" Where You Lead " es una canción escrita en 1970 por Carole King con el letrista Toni Stern, introducida en el icónico álbum de King de 1971, Tapestry . Un éxito Top 40 para Barbra Streisand tanto en una versión de estudio como en vivo, esta última en un popurrí titulado "Sweet Inspiration/ Where You Lead'", la canción también sirvió como tema principal de la serie dramática de The WB Gilmore Girls en una versión líricamente revisada grabada por King y Louise Goffin .
"Where You Lead" es una de las dos colaboraciones de Carole King/Toni Stern que aparecen en Tapestry , siendo la otra el sencillo número uno " It's Too Late ". King había escrito la música y la mayor parte de la letra de "Where You Lead" cuando solicitó la ayuda de Stern, diciendo: "No puedo escribir el puente para esto: si puedes descubrir el puente, puedes conseguir [co -escribiendo] crédito por la canción". Al no gustarle la postura posiblemente servil de la canción escrita por King hasta el momento, Stern rápidamente concibió una letra para su puente que, en su opinión, expresaba una voz narrativa más poderosa. La letra que Stern envió a King incluía las líneas: " ... si quieres vivir en la puta ciudad de Nueva York / Cariño, sabes que lo haré": la propia King eliminó "fucking", luego buscó la aprobación del productor de Tapestry Lou Adler para la canción. Referencia a la "ciudad de Nueva York"; La aprobación de Adler no se hizo esperar y la letra de "Where You Lead" quedó así completa. [1]
Inspirada en el Libro de Rut , donde dice: "Donde tú vayas, yo iré", [2] [ cita necesaria ] "Donde tú conduces" fue descrita por el crítico de la revista Rolling Stone, Jon Landau, como una "canción congraciadoramente ingeniosa que parece para parodiar los extremos románticos de algunos de los trabajos anteriores de Carole." [3] Landau también elogia el poder de la batería de Russ Kunkel en la canción. [3] El autor James Perone afirma que una lectura superficial de la letra podría sugerir que la canción refuerza los estereotipos de que una mujer no debe anteponer su deseo de una carrera a complacer a su marido. [4] Pero continúa diciendo que la cantante en realidad tomó "una decisión informada y empoderada" de seguir a su hombre "debido al impacto que cambió su vida" que la relación ha tenido en ella. [4]
El lanzamiento de Tapestry "Legacy Edition" de 2008 combinó una versión remasterizada del álbum Tapestry con un segundo disco que incluía presentaciones en vivo de King, de conciertos de 1973 y 1976, de todas las canciones de Tapestry excepto "Where You Lead". lo que refleja el hecho de que poco después del lanzamiento de Tapestry King se dio cuenta de que "Where You Lead" era algo políticamente incorrecto y, como resultado, dejó de tocarla en vivo, [5] y solo restableció la canción en sus listas de canciones de conciertos después de su revisión lírica de 2000. (consulte la Sección 3 a continuación).
Músicos adicionales
Barbra Streisand grabó "Where You Lead" en una sesión del 21 de abril de 1971 que produciría siete pistas incluidas en el lanzamiento del álbum de agosto de 1971 Barbra Joan Streisand , cuyo álbum incluiría un total de tres versiones de temas de Tapestry : "Where You Lead", " Hermosa ", y " Tienes un amigo ".
En "Where You Lead", Streisand contó con el respaldo de la banda exclusivamente femenina Fanny , aumentada por Billy Preston en el órgano y el productor del disco Richard Perry en la pandereta: Fanny, que arregló la canción, también actuó como coral, aumentada por Clydie King , Venetta Fields. y Oma Drake. Publicado como sencillo anticipado en junio de 1971, "Where You Lead" acaba de alcanzar el puesto 40 , siendo el puesto 40 su pico en el Billboard Hot 100 . [6]
La compilación de 1979 Los grandes éxitos de Barbra Streisand vol. 2 incluyó "Sweet Inspiration/ Where You Lead", mientras que la versión de estudio de Streisand de "Where You Lead" fue el único éxito Top 40 de la cantante del período relevante que fue excluido.
El lanzamiento del álbum de concierto de 1972 Live Concert at the Forum , una grabación del concierto Four for McGovern de Streisand del 15 de abril de 1972 en The Forum (Inglewood CA) , incluía "Where You Lead" en un popurrí titulado "Sweet Inspiration/ Where You Lead", de Streisand. El concierto del Foro contó con su interpretación de "Where You Lead" junto con " Sweet Inspiration ", siendo esta última una composición de Dan Penn / Spooner Oldham escrita y grabada por primera vez en 1967 por Sweet Inspirations , a quienes les había proporcionado un éxito entre los 20 primeros. alcanzando el puesto 18 en el Billboard Hot 100 en la primavera de 1968.
Streisand había estrenado el popurrí "Sweet Inspiration/ Where You Lead" durante su compromiso en Las Vegas del 24 de diciembre de 1971 al 14 de enero de 1972 en el International Hotel , el número había sido diseñado por el director musical del hotel Joe Guercio: Guercio tenía un conocimiento especial del canción "Sweet Inspiration", ya que había comenzado su mandato de siete años como director de banda de Elvis Presley en enero de 1970, y como director de banda de Presley, Guercio trabajó en estrecha colaboración con Sweet Inspirations, quienes sirvieron como coral de concierto de Presley y también como acto de apertura. [7] [8] [9]
"Sweet Inspiration/ Where You Lead" se lanzó el 25 de mayo de 1972 como el primer sencillo anticipado del Live Concert at the Forum (el álbum se lanzaría en octubre de 1972): una elección de izquierda para el lanzamiento del sencillo debido a su tiempo de reproducción de seis minutos. - también en el sentido de que la versión de estudio de Streisand de "Where You Lead" había sido su penúltimo lanzamiento sin que ninguno de los dos sencillos provisionales demostrara ser de alto perfil -, "Sweet Inspiration/ Where You Lead" se aproximaría al impacto en las listas de éxitos de "Where You Lead" de Barbra Joan Streisand , mientras que el sencillo "Sweet Inspiration/ Where You Lead" alcanzó el puesto 37 en el Top 40.
Streisand interpretaría "Sweet Inspiration/ Where You Lead" en su especial de televisión Barbra Streisand...and Other Musical Instruments que fue grabado en los estudios Elstree en el verano de 1973 y transmitido el 2 de noviembre: con Ray Charles al piano y las Raelettes como coral, Streisand interpretó una versión abreviada del popurrí que duró aproximadamente la mitad del tiempo de la edición única de la versión Live Concert at the Forum .
La compilación de 1979 Los grandes éxitos de Barbra Streisand vol. 2 incluyó "Sweet Inspiration/ Where You Lead", mientras que la versión de estudio de Streisand de "Where You Lead" fue el único éxito Top 40 de la cantante del período relevante que fue excluido.
Cuando la creadora de la serie Amy Sherman-Palladino le pidió permiso para usar la pista original de Tapestry como tema de Gilmore Girls , King respondió que preferiría volver a grabar la canción para el propósito de Sherman-Palladino, con la letra abreviada para reflejar el tema de la serie. de una relación madre-hija y con la propia hija de King, Louise Goffin, haciendo un dueto con King. King se puso en contacto con Toni Stern, coguionista de la versión original de la canción, y Stern modificó la letra romántica original de la canción para que fuera aplicable a una relación madre-hija, y King y Goffin grabaron esta nueva versión de "Where You Lead" en el estudio en casa en la residencia de Laurel Canyon de Goffin y el entonces esposo de Goffin, Greg Wells , con Wells produciendo la pista. [11] [12]
La versión completa del dúo King/Goffin de "Where You Lead" tuvo su lanzamiento debut en el álbum de 2002 Our Little Corner of the World: Music from Gilmore Girls y sería una pista extra en la edición de lujo de 2007 del álbum de King Love. Makes the World , mientras que se podía escuchar a King y Goffin cantando la canción en vivo en el álbum de concierto de King de 2005, The Living Room Tour : en las apariciones de su álbum, el título de la canción se muestra como "A donde me lleves, lo seguiré", aunque los créditos de Gilmore Girls identificaron la canción. como "Adónde conduces". Durante la gira Troubadour Reunion Tour de 2010 , King interpretó la versión revisada de "Where You Lead" en algunos lugares de la gira, cantando como solista mientras el codirector de la gira, James Taylor , tocaba la guitarra y cantaba coros.
King y Goffin también hicieron un dueto en la versión revisada de "Where You Lead" en el concierto de King en Hyde Park el 3 de julio de 2016 , que marcó la primera vez que King interpretó todas las canciones de Tapestry en un solo concierto. King abordó su elección de cantar la versión reciente de "Where You Lead" en Hyde Park con los comentarios introductorios: "La siguiente canción no la interpreto mucho. Salió justo antes de la liberación femenina y tiene una especie de ' "Stand by Your Man ", así que [pronto] no me sentí exactamente cómodo interpretándola", y luego King explica cómo la canción llegó a ser el tema de Gilmore Girls . [5]
Esa versión fue cantada por el personaje principal del penúltimo episodio del programa de NBC Ordinary Joe , acompañado por su hijo, un coro de niños y su madre.
"Where You Lead" también fue grabada por Kate Taylor y aparece en su álbum de 1971 Sister Kate . [13] La pista presentaba a Carole King en el piano (el esposo de King, Charles Larkey, también tocaba el bajo), mientras que el coral incluía a King y Oma Drake, quien era miembro del coro en la versión de Barbra Joan Streisand . A pesar de estos elementos compartidos, el crítico de AllMusic Joe Viglione atribuyó a la versión de Taylor un "sabor totalmente diferente" al de King y Streisand. [13] El álbum del concierto de Sonny y Cher Live in Las Vegas Vol 2 (1973) incluía "Where You Lead" en un popurrí con " I Can See Clearly Now " y " You've Got a Friend ". También han grabado versiones de "Where You Lead" por Orient Express de Liz Damon (álbum Try a Little Tenderness / 1971), Iris Williams (álbum The Many Moods of Iris Williams / 1976), Faith Hill (álbum de varios artistas Tapestry Revisited: un tributo a Carole King / 1995), Barbara Higbie (álbum Barbara Higbie's Interpretation of Carole King / 1999) y Marcia Hines (álbum Marcia Sings Tapestry and the Songs of Carole King / 2010).