María Antonieta es una película de drama histórico de 2006 escrita y dirigida por Sofia Coppola . Está basada en la vida de la reina María Antonieta , interpretada por Kirsten Dunst , en los años previos a la Revolución Francesa . Ganó el Premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario . Fue lanzado en los Estados Unidos el 20 de octubre de 2006 por Sony Pictures Releasing .
María Antonia , de catorce años , la hija menor de la emperatriz María Teresa de Austria , es una archiduquesa hermosa, encantadora e ingenua. 1770, es enviada por su madre a casarse con Luis Augusto , delfín de Francia , para sellar una alianza entre los dos países rivales.
María, cuyo nombre ahora cambió a María Antonieta, viaja a Francia , renunciando a todas las conexiones con su país de origen, y conoce al rey Luis XV de Francia y a su futuro marido, el Delfín. Los jóvenes novios llegan al Palacio de Versalles y se casan inmediatamente. Se les anima a que presenten un heredero al trono lo antes posible, pero al día siguiente se informa al rey que "no pasó nada" en la noche de bodas.
A medida que pasa el tiempo, María Antonieta encuentra la vida asfixiante en la corte de Versalles. Los cortesanos de su marido la desprecian como extranjera y la culpan por no engendrar un heredero, aunque la culpa en realidad es de su marido, ya que el matrimonio permanece sin consumarse durante un tiempo excesivo. En la corte francesa abundan los chismes, y María Antonieta constantemente irrita las plumas al desafiar su formalidad ritual. En cambio, pasa gran parte de su tiempo con los pocos amigos que tiene en Versalles, incluida la conservadora princesa de Lamballe y la extravagante duquesa de Polignac .
María Antonieta también se niega a encontrar o hablar con Madame du Barry , amante de Luis XV. A lo largo de los años, María Teresa continúa escribiéndole a su hija, dándole consejos sobre cómo impresionar y seducir al Delfín. Los intentos de Marie de consumar su matrimonio con su marido fracasan y no tienen hijos. Marie pasa la mayor parte de su tiempo comprando ropa extravagante y apostando.
Después de un baile de máscaras, María y Luis regresan y encuentran al rey muriendo de viruela ; ordena a du Barry que abandone Versalles. Después de la muerte del rey, el marido de María Antonieta lo sucede como Luis XVI a la edad de 19 años, y María Antonieta se convierte en reina consorte a los 18 años.
El hermano de María Antonieta, José II, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico , viene de visita y le aconseja contra sus constantes fiestas, consejo que a ella le resulta fácil ignorar. José encuentra a Luis XVI en el Zoológico Real y le explica la "mecánica" de las relaciones sexuales en términos de "fabricación de llaves", ya que una de las aficiones favoritas del rey es la cerrajería . A partir de entonces, Luis y María Antonieta tienen relaciones sexuales por primera vez y, en 1778, María Antonieta da a luz a una hija, María Teresa .
A medida que la niña crece, María Antonieta pasa gran parte de su tiempo en el Petit Trianon , un pequeño castillo en el parque de Versalles. También es en esta época cuando comienza un romance con Axel Fersen . A medida que la crisis financiera de Francia empeora, la escasez de alimentos y los disturbios aumentan, su imagen pública se deteriora y su estilo de vida lujoso y su aparente indiferencia hacia las luchas del pueblo francés le valieron el nombre de "Madame Déficit".
A medida que la reina madura, María Antonieta se centra menos en su vida social y más en su familia y hace lo que ella considera ajustes financieros importantes. Su madre muere en 1780 y al año siguiente da a luz a un hijo, Luis José, delfín de Francia. Da a luz a otro hijo, Louis-Charles , en 1785, y a otra hija, Sophie , en 1786, que muere un mes antes de su primer cumpleaños.
Cuando la Revolución Francesa estalla con la toma de la Bastilla , la familia real decide permanecer en Francia, a diferencia de la mayor parte de la corte. Los disturbios parisinos los obligan a abandonar Versalles y trasladarse a París . La película termina con el traslado de la familia real a las Tullerías . La última imagen es el dormitorio de María Antonieta en Versalles, destruido por alborotadores enojados.
Se planeó que la película fuera una adaptación de María Antonieta: la última reina de Francia de Évelyne Lever , una biografía que escribió para los lectores estadounidenses en 2000. Sofia Coppola compró los derechos dos veces, pero al final eligió la biografía de Antonia Fraser. María Antonieta: El viaje en lugar del libro de Lever como base para su adaptación. [5] La producción tuvo un acceso sin precedentes al Palacio de Versalles . [6] La película adopta la misma visión comprensiva de la vida de María Antonieta que se presentó en la biografía de Antonia Fraser. Coppola dijo que el estilo de rodaje estuvo muy influenciado por las películas de Stanley Kubrick , Terrence Malick y Miloš Forman , así como por Lisztomania de Ken Russell . [ cita necesaria ]
Si bien la acción transcurre en Versalles (incluido el Petit Trianon de la Reina y el Hameau de la Reine ) y la Ópera de París (que fue construida después de la muerte de la verdadera María Antonieta), algunas escenas se rodaron en Vaux-le-Vicomte , Château de Chantilly , Hôtel de Soubise y en el Belvedere de Viena.
Milena Canonero y seis diseñadores asistentes crearon los vestidos, sombreros, trajes y piezas de vestuario. Se emplearon diez casas de alquiler y la unidad de vestuario contó con siete conductores de transporte. Manolo Blahnik y Pompei fabricaron zapatos , y Rocchetti & Rocchetti fabricaron cientos de pelucas y postizos. Como se revela en el documental "Making of" del DVD, la apariencia del Conde von Fersen fue influenciada por el cantante de rock de los años 80 Adam Ant . Ladurée hizo los pasteles para la película; sus macarons aparecen en una escena entre María Antonieta y la Embajadora Mercy. [7]
La banda sonora de María Antonieta contiene bandas de new wave y post-punk New Order , Gang of Four , The Cure , Siouxsie and the Banshees , Bow Wow Wow , Adam and the Ants , the Strokes , Dustin O'Halloran y Radio Dept. Algunas escenas Utiliza música de época de François Couperin , Antonio Vivaldi , Jean-Philippe Rameau y Domenico Scarlatti . La banda sonora también incluye canciones de los músicos electrónicos Squarepusher y Aphex Twin .
Roger Neill se desempeñó como asesor musical histórico en la película. [8]
En varias entrevistas de 2006, Coppola sugiere que su interpretación altamente estilizada fue intencionalmente muy moderna para humanizar a las figuras históricas involucradas. Admitió haberse tomado grandes libertades artísticas con el material original y dijo que la película no se centra simplemente en hechos históricos: "No es una lección de historia. Es una interpretación documentada, pero impulsada por mi deseo de cubrir el tema de manera diferente. " [9]
María Antonieta recibió aplausos y algunos abucheos durante las primeras proyecciones de prensa del Festival de Cine de Cannes , lo que un crítico supone que se debió a que algunos de los periodistas franceses pueden haberse sentido ofendidos porque la película no era lo suficientemente crítica con la decadencia del régimen. [10] Sin embargo, el crítico de cine Roger Ebert aclaró que, en realidad, sólo un par de periodistas habían abucheado durante la proyección para la prensa, y que los medios habían sensacionalista el evento. Afirmó que los abucheos son más comunes en Europa y, a veces, se hacen cuando alguien siente que una película es "políticamente incorrecta". [11]
María Antonieta polarizó a los críticos, con reseñas que iban desde elogios rotundos hasta críticas perspicaces (principalmente dirigidas a imprecisiones históricas y una banda sonora contemporánea). La película tiene un índice de aprobación del 58% en Rotten Tomatoes , que recopila principalmente reseñas norteamericanas, basándose en 217 reseñas con una calificación promedio de 6,10/10. El consenso de críticos del sitio web afirma: "Las imágenes lujosas y una banda sonora atrevida distinguen a esta película de la mayoría de los dramas de época; de hecho, el estilo tiene prioridad absoluta sobre la trama y el desarrollo de los personajes en la visión de Coppola de la reina condenada". [12] Metacritic le da a la película una puntuación promedio ponderada de 65 sobre 100, basada en 37 críticas, lo que indica "críticas generalmente favorables". [13] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "C" en una escala de A+ a F. [14]
La crítica de cine de la revista People , Leah Rozen, escribió en su resumen de Cannes que "La ausencia de contexto político... molestó a la mayoría de los críticos de María Antonieta , la continuación peso pluma de la directora Sofia Coppola de Lost in Translation ". "Como un vídeo pop, con Kirsten Dunst como la condenada reina francesa del siglo XVIII actuando como una adolescente flibbertigibbet con la intención de ser la líder del club de niños cool". [15] Roger Ebert le dio a la película cuatro estrellas de cuatro. Afirmó que "cada crítica que he leído sobre esta película alteraría su frágil magia y reduciría su intensidad romántica y trágica al nivel de una película instructiva. Esta es la tercera película de Sofia Coppola centrada en la soledad de ser mujer y estar rodeada de un mundo que sabe cómo utilizarte pero no cómo valorarte y comprenderte." [16] El crítico de MSN , Dave McCoy, lo describió como una gran sátira: "Me reí, como lo había estado haciendo durante los últimos veinte minutos. Me reí de la sátira, del enfoque descarado de Coppola y de la alegría pura. que una gran película puede desencadenar". [11]
La recepción crítica de la película en Francia fue en general positiva. Tiene una puntuación total de 4/5 en el sitio de cine francés AlloCiné , basada en 21 reseñas de críticos profesionales. [17] En la revista especializada francesa Le Film Francais , un tercio de los críticos le otorgaron su calificación más alta: "digna de la Palma de Oro ". [11] El crítico de cine Michel Ciment también la calificó como digna de la Palma de Oro. [11]
Los críticos que dieron críticas positivas a la película incluyeron a Danielle Attali de Le Journal du Dimanche , quien la elogió como "una verdadera maravilla, con colores, sensaciones, emociones e inteligencia impresionantes". [17] François Vey de Le Parisien lo encontró "divertido, optimista, impertinente" y "en una palabra, iconoclasta". [17] Philippe Paumier, de la edición francesa de Rolling Stone, afirmó que, "Transformado en un santuario para los sentidos, el microcosmos del poder se convierte en este conmovedor drama de las primeras emociones y de María Antonieta , la más delicada de las miradas sobre la adolescencia". [17] Frodon, editor de Les Cahiers du cinéma , elogió a Coppola por su " 'genio' al retratar la alienación adolescente". [18]
Entre las críticas negativas, Jean-Luc Douin de Le Monde describió a María Antonieta como " kitsch y roc(k)oco " que "muestra deliberadamente sus anacronismos ", y además como una "película sensorial" "soñada por una Miss California ". y "orquestado en torno a los chismes del patio de recreo de Du Barry o Madame de Polignac". [19] Alex Masson de Score pensó que la película tenía un guión "que a menudo se olvida debido a la corrupción de convertirse en un número especial de Vogue dedicado a escenas de Versalles". [17]
Los críticos franceses estaban molestos con la descripción vaga de personajes y acontecimientos históricos reales en María Antonieta . Aunque se filmó en Versalles, para capturar el esplendor de la vida real del siglo XVIII, algunos críticos discreparon o no entendieron por qué Coppola entremezcló música de época con música contemporánea, por ejemplo, utilizando bandas sonoras de artistas como The Cure y The Strokes. . O por qué mezcló productos modernos, como zapatillas Converse con zapatos formales de época. Aunque un historiador explica que, si bien pueden distraer, "también transmiten la rebeldía de una mujer joven, frustrada, aburrida, aislada y, sin embargo, siempre en exhibición". [20] Un ejemplo de esta combinación del período actual con los tiempos modernos es una escena en la que María Antonieta y sus amigos disfrutan de una jornada de compras y se deleitan con lujosos dulces, champán, ropa, zapatos y joyas al ritmo de " I Want Candy " de Bow Wow Wow. . [18]
En el periódico Le Figaro , el historiador Jean Tulard calificó la película de "Versalles en salsa de Hollywood ", afirmando que "deslumbra" con un "despliegue de pelucas, abanicos y pasteles, una sinfonía de colores" que "enmascaran algunos errores graves". y anacronismos voluntarios". [21] En la revista L'Internaute , Évelyne Lever , historiadora y autoridad en María Antonieta, describió la película como "lejos de la realidad histórica". Escribió que la caracterización de María Antonieta en la película carecía de autenticidad histórica y desarrollo psicológico: "¡En realidad ella no pasaba el tiempo comiendo pasteles y bebiendo champán! [...] En la película María Antonieta es la misma desde los 15 hasta los 33 años". . También expresó la opinión de que "mejores películas históricas" como Barry Lyndon y La locura del rey Jorge tuvieron éxito porque sus directores estaban "impregnados de la cultura de la época que evocaban". [5]
Coppola respondió a las críticas explicando que estaba interesada en mostrar "al ser humano real detrás de los mitos..." [18]
Mi objetivo era capturar en el diseño la forma en que imaginaba la esencia del espíritu de María Antonieta... por lo que los dulces colores de la película, su atmósfera y la música adolescente reflejan y pretenden evocar cómo vi ese mundo desde la perspectiva de María Antonieta. " [18]
En Estados Unidos y Canadá, María Antonieta se estrenó con 5.361.050 dólares en 859 salas, con un promedio de 6.241 dólares por sala. [22] Sin embargo, la película se desvaneció rápidamente, recaudando 15.962.471 dólares en América del Norte y 60.917.189 dólares en todo el mundo, frente a un presupuesto de producción de 40 millones de dólares. [4] María Antonieta ganó 7.870.774 dólares en Francia, donde se desarrolla la película, pero no le fue tan bien en el Reino Unido, donde recaudó 1.727.858 dólares en taquilla, mientras que el mayor mercado internacional de la película fue Japón, donde ganó un total de 15.735.433 dólares. . [4]
Las versiones en DVD de María Antonieta para las Regiones 1 y 2 se lanzaron en febrero de 2007. Las características especiales del disco incluyeron un video del cómo se hizo, dos escenas eliminadas y un breve segmento de parodia de MTV Cribs , con Jason Schwartzman como Luis XVI. No hubo comentarios disponibles para el DVD. En Francia, la edición de doble disco incluyó características especiales adicionales: el primer cortometraje de Sofia Coppola, Lick the Star , y un documental de la BBC sobre María Antonieta. También se lanzó en Francia una caja de edición de coleccionista, titulada "Coffret Royal", que incluía la edición en doble disco de la película, la biografía de Antonia Fraser , fotografías y un fan . La edición japonesa se lanzó el 19 de julio. Esta edición de dos discos incluía las mismas características adicionales que el lanzamiento norteamericano, aunque también incluía avances teatrales estadounidenses, europeos y japoneses y anuncios de televisión japoneses. Una caja japonesa especial de edición limitada contenía el juego de DVD de dos discos, un joyero, un broche de zapato de tacón alto de Swarovski , un espejo de mano y un pañuelo de encaje.
Pathe Films lanzó una versión en Blu-ray de María Antonieta el 4 de enero de 2012, junto con la primera película de Coppola, Las vírgenes suicidas, exclusivamente en Francia. Transmite las características adicionales publicadas anteriormente junto con el cortometraje y el documental publicados anteriormente del DVD francés. Si bien es un disco sin región, la pista en inglés contiene subtítulos forzados y el documental de la BBC no está adaptado al inglés.
Un Blu-ray de fabricación bajo demanda se lanzó a través de Choice Collection de Sony el 6 de octubre de 2016. [26] Este lanzamiento, junto con otros lanzamientos de Choice Collection, fue fuertemente criticado por ser un disco BD-R, lo que significa que es un disco quemado. En lugar de prensados, estos discos son esencialmente piratas y un BD-R es más susceptible a sufrir daños y tiene una vida útil mucho más corta, de unos 10 años, a diferencia de un disco prensado que dura 100 años si se cuida adecuadamente. Las críticas sobre la calidad del video Blu-ray fueron mixtas, y High Def Digest afirmó: "Todo tiene el desenfoque desenfocado del video que no es HD". [27]
Mill Creek Entertainment lanzó físicamente otro Blu-ray de la película, a diferencia del primer lanzamiento que se vendió en línea, el 29 de octubre de 2019, como parte de un conjunto de funciones dobles que contiene esa y la película de Kirsten Dunst, Little Women .
