The Madness of King George es una película de comedia dramática biográfica británica de 1994 dirigida por Nicholas Hytner y adaptada por Alan Bennett de su propia obra de 1991 The Madness of George III . Cuenta la historia real deldeterioro de la salud mental de Jorge III de Gran Bretaña y su igualmente deteriorada relación con su hijo mayor, el Príncipe de Gales , centrándose particularmente en el período en torno a la crisis de la Regencia de 1788-1789 . Dos paneles de texto al final de la película señalan que el color de la orina del Rey sugiere que padecía porfiria , añadiendo que la enfermedad es "periódica, impredecible y hereditaria ".
La locura del rey Jorge ganó los Premios BAFTA en 1995 a la Mejor Película Británica y al Mejor Actor en un Papel Protagónico para Nigel Hawthorne , quien también fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor . La película ganó el Oscar a la Mejor Dirección de Arte y también estuvo nominada a los Oscar a la Mejor Actriz de Reparto por Mirren y al Mejor Guión Adaptado . Helen Mirren también ganó el premio del Festival de Cine de Cannes a la Mejor Actriz y Hytner fue nominada a la Palma de Oro .
En 1999, el Instituto Británico de Cine votó La locura del rey Jorge como la 42ª película británica más grande de todos los tiempos .
El ataque de locura del rey Jorge III en 1788 desencadenó la crisis de la regencia de 1788 y desencadenó una lucha de poder entre facciones del Parlamento bajo el gobierno del primer ministro conservador William Pitt el Joven y el líder reformista de la oposición Charles James Fox .
Al principio, el comportamiento del Rey parece ligeramente excéntrico. Está profundamente preocupado por el bienestar y la productividad de Gran Bretaña y exhibe un conocimiento enciclopédico de las familias incluso de los nombramientos reales más oscuros. Es devoto de su amada esposa, la reina Carlota, y de su gran prole de 15 hijos. Sin embargo, está cada vez más inquieto, en parte por la pérdida de Estados Unidos . Su memoria falla, su comportamiento se vuelve errático e hipersexual , habla y habla y su orina se vuelve azul.
George , Príncipe de Gales , agrava la situación, sabiendo que será nombrado regente si el Rey queda incapacitado. A George le irritan las incesantes críticas de su padre y anhela una mayor libertad, especialmente a la hora de elegir esposa. Se casó con la mujer que todos creen que es su amante , la señora Fitzherbert , en una ceremonia secreta en 1785. Sin el consentimiento de su padre, el matrimonio es ilegal. Incluso con el consentimiento, esto lo excluiría de la sucesión , porque Fitzherbert es católico . Sabe que cuenta con el apoyo moral de Fox, cuya agenda incluye la abolición de la trata de esclavos y relaciones más amistosas con Estados Unidos . Sabiendo exacerbar el comportamiento del Rey, el Príncipe organiza un concierto de música de Handel . El Rey reacciona como se esperaba, interrumpiendo a los músicos, hablando lascivamente a Lady Pembroke y finalmente agrediendo a su hijo.
En un momento privado, el Rey le dice a Charlotte que sabe que algo anda mal. Son brutalmente interrumpidos cuando el Príncipe los separa, supuestamente por consejo de los médicos. Dirigido por el médico personal del Príncipe de Gales, el Dr. Warren , el rey es tratado utilizando las prácticas médicas de la época, que se centran en el estado de su orina y deposiciones e incluyen ventosas dolorosas y purgantes .
Lady Pembroke recomienda al Dr. Francis Willis , quien curó a su suegra. Willis utiliza procedimientos novedosos. En su granja de Lincolnshire, los pacientes trabajan para obtener “una mejor opinión de sí mismos”. Le observa a un escudero: "Ser frenado, frustrado, enfrentado, ejercita el carácter". Cuando el Rey lo insulta groseramente, lo atan a una silla y lo amordazan. Se le retendrá siempre que “jure y se entregue a discursos sin sentido” y “no se esfuerce todos los días y siempre por su propia recuperación”.
Cuando el Príncipe hace trasladar al Rey a Kew , Charlotte observa cómo su amado, barbudo, con un pañal sucio y una camisa de fuerza, lucha para no ser metido en el carruaje. “Hasta que no puedas gobernarte a ti mismo, no eres apto para gobernar a otros. Y hasta que lo hagas, yo te gobernaré”, dice Willis. En Kew, el Rey escupe sopa a Willis, pero recupera el control bajo la mirada intratable del médico. [a] Más tarde, el Rey, vestido apropiadamente, se alimenta con un aplauso del personal, pero los delirios persisten.
La oposición Whig enfrenta al cada vez más impopular gobierno conservador de Pitt con una propuesta que otorgaría al Príncipe poderes de regencia. El barón Thurlow , el Lord Canciller , obtiene y suprime la prueba del matrimonio. Fox gana y se imprime el Regency Bill. Thurlow viene a ver al Rey y se une a una conmovedora lectura del Rey Lear . [4] “He recordado cómo parecer…” reflexiona el Rey. "¡Que que!" una expresión que no ha usado en 6 meses. Su orina es amarilla.
Thurlow y el Rey llegan al Parlamento a tiempo para frustrar el proyecto de ley. El rey obliga al príncipe a admitir su matrimonio y repudiar a Fitzherbert. Una vez evitada la crisis, todos los que han sido testigos de su sufrimiento son despedidos sumariamente, incluido Greville. Fitzroy observa: “Ser amable no te hace elogiar ante los reyes”.
Multitudes entusiastas dan la bienvenida a la familia real en la Catedral de San Pablo . Willis se mantiene al margen, pero el Rey lo despide.
“Debemos ser una familia modelo”, declara; George quiere "algo que hacer". “Sonríe a la gente, saludalos. Que vean que estamos felices. Por eso estamos aquí”. Willis saluda y desaparece entre la multitud, donde la señora Fitzherbert también sonríe con nostalgia.
Alan Bennett insistió en que el director Nicholas Hytner y el actor Nigel Hawthorne deberían participar en la versión cinematográfica, después de haber actuado en la obra. [6] [7]
Al adaptar la obra al cine, el director Nicholas Hytner cambió el nombre de La locura de Jorge III a La locura del rey Jorge para el público estadounidense, para aclarar la realeza de Jorge III. Se desarrolló una explicación popular de que el cambio se realizó porque existía la preocupación de que el público estadounidense pensara que era una secuela y no fuera a verla, asumiendo que se habían perdido "I" y "II". Una entrevista reveló: "Eso no es totalmente falso", dijo Hytner, riendo. "Pero también estaba el factor de que se consideró necesario incluir la palabra Rey en el título". [8]
La fotografía principal se llevó a cabo del 11 de julio al 9 de septiembre de 1994. La película se rodó en Shepperton Studios y se localizó en: [ cita necesaria ]
The Madness of King George fue la segunda película británica más taquillera del año, detrás de Shallow Grave , con una recaudación de £4,6 millones en el Reino Unido. [9] Debutó con fuerza en la taquilla de EE. UU. [10] y recaudó 15.238.689 dólares en los Estados Unidos y Canadá y 27,4 millones de dólares en todo el mundo. [11] [3]
La película recibió críticas muy positivas. En Rotten Tomatoes , la película tiene una puntuación del 94% basada en 47 reseñas, con una media de 7,8/10. El consenso del sitio dice: "Gracias en gran parte a las actuaciones estelares de un elenco talentoso, The Madness of King George es una adaptación divertida, entretenida e inmensamente agradable de la producción teatral del mismo nombre". [12]
En su reseña para Variety , Emanuel Levy elogió la película y escribió: "Bajo la dirección de Hytner, el reparto, compuesto por algunos de los mejores actores del cine británico, está a la altura de las circunstancias... Con una rica apariencia de época, casi todas las tomas están llenas de bella composición, cargada de emociones". [13]
John Simon de The National Review escribió: " La locura del rey Jorge III ha sobrevivido al paso del escenario a la pantalla y resulta igualmente agradable en la película". Simon elogió a los actores principales y a la mayor parte del elenco secundario, a excepción de la interpretación de Carter de Fox, que dijo que carecía de carisma. [14]
Stanley Kauffmann de The New Republic escribió: "Para aquellos que, como yo, quedaron decepcionados con la obra, la película contiene agradables sorpresas, todas ellas resultantes de las diferencias entre las dos artes". [15]
"Fue maravilloso que Alan Bennett insistiera en que Nick y yo hiciéramos la película después de haberla hecho como obra de teatro", dijo sobre el dramaturgo.