Carole King Klein [3] (nacida Carol Joan Klein ; 9 de febrero de 1942) es una cantautora y músico estadounidense. Una de las compositoras más exitosas de los EE. UU., escribió o coescribió 118 éxitos pop que aparecieron en el Billboard Hot 100 durante la segunda mitad del siglo XX. [4] También escribió 61 éxitos que aparecieron en las listas del Reino Unido, [5] lo que la convirtió en la compositora más exitosa en las listas de sencillos del Reino Unido entre 1962 y 2005. [6]
El mayor éxito de King comenzó en la década de 1960, cuando ella y su primer marido, Gerry Goffin , escribieron más de dos docenas de éxitos, muchos de los cuales se han convertido en estándares , para numerosos artistas. Ella ha continuado escribiendo para otros artistas desde entonces. El éxito de King como intérprete por derecho propio no llegó hasta la década de 1970, cuando cantó sus propias canciones, acompañándose al piano, en una serie de álbumes y conciertos. Después de experimentar una decepción comercial con su álbum debut Writer , King logró su gran éxito con el álbum Tapestry , que encabezó la lista de álbumes de Estados Unidos durante 15 semanas en 1971 y permaneció en las listas durante más de seis años. [7]
King ha hecho 25 álbumes en solitario, siendo el más exitoso Tapestry , que mantuvo el récord de más semanas en el n.º 1 por parte de una artista femenina durante más de 20 años. Sus ventas de discos se estimaron en más de 75 millones de copias en todo el mundo. [8] [9] Ha ganado cuatro premios Grammy y fue incluida en el Salón de la Fama de los Compositores . Ha sido incluida dos veces en el Salón de la Fama del Rock and Roll como intérprete y compositora. [10] Es la ganadora del Premio Gershwin de la Biblioteca del Congreso de 2013 a la Canción Popular, la primera mujer en recibir tal honor. [11] También es una homenajeada del Centro Kennedy de 2015 .
King nació como Carol Joan Klein el 9 de febrero de 1942 en Manhattan , Nueva York, de padres judíos: Eugenia ( née Cammer), una maestra, y Sidney N. Klein, un bombero. [12] [13] [14] [15] Los padres de King se conocieron en un ascensor en 1936 en el Brooklyn College , donde su padre era estudiante de química y su madre de inglés y teatro. [16] : 10
Se casaron en 1937 durante los últimos años de la Gran Depresión . [16] : 10 La madre de King abandonó la universidad para administrar el hogar; su padre también dejó la universidad y tomó un trabajo breve como locutor de radio. [16] : 10 Con la economía en dificultades, tomó un trabajo más seguro como bombero. [16] : 10 Después de que King nació, sus padres permanecieron en Brooklyn y finalmente pudieron comprar un pequeño dúplex de dos pisos donde podían alquilar el piso superior para obtener ingresos. [17] [18]
La madre de King había aprendido a tocar el piano cuando era niña y, después de comprar un piano, practicaba a veces. Cuando King desarrolló una curiosidad insaciable por la música desde que tenía unos tres años, su madre comenzó a enseñarle habilidades básicas de piano sin darle lecciones reales. [16] : 14 Cuando King tenía cuatro años, sus padres descubrieron que tenía oído absoluto , [19] lo que le permitía nombrar una nota correctamente con solo escucharla. [16] : 14 El padre de King disfrutaba mostrando la habilidad de su hija a los amigos que la visitaban: "La sonrisa de mi padre era tan amplia que abarcaba la mitad inferior de su rostro. Disfrutaba haciendo feliz a mi padre y acertando con las notas". [16] : 15
La madre de King comenzó a darle lecciones de música reales cuando tenía cuatro años [16] : 16 con King subiéndose al taburete, que se hacía aún más alto gracias a una guía telefónica. [20] Con su madre sentada a su lado, King aprendió teoría musical y técnica elemental de piano, incluyendo cómo leer la notación y ejecutar la sincronización adecuada de las notas. King quería aprender tanto como fuera posible: "Mi madre nunca me obligó a practicar. No tenía por qué hacerlo. Yo quería tanto dominar las canciones populares que salían de la radio". [16] : 16
King comenzó el jardín de infantes cuando tenía cuatro años y, después de su primer año, fue promovida directamente a segundo grado, mostrando una facilidad excepcional con las palabras y los números. [16] : 16 En la década de 1950, fue a la escuela secundaria James Madison . Formó una banda llamada Co-Sines, cambió su nombre de Carol Klein a Carole King e hizo discos de demostración con su amigo Paul Simon por $ 25 por sesión. [21] [22] Su primera grabación oficial fue el sencillo promocional "The Right Girl", lanzado por ABC-Paramount en 1958, que escribió y cantó con un arreglo de Don Costa . [23]
King asistió al Queens College , donde conoció a Gerry Goffin , quien se convertiría en su compañero de composición. Cuando tenía 17 años, se casaron en una ceremonia judía en Long Island en agosto de 1959 después de que King quedara embarazada de su primera hija, Louise . [24] [25] Abandonaron la universidad y aceptaron trabajos diurnos, Goffin trabajando como asistente químico y King como secretaria. [26] Escribían canciones juntos por la noche. [27]
Neil Sedaka , que había salido con King cuando todavía estaba en la escuela secundaria, [28] tuvo un éxito en 1959 con " Oh! Carol ". Goffin tomó la melodía y escribió la respuesta juguetona, "Oh! Neil", que King grabó y lanzó como sencillo el mismo año. El lado B contenía la canción de Goffin-King "A Very Special Boy". [29] [30] El sencillo no fue un éxito. [31] Después de escribir el éxito número uno de Billboard de 1960 de las Shirelles , " Will You Love Me Tomorrow " —el primer número uno de un grupo de chicas negras [32] —Goffin y King dejaron sus trabajos diurnos para concentrarse en la escritura. [33] [34] "Will You Love Me Tomorrow" se convirtió en un estándar del pop. [35] [36]
En la década de 1960, con King componiendo la música y Goffin escribiendo las letras, los dos escribieron una serie de canciones clásicas para una variedad de artistas. [37] King y Goffin también fueron el equipo de compositores detrás de Dimension Records de Don Kirshner , que produjo canciones como " Chains " (más tarde grabada por los Beatles ), " The Loco-Motion ", " Keep Your Hands off My Baby " (ambas para su niñera Little Eva ) y " It Might as Well Rain Until September ", que King grabó ella misma en 1962, su primer éxito, que se ubicó en el puesto 22 en los EE. UU. y 3 en el Reino Unido (donde fue su mayor éxito de todos los tiempos). [38] King grabó algunos sencillos de seguimiento a raíz de "September", y ninguno tuvo un desempeño particularmente bueno; en 1966, su carrera discográfica ya esporádica fue abandonada por completo, aunque temporalmente.
Otras canciones del primer período de King (hasta 1967) incluyen "Half Way To Paradise" para Tony Orlando (grabada por Billy Fury en el Reino Unido), " Take Good Care of My Baby " para Bobby Vee , " Up on the Roof " para los Drifters , " I'm into Something Good " para Earl-Jean (más tarde grabada por Herman's Hermits ), " One Fine Day " para los Chiffons y " Pleasant Valley Sunday " para los Monkees (inspirada en su mudanza a los suburbios de West Orange, Nueva Jersey ), [39] y el clásico " (You Make Me Feel Like) A Natural Woman " para Aretha Franklin . [40] El dúo escribió varias canciones grabadas por Dusty Springfield , incluyendo " Goin' Back " y "Some of Your Lovin'". Escribieron en 1650 Broadway, junto con otros compositores asociados con el Brill Building Sound . [41] [42]
En 1968, Goffin y King se divorciaron y no se mantuvieron en contacto. [24] King se mudó a Laurel Canyon , Los Ángeles, con sus dos hijas, y reactivó su carrera discográfica al formar "The City", un trío musical formado por el bajista Charles Larkey (su futuro marido) y Danny Kortchmar en guitarra y voz, con la propia King en piano y voz. [37] [43] [44] The City produjo un álbum, Now That Everything's Been Said (1968), pero la renuencia de King a actuar en directo hizo que la promoción y las ventas fueran limitadas. [45] Un cambio de distribuidores hizo que el álbum se eliminara rápidamente y el grupo se disolvió en 1969. [46] El álbum fue redescubierto por la radio Classic Rock a principios de los 80, y el corte "Snow Queen" recibió una difusión nominal durante unos años. La WMMS de Cleveland lo tocó cada pocas semanas entre 1981 y 1985, y el LP, que llevaba mucho tiempo agotado, se convirtió en un disco muy buscado por los fans de King a quienes les gustaba el sonido atrevido de la música. [ cita requerida ]
Mientras vivía en Laurel Canyon, King conoció a James Taylor y Joni Mitchell , así como a Toni Stern, con quien colaboró. [21] King lanzó su álbum debut como solista, Writer , en 1970 para el sello Ode de Lou Adler , con Taylor tocando la guitarra acústica y proporcionando coros. [47] Alcanzó el puesto número 84 en el Billboard Top 200. Ese mismo año, King tocó el teclado en el álbum de BB King Indianola Mississippi Seeds .
King siguió a Writer con su segundo trabajo Tapestry (1971), que incluía nuevas canciones, así como versiones renovadas de "Will You Love Me Tomorrow" y "(You Make Me Feel Like) A Natural Woman". El álbum se grabó simultáneamente con Mud Slide Slim de Taylor , con un conjunto superpuesto de músicos que incluía a King, Danny Kortchmar y Joni Mitchell. Ambos álbumes incluyeron " You've Got a Friend ", que fue un éxito número uno para Taylor; King dijo en una entrevista de 1972 que "no lo escribió con James ni nadie en mente específicamente. Pero cuando James lo escuchó, realmente le gustó y quiso grabarlo". [48]
Tapestry fue un éxito instantáneo. Con numerosos sencillos exitosos, incluido un Billboard # 1 con " It's Too Late ", Tapestry se mantuvo en el puesto número 1 en la lista de álbumes durante 15 semanas consecutivas, permaneció en las listas durante casi seis años y ha vendido más de 30 millones de copias en todo el mundo. [49] [50] El álbum obtuvo cuatro premios Grammy , incluidos Álbum del año , Mejor interpretación vocal pop (femenina), Grabación del año ("It's Too Late", letra de Toni Stern) y Canción del año , con King convirtiéndose en la primera mujer en ganar el premio (por " You've Got a Friend "). El álbum apareció en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de Rolling Stone en el puesto número 36. [51] Además, "It's Too Late" ocupó el puesto número 469 en la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos de la revista .
Carole King: Music se lanzó en diciembre de 1971 y posteriormente fue certificado disco de oro el 9 de diciembre. Entró en el top ten en el puesto número 8, con Tapestry y Carole King: Music ocupando simultáneamente el top 10 durante muchas semanas. La semana siguiente, Tapestry subió al puesto número 3 antes de ascender a la cima de la lista el 1 de enero de 1972, permaneciendo allí durante tres semanas. El álbum también generó un éxito entre los diez primeros con "Sweet Seasons" (número 9 en EE. UU. y número 2 en AC). Carole King: Music permaneció en las listas de álbumes pop de Billboard durante 44 semanas y finalmente fue certificado platino.
Luego le siguieron Rhymes and Reasons (1972) y Fantasy (1973), ambos discos con certificación de oro. Rhymes and Reasons produjo otro sencillo exitoso, " Been to Canaan " (n.° 24 en los EE. UU. y n.° 1 en la AC), y Fantasy produjo dos, "Believe in Humanity" (n.° 28 en los EE. UU.) y "Corazon" (n.° 37 en los EE. UU. y n.° 5 en la AC), así como otra canción que llegó a la lista Hot 100, "You Light Up My Life" (n.° 67 en los EE. UU. y n.° 6 en la AC).
En 1973, King realizó un concierto gratuito en el Central Park de la ciudad de Nueva York para al menos 100.000 personas el sábado 26 de mayo. [52] [53] El concierto fue grabado para la película Carole King: Home Again - Live in Central Park . [54]
En septiembre de 1974, King lanzó su álbum Wrap Around Joy , que fue certificado disco de oro el 16 de octubre de 1974 y entró en el top ten en el puesto número 7 el 19 de octubre de 1974. Dos semanas después, se convirtió en el tercer álbum de King en llegar al puesto número 1. Wrap Around Joy generó dos sencillos, " Jazzman " y " Nightingale ". "Jazzman" alcanzó el puesto número 2 el 9 de noviembre, pero cayó del top ten la semana siguiente; "Nightingale" alcanzó el puesto número 9 el 1 de marzo de 1975.
En 1975, King compuso y grabó canciones para la producción televisiva animada infantil de Really Rosie , de Maurice Sendak , lanzada como un álbum con el mismo nombre, con letras de Sendak.
Thoroughbred (1976) fue el último álbum de estudio que King lanzó bajo el sello Ode. [55] Además de reclutar a viejos amigos (como David Crosby , Graham Nash , James Taylor y Waddy Wachtel ), King se reunió con su ex Gerry Goffin para escribir cuatro canciones para el álbum. Su asociación continuó de manera intermitente. King también hizo una gira promocional para el álbum en 1976.
Después de versionar su canción " Goin' Back " el 17 y 18 de octubre de 1975, en dos de sus conciertos de alto perfil en Roxy , Bruce Springsteen apareció en el Teatro Beacon de la ciudad de Nueva York el 7 de marzo de 1976 para cantar " The Loco-Motion " con King para el bis final de la noche. [56]
En 1977, King colaboró con otro compositor, Rick Evers, en Simple Things , el primer lanzamiento con un nuevo sello distribuido por Capitol Records . Poco después de eso, King y Evers se casaron; él murió de una sobredosis de cocaína , un año después, mientras King y su hija, Sherry, estaban en Hawái. Simple Things fue su primer álbum que no logró llegar al top ten en Billboard desde Tapestry , y fue su último disco certificado oro por la RIAA , a excepción de un álbum recopilatorio, Her Greatest Hits (1978), y Live at the Troubadour (2010).
A pesar de su estatus de disco certificado como disco de oro, Simple Things fue nombrado "El peor álbum de 1977" por la revista Rolling Stone . [24] : 394 Ni Welcome Home (1978), su debut como coproductora de un álbum, ni Touch the Sky (1979) entraron en el Billboard 100. Pearls – The Songs of Goffin and King (1980) produjo un sencillo exitoso, una versión actualizada de "One Fine Day".
King se unió a Atlantic Records para grabar One to One (1982) y Speeding Time en 1983, que fue una reunión con el productor de la era Tapestry , Lou Adler . Después de una gira de conciertos bien recibida en 1984, la periodista Catherine Foster de The Christian Science Monitor apodó a King "una reina del rock". También calificó la actuación de King como "toda coraje y exuberancia". [57]
En 1985, escribió e interpretó "Care-A-Lot", el tema de la película The Care Bears Movie , y escribió e interpretó "Home Is In Your Heart". También en 1985, compuso e interpretó (con David Sanborn ) la banda sonora de la película dirigida por Martin Ritt Murphy's Romance . La banda sonora, nuevamente producida por Adler, incluía las canciones "Running Lonely" y "Love For The Last Time (Theme from 'Murphy's Romance')", aunque aparentemente nunca se lanzó oficialmente un álbum de banda sonora. [58] King hizo un cameo en la película como Tillie, una empleada del ayuntamiento. [58]
En 1988, protagonizó la producción off-Broadway A Minor Incident . En 1989, regresó a Capitol Records y grabó City Streets , con Eric Clapton en dos temas y Branford Marsalis en uno.
Su canción " Now and Forever " apareció en los créditos iniciales de la película de 1992 A League of Their Own y fue nominada a un premio Grammy . [30] Colour of Your Dreams se lanzó en 1993 y contó con la aparición de Slash .
En 1994, interpretó a la señora Johnstone en Broadway en Blood Brothers . En 1996, apareció en Brighton Beach Memoirs en Irlanda, dirigida por Peter Sheridan . Ese mismo año, lanzó el álbum en vivo The Carnegie Hall Concert: June 18, 1971 .
En 1997, King escribió y grabó coros en « The Reason » para Céline Dion en su álbum Let's Talk About Love . [59] La pareja realizó un dueto en el primer concierto benéfico de VH1 Divas Live . King también interpretó su canción « You've Got a Friend » con Dion, Gloria Estefan y Shania Twain , así como « (You Make Me Feel Like) A Natural Woman » con Aretha Franklin y otras, incluida Mariah Carey . [60] En 1998, King escribió e interpretó «Anyone at All» para la película You've Got Mail , protagonizada por Tom Hanks y Meg Ryan . [61]
En 2000, se le pidió a King que grabara una versión de su exitosa canción " Where You Lead " como tema principal del programa Gilmore Girls . Reescribió algunas letras para que se ajustaran a la historia de madre e hija. A menudo interpreta esta canción con su hija, Louise Goffin . Rara vez interpretó la canción después de su lanzamiento original debido al auge del movimiento de liberación de la mujer y la caída en desgracia del sentimiento detrás de la letra. King aceptó renovar la canción para que fuera "algo más relevante". La canción se asoció fuertemente con amistades femeninas y miembros de la familia. [62]
En 2001, King apareció en un anuncio de televisión para Gap con su hija. [63] Interpretó una nueva canción, "Love Makes the World", que se convirtió en la canción principal de su álbum de estudio en otoño de 2001 en su propio sello, Rockingale, distribuido por Koch Records. El álbum incluye canciones que escribió para otros artistas a mediados de la década de 1990 y cuenta con la participación de Céline Dion, Steven Tyler , Babyface y kd lang . Love Makes the World llegó al puesto 158 en los EE. UU. y al puesto 86 en el Reino Unido. También debutó en la lista Top Independent Albums de Billboard y en la lista Top Internet Albums en el puesto 20. [9] [64] [65] Seis años después se publicó una edición ampliada del álbum llamada Love Makes the World Deluxe Edition . Contiene un disco extra con cinco temas adicionales, incluida una nueva versión de "Where You Lead (I Will Follow)", coescrita con Toni Stern. [66]
Ese mismo año, King y Stern escribieron "Sayonara Dance", grabada por Yuki , ex vocalista principal de la banda japonesa Judy and Mary , en su primer álbum en solitario Prismic al año siguiente. También en 2001, King compuso una canción para el álbum All About Chemistry de Semisonic , con el líder de la banda Dan Wilson .
King lanzó su Living Room Tour en julio de 2004 en el Auditorium Theatre de Chicago. Ese espectáculo, junto con los espectáculos en el Greek Theater de Los Ángeles y el Cape Cod Melody Tent (Hyannis, Massachusetts), se grabaron como The Living Room Tour en julio de 2005. El álbum vendió 44.000 copias en su primera semana en los EE. UU., llegando al puesto 17 en el Billboard 200 , su álbum con la posición más alta en las listas desde 1977. El álbum también llegó al puesto 51 en Australia. Ha vendido 330.000 copias en los Estados Unidos. [67] [68] [69] En agosto de 2006, el álbum volvió a ingresar al Billboard 200 en el puesto 151. [70] La gira se detuvo en Canadá, Australia y Nueva Zelanda. Un DVD de la gira, Welcome to My Living Room , fue lanzado en octubre de 2007. [71]
En noviembre de 2007, King realizó una gira por Japón con Mary J. Blige y Fergie de Black Eyed Peas . Los sellos discográficos japoneses Sony y Victor reeditaron la mayoría de los álbumes de King, incluidos los trabajos de finales de los años 70 que antes no estaban disponibles en CD. King grabó un dueto de la composición de Goffin/King « Time Don't Run Out on Me » con Anne Murray en el álbum de Murray de 2007 Anne Murray Duets: Friends and Legends . La canción había sido grabada previamente por Murray para su álbum de 1984 Heart Over Mind .
En 2010, King y James Taylor organizaron juntos su gira Troubadour Reunion Tour , recordando la primera vez que tocaron en The Troubadour, West Hollywood en 1970. La pareja se había reunido para celebrar el 50 aniversario del club dos años y medio antes, en 2007, con la banda que utilizaron en 1970. Lo disfrutaron tanto que decidieron llevar a la banda de gira en 2010. La banda de gira contó con músicos de esa banda original: Russ Kunkel , Leland Sklar y Danny Kortchmar . También estuvo presente el yerno de King, Robbie Kondor y los tres coristas de Taylor. King tocó el piano y Taylor la guitarra en las canciones del otro, y cantaron juntos algunos de los números con los que ambos estaban asociados. La gira comenzó en Australia en marzo y regresó a los Estados Unidos en mayo. Fue un gran éxito comercial, con King tocando para algunas de las audiencias más grandes de su carrera. Las ventas totales de entradas superaron las 700.000 y la gira recaudó más de 59 millones de dólares, convirtiéndola en una de las giras más exitosas del año. [72]
Durante su gira Troubadour Reunion Tour, King lanzó dos álbumes, uno de material nuevo grabado con Taylor. El primero, lanzado en abril de 2010, The Essential Carole King , fue un álbum recopilatorio del trabajo de King y artistas que versionaron sus canciones. [73] El segundo álbum, Live at the Troubadour, fue lanzado en mayo de 2010, una colaboración entre King y Taylor. Debutó en el puesto número 4 en los Estados Unidos con ventas de 78.000 copias. Live at the Troubadour ha recibido desde entonces un disco de oro de la RIAA por envíos de más de 500.000 copias en los EE. UU. y permaneció en las listas durante 34 semanas. [74]
La madre de King, Eugenia Gingold, murió en diciembre de 2010 en Delray Beach, Florida, a los 94 años, por insuficiencia cardíaca congestiva. [75]
En el otoño de 2011, King lanzó A Holiday Carole , un álbum de música navideña y nuevas canciones escritas por su hija Louise Goffin, quien coprodujo el álbum. El álbum recibió una nominación al Grammy como Mejor Álbum Pop Tradicional. [76]
La autobiografía de King, A Natural Woman: A Memoir , fue publicada por Grand Central en los Estados Unidos en abril de 2012. Entró en la lista de bestsellers del New York Times en el puesto número 6. [77] [78]
En mayo de 2012, King anunció su retiro de la música. La propia King dudaba de que alguna vez escribiera otra canción y dijo que su gira Troubadour Reunion Tour de 2010 con James Taylor fue probablemente la última gira de su vida, diciendo que "fue una buena manera de despedirse". King también dijo que lo más probable es que no escriba ni grabe ninguna música nueva. [79] [80] Más tarde ese mes, escribió en su página de Facebook que nunca dijo que realmente se estaba retirando e insistió en que se estaba tomando un descanso. Carole hizo campaña por Nicole LeFavour de Idaho y Barack Obama en 2012.
A principios de diciembre de 2012, King recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . [81] En 2012 se le dio el concierto benéfico 'Painted Turtle - a celebration of Carole King'. [82] King también hizo una gira por Australia en febrero de 2013. [83] Después del atentado con bomba en el maratón de Boston , actuó en Boston con James Taylor para ayudar a las víctimas del atentado. [84]
Carole King ha sido una de las compositoras más influyentes de nuestro tiempo. Durante más de cinco décadas, ha escrito y grabado para muchos tipos diferentes de artistas para una amplia gama de públicos, comunicando con belleza y dignidad las emociones humanas universales de amor, alegría, dolor y pérdida. Su obra refleja el espíritu del Premio Gershwin con su originalidad, longevidad y diversidad de atractivo.
James H. Billington
Bibliotecario del Congreso [85]
A finales de 2012, la Biblioteca del Congreso anunció que King había sido nombrada ganadora del Premio Gershwin de Canción Popular de 2013 [86] —la primera mujer en recibir la distinción otorgada a los compositores por un conjunto de trabajos. El presidente Barack Obama y Michelle Obama organizaron el concierto de entrega de premios en la Casa Blanca el 22 de mayo de 2013, con el presidente presentando el premio y leyendo la cita. [87] En mayo de 2013, Carole King recibió un Doctorado Honoris Causa en Música del Berklee College of Music . [88] En junio de 2013, hizo campaña en Massachusetts para el representante estadounidense Ed Markey , el candidato demócrata en una elección especial para el Senado de los EE. UU. para suceder a John Kerry, quien había renunciado para convertirse en Secretario de Estado.
King fue honrada como Persona MusiCares del Año en enero de 2014. [89] El 6 de diciembre de 2015, fue honrada como Honoree del Centro Kennedy .
En 2016, King fue el artista principal en el British Summer Time Festival celebrado en Hyde Park , Londres, el 3 de julio de 2016, tocando en vivo por primera vez a Tapestry . Se lanzó un álbum del concierto en 2017. [90]
En octubre de 2018, King lanzó una nueva versión de su canción, "One". En su primera grabación nueva desde 2011, se inspiró para reescribir la letra de su canción "One" (originalmente en su álbum de 1977 Simple Things ) como "One (2018)" para reflejar su sueño para Estados Unidos en las elecciones de Estados Unidos de 2018 , como "Love won". [91]
King ha aparecido ocasionalmente en papeles de actuación. Uno de sus primeros fue en 1975, cuando fue la voz hablada y cantada del personaje principal en Really Rosie , un especial de televisión animado basado en las obras de Maurice Sendak . También en 1975, apareció (acreditada bajo su nombre de casada, Carole Larkey) en The Mary Tyler Moore Show en el episodio "Anyone Who Hates Kids and Dogs". En 1984, protagonizó junto a Tatum O'Neal , Hoyt Axton , Alex Karras y John Lithgow el episodio de Faerie Tale Theatre Goldilocks and the Three Bears . Más tarde hizo tres apariciones como estrella invitada en la serie de televisión Gilmore Girls como Sophie, la dueña de la tienda de música Stars Hollow . La canción de King "Where You Lead (I Will Follow)" también fue el tema principal de la serie, en una versión cantada con su hija Louise. [92] Repitió el papel en la reposición de Gilmore Girls de Netflix en 2016, Gilmore Girls: A Year in the Life . King también apareció como la Sra. Johnstone como reemplazo en la producción original de Broadway de Blood Brothers .
King se casó cuatro veces: con Gerry Goffin , Charles Larkey, Rick Evers y Rick Sorenson. En sus memorias de 2012, King escribió que Evers abusaba físicamente de ella de manera regular. [16] : 282 Evers murió de una sobredosis de cocaína días después de que se separaron en 1978. [16]
Sus hijos son los músicos Louise Goffin y Sherry Goffin Kondor, la artista Molly Larkey y Levi Larkey. [93]
A partir de noviembre de 2018 [actualizar], King vive en Idaho. [94]
Después de mudarse a Idaho en 1977, King se involucró en cuestiones ambientales. Desde 1990, ha estado trabajando con la Alianza para las Montañas Rocosas Salvajes y otros grupos para lograr la aprobación de la Ley de Protección del Ecosistema de las Montañas Rocosas del Norte (NREPA). King ha testificado en el Capitolio tres veces en nombre de la NREPA: en 1994, 2007 y nuevamente en 2009. [95] [96]
King también es partidaria del Partido Demócrata . En 2003, comenzó a hacer campaña por John Kerry , actuando en casas privadas para los delegados del caucus durante las primarias demócratas. El 29 de julio de 2004, pronunció un breve discurso y cantó en la Convención Nacional Demócrata unas dos horas antes de que Kerry hiciera su discurso de aceptación de la nominación demócrata a la presidencia. [97] King continuó su apoyo a Kerry durante las elecciones generales. Cuando Kerry fue nombrado Secretario de Estado en 2013, hizo campaña con el representante estadounidense Ed Markey, el candidato demócrata para suceder a Kerry en una elección especial.
En 2008, King apareció en el episodio del 18 de marzo de The Colbert Report , donde volvió a hablar de su política. Dijo que apoyaba a Hillary Clinton y que la elección no tenía nada que ver con el género. También dijo que no tendría problemas si Barack Obama ganaba las elecciones. Antes de que finalizara el programa, volvió al escenario para interpretar "I Feel the Earth Move". [98]
El 6 de octubre de 2014, actuó en una recaudación de fondos demócrata en el Beverly Wilshire Hotel en Beverly Hills, California , al que asistió el vicepresidente Joe Biden . [99]
El 21 de enero de 2017, King marchó en la Marcha de las Mujeres de 2017 en Stanley , Idaho, con un cartel que decía "Una pequeña voz". En un artículo de opinión para The Huffington Post , escribió que llevaba ese mensaje porque "nunca he dejado de creer que una pequeña voz más millones de otras pequeñas voces es exactamente cómo cambiamos el mundo". [100]
Un elenco estelar de artistas rindió homenaje a King en el álbum Tapestry Revisited: A Tribute to Carole King de 1995. Del álbum, la versión de Rod Stewart de " So Far Away " y la grabación de Celine Dion de "A Natural Woman" fueron éxitos en las listas de éxitos de Adult Contemporary . Otros artistas que aparecieron en el álbum fueron Amy Grant ("It's Too Late"), Richard Marx ("Beautiful"), Aretha Franklin ("You've Got a Friend"), Faith Hill ("Where You Lead") y los Bee Gees ("Will You Love Me Tomorrow?").
El ex Monkee Micky Dolenz lanzó King for a Day , un álbum tributo que consta de canciones escritas o coescritas por King, en 2010. [101] El álbum incluye " Sometime in the Morning ", una canción escrita por King grabada originalmente por los Monkees en 1967. Dolenz había grabado previamente otra de las composiciones de King para los Monkees, " Porpoise Song ", en su CD con temática de canción de cuna Micky Dolenz Puts You to Sleep. [102]
A lo largo de los años han aparecido muchas otras versiones de la obra de King. Entre las más destacadas se encuentran:
En 1996, Allison Anders escribió y dirigió una película basada muy vagamente en la vida de King, Grace of My Heart . En la película, una aspirante a cantante sacrifica su propia carrera como cantante para escribir canciones exitosas que lanzan las carreras de otros cantantes. Reflejando la vida de King, la película la sigue desde su primera oportunidad, a través del dolor del rechazo de la industria discográfica y un mal matrimonio, hasta su triunfo final al hacer realidad su sueño de grabar su propio álbum exitoso. [107]
La historia incluye material y personajes vagamente basados en los colegas compositores de King, así como en los cantantes para quienes escribieron su material y varios productores involucrados en el entorno creativo que existió en el Edificio Brill de 1958 a 1964 y en la escena musical de California de 1965 a 1971.
Una versión musical de la vida y carrera de King debutó en las pruebas previas a Broadway en septiembre de 2013 en San Francisco, titulada Beautiful: The Carole King Musical . Fue protagonizada por Jessie Mueller en el papel principal. [108] Las vistas previas en Broadway comenzaron el 21 de noviembre de 2013, en el Teatro Stephen Sondheim , con la inauguración oficial el 12 de enero de 2014. El libro es de Douglas McGrath . [109] Las críticas fueron mixtas, pero en general cálidas. [110] Jessie Mueller ganó el premio Tony a la mejor interpretación de una actriz en un papel principal en un musical por su interpretación de King, y Brian Ronan ganó el premio Tony al mejor diseño de sonido de un musical. [111] El espectáculo duró 6 años y 2418 funciones en Broadway.
Los años indicados son los años en que se lanzaron los álbumes y sencillos y no necesariamente los años en los que alcanzaron su apogeo.
sigo siendo 'Klein', he incorporado que mi nombre legal ahora es 'Carole King Klein'. Ya sabes, pasé por cuatro matrimonios y cambié mi nombre cada vez, y luego finalmente volví a '¡no, soy Klein!'.
"Barry Mann y Cynthia Weil ("On Broadway"), Neil Sedaka y Howard Greenfield (" Breaking Up Is Hard to Do ") y Gerry Goffin y Carole King ("Will You Love Me Tomorrow?") estaban entre los que trabajaron en el número 1650.
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