoque vanguardista hacia la crítica cinematográfica, mientras que muchos otros, incluyendo una amplia franja de personas a las que ha criticado públicamente". condenados, han sido menos amables". [25]
White ha respondido a las críticas a sus críticas: "Si hubiera un montón de críticos que pensara que estaban haciendo un buen trabajo, entonces dejaría de hacerlo... Porque en realidad, la razón por la que hago lo que hago es porque creo que hay Hay cosas que hay que decir sobre las películas, sobre la cultura, sobre el mundo, que nadie dice [53] .
La crítica Thelma Adams ha citado a White como una influencia en su trabajo. [55]
Esta semana, White, de 60 años, fue noticia cuando fue expulsado del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York, el grupo de ese tipo más antiguo del país.
Nacido en Detroit, Armond apareció por primera vez en la escena de Nueva York como editor del
City Sun
de Brooklyn .
Las películas no cambian pero nosotros sí.
No vi a Sansho el Alguacil hasta hace poco y tuvo el mismo efecto poderoso en mí que la IA hace diez años, así que vamos con Spielberg para darle su apoyo a la obra maestra de Mizoguchi.
La Nouvelle Vague de Godard, rara vez proyectada, aparece en mi memoria como su obra más grandiosa, más grandiosa e importante aún debido al reciente declive de la cinefilia.