The Strokes es una banda estadounidense de indie rock formada en la ciudad de Nueva York en 1998. La banda está compuesta por el cantante y compositor principal Julian Casablancas , los guitarristas Nick Valensi y Albert Hammond Jr. , el bajista Nikolai Fraiture y el baterista Fabrizio Moretti . Fueron un grupo líder de los movimientos de resurgimiento del post-punk y del resurgimiento del garage rock de principios de la década de 2000 .
El lanzamiento de su EP debut The Modern Age a principios de 2001 desató una guerra de ofertas entre los principales sellos discográficos, y la banda finalmente firmó con RCA Records . Ese verano, lanzaron su álbum debut, Is This It , con gran éxito de crítica y fuertes ventas. Desde entonces ha aparecido en numerosas listas de "mejores álbumes". Le siguieron Room on Fire (2003) y First Impressions of Earth (2006), los cuales se vendieron bien pero no lograron igualar Is This It en éxito crítico inmediato, a pesar de las críticas positivas.
Después de una pausa de cinco años, lanzaron Angles (2011) y Comedown Machine (2013) con recepciones generalmente positivas pero ventas cada vez menores. Tras finalizar su contrato inicial con RCA, lanzaron el EP Future Present Past (2016) a través del sello Cult de Casablancas . La banda estuvo relativamente inactiva durante toda la década, haciendo apariciones en vivo poco frecuentes y dirigiendo la mayor parte de la atención de los medios a proyectos individuales.
En 2020, lanzaron su primer álbum de estudio en siete años, The New Abnormal , producido por Rick Rubin y lanzado a través de Cult y RCA. El álbum recibió críticas muy positivas y los críticos lo consideraron un regreso a la forma. Luego ganó el premio al Mejor Álbum de Rock en la 63ª edición anual de los Premios Grammy . [1]
El cantante y compositor Julian Casablancas , el guitarrista Nick Valensi y el baterista Fabrizio Moretti comenzaron a tocar juntos cuando eran adolescentes mientras asistían a la escuela Dwight en Manhattan, y formaron una banda informal en 1997. Más tarde agregaron a sus filas al bajista Nikolai Fraiture , un amigo cercano de la infancia de Casablancas que había asistido con él al Lycée Français de New York . A finales de 1998, el grupo invitó al guitarrista Albert Hammond, Jr. a tocar con ellos. [2] Acababa de mudarse a la ciudad de Nueva York y se había vuelto a conectar con Casablancas, a quien conocía de sus breves períodos en el internado privado Institut Le Rosey , cerca de Nyon , Suiza . Los dos pronto se convirtieron en compañeros de cuarto.
En los dos años siguientes, la banda practicó y actuó incansablemente en la ciudad de Nueva York. Muchos de sus contemporáneos han atribuido los primeros éxitos de la banda a su dedicación y entusiasmo, así como a sus atractivas personalidades. [2] Practicaron la mayoría de las noches, y muchos ensayos se llevaron a cabo en The Music Building en Midtown Manhattan . Tocaron su primer show como The Strokes el 14 de septiembre de 1999 en The Spiral. [2] Pronto frecuentaron los clubes de rock de Manhattan, incluidos HiFi Bar y Luna Lounge en el Lower East Side de Nueva York, y más tarde el popular Mercury Lounge de Manhattan . El joven booker de Mercury Lounge, Ryan Gentles, finalmente renunció a su trabajo para convertirse en el manager de la banda. [3]
La banda comenzó a ensayar un set de catorce canciones (un modelo inicial del debut de los Strokes en 2001, Is This It ), que incluía "Alone, Together", "Barely Legal", " Last Nite ", "The Modern Age", " Policías de la ciudad de Nueva York", "Soma", " Algún día ", "Tómalo o déjalo" y "Esta vida" (una de las primeras versiones de "Trying Your Luck"). La mayoría de estas canciones ahora tienen letras diferentes. La banda se conectó con el productor Gordon Raphael en 2000 después de un show en Luna Lounge e hizo una demostración, The Modern Age EP , con él. La banda envió el demo a la recientemente reformada Rough Trade Records en el Reino Unido, lo que despertó interés allí y condujo a su primer lanzamiento (a través del sitio web de la revista del Reino Unido, NME , que regaló una descarga gratuita en MP3 de " Last Nite " un semana antes del lanzamiento físico como parte del EP The Modern Age en 2001). El EP desató una guerra de ofertas entre los sellos discográficos, la mayor para una banda de rock en años. [4] En agosto de 2001, los Strokes hicieron su primera aparición en la portada de la publicación The Fader en su noveno número. [5]
The Strokes lanzaron su álbum debut, Is This It , en los EE. UU. en octubre de 2001. El álbum fue producido por Gordon Raphael, al igual que su siguiente álbum, Room On Fire . [6] RCA Records retrasó el lanzamiento en Norteamérica (EE. UU.) debido a preocupaciones con la portada y la letra del álbum. La portada lanzada internacionalmente presenta una fotografía en blanco y negro de una mano enguantada sobre el trasero desnudo de una mujer, mostrada de semiperfil (la entonces novia del fotógrafo Colin Lane) [ 7] mientras que la versión norteamericana la reemplazó con una fotografía de partículas. Colisiones en la Gran Cámara de Burbujas Europea . RCA reemplazó la canción "New York City Cops" por "When It Started", ya que la primera presentaba letras potencialmente incendiarias a raíz de los ataques del 11 de septiembre . La canción "New York City Cops", que incluye el estribillo "New York City Cops, no son demasiado inteligentes", figuraba en el puesto número 12 en la "Ultimate New York Playlist" de la revista New York el 1 de marzo de 2010. Su lanzamiento retrasado (y la posible controversia), Is This It recibió elogios de la crítica, entre otros elogios, cuatro estrellas de Rolling Stone y un 9.1 de Pitchfork Media . El álbum llegó a las listas de los diez primeros de muchos críticos, fue nombrado el mejor álbum del año por Entertainment Weekly y Time y (en un artículo que adelantaba los conciertos de verano) NME instó a los lectores a asistir a los shows de The Strokes, ya que estaban de gira por algunos de las "mejores canciones pop de todos los tiempos". Si bien los críticos notaron la influencia de los incondicionales del CBGB Television , Casablancas y sus compañeros de banda dijeron que nunca habían escuchado a la banda, y en cambio citaron a Velvet Underground y The Doors como puntos de referencia. [8]
Después del lanzamiento de Is This It , la banda realizó giras por todo el mundo, incluidos Japón, Australia, Nueva Zelanda, Europa y América del Norte (la banda abrió para los Rolling Stones en numerosas ocasiones durante la etapa norteamericana de su gira). El minidocumental de elaboración propia "In Transit" se rodó durante la gira de verano por Europa. En agosto de 2002, la banda encabezó los festivales Carling Weekend del Reino Unido por segunda vez, y posteriormente tocó en el Radio City Music Hall de Nueva York en un cartel con los White Stripes . Jack White se unió a The Strokes en el escenario para realizar el solo de guitarra en "New York City Cops". Durante ese período, la banda también apareció como invitada musical en numerosos programas de entrevistas nocturnos. Is This It produjo varios sencillos y vídeos musicales, todos ellos dirigidos por Roman Coppola .
Is This It ha tenido un impacto duradero tanto en los fanáticos como en los críticos. En 2009, NME nombró a Is This It como el mejor álbum de la década (década de 2000). [9] El álbum ocupó el segundo lugar en una lista similar compilada por Rolling Stone (el mismo número incluía una lista de las '100 mejores canciones de la década del 2000', con " Hard to Explique " y " Last Nite " en los números 59 y 16). , respectivamente). [10] En enero de 2011, Rolling Stone encuestó a sus fans de Facebook para determinar los diez mejores álbumes debut de todos los tiempos. Is This It llegó al número diez y también fue el más reciente detrás del debut de Pearl Jam en 1991 . [11]
El grupo comenzó a grabar su seguimiento en 2002 con el productor Nigel Godrich (mejor conocido por su trabajo con Radiohead ), pero luego se separó de él en favor de Gordon Raphael, el productor de Is This It . Las grabaciones con Godrich nunca fueron reveladas. [12] En agosto de 2003, la banda realizó una gira por Japón, tocando un par de las próximas canciones: " Reptilia ", "Meet Me in the Bathroom", "The Way It Is", "Between Love & Hate" (anteriormente conocida como " Ze Newie") y " 12:51 " (antes conocido como "Supernova"). La banda también tocó "My Way" de Paul Anka con letra japonesa. The Strokes lanzaron su segundo álbum Room on Fire en octubre de 2003. Recibió elogios de la crítica, pero tuvo menos éxito comercial, aunque aún así obtuvo el disco de oro. El sonido del álbum mantuvo los puntos de referencia familiares de The Strokes [ cita requerida ] , al mismo tiempo que evocaba grupos como Cars , [13] Bob Marley , [14] y Blondie . [15] En el proceso, aparecieron en la portada de Spin Magazine por segunda vez, y cada miembro recibió su propia portada. También aparecieron por primera vez en la portada de Rolling Stone . La cobertura mediática adicional de la banda provino de la relación entre Moretti y la actriz Drew Barrymore , que terminó en enero de 2007. El primer sencillo extraído de Room on Fire fue la canción " 12:51 ", que utilizó distintos sonidos parecidos a los de un teclado producidos por Valensi. guitarra. El vídeo también fue dirigido por Roman Coppola y se inspiró en el aspecto futurista de la película Tron de los años 80 . Consistía en una escena principalmente negra, con casos de pictón azul brillante y mareas revueltas.
En noviembre de 2003, The Strokes tocaron en Late Night con Conan O'Brien , interpretando " Reptilia ", "What Ever Happened", "Under Control" y "I Can't Win". [16] Durante el " Room on Fire Tour" de 2003-2004, la banda contó con el apoyo de Kings of Leon y Regina Spektor . Mientras estaban de gira, Spektor y The Strokes grabaron la canción " Modern Girls & Old Fashion Men ", lanzada como cara B del sencillo "Reptilia". También durante la gira, la banda incluyó "Clampdown" de The Clash como versión, que fue lanzada como cara B de " The End Has No End ".
A finales de 2004, The Strokes reveló planes para lanzar un álbum en vivo. El lanzamiento del LP Live in London estaba previsto para octubre de 2004, pero fue abandonado, supuestamente debido a problemas de calidad de grabación. El concierto elegido se celebró en el legendario Alexandra Palace del norte de Londres.
A finales de septiembre de 2005, " Juicebox ", el primer sencillo del entonces inédito tercer álbum de The Strokes, se filtró en línea, lo que obligó a adelantar la fecha de lanzamiento del sencillo. Luego, el sencillo se lanzó como exclusivo en los servicios de descarga en línea. "Juicebox" se convirtió en el segundo éxito de The Strokes en el Top 10 del Reino Unido, así como en su segundo éxito en el Top 10 de rock moderno de Estados Unidos. Durante noviembre y diciembre de 2005, The Strokes realizó una gira promocional del álbum aún inédito, que implicó realizar shows únicos en las principales ciudades del mundo. Su tercer álbum, First Impressions of Earth , fue lanzado el 3 de enero de 2006. [17] Recibió críticas mixtas y debutó en el número cuatro en los EE. UU. y en el número uno en el Reino Unido, siendo este último el primero para la banda. En Japón, se convirtió en oro en la primera semana de su lanzamiento. También fue el álbum más descargado durante dos semanas en iTunes. Fraiture afirmó que el álbum fue "como un avance científico". En enero de 2006, la banda hizo su segunda aparición en Saturday Night Live tocando "Juicebox" y " You Only Live Once ". El álbum se apartó un poco de los dos álbumes anteriores de la banda. Una de las razones fue el cambio de productores de Gordon Raphael a David Kahne. [18] A pesar de sus fuertes ventas iniciales, First Impressions of Earth recibió la peor recepción, tanto comercial como crítica, de todos sus álbumes.
En 2006, la banda tocó en 18 shows con entradas agotadas durante su gira por el Reino Unido. En febrero de 2006, The Strokes ganó el premio "Mejor banda internacional" en los premios NME. En marzo, la banda regresó a Estados Unidos con su gira más larga hasta el momento. El segundo sencillo de First Impressions of Earth , "Heart in a Cage", fue lanzado en marzo de 2006. Durante el verano de 2006, The Strokes tocaron en varios festivales en Europa, incluido el Festival Hultsfred en Suecia, el Festival Roskilde en Dinamarca, el Oxegen Festival en Irlanda, el Montreux Jazz Festival en Suiza, el FIB ( Festival Internacional de Benicàssim ), Fuji Rock Festival y encabezó el Pentaport Rock Festival en Corea del Sur. Luego realizaron una gira por Australia y México a finales de agosto y principios de septiembre, seguida de la segunda etapa de la gira por Estados Unidos. Mientras estuvieron en los EE. UU., The Strokes abrieron para Tom Petty & the Heartbreakers durante cinco shows durante su gira Highway Companion. [19] The Strokes completó otra gira por Estados Unidos. Durante esta gira final, Casablancas les dijo a los fans que la banda se tomaría un descanso extenso una vez terminada. Poco después, el manager de Strokes, Ryan Gentles , envió un correo electrónico confirmando ese "descanso muy necesario". Un nuevo sitio web de la banda entró en línea en mayo de 2007 junto con el lanzamiento de un video alternativo de su sencillo "You Only Live Once" dirigido por Warren Fu . El vídeo también incluyó un breve interludio con "Ize of the World", también de First Impressions of Earth . La canción "You Talk Way Too Much" se utilizó en un comercial de Ford Sync. Aleksandra Cisneros se convirtió en subdirectora de The Strokes a finales de 2007.
El líder de The Strokes, Julian Casablancas, y el guitarrista Nick Valensi comenzaron a escribir material para el álbum en enero de 2009, con la intención de ingresar al estudio en febrero. [20] [21] Julian comentó en Rolling Stone que habían completado alrededor de tres canciones que sonaban como una mezcla de rock de los 70 y "música del futuro". [22] El 31 de marzo de 2009, desde su cuenta de MySpace, la banda anunció el final de su "muy necesario período de hibernación" y el comienzo de una nueva escritura y ensayo para un cuarto álbum de larga duración, titulado Angles . Este álbum sería diferente de los tres primeros en que incluiría música escrita por los otros cuatro Strokes, en lugar de que Casablancas volviera a escribir el noventa y cinco por ciento del material: "Es supercolaborativo y suena diferente", dijo Valensi, "pero tiene una vibra de Strokes". [23] En un artículo de NME , Pharrell Williams expresó interés en producir este próximo álbum. [24] Esto siguió a la noticia de que Casablancas había colaborado con Williams y Santigold en " My Drive Thru ", una canción que conmemora el centenario del zapato Chuck Taylor All-Stars de Converse . La canción estaba disponible como descarga gratuita desde el sitio oficial de Converse. [25] El álbum debía ser lanzado a finales de 2009, pero los desacuerdos sobre la preparación de las canciones obligaron a The Strokes a reducir esta fecha. [26] El 1 de febrero de 2010, The Strokes anunció en su sitio web que la grabación del cuarto álbum estaba a cargo del galardonado productor Joe Chiccarelli . Según Chiccarelli en una entrevista con HitQuarters , los dos bandos se conocieron por primera vez en 2009 y, después de descubrir que compartían un espacio mental similar y pensamientos similares sobre la posible dirección del nuevo disco, probaron algo de seguimiento. [27] Sin embargo, poco después de que comenzara la grabación, la banda se sintió frustrada con el estilo de producción reservado de Chiccarelli. Sólo una canción de estas sesiones de grabación, "Life Is Simple in the Moonlight", permaneció en la lista de canciones del álbum. Inspirados, en parte, por bandas como MGMT , Arctic Monkeys y Crystal Castles , The Strokes decidió experimentar con varias técnicas de producción, [28] y grabaron el resto del material del álbum en el estudio casero de Albert Hammond, Jr. en el norte del estado. Nueva York con el galardonado ingeniero Gus Oberg . [29]
The Strokes confirmaron que encabezarían el Festival de la Isla de Wight , Lollapalooza , el Festival de Roskilde , [30] el Festival de Huracanes , Splendor in the Grass , Rockness , el Festival de Música y Artes Outside Lands , [31] On The Bright Side, [32] y Austin City Limits Music Festival [33] en 2010. Además, The Strokes fueron anunciados como cabeza de cartel de 2011 para el Festival de Música y Artes de Coachella Valley y el Festival de Jazz y Patrimonio de Nueva Orleans en mayo, Festival Internacional de Benicàssim , Oxegen , Paléo , Peace & Love y Super Bock Super Rock en julio, y Reading Festival y Summer Sonic en agosto. También fueron sub-cabezas de cartel de Pulp en el Festival de Leeds durante el fin de semana festivo de agosto. El 9 de junio de 2010, en Dingwalls Londres, Inglaterra, la banda tocó un show secreto bajo el nombre 'Venison' ante una multitud de solo 487 personas. Este fue su primer concierto en vivo desde octubre de 2006. La banda no tocó ningún material nuevo. [34]
El sencillo principal del nuevo álbum, " Under Cover of Darkness ", fue lanzado el 9 de febrero de 2011. [35] The 7" fue lanzado oficialmente el 1 de marzo de 2011 y contenía otra pista de Angles , "You're So Right", como cara B, seguido del álbum el 18 de marzo de 2011. " Taken for a Fool " fue confirmado como el segundo sencillo, que fue enviado a la radio estadounidense el 24 de mayo de 2011. El 9 de junio, The Strokes anunció que se estaba preparando un vídeo musical para "Taken For a Fool" y que está dirigido por Laurent Briet. Revelaron que el vídeo musical debería estar terminado a finales de mes. The Strokes lanzaron el vídeo musical de "Taken For a Fool" el 8 de julio de 2011. A mediados de marzo de 2011, una entrevista con la revista ShortList reveló que The Strokes ya habían comenzado a trabajar en su quinto álbum de estudio, sin embargo, las sesiones se retrasaron debido al proceso de mezcla de Angles . Julian Casablancas y Nick Valensi confirmaron que había material en proceso, así como mucho material sobrante. [36] El líder Julian Casablancas afirmó que la banda estaba ansiosa por comenzar a trabajar en nuevo material [37] y que ya se suponía que debían hacerlo, pero Tomó más tiempo de lo esperado dominar Angles .
En abril de 2012, el bajista Nikolai Fraiture publicó un tweet anunciando que la banda se dirigía al estudio para trabajar en algunas ideas nuevas. [38] The Strokes revelaron más tarde que estaban planeando grabar un nuevo álbum lo antes posible. Fraiture agregó que la banda grabaría su quinto álbum de la misma manera que armaron Angles , con cada miembro aportando sus propias ideas y poniéndolas juntas en el estudio. [39] El 17 de enero de 2013, la estación de radio alternativa de Seattle 107.7 The End publicó en su página de Facebook que estaban haciendo una vista previa de una nueva canción de The Strokes titulada " All the Time ". [40] Más tarde se confirmó que "All the Time" sería el sencillo principal del quinto álbum sin título. [41] [42] [43] El 25 de enero de 2013, la canción " One Way Trigger " se publicó en su sitio web oficial y estuvo disponible para su descarga gratuita. [44] La canción inicialmente recibió una reacción mixta por parte de los fanáticos de la banda. [45] El 28 de enero, un usuario de Reddit descubrió lo que supuso correctamente que era la portada del nuevo álbum dentro de las subpáginas del sitio web oficial de la banda, lo que llevó a un rumor generalizado de que el nuevo álbum se titularía Comedown Machine . [46] [47] El 30 de enero, se reveló que el título del quinto álbum sería Comedown Machine , que se lanzará el 26 de marzo en los EE. UU. y el 25 de marzo en el Reino Unido. [48] El 13 de febrero de 2013, se estrenó en la radio el primer sencillo del quinto álbum de la banda, llamado "All the Time". [49] El sencillo se lanzó para su descarga el 19 de febrero y se describió como un regreso al sonido clásico de Strokes de los primeros álbumes Is This It y Room on Fire . El álbum fue lanzado el 25 de marzo de 2013 en el Reino Unido y el 26 de marzo en Estados Unidos. La banda decidió bloquear los medios de comunicación con el álbum: no hubo promoción en forma de apariciones en televisión, entrevistas, fotografías, espectáculos o giras. El 15 de octubre de 2013, la banda reveló que buscaban "volver a la escena" en 2014. [50]
En mayo de 2014, The Strokes realizó su primer espectáculo en Estados Unidos en tres años en el Capitol Theatre de Port Chester, Nueva York, interpretando canciones de Comedown Machine por primera vez. La banda tocó en otros tres shows en 2014, incluidos dos puestos como cabeza de cartel en el Governors Ball Music Festival en la ciudad de Nueva York y el FYF Fest en Los Ángeles. El 12 de noviembre de 2014 se anunció que la banda encabezaría Primavera Sound en 2015 con motivo del 15º aniversario del festival. [51] El 2 de marzo de 2015, la banda anunció que su segunda aparición como titular en un festival europeo de 2015 sería en el festival anual British Summer Time: Hyde Park de Londres el 18 de junio de 2015, [52] el primer show de la banda en Londres en cinco años. . [53] El anuncio eleva a seis el número de apariciones de la banda programadas para 2015, y también tocarán en el Big Guava Music Festival en Tampa, Florida , [54] Shaky Knees Festival en Atlanta, Georgia, [55] Landmark Festival en Washington, DC, [56] y Austin City Limits en Austin, Texas, [57] así como el previamente anunciado 15º Aniversario de Primavera Sound. Durante su actuación en el Landmark Music Festival, el cantante Julian Casablancas declaró que la banda estaba de regreso en el estudio trabajando en una continuación de su álbum de 2013, Comedown Machine . A finales de 2015, The Strokes anunció otra fecha; en Monterrey, México, durante las festividades del recién nacido festival Live Out.
The Strokes tocaron en su primer show de 2016 en el Galaxy Life Fest de Samsung en Austin, Texas. [58] El 24 de mayo de 2016, The Strokes anunció otro espectáculo en Nueva York el 31 de mayo en el Capitol Theatre . [59] El 26 de mayo de 2016, Julian Casablancas estrenó " OBLIVIUS " en el debut de su programa de radio mensual Culture Void en Sirius XMU . Cult Records anunció el lanzamiento de Future Present Past , un EP de cuatro canciones de The Strokes, además de la firma exclusiva de la banda para su roster. El EP incluye tres canciones originales ("Drag Queen", "OBLIVIUS" y " Threat of Joy "), junto con un remix adicional de "OBLIVIUS" del baterista Fab Moretti. El EP fue lanzado el 3 de junio, tanto en formato digital como físico, coincidiendo con la actuación principal de la banda en el Governors Ball Music Festival en la ciudad de Nueva York. [60] "Future Present Past" se grabó durante el año pasado en Austin y Nueva York con la ayuda del productor Gus Oberg .
La banda tocó en el festival Splendor in the Grass en Byron Bay, Nueva Gales del Sur, Australia, el 22 de julio de 2016. [61] Siguieron esta actuación con el concierto inaugural City of Angels Benefit en Los Ángeles para apoyar a organizaciones benéficas como Waste Not. Want Not Now, el Centro en Hollywood y el Centro de Mujeres del Centro el 25 de julio de 2016.
La banda actuó en una serie de fechas de festivales a principios de 2017. Las fechas del festival incluyen presentaciones en Estéreo Picnic Festival , así como en Lollapalooza Brasil , Lollapalooza Chile y Lollapalooza Argentina . [62] La primera presentación en vivo del año de la banda tuvo lugar como cabeza de cartel del Estéreo Picnic Festival . Según los informes, la multitud que asistió a su espectáculo en Argentina fue de 90.000 personas. Después del show de Lollapalooza Argentina, se reveló que su puesto como cabeza de cartel en el festival era, hasta el día de hoy, su "show más grande" de Fraiture en las redes sociales. [63]
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En octubre de 2016, el guitarrista Valensi indicó que la banda estaba "trabajando lenta pero seguramente en un álbum, estamos como en sesiones de escritura". [64] En julio de 2017, Albert Hammond Sr. dijo que The Strokes están trabajando con Rick Rubin. [65] Albert Hammond Jr. recurrió a Twitter para aclarar que "nos reunimos y tocamos algunas ideas musicales para que Rick sintiera una vibra, pero incluso un plan teórico para un álbum tardaría años, en todo caso". También tuiteó: "Lo siento a todos, no estamos en el estudio grabando" y que había "muchas incógnitas y nada de lo que valga la pena hablar en este momento". [66]
En mayo de 2019, la banda actuó por primera vez en más de dos años en un espectáculo benéfico en Los Ángeles. En este recinto, la banda estrenó una nueva canción titulada " The Adult Are Talking ". [67] El espectáculo inició la gira de "regreso global" de la banda. [68] [69] Sin embargo, esta gira se topó con muchos obstáculos desde el principio, desde problemas de sonido [70] hasta espectáculos bajo la lluvia [71] y la cancelación de festivales enteros. [72] En septiembre de 2019, Valensi, en una entrevista en C104.3 Out of the Box, insinuó la producción de un sexto álbum de estudio, afirmando: "Cuándo, no lo sé. Si, diría, es un fuerte probabilidad." [73] Durante el show de Nochevieja de 2019 de la banda en Brooklyn, Casablancas anunció que el sexto álbum de estudio de la banda se lanzaría en algún momento de 2020. [74] En el show, también debutaron una nueva canción, titulada " Ode to the Mets " . . [75]
El 10 de febrero de 2020, la banda actuó en un mitin del candidato presidencial Bernie Sanders en la Universidad de New Hampshire. En esta actuación, Casablancas anunció formalmente el sexto álbum de estudio de la banda y que el título sería The New Abnormal . Confirmó que la fecha de lanzamiento del álbum sería el 10 de abril de ese año. [76] Según se informa, la banda tocó dos canciones nuevas en este show. El 11 de febrero, la banda lanzó una nueva canción, " At the Door ", el primer sencillo de su sexto álbum de estudio. [77] Siguieron dos sencillos más, " Bad Decisions ", [78] y "Brooklyn Bridge to Chorus". [79] Su sexto álbum de estudio, The New Abnormal , fue lanzado en todo el mundo el 10 de abril de 2020. [80] El 24 de octubre, la banda fue confirmada para su cuarta aparición como invitada musical para el episodio del 31 de octubre de Saturday Night Live con Presentador de John Mulaney , donde interpretaron "The Adult are Talking" y "Bad Decisions" de The New Abnormal . [81] [82]
El 21 de junio de 2021, la banda compartió un video en apoyo de la candidata a la alcaldía de la ciudad de Nueva York, Maya Wiley , con un clip de una nueva canción "Starting Again" coescrita con Gregg Alexander . [83] A lo largo de 2022, la banda estuvo más presente que nunca en las giras, incluidas las cabezas de cartel en las fechas de Lollapalooza en Brasil, Chile y Argentina, así como en otros festivales de música de alto perfil en Europa. El 17 de junio de 2022, la banda realizó un concierto benéfico en apoyo de la candidata al Congreso con sede en Chicago, Kina Collins . [84] Ese verano, realizaron una gira como teloneros del Red Hot Chili Peppers 2022 Global Stadium Tour . [85]
En octubre de 2022, Rubin reveló que había estado grabando un nuevo álbum con The Strokes en Costa Rica . [86]
El sonido de la banda ha sido descrito como indie rock , [87] [88] [89] renacimiento del garage rock , [90] y renacimiento post-punk [91] por los medios de comunicación. La banda también incorporó new wave y synth-pop en discos posteriores como Angles [92] y The New Abnormal . [93] Casablancas ha citado a los Doors como una inspiración para comenzar una carrera musical, [94] y a Lou Reed de Velvet Underground como una gran influencia en sus letras y estilo de canto: "La forma en que Lou Reed escribió y cantó sobre las drogas y el sexo, sobre las personas que lo rodeaban, era tan natural", afirmó Casablancas en una entrevista para Rolling Stone , "Reed podía ser romántico en la forma en que retrataba estas situaciones locas, pero también era intensamente real. poesía y periodismo." Además, ha afirmado que Bob Marley , [95] Nirvana y Pearl Jam son grandes influencias en su trabajo, siendo este último el motivo por el que empezó a hacer música tras escuchar la canción " Yellow Ledbetter ". [96]
El álbum debut de The Strokes, Is This, fue nombrado álbum número uno del año por NME y número dos por Rolling Stone ; Le valió a The Strokes un tremendo respeto entre varios artistas de la escena de la música alternativa. [97] El cantante principal de LCD Soundsystem , James Murphy , ha dicho: " Este fue mi disco de la década". [97] El álbum ganó el premio al Mejor Álbum Internacional en 2002, nominado por NME , y el premio ASCAP College Vanguard. Brandon Flowers de los Killers le dijo a NME que se sintió "deprimido" después de escuchar el álbum Is This It de The Strokes . "Ese disco sonó tan perfecto", dijo. "Tiramos a la basura todo [en lo que estábamos trabajando] y la única canción que pasó el corte y permaneció fue " Mr. Brightside "'. [98]
Se ha dicho que los Strokes son "tan influyentes en su época como lo fueron Velvet Underground o los Ramones en la suya", según Lizzy Goodman en su libro sobre la escena musical de la ciudad de Nueva York, afirmando que "casi todos los artistas que entrevisté para "Este libro, de todo el mundo, decía que fueron The Strokes quienes les abrieron la puerta". [99] La banda fue nombrada Banda del Año en 2002 por Spin y ha influido mucho en bandas como The Killers , Arctic Monkeys y Franz Ferdinand. Alex Turner , cantante principal de Arctic Monkeys, cantó "I just wanted to be one of The Strokes" en su canción de 2018 'Star Treatment'. [100] [97]
Me fui, obtuve un GED y fui a Five Towns, que es una escuela de música vocacional a la que cualquiera puede asistir.
