Maurice-Alexis Jarre ( pronunciación francesa: [mɔʁis alɛksi ʒaʁ] ; 13 de septiembre de 1924 - 28 de marzo de 2009) [1] [2] [3] fue un compositor y director de orquesta francés. Jarre es mejor conocido por sus bandas sonoras cinematográficas , particularmente por sus colaboraciones con el director de cine David Lean componiendo todas sus películas desde 1962 hasta 1984. Jarre recibió numerosos galardones, incluidos tres premios Óscar , tres premios BAFTA , cuatro Globos de Oro y un premio Grammy .
Jarre ganó tres premios Oscar a la mejor banda sonora original por las películas de David Lean Lawrence de Arabia (1962), Doctor Zhivago (1965) y Pasaje a la India (1984). Fue nominado al Oscar por Sundays and Cybèle (1962), The Message (1976), Witness (1985), Gorillas in the Mist (1988) y Ghost (1990). Entre sus bandas sonoras más destacadas se encuentran Eyes Without a Face (1959), The Longest Day (1962), The Train (1964), The Collector (1965), Grand Prix (1966), The Man Who Would Be King (1975), The Year of Living Dangerously (1982), Fatal Attraction (1987) y Dead Poets Society (1989). Trabajó con directores como Alfred Hitchcock , Elia Kazan , John Huston , Luchino Visconti , John Frankenheimer y Peter Weir .
Tres de sus composiciones estuvieron un total de 42 semanas en la lista de singles del Reino Unido; el mayor éxito fue "Somewhere My Love" (con su tema " Lara's Theme ", con letra de Paul Francis Webster ) interpretada por Mike Sammes Singers , que alcanzó el número 14 en 1966 y estuvo 38 semanas en la lista. Fue el padre del músico Jean-Michel Jarre y el padre adoptivo del guionista Kevin Jarre .
Jarre nació en Lyon , hijo de Gabrielle Renée ( née Boullu) y André Jarre, director técnico de radio. [ cita requerida ] Primero se inscribió en la escuela de ingeniería de la Sorbona , pero decidió seguir cursos de música en su lugar. Dejó la Sorbona contra la voluntad de su padre y se inscribió en el Conservatorio de París para estudiar composición y armonía y eligió la percusión como su instrumento principal. [3] Se convirtió en director del Théâtre National Populaire y grabó su primera banda sonora para una película en Francia en 1951. [4]
En 1961, la carrera musical de Jarre experimentó un cambio importante cuando el productor de cine estadounidense Sam Spiegel le pidió que escribiera la banda sonora de la epopeya de 1962 Lawrence de Arabia , dirigida por David Lean. La aclamada banda sonora le valió a Jarre su primer premio de la Academia y luego compondría las bandas sonoras de todas las películas posteriores de Lean. Siguió con The Train (1964) y Grand Prix (1966), ambas para el director John Frankenheimer , y entre medias tuvo otro gran éxito en Doctor Zhivago de David Lean , que incluía la melodía sin letra " Lara's Theme " (más tarde la melodía de la canción "Somewhere My Love"), y que le valió su segundo Óscar . Trabajó con Alfred Hitchcock en Topaz (1969): aunque las experiencias de Hitchcock con la película no fueron felices, estaba satisfecho con la banda sonora de Jarre, diciéndole: "No te he dado una gran película, pero tú me has dado una gran banda sonora". [ cita requerida ]
La banda sonora de Jarre para Ryan's Daughter (1970), de David Lean , ambientada en Irlanda, evita por completo los estilos musicales irlandeses tradicionales, según las preferencias de Lean. La canción "It Was a Good Time", de Ryan's Daughter, fue grabada por estrellas musicales como Liza Minnelli , que la utilizó en su especial de televisión aclamado por la crítica Liza with a Z , así como por otros durante la década de 1970. Contribuyó con la música para The Damned (1969) de Luchino Visconti y The Man Who Would Be King (1975) de John Huston .
En 1976 fue nominado nuevamente al Oscar por la banda sonora de The Message , dirigida y producida por Moustapha Akkad . A continuación, dirigió Witness (1985) y Dead Poets Society (1989), por la que ganó un premio de la Academia Británica .
En los años 1970 y 1980, Jarre se dedicó a la ciencia ficción, con partituras para The Island at the Top of the World (1974), Dreamscape (1984), Enemy Mine (1985) y Mad Max Beyond Thunderdome (1985). Esta última está escrita para orquesta completa, aumentada por un coro , cuatro pianos de cola , un órgano de tubos , digeridoo , fujara , una batería de percusión exótica y tres ondas Martenot , que aparecen en varias de las otras partituras de Jarre, incluyendo Lawrence de Arabia , Jesús de Nazaret , La novia y Prancer . La balalaika ocupa un lugar destacado en la partitura de Jarre para Doctor Zhivago .
En 1990, Jarre fue nominado nuevamente a un premio de la Academia por la banda sonora de la película de suspenso y amor sobrenatural Ghost . Su música para la escena final de la película está basada en " Unchained Melody ", compuesta por el también compositor de películas Alex North . [3] Otras películas para las que proporcionó la música incluyen A Walk in the Clouds (1995), para la que escribió la banda sonora y todas las canciones, incluida la romántica "Mariachi Serenade". También en su haber se encuentra el apasionado tema de amor de Fatal Attraction (1987), y los paisajes sonoros electrónicos melancólicos de After Dark, My Sweet (1990). Fue muy respetado por otros compositores, incluido John Williams, quien declaró, tras la muerte de Jarre, "(Él) debe ser bien recordado por su duradera contribución a la música cinematográfica... todos nos hemos enriquecido con su legado". [5]
El trabajo televisivo de Jarre incluye el tema para la efímera serie Western de 1967 en CBS , Cimarron Strip , su banda sonora para la miniserie Jesus of Nazareth (1977), dirigida por Franco Zeffirelli , Shōgun (1980), y el tema para Great Performances de PBS . [3]
Jarre musicalizó su último proyecto en 2001, una miniserie de televisión sobre el Holocausto titulada Uprising . [3]
Fue "uno de los gigantes de la música cinematográfica del siglo XX" [6] , "uno de los compositores más solicitados en la industria cinematográfica" y "un creador tanto de bandas sonoras sutiles como de temas grandiosos y envolventes, no solo escribiendo para orquestas convencionales... sino también experimentando con sonidos electrónicos más adelante en su carrera". [7]
Jarre escribió principalmente para orquestas , pero comenzó a favorecer la música sintetizada en la década de 1980. Jarre señaló que su partitura electrónica para Witness era en realidad más laboriosa, demandaba más tiempo y era más cara de producir que una partitura orquestal. Las partituras electrónicas de Jarre de la década de 1980 también incluyen Atracción fatal , El año que vivimos peligrosamente , Firefox y No hay salida . Varias de sus partituras de esa época también presentan mezclas electrónicas y acústicas, como Gorillas in the Mist , La sociedad de los poetas muertos , La costa de los mosquitos y La escalera de Jacob .
Jarre se casó cuatro veces, y los tres primeros matrimonios terminaron en divorcio. En la década de 1940, su matrimonio con Francette Pejot, miembro de la Resistencia francesa y sobreviviente de un campo de concentración, produjo un hijo, Jean-Michel Jarre , compositor, intérprete y productor musical francés, que es uno de los pioneros de la música electrónica . Cuando Jean-Michel tenía cinco años, Maurice se separó de su esposa y se mudó a los Estados Unidos, dejando a Jean-Michel con su madre en Francia. [8]
En 1965, Jarre se casó con la actriz francesa Dany Saval ; juntos tuvieron una hija, Stephanie Jarre. Luego se casó con la actriz estadounidense Laura Devon (1967-1984), lo que resultó en la adopción de su hijo, Kevin Jarre , un guionista , con créditos en películas como Tombstone y Glory (1989). Desde 1984 hasta su muerte, estuvo casado con Fong F. Khong. [9]
Jarre murió de cáncer el 28 de marzo de 2009 en Los Ángeles . [10]
Jarre recibió tres premios de la Academia y recibió un total de nueve nominaciones, ocho a la Mejor Banda Sonora Original y una a la Mejor Canción Original. También ganó cuatro Globos de Oro y fue nominado a diez. El American Film Institute clasificó la banda sonora de Jarre para Lawrence de Arabia en el puesto número 3 de su lista de las mejores bandas sonoras cinematográficas . Sus bandas sonoras para las siguientes películas también fueron nominadas a la lista: Doctor Zhivago (1965), Pasaje a la India (1984) y La hija de Ryan (1970). Numerosos premios adicionales incluyen el Premio a la trayectoria de la ASCAP en 1993. [11] Recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . [12]
